观影提示:一定要看完片尾!
很久没有在院线国产片里,看到这样一部立意如此高、底蕴如此深厚的影片了。
四代人,四个故事,穿越了一个世纪,交相呼应。从清华学堂、到西南联合大学、再到清华大学,高等学府孕育了一代又一代时代之光、希望之光,那些伟大的名字交织在
观影提示:一定要看完片尾!
很久没有在院线国产片里,看到这样一部立意如此高、底蕴如此深厚的影片了。
四代人,四个故事,穿越了一个世纪,交相呼应。从清华学堂、到西南联合大学、再到清华大学,高等学府孕育了一代又一代时代之光、希望之光,那些伟大的名字交织在一起,便是一部浓缩的中国近代史。
看了一下豆瓣的低分影评,想先说结论:批评故事拆分叙述和人物时空交错牵强的,我想是因为忽略了这些故事的内在一致性。这部电影,本质上讲的是大学精神的传承。一代一代人在迷茫的年少时期,被点拨,被引导去叩问内心,做出适合自己的、真正想要去做的选择,不顾时代浪潮,不顾他人言语,不顾世俗评价,无问西东。而这些人成长后,又用自己的方式,去给予下一代人同样的精神滋养,把真正的大学精神,传承下去。
一开始的时候便是冲着郑恺和乔恩姐姐主演的阵容去看的,后来了解到是航空题材,便继续看了下去。
一开始的时候便是冲着郑恺和乔恩姐姐主演的阵容去看的,后来了解到是航空题材,便继续看了下去。
上次推荐了《王朝》,这次给大家推荐一部BBC另一神作《大猫》,这真的是广大爱猫人士的福音!一个家族,40种不同面孔,从大爪子猞猁到小不点锈斑豹猫,看到你心满意足!
上次推荐了《王朝》,这次给大家推荐一部BBC另一神作《大猫》,这真的是广大爱猫人士的福音!一个家族,40种不同面孔,从大爪子猞猁到小不点锈斑豹猫,看到你心满意足!
人是需要做梦的,梦可以让我们短暂地逃离现实生活中的纷纷扰扰,压力和烦恼,给我们带来一定程度上的精神慰藉,或安宁祥和,或快乐欢愉,或理想憧憬,亦或情绪宣泄。每个人的梦不尽相同,有人现实,有人理想;有人重事业,有人爱生活。电视剧《爱的二八定律》给我们这些爱做梦的观众构建了一个既现实又带有童话色彩的世界,现实的人生和男女主童话般的完美爱情。<
人是需要做梦的,梦可以让我们短暂地逃离现实生活中的纷纷扰扰,压力和烦恼,给我们带来一定程度上的精神慰藉,或安宁祥和,或快乐欢愉,或理想憧憬,亦或情绪宣泄。每个人的梦不尽相同,有人现实,有人理想;有人重事业,有人爱生活。电视剧《爱的二八定律》给我们这些爱做梦的观众构建了一个既现实又带有童话色彩的世界,现实的人生和男女主童话般的完美爱情。
简单生活,知足常乐!
我很喜欢阳华的价值观以及他对待一些生活问题的看法,虽然很多时候他的思想可能和现实社会中大多数人不符,和父母对他的殷切期望相悖。
阳华毕业于顶级名牌大学,在校期间一直是系里的第一名,妥妥的学霸,毕业后去了海外顶级的金融公司工作,后出于某些暂时未知的原因离开了那家公司,还和当时的女友分了手,回国后成为了一名自由职业者,天天待在家里炒股票,养乌龟,直至28岁仍过着资深宅男的生活。妈妈为他着急,天天催婚;朋友为他惋惜,劝他出去工作。但阳华并非一个有野心的人,他平生的最大梦想就是做一个普通人,平平安安地过好一辈子,老死在自家床上;他觉得钱不那么重要,除去必要的开支,一个月四千五足以,认为如果一份工作是为了不停刺激人的欲望的话,那这份工作也就失去了价值;他不愿意和别人比,认为人要降低自己的欲望才能得到幸福;如果在家庭和事业之间只能二选一的话,他会选择家庭,并全力支持太太的事业。
在我看来,阳华的处世态度可以归纳为八个字:“简单生活,知足常乐!” 这话看起来简单,但实际有多少人能真正做到?人的欲望是无止境的,无论是现世社会的压力,还是虚荣攀比的心理作祟,亦或是对物质对名誉的渴求,都会刺激着我们的欲望,当集聚到一定程度后再回想以前,会发现现在的自己和曾经的自己已然是截然不同的两类人了。降低欲望,回归本真,才能收获真正的快乐和幸福。阳华的生活哲学,其实是一种最理想的生活状态!
在”me too”运动的影响下,近些年的欧美电影诞生了一批以女性为中心的复仇电影,尤其在过去的2020年这种类型的电影也小小的井喷一次,2019年末的剧集《致命女人》更像是给这样一个小高潮做了一个很好的铺垫。2020年中环球影业旗下的暗黑宇宙中的隐形人,也以女性视角的反抗重新解构了剧本,讲述了一个变态男人利用科技将自己隐身后对自己爱人近乎虐待的监视,全片的恐怖
在”me too”运动的影响下,近些年的欧美电影诞生了一批以女性为中心的复仇电影,尤其在过去的2020年这种类型的电影也小小的井喷一次,2019年末的剧集《致命女人》更像是给这样一个小高潮做了一个很好的铺垫。2020年中环球影业旗下的暗黑宇宙中的隐形人,也以女性视角的反抗重新解构了剧本,讲述了一个变态男人利用科技将自己隐身后对自己爱人近乎虐待的监视,全片的恐怖片的音效和jump scare的设置也很出色,很好的利用隐形这一特质打造了一个无声无形的恐怖荧幕形象。电影的最后高潮是女主勇敢反抗,最终逃避这种变态监视和反杀变态男主。而电影《狩猎》中贝蒂·吉尔平饰演的女主则以酷飒冷静的杀姬形象疯狂报复上流阶级对底层人的变态玩弄,电影的寓言性很强将阶级对立等现实问题以放大化的处理进行展现,全片最让人印象深刻的自然是女主那冷静且毫不留情的复仇反杀。除了上述这两部,2020下半年的《砍人快乐》和《前程似锦的女孩》也都带来了更丰富的女性荧幕形象,《砍人快乐》更娱乐化些,利用性别反转的笑点和传统的变态杀人狂为爆点打造了一个逆传统视角的轻喜剧恐怖片。而《前程似锦的女孩》社会话题性要更强,将荡妇羞辱、性侵以及现实社会中女性的种种不公遭遇都作为故事的节点,而最终女主角也为自己的复仇付出悲惨的代价,电影整体的无奈感较之前面几部女性反杀电影的快感有不同的观影体验。
在新时代的电影世界中,文化的包容性势必更加宽广,电影所承担的肯定也是和社会话题更紧密的连接。近期在看一些香港老片时意外的看到这样一部古早味的女性反杀电影《盲女72小时》,即使放置当下的电影语境中也不失为一部优秀的以女性为中心视觉的电影。
电影是由叶玉卿和黄秋生主演的,经历过港片黄金时代的影迷一定很熟悉这两个演员,叶玉卿以丰满的身材以及电影中大胆的裸露而出名,而黄秋生在早期的这一系列电影中则是很多人的童年阴影,比如邱礼涛的《人肉叉烧包》《伊波拉病毒》都以极致的疯癫和变态吓坏不少人。而在《盲女72小时》中两位演员同样以那个时期的自身特质来出演角色,叶玉卿扮演一个中产阶级家庭的夫人,黄秋生则是那个潜入他人家庭的变态,两人精彩演技的呈现让这部1993年的电影虽然隔着时代来看依然十分经典。
电影起始于叶玉卿扮演的阿香从美国动完眼疾手术归来,但会暂时失去视力三天。丈夫Jack是心脏科医生,要去澳门开一个重要研讨会,遂留妻子与仆人阿梅独自在家。 阿梅出去买哮喘药时,神秘男子朱森(黄秋生 饰)在后院内借机与阿香搭讪,说自己是Jack的小学同学,天真的阿香于是请他入屋坐。朱森坐了一会就告辞。天开始下雨,阿香小睡片刻就有人敲门,她以为是阿梅,却不料朱森又折了回来,说是叫不到出租车。 阿香于是让他换上自己丈夫的干净衣服,朱森告诉阿香自己是印刷工,与老婆感情本来很好,却不知为什么从某个日子开始老婆开始不让他碰。气急败坏的他越说越激动,阿香感到害怕,请他离开。惭愧的朱森再次告辞。看不见的阿香摸索着到浴室洗澡,却不料朱森正在那里等着她。随后便是朱森的正式侵入,原来阿香的丈夫并不是表面看起来那么顾家,朱森的妻子原来是jack的患者却被哄骗偷情还在jack的欺骗下吃了假药最终心脏病复发死去了,朱森这一系列诡异的举动原来是复仇,但是他却把怒火却发泄在阿香身上,威胁阿香:“你老公睡了我老婆,我一定要睡你。”随后阿香的丈夫jack也回来了,阿香也慢慢恢复视力,属于阿香的报复才刚刚开始。
