好久没写影评了，还是不太会写。 好久没有一口气看完一个番了（突然想起弹幕里说一口气真长2333），因为真的很喜欢，完全停不下。 弹幕里的剧透党太烦人了。还有刷末将于禁，愿为曹家世代赴汤蹈火的人。。。 emmm好像变成吐槽了。。。 说到于禁，真的很感动呀，虽然弹幕里很烦...  (展开)

SBS水木剧《原来是美男》（??????）从10月7日播出以来已经将近1个月时间，张根锡、李弘基、郑容华——花美男们一子排开、最近大热的“蜜腿”UIE作为主演的试水影视剧、加之这部剧是张根锡自《贝多芬病毒》结束后一年多以来的复出之作，《原来是美男》在开播前就引起了不小的关注。

最初看到宣传海报的时候，我第一反应是：又是一部《花样男子》的翻版吧？不免让我想起前段时间让我大跌眼镜的“女版道明寺的故事”——《拜托小姐》。（插一句：我觉得尹恩惠一定是为了剧里可以穿那么多名品服饰才接了那么烂的一部剧- -）所以在《原来是美男》播出的最初，我是抱着“别太雷就好”的心态、并没有多大期望值的、毫无负担的在看这部剧。结果却发现还是十分惊喜、新鲜的。



■剧情

按照官方的简介，《原来是美男》讲述了10多岁偶像组合成员的成长过程以及围绕他们发生的爱情和纠葛。主要剧情是农村出身的淳朴少年成为偶像组合成员并发生的各种故事。另外还讲述了10多岁明星在华丽的舞台背后经历的鲜为人知的痛苦。

好励志的简介~！这么看，好像没什么亮点- -最近剖析公众人物生活的剧集好多，歌手、演员、作家……也就算了，连总统都有。聚光灯后的XXX究竟是什么样的？也算是靠观众们的猎奇心理来博收视吧。剧中的三位花美男几乎是本色出演，作为人气组合A.N.JELL的成员进行活动，UIE也是饰演一位攻于心计的女演员。半真半假的娱乐圈生活，倒也刻画的有模有样。

从《花样男子》在韩国大获成功后，出现了一些列的跟风剧，但不是每部都成功，刚才说的《拜托小姐》就是典型。《原来是美男》在人物安排上也有《花样男子》的味道，男子组方面：表面冷酷内心缺乏安全感的喜鹊男黄泰京（张根锡）是“具俊表（道明寺）style”，贴心解围专家姜新禹（郑容华）是典型的国民前辈“尹智侯（花泽类）style”，机灵可爱的侨胞二代JEREMY（李弘基）则是“宋宇彬（美作）plus苏乙正（西门）”的完美mix style。女子组里，朴信惠饰演的高美男，大大咧咧笨手笨脚完全是金丝草（杉菜）的复刻升级版。

其实人物设置相似很正常，就好像几乎所有的偶像剧的人物设置都可以是一样的：多金帅气的男一男二爱着相貌平平智力一般的灰姑娘女一，女一也爱男一可是被性感妖娆的女二阻碍，女一很受伤，于是男二来守护，最后女一还是抛下男二和男一幸福的生活在了一起。

（让我感叹下，永远的悲情男二！）

可即便是这样，一看到开头就知道结尾的各种偶像剧还是被大家看了又看，这其中刨去帅哥美女撑场面，桥段的设置也是个大学问。《拜托小姐》之所以让我看得昏昏欲睡，最大的原因就是：（引用一首红遍宇宙的歌里的歌词）“我不知道你在想什么”。我喜爱的尹恩惠依然是可爱的，可是我真的不知道这跳跃的情节是想怎样- -唯一支撑我看下去的是里面换了又换的华美礼服。但值得一提的是，《拜托小姐》成功成为唯一一部我看了以后觉得女一应该跟男二在一起的韩剧！

