一开始会有点不知所云，一镜到底的长镜头，所有人物都依次或者同时亮相，信息量很大细节很多但是节奏有点慢，但是从老二回来开始，整个故事开始活起来了，有了冲突，对于坤的遭遇也开始有情感上的共鸣。故事很简单，但是立意很深：女性的话语权。女主角坤在这部电影里面没有一句台词，本来以为她是哑巴，但是经过导演解读，发现她只是没有说话的机会，感觉这里没有处理好。颜丙燕演技很自然，很喜欢。唯一觉得遗憾的就是坤抓住老二的胳膊求救想跟着一起走，但老二还是自己走了，留下了坤。每个人都有自己的路，也有自己的处理方式，对于选择逃避的人，还是要给予尊重，毕竟他没有随波逐流，只是选择了不去面对。

看了二十来集，淘予飞为什么回到了国内，回到国内就刁难说不上是不是前，女友，还要求人家要在原地等他，可是他不也在美国有了女朋友么，唉，找不出原因，看了好多评论也没找到答案，其实可能自己骨子里不是很喜欢淘予飞这样的人设，就像一开始，七年前，俩个人可能从没在一起，虽然在双方心里都是初恋，没有一个人表白，没有一个人说出口，那就不是恋爱，结果他从国外回来，搞得好像她背叛了他一样，先不说七年有多么久，他不也一样在国外有女朋友，这点他自己也没否认，所以(*￣m￣)，看不懂了有点，有点想弃剧，还是再想想吧

我很喜欢这部剧 但是前几天做标记的时候 一下子没有找到理由 明明很打动我来着 或许因为女主颜值？ 嗯 颜值确实喜欢 但不只于此 。今天我突想明白了第一：我喜欢乔治娜身上的韧性 像看到了我自己一路从犄角旮旯走到现在的那种拉扯感 每当到一个地方很深入的时候 我就想逃 亲密关系中 工作中都是如此 因为我害怕我的底色不被接受 害怕大家不接受这样的我 so bad第二：自己很难信任别人 也很难相信别人值得信任 更严重觉得no trust in the world？ 被人欺负了我会忍 不喜欢寻求意见 不喜欢将心事表露出来 很理解乔治娜第二任老公殴打她的时候 她没有寻求第一任老公的帮助 因为始终相信 我们自己可以解决问题 这样有利也有弊 就像某一天长大了 我们会对我们的小孩说 你有事情一定要说 独自一个人走 真的很累第三：当走到某一天的时候会发现so stupid 我以为我没有选择的 但我回首的时候 我发现 我其实不是完全无路可走 只是因为太害怕了。我应该后悔 但我没有选择后悔 因为后悔也回不到过去 我只能反思 尽力避免同样的错误发生 继续埋头向前走。

第四：边界感弱 真的很难定位到自己的边界感 我们无意侵略别人的边界感 但也不懂尊重别人的边界感求编剧对乔治娜好一点吧 现实中我知道幸福很难了 所以想在剧中让她幸福的

现在这个时代，像岳松这样的人和团队都是十分的难得的。大家都吐槽剧情如何之何。哎，可能岳松本人就没拿编剧工作当个屁，这可能是武术人演员的通病吧，只关心自己的动作技术和特效效果。有点像个技术人员的精神。岳松是现在硕果仅存的能打得动得了。我们想想，成龙，李连杰，甄子丹，赵文卓，哪个没演过剧情跟屎一样的动作片。他们自己真的不知道吗？我觉得不是，他们拍了那么多电影，看也看会了。那么为什么动作演员还坚持在这条不归路上越走越远呢？

