其实我觉得整个故事线圆的挺不错的,而且结局我也很满意。我个人看完感觉没有让我失望??????????
我捋了一下思路,就是说陈复研本来就是胎死腹中的孩子,陈雪兰借这个孩子强大神力的身躯重生了,又恰巧落首还魂到了这副身躯,就一体共有两个魂,陈雪兰隐藏起自己的魂,这样有了第一季,也是第一季魂是落首身是陈复研或者说
其实我觉得整个故事线圆的挺不错的,而且结局我也很满意。我个人看完感觉没有让我失望??????????
我捋了一下思路,就是说陈复研本来就是胎死腹中的孩子,陈雪兰借这个孩子强大神力的身躯重生了,又恰巧落首还魂到了这副身躯,就一体共有两个魂,陈雪兰隐藏起自己的魂,这样有了第一季,也是第一季魂是落首身是陈复研或者说是脸不匹配的问题嘛。
第二季女主还是陈复研的身躯,陈院长为了救回女儿选择了运用落首魂的力量恢复身躯,恢复水气的身躯再次充盈起来,所以脸和魂一致了。这部分其实我是可以接受的,我个人觉得男主爱的一直都是这个魂或者说是这个人带给他的一切,所以脸变没变,对我的观看体验没啥影响。
而且无论失忆与否都不能阻止有缘人相爱,注定会在一起的人一定会在一起,这点还挺戳我的??
第二季女主因为魂没了记忆身躯没有神力,恢复记忆就会恢复神力,恢复神力那落首就会消失我理解是因为魂没有力量了,因为用来恢复身躯了。落首消失后回来的陈雪兰完成使命让落首的魂回来自己消失也同时让陈家血脉活着,我觉得这块圆的挺好的,毕竟陈雪兰也是200年前就该死了的。光与影同在,整个剧情其实还是很完整,很合理的。
就是后面感觉剪辑的太仓促了,再细节一点肯定更好。反复看了好几遍细节疏通思路,不过剪辑不妨碍我磕神颜谈恋爱,he的结局太喜欢了,整体下来还是值得我这几周追剧的坚持的!!!??
很幸运参加了这次拍摄,导演是我的大学导演系同学,也是特别好的篮球球友。他对于我特别了解,给我刘峰这个及其适合我的角色来演绎。在拍摄期间,导演给了我很大的发挥空间,也在基调上给我了特别好的建议和指导,让我在演绎这个人物上如鱼得水。虽然我的戏份不多,但是是前三集的开场人物。俗话说得好,没有小角色,只有小演员。能让观众记住,才是最重要的。陈数老师也在对手戏时给了我很多指导,谢谢数姐!
很幸运参加了这次拍摄,导演是我的大学导演系同学,也是特别好的篮球球友。他对于我特别了解,给我刘峰这个及其适合我的角色来演绎。在拍摄期间,导演给了我很大的发挥空间,也在基调上给我了特别好的建议和指导,让我在演绎这个人物上如鱼得水。虽然我的戏份不多,但是是前三集的开场人物。俗话说得好,没有小角色,只有小演员。能让观众记住,才是最重要的。陈数老师也在对手戏时给了我很多指导,谢谢数姐!
绝世高手都是孤寂。在武侠的世界,只有寂寞、冷酷、无情,才能发挥出剑的最大威力。叶孤城(剑圣):没有一个朋友,但他并不在乎,一个人活在世上,若连对手都没有,那才是真的寂寞。名字都那么孤寂,“夜”孤城。西门吹雪(剑神):高处不胜寒的寂寞,只有陆小凤一个朋友,与叶孤城心心相惜;西门吹雪吹的不是雪,是血,他剑锋上的鲜血。独孤求败(剑魔):传说中的人物,未出过场,人剑合一,从未输过,只求一败,是有多寂
绝世高手都是孤寂。在武侠的世界,只有寂寞、冷酷、无情,才能发挥出剑的最大威力。叶孤城(剑圣):没有一个朋友,但他并不在乎,一个人活在世上,若连对手都没有,那才是真的寂寞。名字都那么孤寂,“夜”孤城。西门吹雪(剑神):高处不胜寒的寂寞,只有陆小凤一个朋友,与叶孤城心心相惜;西门吹雪吹的不是雪,是血,他剑锋上的鲜血。独孤求败(剑魔):传说中的人物,未出过场,人剑合一,从未输过,只求一败,是有多寂寥,独孤九剑招式洒脱,想必他也是个快乐的人。李寻欢(小李飞刀):例无虚发,没有一个人能够避过李寻欢的出手一刀;李寻欢说我厌恶孤独,但时常与孤独为伴。小李只能垫底了,多情剑客无情剑,多情总被无情伤!