这部电影之所以经典,它有着一套完整的叙事逻辑,常看恐怖片的影迷一定很熟悉这种入侵的叙事套路,阿香的家是主体,而朱森则是那个不速之客,加上盲女以及复仇的元素,故事的驱动十分合理且有张力。在角色方面,叶玉卿赋予电影的香艳和黄秋生精湛的变态演技让电影观感十分精彩,如果是黄秋生是驾轻就熟而叶玉卿出演的盲女应该是下足了功夫,细节处都极力贴近一个盲人的生活方式。电影最妙的地方还在于导演并没有把叶玉卿的香艳作为一部女性剥削电影的元素去展开,而是在电影后半段将视角转变为女性力量的崛起,随着阿香一句绝望的:“你们两个都该死的男人是活该。”开始伴随着慢慢恢复的视力自我主导一出丢弃渣男反杀变态的好戏。在剧情的支线上,不停的意外和杀戮也是此类恐怖片的经典套路,近期火热的韩国电影《电话》也应用了这一套路:家里掩盖的秘密以及不停要闯入的外来者,只能用室内疯狂的杀戮来掩藏。在《盲女72小时》还有一段致敬《惊魂记》的浴室戏,但没有照搬希区柯克的原版精华,而在香艳和惊悚上着重笔墨打造了赤裸盲女和变态入侵者的精彩段落。
意外的发现这部港片遗珠,整部电影最让人惊喜的地方还是电影所宣传的内核价值,被压迫以及被欺骗女性的反抗。最后阿香在反杀后逃离房子重新开始人生时更自信的姿态在那个年代是很少有电影人物形象,在当下这个女性权益重新被思考的年代,这部电影丝毫不逊色文章前面所提的电影。关于女性话题的电影在如今有更多的呈现,也是电影多元化发展的转变,更多的靠近时代,用故事的方式去包含这些社会性议题的内核,让电影在承担娱乐化的同时也肩负了社会价值观的引导。
1.无敌毫无气势,就像个土匪头子,招式花里胡哨,主要是召唤术,是个法师,没有大boss的压迫感。
2.胡兵还是帅的,年轻的时候有点违和,二十年后明显气质就上来了,主要是和演员实际年龄对上了。
3.上一秒无敌妻儿还在撒娇,下一秒就被无敌砍了,毫无铺垫。
4.中华楼看起来一群弱鸡,是怎么在泰国和持枪美国佬对抗这么久的?
5.中华傲决最后一招无剑胜有
1.无敌毫无气势,就像个土匪头子,招式花里胡哨,主要是召唤术,是个法师,没有大boss的压迫感。
2.胡兵还是帅的,年轻的时候有点违和,二十年后明显气质就上来了,主要是和演员实际年龄对上了。
3.上一秒无敌妻儿还在撒娇,下一秒就被无敌砍了,毫无铺垫。
4.中华楼看起来一群弱鸡,是怎么在泰国和持枪美国佬对抗这么久的?
5.中华傲决最后一招无剑胜有有剑竟然是激光枪就离大谱!
6.二十年前身怀中华傲决大成的金傲师父都打不过无敌,二十年后,华英雄练成了中华傲决就能打败练成中华傲决的无敌了?这逻辑就离谱。
暑期档上映的大片很多,部部让人失望。昨天看了一部评分还不错的港产电影,以为又是春娇志明式的港男港女的平凡故事,却发现这部电影很多细节处理得很到位,演员的演技可圈可点,特别是一众老戏骨飙戏,结尾也不落俗套,除了颜值还有演技的电影,值得一看。
你要心碎几次才懂得真分手?一开始抛出来的问题,恋爱中的情侣哪里回答得了,也许心碎一次,也许心碎到数不清,只要
暑期档上映的大片很多,部部让人失望。昨天看了一部评分还不错的港产电影,以为又是春娇志明式的港男港女的平凡故事,却发现这部电影很多细节处理得很到位,演员的演技可圈可点,特别是一众老戏骨飙戏,结尾也不落俗套,除了颜值还有演技的电影,值得一看。
你要心碎几次才懂得真分手?一开始抛出来的问题,恋爱中的情侣哪里回答得了,也许心碎一次,也许心碎到数不清,只要还爱着,就舍不得离开。而所谓的原谅,不是因为忍耐力强,只是因为希望陪在我身边的依旧是你。
电影一开始的画面,是女主Eva躺在床上默默的哭,男主Adam躺下以后立刻入睡,当第二天他发现女主不在的时候,并没有在意,吵架嘛,偶尔消失,习以为常。
直到男主的几个朋友叫他去楼下买啤酒,他才念起女主对他以及他所有朋友的照顾与包容,他打女主电话关机,去房间翻看柜子,发现女主已经搬走了。
男主怎么也想不到,他被分手了。
女主躲去了朋友家,男主和一帮人出去买醉。他们facebook互相关注,女主发了条动态,说自己已经变回一个人的状态,男主极度不爽,然后酒后乱性,带着一直暗恋自己的Mandy回家,直到他清醒,只对着Mandy说了句对不起。
Mandy笑笑说不要紧,我知道你醉了,可是我一直喜欢你,和你在一起是我昨晚的生日愿望,终于成真。
这里要特别说一下饰演Mandy的诗雅,演技比在《前度》里面升了好几个等级,这部戏里的她敢爱敢恨,当偷偷发现女主的日记,她窥视别人隐私的好奇欲望演得逼真,当男主带着毫无准备的她去见家长,她的窘迫和尴尬的表情也很到位,当男主说心里依然爱着女主,不能再和她继续,她举起手中的玻璃瓶砸向男主的一瞬间眼神里出现的愤怒,是演技的进步。也是这部戏的亮点。
故事真正开始,要从这本女主经常抱着的粉红色日记本讲起。这本子有个有趣的名字,叫77heartbreaks,而女主第一次遇到这本本子,就记下了她的第一次原谅。
她说自己作为一个律师,最讨厌迟到的人,特别是看电影迟到的人,刚好,那天晚上她的男友迟迟不出现。目光被对面那座稀奇古怪的店吸引,她不由自主走过去。这里出现了一个亮点,店主是由阿娇饰演,这是很多年没有见过的场景,twins又合体出现了。
她拿起那本奇特的日记本,想买又犹豫。阿娇说你是我的第一个顾客,送给你。她忍不住问,为什么会原谅77次,不是其他数字。阿娇说一个人的忍耐度是有限的,7次太少,777次太多,我想77次差不多了。
女主拿着本子,记录下来。直到男主出现,女主生气的扭头就走,她说这部戏已经开始一半了,还看什么?男主不停解释暴雨塞车,迟到没办法。女主问他,你看球赛又不见你迟到?男主无言。
这大概是很多情侣的日常,对自己特别在意的事情总会很用心,就算万年迟到大王也不允许自己迟到。可是对方特别在意的事情,变得有点无所谓,最多不就是吵两句,没有用心的事情,总归是做不好。
这里后续有一个情节也是女主在电影院等人,等了很久,却没有发火,因为这次她等的是闺蜜。人很多时候特别奇怪,对闺蜜对朋友对兄弟,很包容,很多自己觉得无法忍受的事情,对方做了,却不会生气。可是对另一半,变得挑剔无比,不肯退让。如果你把另一半,也当作朋友一样平等的去对待,很多时候,你会发现,相处起来,容易得多。
男主开始看这本女主留下来的日记本,每一次的原谅,他都历历在目。他不和女主商量辞去律师工作,去做拳击教练,女主和他吵架,说他不踏实,他说他只是想做自己喜欢的事情。他和别的女生暧昧发信息,女主发现他表情一直在偷笑,质问他,他反怪女主多疑,又是吵架。他们去日本旅行,走错路,女主要他问人,他不肯,他扭头就走,丢下女主,等再回头,女主已经不见了。他经常喝醉,女主每次照顾他,直到有一天,女主的父亲车祸去世,他依然醉的不省人事,不能在女主最需要他的时候给予关怀与陪伴。他一页一页的看,直到看到第77次,这页纸被撕掉了,他疯狂的想知道这次是为什么,这就是他们分手的原因。
而分手之后的女主在做些什么,她接一单又一单的离婚官司,各种各样的离婚理由。她想起那时,问男主,在一起十年了,然后呢。男主说然后继续啊,因为结婚就是离婚的第一步。
这里要谈一个严肃的问题,原生家庭。
男主的父亲是一位所谓的成功人士,开着一家律师楼,男主小时候他就出轨另外一个女人,与男主的生母离婚,男主生母后来患了癌症。男主一直记恨自己的父亲,他对婚姻抱着敌对的态度,他忤逆又反叛,做任何事都不考虑。
女主的父亲是一位出租车司机,没念过书,所谓大老粗,喜欢对所有事情发表观念,大男子主义,而女主的母亲是一位贤惠的家庭主妇,事事迁就。
原生家庭对两个人的影响很大,男主并不觉得一段稳定的关系需要婚姻来维系,因为在他的概念里,婚姻没有任何作用。女主认为一段稳定的关系,需要一个真正的承诺。他们在一起十年,女主又何止原谅了男主只是77次呢。
