一分都不想给，陆毅都被毁了，翻着白眼看完的，因为不想浪费已经浪费的时间，结果看完更后悔，还不如早早弃剧。编剧脑残，人设脑残，导演排戏脑残，真以为观众都是些二维生物吗？这是对生而为人的观众的人格侮辱啊！最喜欢的人物竟然是蛋卷这种旁白型配角，这是该高兴还是该沮丧？

女主人设已经不能用单纯的蠢来形容了，现实生活中这种傻缺应该把富二代美女这手好牌打的稀巴烂了吧！林向安人设是个智障吗？忠犬都比他有节操，现实生活这种智力发育迟缓的应该无法正常生活吧！苏陌人设的结局是为了中华最爱大圆满主题曲吗？现实中这种人身边除了利益之交还会有真心朋友？？？没事送你上法庭，当她朋友吓不吓死了？？倒是配合了女主的蠢猪脑子！但傻白甜是可爱，不是蠢和脑残好吗？

演苏陌的那个，能不能说话别大舌头，讲自己设计稿的时候能不能走点心，看得我尴尬癌都犯了，你自己回头看过吗？演女主冉冉的那个，能不能别只会装懵逼装可爱，有档叫啥超越时空的综艺节目里你还说自己很拼不停的拍戏拍戏，拼的让朋友都以为你缺钱，但学而不思则罔，拼拼深度好不好，拼下怎么处理复杂感情和内心戏，别跟保安似的一辈子起早贪黑拼死拼活最后还是个只会演懵逼和装可爱的保安，最后在那儿哭一脸鼻涕说自己多委屈怎么就是不成功……演林向安的那位，练下台词发音好不好，听你说话急的我都想擤鼻涕，闷死了，演的连被点评的价值都没有，靠边去……

这导演以后怎么混饭吃，愁的慌……导演这个行当已经这么廉价了吗？用国际章最近的热搜形容，导演这个行业门槛这么低吗？什么人都能进来混饭吃？拍的时候一定信心满满至少能有个七八分的评分吧？最后3分多有质疑过人生吗？怀疑过自己吗？抱头痛哭过吗？导演这个行业是不是得有点责任心，毕竟能力不足又爱做梦的人大有人在，自己玩玩挺可爱的，但用亿万观众的宝贵时间和演员的宝贵经历来作代价，是不是就有点没道德没素养了？

我为啥浪费了这么多时间看了这么一坨屎粑粑啊啊啊啊啊，如果没有水军，你们猜豆瓣这里的评分会是1分还是1.5分？？

我以为他们是犯人，排着队做检查。仔细看他们原来是病人，穿着像囚服一样的病号。他们目光呆滞、沉郁，有时候需要一个狱警一样的人提醒他们。“狱警”们态度一点也不和蔼。我看着他们觉得更加悲伤了。他们本不都是这样的。我斜着头哭泣。我怕给他们性暗示，我怕人最后竟会发展成这样。医生们则似乎习以为常，可以同时聊着晚上去唱k吧，等会儿点个芋圆好不好。

十六病区的一个老师傅喊道，“小师傅～现在几点了？”

从来没有人喊过我小师傅，但我却高兴他这么喊我，像是一种穿越时空的亲近。

“九点十分。”

“十点十分。”老师傅说。

‘不是，九点十分。“

”十点十分。“老师傅分明说道。

我想了想，还真是我早上上弦的时候拔错了时间。“哦，对，十点十分。”

老师傅对我笑了笑。

……………………………………………………………………………………………………

3年多前的时候，上面那个是真实的故事。看这电影让我想起了老师傅，我觉得他似乎知道一切，甚至知道我的手表调慢了一个小时。我想我永远记得这个片段，那个狭长走廊里的这段短暂相遇。

那段时间里发生了不止这一件想来有些神奇的事情，还有十号线19号车厢里读“如何跨越人生种种苦痛”的小哥，在我知道他终究看的是这本书的时候，他就在我的世界里消失了，我再也没在10号线上遇到过他。

《精神病院12天》里印象最深刻的是里面一个37岁的女性，她说自己想去死。如果放她出去，她要去死。说得那么理所当然、理直气壮，在她看来，这就是一个正常的行为。甚至，放检察官说你可以继续上诉的时候，她说，我不会赢的。法官说她很聪明。她都知道。她说她要去死，她的家人说，你死了我们会难过的，你的宠物也会难过的。她说，可是活着我很痛苦啊。是啊，你们不让我去死，你们能帮我承担我的痛苦吗？那个时刻我在想，如果一个人清晰地认为自己活着比死去痛苦，我们拥有权利阻止她去死吗？虽然这个牵涉了更麻烦的伦理和法律问题，可是在这之外，我们有权不让一个不想活的去不去死吗？

“什麽是正常？什麽是疯狂？强制治疗是为了病人的利益还是社会秩序？一边是法 官，一边是病人，法治与人道的天秤两端，自由的真正意义究竟是什麽？所有被冠以疯癫之名的，或许都只是文明自身的恐惧。“豆瓣电影简介里面已经把问题都抛出来了。或许都只是文明自身的恐惧吧。