在褒贬不一、玩票性质的好莱坞讽刺电影《凯撒万岁》之后,科恩兄弟的自编自导的电影《巴斯特·斯克鲁格斯的歌谣》(The Ballad of Buster Scruggs)再次回归到他们所发挥稳定的西部主题之上。
电影虚构了一本名为《巴斯特·斯克鲁格斯的歌谣》的古旧故事集,讲述了六篇长短不一的故事,而每一篇故事的开头都以一副插画作为引子,从情节上看并无连续性和关联性,
在褒贬不一、玩票性质的好莱坞讽刺电影《凯撒万岁》之后,科恩兄弟的自编自导的电影《巴斯特·斯克鲁格斯的歌谣》(The Ballad of Buster Scruggs)再次回归到他们所发挥稳定的西部主题之上。
电影虚构了一本名为《巴斯特·斯克鲁格斯的歌谣》的古旧故事集,讲述了六篇长短不一的故事,而每一篇故事的开头都以一副插画作为引子,从情节上看并无连续性和关联性,但却集结了一切耳熟能详的西部元素:酒吧决斗、银行抢劫、畸形艺人、沿河淘金、荒漠迁徙和土著威胁。无论是奇幻怪诞的传说,还是多愁善感的天不作美,或者是血腥厮杀的暴力争斗,每一个故事都在通向同一个终点:死亡,而每一个通往死亡的历程都经历着命运无端的捉弄和玩笑。
故事中的那些角色,也都仿佛是从经典西部电影中走出来的典型人物。第一个故事中的巴斯特是一名枪艺高超、身手不凡的牛仔,在决斗中屡战屡胜,还把一名手下败将的故事编成歌谣传唱,却转眼死在一场新的挑战中;第二个故事《打中锅盖》里,詹姆斯·弗兰科扮演的银行抢劫犯在侥幸逃过绞死和印第安人的突袭之后,却又难逃第二次审判的命运;第三个故事《饭票》中,无手无脚只有躯干的少年靠朗诵卖艺为生,最后因为不再能吸引观众而被一只会数数的鸡而取代;第四个故事《黄金谷》中,民谣老炮Tom Waits所饰演的淘金人在寻找金矿的最后关头遭遇埋伏并绝地反击;第五个故事《不安的女孩》更是一个完整的科恩兄弟的故事——原本跟随兄长前往俄勒冈的待婚女子遭遇一系列的变故,兄长离世、雇工漫天要价和蓬马车队长的求婚,然而故事却无意向浪漫而充满希望的结局发展。最后一个故事《遗体》,则记录了一架通往神秘旅店的马车上,两名赏金猎人与三名普通乘客——一个法国人、一个猎人以及一个老妇人回顾人生的对话。
每个故事的长度并不允许人物有呈现复杂性格和成长“弧光”的空间,他们或贪婪或谨慎、或残忍或坚韧,或愚昧或自负,但始终没有呈现出性格的动态变化,而是按照某种秩序按部就班地履行自己的人生轨迹。人物形象的夸张和性格流动的遏制,将他们钉在辽阔无垠、徐徐展开的西部画卷中,成为一个个渺小而凝练的符号,在亘古荒凉的峭壁险滩和无边无际的荒漠中前进,在孤零零地伫立在沙漠中的酒馆、银行或是旅店中穿行,在宏大画卷的轨迹和规则之中,生命的无常犹如突如其来的印第安人,毫无规律可言地打乱秩序,破坏审判、拓荒和迁徙。渺小的个体在不可捉摸的外力中被抛掷席卷,无法逃脱早已命定在脖颈上的绳索。电影的视角也由此并不参与其中而从感同身受的主观中抽离,成为无常命运的冷眼旁观者,仿佛是在纷繁复杂的世界上空盘旋着,自上而下凝视着蛮荒的西部宇宙。
从讲述故事的方式到故事情节本身,从人物刻画到起承转合的方式,科恩兄弟都极尽复古之能事,从声色意境上来还原近代民间故事集的真实质感。他们刻意以 “巴斯特·斯克鲁格斯的歌谣”的歌谣为名,则让这本虚构的故事集看起来充满了民间色彩,像是众人口口相传的歌谣被记录成册时,被随意地用第一个故事命名了整本书。电影还运用插画作为引子,在电影的色调上极力还原版画般的浓烈饱和,并在每一个故事结束时,借以模拟阅读的效果,将故事结尾以书面文字的形式呈现在观众面前。
