好久没看过这等爽剧了,忍不住大喊:抢钱的时候谈恋爱真是太浪漫了!可爱的西班牙人!
我永远吃这种“极致的浪漫”,一切都是因为爱,一切也都为了爱,这有什么不对又有什么不好呢?为爱生为爱死,是生而为人最大的满足。观影过程中,我时不时就会感叹:害,这该死的爱情。
这部剧除了理想主义,反政府反资本,质疑法律质疑权利,所谓自由所谓正义而激发的热血,更打动我的在于用心拍“人”。全篇
好久没看过这等爽剧了,忍不住大喊:抢钱的时候谈恋爱真是太浪漫了!可爱的西班牙人!
我永远吃这种“极致的浪漫”,一切都是因为爱,一切也都为了爱,这有什么不对又有什么不好呢?为爱生为爱死,是生而为人最大的满足。观影过程中,我时不时就会感叹:害,这该死的爱情。
这部剧除了理想主义,反政府反资本,质疑法律质疑权利,所谓自由所谓正义而激发的热血,更打动我的在于用心拍“人”。全篇没有为了肾上腺素猛拍劫案丢包袱,反而不断慢下来,穿插的回忆画面太有爱了,每个角色都是有灵魂的。《大佛普拉斯》里面有一段台词我超级喜欢:我想虽然现在是太空时代,人类早就可以坐太空船去月球,但永远无法探索别人内心的宇宙。
有几个情节点,可能在别人看来是漏洞或者吐槽点,但真的非常戳我。
1、Tokyo离开破岛
有很多人(包括我爸)都觉得编剧不如直接说是教授为了给Berlin报仇要展开第二次行动,开头Tokyo和Rio这段太给这两个角色拉仇恨。但是这确实是较他快进入行动的一种戏剧冲突,如果要铺垫复仇的话,剧集节奏可能很难把握,并且没有那么符合教授的人物性格,需要Rio的被捕去推动他的行为,这一点也通过Lisbon的台词表现了。
我个人反而很喜欢离岛这个决定,这非常”Tokyo“,此处引用主人五的一段话:我看到”找个人定下来过日子”就翻白眼,不”过日子"难道日子就不会过吗?我向往轰轰烈烈的点到即止,喜欢大鸣大放的转瞬即逝,要炙热的心意和迫切的选择,我相信自己是某一个推动情节的关键,确定自己是不可替代的the one。
2、Stockholm和Denver吵架
这部剧其实很多小细节都在反性别歧视,到S和D吵架这一段是直接通过角色的台词明确表现出来了。“我是一个母亲也是你的妻子,但我也是一个强盗,有孩子不代表我要放弃另外两种身份。”;“父权制真让人难以忍受!”
还有三季以来各种feminist的小地方,比如两次警方大boss都是女性,而且都同时兼具母亲的身份。还有Stockholm和Lisbon作为不同的身份最后都转到了原本敌对的阵营,我觉得这不是恋爱脑,不要忘记了S作为人质的时候,有勇气去偷枪,还抗住了大腿上的那一枪。Lisbon作为探员的时候,也是靠自己的业务能力抓到了教授的,并且她的“策反”和她对警方以及政府部门的失望也有一定的关系。这就是女人的胆识,女人的思考,和女人的浪漫。包括这一季新出现的警方女boss我都很喜欢,女人也可以这么有魄力有决断,女人也可以这么狠,挺着肚子也不妨碍她办案子。
3、Nairobi对Helsinki的表白
虽然这个“Nairobi爱Helsinki,Hel爱Palermo,Pal爱Berlin”的爱情故事有那么一点洒狗血,但Nairobi的告白实在是太可爱了:爱一个人是需要勇气的,我感受得到也敢说出来。
整部剧其实是劫案包裹下的“爱的教育”吧,Palermo说:“爱情里有爱人和被爱的人,爱人在感情中充满激情,奉献和浪漫主义,而被爱的人,只需享受被崇拜的感觉。”;Berlin说:“不要用时间衡量爱情。”;Rio也终于意识觉醒:“我在监狱里发现自己很坚强,我以前总是害怕没有你的生活,你离开岛后三天我就失去了理智,那种感觉很糟糕。”“我这辈子从来没有像爱你一样爱过别人,这也不算什么,我才22岁,但到了70岁,我还会这么说。”
每段感情都有世俗的时候,也有神圣的时候。爱可以有很多样子,也可以有很多方式。每个角色都有一个独立的内心世界,所以每个角色的每个决定在我看来都是合理的。
不知不觉,2022年的夏天结束了,暑期档也进入尾声,回想整个七八月暑期档,佳片不在少数,有伦理的《人生大事》,有喜剧的《独行月球》,有科幻的《明日战记》,现在8月 不知不觉,2022年的夏天结束了,暑期档也进入尾声,回想整个七八月暑期档,佳片不在少数,有伦理的《人生大事》,有喜剧的《独行月球》,有科幻的《明日战记》,现在8月26日又上映一部惊悚的《大白鲨之夺命鲨口》,可说是百花齐放,这样百家争鸣的暑期档,才是能给影迷留下美好记忆的夏天。 最近的古装剧看得真的太糟心了,不知道为啥想起了这部剧,那时候的苏有朋真的是年轻,古装真很正又文秀,王艳真的超级超级美,服装也特别温柔漂亮,那时候对太子爷虽然没过多关注,但是觉得就挺帅的,现在再看,黄晓明那时候也是真的帅呀,还有宋丹丹也是漂亮又可爱。这部也是单元剧,虽然现在看起来剧情多少有些bug,服化道也没那么精细,但是就近来的某些类似的剧情来说,确实是好看太多。虽然是探案剧,但是除了案情, 最近的古装剧看得真的太糟心了,不知道为啥想起了这部剧,那时候的苏有朋真的是年轻,古装真很正又文秀,王艳真的超级超级美,服装也特别温柔漂亮,那时候对太子爷虽然没过多关注,但是觉得就挺帅的,现在再看,黄晓明那时候也是真的帅呀,还有宋丹丹也是漂亮又可爱。这部也是单元剧,虽然现在看起来剧情多少有些bug,服化道也没那么精细,但是就近来的某些类似的剧情来说,确实是好看太多。