写到这里要把我认为全局最精彩的三个泪点写一下,不是因为男女主角的戏,而是因为女主妈妈的扮演者惠英红,不愧是香港的老戏骨。
第一次的哭点,女主带男主回家吃饭,在厨房里偷偷塞了一个红包给妈妈,女主说,过年利是,除了给你的,还有你要派给别人的。妈妈的眼角都是皱纹,带着笑意的皱纹,她感动女儿的这份心意,可是她说上次你给我的我都没用呢,这次的也帮你存着,以后你需要用到的。试问,哪一个母亲不是这样,我们给的所有东西,她们都是口里说着不要,心里全是感动,可是她们不舍得用,这就是母亲。
第二次的哭点,不是女主父亲意外过世,在医院,她母亲悲痛欲绝的靠在她肩上哭。而是丧礼上,女主母亲哽咽着把男主拉到一边,她说,我放心不下我的女儿,我请你好好疼爱她。这也是天下母亲的愿望吧,希望自己的女儿能遇到一个疼爱自己的人,因为她们的这几十年,不一定那么幸运,可以遇到。可是她对女儿的爱,舍不得女儿受委屈,宁愿自己受委屈,这就是母亲。
第三次的哭点,女主按门铃,她妈妈欢天喜地出来开门,发现女主拿着七八个行李箱,她顿时明白了,眼神里是心疼是怜爱,她只说,你快进去,让我来拿。饭桌上,她和女主说,夫妻相处,忍一忍就好了。女主说,可是我不想像你一样,躲在厨房哭了几十年。她妈妈欲言又止,强颜欢笑,大概她不会也不想告诉女主,这么几十年,除了因为你的父亲,更是为了你。很多母亲,隐忍,不是为了伴侣,而是为了儿女,这就是母亲。
在女主朋友的婚礼上,男主出现了,他放了一个视频,里面是他们十年相爱的证据,他让女主泪流满面。单膝跪地请求女主原谅,可是他说了半天,那个爱字却始终说不出口,旁边的人帮他助兴,果然这个爱字真的好难。拥着女主回家,直到女主发现家里的Mandy的物品,女主头也不回的走了,她不会再原谅他第78次。
女主发现离开原来这么容易,她开启放飞自我模式,眼里出现的都是五颜六色,迅速坠入爱河,和一个新的男人,这个男人是吴镇宇演的,当然我觉得吴镇宇比男主周柏豪帅太多。
电影结束,影院的男男女女开始抱怨,说结局真烂,我想说,结局真好。为什么男女主角就一定要在一起,原谅容易,再次信任难。既然离开才能让人快乐,十年就十年,反正用力爱过,不枉此生。
电影里有很多细节值得推敲,比如,女主发现她的老板黄秋生和男主出现过一样的笑容,就是和其他女生发暧昧信息的那种笑容。当她的老板说要离婚的时候,女主一口断定是老板出轨了。没想到,黄秋生老泪纵横,他说他爱他的太太爱了几十年,每每想起他们刚开始的美好,他都舍不得,可是他的太太十年前就告诉他,她不再爱他,十年前,他的太太就已经出轨了,他选择了原谅,可是他的太太现在要离开他,要离婚。
看回男主大半夜跑到女主家请求原谅的那晚,女主彻夜未归,因为女主那时刚认识了吴镇宇,她送吴镇宇去机场,可惜塞车,错过航班,吴镇宇对女主说,没关系,这一班没有了,还有下一班。那晚,他们去了哪,做了什么,没人知道。
男主一直想要知道女主撕掉的那77次是什么,故事结束他都不知道。是堕胎,女主打掉了他们的小孩,那天,女主问男主,万一有小孩了怎么办,男主说,结婚啊,生下来。女主不屑又失望的说,你现在这个样子,我怎么敢生?她没有告诉男主怀孕的事情,她一个人去医院哭了一天,打掉了这个孩子,选择了分手。
为什么人不能公平对待别人,女主怪男主辞职不和自己商量,可是她私自打掉了属于他们的孩子,她并没有和男主商量。她选择原谅男主,回家发现别的女生的东西,不听解释,扭头就走,可是那时他们已经分手,她也和一个男人彻夜未归啊。
人很自私,爱很无私。爱是分享,爱是分担,爱是包容,爱是原谅。主题曲唱着,请你爱我,因为被爱的快乐更多。我想,别计较原谅了多少次,你在原谅对方的时候,对方是不是也原谅了你一次又一次。
爱情本来就是一场迷失的旅程,用力爱过,总归不枉此生。
天主教視之為異端的思想,因違反主流的觀點被指責為褻瀆 ,女巫即象徵著獨立思想、自由與叛逆,女巫本質即與軍人不同。此劇勝在架空背景、以及女巫施法的設定別具一格,但軍校與女巫還是互相牴觸,我覺得這是因為劇組參考了現實的軍校來表現劇中的女巫軍校,其實已經是架空背景,女巫如果有軍校,劇組可以發揮創意。
第一季第九集奧德麗控制了總統
天主教視之為異端的思想,因違反主流的觀點被指責為褻瀆 ,女巫即象徵著獨立思想、自由與叛逆,女巫本質即與軍人不同。此劇勝在架空背景、以及女巫施法的設定別具一格,但軍校與女巫還是互相牴觸,我覺得這是因為劇組參考了現實的軍校來表現劇中的女巫軍校,其實已經是架空背景,女巫如果有軍校,劇組可以發揮創意。
第一季第九集奧德麗控制了總統的公開演講,這已經是叛國言行了,最不合理的是,總統居然沒有任何防備?
喜歡奇幻劇集的人可以看,這劇集雖有些小毛病,但別的奇幻劇也差不多,而且設定還更俗套,所以別誤以為我給三星是差評。
本剧一开始是好的,人物角色饱满,情节逻辑也比较严密。到了后面,主角们走着走着就散了,明明那么老友的一群人忽然就各管各的,什么情况?
还有编剧的爱情观,前半段是温馨浪漫,有爱情不面包,后半段一个小面包就把看似至死不渝的爱情KO了。最苦逼的阿百竟毫无怨言,甚至毫无波澜??!!!!!!!36集其实足够发挥的,可惜有点滥竽充数、生搬硬套,可惜可惜。
本剧一开始是好的,人物角色饱满,情节逻辑也比较严密。到了后面,主角们走着走着就散了,明明那么老友的一群人忽然就各管各的,什么情况?
还有编剧的爱情观,前半段是温馨浪漫,有爱情不面包,后半段一个小面包就把看似至死不渝的爱情KO了。最苦逼的阿百竟毫无怨言,甚至毫无波澜??!!!!!!!36集其实足够发挥的,可惜有点滥竽充数、生搬硬套,可惜可惜。
不得不承认姜河江海逻辑思维、学习能力很强,但其他方面,两个人尤其是在全面认识自己这件事上,太糊涂,江海明明心中有对河的不一样的情愫却自己不主动问自己这是什么,也不问别人(女主,田等人)对自己是怎样的看法与感受,只一味沉浸在自己的学习世界,认为女主最懂他,但就算这个世界上有灵魂伴侣,也同样需要沟通交流,自己都跟自己沟通尚且需要用心呢何况是跟其他灵魂。对他也没有情感助
不得不承认姜河江海逻辑思维、学习能力很强,但其他方面,两个人尤其是在全面认识自己这件事上,太糊涂,江海明明心中有对河的不一样的情愫却自己不主动问自己这是什么,也不问别人(女主,田等人)对自己是怎样的看法与感受,只一味沉浸在自己的学习世界,认为女主最懂他,但就算这个世界上有灵魂伴侣,也同样需要沟通交流,自己都跟自己沟通尚且需要用心呢何况是跟其他灵魂。对他也没有情感助攻朋友,太孤傲了。(也许是瞧不上整日只知道情情爱爱的那种人吧,也许是太专注学习没空交朋友,总之就是没有知人情事故的朋友)
女主也是,自己明明那样喜欢,那样拼命,直接咱不好意思开口问男主喜不喜欢的话,间接也不找男主兄弟打探,也不从侧面田女友(存疑)及她好友去验证是否真的如自己所想两人已在一起,害怕面对真的男主与他人在一起的可能,折磨自己,折磨爱自己的人。但凡这两人看点人文哲学有点无聊的爱好,看看其他人的生活,敢于面对不被爱,也不至于闹出人命。
当然青春就是极度自恋且一往无前纯真偏执的,但真的,极度痛苦折磨到身体不可承受时,别太执着。
另简介里说是最励志暗恋故事,恕我不敢苟同,励志像男二那样狂爱不顾自己命?(珠子在游泳池找不见女主不拦自己就死活都要下去找珠子,就是想不到用个啥捞,想个好办法找就不行,就要冲动就要把安全问题放第二位)像女主那样就是拼命学拼命用学习麻痹自己,学历高知识高,开心不?幸福不?梦想在哪?以后回忆起来会有后悔吗?(虽然青春就是有遗憾但能不能尽力少点遗憾)江海暗恋恋的都不知道自己那叫暗恋了,也不知道道德为何,多解释一句话好像就会死。(跟另一个女生四手联弹,把钥匙给另一个女生,再天真问女主你不要它./水晶球 了吗) 这都是励什么志????