在虚构了一本故事书的同时,科恩兄弟也在建立一部闭塞而经典的西部神话。与那些运用西部主题讲述当代故事的电影不同(《三块广告牌》、《赴汤蹈火》和《猎凶风河谷》等),科恩兄弟摒弃了关注于人性弧光和社会指向的好莱坞主流叙事,转而强调了创作的这重虚构性,而以虚构的书、虚构的读者、虚的诞生出这些故事的环境和口口相传的隐形作者群体,来斩断剧情伸向现实的触角,从而在形式和内容上向古典主义进行了一次彻底而完整的回归:俯视人类个体的渺小和生命的残酷寓意,仿佛圣经故事般的启示;贪婪、固执和残酷的品行又像是莎士比亚笔下的人物典型;而怪诞神秘和阴暗邪恶的气息,隐隐闪现着弗兰纳里·奥康纳式的乖张。
然而,科恩兄弟在叙事结构和形式上的古典转向,却恰好借助于的西部电影的经典外壳,和已深入人心的经典叙事内涵,运用自己独特的影像修辞将西部电影的意义来衍生出更为个性鲜明的外延,讲述的却依然是人类存在这一亘古不变的主题。
巴斯特·斯克鲁格斯刚用歌谣纪念完前一个对手的死亡,转而他的灵魂就要为自己的死亡进行弹唱;第二次被架上绞刑架的强盗临终前正对上美丽少女的一瞥,这一眼中所包含的浪漫的传奇的冒险的无限可能都转瞬即逝;林肯著名的《葛底斯堡演说》在躯干少年慷慨激昂的诵读中显得尤为荒诞——“我们要在这里下定最大的决心,不让这些死者白白牺牲”,而少年本人却为了未尽的演艺事业成为了一只鸡的牺牲;金矿偷袭者悠然卷烟享受不劳而获的胜利时刻和孕育着婚姻和家庭未来的俄勒冈,都暗藏着平静背后的不期而遇的杀机。
而最后一个故事,更是以赏金猎人抓获犯人的诱饵调侃沉浸电影故事的观众:“他们总是把自己和故事联系起来,我们总是喜欢听自己的故事,但只要故事里的人物是我们,又不是我们,特别是结局不是我们。”此刻赏金猎人的对话对象仿佛不是对座的三位旅人,而是电影银幕前的观众,那架永不停止的马车似乎也载着观者前往宿命的终点。科恩兄弟在这部电影中对传统西部电影的致敬和戏仿,也更是建立在虚妄离奇的黑色基调和亦真亦假的梦幻时刻上,达成与观众的共谋。
某种程度上,《巴斯特·斯克鲁格斯的歌谣》有点像科恩兄弟对自己的西部系列的总结陈词,从主题上来说,它并没有超越导演在《老无所依》中所奠定的对于死亡哲学的感悟,也依然延续着《血迷宫》、《冰血暴》中那种熟悉的徒劳无益和机缘巧合,它又回归到《逃狱三王》中歌谣与喜剧中和的微妙讽刺中,在黑色幽默的揶揄、世事无常的沉重中游刃有余,举重若轻。
在被政治、文化和种族等等问题所撕裂的好莱坞电影工业,题材、立场和对社会现实的指向也越来越成为衡量一部电影的重要标准,而最近几年关注尤甚的几部电影不约而同都有着高调主张和现实批判。曾经拿过奥斯卡金像奖的科恩兄弟在题材选择、结构秩序上对于传统的回归,也许可以看作是兼得娱乐和深度的坚持,以及对时下创作模式的回避。
豆瓣让我给这部剧下几个标签,正常来讲应该是奇幻,DC,犯罪等等,正常的标签对应的影视剧,在我心中只有贝尔的蝙蝠侠三部曲是独一档,因为它别具一(san)格:剧情,人性,黑色幽默,正如Lucifer。不过必须承认,这部剧并没有达到蝙蝠侠三部曲的高度,只是它给我带来了更多共鸣,所以在我心中有很高的地位。
零情商叛逆
豆瓣让我给这部剧下几个标签,正常来讲应该是奇幻,DC,犯罪等等,正常的标签对应的影视剧,在我心中只有贝尔的蝙蝠侠三部曲是独一档,因为它别具一(san)格:剧情,人性,黑色幽默,正如Lucifer。不过必须承认,这部剧并没有达到蝙蝠侠三部曲的高度,只是它给我带来了更多共鸣,所以在我心中有很高的地位。