答案可能跟武术本身有关系，武术不光教人技击，还能塑造人格，就比如咏春拳的仇字诀等等。经我个人接触，练武术的老练家子，或者武术家，性格都很乖张，圈里称之为酸性，说不得讲不得。谁也不服，谁也不份。你要说这个拳不好或者不行，哪怕你在他面前吹嘘自己练的多好，他都会想办法让你打脸，偷袭使绊，总之得让你栽了，让你丢人，才算一站。其实这也很容易理解，不是这样好胜的人，也练不好武术。他们都练得很好，也都深受这种武术传统的影响。这个病，在邵氏时期不算病，在90年代香港港片黄金期不算病，但是现在，就是癌症了。再这么走下去，能打的演员都不尊重电影本身的解构和规律，动作片里的功夫片武打片，也就慢慢完了。现在能支持尽量支持下吧。

影片向我们讲述法国政府核心部门的日常政治生活是怎样的。这里等级分明、节奏快、事物繁杂并且容易出现突发状况。刚刚从大学毕业的菜鸟才入职，就被卷入看不见底的高强度战斗之中，而他的主要职责就是为部长撰写各类发言。这项工作似简实难。外交部长对于每一次发言稿的要求近乎苛刻，他反复提起若干重要原则，强调简洁、精炼又要气度不凡。在他的高压之下，演讲稿动辄修改数十遍 ，让男主角叫苦不迭。如果电影按照以上特点修饰部长这一角色，未免过于脸谱化。实际上，导演和编剧以及演员对这个人物的处理是丰富的。部长虽然要求多，但他并非始终如一，他提的要求，往往下一秒就能改变，你可以顺从他的要求在无休止的修改中迷失自我，或者用自己的观点抗辩（这是男主角后来意识到的重要一点），让他接受你的观点。这里我脑补一下，以部长现在的年纪，或许可以猜测他是在五月风暴影响下成长起来的一代，受到共产主义或者左翼思潮影响，喜欢以“同志”称呼他人。部长谈吐不凡，喜欢掌控全局，在各种场合总是大发议论，在纽约餐厅的“恐惧”言论可以说是对这种性格的完美诠释（不得不提到剪辑，剪的真好啊，配合他的peur, peur, peur真是把我逗乐了）。部长进屋自带气场，总有一阵风吹起各种文件，纸张满天飞，让在座各位胆战心惊。不过，作为共事多年的“同志”，外交部主任不会被他的技俩吓到。这位主任地位不如部长显赫，是具体政治工作的实际负责人。与部长办公室的豪华不同 ，他的办公室简洁，且时时刻刻有顾问进出汇报。他忙到不可开交，而且几乎没有睡面。国际大事突发时，同僚们在纽约给凌晨四点的法国打电话，当大家在疑惑他是否入眠时，电话接通，他竟然不等大家开口就提出了事件的解决方法，看到这里我真的被震撼到了。这绝对是一个兢兢业业的工作狂人。部长注重形象、大局，而主任更加务实，也更加忙碌。

最后谈一谈节奏，影片以快节奏展现了繁忙且不可预知的法国核心政府部门的生态，快到让人喘不过气。不禁让我想起了年初看过的《圣诞节》。同样是用大量的家庭琐事压得人喘不过气来，造就一种忙碌如同牢笼的环境氛围，可能生活在某一时刻就是这样的。你会被无穷无尽的小型冲突拖进深渊。还好，本片是点到即止，没有聚拢一个戏剧高潮，只是用联合国演讲结束收尾。或许这是对生活自然的呈现。摒弃人为戏剧冲突，只挑选生活精彩一面自然成章。这是政治生活日常，C'est la vie politique.