看本片无需补前三部。没听清对白的请看→【完全剧透】剧情全回顾:http://movie.douban.com/review/7480004/一个消息定下心:今年4月3日,Tom Hardy宣布自己又签
看本片无需补前三部。没听清对白的请看→【完全剧透】剧情全回顾:http://movie.douban.com/review/7480004/一个消息定下心:今年4月3日,Tom Hardy宣布自己又签了三部Mad Max。导演五月开推表示下一部名为Wasteland,剧本差不多完成了。如果国内不能上映这部电影,真的非常遗憾。请祖国母亲不要让我失望。=====原地爆炸的无剧透评=====一个看上去(其实并不)简单粗暴的后末世时代生存与反抗故事,兼具西部片的凶猛,公路片的奔放,邪典片的脱俗和时尚大片的超凡艺术气场,可能还有点振奋人心的侠客情怀,加近年来最让人拍手叫绝的真.女权主义。观影过程仿佛拆礼包,每隔五分钟一个惊喜,不,是全片都惊喜,目不暇接,目眩神迷。因为男女主辣到冒烟,汤哈厚实的身板和射击杀伐果决不省子弹的打法是对硬汉的完美诠释,塞隆凌厉的眼神、笔直的大长腿和烟熏战妆,让每个人都呆呆地化身为舔屏狂魔(我会说开场汤哈一个背影杀就让我流下了痴呆的口水吗);因为画面太美,色彩太炫,每一帧都是壁纸,每个人都恨不得怒点右键将场景铭记在心。这是一部魔性的电影,一部你第一次没看IMAX就必然会受到二刷诅咒的电影。首映日当天看到两个身处不同国家的友邻同时发广播,宣布要去看IMAX二刷,我当时还在想,不至于吧?然而今天,一刷过后,身在第三个国家的我跪在键盘前颤抖地订了明天的IMAX票。我可从没想过如今会有动作片酷炫到这个层次啊。当我已经对MCU和变形金刚为代表的一系列标准特效免疫时,Mad Max从第一个镜头就让我直了眼睛,再用接下来美不胜收的废土风景、邪典至极的设定、血液沸腾的动作戏和激情澎湃的音乐(本片配乐JunkieXL将负责DC蝙蝠侠电影配乐,Darkness!)把我牢牢按在座椅上忘记了尖叫,忘记了眨眼。内心深处,我几乎是跪着看完电影的。尽管看的是2D普通屏,然而整个人就像经受了一次又一次沙暴冲击,在扑面而来嗨翻天的eyecandy轰炸下泪流满面地想——求你了!不要停!王的男人的动作戏与之相比就是奶油小生的花拳绣腿。素鸡7的追车戏与之相比就像幼儿园小朋友开碰碰车。真不是我见识少,是导演太会玩,知道怎么玩会有吊炸天的效果。SXSW电影节上,乔治米勒放映了影片片段,完了之后一男的站起来就问:“你他妈是怎么拍出这个的!” 这个男的就是罗伯特.罗德里格兹,一个把M16装在自己老婆断腿上的变态。所以你能想象到,看片过程就是张着嘴巴感叹:次奥,谁想的这个主意!这怎么拍的!预算君还好吗!快给艺术指导加鸡腿啊!回来后才知道,全片80%的特效都是实景拍摄,动用了替身(包括杂技演员)、大量化妆技术和实景搭建,改装车都是真的,最后基本都给炸了。演员也是在纳米比亚沙漠摸爬滚打,整个剧组特别辛苦,汤哈和塞隆呆在War Rig里两相对望八个月,简直崩溃。而CGI多用在废土的地貌全景和女主的机械臂(其实是塑料)上——实景大法好。请记住,凡是能用实景就用实景,实在不行才用绿幕和CG的,都是业界良心。补充一下,实拍和CG很好区分,凡是让你审美疲劳的都是绿幕+后期CG。目前实拍党里还有一个克里斯托弗.诺兰,《星际穿越》的视效在一堆宇宙片里显得独一无二让人过目不忘也是这个原因。而在影片呈现的效果方面,乔治米勒之前有两个要求,一是要色彩尽可能的丰富,以和其他末世题材昏暗单调的不饱和色彩区分;二是要在艺术指导方面尽可能的美,因为他认为,在物质贫乏的末世,幸存者会寻找一切能带来点美感的东西。可怕的是他们都做到了。一部再三拖拉的电影可能会是一个噩梦,本片制作进程极其多舛,丧心病狂横跨20年,包括和福克斯的你来我往、版权移交华纳、吉布森负面新闻不断、伊战、澳洲罕见降雨让取景沙漠变花园等等。然而好事多磨,观众体验到的,是他们心甘情愿掏空口袋大喊“快把我的钱拿走!”的极致感受。IMDb两万人打分,评分9.0,Metascore高至89。Hitfix给出满分好评:“ 乔治米勒通过Mad Max传达出的东西完全不简单,完全让你无法预测。这是一部硬核的大师级动作片,美丽而机智,惊艳到完全颠覆了如今人们对超级大片的定义。”每个月都会固定去几次影院,看到了王的男人、侏罗纪公园和明日世界的预告,从没看过Mad Max。据说在影片宣传方面华纳也落了下风,这倒霉公司简直外强中干,排片少,IMAX屏全让复联2和明日世界占了。然而酒香不怕巷子深,它悄无声息地在首映当日就抓住了所有人的心,突然震翻了你的内心世界。在如今千篇一律的动作片中,它简直如清风拂面,让你意识到,除了超级英雄片,好莱坞还是有人能拍点别的的。谢天谢地。ps. 花絮来自IMDb Trivia花了不少时间认出了Nicholas。骚!真骚!天真!好天真!Tom Hardy太适合戴口器,说话含混的样子性感到全影院脱裤子。如果大家没有脱裤子,那肯定在看到塞隆阿姨战士妆的时候脱了。看到这里你是不是想,楼主,我准备好了,就坐等上映了…………NOOOOOOOOOOOOOOOO!Your body will never be ready for this. Trust me.开摇滚live的那个,扮演者iOTA已出柜。要是末世我没看到这个live我会生气的。=====以下内容涉及剧透=====以下内容涉及剧透=====以下内容涉及剧透=====Mad Max与女权主义=====汤姆哈迪:这部电影的主角是一位断臂的女性,它完完全全表现了女权,现在是他妈的时候了。(The lead of this movie is a female amputee. It’s a total empowerment of women. It’s actually about ****ing time.)在动作片里什么叫女权主义?给宅男们一个他们想要的紧身衣超级女英雄,让她在银幕上以最性感的方式大杀四方拯救世界,然而在现实里这个演员被问及最多的还是如何保持好身材你和谁谁有暧昧关系,且无论她怎样努力,自己的同僚还“开玩笑”说她的角色是个whore?而更多拥有战斗型女角色的影视,一到Boss战又恢复了“传统的”、看似不可变动的模式,即男人和Boss打,女人则去对付二把手。更低一级的可能是侏罗纪公园这样的电影,它也有女主角,然而短短两分钟的预告就告诉了我们这是一部传统的肌肉智慧男拯救纸上谈兵高贵冷艳的科研学术女的故事,她的命必定由他来救,他俩必定要在结尾处一起看夕阳。这不是女权主义。它在提升全世界女权意识方面并没有太多贡献。但是Mad Max却是一部实实在在的女权主义电影,以至于电影一出MRA(Men's Rights Activists)就奔走疾呼要抵制它,控诉它把属于男人的动作片变成了女权宣传片(propaganda)。其实导演本人并没有想刻意拍出女权片,一切只是基于影片剧情,另一方面也因为他自己是女权主义者,潜在意识里男女平等无区别,所以让本片自然而然不露痕迹地宣传了女权。在我看来这就是最正确的态度,并不存在“没有强力女角色我们要被骂性别歧视了所以赶紧塞一个应对Bechdel Test吧”。根本不是这回事。有人肯定要问,怎么女权了?女人多就是女权?还不是超模卖性感?不是——当然,也可能有人只注意到了超模卖性感。这部电影里主要女性角色确实很多,有12个,每个人都有台词,老中青三代,有美女有老太,而她们并没有讨论男人,更没有成为男性角色的附庸——在一般的主流片里,她们必定要为某几段浪漫关系存在,而在这里,她们谈论的却是一颗子弹解决一个男人。作为逃亡者出现的五妻子,第一个特写镜头就是挣脱枷锁,拥抱自由。