继续回来说美男吧~虽然是有点老套的“灰姑娘”式的故事，但是还是有很多亮点的。比如说，成功引入了“花木兰”的概念，高美男原本是高美女，为了完成哥哥当歌手的愿望，替因突发事故无法现身的哥哥当女扮男装艺人。再比如说，幻想情节离谱的搞笑效果。再比如说，edge的男主角居然流落田野被猪追……为了不透露过多剧情，“比如”就到此为止，总之，《原来是美男》做到了每一集都有记忆点的程度，洪氏姐妹的编剧水准还是很有保障滴~

 

■演技

《原来是美男》一定是一部年轻的剧，主演中年纪是最大的张根锡也就87年。类90后的主演们能演出多少？一开始我也这么担心来着，可是现在看来，可能正好是因为年轻，才恰巧展现了这部鲜活的剧。在剧中女扮男装代替哥哥进入A.N.JELL成为艺人的高美男（朴信惠），作为女主角在网路上引起了很大的讨论。说实话，在《原来是美男》首集播出的时候，让我最不满意的就是朴信惠的演技，我很不能接受时不时瞪眼睛、嘟嘴巴的演技表现。这种装可爱的调调让我总想起具惠善在《花样男子》里的样子。但是随着剧情的发展，朴信惠似乎也越来越放得开，真实的感受也慢慢的加多。上周在星空下对着夜盲症的黄泰京（张根锡饰）表白的样子，很让人感动。

张根锡是“老”演员，又是本色出演，也没什么好说的，就是：为什么总是厥嘴？还有，歪着嘴笑，相当之不自然~看来张小帅平时没有歪嘴笑的习惯。

李弘基是童星出生，虽然现在作为歌手进行活动，但依然把JEREMY这个形象刻画得很到位。活泼好动的样子，以至于我觉得在开始前3集中，最抢眼的就是他，真是太可爱了O(∩_∩)O。

郑容华我了解的不多，是刚出道的歌手吧？形象塑造上很有金贤重的“前辈”感觉。虽然一直是淡淡的感觉，但是至少没让人觉得假。

撇开主演们，配角都是些前辈级的非常有经验的演员们，整个剧在观看的时候，觉得很流畅，也很能带动情绪。相较国内一些演技都可以和学生DV作品媲美的“偶像”剧，“美男们”的演技，实在是太不“偶像”了。

 

■收视

接档前水木剧收视冠军《吞噬太阳》开播的《原来是美男》的收视状况却始终不如人意地艰难徘徊在10%附近，与同期的冠军《IRIS》相差近20个percent。虽然以美男美女博得了不少眼球，但《原来是美男》的收视群体毕竟针对年轻群体为主，这个年龄层的人大多没有晚上固定看电视的习惯，加之现在通过网路下载、UCC等等途径都可以随时观看，因此《原来是美男》叫好不叫“座”的情况也是再自然不过。

这也是为什么《善德女王》连续霸占电视剧排行榜11周的原因吧~什么剧集会有高收视？问问妈妈喜欢看什么样的剧情就知道了。

好在随着剧情的逐渐进入主旋律，《原来是美男》的收视状况也有上升的趋势。



■造型

作为很多年轻人穿衣范本的韩剧，在造型上向来很有看头。既然这本片子主打“美男牌”，女孩子的衣服当然就少了点。不过“男子穿衣典范”的剧集以前有么？如果没有的话，《如果是美男》可以成为广大时尚男青年的打扮参考。（“青年”这个词好好笑|||）不过，参考别人衣服的同时，也记得参考下自己的身材等客观因素，选择适合自己的才是。

另外最让我咬牙切齿的一点就是黄泰京（张根锡）的头发，我可想知道张根锡是一开始得罪造型师了么？

每每有他的镜头我都恨不得钻进屏幕把他的刘海给剪了！以至于，只有黄泰京（张根锡）睡觉的戏我才觉得舒服- -。幸好，上周造型师贴心的把他的刘海跟吹上去了，俩小眼睛总算团圆了~



