青云大佬的表现这次刷没有重点关注 因为一刷的时候就很在意 一般饰演psychopath(精神病患)很能秀演技 在延续15年前神探的一些设定的基础上有所增减 觉得这样的偏差也给《神探》的电影迷制造了新鲜感
阿sa对于很多情感细节的处理可圈可点 印象很深且不涉及剧透的一个点就是bus那段 madam陈看到方sir
青云大佬的表现这次刷没有重点关注 因为一刷的时候就很在意 一般饰演psychopath(精神病患)很能秀演技 在延续15年前神探的一些设定的基础上有所增减 觉得这样的偏差也给《神探》的电影迷制造了新鲜感
阿sa对于很多情感细节的处理可圈可点 印象很深且不涉及剧透的一个点就是bus那段 madam陈看到方sir上车之后凝重表情瞬间缓和 表现出对自己老公的依赖
特意关注了阿峯的国语配音,我觉得情感把控很到位,在细微处的起伏细节拉满(昨天晚上还补了一半11版的白蛇传说 阿峯从那个时候就是原声)一直觉得阿峯的眼神戏很出彩(有个点真的很想说但是涉及剧透所以打算等下映前最后一刷repo再细说说)
点映一刷看了粤语版 因为略略可以听懂粤语所以直接忽略字幕了 一些译制上的问题我觉得可能是为了后续审核问题 还有一些是文化差异 比如很少看港剧的人未必懂赤柱=监狱 冇得睇戏=不能看电影
关于德文谚语的设计 特地去查了一下原文:
Wer mit Ungeheuern kmpft, mag zusehen, dass er nicht dabei zum Ungeheuer wird. (与怪物战斗,小心自己变成怪物。)Und wenn du lange in einen Abgrund blickst, blickt der Abgrund auch in dich hinein.(当你凝视着深渊,深渊也凝视着你。)
个人认为das Ungeheuer和das Monster的区别不仅仅在于本土词和外来词,das Ungeheuer多了不确定性,对应了李俊作为psychopath精神的不稳定,并且真实存在。(附德语助手的查词结果)以及尼采原文使用du(你)而非Sie(您),减少了委婉劝诫更多警告韵味。(后续分析省略,真的好怕自己剧透)
2020-11-16 移动盒子
澳洲墨尔本 厨师成龙在节目中制作中国拉面版本意大利面
毒枭金卡洛发现女友是饿狼帮卧底让手下把她扔到煤矿里用运煤车上的煤将其掩埋 饿狼帮吞了金卡洛一批毒品 金卡洛与老大谈判 谈判破裂双方火拼 饿狼帮老大中枪 仓库里火拼被记者戴安娜和摄像师拍到 戴安娜逃走被追遇到成龙 成龙与打手们打起来 成龙带戴安娜逃跑 躲到周华健冰淇淋车被周华健出卖
2020-11-16 移动盒子
澳洲墨尔本 厨师成龙在节目中制作中国拉面版本意大利面
毒枭金卡洛发现女友是饿狼帮卧底让手下把她扔到煤矿里用运煤车上的煤将其掩埋 饿狼帮吞了金卡洛一批毒品 金卡洛与老大谈判 谈判破裂双方火拼 饿狼帮老大中枪 仓库里火拼被记者戴安娜和摄像师拍到 戴安娜逃走被追遇到成龙 成龙与打手们打起来 成龙带戴安娜逃跑 躲到周华健冰淇淋车被周华健出卖 成龙来到摩托党婚礼现场 成龙与打手们破坏了婚礼现场 成龙开车接到戴安娜 戴安娜错拿了成龙的录像带
