青春剧在某种程度上很像童话,有人觉得纯真美好,有人觉得不够现实。而戏剧作品往往是虚构作品,充满幻想和夸张,满足人们对美好生活的向往。这样的作品,往往具有很强的代表性和广泛性,源于现实生活,也高于现实。生活那么苦,时常需要一点甜。
这部《全世界最好的你》关于青春,也像童话,一部余韵悠长的童话。
林兮迟和许放是发小,青梅竹马,但他们的爱情却很多曲折。他们一起经历,一起成长
青春剧在某种程度上很像童话,有人觉得纯真美好,有人觉得不够现实。而戏剧作品往往是虚构作品,充满幻想和夸张,满足人们对美好生活的向往。这样的作品,往往具有很强的代表性和广泛性,源于现实生活,也高于现实。生活那么苦,时常需要一点甜。
这部《全世界最好的你》关于青春,也像童话,一部余韵悠长的童话。
林兮迟和许放是发小,青梅竹马,但他们的爱情却很多曲折。他们一起经历,一起成长。
1、安全感与亲密关系
由于父母早年离婚且隐瞒十年,林兮迟的成长过程中,不仅缺席了母亲,也缺少受到父母之爱的呵护,因此缺少安全感。所以她一面热情开朗,一面又有着脆弱的内心。她向往亲密关系,又不敢展露自己的真实情感。她总是小心翼翼的维护着已经破裂的家庭表面上的和谐,这与其说是一种懂事,不如说是一种自我欺骗。
许放高冷傲娇,但内敛细腻。尤其是对林兮迟,总是默默守护,是温暖的后盾。二人很互补。
马斯洛需求理论的第二层次是安全需要,第三层次是情感和归属的需要。如果安全需要没有满足,往往在进入更高一层需要的时候也有问题,难以形成稳定持久的亲密关系。
孩子对于爱的理解往往来自长期的耳濡目染,包括原生家庭和生活环境。当童年没有建立安全感和健康的人生观,对于成年后的人格和性格塑造也有重要的影响。比如容易自卑,容易讨好,容易怯懦,当遇到难题或困境,容易退回自己的安全区,患得患失,顾影自怜。
林兮迟缺少母爱,跟父亲疏离,又向往温暖。她选择动物医学专业,在某种程度上她也像一只等爱呵护的小动物。她大学考到母亲工作的城市。其实就是想靠近母亲,想拉近父母的距离,虽然是徒劳的。
在挽救父母关系这件事上,林兮迟还像一个没长大的小孩,她的世界里,父母的关系就是世界的全部。她很渴望亲密关系,但又爱而不得。
2、面对与逃避
姐姐林兮迟和弟弟林兮耿,是鲜明的对比,尤其是对待感情的理解和态度,包括恋爱观。
其实对父母异地生活,两姐弟都很早心存怀疑,但林兮耿很早就面对了现实,知道父母已经离婚。而林兮迟还是选择逃避,心存幻想,幻想用自己的听话和懂事换来家庭的和睦美满,所以她在妈妈面前总是欲言又止。
由于母亲常年不在家,林兮迟总是把自己架在姐姐的位置上,自称大迟哥,过分大气仗义,其实是弥补了家庭中缺少的部分母亲角色。
林兮耿就不同,他更早熟也更沉稳,知道照顾姐姐的感受,所以一直没有戳破。后来林兮耿喜欢的学霸女神是师姐何厉阳,更是林兮迟的室友,也说明他超越年龄的稳重。
著名咨商师克里斯多福?孟在《亲密关系:通往灵魂的桥梁》一书中讲到:对家庭的死忠会让亲密关系无法更上一层楼,因为这种观念会让你执着于固定的行为模式、信念及心态。这些行为模式、信念和心态都是你小时候为了得到归属感而发展出来的。死忠的观念会阻碍你的自发性、灵感、创造力,以及表达真正的自己的机会。然而要破除这种死忠的观念却是很让人害怕的一件事,因为你会觉得你背叛了家人对你的信任。但是如果不摆脱这种观念,你就不能做真正的自己,也使得你的伴侣不能做真正的自己。