讲一个悬疑爱情故事吧。

从前，在遥远的浪漫国度法国，有一位少年，他叫拉斐尔，他热爱文学，高中时代就经常脑洞大开幻想写出一部神作。

一次意外的校园邂逅，少年拉斐尔认识了少女奥莉薇亚，少女奥莉薇亚美丽又聪慧，还弹得一手好钢琴，少男少女一见钟情，天雷地火，坠入爱河。

谁说初恋没有好结果？

拉斐尔跟奥莉薇亚从高中爱到大学，始终甜蜜如初，终于在毕业后修成正果，成了一对有爱的小夫妻。

如果你觉得故事发生在浪漫法国有点难以代入，那么就把背景切换成北上广深再想象一下，故事依然成立。

小明和小红青梅竹马，两个人都考上了北京的大学，一个揣着文学梦，一个疑似未来艺术家，在一起轻松愉快又有多年感情打底，那自然顺理成章就移步民政局领了红本本。

如果你觉得不接地气，那再换换故事背景也没有什么不可以。

在美丽的象牙山，二狗子和小翠儿打小就在一块儿上学一块儿玩耍，他们一个爱吹唢呐，向往进入县艺术团，一个喜爱武侠，励志成为金庸第二。那未来还用说嘛？只要二狗子娘和小翠爹不反对，肯定选个黄道吉日就办了喜事。

以上是《致我的陌生恋人》这部电影的开端，不同的国度，不同的背景，但相似的剧情在哪里都能上演，而相同的人生曲折也没有饶过每对爱侣。

婚后，奥莉薇亚没有放弃自己的特长，成了一名钢琴教师，拉斐尔开始实践自己的文学梦，把脑子里的故事蓝图构建成一本又一本小说。

终于有一天，拉斐尔火了，摇身一变成为畅销书作家，领奖领到手软，数钱数到抽筋，穿名牌住豪宅，粉丝簇拥不断。

但拉斐尔和奥莉薇亚的感情却降温了，不再有时间陪伴妻子，也总是不把她的话放在心上，拉斐尔的世界里，拥挤的已经没有了奥莉薇亚的位置。

两个人争执的时候，拉斐尔终于说了那句最伤人的话，“不要再说你的付出了”。

不愧是作家，杀人于无形，言外之意，在他看来，妻子奥莉薇亚的付出不值一提。

能住上大房子、过上好日子，不都是他拉斐尔一个人付出的结果？不都是他的成功带来的好处？

切换成国产电视剧模式，弹幕上估计已经开始吐槽功成名就的男主角小明了，“男人有钱就变坏”、“悔教夫婿觅封侯”。

如果是在《乡村爱情》里，大概会有父母亲戚戳脊梁骨数落，“二狗子啊，你咋有了俩糟钱就飘了呢？人不能忘本啊！”

这大概是恋爱婚姻话题里尚未被攻克的难题之一，如果你的另一半成功了，却开始嫌弃你了，你该怎么办？

“过来人”会告诉你没关系，只要钱在你手里，怕什么？

情感挽回大师会教你，现在立刻马上去营造新的“人设”，卖弄你的吸引力，让他重新爱上你。

而励志鸡汤写手会列举十条秘诀，让你去努力提升自己，从看书插花到减肥塑形，甚至也许会让你读个烧钱的MBA。

但你要知道，这些如果有用的前提是，那个可能不再爱你的丈夫，他自己有悔过之心，他有重来一次的愿望，甚至他甘心牺牲掉一部分事业的成功，来挽救濒死的爱情。

可是，人啊，无论男女，但凡在名利场里得了点好处，只会更加舍不得轻易放手，尝过了“成功”的甜头，谁还愿意再去吃苦呢？

让一个男人重新焕发生机的春药并不是一个带来新鲜感的女人，而是持续增长甚至不断壮大的名声和收入。

哪怕他真的意识到婚姻已经岌岌可危，他又真的会不顾一切去挽救感情吗？

答案来了。

老天给了拉斐尔一个重新选择的机会，在一个大雪纷飞的夜晚，拉斐尔跨越时空抵达了另一个平行世界。

在这个平行空间里，拉斐尔不再是声名鹊起的大作家，也不住大house，不过是个平凡无奇的小学语文教师，住在小型公寓里。

而奥莉薇亚也不再是从前的奥莉薇亚，此时的她成了瞩目的钢琴家，全世界举办巡回演出，已跟帅气的经纪人订婚，跟拉斐尔的人生交集仅仅是在音乐厅门口，她短暂的遇见了他一下。