戴安娜在家 摄像师敲门被打手带进来 戴安娜穿三点被打手们带走 戴安娜在街上故意吸引路人注意逃跑 成龙家里 戴安娜的录像带被邻居孩子拿走 饿狼帮老大死了 手下要报仇
成龙女友美琪来了 成龙和助手莱凯莎去接 商场里成龙做美食节目 投喂观众 打手们前来 成龙带美琪骑马车逃跑 成龙在马车上与打车打起来 马车撞了汽车美琪飞出去被成龙接住
戴安娜来到成龙家找录像带 莱凯莎以为是小偷打起来 成龙与美琪回来阻止 打手又来了 四人从楼顶横梁逃脱 饿狼帮跟踪前来往成龙家里扔了炸弹
成龙等人住到了助理家中 饿狼帮来到助理家中也来查找录像带绑走美琪
成龙与警方合作 成龙来到唐人街 饿狼帮控制成龙到指定地点 饿狼帮女成员发现有警官 饿狼帮把美琪带走 成龙与警官吵起来 成龙被饿狼帮绑架到车上 洪金宝骑车送货发现成龙在车里被打 成龙一个打好几个引发连环车祸 百事可乐撒了一地 成龙打败饿狼帮问出美琪被关地点建筑工地 金卡洛的人也来了 金卡洛的人打了饿狼帮 金卡洛家里 金卡洛那成龙胳膊拴住对打 金卡洛被成龙打 金卡洛让手下埋了成龙等人
成龙打败打手 开运煤打车前来撞开金卡洛家别墅 连撞带爆炸 金卡洛家被摧毁 金卡洛被警方抓走
人设、剧情真的不是一般的水……
前面很平,第二季更是崩哪儿去了,不说演员,我对导演编剧都是大写的服。。。
所谓一报还一报,女主在另一部剧中因为前男友虐男主,在这部剧中因为男主前女友被男主虐,????。
刷过的来忠告,即使你再剧荒,也别看这部剧,没喜剧效果,爱情线超难看,人设更烂,事业线不伦不类,跟励志、梦想一毛钱的关系都没。
人设、剧情真的不是一般的水……
前面很平,第二季更是崩哪儿去了,不说演员,我对导演编剧都是大写的服。。。
所谓一报还一报,女主在另一部剧中因为前男友虐男主,在这部剧中因为男主前女友被男主虐,????。
刷过的来忠告,即使你再剧荒,也别看这部剧,没喜剧效果,爱情线超难看,人设更烂,事业线不伦不类,跟励志、梦想一毛钱的关系都没。
实名建议,把线上的年轻花生都送去给张黎调教一段时间,事实证明没有学不好的学生,只有教不好的老师。
另外有书迷说不按照原著拍摄就是毁原著的,我不赞同,恕我直言天蚕土豆的男频升级流小说都是一个“套路”,导演的想法只保留基本框架和精神内涵,大改是明智的。
我一直坚信“张黎式玄幻”不是复制粘贴男频ip,看了第一集果然如此。
不过我还是要吐槽导演的直男审美,主角造型
实名建议,把线上的年轻花生都送去给张黎调教一段时间,事实证明没有学不好的学生,只有教不好的老师。
另外有书迷说不按照原著拍摄就是毁原著的,我不赞同,恕我直言天蚕土豆的男频升级流小说都是一个“套路”,导演的想法只保留基本框架和精神内涵,大改是明智的。
我一直坚信“张黎式玄幻”不是复制粘贴男频ip,看了第一集果然如此。
不过我还是要吐槽导演的直男审美,主角造型太“糙”了,每个人都脏兮兮的,风格很黎叔,但是不太好看。
张勇武是个典型的流氓,他身上有着非常鲜明的流氓特色:习惯用不正当手段攫取利益,乐于仗势欺人,霸道蛮横,不讲道理。张勇武想得到的东西,一定要得到。喜欢花,就去偷来,自己养着;喜欢狗,就养在楼道里,扰的四邻不安。
