很多人在吐槽《影》，两男一女狗血啊，故事讲得一团糟，阴阳八卦高山流水弹琴的符号堆砌什么的。

呃，我有一点小小的不同看法，就当开个脑洞，给大家参考下。

其实，我觉得《影》主要失误是，孙俪把小艾这个角色处理失误了。

把一个明明很牛逼的女人，处理得弱鸡了，没有找准其精神实质，影响了全片的气质展现。

《影》其实是部风格很独特的电影，既借鉴了话剧，又有很多象征意，比如阴阳八卦，比如小艾跟两个男人的弹琴等。

很多人在说，小艾和真丈夫假影子的矛盾，很多时候都是靠台词推动的，而没有内动力的转折情节巴拉巴拉，是剧本缺陷导致孙俪没有处理好小艾这个角色。

其实吧，在小艾这条线上，它使的是暗劲儿。

我认为，这是孙俪只跟着表面内容在表演，把它当个剧情片在拍。

孙俪没有摸到张艺谋给她的任务的关键连接点在哪儿，所以整个表演跑偏了。

那个点就是，小艾的情欲面与权力面是一体的，不能分裂来看。

人压根不是一朵白莲花啊。

【详细】

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吴谨言的延禧和皓镧都看了。演技有点过火，但是不乏可取之处。本来蛮有好感。看完这部剧，路转黑了。

于正看女演员的眼光真不如男演员。原本黑料满满的许凯都靠作品刷好感。吴谨言简直就是作品掉粉。

到现在都不敢出评分，不敢面对自己。可怜！估计这部作品出分就3分最多了，一水差评。

还有吴谨言能不能增点肥，看起来像难民，表情也有点装纯，三十岁了。接下的路要好好o谋划下了。不要成为下一个袁姗姗。

第若干遍看《老无所依》，因为实在太喜欢哈维尔.巴登演的杀手。不仅仅是因为他演的好，更因为喜欢杀手做事的方式，不是说喜欢杀戮，是喜欢那种慢悠悠的保持着节奏，朝自己一定要做的事情走过去的节奏。再看此片，是带着“为什么是老无所依”的问题去的，因为之前注意力都在杀手身上，这个问题反而在杀手身上找到了答案，有了自己的理解。杀手在影片里代表的不是死神这么简单，更多的是代表人生命中的“无常”，杀手在影片中路过的每一个人都代表着正常规律和秩序，代表多年来大家积累的大部分人都适用的经验模式。杀手代表的“无常”包括：非规律，非逻辑，非秩序，非正常，随机改变，随时改变。也就是说，按照正常来，按照经验来，接下来应该要发生的事情，在杀手身上不存在，他的体系里没有“应该”一说。影片开头抓到杀手的警察，怎么也不会想到，已经被反铐双手的杀手，依然能把他干掉。这就是“无常”，正常来说，这是不可能的。随后杀手开着警车，在路上随机截停一辆车，把车主干掉了。对车主而言，这是生命中的“无常”，开车开的好好的，既没吐痰，又没别他人的车，也没超速，就被人干掉了。这在正常范畴里，完全没道理。杂货店老板只是问了杀手一句“你来的地方下雨了吗”，就差点送了命。因为这句随意的问，引起了杀手一系列反应，杀手让老板猜他抛硬币正反面，还好老板猜对了。如果老板猜错了被一枪崩了，到死他也不会明白，怎么会因为随便问一下别人你从哪里来的就会送命呢。这不完全不符合常理，在他几十年的人生经验里不会这种非常理的事情（人）。伍迪.哈里森饰演的牛逼哄哄的混道上的，自言有把握和杀手打交道——他们有过交集，岂料杀手出现在他面前的时候，就是他送命的时候，他不会想到钱都不要了，连自己的积蓄都送给杀手，不再管这闲事，马上回家，依然送命，这不符合逻辑——一般人不就是拿到钱就行了？杀手在干掉他之前问：“你遵守规矩，却落到这种下场，那规矩有什么用？”然后牛逼哄哄的混道上的就被崩掉了。他死不瞑目，这完全不符合人生剧情，自己认怂了，钱也不要了，还是要被干掉，常理不是这样的。至于捡到钱而开始逃命的牛仔，就更想不通了。他是此片里代表最不认命，最不尿“无常”的。他强悍，有能力，果断，在这些基础上，按照常理来说，事情是应该按照他设想的方向去的。所以，当杀手和他在电话里说“现在，你把钱还回来，你死，你老婆可以不死，这是我给出的最好的条件了，你是绝对救不了自己的，但你可以救你老婆。”的时候，牛仔是根本不信这个邪的。因为他和杀手较量过，甚至打伤了杀手，所以他不信邪。牛仔死后。牛仔的老婆面对杀手的时候，不愿意相信还有这种事情。她和杀手说“你没有理由伤害我”，杀手说“我有，我答应了别人”牛仔老婆说“你答应了别人？”杀手说“你老公”牛仔老婆说“这没道理啊，你答应我老公要杀了我？”杀手“你老公机会救你，但他选择了救自己。”牛仔老婆的内心是崩溃的，这完全不符合常理，不符合逻辑——她心里肯定在想，这他妈都是什么啊，干嘛我也要摊上这事。然后杀手给了她机会——让她猜硬币的正反面。牛仔老婆更加崩溃，不愿意猜，说决定我生死的不是硬币，是你，我不猜。但这种很“正确”的道理无法改变杀手——“无常”，无常就是意料之外，常理之外，经验之外。全片，从杀手追杀牛仔的主线，到警长逼叨逼的副线，无不阐述“无常”即“有常”（随时可见）。警长和他爹（老警长）之间的谈话，警长和菜鸟警察之间的谈话，警长和牛仔老婆之间的谈话，都在阐述世事无常。比如警长和牛仔老婆说，一哥们拿枪去杀牛，结果子弹反弹回来把自己伤了——谁能想到这出呢？就是代表“无常”本身的杀手，也在影片最后遭遇了无常，好好的开车，没闯红绿灯，就被别人撞了——连无常都会遭遇无常。所谓老无所依，并不是老人才无所依靠，是“老”的生活经验和常识，已经靠不上了。这里“老”，指大家固有的印象，长时间积累下来的经验和常理。在生活节奏越来越快的世界，在规则不断被刷新的世界，每个人的经验都不再可依靠——包括“无常”本身。（勿转）