恼不恼火？

一夜之间，他穷了单身了普通了，而她富了有伴了还成功了。

更恼火的是，她已不再属于他，曾经他不珍惜的一切，如今都成了对他最彻底的羞辱。

拉斐尔当然不甘心，他拼命接近奥莉薇亚，想跟她建立联结。

他去奥莉薇亚参加的晚宴当服务生，他假装自己是作家要给奥莉薇亚写自传，他撒了很多谎，演了很多戏，使出浑身解数去让奥莉薇亚爱上他。

我差一点就被打动了，但是痴情的举动经不起推敲。

拉斐尔的这番苦心如果放在之前的那个平行空间，怕是也不至于让奥莉薇亚冷了心。

而在这个平行空间的努力，究其根本是拉斐尔想通过跟奥莉薇亚建立联结，再重新回到他如鱼得水的另一空间里。

他是在挽回感情吗？他是在珍惜爱情吗？

不，他是努力去挽回和珍惜过去优渥的生活，以及看到奥莉薇亚已有伴侣时的占有欲在作祟。

如果不去探究拉斐尔再度追妻的动机，也是觉得这份爱暖暖的，跨越时空都要把你泡到手，真爱无疑了？

可一旦看清蜜里还夹杂着一些异物，又觉得心里冷冷的，泡到手的终极目的不过是只有这样我才能得到我最想要的一切，顺便也得到了你。

故事发展至此，拉斐尔还是失了心智，只在乎自己能否拥有，却不在乎为了自己拥有，爱的人要为他付出什么、牺牲什么。

他仍执迷，自己的成功大过天。

这一幕真的很熟悉。

功成名就的人越是被太阳照耀着闪闪发光，就愈发显得站在影子里默默付出的人黯然失色，但如果没有了藉藉无名的伴侣的支持，又能否有心无旁骛获得成功的机会？

成功的确容易被看见，但促成成功的那个人的贡献也不该是忽略不计的。

现实里没有“军功章有你一半，也有我的一半”，现实是“军功章都是我赚的，没有我，你什么都不是”。

很久之前，我一个朋友问过我，如果你和未来老公，只有一个人能取得成功，你选谁？

我当时白眼翻上天，这是什么鬼问题？太残忍了吧！

也就并没有把这个问题当真，打哈哈说我当然选我成功啊，自己有才是真的有，再说如果他成功了就嫌弃我怎么办？

如今回想这个答案，细思恐极，我不过是把自己对人性的理解投射到了对方身上——我对人性没有信心，也默认“成功”的魔力，它太容易乱人心智了，也太容易暗中作祟让人变了心。

我是如此，拉斐尔如此，如果你的答案也是选择让自己成功，我想也不必为此感到羞愧。

“成就自己”or“成就爱人”不是道德审判的测试，它只是关于爱情的必要澄清：我们都不是那么伟大，都有私欲，更不要奢望爱情能让人变得伟大。

故事还没说完，我把最后一次反转讲给你听。

在结尾前，拉斐尔终于找到了回到过去的平行空间的机关，他就要开启一次振奋人心的穿越了，过去辉煌灿烂的人生已经在等他回归了。

但拉斐尔却放弃了穿越回去的机会，他给奥莉薇亚留言“爱上你是我最美好的事情”，转身走进雪地里。

我很喜欢这个反转，不是因为它出其不意，恰恰相反，当拉斐尔坐在音乐厅里看到台上的奥莉薇亚闪闪发光的演奏时，关于不再回到过去平行时空的决定，变得顺理成章了。

过去把自己的成功看得太重的拉斐尔是注意不到身边的人的闪耀时刻的，而今他看到了伴侣实现人生梦想、功成名就，才终于明白，“爱到深处，成全对方，也是一种美好。”

这才是那句俗气的“爱上你是我最美好的事情”的用意所在。

当然，这毕竟是法国电影，所以最后的最后，奥莉薇亚跑出了音乐厅，追回了拉斐尔，他们幸福的拥抱在一起，浪漫得一塌糊涂。

我的确可以感叹一句，最后还是爱情战胜了一切。

但在电影之外，我不敢这么讲。放着功成名就的人生不选，却选让对方成功而自己平凡，敢冒这样的险，太理想主义了。

在电影之外，可以确认的是收获到了两剂预防针，第一，不要寄希望于爱情，爱情不会让人伟大，自私是人类克服不了的“缺陷”；第二，无论你是嫁给了马云，还是无名小辈，都保持警醒，别把自己置于这样的人性测试里。