您以为张勇武作恶多端,不会有好下场。事实上,张勇武的日子越过越滋润,开了公司,成了老总,钞票大把大把的捞。
话说回来,张勇武能这么坚挺,都源于他的一套处世原则。
张勇武是个典型的流氓,他身上有着非常鲜明的流氓特色:习惯用不正当手段攫取利益,乐于仗势欺人,霸道蛮横,不讲道理。张勇武想得到的东西,一定要得到。喜欢花,就去偷来,自己养着;喜欢狗,就养在楼道里,扰的四邻不安。
您以为张勇武作恶多端,不会有好下场。事实上,张勇武的日子越过越滋润,开了公司,成了老总,钞票大把大把的捞。
话说回来,张勇武能这么坚挺,都源于他的一套处世原则。
第一条 看人下菜
张勇武极有眼力劲儿,谁好对付,谁不好对付,他心里门儿清。高作家搬来之前,他赶走了四位邻居,其中一位腿都被他打断了,仅有一门之隔的刘干部却稳坐钓鱼台。张勇武为什么不对刘干部下手?他同情知识分子?当然不是。因为张勇武心里清楚,他那点小手段对刘干部没什么用。刘干部经历丰富,蹲过牛棚,挨过批斗,大风大浪都扛过来了,绝不会屈服于张勇武那点小手段。所以张勇武有自知之明,知道刘干部不好惹,虽然看不顺眼,但也不愿意明着和刘干部斗。
第二条 审时度势
高作家搬来了,张勇武立马出手,把垃圾倒在了高作家门口,第一天就给了高作家一个下马威。张勇武为什么这么急?因为高作家的出现极有可能打破原有的平衡,万一这个新邻居坚定的倒向刘干部,张永武的日子可就不好过了。
他通过倒垃圾试探出了高作家的性格,胆小怕事,畏首畏尾。
这就好办了,胆小方便威胁拉拢,怕事不会强行出头。于是张勇武采取了怀柔政策,对高作家进行了安抚,还多次暗示高作家用文章揭露刘干部的丑恶嘴脸。这就属于有枣没枣打一杆,写了更好,上了张永武的贼船,没写也无所谓,没啥损失。
第三条 借力打力
刘干部抓不到张勇武的小辫子,连女儿都利用起来了,让小美去当“特务”,搜集张勇武的犯罪证据。可惜啊,刘干部虽然斗争经历丰富,但也有下臭棋的时候。张勇武和刘干部是多年的老邻居了,小美什么尿性,张勇武能不知道吗。张勇武出来混社会的时候,小美还不知道在哪上幼儿园呢,搜集证据肯定是一点戏都没有了。张勇武知道小美打的什么算盘,但他就是不说,先稳住小美,再送个衣服,笑看刘干部和女儿反目。小美父女俩闹翻了,张勇武还能站在道德制高点上骂街,痛斥刘干部思想龌龊,老刘自然是无法反驳,吃了个哑巴亏。
第四条 过河拆桥
需要高作家的时候,高作家是好邻居、好兄弟。等高作家没用了,往死里折腾。接老婆回家的时候,张勇武死乞白赖的求高作家和他一块去;请文化人吃饭,需要高作家撑场面的时候,他又开着车去把高作家接回来。等逼装完了,高作家没用了,铁锹加锤子,重金属二重奏伺候,妥妥的卸磨杀驴。
当然,还有最后一条,也是最重要的一条,就是爱学习。张勇武虽然流氓,虽然霸道,但在养鱼上确实没少下功夫。张永武要是不读书,不了解鱼的生活习性,那一屋子鱼早就死完了,哪来的什么张总啊。
第七季的每一集都没有让我失望。温柔浪漫、带点恐怖色彩、夹杂科幻主题的又一季。
第七季的每一集都没有让我失望。温柔浪漫、带点恐怖色彩、夹杂科幻主题的又一季。
看《乘风破浪》之前,我对电影几乎没有期待。单凭“乘风破浪”四个字和海报上四个昂首挺胸的男人,完全想象不出这是怎样的电影;预告片是几个看不出剧情的画面,配上一首老歌,有一点淡雅的感觉,但还是不知道电影的故事是什么。