■OST

OST的好坏对气氛渲染太重要了，《原来是美男》既然是讲乐队的故事，自然不能在OST方面怠慢了。原本就是歌手的李弘基、郑容华都唱了主题曲之外，半个歌手张根锡、朴信惠都参与到了OST的演唱中。推荐一下其中一首theme《默默无语》，非常好听以外，歌词也感人。

倘若說恐怖片承載著人類文化的恐怖記憶，是一種集體夢魘（Shared Dreams）的話，那麼它訴諸的無疑是公眾共同關切並深感恐懼與焦慮的命題，譬如死亡。死亡野蠻地撕裂我們習以為常的現狀，阻絕生命的連續，揭露出存在的相對脆弱本質。這種虛無之感影響的不僅是個人，從家庭、社會以至於國家，都有可能遭受衝擊，甚或崩解、消失。因此電影學者Paul Wells曾論：「如果現存的社會與歷史架構是用來維護人類努力的目的與秩序，它們也會限制生命本身的處境與條件，以及有限和無盡所暗示的承諾，這些架構的瓦解成了恐怖文本的核心。」

在溫子仁執導的續集電影《厲陰宅2》裡，隨處可見秩序的瓦解。影片伊始，艾德（Patrick Wilson飾）與羅琳（Vera Farmiga飾）夫婦前往紐約長島處裡一棟因滅門血案而鬧鬼的凶宅，凶手宣稱是受到惡靈的指使才會痛下殺手，槍殺父母和兄弟姊妹共6人。凶手的惡行固然使得多條生命就此消逝，但更為重要的是，他摧毀了一個中產家庭的完美圖式。溫子仁以著名的「阿米提維爾（Amityville）鬼屋」作開場，來銜接構成電影的主要事件「恩菲爾德騷靈事件」（Enfield Poltergeist）確實別有用心，因為兩者都源自於不完整的家庭。

1977年，珮姬．哈吉森（Frances O'Connor飾）帶著四名子女住進恩菲爾德小鎮的屋子裡，過著十分拮据的日子，就連吃塊餅乾都成了奢侈的享受。至於哈吉森家的男主人，自始至終從未出現過，觀眾僅能從珮姬口中得知他早已另組家庭，對他們幾乎是不聞不問。父親的缺位讓珮姬必須身兼父職，她自嘲自己是個「50分的母親」，言下之意，她就算想成為「父親」，充其量只能是「50分的父親」。是故女兒珍妮（Madison Wolfe飾）才會透過通靈板向靈體求助，詢問父親何時能回來，顯見她對完整父親的渴望。

或許是愈發抬頭的女權意識讓逐漸瓦解的傳統父權社會感到威脅，近年來的歐美電影頻頻重塑「父親」形象，《即刻救援》（Taken，2008）及其系列電影裡的父親布萊恩即為一例。值得留意的是，這類電影裡總是著重於父女關係，企圖藉由父親拯救女兒的戲碼加重「父親」英雄般的權威性，並重現王子救公主的男強女弱刻板圖式。探究其原因，大概就像推動男性運動的學者羅勃．布萊（Robert Bly）所認為：「缺乏父親的教導，是女人憤恨父權傳統的起源。」若要消除所謂的厭男傾向（這當然是對女權運動的過分曲解），「父親」價值的重建自然成為最直接也最簡便的方法。這也是《厲陰宅2》的核心主題。