而唯一不让彼此陷入两难的办法是，跟谁在一起都别放弃自己的人生可能性，该赚钱就赚钱，该努力就努力，两个人齐头并进互相扶持。

婚姻像“两人三脚”的游戏，步调一致才能走的又稳又远，要成功一起成功嘛。

倘若真的一快一慢走不下去了，那至少被狠狠甩在身后跌倒，望着对方背影远去的人，不是你。

小成本、低水平，不知道剧情简介的看下面：

密苏里州莫尔顿小镇，兰迪·福斯特、扎克·亨德森两个好友，利用各自佩戴的蓝牙相机，制作关于他们的网络视频节目，以展示小镇的真实生活……

一天，邻居比赛特女孩拿出一爬满黑色小虫的苹果给二人看，二人见成群的小虫会整齐的排队……

空气中弥漫扩散着黑色病毒……

一天夜里，二人在操场上听到邻居比赛特的惨叫声后急速过去查看，发现她被一动物咬伤……二人追赶动物，秘密发现动物是格雷格牧师驯养的……二人赶回时，发现比赛特的腿伤莫名的痊愈了……

第二天，二人拿着视频找小镇警察约什报警，指控格雷格牧师往别人家扔“老鼠”；但约什早就厌恶二人的扯淡视频，对昨夜的事毫不相信……

空气中弥漫扩散着黑色病毒……

二人找格雷格理论，却发现小镇警长及其他人和牧师在一起，而且行径诡异，二人只得离开……二人准备用手机联络网友声援，却奇怪发现移动信号消失……

二人找比赛特询问昨夜她是否看到了格雷格，却不料比赛特否认昨夜发生的一切，还展示她完好无咬痕的大腿……

离开时，二人偷偷透过窗户查看比赛特的卧室，发现卧室床上捆绑着一男子，经观察，该男子竟然是扎克的女友凯拉的父亲迪伦；正当细看时，又有一迪伦露出窗口阻止二人偷看……

二人逃离开，找到凯拉，凯拉说平日的父亲迪伦根本不是真正的父亲，他一直试图努力表现为真正的迪伦，但凯拉相信父亲被替换了……兰迪、扎克此时也清楚小镇大部分人行为诡异，肯定都被替换了……

凯拉请求二人帮她找回母亲谢波德和弟弟乔伊……三人来到家中，扎克翻看到谢波德的碎尸……

三人向约什警官报案，但来到家中，却惊奇发现出来一个完好如初的谢波德……约什认为三人胡闹，不相信替换一说……

扎克带兰迪、凯拉回到家中，在谷仓里惊奇发现自己原本截肢无腿的父亲长出双腿走路，——他被替换了……接着，二人被格雷格一群人关在谷仓中，兰迪被格雷格的动物咬伤，同时谷仓中孵化出裸体“母亲”，提取扎克真正的母亲的记忆……母亲死后，扎克杀死裸体“母亲”……

凯拉救出二人，又去找约什；这次，约什相信了他们，因为他在家中杀死了替换他的替代品……约什询问缘由，凯拉说动物咬人的目的是获取人的DNA，克隆出人后再找原主提取记忆，小镇可能遭受外星人袭击……

这时，四人遭受克隆人围攻，这其中就有兰迪的克隆人……混战中，约什牺牲，兰迪舍身引开克隆人……扎克带着凯拉逃离，准备找车逃离小镇求援……

再往后，我不看了……

阿莫多瓦电影中的情感总有一个共同点，就是守卫。他的电影中的主人公不管身份有多边缘，不管需要突破何重禁忌，不管需要克服多少困难，都拼命地想守卫住自己的情感。这也是阿莫多瓦的电影最为炽热的地方，为了守卫，主人公们的行动常常都不顾一切。