林兮迟的执念,也让她困在童年渴望得到的归属感中。关于爱的表达,缺少良性的沟通方式。当她终于明白自己的心意,也不知道如何跟许放交流。许放因为害怕戳破这层纱后林兮迟的惊慌,总是不敢表白,这大约就是:爱你在心口难开。
青春剧都是关于爱,关于成长。
林许二人的双向暗恋,是认识自己、认识对方、走向彼此的过程。
对于许放来说,跟林兮迟相识了那么久,实则你不知她,她不知你。直到他们敢面对自己的心,靠近彼此,才真的长大了。
3、那么近,那么远
遇见一个合适的人,可以走近你的内心,可以放心展露你的喜怒哀乐,所思所想,还有柔弱。
许放和林兮迟的故事,看似普通,实则非常具有现实意义,尤其在这样人情淡漠、婚恋轻易的时代。
每位成年人心中,都有一位少年。
很多女孩会觉得,林兮迟身上有很多自己的影子。很多男孩会觉得自己也像许放一样,想守护属于自己的那个林兮迟。
每个人都渴望一段真挚的爱情,渴望爱与珍惜,希望爱你一万年。却不知距离那位心上人多远,要如何拉近。
泰戈尔说,世上最远的距离不是生与死的距离, 而是我站在你面前,你却不知道我爱你。
这部剧最好看的部分,并不只是男女主角的青涩恋爱,还有很多不同类型的爱与感情,而且故事的支线处理的也不错。
比如林兮迟与林兮耿的姐弟情,比如父母为了维护姐弟俩成长而隐瞒离婚的深情,比如许放与教练的师生情。比如林兮耿被英姿飒爽的何厉阳吸引,比如蒋正旭对聂悦才华的欣赏。正如马斯洛需求理论的第四层需求是尊重,第五层是自我实现。
自古以来经久不衰的故事,往往都是关于荡气回肠的爱情,往往又因为爱情而升华成更高层面的感情。正因为纯真的爱无比美好,又非常罕有,所以才让所有人一直向往和羡慕。
所以青春题材经久不衰,也因为每个人都希望永远有爱,永远保持青春。
全世界最好的你,我的眼里只有你。于是,因为你,我成为了最好的自己。
总有一天终会逝去的吧,这翠色的青春,就像开了又谢的花瓣一般。——金昌完《青春》
我愿变成童话里,你爱的那个天使,张开双手,变成翅膀守护你。——光良《童话》
正在央视热播的悬疑谍战剧《密查》,让人"嗅"到了与既往同题材作品不一样的味道。这是一个由小"渐"大的故事,事件取材于真实的民国"第一"绑架悬案:宣侠父失踪案,时局复杂之时临危受命的"破反专署"专员武仲明,随即开启了剥丝抽茧的深入调查,不仅搅动了各方利益关系,也让更多的秘密浮出水面,调查的对象与目的,已经不仅限于失
正在央视热播的悬疑谍战剧《密查》,让人"嗅"到了与既往同题材作品不一样的味道。这是一个由小"渐"大的故事,事件取材于真实的民国"第一"绑架悬案:宣侠父失踪案,时局复杂之时临危受命的"破反专署"专员武仲明,随即开启了剥丝抽茧的深入调查,不仅搅动了各方利益关系,也让更多的秘密浮出水面,调查的对象与目的,已经不仅限于失踪的宣侠父,而是在拨云见雾中,为观众带来乱世中凶险又残酷的丛林法则,如今再通过《密查》来回望这段历史,让人感慨万千。
无法入眠,我在试图理解周大军最后行为的意义,或者说编剧给他安排最后这一出戏的用意。
1、周大军和柯震宇
周大军的童年看来是极度缺爱的,高中生的年纪正是大脑混沌初始的阶段,对世界的失望所产生的暗黑物质肯定已在脑海中百转千回,然而在这时他遇到了人生中最温暖的的一束光——柯爸爸,心灵被快速的照亮又在柯爸殉职的那天霎时陨落。但他没有放弃自己,和柯爸说的与自己同龄