虽然是探案剧,但是除了案情,搞笑言情又一点不差,除了主线男女主杭铁生凝香从初期的心动羞涩,到后面的甜蜜默契之外,琴师与梅妃,县衙仵作与义女喜鹊,每个配角人物也都很饱满丰富,丝毫不扁平化。虽然各种特征糅合到一起,却并没有本末倒置,把言情放在首位,剧本的主要任务没有丢掉,始终还是以破案为主,仅这一点,就比现在的很多剧好了不知道多少倍。剧里很多演员都好眼熟的,选角合适,方圆金铭也是超美。 挺不错的剧,值得一看。 “陈美如,我是你的王子” “和我在一起,是你的宿命” 没想到有一天我竟然会对一部台 “陈美如,我是你的王子” “和我在一起,是你的宿命” 没想到有一天我竟然会对一部台词如此玛丽苏的偶像剧上头。 这就是今天安利的网剧: 我的巴比伦恋人 文末放上?被误认为是彩蛋的地方~先讲彩蛋 1、电影后面live aid那段,国外细心影迷发现“DavidBowie"(以下简称宝爷)和“EltonJohn”悄悄客串了一把。 文末放上?被误认为是彩蛋的地方~先讲彩蛋 1、电影后面live aid那段,国外细心影迷发现“DavidBowie"(以下简称宝爷)和“EltonJohn”悄悄客串了一把。 蒂姆波顿用一部颠覆原版的电影向所有人宣示了自由的重要性。跟我预想的一样,蒂姆波顿的版本拥有了奥德赛的味道,小飞象逃离了马戏团,回归象群,重返大自然。 自由从来就不是人类的专利。当那些老奸巨猾的商人熟练地操着数字拼凑成的行话,把那些动物当作商品去交易,去支撑自己庞大而华美的马戏梦,你眼前看到的Dreamland沦为了忙碌的流水线,近乎凶险的失乐园。动物的自由被剥夺了,人们骑着大象, 蒂姆波顿用一部颠覆原版的电影向所有人宣示了自由的重要性。跟我预想的一样,蒂姆波顿的版本拥有了奥德赛的味道,小飞象逃离了马戏团,回归象群,重返大自然。 自由从来就不是人类的专利。当那些老奸巨猾的商人熟练地操着数字拼凑成的行话,把那些动物当作商品去交易,去支撑自己庞大而华美的马戏梦,你眼前看到的Dreamland沦为了忙碌的流水线,近乎凶险的失乐园。动物的自由被剥夺了,人们骑着大象,驱使着粉红狗,娴熟地控制着自己的工具。 在蒂姆波顿的镜头下,这个马戏团有一种令人畏惧的惯性。马戏团里的演员,小丑,他们像是接受着自己的命运,像一颗螺丝钉,受人操控,又反之去驾驭动物。你说他们怀有恶意吗?好像更多的是无知,无力。他们同样是没有自由的生物,穿着奇异的服装,在强烈的聚光灯下,重复着没有灵魂的动作。也许那几下打在动物身上的鞭策,能让他们稍微意识到这个世界上还有“自由”这种东西,自由地控制别人的生命。 这样的叙事为后面的“觉醒”卯足了力气。我想,这种存在于人身上的“辩证性”是蒂姆波顿所有意去刻画的。 弱肉强食的生物链里,动物处于最底端。当小飞象被迫站在升降台上,它往下看人群,喧闹的,起哄的,这种落差感和距离感完美映照出了“生物链”的状态。好像,那些坐在台下,自诩生物链顶端的高级生物—人类更像是未开化的。有一个很微妙的瞬间,当小飞象差点摔下升降台,被关在噩梦之岛的母象如“通灵”般发出了叫声,正是这一感召式的行为,小象从升降台上滑落后顺势吸入羽毛飞了起来。这是最动人的地方,闪耀着真情的力量。蒂姆波顿在展现“自由”的光芒时,更多是在“亲情,友情”的框架下进行。小飞象几次成功起飞,都是在亲情的助力下完成。 当小飞象被画着悲伤的小丑妆,背着道具,进入舞台,成为那场“救火戏”的英雄时,蒂姆波顿以一种“与人类平行”的角度去拍摄一只动物,我的意思是,小飞象的悲伤包含了太多面向,他陷入了一种困境:如果飞,它就失去了自由(“飞行”本就是一种卖点),如果不飞,它和母象的相见将遥遥无期。最终它还是飞了。在万众瞩目之下,它飞越了火海,像是一只悲伤的翼龙,做着那些能够被转化为利润的动作,那些不知道训练了多少遍的固定动作,都在预料之内,不会有奇迹。 人们需要通过营造“失火”这样的危机时刻去凸显小飞象“飞行”的稀缺性,马戏团就是那个张扬“稀缺性”的供求市场。需要认识到,小飞象的特异功能被接受的前提逃不过它的“可利用性”。一旦发现小飞象没有可用之处,他也就没用了。 马戏团的原老板,在蒂姆波顿的镜头下,他呈现出了一种十分真实的“人性”。这种人性里有丑恶,也有善良。当他第一次见到小飞象,他狰狞的说“这是什么鬼东西。”典型的商人脾性,衡量一切事物的好坏都是以利益为导向。所以这决定了他之后的大多数行为只能被限定在这样的格局里。但你会恨他吗?好像也无法,因为他不像Dreamland的老板文德维尔是那种彻头彻尾的反派,他最后也参与了帮助小象获得自由的复仇计划。 在马戏团工作久了,不自觉会染上一种惯性,有一种拉力,另你无法逃离体制。这样的局限性,在马戏团那帮亦善亦恶的人身上表现的淋漓尽致。所以,我反对说蒂姆波顿版本“单薄”的看法。 我从不觉得《小飞象》是“拥抱自我”的成长故事。这并不是那种什么“相信自我”之类的鸡汤童话。它揭露了太多深刻的问题,黑暗面多到我不忍心一一揭露,小飞象为什么最后能飞?并不是因为它的自我反省,不是它的自我激励,我想更多是因为“恶”在后面追,他别无选择。我想每个人都能看得出来,在电影结尾之前,小飞象飞得并不快乐,我无法想象,一个生物究竟需要具备多大的力量才能承受这么多劫难,才能够违背自己的本性做着别人所期待的事。 