这个决定是她们自己做出的,尽管她们纤细,脆弱,没有战斗力,却迈出了风险极大的一步,带着不自由毋宁死的决绝。如果是一般主流片,标准结局可能是旅程最后她们通通战斗力提升,个个都是神射手。但这里不是。在影片的后半部分,她们仍然需要人保护,然而意志并未动摇,且始终在进行力所能及的反抗,从开始拉住和Furiosa扭打的Max的锁链,到中期把整个身体横出疾驰的战车威胁施暴者,到最后毅然跟随Furiosa回头直面整支军队——这才是现实,这告诉我们你不一定得练出肌肉才能坚强,无论你处于何种环境,你都可以凭自己的意愿做出选择,而这种意愿可以完全无关男性,无关爱情,只关于掌控自己的命运。Furiosa,一个撑起主线剧情的拯救者,仍然是位女性。更重要的是,她还是位复仇者。据塞隆说,Furiosa带走五妻子的初始动机其实是报复Joe夺走了自己最珍贵的东西,所以她也要夺走他最珍贵的。这设定让角色更接近现实了——这个世界观下不太会有人自愿当英雄。然而定义一个人的终究是其行动。自幼时被掳,在敌营中凭实力步步高升,时机成熟后策划了逃亡,肩头压着五个人的性命安危,身后跟着暴君的全部车队,无论是男是女,做出这样的举动都需要极大的勇气和极坚定的意志,更不用说她在锤炼中走到今天的地位,从受害者爬升到Imperator,一路忍受了多少折磨。导演把这个拯救者的角色设定为女性,自有他的一番道理。据他所说,如果Furiosa是个男的,那么就相当于一个男人从另一个男人手里拯救了五个女人,带她们踏上逃亡之旅,意思就完全不一样了。所以Furiosa只能是个女人,而战士和女性身份从来不会产生冲突。因此我们看到了近年来银幕上最值得赞誉的战士。这种英勇程度超越了性别。当你想起Furiosa,当你想起她坚如磐石的眼睛里折射出的火与沙,你一定会想,性别是多么无趣的分类啊。我还想提到的是,近年来银幕上出现了很多强有力的female badass形象,均性感冷艳战斗力高,可能有的还把男人揍成狗或玩弄于鼓掌之中——然而这种程度的角色塑造比之Furiosa,是多么苍白浮夸表面化。“性感能打架”的强力女性并不是对女权的最好诠释。女权是人人平等,最终目的是让人们在做出评判时忽略性别。我想,无论你是男是女是女权主义者还是直男癌,当你接触到Furiosa,你打心眼里只有一种情绪——敬意。一路沉默寡言的Max,最后亲自输血救人,亲口告诉昏迷中的她自己的名字(自从第二部后他就没告诉过任何人自己叫什么了),也是在抒发极致的敬意了。多年来不萌BG的我和友邻,真是相当心动。如果说Max只剩下了野兽般的生存本能,那么把他拉回人类这边的就是Furiosa。那时他们刚生死对决没多久,Furiosa就在峡谷里把车托付给了他,而那时Max还有一袋各色武器,完全能抛下她们开车远走高飞。这种完全的信任和对待正常人类的态度,是让Max入伙的最关键因素,他在之后也全身心地回报了。战斗中达成的默契简直是最高级的浪漫(说真的,糙汉式的插管输血真的很浪漫啊)——然而!然而!这是另一个值得夸赞的地方——男女主之间并没有爱情!这个故事里并不存在男女主的感情线!一对儿见面即打架,逃亡途中第一次枪战就默契十足,中后期持续同步率爆表配合无间,期间互相拯救若干次并向对方交代后事(Furiosa毫无保留地告诉了Max如何开她的车,Max在沼泽地一个人咚咚咚跑走单刷),最后血脉相连的男女主,他们居然没有感情线,他们居然没有在一起。没错,这就是最现实的情节,也是最尊重观众的体现。一般导演老早就找个机会在逃亡间歇让他们滚一起了,因为他们觉得爱情戏很有必要,如果你有个美丽的女主角,和一个硬汉男主角,你不让他们发生什么简直说不过去,在很多人看来,女角色的用处之一就是卖肉/给男主增加感情戏嘛。BBC的一篇报道特意提到:她不但是个酷炫十足的战士,更重要的是,她的存在并不是要给Max增加一段浪漫关系(More importantly, she is not there to serve out a romantic storyline between her character and Max)。塞隆:你身处一场机车追逐战,我们不能停下,一停下就会死——然后你让他们靠边停下来啪啪啪,或者坠入爱河?观众会立刻一秒泄气的吧。不幸的是,很多电影制作者觉得这两个可以兼得(战斗+爱情)。而这部电影的伟大之处就在于,拥有浪漫关系的奢侈从来不存在,我是说,他们之间根本说不了话啊。我们都从没谈起过这个-它从来就不存在,没人说“也许”,因此我们也无需抵制什么。他们永远都只是战斗搭档,初遇时根本看不起对方,结束时对彼此抱有最崇高的敬意。看,这是一部多么奇妙的电影。美丽能打默契十足的男女主角居然没有爱情戏?那是因为角色够丰满根本就不需要爱情线画蛇添足啊!两个战士之间的高尚情谊足矣。全片最萌的段落之一,不就是影史绝对硬汉Max,把SKS的最后一发子弹让给了Furiosa,后者接过SKS架在他肩上,平静地说了句别呼吸,然后果断开枪暴击得手,两人均淡定无比,废土日常,只有我在担心Max的鼓膜。另外还要提到的是“Many mothers”。这帮骑摩托的老太太让之前一干动作片预告里的硬汉显得弱爆了。在茫茫废土,她们不需要男人的帮助也能生存下来,还保留着绿色世界的种子,那是后天启时代最后的希望。Max和女性角色的互动也是让大家交口称赞的地方。除了初次见面为自保命令了两个女人,Max再没有给其他人下过命令,也从没有表现出自己是领导者的样子。他所做的就是兵来将挡水来土掩,保护她们,解决追兵,提出建议,但是让别人做出自己的选择。整个旅途给人的感觉是人类之间的互相信任和尊敬,而这点又可以让所有人无视性别。这就是一部让人无视性别的电影,对我来说,这就是电影圈需要的女权主义。女性不是男性的附庸,男性也不是推广女权的道具,人皆平等,彼此尊重。可惜有些人并不这么想,他们无法忍受一部“属于男人的”动作片里女性大放异彩,无法忍受男主角并没有凌驾于女性角色之上。也许他们的观念会逐渐改变。当米勒还是个年轻人时,他也是个大男子主义者,然而,“后来我有幸和很多伟大的女性共事,我自然而然就成为女权主义者了”。很奇妙,一部似乎只是高潮迭起、简单粗暴的视觉系爽片,居然拥有这般内涵,我相信这不是我的过度阐释。从影评来看,受鼓舞的人不止我一个,背景虽是废土,核心却是希望,硬核动作片,独立自主的女性却literally撑起半边天——这对于那些以为在银幕上塞几个性感能打的动作女星就能体现女权主义,和那些个个都想学TDK三部曲玩黑暗以为这样就能深化动作片主题结果画虎不成反类犬搞出的电影既不酷也不深刻的电影制作者,是多么强力的一巴掌。Mad Max is the film we deserve, and the film we need right now.最后致Furiosa,致Max,致战斗在无论什么路上的所有人。附:《帝国》专访乔治米勒,谈命途多舛差点夭折的Fury Road http://www.douban.com/note/499554061/DC旗下Vertigo出品的前传漫画,第一卷将于5.20发售,讲述Immortan Joe及Nux相关故事。第二卷讲述Furiosa,6.17发售。接下来的两卷讲述了Max的故事和通向Gastown的危险之旅,将于7.8和8.5发售。最后的精装合辑8.26面市。(漫画及周边资源可关注Batman小站WatchTower版块,我正在汉化,进度很慢请不要等我,会修图请豆油)*导演真细心,在结尾处让Max离开了Citadel,深藏功与名。他把一切荣耀留给了Furiosa,并且成功避免“只是政权更换男主有可能成为下一个暴君”或者“男主有后宫咯”的无聊猜测。
2021.11.