零情商叛逆男孩成长记,司空见惯的family issues,兜兜转转的爱情经历,常人看来尴尬但我喜欢的美式幽默,五星好评的剧内插曲,没有垮掉的奇幻剧情,以及完美互补的人物角色。它既满足了适龄青年对刺激的可望不可即,也触动了他们最柔软的内心深处。正当观众被代入的时候,情绪拉升到顶点的时候,戏剧张力最大化的时候,音乐和幽默出现得恰到好处,个人感觉这是完美的表达节奏。
然而,的确在某几集里有些翻车的剧情或节奏安排,Dan的离去本身应该是个亮点,影视剧里的缺憾美,但可能年龄越大,越喜欢happy ending。终归瑕不掩瑜,五星好评。
——“我从海上来,浪声满袖。”
纪录片《朝向一首诗的完成》“平实地”记录了台湾著名诗人、散文家杨牧(本名王靖献,1940-2020)的若干诗作和晚年生活的几个片段。
应该说我并不算是个诗歌爱好者,选择这部片子的原因:一是它的篇幅短(75分钟),二是眼前就有片源。
——“我从海上来,浪声满袖。”
纪录片《朝向一首诗的完成》“平实地”记录了台湾著名诗人、散文家杨牧(本名王靖献,1940-2020)的若干诗作和晚年生活的几个片段。
应该说我并不算是个诗歌爱好者,选择这部片子的原因:一是它的篇幅短(75分钟),二是眼前就有片源。
看了——或者说听了——先生的几首诗,个人并不是很喜欢,倒是很想读读他的那本指导青年人如何欣赏、理解诗歌的小册子:《一首诗的完成》。
之所以会有这个念头,是因为兄弟我,年轻的时候也有好些残片断字,一直没能“凑成”完整的词句。
比如:你无法控制眼泪,就像你无法控制悲伤,人生充满迷惘,总让人失去方向。
再比如:凭风轻舞庭前树。竹映寒窗,梅含春露。长天黯淡飞云渡。
还有这句:清风细柳,焉系得君心住。
当然了,也就是想想而已。人生如逆旅,过了这个村,是回不去那个店的。
杨牧的诗,比较喜欢的有《故乡》、《风起的时候》;句子则比较喜欢“爱是心的神明,何况春天已经来临。”“那俯视是十八岁的我,在年轻的飞奔里,你是迎面而来的风。”
但我最喜爱的,还是最上面的这句(字数少,记得住),只可惜查来找去,发现并非是先生的原句。
杨牧先生鹤驾西去,可以说他已圆满地“完成”了一生的诗篇,而我们这些暂时还没来得及“交卷”的人,是否能够完成好属于自己的诗句,得看各人的造化和努力。
我不敢说自己可以完成一首“好诗”,不过呢,写起顺口溜来,那我,还是蛮在行滴。
《龙之家族》第九集之后,观众们对于王后的脚耿耿于怀。
大概的原因无非就是,弯足拉里斯为了王后的一双脚不惜杀亲弑父,残忍程度让人发指,但这双让拉里斯的迷恋的脚似乎也没那么好看。
《龙之家族》第九集之后,观众们对于王后的脚耿耿于怀。
大概的原因无非就是,弯足拉里斯为了王后的一双脚不惜杀亲弑父,残忍程度让人发指,但这双让拉里斯的迷恋的脚似乎也没那么好看。
如果西蒙的性别为女,这部剧还会如此吸引我么?答案必然是否定的。
王子爱上灰姑娘的传统设定,伴随着贵族与平民间不可调和的阶级矛盾,升级为王储则又面临王室尊荣家国重任与个体成长爱恨纠葛的混沌博弈,即便套上boys' love的彩虹外壳也难掩那一丢丢微妙的新瓶装旧酒之嫌。
但是!
如果西蒙的性别为女,这部剧还会如此吸引我么?答案必然是否定的。
王子爱上灰姑娘的传统设定,伴随着贵族与平民间不可调和的阶级矛盾,升级为王储则又面临王室尊荣家国重任与个体成长爱恨纠葛的混沌博弈,即便套上boys' love的彩虹外壳也难掩那一丢丢微妙的新瓶装旧酒之嫌。
但是!我要说但是!