唯有三场戏,我想小飞象是出于本心飞行。一场是主角们被困在失火的马戏团里(真的失火),小飞象跌跌撞撞地飞过大火冲进大棚。第二场是,小飞象带着两位小朋友逃离火海,自由地驰骋在夜空里。第三场是在结尾,小飞象在母象的注视下,飞过象群和浩瀚的森林,那一刻,飞行变成了一种温暖的宿命。小飞象有渴望过自由吗?在逃离计划的前一次表演中,小飞象飞出了马戏团的幕布,表面上看似是亲情的感召,但蒂姆波顿正是透过这样的叙事张力,暗示着自由的呼唤。每个生命体身上都曾有过的轰响。 end. ps:之前看过原版写过一篇评论,感兴趣的可以戳下面链接。 https://www.douban.com/doubanapp/dispatch/review/10027641?dt_dapp=1 三月初一 2006,走错路了。 唉?? 经常梦到从初三开始重新上。 经常梦到高考。 经常梦到毕不了业。 经常梦到2012前后的事情。 至于其他的,可能就不用再提了吧。 我也不是完全追求刺激,也不想再为出口而寻找出口。 那些人太恶心了。 孤家寡人,单门独户。 难, 三月初一 2006,走错路了。 唉?? 经常梦到从初三开始重新上。 经常梦到高考。 经常梦到毕不了业。 经常梦到2012前后的事情。 至于其他的,可能就不用再提了吧。 我也不是完全追求刺激,也不想再为出口而寻找出口。 那些人太恶心了。 孤家寡人,单门独户。 难,难,难。 原本了解到了ISLAND要动画化的时候还是很高兴的,毕竟游戏真的是神作,但是看了动画第一集之后我就从激动演变为了失落,因为动画化确实很失败。第一集开始就各种埋伏笔,这让没有玩过游戏的小伙伴一脸懵逼;但是央视禁掉的番剧是神作这已经是一个常识了,所以说看在央视禁掉的份上给一个五星,希望能越来越好!(就12集,冬篇都讲不到吧) 原本了解到了ISLAND要动画化的时候还是很高兴的,毕竟游戏真的是神作,但是看了动画第一集之后我就从激动演变为了失落,因为动画化确实很失败。第一集开始就各种埋伏笔,这让没有玩过游戏的小伙伴一脸懵逼;但是央视禁掉的番剧是神作这已经是一个常识了,所以说看在央视禁掉的份上给一个五星,希望能越来越好!(就12集,冬篇都讲不到吧) 故事底子是20年前的美国片《暗恋你暗恋你》2005,然后改成中国环境。(不知道是付了版权费的正当的翻拍还是抄袭,谁知道的请留言一下。) 但对观众的情感打动力真的是远不如老片,尴尬点一堆一堆的,比如无端端地就让陈柏霖进更衣室扣扣子。 更关键是掩盖不住一种梦想无端端嫁入豪门的价值观。如果女主的开场设定是梦想嫁入豪门这也可以,属于人之常情算是有真实感的设定,但偏偏又要把女主 故事底子是20年前的美国片《暗恋你暗恋你》2005,然后改成中国环境。(不知道是付了版权费的正当的翻拍还是抄袭,谁知道的请留言一下。) 但对观众的情感打动力真的是远不如老片,尴尬点一堆一堆的,比如无端端地就让陈柏霖进更衣室扣扣子。 更关键是掩盖不住一种梦想无端端嫁入豪门的价值观。如果女主的开场设定是梦想嫁入豪门这也可以,属于人之常情算是有真实感的设定,但偏偏又要把女主设计成小白兔,纯洁心灵…这就显得虚伪了。 估计当初主创们设计的潜在观众就是:自己很平凡也不愿意承认爱慕虚荣,但梦想无端端碰见高富帅迷恋自己的人吧。 其实这种略显荒诞的剧情就应该配置稍夸张、荒诞的人设,这样人物的非一般行为才算是可被解释的。但这版里的女主就几乎没人设,没有性格塑造,除了死了爹就没交待什么独特性格品质了 印象中原版中,女主是有鲜明性格的,在发生王子昏迷的核心剧情之前是有性格塑造的戏份的,桑德布洛克(生死时刻的女主角)演的女主人物性格挺让人喜爱。 虽然人设不清晰,但林云的表演还算可以,也比美人鱼漂亮了许多。 国产片真是…隔了20年都比不过人家。 这是精气神和阴毒狠的斗争,反派个个人精甘当汉奸,正派非迂即纯前仆后继,是民族气节战胜苟且贪生的经典。每集都很生气,因为跟神剧相比主角太弱、运气太背,仍旧坚持看完,全靠配角彩蛋和幽默桥段。短短三十集,正反配角个个出彩,很棒!最喜欢王凤凰、大嗓子、两位军代表,真实可爱;最惋惜花儿、二愣、三兔子,凋零的花朵;最恨的管家、X等一批铁杆汉奸,该当千刀万剐! 手握铁拳,保家卫国! 这是精气神和阴毒狠的斗争,反派个个人精甘当汉奸,正派非迂即纯前仆后继,是民族气节战胜苟且贪生的经典。每集都很生气,因为跟神剧相比主角太弱、运气太背,仍旧坚持看完,全靠配角彩蛋和幽默桥段。短短三十集,正反配角个个出彩,很棒!最喜欢王凤凰、大嗓子、两位军代表,真实可爱;最惋惜花儿、二愣、三兔子,凋零的花朵;最恨的管家、X等一批铁杆汉奸,该当千刀万剐! 手握铁拳,保家卫国! 黑猫警长和一只耳的爱情故事,哈哈哈哈,这评论将是我一天的笑点。哈哈哈哈哈哈。这么棒的剧情,这么出色的两位影帝,评分居然那么低,导演该好好反省反省了。尤其是前30分钟,紧张的氛围没有多少体现,跟原版相比嚼之无味。及格分主要给两位影帝贡献出的满满基情,男同志们该犯尴尬癌了,这羞耻的台词,是能上大荧幕播得吗,捏把汗 黑猫警长和一只耳的爱情故事,哈哈哈哈,这评论将是我一天的笑点。哈哈哈哈哈哈。这么棒的剧情,这么出色的两位影帝,评分居然那么低,导演该好好反省反省了。尤其是前30分钟,紧张的氛围没有多少体现,跟原版相比嚼之无味。