这部剧感觉很不错，武打方面挺好看的，剧情前面很搞笑。就是猫仔和花蔓死了有些遗憾，男女主还好在一起了。看得停不下来，从搞笑到悲伤，真的就是那一刹那，感觉没有怎么烂尾，这是我最喜欢，最好看，最精彩的港剧。结局还算不错，还有莫过于最好听的插曲，让我怀念。。从未知道你最好，歌曲名字也不错。。。

题材：历史题材动画纪录片主要内容及评价：以唐玄宗之前的六位帝王陵寝为切入点，围绕从初唐、盛唐到中唐的时间线，讲述了大唐王朝的政治更迭及每位帝王的境遇，其中包含了帝王治国的功过、弄权的手段、家族亲情的取舍等，是了解历史不错的纪录片。以动画形式和故事的方式，画面也很精美，看到弹幕说有一些服饰、礼仪方面的不严谨疏漏，但总体来说不影响对这段历史的探知和了解。唐陵应该有十八陵，但该纪录片只讲了李渊、李世民、李治、武则天、李显、李旦、李隆基的陵墓，应该会有第二季，期待。更具体一些的收获和感想：1. 首先，中国古代的传统思想，是有一个承载魂灵的阴间世界，所以每代帝王都会将其在世的丰功伟绩复刻于陵寝中，而且都会把当时的都城复刻进去，而且陵寝中不仅包括放尸体的地宫，还有大片的寝宫及其他。2. 唐代的陵墓是开山建陵。3. 唐代两都城：西-长安，东-洛阳（主要是武则天），4. 大明宫是李世民为给父亲修建的，后来李治修建完成。5. 关于权位斗争：唐代基本上很少最终是嫡长子获得皇位，好几次玄武门兵变（李世民、李隆基），还有神武兵变（李唐力量逼宫武则天），韦皇后、安乐公主毒杀李显，还有女性弄权（武则天、韦皇后、太平公主），唯一的兄友弟恭是李旦的儿子们。6. 李渊太原起兵，借匈奴之势挟天子以令诸侯，后玄武门兵变后让位于秦王李世民，死后李世民建献陵。7. 李世民为秦王时领兵立下汗马功劳，昭陵六骏就是虎牢关，李世民有贤妻长孙皇后。李世民文物韬略、贞观之治、天可汗，于长孙皇后逝世后开始建昭陵。8. 门神习俗的由来：李世民被封太子后，迁居咸德殿，夜不能寐，大将秦琼、尉迟恭自请为太子守门。民间百姓纷纷效仿，驱灾辟邪。宋代古籍残本曾记载，暮年的李世民曾经发出这样的苍凉一叹：吾死之年二六而已。9. 李治年号永徽，即位后先处理以长孙无忌为首的关陇集团一言堂，因身体羸弱需要武则天帮忙处理，后来武则天垂帘听政。李治极大扩张了大唐版图。死后葬于乾陵。10. 高宗离世一月后武则天废李显，立李旦为帝但幽禁别院，后于洛阳登基，改号武周。李显儿女均被武则天处死。在狄仁杰建议下，考虑储位事宜，公元701年十月，武皇下令西返长安，改年号长安。后又重返洛阳，神武。神武政变后武皇传位太子李显。11. 法门寺，唐代皇家寺院，有出土武则天的衣物。12. 