法制题材剧，一向是内地小荧屏市场的热门之一，其实也更似一把双刃剑，还原和复刻的工艺高低与否，更直接影响着剧集的收视和口碑，甚至创作者的前途。而近年来，在电视剧市场愈发繁荣的现状下，始终还是有一波热衷拍摄法治题材剧的创作者们，在用心做出好剧。出于对题材的前景也好，普法的功用也好，表达一种对法治战线上严谨、辛勤的工作者的尊重和致敬也好，总之，此类剧每每面世，都会受到固定甚至相当多的一部分观众和粉丝的关注和热追。

而这部《执行利剑》在立项之初，就曾因严谨的创作思路，高度还原化的制作工艺，让不少人期待有加。如今，该剧在央视电视剧频道开播之后，旋即引发了又一波对于法制剧以及当下国内司法届等相关问题的热议。

事实上，执法部门的执法行为与人民群众的权益息息相关。执法部门作为社会正义的最后一道防线，其办理的每一起案件，案件进展过程中的每一个步骤，都涉及到老百姓的切身利益。因此，《执行利剑》中所涉及到的案件，也都会让观众切身体会到，这些仿佛就是发生在你我身边的事情。剧集也时刻以生动写实的思路和手法，塑造着人民法院执行法官和以及法警甚至他们身边的每一个相关人物的形象。并在有主次、重点之分的节奏中，讲述着执行法官在种种疑难案件中的经历和遭遇。

剧集一开篇，便以一起重大且难以执行的案件为故事主线，错综复杂的线索和人物，一下子便提起观众们的兴趣。其中，情节所涉及到的政、商、百姓、法官，以及执法精英们，在面对在社会层面都影响巨大的经济案件时，所展现出的各种言行和表现，也颇具现实感。特别是剧情中讲述的明州市中级人民法院的执行法官在遭遇一起重大经济案件的执行困难时，毫不隐讳地将诸多社会现实带入其中。令观者共鸣不断的同时，感叹创作者的用心和勇气。

更感叹现实主义题材于近些年高调回归大众视野的可喜现实。事实上，基于最高人民法院于2016年在十二届全国人大四次会议上提出的“用两到三年时间基本解决执行难”的大会主题，也成为这部《执行利剑》“向执行难全面宣战”的创作源动力。其现实又系统地反映人民法院执行工作的日常更成为无数百姓和观众关注的焦点。

之所以《执行利剑》最终能做到在高难度系数下，成功还原司法执行案件的大部分原貌。并通过影视剧的创作优势，将各种角色的情与冷酷的法律条文，很好地演绎出来。完全要归功于导演王功为首的一众创作者们的辛勤努力。除了大量的真实案例和资料的翻阅借鉴，据悉剧组还在宁波中级人民法院的全力支持下（出人出地出道具），真实复刻了小荧屏上最真实的执法全过程。以及执法背后的诸多状况和细节。甚至包括剧中所谓商界“明山系”幕后操控人的描写都相当具戏剧性。知法犯法、懂法犯法的骇人听闻，终究也要倒在“执法必严”的利剑之下！

剧情是有的，深度是有的，反转是有的，可是圈套硬伤

选择这个欺诈题材，感觉是古泽的一种挑战吧，但现在看来，即便是古泽，也驾驭不了这种顶级华丽的题材。

为什么说欺诈是顶级华丽的题材，因为这个题材需要完美的逻辑，超人的智慧，不落窠臼的想象力。逻辑要完美，剧情发展要自然，不能特地为圈套服务。主角的智慧不能通过反派的弱智来体现。骗局不能用老梗，要能让观众耳目一新的。三者统一对编剧的要求非常高，古泽还没有做到，日剧这个题材的巅峰是有原著打底的欺诈游戏，不过欺诈游戏是规则限制下的圈套智斗，日常圈套尚未有神作。

其实剧情吸引人，人设有趣搞笑，不失为一部可看的日剧，可是脚本家既然是古泽，就不能把可看当作终点，挑战了这种华丽的题材，就要把圈套编完美，这是欺诈的本质，为什么legal high是神作，因为legal high抓住了律政剧的本质，它有高质量的案子，难以辨明的真相，精彩的法庭辩论，绝不仅仅因为古美门的人设和不断地反转。我们可以接受 legal high 的兰丸无所不能的调查，却不能接受黑白两道的大佬通过仅凭跟踪就轻信别人的身份，于理不合啊～在legal high 可以一带而过的剧情，正是行骗天下的看点，圈套的难度是让主角不可为而为，你编的主角飞机场都能造假，全世界都可以拉入伙，随便画个画都能艺术拍卖，请问难度在哪？