及格分主要给两位影帝贡献出的满满基情,男同志们该犯尴尬癌了,这羞耻的台词,是能上大荧幕播得吗,捏把汗 美籍韩裔全知泰自编自导自演作品,它在2021年戛纳被提名。。。。故事讲述男主安东尼奥 3岁被美国夫妇从韩国带回美国收养长大。他与妻子及继女居于路易斯安娜州Bayou 城,其生活艰难, 勉强糊口。。。然而由于他一次偶尔打架过失,继而翻出过往的收养问题,于是祸从天降。。。他即将被遣送回韩国(??д?)b 于是这一家的悲欢离合依次展现出来. 美籍韩裔全知泰自编自导自演作品,它在2021年戛纳被提名。。。。故事讲述男主安东尼奥 3岁被美国夫妇从韩国带回美国收养长大。他与妻子及继女居于路易斯安娜州Bayou 城,其生活艰难, 勉强糊口。。。然而由于他一次偶尔打架过失,继而翻出过往的收养问题,于是祸从天降。。。他即将被遣送回韩国(??д?)b 于是这一家的悲欢离合依次展现出来. 第7届香港电影金像奖在1988年举办,由沈殿霞、钟保罗担任司仪。 1988年,虽然英雄片的时代已来临,但是金像奖的天平却倒向了一部文艺电影——《秋天的童话》。这部由张婉婷导演的爱情电影以情动人,也是香港影史上的经典名片之一。 其实这一年还有一部同样是与爱情有关的电影在香港掀起一股风潮 第7届香港电影金像奖在1988年举办,由沈殿霞、钟保罗担任司仪。 1988年,虽然英雄片的时代已来临,但是金像奖的天平却倒向了一部文艺电影——《秋天的童话》。这部由张婉婷导演的爱情电影以情动人,也是香港影史上的经典名片之一。 其实这一年还有一部同样是与爱情有关的电影在香港掀起一股风潮,那就是由徐克监制、程小东导演的《倩女幽魂》,宁采臣、聂小倩也留在每个热爱电影的人心里。 林岭东的《监狱风云》与《龙虎风云》同获最佳导演提名,最终他凭借《龙虎风云》击败了张婉婷与程小东,拿到这个最佳导演奖项。此外,达式常是第一个获得金像奖最佳男主角提名的内地男演员。 移民题材一向是奥斯卡青睐的对象,今年初奥斯卡提名影片里有一部《米纳里》就引起不少关注,最终还拿下最佳女配角奖,成为奥斯卡历史上首位获得表演奖的韩国演员。而这部新片《蓝色海湾》 移民题材一向是奥斯卡青睐的对象,今年初奥斯卡提名影片里有一部《米纳里》就引起不少关注,最终还拿下最佳女配角奖,成为奥斯卡历史上首位获得表演奖的韩国演员。而这部新片《蓝色海湾》又是类似的韩裔移民故事,加上近年美国掀起的歧视亚裔浪潮,这部影片相信又会是另一部吸睛之作。 故事讲述了韩裔男主角幼年时被美国人收养,在路易斯安那州某个小镇长大成人。如今,他与心爱的白人妻子共同抚养她与前夫生下的女儿。当他努力为家人提供最好的生活时,却得知将被这个自己称之为“家”的国家驱逐。他为了留在自己的国家做出什么样的抗争行为呢? 有别于《米纳里》低调谦逊的独立影片姿态和娓娓道来的叙事手法,这部影片明显走的是冲击颁奖季的热门套路,各种炙手可热的话题共冶一炉:移民、遗弃养子、警察暴力、歧视亚裔等等。情节里戏剧化的冲突转折目不暇接,完全冲着观众的泪腺而来;演员的表演太过粗放张扬,轻松让观众一眼看穿谁是正派和反派,而且编剧还把角色写得太过极端:正派过于情绪化,多愁善感;反派扁平滑稽,而且最后一刻必定回心转意。最后一家人在机场分别的结局更是过于煽情,不惜为榨取观众最后一滴眼泪而使出终极杀手锏。 这类奥斯卡颁奖季的标配影片看得多了,自然就能免疫。亚裔受歧视的现象是真的,被驱逐导致妻离子散也是真的,但是用力过猛、过多的眼泪又能解决根本问题吗?光是依靠这种方式创作的作品始终有其局限性,姑且不论是否投机主义。
2013年8月导演、主演电影《功夫战斗机》
2013年8月导演、主演电影《功夫战斗机》斩获美国好莱坞国际电影节“最佳动作设计奖”。
2013年9月导演、主演电影《功夫战斗机》荣获韩国光州国际电影节“动作艺术成就奖”。
他说那样成熟
看到这段描述
我想象他说这话的样子都笑了。
他也许心虚怕观众发现这位“爸爸”胡子下还是一张清澈的脸。
在沙滩上看到流星的他,
凝视帆船的他,
给明仔夹菜的他,
(不知黎耀辉看着那个任性的何宝荣努力地学着照顾别人会多欣慰心疼呢。
他说那样成熟
看到这段描述
我想象他说这话的样子都笑了。
他也许心虚怕观众发现这位“爸爸”胡子下还是一张清澈的脸。
在沙滩上看到流星的他,
凝视帆船的他,
给明仔夹菜的他,
(不知黎耀辉看着那个任性的何宝荣努力地学着照顾别人会多欣慰心疼呢。)
在明仔最不记事的四年里
这个连自己都照顾不好
自己还需要别人宠爱的大孩子
却要把更多的爱给别人。
旧楼里每家都有着自己的贫苦
也有着自己的财富:
和睦的邻居,热心的警察。
现在的高楼中的我们也许连邻居的样子都没有留意过。
电影主题是平淡苦涩的,
说不出什么可圈可点的地方 以至于我几次想按快进。
最后部分哥哥独身回家
本应扛着明仔的肩膀空了,本应有人等他回去的破屋子空了,
不知他身体里奋斗的动力还剩几许。
也许因为当时电影界萧条的背景,
【明仔】就好像一部部【摇篮里的电影】
它们虽不是聪明绝顶人见人爱的神童,却是爸爸的心血和支撑。
在盗版横行创意匮乏的时代,它注定要夭折的。
他回眸张望 只剩依然熙攘的街道
没人发现发生了什么 即使发现也如初一样无力阻止。
但还好,最后大手握住小手,希望微微发亮。
哥哥还是那么好看,
岁月怎么不肯在你面上留下痕迹?