无法入眠,我在试图理解周大军最后行为的意义,或者说编剧给他安排最后这一出戏的用意。
1、周大军和柯震宇
周大军的童年看来是极度缺爱的,高中生的年纪正是大脑混沌初始的阶段,对世界的失望所产生的暗黑物质肯定已在脑海中百转千回,然而在这时他遇到了人生中最温暖的的一束光——柯爸爸,心灵被快速的照亮又在柯爸殉职的那天霎时陨落。但他没有放弃自己,和柯爸说的与自己同龄的儿子成了最好的朋友,一起从高中走到了大学甚至一起并肩作战维护正义。可以说,柯震宇成了替代柯爸的那束光,大军靠近他努力的想从他身上感染一些对这个世界的热情和期盼。所以即便他实则小心翼翼极度洁癖与他人保持距离,但在柯震宇面前却可以永远阳光的仿佛一尘不染,柯是重要的人,是救赎了他的人。让他可以从自卑懦弱的躯壳里勇敢的伸出手脚试图去追求自己的喜爱,虽然那个爱让他深深的失望了。
2、抬刀的停顿
在观剧的时候,我一直对他杀小薇停顿的几秒耿耿于怀,照剧情的发展来说他是冲动性杀人,但是抬刀的那段停留,足够让他从冲动的情绪里稳定下来,我甚至认为他可能不会下手了,然而.......如果没看到结局,这里真的完全不理解他杀人的必要性,心里一直在想“不至于吧”,回过头来再思考就可以理解,那停顿的几秒根本不是为了稳定情绪,而是在不断确认自己的杀意,是自己还不够好吗?为什么温暖付出的自己最后却没有资格获得喜欢,而那个人渣弟弟却可以?她明明看起来纯洁无瑕原来是金玉其外败絮其中,爱上她的自己真是可笑?不,错的不是自己,是她,是这个世界,让这些恶心毁灭才是正确的。所以,他杀了小薇也只是短暂的产生了物理行为的恶心和呕吐,之后仍然可以睡得很香,依然可以在柯震宇面前灿烂如光。
3、智商爆表实力碾压律师、检察官?
大军是智商爆表吗?从他和柯震宇同龄但一直没有考出律师证(当然他可能是应试苦手)一屋子井然有序的案件档案,对自己案件的人事证跟踪分析展示都能看出来他是一个认真努力有能力但不足以称神的人,但为什么后续的剧情会让人感觉他智商爆表,实力碾压?因为加分的点太多呀!首先他自身的秘密让他作为一个棋子成为柔道教练案一个重要组成部分,而后作为柯震宇身边的助理又获得了他们探案时get到的思路线索,最后又是拜柯少女所赐同步了4个月前的自己,关键啊,人家四个月前的自己真的是好队友一枚啊!不像柯少女4个月前的自己又龟毛又高傲,完全无法控制。大军这边同步率却近乎100%,超在线,查案效率又快又稳,一个棋子硬是这样一跃变成了操控全局的大boss呀,so,碾压的不是你们还有谁啊!一个火烧屁股了还想着谈恋爱,一个苦撑暖男从不在关键时刻上线轻易的开始又轻易的退出,拜托分清主次清醒一点吧各位。
SO,最后的劫持
我现在觉得最后劫持这出戏,其实是为了丰满周大军这个角色,如果不让大军说说自己的故事,怎么能理解他杀小薇的“至于”,他的双面性格。回想之前的一切就可以顺起来,人物的行为有了他可以立足的支撑点。
补充:周大军和柯震宇2.0