少年间朦胧暧昧的情潮涌动、一秒动心就许诺一生的稚拙奔赴、就算目之所及的一切都是假的但我爱你是真的。青春时代的爱情之所以被反复描摹的动人之处不就在于那未经世俗涂炭的一腔孤勇么。
Edvin无疑是天赋与潜能均属上乘的实力咖,“这个一脸青春痘笑起来牙也不是很齐但凭借相对精致的五官和清爽气质强行hold住中分八字刘海造型的小男孩”是我对他的第一印象,加上很多撩头发的动作都让我禁不住想起“最是那一低头的温柔,似一朵水莲花般娇羞”……前期甚至基于刻板印象对二人的攻受属性认真纠结了一翻(我知道不该纠结这个的kkkk但是看剧嘛还是图个暗爽)。
他的演技太细腻了,一方面是身为王室成员的优雅高贵在举手投足间尽显,在该剧的豆瓣小组中看到一个贴专门记录了小王子的西装礼仪,叹服于剧组对于小细节的雕琢,行走坐卧身姿仪态体现出的良好修养都是非常流畅的,没有丝毫的刻板和娇柔造作。
另外就是情绪的处理,这个人物设定本身并没有多么标新立异,就算说背负着王室重任和情爱纠葛,友情爱情亲情的多维交织,其实也算不上多新奇。但在Edvin的演绎下这个人物鲜活到惹人爱怜,他生长于如此显赫的环境中,骄傲和尊荣是印在骨子里的,不会因为爱上平民阶级的西蒙就说明他对王室身份弃之如敝屣。时不时展露出一些立足于王储身份之下的强势与傲娇,指责西蒙搞药物交易的行为是恶劣的,坚定认为不可因自己私生活导致家族蒙羞等等……总觉得把话说白了就是:你们平民阶级光脚不怕穿鞋的,而我可是王室我不能有丝毫差池……(总觉得被外界施压的时候王子情绪上头就会有这样的想法迸发)
可他又是赤诚热烈的,或许是亲哥在世时对他无限包容和宠溺让他作为王室小儿子得以在宽厚羽翼下觅得一丝自由清欢,他对于那些场面上的假意逢迎是有点趋避的,比如家长会那天他磨磨唧唧不去餐厅却跟哥哥打电话碎碎念,这一点就跟抓住一切机会想往上爬的八月哥截然不同(当然八月哥有八月哥的苦),后来亲哥去世他跟八月吐槽说他甚至记不住土耳其领导人的名字之类,也有点笨拙的可爱。
至于与西蒙间的感情戏份就更是可以大夸特夸……00年前后的两个小朋友把青涩校园恋情中那股来势凶猛才下眉头却上心头的浓情蜜意演了个十成十。甚至是可以感受到两个人之间奇异的化学反应,从友达以上到心意相通的微妙变迁。少年间的爱太清透了,就算有阶级、性别、肤色、立场等诸多障碍横亘其间,你还是会感动于那些想触碰又缩回手的试探、那些藏匿于玩笑间的暧昧情愫、那些擦肩而过时三分羞涩七分雀跃的挤眉弄眼、那些难以抑制的渴望与冲动、那些想要在众目睽睽下宣之于口却终究压抑成叹息一般的我爱你和圣诞快乐。
女王说的很在理,年少时的一瞬动心从来就无法与现实抗衡。但他们也没有许诺过恒久不变。他们也不曾夸下携手白头之类的苍白海口,他们想要的是此时此刻心贴心的真挚相拥,想要不被窥探的抵足而眠,想要在这个遍地虚假的世界用真心交换真心,去守卫一些纯粹。
像幼兽首次捕猎那样扑向爱人吧。像只有今天没有明天那样不遗余力奋不顾身。
相信会有第二季……但不确定会不会像SKAM那样走群像路线每一季主角都不同主线剧情也在变?或者第二季开始讲王子的政权进阶路……?kkkkkkk真是又期待又忧虑。
第二季泪点会多一点,带给了我好多好多感动,男女主演技都很棒,这部剧已经四刷过了,到现在还是好喜欢好怀念,好在也有第三季,少主且慢行也取得了分账剧票房最高的网剧,非常非常值得,等第三季出来啦,我再写长长的一篇
我们是命中注定要在一起的
做朋友的,最重要的就是讲义气
第二季泪点会多一点,带给了我好多好多感动,男女主演技都很棒,这部剧已经四刷过了,到现在还是好喜欢好怀念,好在也有第三季,少主且慢行也取得了分账剧票房最高的网剧,非常非常值得,等第三季出来啦,我再写长长的一篇
我们是命中注定要在一起的
做朋友的,最重要的就是讲义气
你一定要记得,还有我
四十年前 幽晃光头败顶,四十年后头发长出来了!