可我多希望这些年的浮尘只侵蚀在你的面容,
而没有沉淀在你的心里。
由春光映画和黄太吉联合出品,新锐导演黄微执导,刘洋、夏炎、强巴才丹等主演的中国首部创业喜剧电影《我要你开花》,讲述了三个北漂屌丝青年在一次偶然中为了一个共同的梦想,不懈努力的创业故事。2014年可谓“创业元年”,不仅李克强总理在达沃斯论坛提出大力扶植草根创业,而且阿里巴巴上市,马云封“神”等创业高潮,已然将创业的燃点点燃,成为时代的最火爆话题之一。电影《
由春光映画和黄太吉联合出品,新锐导演黄微执导,刘洋、夏炎、强巴才丹等主演的中国首部创业喜剧电影《我要你开花》,讲述了三个北漂屌丝青年在一次偶然中为了一个共同的梦想,不懈努力的创业故事。2014年可谓“创业元年”,不仅李克强总理在达沃斯论坛提出大力扶植草根创业,而且阿里巴巴上市,马云封“神”等创业高潮,已然将创业的燃点点燃,成为时代的最火爆话题之一。电影《我要你开花》作为中国首部创业喜剧,尽管以爆笑癫狂表现创业时的激情,但赫畅、金犁、慕岩、宗毅等创业家本色出演,则将影片所呈现的“中国梦”具体化,从而激励个人的“创业梦”。
梦想是什么,是春日里绽放的花店,是冬日里的火苗,它总能以一种潜在的能量激发个人的激情。《我要你开花》让我们看到了追逐梦想的努力与才情,甚至蕴藏于其中的力量。相比于《三傻大闹宝莱坞》中三个屌丝的神奇旅程而言,《我要你开花》显得更加的“先锋与前卫”,它不再按照传统的表现方式,而是以一种较为激进的方式全视角的展现三个追梦者的癫狂,以此凸显创业者的艰难。当然,《我要你开花》虽说延续了《中国合伙人》创业的故事,但又不同于此,甚至在某种程度上进行了一种超越。因为影片更加真实,更加生动地将草根由不靠谱的青年转向实在追逐梦的“有为青年”。可以看出,《我要你开花》中三个年轻人苦逼的追梦旅程,更值得我们反思与自省。
《我要你开花》可谓电影史上的一颗颠覆传统投资运行的忽明忽暗的“星星”。作为史上第一部O2O创业喜剧,已然将故事与公映在线上线下同步进行,并且是完全众筹资金的电影。如果说电影各种环节的创新是一次尝试,那么电影本身的故事设置的薄弱则显得无可厚非。一群从来没做过电影的人,拍摄一部大电影,本身所传递的内在情感与内在价值就值得肯定与推崇。其实,电影与主创者就是内在的同一,他们只是利用影像的外衣传达创业者内心的情感的变化。或许正如影片中“浇花”情节点设置,它看似不可能,却隐藏着巨大的机遇。
《我要你开花》中72小时的节点设置,实则是象征着创业期的3年,也即,“三天”就是“三年”。影片中,长年混迹街头,爱财如命的张帆(刘洋饰)、自诩为专业祖传贴膜,有点口吃的叶盛(强巴才丹饰)、文艺青年刘磊(夏炎饰)误打误撞尝试“72小时浇花”的“一百万游戏”,则是创业时一种惊喜(抑或说,幻想)的开始。而随着一天天的奔波,三个人逐渐地出现了分歧,吵过架,想放弃,但最后都坚持下来了。尽管影片中三个人的行为方式让人觉得不是很正常,但却道出了他们内心深处创业的艰辛、忧伤与幸福。这样巧妙地设计,实则是贴合导演及其主演的现实创业经历,是一种异化的再现与重构。
与其说《我要你开花》是一种创业的影像复现,不如说,电影中三个年轻人创业所留下的努力与拼搏的精神是一种传承与宣扬。或许,在人生经历之中,我们都会经历失败,都会愁苦,甚至想放弃,但只要我们拥有一颗激情澎湃,豪情万丈的心,就会得到整个世界。《我要你开花》中的72小时浇花,何尝又不是一次浇给自己的内心之“花”。
冯老师,很多人都说在您的《天下无贼》里看到了一种“人文关怀”,你能给我们讲讲什么叫“人文关怀”吗?
听到这个问题,冯老师微微欠了欠身,然后干脆利落地做出了回答:
“人文关怀”?我从来都不知道什么叫“人文关怀”!<
冯老师,很多人都说在您的《天下无贼》里看到了一种“人文关怀”,你能给我们讲讲什么叫“人文关怀”吗?
听到这个问题,冯老师微微欠了欠身,然后干脆利落地做出了回答:
“人文关怀”?我从来都不知道什么叫“人文关怀”!
话音刚落,大礼堂立即响起了各种掌声。
现在看来,这句彰显个性的话真是太“实在”了,冯大导演一以贯之地拍摄能赚钱的电影,一以贯之的以此为荣,甚至还一度在商业片匮乏的中国电影界被奉为“电影作者”,不过这一切都比不上他在植入式软广告方面对中国电影做出的特殊贡献。自从《大腕》开始,老冯就一直掩饰不住自己拍摄巨型广告片的滔天热情,后来的《手机》《天下无贼》一直到最近的这部《非诚勿扰》,他更是成功地转职为中国当代最牛X的广告片导演!
看看《非诚勿扰》里近二十处的植入式广告,好莱坞的《007》系列见了恐怕都要甘拜下风:中国移动通信、海南航空、清华同方电脑、茉莉餐厅、招商银行、巴黎贝甜咖啡、剑南春、招商银行、摩托罗拉、杭州西溪湿地、斯巴鲁汽车、北海道旅游局、中信证券、歌诗达邮轮、温莎威士忌·······个个都看得人赏心悦目,不单给影片回收了2000多万的成本,还为枯燥的剧情增色不少。观者不禁感叹:冯小刚正在为中国培养起一群掏钱看广告并乐此不疲的忠实观众。
除此之外,葛大爷还被成功塑造为当代最牛X的广告演员,他的敬业精神着实令人钦佩:刚刚在话剧《西望长安》中揶揄过自己拍摄的神州行广告,到了电影《非诚勿扰》又开始拉起了中国移动的业务,出戏入戏的速度那叫一个“专业”!