然而到了《痛苦与荣耀》，阿莫多瓦仿佛呈现的是守卫的反面，男主角失去了所有。他失去了健康，绵延不断的病痛让他不能专注于工作，只能靠毒品来获得片刻的安宁。他失去了自己的爱人和母亲，面对他们的时候除了追忆之外别无他法。而正是这种失去，让《痛苦与荣耀》获得了和阿莫多瓦之前的作品不同的质感。阿莫多瓦不再执着于展现守卫感情的艰难，也不再展示奇情奇事，他呈现的是回望人生时的坦然。他不惮于把自己病痛的身体展示给观众，也不避讳自己人生的失意和后悔。所以这一次，放弃用奇情奇事来吸引观众的阿莫多瓦反而能让观众能够更加容易地抵达他的内心，因为一切都是那么的坦然，没有丝毫的掩饰夸张沉溺。

不仅是内容上的失去，在形式上《痛苦与荣耀》也失去了很多。阿莫多瓦不再在其中安插丰富复杂的叙事结构，不再刻意扰乱时间顺序，甚至是他招牌的戏中戏部分也大大简化。在男演员演绎《上瘾》的部分中，阿莫多瓦呈现给观众的只是一块白色银幕和一块红色背景板而已。阿莫多瓦没有选择在银幕上直接呈现戏中戏，而是以男演员的独白为主轴，镜头只是部分带到银幕，辅以环境音。这样的呈现方式比起他之前的作品显得过于“素面朝天”，但是达到的效果是极端惊人的，观众在这样简单的条件下也能够一秒进入导演的童年，去感受那充斥着尿骚味和茉莉花香的夏夜放映。这充分说明，不需要直接呈现故事，只需要调动氛围和意境同样也能打动观众。同样，阿莫多瓦在这部电影中罕见地没有使用同一个演员来演绎同一角色年老年轻时的不同片段。尤其是没有让男主角换上年轻扮相来演绎《上瘾》中的故事，而是选择了用另一个演员的独白来呈现。这种形式的失去进一步地增强了间离的效果，让观众能够站在局外去回望导演的人生。就如同影片中两次给到台下的观众的镜头一样，导演从自我沉溺中退场，从强烈干预中退场，将自己的遗憾留给观众去感受和评说。

正如片名所示，生活给导演带来了满身的痛苦，可这痛苦也是创作的源泉，因为在导演看来，“人生没有电影将毫无意义，而我的人生已然如此”。所以全片虽然都是在讲失去，但是整体氛围不是一味的哀伤，而是在经历的美好，失去的遗憾，和解的心境共同的构成的复杂情感之间反复摆动。这种微妙的复杂氛围和导演的人生完全同构——哪有简简单单的生活？只有五味杂陈的经历。

观看《痛苦与荣耀》的过程是一次非常奇妙的观影经历，作为一个普通观众，我也能成功地对接上一个老导演的私密碎语。因为在作品的背后站着的是一个丰富立体的导演，是一颗真诚敞开的心灵，他的电影作品丝毫不外在于他，而完全就是他个人气质的内在延伸。在这里，技术也好内容也好都退居其次，打动人的永远是最有“人味”的那一部分，我想这就是阿莫多瓦作为一个导演最有独特性的地方。

开年第一观 影片打着鬼吹灯的名号 改编的还真是毫不挂钩啊 （弹幕上看到有人说胡八一扮演者像雪村 搞得我看完都没走出这个设定T_T ）

搜了下扮演胡八一的演员王紫逸(原名王子义)是演过”日照重庆”在超市被警方击毙的抢劫、伤人犯 不知道岁月让演员发生了什么 这版扮演的留长头发、不刮胡子、帽子焊住的胡八一 着实有些邋遢（要说邋遢版还是说陈坤扮演的帅~）扮演胖子的演员体型扣住了 扮演Shirley杨的演员开口即出戏 扮演明叔的演员到真是点睛吖 影片中胡八一总看到的鬼母和小女孩 曾是他当年战场上杀死一位在身上绑满炸药带着小女孩闯入的敌军妇女 可能是杀死妇女后看到远处小女孩的样子给胡八一留下了深刻印象 才让他每晚噩梦缠身 不断梦到死去的妇女变成鬼母诅咒他和看到嚷着要回家闪现的小女孩 由此反映出的战争对于战士们的心理创伤是不可小觑的