因为经常被豆瓣关小黑屋,我只好放一下公众号:墨带(ink_ribbon)
影片根据德国作家因果.舒尔策的小说改编而成,讲述了1989年一对东德情侣的爱情故事。亚当是一名女装裁缝,话很少,单纯,完全按照自己的方式生活。亚当的女友名叫伊芙琳,是一名女服务员,具备了上个世纪欧洲乡下人善良、恬静的全部特征。彼时,东德人常以假道匈牙利旅行之机,前往充满光明的西德。亚当和伊芙琳起初只是计划一次普通的布达佩斯之行。动身前,伊芙琳偶然发现亚当同自己的女顾客有亲昵举动,一气之下便撇
影片根据德国作家因果.舒尔策的小说改编而成,讲述了1989年一对东德情侣的爱情故事。亚当是一名女装裁缝,话很少,单纯,完全按照自己的方式生活。亚当的女友名叫伊芙琳,是一名女服务员,具备了上个世纪欧洲乡下人善良、恬静的全部特征。彼时,东德人常以假道匈牙利旅行之机,前往充满光明的西德。亚当和伊芙琳起初只是计划一次普通的布达佩斯之行。动身前,伊芙琳偶然发现亚当同自己的女顾客有亲昵举动,一气之下便撇下亚当,同自己的好友莫娜以及莫娜的男友,西德人米歇尔前往了匈牙利,亚当随即也开车追了去。在斯洛伐克的布拉迪斯拉发,亚当遇到了孑然一身的东德女孩卡佳,卡佳曾尝试游过多瑙河,但最终失败,连更换的衣物都丢失了。亚当载着卡佳,并将其藏在后备箱里偷渡过了匈牙利边境线。在匈牙利的安吉亚尔民宿,亚当同伊芙琳、米歇尔、莫娜相遇。旅行中,伊芙琳同莫娜的男友米歇尔产生了暧昧关系,莫娜察觉后,便忿忿地独自回了东德。在异国他乡,亚当和伊芙琳重新认识了对方,也重新认识了自己,最终俩人又走到了一起。广播里传出了解禁的消息,伊芙琳当即决定前往西德,亚当便默默地带着他们的乌龟,跟随伊芙琳一起前往了西德。已进入现代化的西德俨然比东德更先进,习惯了买成衣的女士们不再需要裁缝。过惯了小清新生活方式的亚当并不像大多数人那样向往西德,他认为太多的语言、裙子、裤子,太多的汽车,太多的巧克力都是丑陋的,丑陋是一种罪过。亚当似乎过的很不快乐,伊芙琳看在眼里,痛在心里。
影片结尾处,亚当和伊芙琳站在明亮干净的窗前,伊芙琳问道:“喝茶还是咖啡?”亚当:“随意。”伊芙琳:“到底是茶还是咖啡?”亚当:“随你。”那一刻,席琳迪翁扯破嗓子高唱The Power Of Love都显得空乏无力;那一刻,杰克抱着露丝也是那么的矫揉做作。人与人之间的情感都是在点滴细微处见真,那气势如虹的景象不过是剧作家的舞台戏罢了。
第二部加入了两个新的女神,香妃,晴儿,先说说晴儿,感觉她是和紫薇有一样的地方,一样的大家闺秀,一样的有才华,只是一个是皇家最尊贵的女人培养出来,一举一动都代表皇家礼仪的最标准化的格格,一个却是自小流落在外,不懂皇家礼仪的民间格格,而这样两位格格,其实我还是更喜欢晴儿一点,因为她的七窍玲珑,她是一个聪明而善解人意的记得小燕子和紫薇被老佛爷关起来,是晴儿给她们偷偷送了被子,又在被发现前拿走,而自
第二部加入了两个新的女神,香妃,晴儿,先说说晴儿,感觉她是和紫薇有一样的地方,一样的大家闺秀,一样的有才华,只是一个是皇家最尊贵的女人培养出来,一举一动都代表皇家礼仪的最标准化的格格,一个却是自小流落在外,不懂皇家礼仪的民间格格,而这样两位格格,其实我还是更喜欢晴儿一点,因为她的七窍玲珑,她是一个聪明而善解人意的记得小燕子和紫薇被老佛爷关起来,是晴儿给她们偷偷送了被子,又在被发现前拿走,而自己有好感的尔康喜欢上别人的时候也没有自怜,也没有报复而是转身离开,这样才是真正优雅的女人,试问这样的一个女人会不幸福吗?再说说香妃,这是一个身有异香的人,俗话说怀璧其罪,这样一个美女只能成为男子的“玩物”,但庆幸的是她有个没有放弃的爱人,和一帮甘愿冒险的朋友。金钱权利和自由你想要那个呢?
作为一个90后,很庆幸自己所处的年代小时候并没有被如此摧残,小孩子的教育问题变得越来越严峻,还记得我小的时候父母之间的攀比仅限于孩子的成绩问题,考了多少分之类的,而不是像电视剧中说的那样,一座小学就决定了孩子的一生,从小打好基础并没有错,但电视剧中的这种行为过于疯狂,吓坏我了。一个还没上小学的孩子每天做那么多的题,还要学琴,画画,跑步,晚上十点不能睡觉,不许看动画片,她只是个孩子,有着孩子的
作为一个90后,很庆幸自己所处的年代小时候并没有被如此摧残,小孩子的教育问题变得越来越严峻,还记得我小的时候父母之间的攀比仅限于孩子的成绩问题,考了多少分之类的,而不是像电视剧中说的那样,一座小学就决定了孩子的一生,从小打好基础并没有错,但电视剧中的这种行为过于疯狂,吓坏我了。一个还没上小学的孩子每天做那么多的题,还要学琴,画画,跑步,晚上十点不能睡觉,不许看动画片,她只是个孩子,有着孩子的天性,不希望父母过早的扼杀孩子的天性。更疯狂的是虎妈为了让孩子上第一小学,不仅放弃自己宽敞舒适的大房子,换了昂贵的环境不好的小房子,而且因为上不了第一小学,需要等一年,就不让小孩上学,看着孩子站在学校门口看着别的孩子升国旗,我的心里有些难过,这个社会怎么了?一个小学真的那么重要吗?难道普通学校就没有好学生了吗?难道重点学校就都是精英吗?父母是无奈的,孩子是无辜的,究竟哪里出了错?我的童年有泥巴玩,我的童年有动画片可以看,我的童年有很多很多的小伙伴一起恶搞,那是最幸福的时光,父母不会过多干预我的学习,不会有写不完的作业,做不完的试题,作业在学校就可以做完,剩下的时间就是玩,捉迷藏,踢毽子,丢手绢。我希望未来我的孩子也可以这样度过,电视剧中的那些孩子已经不能称之为孩子,他们已经太厉害了。不过子非鱼,安知鱼之乐。
大家一定知道咱们的老朋友艾默里奇吧,就是《独立日》,《后天》,《2012》那个导演。
这一次艾默里奇带给大家的是《决战中途岛》,是根据真实故事改编的,或许正因为这样,才让影片和过去艾默里奇的特效灾难题材很不一样。
这种不一样,导致《决战中途岛》的显得有点奇怪,不管从动作角度还是叙事角度,接下来我们就着这两点展开聊。
大家一定知道咱们的老朋友艾默里奇吧,就是《独立日》,《后天》,《2012》那个导演。
这一次艾默里奇带给大家的是《决战中途岛》,是根据真实故事改编的,或许正因为这样,才让影片和过去艾默里奇的特效灾难题材很不一样。
这种不一样,导致《决战中途岛》的显得有点奇怪,不管从动作角度还是叙事角度,接下来我们就着这两点展开聊。
很佩服宫崎骏,他的心灵世界真的很美,所以他的作品充满了美,充满了爱,充满了温暖,这才是一束光吧,所有人都想靠近。前几天看了关于他的记录片,真的很感动,生活中的他就是一个老小孩,保持着对世界、对自然的敬畏、热爱、以及好奇,即使是每天路过去上班的地方,他都珍惜那一点一滴的变化,都想用相机记下来,或许这才是真正的热爱啊,在平凡的世界珍惜平凡的生活,感受大自然的生命,感恩自己所拥有,所能看到,所能感