在同为贺岁档的另一部喜剧电影《桃花运》中,葛大爷曾塑造出一个叫“王奔”的感情骗子。在《非诚勿扰》中,他卸掉了王奔那一头油腻的长发,轻车熟路地回归到了《不见不散》和《没完没了》里面的那一套,尽管女猪脚梁笑笑(舒淇饰)的外貌同徐帆和吴倩莲差异甚大,但是这丝毫不妨碍男猪脚秦奋在调情的时候带着刘元的表情和韩冬的腔调。除此之外,这部电影简直就是《世界真奇妙》(正大综艺的观光板块)+《大城小事》(北京电视台栏目剧)+各类经典电视广告片的神奇组合。
冯小刚无比出色的叙事能力使得这部原本20分钟就能讲完的宽银幕版栏目剧足足延续了两个半小时,从而为广告片的大范围植入争取到了极其充裕的时间。尤其是其中一段3分50秒的富士斯巴鲁轿车广告更是令人叹为观止,部分中年观众在该桥段抑制不住自己激动的泪水,据说这令他们怀念起了自己人生最真挚的友谊。只可惜我的人生阅历并没有他们那般丰富,所以只好趁着“广告时间”给朋友发去了两条骚扰短信。
全片唯一令我心动的场景是舒淇带来的:
在凉风徐徐的北海道海边,舒淇将头枕靠在葛大爷的肩膀上,眼中依稀闪烁着泪光··
还清楚地记得舒淇上回出现在北海道的身影,那是在侯孝贤的《千禧曼波》中:在冬季,小镇的街道上堆积着皑皑白雪,她和一个清秀的男孩肆意地扭打在一起,路灯照在两人身上看起来暖暖的。
如果没记错的话,那个北海道的小镇叫夕张。
首先,导演对镜头的把控是我非常欣赏的。作为一部公路电影,导演将济州岛的风光展现得淋漓尽致,色调和光线都明亮柔和,让我这个一直对韩国无甚好感的路人都产生了想去旅行的想法。导演也非常擅长使用长镜头和特写,比如申俊贤饰演的杀手面对镜子的镜头,让人想起李桢凡执导的《大叔》里元彬面对镜子剃掉头发的画面,杀手的冷峻一展无余; 昏暗灯光下智妍缝补自己伤口的镜头和男主及弟弟的表情镜头相互切换,营造出既残酷又搞笑的氛围。同时,电影镜头对暴力的展现既有刺激肾上腺素的直接,又有滴水折磨的隐晦,使整部电影都张弛有度,富有节奏感。
在剧情上,这部电影采用了两条线索相互穿插的手法,一条是强子和女主的线,一条是三儿和大头的线,这两条线将悬疑和轻松交织在一起,丝丝入扣,将剧情很好地铺陈开来。这部电影的角色比较多,但导演就是用这种穿针引线的方式,给每个人物都建立了合理的关系。这种手法在最近热议的日本电影《愚人节》中也可以见到,正因为如此,这部电影不是单纯的喜剧,还会给观众带来烧脑的观影体验。
另外,这部电影隐藏的信息量是相当丰富的。在角色塑造上,导演并不是白开水式的陈述,而是通过一些细节的描绘给予角色一个立体的形象。比如帕帕问男主为什么不回家时男主一瞬惊慌的表情,比如杀手打开冰箱取啤酒时露出的尸体,比如三儿对大头不自觉的指使,以及杀手看到四个茶杯就能下的判断等等。这些细节的处置都给了观众二刷或三刷的理由,令影片增色不少。
不过,使这部电影成功的最大因素,还是演员们高水准的演技。乔振宇在本片中的颠覆性出演和丁文博的演出给电影制造了极大的笑果,使电影院一直有接连不断的笑声。而孙艺珍,笔者之前从未看过她的任何一部作品,却被这部电影里她的演技深深吸引。尤其是其中一场溺水的戏,导演采用了一个长镜头,力图让观众感受到那种溺水的痛苦。为了这个镜头,孙艺珍甚至还私下做了练习,所以在成片中得到了很好的效果。陈柏霖依旧是有点痞痞的帅帅的,韩语说得非常溜,关键时刻重情重义。申贤俊饰演的杀手侧面线条凌厉,经验老道又冷酷无情。还有老警察和神父,都给本片的阴错阳差贡献了相当不错的笑点。最可爱的就是小鲜肉杨旭文了,之前笔者从来没注意过他,但这部电影里他的表现让人期待接下来的进步。
当然,这部电影并不是毫无缺点的。在女主的性格转换方面,导演的手法还是有些生涩。这是因为电影还没有把剧本里所有的情节都展现出来,而导演却误以为观众能从细节中找到答案。不过,即使有这样的不足,也说明导演仍有进步的空间,毕竟,作为一部国产电影,《坏蛋必须死》做到了将犯罪的紧张和搞笑的轻松结合起来,让整部电影光明和黑暗相互穿插,让观众在上一秒倒吸冷气下一秒却开口笑出来,可见这部电影真的值得一看。
《坏蛋必须死》正好赶上同期有大片上映,所以可以预见排片并不会特别理想。但笔者希望能以一个客观的态度聊聊这部电影,让更多的人能走进电影院,不要错过这部良心之作。
简直是放之国产剧亦准的真理——“最好”可遇不可求,诸如《甄嬛传》、《步步惊心》这类神剧的成功无不依托着优质的剧本、制作、演员、平台;倘若没有最好的资源,那就索性以雷人博眼球,诸如2013版《笑傲江湖》和新《天龙八部》,网友都恨不得把豆瓣分刷到负数了,网络播放量和卫视收视率依然好看。
简直是放之国产剧亦准的真理——“最好”可遇不可求,诸如《甄嬛传》、《步步惊心》这类神剧的成功无不依托着优质的剧本、制作、演员、平台;倘若没有最好的资源,那就索性以雷人博眼球,诸如2013版《笑傲江湖》和新《天龙八部》,网友都恨不得把豆瓣分刷到负数了,网络播放量和卫视收视率依然好看。
古装轻喜剧《金玉良缘》却在“最好”与“最雷”之外,走了一条恰如其分的路子。
古装轻喜剧逆袭
正播出的三部同类型国产剧中,有业界巨头唐人的《步步惊情》和于正的《宫锁连城》,霍建华首任出品人的这部《金玉良缘》可谓名不见经传,然而这几天里,所有人开始用同一个句式夸它:“比隔壁的XX剧好看多了!”