柯少女是周大军最好的朋友,是他的一束光。虽然这束光脾气又臭又傲娇,并不像柯爸那么温暖,但就像继柔说的“这个世界会变,但柯震宇不会变,他永远会是那个样子”。一直将父亲的话记在心里“唯有藏起所有的爱,才可以无坚不摧,也只有光明磊落才可以惟明克允”的柯少女冷酷的坚守自己的信仰,在法庭上战无不胜。看起来复杂实则经年累月的纯粹却让大军的心里充满了安全感,所以他自然的向往那些看起来也纯净的人,然而小薇并不是,甚至到最后,穿越了几次的柯震宇也不再是了(因为爱情,这哥们变得喜怒无常,咋咋呼呼,理性持续掉线),所以,大军完全有理由去狠那个女人。于是,最后的劫持完全成了大军向少女倾诉委屈的机会,告诉你我的故事,错的不是我,是这个世界,是这个女人。然而你却不站在我这边,连你都要抛弃我吗?那就把你亲手毁灭掉吧,然而终却下不了手,还是干脆了结这个肮脏的“我”吧。
所以说,为什么爱奇艺的广告要组大军和瀚文的CP啊?明明少女和大军更有feel啊!
龙妈
龙妈一直以解放人类为己任,她本是最坚强、最民主、最有远大抱负的人。
面对强势的马王,她征服对方;魁尔斯的男巫以为她好欺负,她就烧死男巫;在阿斯塔波,她惩罚伟主,解放奴隶;在渊凯她给予奴隶自由;在弥林将伟主们钉在了柱子上……
她心怀天下苍生,终于成为民心所向。
龙妈
龙妈一直以解放人类为己任,她本是最坚强、最民主、最有远大抱负的人。
面对强势的马王,她征服对方;魁尔斯的男巫以为她好欺负,她就烧死男巫;在阿斯塔波,她惩罚伟主,解放奴隶;在渊凯她给予奴隶自由;在弥林将伟主们钉在了柱子上……
她心怀天下苍生,终于成为民心所向。
因此,她放无垢者自由,但是没有一个人离开,所有人都甘愿为她而战。
因此,从来没有去过维斯特洛的多斯拉克人,愿意为了她而渡过大海。
正如提利昂所说,虽然龙妈的军队人数没有瑟曦多,装备和武器也不够精良,但是瑟曦的军队是因为畏惧瑟曦而战,无垢者则有更崇高的追求,他们为自由、为赋予他们自由的人而战,为龙妈而战,所以他们定能取胜。
就是这样一个善良、公正、民主的人,就是这样一个为百姓着想、为人民谋福的人,如今却在瑟曦投降后还杀死无辜士兵、火烧百姓,成为第二个疯王。
坐上铁王座还不算完,她还要带领无垢者和多斯拉克人征战全世界。
她本来是来结束战争的,却成了挑起战争的;
她本来应该给百姓带来和平,却成了灾难的始作俑者。
当年疯王没有做的事,她全做了。
正如提利昂所说,泰温是大恶人,瑟曦也是大恶人,但他们杀的人加起来也没龙妈一天之内杀的多。
一个最让观众喜欢的角色,硬生生被拍成了最让人讨厌的角色。
雪诺
他牺牲自己、奉献大家,把同伴的生命看得比自己更加重要,这也是人们推选他为总司令的原因;
他不顾反对和野人结盟,只为打败异鬼;
他不在乎人们的看法去见龙妈,只为能和龙妈携手对抗夜王。
深入野人充当卧底、放野人进长城、向龙妈求助……他做了太多人们不认可的事,但他没有明哲保身,而是永远做他认为正确的事。
到了第8季他却仿佛成了一个白痴,什么都不知道,什么都没做。
耶哥蕊特曾对雪诺说:You know nothing。
本以为雪诺会用实际行动证明耶哥蕊特低估他了、证明自己并不是什么都不懂、用事实得到人们的尊重。
结果耶哥蕊特那句话并没有误会雪诺,她说对了,雪诺真的是know nothing。
珊莎
《权游》中命运最悲惨的角色之一,曾被迫嫁给乔佛里,曾遭到小剥皮侮辱,曾被小指头利用……
第4集她说:没有小指头、小剥皮和其它人,我一辈子都会是“小鸟”。
正是乔佛里、小指头、小剥皮让她变得更加强大,也正是因为她强大所以才没被乔佛里、小指头、小剥皮打败。