從劇情脈絡來看，不難推斷哈吉森家的靈異現象是源自於珍妮。她原想藉著通靈板尋找父親，卻無意間召來前屋主比爾（Bob Adrian飾）的靈魂，更使得全家人的生活從此雞犬不寧。在一次又一次通靈溝通後，觀眾慢慢發現比爾並非懷抱惡意，他只不過是想回家探望親人。耐人尋味的是，比爾在得知親人早已搬離之後，並未進一步探詢其下落，反而繼續留在屋裡，糾纏著珍妮等人，不肯離去。看似費解的設定，直到故事末尾的翻轉才讓人恍然大悟：原來比爾一直在暗中保護著珍妮及其家人。換言之，比爾正是珍妮所召喚來的「父親」。不僅如此，就連靈學研究學會派來的莫里斯（Simon McBurney飾），也同樣彌補了「父親」的缺位。剛經歷喪女之痛的莫里斯，一方面透過幫助珍妮彌補對女兒的虧欠心理，一方面也重新完整了自己的「父親」角色。

不過，最為親暱的父女之情還是顯露於艾德和珍妮之間。結束「阿米提維爾鬼屋」的案件時，身心俱疲的羅琳希望兩人能暫時休息一陣子，不要再涉入危險的驅魔行動之中。艾德原先答應了羅琳的要求，但在見到珍妮遭受的苦難之後，仍舊是奮不顧身，勇往直前，甚至幾度有喪命的可能。艾德除了展現「父親」英雄般的權威之外，也有他慈祥和藹的一面。片中，艾德拿起吉他，為哈吉森一家自彈自唱貓王（Elvis Presley）的名曲〈Can't Help Falling In Love〉，輕鬆逗趣的演唱不但逗樂珍妮等人，更增添許多溫馨氛圍。此時此刻，一幅和樂融融的全家福幻象彷彿掩蓋過哈吉森家所面臨的災厄困境，幾近崩解的家庭秩序好似獲得重建。可是，幻象畢竟是虛假的，就像哈吉森家的靈異事件被指為造假。

事實上，電影所根據的原型故事曾備受質疑。有一說指出，由於遭逢經濟困難，哈吉森一家遂偽造鬧鬼事件，以博取社會大眾的關注，並進一步將自身經驗撰寫成書，獲取利益。無論實情如何，哈吉森家的境遇無疑反映出當時社會福利制度的缺陷與不足。此外，代表國家律法的警察在親眼目睹靈異現象後，也隨即從事件中脫離，不再協助他們。總歸來看，哈吉森家還是被拋棄於社會體制之外。綜觀恐怖片裡的受害者，他們通常是女性或兒童，是父權社會底下的弱勢、被動者，故而從他們的視角出發，呈現出的社會往往是一片反烏托邦的虛無景象，如同恩菲爾德小鎮的陰鬱沉悶、毫無生氣。

《厲陰宅2》讓社會架構逐步瓦解的同時，又不斷透過重塑「父親」形象來重建父權社會的秩序，最後更不忘展現長久以來被異性戀父權所制宰的真愛神話。溫子仁曾在訪談中表示：「我一直很想偷偷拍部愛情故事電影，而我想我的作法是把它偽裝成一部恐怖片。」於是《厲陰宅2》不同於他過往所創作的恐怖片，明顯增加了愛情的份量。片中，艾德和羅琳不約而同向珍妮述說自己的愛情故事，明白指出對方是最適合自己的靈魂伴侶。艾德和羅琳的關係也確如他們所言，總能相互依賴，相互配合；尤其是羅琳，經常站在一旁默默看著艾德，如同傳統的好妻子，是艾德背後最偉大的支撐力量，足以克服一切困難（羅琳：「這次你無法單打獨鬥。」）。

艾德和羅琳的相親相愛如同一首父權社會的真愛頌歌，不僅完整了父母的形象，也補足了哈吉森家的缺陷，重新肯定婚家的價值。

天天有喜之人间有爱延续第一部轻松快乐的风格，在第2部中，更是把雷发挥的淋漓尽致，而且剧中也不乏有哲理的语句，就像动画片一样，妖怪也让人根本恨不起来，反倒觉得很搞笑，非常适合学生看，尤其适合过年的氛围。而且听说女主角为了喜剧的画风也是蛮拼的，竟然在拍戏前猛增10...  (展开)