因抄袭琼瑶而恶名昭著的《宫3》不必再说;脱离了桐华原著支撑,万众瞩目的步步惊心续集成为续貂之作;反倒是桐华跨刀剧本策划的《金玉良缘》,在低调中渐入佳境,开播5日,豆瓣评分一路攀升到8.0分,比前两者相加的分数还高。
《金玉》走的是小制作小言情路子,偶尔出现的“五毛特效”也被网友揶揄“预算都用在男女主的服装上了”。“小”的好处就是精巧,逻辑上小毛病不断,大硬伤没有,情节构架不大,角色足够鲜明,看来轻松有趣,开播不过三集时,男女主便获封“逗比夫妇”。
简而言之,它在能力范围内,把戏演得令人捧腹、足够过瘾。
但有人说,这剧没智商。让我想起在豆瓣里《美国队长2》的一条差评:“这年头难道特效好,剧情紧凑有基情,让人看得爽就能给五星?!某些脑残粉是不是以为自己在看A片?!”
废话,看得爽还不给五星,你是在耍流氓吗?
这条堪称装逼界金句的评论,硬伤在于搬了其他标准来批评一部爆米花电影。说《金玉良缘》没智商的网友,同样用了其他标准去批判一部古装轻喜剧。
霍建华扮演的男主金元宝作为一个战五渣和旱鸭子,随剧情需要开始施展游泳技能并且愈发能打,可是观众并不会不依不饶,吐槽两句便回过神来,继续盯着大特写里霍建华的睫毛、唐嫣的俏脸,期待下一段爆笑或者粉红。
你全家都貌美如花
《金玉》的官方宣传中号称:“霍建华负责貌美如花,唐嫣负责打打杀杀。”
别骗人了,分明是你负责貌美如花,我负责貌美如花,你们全家都貌美如花。深谙偶像剧自我修养的《金玉》,堪称颜值爆表,男女主光靠刷脸就能给打五星。
霍建华,凭借《仙剑奇侠传三》中的徐长卿一角,挤掉了同为白衣挂的花满楼张智尧,后来居上名列天涯四美。天涯四美,不是一般的美,而是身经百战的美,是杀马特造型和蛇精病剧本都无法摧毁的美,天涯各处都散落着他们的颜控死忠——把金老爷子笔下的令狐冲演成劈腿渣男都能被原谅,当然是因为他那张比林平之还漂亮的脸啊。
女主唐嫣美不美,原是较有争议的,不过胜在可萌可御。早在《仙三》时期,女娲后人紫萱的美艳少妇形象便深入人心,而现在,凡见识过《金玉》中齐刘海萝莉玉麒麟的娇俏模样,哪一个不被萌得嗷嗷乱叫?
二人分开来看,已是赏心悦目,更遑论观众在他们身上,还寄托了五年前的一段美好。《仙剑三》大红的2009年,三世虐恋的长卿紫萱是最赚人眼泪的一对璧人。曾有记者问霍,为什么不继续和唐嫣合作,打造情侣档。霍先生很淡然地说,卿萱已很完美,不妨让其留在记忆里。
这一次,霍先生自己担任出品人,终于按捺不住,让记忆里的卿萱重返观众的视线。《金玉》的台词里甚至有这样一句:“半年不见,仿佛隔离三生三世。”噱头也好,致敬也罢,这一套,观众总是吃的。
言情控的春天
笔者本来想做一个统计,看看目前播出15集的《金玉》上演了多少场男女主角的吻戏和扑倒戏码。但,这工程未免太浩大。
光人工呼吸就连做两回,最近的13-15集更是集集不缺吻戏,令人不由感叹,长期以来学韩剧玩纯情的内地偶像剧一旦开了窍,竟然一发不可收。
曾有一场水边吻戏,丧心病狂地持续了20秒。花絮里导演对金元宝和玉麒麟说:“拍20秒。”霍先生抬头瞪大无辜的眼睛:“亲这么久啊?观众都要换台了。”导演淡定回复:“观众爱看。”
四字箴言!绝对真理!给导演32个赞!那些吻戏桥段时在弹幕里刷“霍建华出品人以权谋私”的网友们,还真是傲娇啊,不爱看的请举手。
当然,粉红戏码还是要建立在长得漂亮的基础上。这种肆无忌惮宣扬外貌优势的姿态真是太实诚了。金元宝毒舌地揶揄玉麒麟:“你除了这张脸以外一无是处。”金元宝男扮女装去救玉麒麟,号称自己是众女子中“长得最俊的”。
所有人多年来孜孜不倦地说霍建华美,想必这么多年来低调如他也早已知道——但最妙的是,他居然不要脸地承认了,还在戏里大肆调侃,同玉麒麟的女汉子属性碰撞,发挥出无数好梗,想想还有些小激动呢。
====== 【16-22集:就算是天定的良缘也会有辛苦,弹幕拯救虐恋情深的逗比夫妇】=====
天地良心,lz写下以上剧评的时候只是开播以来连追5天看得很有幸福感,抱着这么好的剧竟然没人刷,你们不刷我来刷的心态码了篇小文。没想到现在,金玉的豆瓣评分已经高得令人发指,我的剧评也跟着沾光。
但人生就是这么的跌宕起伏——画风不对的表哥和善良大气的婆婆相继黑化,编剧还智商下线编了个“你的命是我救的我的命是你救的”神情节,lz此番,是出来吆喝两声宽慰大家被虐的心灵的。
但其实你们根本不需要lz的安慰,看B站的孩子都知道,抗虐有三宝,睫毛、粉红、圆房好。
先说元宝少爷的睫毛吧。21集19分30秒到24分18秒的那场哭戏简直了。大特写,直切到眼睛的大特写,或含泪或垂泪或低眸或凝望都美不胜收的大特写。
你们以为元宝少爷卯足劲儿哭足5分钟,背这么一段长且台词是为了什么,当然是为了让被虐哭的观众赶紧看颜回血呀。【窑子霍:别难过嘛,我切大特写给你看睫毛~】
再说粉红。私以为这几集里最最粉红的桥段不是喂药,反而是受伤的金元宝醒来,睁眼便看见玉麒麟躺在身边,两人笑中带泪诉衷情那一段。两个人的CP感已经好到了光靠对视都能苏死人的地步么!