最后一个女性，对着镜头说感谢提供咖啡，我自己买不起咖啡。她和说要自杀的女性都是非常清楚的。她与其他听证会里的非自愿入院者不同，她能完整表述出自己的状态和诉求。但即便如此，她的听证会看起来也是个过场，法律给予你自述的自由，却终究只能给你一个继续留院的结果。他们的律师有些也似乎都是不想说什么的失语的状态。或者律师们本能上也认为他们的当事人是有精神疾病的。医生、律师、检察官这三个社会中非常有话语权的角色，基本断定了一个人自由和是否正常的基本事实。那么，你让我自述干嘛？

当然，我在观影中的时候也会主观产生这样的想法。当21岁的女孩说自己自杀是因为有人要强奸她。最近有人要强奸她，是两天前，有几个人要强奸她。她说她割腕是想让对方泄气。那个时候我也认为她是有妄想症的，因为这或许与客观事实不同。

综其来讲，我也不知道如何判定一个人的精神状态是否正常，或者我认为，我们只能说是否主流。当一些人的想法偏离了主流社会认定的模式，或者表述异于常人时，我们基于对异类的否定与恐惧就将他们隔离起来并冠之以“精神病”了吗？

如果能加入当事人和律师的讨论就更好了。

结尾在迷雾中的里昂显得很阴郁。

咱不懂医学，不敢说本剧的专业性问题。作为普通观众，觉得啊，本剧节奏快，不矫情。这两点已经有进步了。

以前看过一些美国、日本的医疗剧。最震撼的是《急诊室的故事》，当时在电视上看到，觉得急诊医生简直不是人干的活儿，有技术、有体力，脑子还得快，心理承受力还得强，不然就是一个生命啊。可能当时小，就觉得抬床动作很帅啊。

后来看过日剧，比如《向黑杰克问好》里，妻夫木聪饰演的医学生在等待患者时，因为技术不行，恐惧而颤抖的手。《白色巨塔》里，唐泽寿明饰演的医生在评上教授时，笑中带哭的失态。当然，也有经典穿越剧《仁医》，对幕末百姓受苦，局势混乱的描绘。

可见，医疗剧不仅可以专注于医疗，还可以医疗为线，勾勒出世间百态的大门类。广阔天地，大有作为。

慢慢来吧。加油！

星星还是那颗星星呦，月亮还是那个月亮，任记得这个嘹亮的歌声，来自于孙国庆，歌词是那么的朴实，却又那么真实，那个时候，家里好像已经买了电视机，十七寸的黑白电视机，有些人家还没有，有些小伙伴就跑到我家，大家围在一起，一起看这部片子，枣花，一个老实本分的家庭妇女，铜锁，枣花的丈夫对枣花不好，心情不好了就对枣花一顿打，很是对枣花愤愤不平，里面还有金锁，银锁，铁锁……，很多人物，各家的家长里短，爱恨情仇。篱笆墙的影子这首歌我特别喜欢。

#20210223杭州点映

一部充满了先锋戏剧味道的电影，陈建斌又会拍又会演，因为本身没有预期，又比《一个勺子》好了太多，就觉得这部片子真是出乎意料的好。全片都是对称和投射，电影＋戏剧的形式简直完美的将戏剧的文本隐喻投射到了现实形体之上，以“电影中排练的戏剧”对应“电影中的现实”，和“电影中充满戏剧感的现实”对应“电影观众也就是我们所处的真实现实”做双重投射：

比如大鹏拽了大段汉德克《骂观众》的文本与“话剧上演时从观众席穿梭而上的演员用探照灯不停的晃射观众的眼睛以期达到冒犯观众的效果”相对应，同时镜头里晃过的探照灯也会晃过我们的眼睛，电影里两次一闪而过的白屏也是对我们的冒犯。因为我们也是观众呀，我们既看了电影，还看了电影里的戏剧，是双重观众的身份，那大鹏的“冒犯观众”，绝对也要冒犯我们。

又比如电影里的贾梅怡和胡昆汀对应戏剧里的苦命鸳鸯“赵凤霞和李建设”，胡昆汀说生活中是真的赵凤霞A，贾梅怡是戏剧里扮演的赵凤霞B，那投射到现实中，现实中的导演昆汀就是真的昆汀A，电影里大鹏扮演的胡昆汀就是昆汀B，双重投射下混淆了这三重现实里的两个角色，从而使得大鹏和春夏不同于全戏里其他的所有角色而是充满了戏剧感，在充满drama感的同时却又不显的做作，两个人对戏拽了很多经典戏剧的词，《玩偶之家》说背就背，《麦克白》说显摆就显摆要放到我们现实中那可太讨厌太装逼了，可是放到戏里面那就是两个疯子的高光时刻。