如果说韩寒的文字里有一点玩世不恭的话,那么他的电影处女作《后会无期》就是一部文人气的电影。文人气是玩世不恭的另一个极端,韩寒年少成名,十几岁时的写作风格
看《乘风破浪》之前,我对电影几乎没有期待。单凭“乘风破浪”四个字和海报上四个昂首挺胸的男人,完全想象不出这是怎样的电影;预告片是几个看不出剧情的画面,配上一首老歌,有一点淡雅的感觉,但还是不知道电影的故事是什么。
如果说韩寒的文字里有一点玩世不恭的话,那么他的电影处女作《后会无期》就是一部文人气的电影。文人气是玩世不恭的另一个极端,韩寒年少成名,十几岁时的写作风格总带着一点文化人恃才傲物的劲儿,看谁都不顺眼,觉得只有自己心里明白人生应该怎么过,你放下身段向他讨教,他还得先舞文弄墨把你取笑一番,再看有没有教育你的心情。
《后会无期》没有众人皆醉我独醒的暗示,没有很用力地给观众灌输处世哲学,只有一群看似是社会边缘人的小人物,偶尔冒出几句金句,漫无目的地一路向前。韩寒用《后会无期》展示自己当时的心情,来看电影的观众都有幸分享他的感受,至于你是不是接受真的无所谓,韩寒不强求。
所以看到《乘风破浪》的开场我就觉得挺意外的,我没想到韩寒会从电影的形式上做出改变。画面的动感大大加强了,之前的《后会无期》的叙事是匀速,这次的《乘风破浪》是加速和减速,韩寒想要用节奏的变化带动观众进入他的状态,他非常主动地想要让观众接受他的故事。
《乘风破浪》目的很明确,影片大年初一上映,喜庆的气氛要做足,整场故事都是用搞笑段子串联起来的。段子和金句不一样,金句是欲说还休,蕴含一点道理在里面,想一想才能明白的笑料,是讽刺和无所谓的态度。
但是大年初一的观众很挑剔,他们讲道理讲了一年了,这一天进电影院就是为了和家人朋友一起开心的,所以什么都比不上段子最实在。韩寒在段子上下了功夫,每个笑点都很有新意,没有老梗。
如果只是段子的集合的话,影片可能只会是一场高级一点的小品。《乘风破浪》则不是,它的段子很现代,情绪很怀旧。有段子的地方让人发笑,没有段子的地方让人感动。在曾经的劲歌金曲的伴奏下,二十年前的一切都历历在目。
我尤其喜欢故事和背景音乐的搭配处理。画面上是主角回顾自己跌宕起伏的一生,背景音乐很平静;画面上是热血男子汉为自己的兄弟打架出气,背景音乐很舒缓。如果这里的音乐用得过于慷慨激昂,这个桥段马上就会俗不可耐,老气横秋,这显然不是一部大年初一的合家欢电影想要的效果。
韩寒对音乐和老歌的运用让《乘风破浪》增加了不少浪漫主义色彩,他的处理方式非常契合怀旧的情绪。我们每个人都有过犯傻的时候,都有过“本该更懂事,但还是做傻事”的十几二十岁。当年的我们做过很多让自己感动和振奋的事情,小男孩在家里贴满了当红摇滚乐歌星的海报,摆满了CD,和死党组乐队,想象自己将来也能成为这样的名人;小女孩每天都在想隔壁班玩摇滚的帅哥是不是喜欢自己,真的在一起了也会有分手痛哭的一天,放狠话却还忘不了他。
做出这些事的时候我们觉得自己可厉害了,但是现在还有几个男人记得当初为了摇滚可以不吃饭不上课不做作业的感觉,还有几个女人记得当初和男朋友天天黏在一起,觉得这就是自己陪伴一辈子的人的情绪?