最后，赶紧写legal high第三部～

《目中无人》之前宣传的挺多，一直想看。终于在这个连青岛石老人都被雷击飞升的国庆节，连续和隔壁《千里不留行》一块儿给看了。

《目中》优点很多，很多影评都有提到，这里不再赘述。

但说实话，两者相比，都是网大，都是不到90分钟，都是古装武侠，都是以动作设计为亮点，都是由李太白的诗句提神儿…但《千里》明显更好一些。刀术的设计展现，人物关系和心理转变，都更有逻辑性，更让人信服，“侠”的感觉，也更强烈。不过，《目中》更爽一些，结局不同，看起来也更过瘾一些！

同样都是退役军人，谢苗饰演的成瞎子，失明、退役和后来走上江湖的原因，没有交代清楚！一个在战场上横扫千军的军官，为何不再效力朝廷？为何和红颜知己的女部下一道儿做起了捉刀的行当？这和《千里》的抗倭义乌兵远赴西北戍边，遇到心爱的女人想留下来想讨生活相比，多少有些不足以让人信服。（PS：看了很多影评提到“睢阳之战”，了解后觉得这段背景还是可以解决主角设定问题的，该保卫战太过惨烈，不说也罢！）

另外，从武打设计来说，不同于《千里》的类徐浩峰风格，更多还是靠快速剪辑。一个瞎子打起来和正常人一般，略有超人的嫌疑。我更希望，给瞎子设计一个小书童，天赋敏捷，即从师又是做给瞎子指路和战斗的观察员，一路上嘻嘻闹闹，打起来还能上房跳梁，戏弄对手，岂不妙哉？！（个人随想，不值一晒）

归宿上来看，《千里》是曲终人散型，一切从从哪里开始从哪里结束；而《目中》则是侠客依旧，太阳照常升起，一切像没发生过。而我仍然建议（又是个个人随想，勿拍），最后的镜头，应该给到“燕子”，她又开了一个新酒坊，做起了瞎子的“联络人”，八面玲珑，逢人（客户）就讲述认识瞎子的那段话——

捉刀，顾名思义，捉刀拿人，拿命换钱……

认识他的那年，我十九岁……

2021年5月13日 西门庆贪图潘金莲的美貌，利诱王婆帮他得到潘金莲。武大郎捉奸时被踹中吐血倒地不起。潘金莲在王婆和西门庆的唆使下，联手灌毒害死了武大郎。武松为给哥哥报仇，杀了潘金莲血祭兄长，并砍下西门庆的头颅手刃亲仇。

故事主要围绕西门庆、潘金莲、武大郎、武松四人展开，首先就是选角，丁海峰饰演的武松虽然年纪大了点，但一如过去的干练，拍起打戏眼神凌厉、动作干净利落，可除了丁海峰，印象深 其他人演 无这个味道 红海行动 人民的名义 一身正气 。

潘金莲的扮演者张熙媛，虽然颜值身材都不输曾经的扮演者，但是气质和之前有很大不同，打扮上也刻意迎合现代男性的喜好，又是露脖子又是露腿，衣服还是透视深V，随时都是一副香汗淋漓的场面。现代审美 迎合市场。就角色而言，可怜二字，被迫嫁给武大 因为地主阶层的打压，追求自己爱情却不得，被广大男人定义为水性杨花。

潘长江演武大郎，我给导演组竖个大大的拇指，人物形象抓的真准，没有人比长江更适合了，因为看的小品的人物性格也差不多。

先婚后爱题材领域又一次最新尝试。

短剧，加起来也就3个多小时。时长的限制，剧情很快，导致前几集完全不清楚谁扮演谁。

弹幕一直在那，看不懂得看简介，我就想问，看电视剧是吃药吗？我还得看一下说明书？这样电视剧，你要么你就悬疑一点，然后揭晓结果，你要么开头你就说明白谁扮演谁。给观众看的云里雾里，完了指望看简介解释剧情，制作这样的电视剧的意义是什么？你不如直接写个故事走向，我看一遍我连剧我都不用看了。