类似这样的戏剧投射，在这部片子里简直不要太多。

还有电影里无处不在的对称，陈建斌一开始眼睛被打了一个包，后面周迅就对称的也要被打一个包，春夏和大鹏对戏时的无限循环的镜子，陈建斌周迅窦靖童一家人吃饭的背景同样是一面镜子，这是三重套娃，镜子反射的场景1，电影里的现实场景2，镜头里的电影现实2和镜子现实1构成的场景3，陈建斌对着电视机疯言疯语也是三重套娃，电视机里的灵魂强奸者陈建斌1，对着电视机大喊自己是灵魂强奸者的陈建斌2，以及他人手机镜头拍摄下这个场面的陈建斌3。

也许在这部电影里镜子就是“镜头”的对称映射，也是混淆现实、电影和戏剧的一重意象，你在看镜中之人，镜中之人也在看你，我们在看戏中之人，戏中之人也在看我们，这样解释下来，整个电影通篇都在用“镜子的反射”来做投射，这不是前文讲述的文本投射，而是将三重世界用镜子这样一个意象串联起来拉入一个世界中，以达到把所有的戏剧感都混淆到现实中让每一个观众都完整沉浸的结果——是的，我们都沉浸进去了，戏剧，电影，现实，全他妈是一回事。

像这样的混淆同样还有章回体的字白，前面的几回标题，是在故事发生前，观众看到这个标题也大约知道了后面要演什么，能够更快的进入戏里去，可是在后面这个章回体字白悄悄地就放到这段故事发生之后形成了前后的对称，如果还带着“提示”地预期去看会产生很大的错位感，这个观感就还挺奇妙的。

那最后再讲讲从电影开头缠绕到结束的红布，红布在戏里就是拖拉机，是代表拖拉机的重要意象，没有拖拉机的时候戏剧演员们就用红布来演拖拉机，有拖拉机的时候红布就消失了。结尾陈建斌手扯红布站在拖拉机前将这个电影做了完整的收束，仿佛就在表达一个概念，红布就是拖拉机，拖拉机就是红布，虚拟的真的，真的也是虚拟的，戏剧就是现实，现实就是戏剧，戏中人是我们，我们亦是戏中人。

故事概要（感觉要锻炼自己叙事能力了，以论述文的方式）

讲的是一个在超牛逼的韩国律师公司实习的废材男主被领导派到一个破败的动物园当CEO，需要3个月内把动物园人气和流量经营上去，完事破败动物园里面的动物都被抵债送走了的，最后只能男主和剩下的老弱病残穿上动物道具伪装了几种动物供游客参观，最后是因为男主扮演的北极熊因为偷喝可乐被人拍成视频上传了INS就把动物园带火了，这里要强调一个中心思想“很难有人相信动物园会有假的动物”这一思维惯性作为前提，所以游客们都发现不了他们是假的动物。故事最后资本boss又要拆毁繁荣的动物园，男主又带着旧员工们继续从资本家手里拯救了动物园变成一个生态地产的故事。

果然陈述的冗长又枯燥，笑料是足够了就是冲突还是有些老套了，北极熊喝可乐在网上变火没有那么意料之外，整体可以打7分。

无聊的时候偶然的发现了这部剧，名字还挺吸引人的，就点开看了，结果耐着性子看了几集之后实在是太失望了。并没有发现跟名字问题餐厅有任何直接的联系。反而每一集都在强行的发心灵鸡汤。后来听说这好像是一部翻拍剧？我只想对导演说翻拍并不是简单的模仿人家拍过什么，而是要看到人家想要表达的内涵。写这篇影评并没有抨击演员的意思，只是单纯的想说现在电视剧产业某些编剧的钱会不会太好赚了。

这是第一部我看过的小说改编成的电视剧。

原著我真的很喜欢很喜欢，从初中到大学，看了不下三四遍了，每次看都会哭，为至谦（想想）和苗苗之间的错爱而遗憾，为流筝卑微而热烈却得不到回应的深爱而痛心。

浅浅看了前几集和后面的预告，我真的觉得没有把原著的感觉拍出来。

一、苗苗是敢爱敢恨的人，她绝对不会做出在恋爱中移情别恋迟迟不说这样的事。我知道原著这方面没法拍，但是我觉得也不应该给她立这样的人设，改编改得用错力了。在这本小说里，所有详细描述过的女性都是很美好的。

二、为什么变成流筝表白了？前期流筝是比较害羞腼腆的，并且觉得自己配不上学长，也觉得学长和苗苗才是绝配，依照她前期的性格是做不出主动表白这样的事的。而且学长先对流筝说的“听说你喜欢我”才是精髓啊，更何况这才是书名不是吗？

三、不知道会不会有流筝对学长在实验室一见钟情的画面，原著描述得很唯美的，不希望把这个画面删掉啊！

四、男主感觉变成毒舌搞笑男了。但是宁至谦应该是很温柔很温柔的，冷静自持型，同样也是很骄傲的，在苗苗和他分手的时候那个场面，太潦草了吧。

五、看了几集就能感觉和原著完全不一样了，只是名字相同罢了。但是原著真的有很多名场面，很多对话都很经典，不知道剧在后面能不能拍出来。