四十年前 幽晃光头败顶,四十年后头发长出来了!
实际的故事是围绕女副局长展开,原因在于:
(1)E01中的指挥部小哥当着众人口误,但最终让临机应变的男主背了锅,自己却升职,专门做人员审核工作(估计是重要细节),这背后的故事值得品一品;
(2)男主被放到看起来又low又无聊的SLOWHORSE部门,但实际上老板是众所周知的传奇人物。副
实际的故事是围绕女副局长展开,原因在于:
(1)E01中的指挥部小哥当着众人口误,但最终让临机应变的男主背了锅,自己却升职,专门做人员审核工作(估计是重要细节),这背后的故事值得品一品;
(2)男主被放到看起来又low又无聊的SLOWHORSE部门,但实际上老板是众所周知的传奇人物。副局长自己也说,无所事事是有原因的,这个原因估计在后续的几集中会越来越清晰;
(3)新案件的一些来龙去脉已经在E03交代,但猜测,实际上E01开头的案件和新的这一个是有所关联;
(4)E01男主祖父和男主的对话场景,表面上是在给男主提一些实用建议,实际上可能更具深意,甚至可能祖父已经大概感知到在发生什么。
最后,不知道是和剧情的逻辑有关,还是只是为了更有看头,这个小部门里,两两成对,也是挺神的……
有些事情,动画可以,真人却不可以…六集衍生剧,关于"杯面"的,是的自己不想用那个很多人都使用的名次,因为最近几年,这个词汇早就变了味道,很容易让"ME"PTSD(喜欢的人继续喜欢就行了,不要管我),自己一直不喜欢用一个东西去模糊人类作为人的底线,而且自己并不觉得一个人成为了某个群体就会成为无我的状态,但是趁机暴露自己内心最黑暗的欲望的例子见过太多…说回
有些事情,动画可以,真人却不可以…六集衍生剧,关于"杯面"的,是的自己不想用那个很多人都使用的名次,因为最近几年,这个词汇早就变了味道,很容易让"ME"PTSD(喜欢的人继续喜欢就行了,不要管我),自己一直不喜欢用一个东西去模糊人类作为人的底线,而且自己并不觉得一个人成为了某个群体就会成为无我的状态,但是趁机暴露自己内心最黑暗的欲望的例子见过太多…说回故事,第一集,对于疼痛,我们要学会与之相处,别人可以干涉我们对于疼痛的态度么,也许可以,也许不可以,相信每个人都有自己的一个准则,而这个故事中,杯面的行为并没有让"me"有多少反感,但是想一想如果自己是现实世界中遇到这样一个人,那么如果自己是那个老太太,自己会很生气,估计不到开始游泳就已经毁了那个人…第二集,这个世界其实少了谁都可以运转,但是如果我们不善待自己,那么可能自己的愿望就成了空中楼阁,给自己一个休息时间,给自己一个喘息时间…第三集,关于女性月经的探讨,有些人估计对于杯面闯入女厕所会警铃大作,但是如前所述对于自己来说貌似杯面终究不是人类,不是单纯的男性,所以自己并没有太多这个感受,相反的对于传统的,月经是女孩成为女性的论断倒是有自己的看法,而小姑娘最后抛开这种包袱的行为也值得称颂…第四集,缺乏勇气的时候我们一定会把自己囹圄于过去,默守陈规和所谓的坚持传统有的时候就是我们缺乏勇气的体现,这一集中料理海鲜鱼类的人忽然鱼肉过敏了,这很正常啊,我见过出生时候花生过敏,成年以后花生不过敏的,我见过生命中三十五花粉不过敏一夜之间花粉过敏的,而且更加重要的是将同性元素融入其中却又那么自然,十分难得…第五集的小猫,自己只能说再可爱自己也对于喵星人爱不起来,结尾处那个拿走人家的棒棒糖扭头远去真的让人心寒…当然,第六集没想到把之前的故事串联了起来,弄了一个"杯面为人人,人人为杯面"的桥段…总得来说,六集故事不足一小时,却又内容丰富人物鲜活,保留了在原始系列中杯面这个角色作为"医疗急救"机器人的特质,一根筋,因为他是机器人,对于人类(甚至小猫)的"呼救"敏感,因为他是医疗机器人,对于"患者""穷追猛打""紧追不舍""挖空心思""直来直去",因为他是医疗机器人,也许很多方面换做真人十分不妥,但是,作为一个机器人,这些行为没有太过让"ME"觉得不适,相反的还有一丝丝感动,另外,看一个动画片还可以看到,餐车经营者和蔬菜经销商的"约会狗粮",是意外惊喜,个人评分8.9分,推荐指数五颗星。