她从一个温室里的花朵,一步步成长为一个独立自强的女性,不仅再也不会上当受骗,还和艾莉亚一起摆了小指头一道。
她变得成熟、理性,变得会玩权力的游戏了。
到了第8季,她却什么都没做,面对异鬼只是躲在墓窖里,面对瑟曦的统治只是呆在临冬城,面对龙妈的黑化也什么忙都没帮上。
打异鬼、打瑟曦、打龙妈全都没她的份,结果还成为了北境之王。
提利昂
提利昂本是《权游》最让人印象深刻的角色之一。
就因为他是侏儒,人人都不待见他,包括他的父亲和姐姐。
大敌当前,他临危受命,奋勇杀敌。是他组织了保卫战,泰温却安坐赫伦堡;
是他指挥反击敌人,国王乔佛里却在城墙后面吓得瑟瑟发抖……
然而他不但没有获得赏赐,亲生父亲还把他大骂了一通然后叫他走。
所有人都知道他不是杀死乔佛里的凶手,但所有人都想趁机除掉他,尤其是瑟曦和泰温。
泰温明知道他是无辜的,却要处死他,泰温恨他不因为他做的任何事,只是因为他是个“怪物”。
他的第一个妻子泰莎,是詹姆导演的一手“好戏”,泰温更是火上浇油,将泰莎交给卫兵们享用。
影片开始之前主创人员有几句“表白”,最后一句说:“感谢你们十四年的等待,相信我,它是值得的。”作为一个超人一家的小粉丝,听了不免有些触动。
影片开始之前主创人员有几句“表白”,最后一句说:“感谢你们十四年的等待,相信我,它是值得的。”作为一个超人一家的小粉丝,听了不免有些触动。
女主小时候就和男主相识并且感情深刻,一位超模界的新星EVA(甄圆圆)有着魔鬼般的身材,在外界眼里是一个很成功的模特,然而别人不知道的是她的体质很特殊,一天只能吃几十粒米,不然就会变胖。但在之后EVA遇上了曾经自己暗恋过的校园男神阮东升,发现只要吃了他做的饭菜就不会变胖,为了美食和身材,EVA便开始赖在了阮东升身边。男女主演技很好,这部剧并不只有我们表面看到的好甜、还带给了我们很多正能量,在面
女主小时候就和男主相识并且感情深刻,一位超模界的新星EVA(甄圆圆)有着魔鬼般的身材,在外界眼里是一个很成功的模特,然而别人不知道的是她的体质很特殊,一天只能吃几十粒米,不然就会变胖。但在之后EVA遇上了曾经自己暗恋过的校园男神阮东升,发现只要吃了他做的饭菜就不会变胖,为了美食和身材,EVA便开始赖在了阮东升身边。男女主演技很好,这部剧并不只有我们表面看到的好甜、还带给了我们很多正能量,在面对世俗眼光,我们要学会勇敢面对真正的自己,胖瘦美丑都只是表面,真正的内在美才是最重要的。这部剧其实是两个人互相鼓励治愈对方心灵的剧。爱一个人最后在意的是灵魂,无论对方的身材脸蛋多么符合大众审美,如果三观不合,最终也会分道扬镳,现实生活中这样的事不胜枚举。愿这世界上多一些如阮东升般的痴情男子,多一些勇敢爱自己的甄圆圆。
本人算追光老粉一枚,从他们第一部作品《小门神》就开始关注。那时候我觉得他们的创意点很好,传统神话和现代元素结合,非常有新意。当时追光连扑几部,王微底裤都快赔的没有了,在这种情况下我看了《白蛇》,因为有华纳的加入,肉眼可见的有钱,技术比以前精进了不是一星半点,至于剧情我觉得除了那场令人莫名其妙的doi戏其他都尚可,尤其结尾致敬《新白》非常妙。这部片爆了,至少跟他们以前的项目相比,那时候我是真为