真正的忘记是不经意发生的,是不需要努力的。回想起当初,我们心里的情绪就是《乘风破浪》音乐里的平静和舒缓,而不是慷慨激昂,当初再闹再傻也可以一笑置之了,时间可以让所有的激情趋于冷静。
影片难得地抓住了一种感觉:大人物获得成功之后,回想自己年轻时的状况,往往觉得青涩得不成样子,不敢相信这样一个只知道在路灯下面和狐朋狗友喝酒吹水的小屁孩,将来能够成为大亨,走过这么跌宕的一生。
《乘风破浪》的英语标题是“浮萍”(Duckweed):我们所向披靡走向成功的时候,乘风而进破浪前行;我们回味一生看淡一切的时候,曾经掀起波浪的水面上飘着几片浮萍,它无所谓你是不是知道曾经的慷慨激昂,因为一切都已成为历史。
原文:https://m.weibo.cn/1639529981/4712298033448642
原文:https://m.weibo.cn/1639529981/4712298033448642
- 在 2020 年 10 月,我发了一条微博:「试问那个导演不想拍个烧车的定机位长镜头呢?」那天,我看了《平原上的摩西》的预告片。那个预告片里出现的镜头都太美了。
- 当时查了一下,监制是我非常敬佩的导演刁亦男。很合理。他对《白日焰火》和《南方车站》的美学掌控,都是国内银幕上难得一见的作品。这个高水准的控制能力,也延续到了他监制的作品上。
- 后来,《平原上的摩西》改名为「平原上的火焰」。我一个外人,也能看出来这部电影制作的曲折和导演张骥的不容易。在今晚的内部观影会上,能够从张导的脸上,看到那种为一个项目操了几年心的憔悴,以及作品即将上映前的一些忐忑。
- 这部电影定档在 12 月 24 日,平安夜。这是剧情里的一个日子。这个档期应该算是有着特别的意义。但我不确定它是一部特别适合情侣在约会时观看的电影。它是浪漫的,但是一种非常残酷的浪漫,一段非常撕扯的感情。后劲有些大,我看完以后有些无法从那种令人绝望的悲伤里解脱出来。
- 这是一部关于等待和信念的作品。它有一个在视觉上非常明亮,但未必在情绪上非常光明的结尾。我没看过原作,但在脑补了一些故事之后,甚至有些窒息。
- 刘昊然奉献了他在大银幕上最精湛的表演。不是那种张扬的表演,是一种很收敛但是有灵魂的呈现。
- 周冬雨的表演,比《少年的你》中甚至更有层次,像是顺次出场的三个人,分别拥有被深深压抑的信念、疯狂和挣扎。
- 我直到片尾字幕的时候,才知道王学兵演了一个如此重要的角色。无论从外形,还是肢体语言,都是灵魂附体或说灵魂出窍的演出。
- 在 2021 年的中国大银幕上,我们还能看到这种高品质的严肃中国电影,是观众的幸运。祝它的票房也能够同样成功。
- 今天是个非常有趣的观影会。我去之前,不知道观众都是谁。只是觉得观影氛围特别好,很少人迟到,没有人说话,更没有人拍屏幕,字幕放完了都没有一个人走。我以为是两位主演要来。但灯光亮起后的观众发言环节,我才发现,我前面的座位坐着田壮壮导演,后面的座位坐着毕赣导演,再往前一排坐着杨幂和廖凡,大概国内十亿票房俱乐部的导演来了一半。(我真是应该被分到最后一排角落里的位子才对
- 英皇大厦 B1 的 2 号厅是杜比影厅吗?如果不是的话我竟然在 SDR 版本里感觉到了 HDR 的层次感?调色蛮厉害的。
——广告导演@flypig
《杉杉来了》是顾漫三部曲中的一部,也算是霸道总裁和傻白甜平凡姑娘的故事。
其实这部剧是顾漫三部曲被改编成电视剧的第一部,也算是三部曲中改编之前最不受认可的,拒传说连顾漫本人都不认可。但是不可否认,这是顾漫三部曲中还原度最高的一部。
现在看来,这部电视剧会成功也并非偶然。首先饰演薛杉杉的赵丽颖在外形上就十分酷似原著中的薛杉杉,在看小说
《杉杉来了》是顾漫三部曲中的一部,也算是霸道总裁和傻白甜平凡姑娘的故事。
其实这部剧是顾漫三部曲被改编成电视剧的第一部,也算是三部曲中改编之前最不受认可的,拒传说连顾漫本人都不认可。但是不可否认,这是顾漫三部曲中还原度最高的一部。
现在看来,这部电视剧会成功也并非偶然。首先饰演薛杉杉的赵丽颖在外形上就十分酷似原著中的薛杉杉,在看小说的时候,薛杉杉在我脑海里的形象就是圆圆的脸蛋,萌萌哒。其次,赵丽颖饰演的薛杉杉充满了灵气,而且整个人物性格的塑造也显得十分的自然。最后,薛杉杉是看起来像个傻白甜,实则是个努力上进的平凡女孩。