李显即位后，权臣环伺、功高震主、天子羸弱、孤掌难鸣。其结果为：李显引韦皇后垂帘，重用武三思。后韦后安乐毒杀李显。太平公主和李隆基联手平乱，李旦即位。13. 武周时期李旦父子即被监禁，这些经历让李旦对皇家权位并不渴望，相反他对妻子极其怀念、教育的孩子之间关系也很好。即位后一直烦恼传位于嫡长子还是能力强的李隆基，但两个人互相相让，李旦后让位于李隆基。14. 兴庆宫为李显在位李旦居住之地，花萼相辉楼”的楼名，很好地象征了李隆基兄弟之间的手足之情。15. 太平公主在神龙政变后被封为镇国公主，为李旦妹妹，开府治世，走上帝国的政治舞台。又因与李隆基联合诛灭韦氏，并与殿前亲手将李重茂拉下御座，李旦即位后，又将其封邑增至万户，太平权倾朝野。16. 李旦复兴道教，李白贺知章杜牧刘禹锡等都是虔诚的道教徒。其他补充：具体各个分EP的更详细笔记可以参考这个大佬总结的，写的很详细，学史笔记?李渊（大唐帝陵）剧评 (douban.com)

我原来以为斗破已经是网络小说改编最烂的电视剧，看了太古神王，我发现没有最烂，只有更烂。

为什么这么烂呢？抛开服化道还有演技选角等一大堆乱七八糟的东西，其实这类小说改编的失败就在于剧本。

大部分网络玄幻小说基本都是单线叙事，小说中的人物，无论是男的，女的，朋友，老师，情人，老婆，全都是围着主角转，说白了，就是工具角色。

这些角色是没有灵魂的，没有自己思维的。女的只要遇上主角，很快就会爱上主角，之后就会不离不弃，不会出现什么三角恋的。至于朋友老师就是为了帮助主角进步的工具，用完就扔。反派就更简单了，就是送经验的。

再看看其他的一些影视剧，哪怕是中老年妇女爱看的那种狗血家庭伦理剧，都是多线叙事，主线肯定有一条或者多条，但支线也不会少。核心主演可能是一两个人，但是其他角色也是有血有肉的，有自己的追求的。这些角色和故事互相穿插，整部电视剧的内容才会丰富多彩，让人看的有滋有味。

反过来再看网络玄幻小说，除了主角，其他角色都是可有可无的工具人。整个故事的核心就在于打怪升级，打怪升级。这类小说改编影视剧，除非对剧本进行大改，让一些工具角色变得有血有肉，鲜活起来。斗破的编剧也许努力过，不过他明显失败了。

在这里我要给斗破道个歉，我不是说斗破电视剧垃圾，我是说所有类似这样的电视剧都是垃圾。

电影在一个乍看颇让人不解的镜头下结尾。

当阿姆斯特朗登月归来、尚处于隔离间的时候，他的妻子珍妮特在几位官员的陪同下来看他。珍妮特穿得很正式，西装外套，细高跟，波澜不惊的脸上几乎看不到太过欣喜或是激动的情绪。她默默前来，和丈夫的手掌在玻璃的阻隔下相对，几秒的眼神接触，便是电影的终结。