对于一个偶像剧,有一对美貌般配惹人爱的主人公就成功了99%,原因还是那四个字:“观众爱看。”观众不仅爱看,而且毫不保留地爱着他们:柳文昭挑拨离间暗示麒麟,金元宝不会喜欢同他不相配的女人,惹得妹子蹲在地上落泪,观众心都碎了,在弹幕上刷“妹子你别相信!元宝最爱你了”;金夫人开始不满儿媳,大家比主角还操心,在弹幕上狂刷“好担心啊,婆婆你别讨厌神兽妹子”。有这样一群善良的单身狗,边伤神边替他们的幸福生活操碎了心,夫复何求。
当然,观众最替他们忧心、焦虑、着急的,还是逗比夫妇的圆房问题。
B站上《金玉良缘》里的圆房党们,是一种脱胎于“按头小分队”的升级物种,他们不辞辛劳,焚膏继晷,见缝插针,丧心病狂,以求得圆房为己任。他们发送的弹幕有如下几种:“求圆房”、“一看到他们呆在房间就想求圆房”“亲个毛线就知道亲,圆房啊!”真是可爱,如果被虐的难受了,不妨去做一只无私的圆房党,漫漫长虐,我们以这样的方式陪着逗比夫妇走下去。
ps:今天被剧情雷到,搜了一下编剧金媛媛,这位姐姐竟然还是《最美的时光》的编剧,真是专注桐华一百年,可见台词的重复性问题和剧情雷点还是会有。不过单从女主角写得比苏蔓可爱百倍这一点,已经进步良多,编剧加油~
pps:评论里有几位朋友问能否转载,谢谢你们青睐,在这里一并回复:注明出处就可以转载~
============== 25集有感 ================
对于24-25两集开启的虐心模式,实在要给编剧、出品人和糖妹子点个大赞,因为实在虐得自然合理:精神洁癖金元宝曾经多次声明不原谅欺骗,得知真相之后经历了心伤、彷徨、期待妹子说真话未果黑化,虐了之后心软,得不到真话再次黑化的过程,层次感好到爆。
玉麒麟的反应则完美贯彻了她在剧里没有说完的话:“我忍你不是因为我怕你,而是因为我爱你。”
可贵的是神兽女汉子的精髓没丢,被虐不显柔弱,面对奇葩的表妹和狗腿的顾大娘不卑不亢甚至根本不放在眼里,一副“老娘这做的一切都是为了金元宝,你们这点小手段虐不到我”的大气感,太棒了。
而真正虐到观众的,其实是麒麟妹子不明真相一脸天真仍旧朝元宝撒娇的那股娇憨之态,她用甜得发糯的声音对元宝说:“你看,她打我。”换来的却是金元宝的冷漠和不屑——将美好的东西摔碎了给人看,才是虐之真谛,鲁迅先生诚不欺我。
==============34集===============
呃,改了4星,要么傻白甜要么速度走主线,这么拖着来回瞎虐算怎么回事,等你们圆房了的那一天再改回5星> <
==============大结局===============
5年后,他们又牵着手说:“执子之手,与子偕老”,请自行配上《此生不换》BGM感受一下;
片花里“三生三世”的台词之后,元宝说“你真是的,我们不要再分开好吗?”到45集播出,变成“这一世,我们不要再分开了好吗?”情感厚度一下子跨越时空,卿萱前盟和金玉良缘交织,“原来这就是第四世”;
在微博上看到一位观众说,就连“长风”、“晓萱”的名字里也暗藏致敬的意味。
没有圆房也依然恢复5星给你们好吗!
《盗墓笔记》看完,实在是血都要吐干了。其实片头开场前十分钟,喜马拉雅山的那一场戏还是不错的,场景布置人物表演都可圈可点,让人对整部片子充满
《盗墓笔记》看完,实在是血都要吐干了。其实片头开场前十分钟,喜马拉雅山的那一场戏还是不错的,场景布置人物表演都可圈可点,让人对整部片子充满了期待,期待一部精彩的电影展开。可是紧接着整部电影的质量一下子滑落谷底。场景设计敢不敢用点脑子用点心,TMD逗我玩呢。特效烂到渣。寡妇墓里飞尸蛾的那一幕出现,我就知道完了,这片子毁了。TMD这是电影,不是电视剧,特效敢不敢加一毛,做个六毛的效果?还有男主角的演技,我已经无力吐槽了,随便一个配角的表演都能秒了他,他再次证明了我对这种靠脸吃饭的偶像派的表演一贯不看好的观点是明智而正确的。最后整部电影的叙事,我只能呵呵哒了。陆川的《九层妖塔》是想好好讲故事,可惜装逼过头玩砸了,现在看来至少诚意是有的,而李仁港的《盗墓笔记》,我只能送它三个字:W T F!
PS:最后吐槽一下,女主角的扮相神似苍老湿啊!!!
而我记得我是在飞机上看的2013.08.06
新加坡飞杭州的航班 每个座椅背后都有点播屏幕
因为回程没靠窗 所以就看电影啰
记得名字叫做Epic 原来中文名叫做森林战士
整个绿油油的一片 精灵的世界 很漂亮
印象最深的是一个爱好者装了很多很多的探测仪器 终于又检测到了异动
很美 很喜欢
而我记得我是在飞机上看的2013.08.06
新加坡飞杭州的航班 每个座椅背后都有点播屏幕
因为回程没靠窗 所以就看电影啰
记得名字叫做Epic 原来中文名叫做森林战士
整个绿油油的一片 精灵的世界 很漂亮
印象最深的是一个爱好者装了很多很多的探测仪器 终于又检测到了异动
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