本人算追光老粉一枚,从他们第一部作品《小门神》就开始关注。那时候我觉得他们的创意点很好,传统神话和现代元素结合,非常有新意。当时追光连扑几部,王微底裤都快赔的没有了,在这种情况下我看了《白蛇》,因为有华纳的加入,肉眼可见的有钱,技术比以前精进了不是一星半点,至于剧情我觉得除了那场令人莫名其妙的doi戏其他都尚可,尤其结尾致敬《新白》非常妙。这部片爆了,至少跟他们以前的项目相比,那时候我是真为追光感到高兴。到《哪吒重生》阶段他们的野心很明显膨胀了,其他暂且不谈,我个人还蛮喜欢《哪吒》重生的世界观,但仅仅时隔半年,当我看完《青蛇劫起》时,只觉得两眼发黑。你以为2021年了,追光的剧情bug总该随着时代进步了吧,但这依然是痴心妄想,可能加入了新团队新资本,想怎么玩儿就怎么玩儿,于是彻底玩脱了。电影一开场是青白二蛇对战法海,小白被法海镇压在雷峰塔下面,临终前将孩子托付给小青,小青又将孩子甩给许仙,单挑法海,于是被法海发落到修罗城。这个开场挺好的,“水漫金山”的视觉效果也很棒,但接下来剧情和特效都开始了断崖式下跌。本来是个酷girl的小青到了修罗城因为没了法力就变成了个普通辣妹,开始了逃难and找男人之旅。她觉得小白下场凄惨就是因为找了个没用的男人,所以想找一个强的,于是看上了逼王一号司马,这里有一段情节我直接生理不适,俩人开车逃命,司马打怪,小青开车,怪跑了后司马从背后环抱住小青用气泡音说,“你的车技果然很烂”,小青的反应是,娇羞一笑。我命油我不油天!而这个司马果然死妈,背叛了小青,很突然,啪地一下就黑化了。此时一直有个无脸男跟在小青屁股后面甘愿付出,于是小青醒悟了,强很弱都没关系,找个真心对待自己的就行。结果无脸男是个间谍,小青再一次醒悟了,男人不管强还是弱,都是垃圾,我们女人要靠自己。好吧到这里我真的以为要开始正题了 ,结果剧情不知道为啥从大女主变成了bg虐恋。无脸男牺牲自己将小青送出了修罗城,最后突然来了个大反转!原来无脸男就是小白,小白就是无脸男。bg一下子变成了gl!惊喜不惊喜意外不意外!我就不谈披着直男皮玩伪百合这一套了,最令人生气的地方在于,小青所谓的觉醒和成长,即明白女人要靠自己,完全是口号式的;而她所谓的能力成长,即打败法海,也是在什么虚空之境还是混沌之界(记不清)完成的,只靠意念,纯唯心主义。一直到最后,她也并没有展现自己到底有多强,没有,nothing,啥也不是。如果只是主线剧情和主题令人尴尬到脚趾蜷缩也就罢了,130分钟里还有无数槽点。法海到底是干嘛的?你说他是反派,镇压了白素贞,那干嘛要普度小青,做慈善啊?修罗城是他建造的嘛?还派牛魔王去当清道夫?他是姜子牙还是元始天尊,凭啥啊,问题后两位还是公务员呢?难道说法海其实是唐僧马甲,好家伙这正好跟西游记连上了。司马牛魔王这些男配角,戏怎么那么多?加戏注水咖无疑,把他们戏份砍一点也不至于搞两个多小时!还有牛魔王执念那么大,全场最大最喜欢吵吵的就是他了,为什么最后一点也不说明,难道他的执念是被绿了的事关男人的尊严所以不好开口?比如说铁扇公主跟孙悟空好了,好家伙这跟封神又连上了。还有宝青坊主狐狸精,业务相当广,把修罗城设定得牛逼哄哄,结果她想来就来想走就走,开玩笑呢吗!别看人家人气高就逮着吸血,忒掉价了!最后,就是全片充斥着令人可恨的既视感。你不知道具体出自哪部电影,但跟你看的每一部好莱坞商业大片差不多。整个大框架简直是性转版《阿丽塔》,丧失记忆/能力(反正总得是个什么玩意儿)有强烈执念的主角来到了一块陌生土地找回自我的过程,就连最后高潮戏也差不多。