开片三人一同下墓 胡八一打开鬼母的面具 看见漩涡的脸（这个鬼母的漩涡脸让我立马想起恐怖漫画漩涡）下一秒却从梦中惊醒 起身看到屋内镜子中出现的小女孩回头竟空无一人 敲门声响起 原来是伙找王胖子要帐的人 胡八一找到王胖子两人立马开溜 拐角踏上了明叔给两人安排的路线 陈教授的人想请他到珊瑚螺旋海域寻找秦王照骨镜 本抗拒的胡八一看到分开后重逢的Shirley杨还是一同上路了 卿卿我我的戏码跳过 一路上遇到幽灵船、海怪、风暴等终于来到神秘的恨天国归墟之地 善良的无遗憾的船长终是无遗憾的死了 队伍里反派也亮出真面目 牺牲这么多小配角要找照骨镜实为自己的功成名就 但坏人一般死于话多 反派终是沉于水底 而展现了个人英雄形象的胡八一死里逃生和Shirley杨 胖子 多玲和明叔走上回程之路……

故事内容不多评论 特效场景做的不错 最后逃出来的那个青铜五瓣蛋好像异形中的蛋啊~

【详细】

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这种所谓搬家的深夜食堂并不符合我们大众的生活，艺术可以源于生活高于生活，但这完全脱离生活确又非要表现非常平凡生活的剧情。让人多少看着很尴尬。居酒屋在日本确实很多那是日本人的一种文化，一般在日本高度礼貌与安静的日本人在下班后可以在这种地方释放自己。聊聊天随便吃吃。有点象我们的烤串儿店似的，但这种餐厅的方式尤其还是街边的简直无法融汇到中国这些大都市里……某天我居然在咱们的大商场里看到开了个日本居酒屋这就是部分国情。常去台湾，台北其实也有一些类似的但绝对不是象日本这么普遍形成一种属于自己特色。多数人还是夜市，还有24小时喝茶饮料之类的那种店，也有 一些日式火锅或拉面店但不是形成日本那种普遍的文化。所以这部剧真的特别尴尬，就看到剧照里那一个小盘中放两块红烧肉顿时觉得很刻意而做作。就美食而言不如多看两遍舌尖中国，就情感而言不如找个都市剧随便看看。不论它是否买了版权或抄袭不抄袭都一样会格格不入而尴尬。另外剧中的这些人俊男靓女个个跟模特似的感觉离得好远。整部剧的尴尬似乎就是披着一件华丽的外衣说我是乞丐一样的装b感。

1 什么银行从头到尾只有摄像头来控制,关了就没有其他传感器了? 从天窗弄个洞就进去了,还是大白天 三个黑衣人 从天上乱飞...

2 从进去到打开进入金库 一路上一个人影都没有 所有人都在监控室喝茶???

3 百年历史了 所有的核心都是一个秤的话,地下室怎么人影保护都没有,下水道随便进,那岂不是随便找点东西就可以糟蹋了 ,焊上不就好了,一点保护措施都没有

4 金库的系统 进点水,再放掉 就算完事了吗...那个男的还轻松游出来了.笑死金库是 他家后院 随便游泳出来

5最扯的就是结局这段, 一个学生小屁孩+一个女的 在 几百个警卫的银行 乱跑 上下乱跑,一个警卫都没遇上...玩的是抗日神片吗,英雄主义发挥到极致,警卫扎堆像一堆傻瓜