很佩服宫崎骏,他的心灵世界真的很美,所以他的作品充满了美,充满了爱,充满了温暖,这才是一束光吧,所有人都想靠近。前几天看了关于他的记录片,真的很感动,生活中的他就是一个老小孩,保持着对世界、对自然的敬畏、热爱、以及好奇,即使是每天路过去上班的地方,他都珍惜那一点一滴的变化,都想用相机记下来,或许这才是真正的热爱啊,在平凡的世界珍惜平凡的生活,感受大自然的生命,感恩自己所拥有,所能看到,所能感受到的一切。在工作的时候他则像是变了一个人一样,甚是严厉,以前一直觉得严以律己,宽以待人,现在感受却不一样了,宫崎骏不仅对自己要求高,对自己的团队要求也高,在他那里,真正感受到了,什么是一丝不苟,什么是细节决定成败,对于绘制主角的眼神动作和形态,以及电影的开头,他真的尽自己最大的努力,他的团队也尽了最大的努力,做到了极致。而他做动画的初衷只是简单希望给别人温暖,让别人对生活充满希望,他也真的做到了。一直记得一个片段,一个高科技技术的工作人员给宫崎骏展示一个把头当四肢使用的怪物,他们说怪物没有知觉,不会痛苦,所以头脚和手一起用,在地上匍匐前进,就像蜘蛛一样行走,这样子就使得行走速度大大提升,但他长得跟人一模一样,那时候宫崎骏看了,心情甚是低落,一直记得他说的那一段话,他说,每天早上。他都要去看自己的一位残疾的朋友,那个朋友连击掌都很难做到,他用僵硬的手掌触碰宫崎骏的手掌,宫崎骏说他想着自己的朋友,没办法喜欢那个怪物,他觉得做出这个怪物的人没有考虑过痛苦,让他很不高兴,他表明这个东西对他自己没什么用,他觉得那是对生命的亵渎,那时候正好开着弹幕,有网友说这是新旧文化的碰撞,我却不这么觉得,我觉得更好的解释是宫崎骏的内心世界很多人都是不一样的,他的世界充满了爱,也正是充满了爱的人,才可以说出这么令我震撼的话,“没有考虑过痛苦”,是啊,老爷子无意的说出这样子的话,才更加看得出他真很善良,他觉得怪物会痛苦,也知道痛苦的感觉不好,一直站在生物、生命这些角度。所以善良应该是自发的,是没有准备没有刻意的,以前自己一直在考虑怎么样才是为他人着想,怎么样才算是站在别人的角度考虑问题,直到一天晚上,我真的很想吃清补凉,那时候也还不算晚,我叫了她帮忙打包,也许是觉得麻烦,她不想去,直接拒绝了我,那一刻,我内心震撼了,清晰的记得,也是一样的事情,我在外面,她在家里,她叫我帮忙买吃的,也不是一定要吃的东西,我觉得也麻烦,那时候我也拒绝了,但是再怎么不耐烦,我也是去买了,因为我依稀记得没有得到那个东西那时候那一瞬间的失落感,感觉挺不好受的,就是因为自己经受过,所以舍不得别人也一样,那时候才意识到,为人着想原来是这样子的。想起前天看了妙先生这部电影,感觉立意很新颖,画面很美,脑海中一直挥之不去的彼岸花海已经淡紫色的竹子,但却觉得剧情达不到让人满意的感觉,剧中围绕的寻找一切的答案这个主题展开,丁果受妙先生的指引去寻找一切的真相,为了得到真相,为了拯救日渐堕落的人类,寻迹者要收集十二朵金色的彼岸花,这种彼岸花只寄宿在真正善良的人的心中,而只有宿主死了才得到这种花,丁果觉得善良是一种选择,他让宿主自愿赴死收集花,也可能是他自己也认为这样子的方式有问题,所以剧中他一直提着杀好人救坏人来讽刺自己不得不去做的事情。而因凤是没有给宿主选择的机会,她直接杀了宿主。剧中列举的三个例子太过于单薄,人物的性格刻画不明显,一直觉得整部剧缺少了一种真实感,剧中人物的台词过于生硬,没有一种让人感觉真实,以前不知道国剧为什么会输给韩日剧,现在才意识到,最重要的原因是缺乏真实感,缺乏细节的刻画吧,宫崎骏的作品全称都是在讲故事,讲看起来是别人的故事,却给人很真实的感觉,这样子的故事发生在主角们的身上,却又像是发生在我们身上,看剧的时候,更多的是感觉在看到自己。我想这就是为什么很多人都喜欢的原因吧,因为容易引起共鸣。别人可能是在用肝做作品,老爷子是在用心肝做作品吧。看了宫崎骏的记录节目,觉得自己对未来怎么走更加清晰了,可能也是因为在自己心情最低落的时候,看到这样子的他,让我渐渐的变了,变得更脚踏实地,更喜欢一步一个脚印的走下,也重新审视了自己的过去,离席了自己以前总喜欢赴旳宴,断绝的没必要的朋友往来,以前的自己喜欢所谓的热闹,喜欢跟别人玩,更希望别人喜欢自己,亲近自己,现在不这么觉得了,觉得自己的世界是自己的,自己应该学会跟自己玩,自己应该把时间和精力放在自己喜欢的事情和值得的人身上,重新定义的朋友,从新审视了自己。也不再管别人的破事烂事了,现在觉得自己无法叫醒一些装睡的人,也没必要叫醒他们。很多时候很多人询问别人的时候,心中早已有了答案,无非就是想让别人认可自己的愚蠢的做法而已,同样的坑反反复复掉下去,不是坑有问题,是人自己不愿意上来,想到全世界每天都有那么多的人都不一定见得到明天的太阳,人家都那么努力的生存,很多人就不应该又抱怨,更不应该放弃自己。感恩世界有宫崎骏,一个造梦者,更是造光者。写完转身去阳台的间隙,看的房子四周的万家灯火,我被防盗网拦着,一时间觉得自己被困在笼子里面一样,然而一转身,又或说别人都被困在了笼子外面。
看完这部电影后我发现很多人觉得小伙最后和人鱼和谐的生活在了一起,但是我并不这么觉得。
在我回去观看了细节后觉得人鱼可能最后并没有和人类小伙和解,首先在电影一开始大叔就在同刚来的小伙说,我们是侵略者,所以感觉这部电影有暗含着侵略者最后是否能和原住民共同相处的含义(感觉电影隐喻很多,但是我并不多做了解,只是想讨论最后双方是否和解
看完这部电影后我发现很多人觉得小伙最后和人鱼和谐的生活在了一起,但是我并不这么觉得。
在我回去观看了细节后觉得人鱼可能最后并没有和人类小伙和解,首先在电影一开始大叔就在同刚来的小伙说,我们是侵略者,所以感觉这部电影有暗含着侵略者最后是否能和原住民共同相处的含义(感觉电影隐喻很多,但是我并不多做了解,只是想讨论最后双方是否和解了)。
在电影的结尾处小伙(也就是电影中的男主角)一开始他正在试图和人鱼族交涉时首先他说服大叔的词是,人鱼打算“停战”,说明双方本质上还是有冲突的。
接着便是大叔回塔后的一枪,正中人鱼小孩的胸膛,让其当场死亡,在战争中同时在大叔带着小伙每晚守灯塔时他们击杀的都是成年的男性人鱼,而残害小孩不管从什么角度都是难以让人信服的,说明双方在这个时候已经谈崩了。
同时这里有个细节,那就是小伙在打算回灯塔和大叔谈判时对人鱼们说的是“stay”也就是让他们不要靠近灯塔,从电影的细节上看,人鱼小孩死亡的地发那离灯塔是比较遥远的,但是当大叔自行离开灯塔自杀的时候,人鱼看得出来已经埋伏在灯塔附近很久了,而且出现的又变回了成年男性人鱼,由此可见,人鱼和人类的矛盾没有因为小伙和大叔的打架而化解。
在这时候我也曾想过,会不会最后大叔是为了双方和解或者说是停战而做的牺牲,但是仔细一想显然是不可能的,首先大叔的自杀显然是为了解脱自己,其次是在小伙听见大叔的惨叫后火速锁紧了门并且拿住了斧头(某种意义上也在暗示小伙继承了大叔的思想——消灭异类),说明大叔的死亡不但没有让两方的矛盾瓦解,反而加深了。
我是这么理解这一段的,起初小伙觉得人鱼是有文明的物种他们是可以谈判的,却并不以人类为食,但是大叔最后的死亡让矛盾从侵略升级成了捕食,者最为原始的为了生存的矛盾,所以已经无法和解了。
最后就是在电影的结尾,当小伙变成大叔时,来访者也是将他从沉睡中唤醒,这说明小伙晚上没法早睡,那是不是说明小伙在继续与人鱼战斗呢,还有便是灯塔的从窗口有一个镜头展示出了木刺,说明小伙还是依旧在警惕这海里的生物。还有一点就是最后人鱼的那一串奔跑,与其说是奔向自由不如说是通风报信,并且人鱼身上没有任何装饰和衣物说明这个女人鱼并没有和小伙生活在一起。