豆瓣评分居然只有6.4分,一帮人说情节简单没内涵。感觉这几个字都被人用烂了,不这样吐槽似乎显不出自己水平高。要说内涵,那么多男人的妻女被绑架拐骗,作为丈夫父亲的男人,拿到一箱子钱就不言不语不闻不问甚至喜笑颜开,这种爱情亲情被金钱物化的现象难道不是这个片子所表达出来的内涵吗?马东锡为了老婆洗心革面市场里卑微讨生活,为了老婆三番五次被诈骗欠下债务,为了老婆面对一大包的钱视若无睹,为了老婆不惜以身
豆瓣评分居然只有6.4分,一帮人说情节简单没内涵。感觉这几个字都被人用烂了,不这样吐槽似乎显不出自己水平高。要说内涵,那么多男人的妻女被绑架拐骗,作为丈夫父亲的男人,拿到一箱子钱就不言不语不闻不问甚至喜笑颜开,这种爱情亲情被金钱物化的现象难道不是这个片子所表达出来的内涵吗?马东锡为了老婆洗心革面市场里卑微讨生活,为了老婆三番五次被诈骗欠下债务,为了老婆面对一大包的钱视若无睹,为了老婆不惜以身犯法,为了老婆只身闯黑帮出生入死,这种对爱情的坚守难道不是这个片子表达出来的内涵吗?剧情片看故事,特效片看各种光怪陆离,动作片就好好看好人打坏蛋。一天到晚的装什么呢。也给反派癫狂变态的演技点个赞,仿佛看到了哥谭市小丑。
标题所写的步姿,与意大利黑帮中两兄弟年少那个总是瞪起来的大眼睛,集中代表了本季夸张的表演个性和Fargo一贯的特有风格。
一句话:没有什么不出人意料。
完。
不能少于140字,是个什么要求?
好吧,我就凑凑
标题所写的步姿,与意大利黑帮中两兄弟年少那个总是瞪起来的大眼睛,集中代表了本季夸张的表演个性和Fargo一贯的特有风格。
一句话:没有什么不出人意料。
完。
不能少于140字,是个什么要求?
好吧,我就凑凑字。
没见过最短的小说吗?就三两个字而已。
我已经喷完,还非得要我多写几个字,这……?
???
又不是八股。
这里需要展现的个性和情怀,请允许有短篇的存在啊。
《猴子》个人观影随笔,非正经影评1.开场只看了5分钟,就被片中的摄影惊到了,人像,风光,无比精致2."有借有还再借不难"的道理世界通用3.不看简介,电影放了15分钟,剧情全靠猜,一帮十五六岁的孩子,听着类似于某组织的命令,各种训练,那个带头的侏儒,我猜应该是一个反派,但是看他的面相又觉得不是一个坏人,总感觉会被反杀,坐等打脸4.三个人一起接吻的画面....不由得对整部电影
《猴子》个人观影随笔,非正经影评1.开场只看了5分钟,就被片中的摄影惊到了,人像,风光,无比精致2."有借有还再借不难"的道理世界通用3.不看简介,电影放了15分钟,剧情全靠猜,一帮十五六岁的孩子,听着类似于某组织的命令,各种训练,那个带头的侏儒,我猜应该是一个反派,但是看他的面相又觉得不是一个坏人,总感觉会被反杀,坐等打脸4.三个人一起接吻的画面....不由得对整部电影的世界观产生了怀疑,这是一部乌托邦题材的电影吗?5.前面觉得摄影很棒,突然觉得配乐也不错,很有仪式感和宗教感6.看到牛死的过程,虽很短,但是很难受....我又想继续吃素了7.阿狼死后,信使让他们分东西,那个镜头和分东西的过程看起来有趣,实则残酷,一头牛一条人命,可见这个组织一定十分残暴,自杀也不想被审判,可想而知8."致幻蘑菇"第一次听说,苦中作乐的孩子,他们毕竟还是孩子,感觉电影有很多寓意9.看了一下演员表,这些小孩好像大部分都只参演了这一部电影,但是演技都挺好的,电影的整体风格偏"写实",这就更加考验演技,期待以后能有不错的表现10.这个"博士"太拼了,我看都是实景拍摄啊,这么恶劣的环境,在丛林里各种被虐,包括孩子们也是,敬业精神值得点赞11.前面炸弹炸到防空洞,女孩扔掉枪钻进博士的怀里,差点上演一段激情戏,这里像一对恋人在缠绵,更像母亲抱着自己的孩子12.大脚怪杀了信使是意料之中的事,集权统治下只会催生出新的集权,太可怕,尤其在这样的丛林里,这些孩子变成野兽一般战斗,电影的分类里有惊悚,应该就是这部分吧~13.一双饱含热泪的大眼睛是电影最后一个镜头,她是喜极而泣还是......14.整部电影大量的留白,就像这群孩子一样也曾是一张张白纸,最后变成战争的工具,还是融入现代文明?前半部分给出的答案显而易见,后半部分就比较晦涩,很多留白和符号,可能导演只是想把问题抛出,如果电影的连贯性再强一点,也许会更好(说不定是我看的不够深入,得多看几遍吧)PS:那个小熊软糖意味深长...