短剧确实在制作成本上省了不少，也没有太多的场景切换，群演更不用说了。但是，我就想问一句，这么荒唐的电视剧的意义是？看完了脑瓜子生疼。

这个先婚后爱的题材，我真的太爱了，然而这个短剧咱就是说，真的太扎心了。真是剧本小裁缝，给狗血都集合在一起的神作了。看的我这个窝心。

叙说美丽童话背后的黑暗。

随便看了看，是加速的那种。

故事叙述了父母婚姻出了问题，母亲要出去浪，为了不伤害小孩子，于是杜撰了个生病住院的借口，小孩子一次也没有去过医院看望妈妈，甚至不了解具体病情和治疗进展，因为孩子从心眼里无法接受这个残酷的现实，于是自我催眠自我否定中，神奇冒险就此展开了。

父亲在女儿眼里就是个烂酒鬼生活不能自理，从姨妈来看望场景中可以看出蛛丝马迹，尤其是去数学夏令营的时，小女孩对父亲生活自理能力表示的怀疑，但是表面上呈现在观众面前一切是那么和谐温馨。

女孩看起来很坚强，挑起了家里重担，但是毕竟还是小孩子，内心身处绝不承认，幻想自己进入了神奇乐园，一个由母女创造的童话世界，一个根本不可能存在的虚幻之地，小女孩在幻想中轻松的拯救了乐园。乐园恢复了安宁，可惜不论是乐园的游客，还是工作人员、猴子、野猪、刺猬都被束缚在这小小的乐园囚笼里，根本不知道外面的世界有多精彩，从动物之间的对话可以看出，它们没有自由，只能服从幻想的指令，假装自己很快乐，就像去夏令营的车上的合唱。这也是小女孩内心深处的真实写照。，

故事最后，小女孩的母亲回来了，时隔几年很明显是被玩腻了，又离婚了，想和第一任复婚。母亲康复出院这么大的事情，女儿怎么可能事先一点都不知道，是她从来不关心自己母亲的病情吗，明显不是。

当然，从故事中还有一种可能已经发生，就是母亲确实得了绝症，但是早早就过世了，父女俩一次也没有去过医院看望，小女孩在母亲离开后就幻想出了一系列的情景，甚至建造乐园也是臆想出来的，母亲全程没有参与，那张平面图也是小女孩自己画的。故事结尾，小女孩交了很多朋友，其中一个是开始一起坐过山车的小男孩-因为小女孩导致被车压死了的那个，妈妈也回来了。。。。完了，这是小女孩在精神病院的病房里臆想出来的结局，一佳人又和和睦睦拉，中间看望的姨母正待在病房外面静静观望。

小女孩怀里抱着毛绒玩具，在花生耳边喃喃细语。

五星没毛病，这部电影给了我非传统性的观影体验，一般的青春爱情电影都注重于引发观影一系列回忆或情感如《左耳》《同桌的你》都是用较为现实的剧本来展开电影体验，虽然剧情很感人，但整体缺乏青春爱情的浪漫气氛，同样另一部青春爱情电影《我的早更女友》整体浪漫氛围还是不错，但浪漫气氛不够浓，而且这种浪漫只是从女主出发的浪漫（只有男主奉献，也就是只属于女方的浪漫）。《有五个姐姐的我就注定单身了啊》这部电影创新创意之处在于它为了营造一种超浓青春浪漫气氛，它直接摒弃了传统现实剧本，将男主和女主的“奇幻之旅”设为主线，在按一般爱情电影套路出牌:男女主之间的相遇，相识，发展，小矛盾，最后完美和好。整片主旋律被完美契合:早恋男女的懵懂和他们之间的相互依靠，堪称目前史上最浪漫电影。我从高清电影频道对它“一见钟情”。很适合单纯可爱的少女梦梦和热血中二的少年狂龙观看喔