另外就是张翰所饰演的封腾还是有原著中封腾气质的六分的,其他的配角也是选得不错的。
当然里面有些梗还是挺令人无语的,第一就是那个鱼塘梗,第二就是女配万年不死心梗。除此之外,其他的都还挺好的,没有车祸,没有失忆。
总之,谢谢《杉杉来了》还了我一个《杉杉来吃》的想象。
人气主持人査义,信奉的是“百花丛中过,片叶不沾身”的人生信条,他泡妞干净利索,不拖泥带水,换句话说就是,他从不跟同一个女人上两次床……这种骄傲的资本在他遇到左小欣之后发生了翻天覆地的变化。
所谓一物降一物,左小欣似乎是査义的天敌,从两个人第一次见面,査义就被整治的服服帖帖。而穿上裤子就翻脸不认人的左小欣也成功的从一个自以为基因很好的男人身上得到了自己梦寐以求的“种子”。
<人气主持人査义,信奉的是“百花丛中过,片叶不沾身”的人生信条,他泡妞干净利索,不拖泥带水,换句话说就是,他从不跟同一个女人上两次床……这种骄傲的资本在他遇到左小欣之后发生了翻天覆地的变化。
所谓一物降一物,左小欣似乎是査义的天敌,从两个人第一次见面,査义就被整治的服服帖帖。而穿上裤子就翻脸不认人的左小欣也成功的从一个自以为基因很好的男人身上得到了自己梦寐以求的“种子”。
一年后,左小欣跟査义的再度相逢。曾经那个女汉子十足的左小欣如今看上去已然是个慈眉善目的母亲,而査义终于为自己的滥情付出了代价,胡乱暧昧不仅丢了工作,甚至连一直引以为傲的帅气脸蛋都被揍得七荤八素。
左小欣不是恐婚,她是恐爱。电影给恐婚主义者的一剂猛药。人不该因为别人婚姻的幸福而盲目憧憬自己的快乐,更不可因为别人的不幸而将自己的心封闭。左小欣跟査义嬉笑怒骂那么久最终还是有情人终成眷属,只是这种先上车后买票的行为难免充满不可控的意外。
有可能是因为我没存过什么期望,也有可能是反差造成的异常好感,这部电影我觉得挺惊喜的
我本来是极不愿意无可奈何陪朋友去看的,结果居然朋友还好,我倒是被感动得稀里哗啦的……
屠四谷歪打正着成了魔术表演的道具——老虎——被切开两半后,胡巴的痛哭真的有戳中我的泪点。也如笨笨说的那句话,这世间能有多少个人为你真心掉眼泪呢?
人道妖本无情,可是终究无情的都是人。我知道
有可能是因为我没存过什么期望,也有可能是反差造成的异常好感,这部电影我觉得挺惊喜的
我本来是极不愿意无可奈何陪朋友去看的,结果居然朋友还好,我倒是被感动得稀里哗啦的……
屠四谷歪打正着成了魔术表演的道具——老虎——被切开两半后,胡巴的痛哭真的有戳中我的泪点。也如笨笨说的那句话,这世间能有多少个人为你真心掉眼泪呢?
人道妖本无情,可是终究无情的都是人。我知道,这是一个被用得烂到不能再烂的梗。
可是从没有任何相同主旨的片段能如此打动我,不排除最近某些事情对我的影响,或者从小到大的经历。
现在的人多冷漠无情,值得信任的人也越来越少,并不是我阴谋论,这世间本是如此
鲁迅也曾说过:“我向来是不惮以最大的恶意揣测中国人的”。当然不止中国人,所有人都是。明着脸上堆笑暗地插刀的人太多了。有些人对你好,通常只有两种可能,一是他人好,二是只是装装而已。真正真心为你好的人已是不多见了,真心为你流泪的人恐怕是少之又少了吧
我最近也常在想,如果有一天,我离开这个世界,会有人真心为我哭吗?可我又不敢深想,怕得到一个不想得到的答案……
再回到这部电影,听说小朱朱是李宇春?还真没认出来呢哈哈。另表白童年电影男神梁朝伟!还有很抱歉我以前居然不喜欢胡巴,现在觉得胡巴超可爱啊
鹅的S级古偶剧《梦华录》刚大结局不久,又来了一部S级古偶剧《星汉灿烂》,由更年轻的演员吴磊和赵露思主演。大家是不是很想知道S级究竟体现在哪里呢?大概是营销阵势上吧。
鹅的S级古偶剧《梦华录》刚大结局不久,又来了一部S级古偶剧《星汉灿烂》,由更年轻的演员吴磊和赵露思主演。大家是不是很想知道S级究竟体现在哪里呢?大概是营销阵势上吧。
被第四集的黑警察气死了
想起了这些日子在网络上看过的视频
说cop无端射杀人
真是气死我了,这为什么要开枪,自己没有判断能力也不会分辨威胁能力吗?