关于小伙在电影最后的所展现出的生活细节,比如拿石头压着书本以及拿绳子吊住杯子等我并没有特别理解,只能说这是一种人被禁锢在过去的表现,小伙在最后成为了大叔而他的生活也时刻复刻着大叔以前的行为吧,而那个代表着和平的白色骨船也被随意的扔在了桌上。
想来下一个人的到来会让故事再次循环,其中还有一个是电影中二人常问的对话就是“为什么而来到这里”大叔在电影的最后被小伙肯定“你不是凶手”说明他让自己隔离在小岛上的原因被小伙解开了,而小伙为什么来到这里,为了躲避什么而来,从电影开始就没有说过,那是不是在下一个人来了以后,他也能解开将他困在这里的魔咒呢。
不管是女生节还是妇女节,这个法国电影《男人要自爱》都很配。很有意思,现代世界的男主进入了男女颠倒的女权世界(女尊再现)。如果不把世界颠倒,一些习以为常的歧视就看不出来是多么的畸形和不合理。这个世界的女性随意赤裸上体而男性才需要担心露点,女人会惊诧她的同伴居然会调戏超过26岁的(老男人)。原来世界出轨的哥们这个世界被出轨了只能练瑜伽减肚子拯救感情。男主在职场被性骚扰,被看低打压,出门被迫穿短裤
不管是女生节还是妇女节,这个法国电影《男人要自爱》都很配。很有意思,现代世界的男主进入了男女颠倒的女权世界(女尊再现)。如果不把世界颠倒,一些习以为常的歧视就看不出来是多么的畸形和不合理。这个世界的女性随意赤裸上体而男性才需要担心露点,女人会惊诧她的同伴居然会调戏超过26岁的(老男人)。原来世界出轨的哥们这个世界被出轨了只能练瑜伽减肚子拯救感情。男主在职场被性骚扰,被看低打压,出门被迫穿短裤。以前随意玩弄别的女人的感情,这里被收集男人,玩弄男人感情的女主所玩弄。跟女主去异装癖酒吧,看到了火辣穿着的妹子而不是穿着内裤跳钢管舞的男人,感叹这里是天堂后被女主认为是同性恋。结局我不说了。说到底,不管是男权社会还是女权社会,我们应反对一切形式的性别歧视。对LGBT群体也应该真的有所理解和保护。性别歧视在我们的社会当然还存在。在女生节和妇女节的档口,在我看电影的同时,如南方周末这样的无数的公众号的关于“妇女”“女权”“女性自信”的推送也在诞生。我们不满意,同样也不满足。就像剧里女主老板调侃男主的一样:你们除了穿西装的要求还有其他要求么?我不满意,在我们高中面对保送时学校对男女的不同偏好时不满意。我不满意,在高中历史老师对高中的我说在以后社会上男性还是要比女性有优势,性别歧视还是存在的时候不满意。我不满意,在于即使是受过高等教育,学习历史,看起来充满人文情怀的历史老师在说这句话的时候掩盖不了的占有性别优势的认同和自得,(即使他们知道这样不正确),占有优势的人永远不会想不利于自己的事,他们永远维护自己的既得利益。为什么妇女节的前一天是女生节?百度的说法是一所山东高校最先提出而后风靡。女生们不愿意,不,是厌恶去听到“妇女”这种老去的,不光彩的,暗淡的称谓,于是有了女生节。那么为何不想一想,怎么没有少男节,熟男节这两种说法一起出现的情况呢?对女性的年龄歧视,归根到底还是男权社会掌握着话语权和评价权,他们制定了自己喜爱的标准而让女生们去适应他们。我也不是说希望听到女人们振作起来后说:我不钓26岁以上的男人,就像男人不屑于这个岁数以上的女人一样。我只是想这个世界应该是平等的,每个种族是平等的,每个地区是平等的,每个年龄是平等的,每个性别是平等的,每个性取向是平等的,每个爱好是平等的。我以前对女权主义无感,因为我在这个社会小心翼翼的维护自己的形象,而女权恰恰是最容易激怒男人,甚至是激怒一部分女人的属性(就像剧里男权游行时也遭到了其他男人的不认可一样)。现在我不说是激烈的女权主义者,也是对现状有所不满的女生了。最怕的是在习惯性中麻痹,认为畸形是合理。面对压迫不反抗,就是给了纵容压迫的空间。
“另眼相看”这个词是这么用的吗?
“另眼相看”这个词是这么用的吗?
猎鹰与冬兵,熟肉出来的第一时间,我就看了,恩,怎么说呢,上来就是一套的大场面,加上之后巴基的噩梦,就很漫威,感觉就像是在看美队2,或者美队三开头的那段戏,很不错。
名为猎鹰与冬兵,其实这一集二人并没有什么交集。剧情时间线在复联4以后的几个月,猎鹰交出了斯蒂夫留给他的盾,回归家庭。他觉得美队精神只是存在于斯蒂夫,的确如此,成为
猎鹰与冬兵,熟肉出来的第一时间,我就看了,恩,怎么说呢,上来就是一套的大场面,加上之后巴基的噩梦,就很漫威,感觉就像是在看美队2,或者美队三开头的那段戏,很不错。
名为猎鹰与冬兵,其实这一集二人并没有什么交集。剧情时间线在复联4以后的几个月,猎鹰交出了斯蒂夫留给他的盾,回归家庭。他觉得美队精神只是存在于斯蒂夫,的确如此,成为英雄的本质不是有了那套衣服或者那个盾牌,一如蜘蛛侠英雄归来里托尼和帕克说的,如果没了那套衣服你就不是蜘蛛侠了,那你就不是真正的蜘蛛侠,这是他在钢铁侠三里几乎用性命换来的感悟。
片尾最后政府让一个新的角色穿上了美队的制服,拿上了那块美队亲手交给山姆的盾,号称是新美队,对应着屏幕前为了家庭琐碎和姐姐一直矛盾着的山姆,不禁让我感到讽刺。
前漫威十年,23部电影,都没有猎鹰和姐姐在银行贷款的窘迫来的真实,也许我们曾为了托尼斯塔克为了一盒草莓就换出去了一款几百万的名表而感到壕气,也许也为各种毁天灭地的大场面感到爽快,但是以后呢?美队三里托尼在演讲以后遇到的那个母亲也许能让我们觉得英雄的世界并不如同我们想象中那样对普通人美好,但是并不深刻,那些英雄依旧是屏幕里光鲜亮丽飞天遁地的英雄,哪怕是家境平凡的蚁人和蜘蛛侠。但是在这一集里,山姆前脚还在天际翱翔着拯救世界,下一幕就是银行里被一个小小的职员拒绝。
看了这么久的英雄电影,我确实并没有想过一个人,或者英雄,私下里是过着怎样的生活,美队自冰封以后出来也许和现在的冬兵一样一直在适应70多年的变化,钢铁侠宅着弄战甲,雷神……喝酒???那么,猎鹰呢?蚁人呢?也许他们和我们普通人的区别只是一身超能衣服,但是脱下那身衣服以后呢?蚁人有个前妻,有个女儿,就算女儿不需要他的抚养,但是他自己总得活着,在蚁人一到美队三之间,他也许就得如同我们每一个一样去平凡的活着,每天也是一日三餐,柴米油盐,但是下一幕他就掺和进了注册法案这种多少个国家同意签署的事情,他为的是什么?没人给他工资,不管美队赢或者钢铁侠赢,他都不是什么既得利益者,他为什么要掺和进去?以至于被软禁在了家里?同意被软禁的还有鹰眼,他也许是得了尼克弗瑞的授意去帮助美队的,所以有可能他有工资?
放下这个不谈,再说冬兵,一个百岁老人,被进行着类似取保候审(是这么讲吗?监狱里犯人被放出来隔几天去报道的是应该叫什么?)的,这个就要联系到美队三,也许还有目前漫威宇宙地球上还有的索科威亚协议(因为自复联三以后,并没有这条协议对英雄影响的后续了,不知道他现在还在不在实行着),他也许有罪,也许无罪,我不是学法律的,不说,但是觉得这个真的合适吗?他还在为过去几十年为了九头蛇做的事情弥补着,刁钻的心里医生几天也许就会对他进行评估,可是,真的合适吗……或许是我对这个角色太过于带入了吧……
一集看下来,这部剧给我的感觉就是真实,一种实实在在的真实感,不在是旺达幻视那种魔幻到一眼就是知道这不是现实的感觉,这部剧的真实,真实的可怕。
刚刚看完一口气,写下这些,以后也许还会跟着写点什么?不知道。
就这样吧。