E6我个人认为是S1最棒的一集,紧张感,压迫感扑面而来,是编剧学习戏剧张力人物关系的best example.
人物之间若隐若现的牵连,所有线索铺排开,让观众自己捕捉。恰好这集的重点是对old boss的不信任投票,观众心中的箭头也跟着董事会晃来晃去。
E6我个人认为是S1最棒的一集,紧张感,压迫感扑面而来,是编剧学习戏剧张力人物关系的best example.
人物之间若隐若现的牵连,所有线索铺排开,让观众自己捕捉。恰好这集的重点是对old boss的不信任投票,观众心中的箭头也跟着董事会晃来晃去。
前五集编剧导演一直给Ken一个有野心没能力的废物富二代人设,观众也觉得,你不行,太弱了,话都说不利索。E6直接搞个投票,董事会站队,要么老爸要么儿子。那儿子既然是废柴,董事会(和观众)肯定是站老爸了。
在E1-5,和E6前半段的铺垫之下,是这样的。肯定是老爸行,儿子不行。
E6直接安排儿子为了远赴长岛争取宝贵的一票,回来时正好赶上堵车。这边马上投票了,是儿子死还是老爸死?断头台准备好了。
儿子只能弃车跑向公司,一边跑,一边视讯电话,对所有在场董事喊出老爸对公司的威胁,包括收购有历史没未来的公司,这也是Ken第一次“支棱”了起来。大喘气的激昂演讲,和董事会投票对cut, 再配上这部戏最摄人心魄的钢琴配乐,作为观众看得热血沸腾。老爸那边慌了,怎么回事?董事会跟着我儿子反对我?我老了?我要退场了?6集中第一次觉得老爸气场败了。而Ken你不是废物啊!就要拿出这种魄力啊!你就是公司冉冉新星,是未来的风向,是公司不会破产还得起30亿债务的重中之重啊!!投票必须是你赢啊Kendall!我们没看错人!你老爸不行啊!
作为观众就这样瞬间从老爸那儿站到了儿子这儿。
可惜投票还是败了,老爸一票之差获胜,投反对的包括Kendall瞬间集体开除! 完了,一切都完了,刚支棱就软了。公司就要交给垂暮老人了,那一刻观众觉得老爸是独裁者,自私不想放权而已,儿子行不行其实不重要,我养着你你就要有个听话的样子,小兔崽子还敢踩在我头上了?!
好,该死的都死了,开除的开除,泄气的泄气,独裁者依旧坐在权游的最高宝座上。
然后来到了结尾,总统来电。
两人对话简单,但信息量十足:总统都是我的座上宾。
还斗什么呢?有没有那个不信任投票,其实根本不重要,老爸打下的江山,到死都刻着他的名字。姜还是老的辣,公司倒不了全靠他。
而观众也傻眼了,我跟着变什么呢?看不清形势吗?Boss就是Boss怎么能因为跑了个步演了个讲就觉得Kendall能行了?
所以编剧从开始就给人设打下了坚实的基础,无论剧情怎么反转,角色遇到再多坎坷,成长了也好,退步了也罢,他都是他。这是编剧对笔下人物的自信,Kendall和老爸就住在编剧心里,每天都见,太熟悉太了解。风雨飘摇只是观感的刺激,根基不会变。
这个戏写绝了。