廣西，我故里。一直覺得它像王維或者陶淵明的詩。當它遇上法蘭西，我又覺得它像極了王爾德或者安徒生的童話。還記不記得那隻用鮮血和生命換取愛情玫瑰的夜鶯？還有國王窗邊，無怨無悔的夜鶯的歌聲。童話故事裡無邊無際的悲傷，都藏得好好的。就像電影裡的夜鶯，它婉轉鳴啼，聽見的人，都情不自禁地說“唱得多好聽呀”。好聽的是聲音，傷感的是情緒。我看到的《夜鶯》，像老人一樣孤寂，像每個人一樣渴望自由。這影片，是對「遠去的簡單歲月」的一種懷念，是對「注定被辜負的愛」的一種問候，也是對「低頭思故鄉」的一種理解。我不知道在西方人眼裡，我們中國人的情感是不是太沉重，尤其中國的父愛母愛，是不是已經到了讓他國人「我見猶憐」的地步。一切為了孩子，為了孩子的一切，父母可以用一百種人生來換取孩子想要過的一種人生。愛子心態真的就是“只要你過得比我好，過得比我好，什麼事都難不倒，一直到老。”影片裡的爺爺為了而兒子，痛別愛妻，大半輩子都在異鄉為異客，即便兒子終於錦衣玉食前途無量，後來也和他冰釋前嫌，孝順有加也不過是給他買下故鄉老宅，任他隨心而居。買不回的時光和買不到的陪伴，只能相擁而笑。不讓你看到眼淚，讓你心安。中國特色含蓄的愛，不必多言，甘心情願為你走南闖北，再相聚，放飛承載著約定的夜鶯，一起聽它如訴歌唱，已勝萬語。夜鶯恪守著老人的允諾，維係著家庭的圓滿。所謂自由，就是愛有歸宿。如果悲傷有聲音，一定是如鶯歡唱。儘管片中有些表現實在是太生硬，比方講爺爺回鄉竟聽不懂方言，古詩都說“少小離家老大回，鄉音未改鬢毛衰”啊，爺爺不但沒鄉音，連鄉話都不會，本來應是故鄉情濃的一出戲，頓時乏味許多。沒有融入感，不像歸故里，更像背包客。再者，養了十八年的夜鶯，怎麼被換了還不知道呢。說到廣西了，山水之色，草木之容，風土人情都是我所熟悉的，所以當我看到鄉間的三輪摩托車被攔下問路時，我想我聽到的應該是“兄弟，你克哪凱？”沒有聽到桂林人說桂林話，是蠻失落的。不過聽到普通話裡的廣西音，還是有感動的。民族特色的橋與樓，服裝，方言，盛宴，甚至只是一碗米粉，都成功撩撥了我思鄉的心。「桂式淳樸」加「法式浪漫」，味道如何? 眾口難調。

今天早上去看麦导的《廉政风云》（无间道类型犯罪悬疑题材片）大年初一在电影院看电影的感受真的有丶奇妙，你能在影院看到平常忙工作忙到只有初一早上好不容易带上老婆孩子看一场早场，拖家带口迟到进场，可能只吃了两口早饭，孩子吃爆米花可乐太快了，父亲就打了下手“别喝这么快看到高潮再喝两口”，孩子点了点头，虽然他可能并不知道高潮是什么意思，然后父亲偶尔和孩子讲解一下剧情，随带能接个工作上的电话处理事务。中后半段，剧中几条叙事线开始交叉集合，父亲问孩子好看吗，不好看咱们就走，还没等孩子回答，母亲赶紧说道“不好看也看完啊，都花钱买票了都。”，孩子点点头喝了口可乐。还有前排外地人40岁左右中年男带两位老父母过来看早场的，可能也是过年好不容易想看场电影联络感情的，两位老人越老越可爱，每到一个剧情转折点，就不禁哇哦一声，途中两人也开始猜测剧情走向，到底谁是大老虎反派，张家辉到底是什么角色，儿子偶尔会给两位老人解释什么叫“比特币”之类的新名词，父母们随即也就点头附和，最后张家辉的镜头结束后，年轻一家加快脚步出门，两位老人起身后时候还是搞不懂最后的镜头到底是什么意思，大老虎到底是谁，张家辉到底死了没有，父亲小声嘀咕着走出座位，母亲在后面催促快点离场...没有很嫌弃这种情况，就是觉得很有意思，平常在电影院应该大部分时候看不到这种场景。可能，这也是过年最有意思的地方吧，能把平常看不到见不到的太远的人啊事啊都团聚在一起，待个十来天，大家恢复剩下340多天的日常生活叭。??生活愉快，新年快乐，各位。