极度含蓄的情感，就如同这部电影整体的表达一样。

我本来以为这部电影会是拥有不少振奋桥段的“大片”，毕竟故事背景太过传奇。

冷战期间，美国和前苏联的军备竞争日趋白热化，月球探索也是主要攻克项之一。阿姆斯特朗主修航空航天学，从军队退役后，他做过大量的试飞工作，后来便进入了如今大名鼎鼎的NASA，也就是美国国家航空航天局，成为了一名宇航员。

1966年3月，阿姆斯特朗与大卫斯科特乘坐双子星8号完成了历史上第一次轨道对接，尽管过程中阿金纳对接舱实际发生了事故；

1967年1月，阿波罗1号发生大火，正在进行试飞的三位宇航员牺牲；

1969年7月，阿波罗11号发射，阿姆斯特朗作为飞行员代表人类首次踏上月球，完成了著名的“人类历史的上的一大步”。

如今看来，登月是项壮举，但当时整个过程笼罩着冷战的阴影、失败和死亡的威胁、国民的怀疑，还有技术上的巨大阻力，能够顺利完成极其不易。当机械的轰鸣声送人类步入本永不可能涉足的太空，当无垠的星球展现在渺小得仿佛承载不了的想象力面前时，这本就足够激动人心。

事实上，众多的太空片也并没有回避人类的野心和脱离地球那刻的壮丽，但导演Damien在《登月第一人》中却选择了极其冷静和克制的白描。

就如同开头提到的情节那样，展现在观众眼前的阿姆斯特朗并不是英雄式传说，而是平凡生活中的父亲、丈夫和NASA宇航员。他一生的执念是小女儿的年少夭折，乃至最后把女儿的手链当做纪念抛在了月球上。他也有柴米油盐的烦恼，需要处理和妻子若即若离的关系，在听到同事牺牲的消息时无意识地捏碎了玻璃杯满手是血，一次次试飞和失败是他需要克服的工作，直到最后成功归来，阿姆斯特朗也并没有表现出太过强烈的如释重负或是欣喜若狂。他把所有深沉的感情都埋在了航空面罩背后，观众只能在几秒内一窥他内心的波澜起伏。

登月也是如此。Damien摘取了几个登月的重大节点，仔细地描述了失败和死亡，包括美国民间的反对声音，阿姆斯特朗等人的焦灼更加直观地让观众感知到过程的不易。他拍的不是浪漫英雄主义，而是半纪实式的传记篇，束缚和克制成为主题。

就连历史中最著名的，美国国旗插在月球上的时刻，电影中都避而不提，直接让美国媒体大肆讨论这部电影的价值观和爱国主义是否到位。

事实上，现实生活中的阿姆斯特朗的确如刻画的那样低调沉默。据NASA的同事事后回忆，阿姆斯特朗一直寡言，他更愿意将事情完成而不是口头吹嘘。哪怕在成功登月后，他也尽力了避免了过多曝光，最后在一所名不见经传的辛辛那提大学担任工程学教授。

只有一前一后两处地方透出了影片深处的激情和浪漫。

当阿姆斯特朗第一次飞向太空执行任务，星空的光晕洒在他的脸上，地球被他们抛在身后，眼前是一片浩瀚，长达数分钟发射升空的轰鸣和眩晕晃动在这刻奇迹般地静止，阿姆斯特朗眼神中是一片虔诚和最深的向往震撼。

第二次则是他踏上月球的那刻。在他取下面罩的那几秒钟内，还是眼睛，沉静的眺望远比任何激动的言语都更适合诠释此刻的浪漫与不凡。

也许是有对瑞恩高斯林爱屋及乌的情感在，我挺喜欢这部电影的。与其说是登月片，人物传记片倒更合适些。

汤姆贝伦杰 ，怎么说呢 一度在英语区的影视地位相当于现在的钢铁侠，可是你看，时移势易，人老珠黄 。正如此片的主题一样，被压制的超能，消散的名声，随风而逝生命……值此老龄化的世界 值得四星的一部小品！看过的人很少，更无人贡献一帧长影评。时间带来的，时间也会带走，光荣与梦想，碌碌如日常。

1、不断地把你讨厌的小虫子扔进木板上的洞下面去（重复一种缓解不安全感的行为）

2、拥有一个玩具，对它做一些事情，保证它会产生可预期的反应（获得控制感）

3、观看有生命的东西受折磨（力量感和优越感）

4、杀人（控制他人生命的快感）

5、自残（刺激感）

6、照顾别人（被需要感）

7、谈恋爱生小朋友（……）