被第四集的黑警察气死了
想起了这些日子在网络上看过的视频
说cop无端射杀人
真是气死我了,这为什么要开枪,自己没有判断能力也不会分辨威胁能力吗?
太长不看版:5分。撇开完全的copy套路不谈,即使将本片看做一部原创的作品,也是不合格的。去年个人观影最佳之一的“摄影机不要停!”,在时隔半年之后,突然就在电影资源网站上冒出了一个……番外?下载的时候非常早,豆瓣的评价还没出来,但已经抱着不看好的态度了,只是心底里隐隐期盼一个奇迹而已。然鹅,奇迹并没有发生。60分钟的片长,比原作的90多分钟更加寒碜。原班人马全都在(豆瓣没有标明本片的导演,但
太长不看版:5分。撇开完全的copy套路不谈,即使将本片看做一部原创的作品,也是不合格的。去年个人观影最佳之一的“摄影机不要停!”,在时隔半年之后,突然就在电影资源网站上冒出了一个……番外?下载的时候非常早,豆瓣的评价还没出来,但已经抱着不看好的态度了,只是心底里隐隐期盼一个奇迹而已。然鹅,奇迹并没有发生。60分钟的片长,比原作的90多分钟更加寒碜。原班人马全都在(豆瓣没有标明本片的导演,但原导演的编剧角色还在。),一家人齐齐整整,拍了一部纯粹为了炒热度或者圈钱的电视剧作品。是的,就是说得这么直白。无论从结构(一镜到底的原作+创作过程),还是其中的套路(前面各种伏笔后面揭秘),都和原作一模一样。由于时间缩短了1/3,还加上了无聊透顶的恋爱环节,导致哪哪儿都是缩水版。看完全程之后完全没有一点的好笑或者感动,反而充满了令人作呕的隔夜饭馊臭味。就算是将本片看做是一部原创作品,比起原作来,还是不及格的水平——原作的一镜到底,虽然也充满了各种错误,但并没有给人很难看的感觉,反而机缘巧合的做成了不少奇怪的笑点,让人可以看下去,在揭晓谜底,笑过之后,又能给人一种“他们已经很努力在拍了”的感动和共情。这样奇特的观感当然不是信手拈来的,而必然是耗费了编剧无数的心血。反观本片,前面的一镜到底就已经极其无聊,为了烂而烂了。后面的揭秘极其做作,困难缺乏铺垫又非常不可信,又是为了困难而困难。两者完全不是一个层次上的。而本片的主要描述对象变成了女儿,描述她为了自己的拍片信仰而放弃了陪男友去好莱坞发展的机会。然而她表达自己信仰的方式却是在表演中脱稿演出,放肆的表达自我,完全破坏了原有的剧本剧情——这样的女儿,和前作里因为爸爸的坚持而感动,想出人塔方法来守护剧情完整性的女儿,根本就不是同一个人。本片的剧情,人设,在此彻底崩坏,无法挽救。狗尾续貂的作品,炒的是黑热度,赚的是黑心钱,消耗和伤透的是观众和原作粉丝的心。这样简单的道理,原创团队不可能不明白,但他们仍然选择了这么做。这样的对艺术水准毫无要求的团队,我更愿意相信他们的第一部作品的成功只是昙花一现。悲哉,哀哉!5分。