最后搞什么CP强行扯犊子

我还以为 男主设计了双重逃脱路线,早就预判了男同伙叛变,设套把他留下,自己跟女的用另一套系统逃出生夭 才算反转 这什么呀

以前因为《少年英雄方世玉》对张卫健很有好感，但是也不算痴迷！因为是个金庸电视剧迷，而且最喜欢的金庸剧就是《鹿鼎记》，但是每个版本的鹿鼎记都看了，却始终没看张卫健版的，因为觉得和原著落差太大。最近看了《短刀行》被他的眼神秒到，就将他的电视剧都翻出来看！重新看了一遍《方世玉》，看了一遍儿时看 的《欢喜游龙》，然后左选右选不知道接下来先看他的哪一部剧，本来没打算看《小宝与康熙》，因为潜意识里总觉得会不好看，因为以前在电视上瞄过几眼，觉得 会比陈小春的版本差很多！但是左选右选拿不定主意，最后还是决定将这版鹿鼎记给看了，要不然怎么对得起金庸老先生阿，再怎么说也是鹿鼎记迷阿！所以我前天就开始看！但是看着看着发现并没有我相信中的那样！也蛮精彩的！而且比其他的版本在情感方面刻画得更细腻！他和皇帝结识，然后在御书房里面 用圣旨写下结拜的誓言，盖上大印那段，真的让我感觉到了他们的友谊！海大富死的那段我哭了！我心想，只是个海大富死了，怎么也能编得那么感性阿！还有后面 他为了他的老婆们做的许多事情，都让我觉得这个版本是这么些版本的鹿鼎记中感情刻画得最细腻的！还有韦小宝的：义气、义气、义气！三个义气在这部剧里真的 表现得淋漓尽致！

无论是梁朝伟版、陈小春版、黄晓明版，都没有让我觉得韦小宝这个小混混是那么义薄云天，那么大英雄大豪杰！那三个版本到结束后，我依然觉得韦小宝是个小混 混，只不过是个有着传奇经历，并且讲义气的小混混！但是张卫健版的鹿鼎记真的让我对韦小宝改观了，突然觉得韦小宝从一个小混混的级别变成了一个发掘于市井 的大英雄！真的像一个大英雄！他对天地会的情谊，他对皇帝的友谊！都让我觉得他是一位大侠仕！特别是他对康熙的友谊！最后几集，他在康熙与天地会之间挣扎， 那种矛盾真的表现得太好了！我一直看一直哭，从康熙发现韦小宝是奸细后基本就开始哭了，哭到结局！回忆他们在御书房里结拜，盖上大印得情节，我特别难 受，特别是韦小宝流着泪说：“小玄子，你不要这样对我”，我现在想起来都还想哭！以前没觉得张卫健演技多好，因为他的戏一直都是嘻嘻哈哈玩世不恭的感觉， 但是这后面几集虐心虐肺的情节他的每一个表情的转换，每一个眼神真的演得太真实了太有层次感了，那种悲伤我看着都觉得好深刻！看得我好难受，他的演技真的太好了！说实 话，建宁死的时候我没觉得多悲伤，因为前面他与皇帝的矛盾已经把我虐到不行了，所以后面建宁的死已经刺激不到我了！这真的是最虐的鹿鼎记！ 昨天睡前一直在哭，今天早上起来眼睛还没有消肿！那样的友谊，那样的韦小宝，那样的义气真的让我佩服！没有哪个版本的鹿鼎记可以将韦小宝与皇帝的友谊刻画得这么感人和深刻了！没有哪个版本得鹿鼎记可以将韦小宝刻画得那么大英雄大豪杰、那么让人敬佩了！

虽然这个版本的鹿鼎记没有忠于原著，但是我觉得改编得好！改编得非常好！只不过这一版的鹿鼎记注重的不是韦小宝的仕途之路，而是从“情”这个角度为重点来写的而已！看完后我真心觉得这是所有版本鹿鼎记中最好的版本！能打动人的才是最好的电视剧！我真的被感动了！看完了让人很向往那样的友谊！比爱情还珍贵！真是爱上张卫健了