都是在一个滚动的圆柱体上上演《running man》,然后男主嗝屁,女主崩溃。更搞笑的是无脸男建模完全copy《守护者联盟》里的杰克冻人,不怕被发律师函吗?还有什么“这里不是天堂也不是地狱,这里是修罗城”,怪物是丧尸+吸血鬼+狼人设定,我tm以为在看低配版《恶魔城》,你跟科乐美买版权了吗!以及很多地方,都充斥着一种,你知道他要怎样,他还真的就这样了。毫无新意,东拼西凑,以至于那些所谓“燃炸了”的戏,我只是翻着白眼无情念叨,好烦,废戏,想快进,救救我,救救我。我一直觉得国产动画挺难的,所以对大大小小动画公司出品的项目有一种作弊式的偏爱。当年也看着王微用爱发电然后一步步拿到投资最终也凭借作品收获回报的过程。真心觉得为他们高兴,也希望他们越来越好。然而,他们一直被批评的男性凝视、物化女性(如这篇稿子的名字“脱”,女性角色真的脱得很干净)、土味审美等问题到现在都没改过,反而现在借着女性话题越来越火这股东风想趁机薅一把羊毛。以至于致敬徐克,消费一把《青蛇》情怀都不算什么了。说实话,观众好歹是看过《阿丽塔》《惊奇队长》《疯狂原始人2》《寻龙传说》这种片过来的,都是千年的狐狸搁这儿装什么聊斋,谁不知道那点小九九。问题是,把女性题材拍的这么愚蠢,到底是自己蠢还是在骂女性蠢?
还是那句话,搞电影,不是钱和技术到位就行,脑子也得跟上。
一、春It's a mistake to think of the cherry blossom as being essentially a transient, fragile beauty. It's much more robust than that. It's about renewal and refreshing th
一、春It's a mistake to think of the cherry blossom as being essentially a transient, fragile beauty. It's much more robust than that. It's about renewal and refreshing the world. This is April 1st today, the beginning of the financial year, the beginning of a new term, a new job, new resolutions and a new life.
低低配版的《王子变青蛙》才完结没多久,咱们偶像剧女王陈乔恩的又一部偶像剧也被翻拍了。
而且,已经播出了。
低低配版的《王子变青蛙》才完结没多久,咱们偶像剧女王陈乔恩的又一部偶像剧也被翻拍了。
而且,已经播出了。
刚刚看完了国语和粤语版本,不得不说这版天龙八部真的很燃,丹哥不愧就是国英级武术大师,打戏太强了s+[色]陈钰琪的阿朱太吃我了[doge]素颜美女真的杀我,就是阿朱有点惨,一直在伤,去世的时候才见到了自己的亲生父母[泪]剧情挺顺畅,全程没有拖进度条,就喜欢看这种快意江湖武侠片~[/cp]
珍惜仅存的武侠电影,放下偏见,毕竟甄子丹退休了,以后就真成为替身演全场和晃镜头的天下了
刚刚看完了国语和粤语版本,不得不说这版天龙八部真的很燃,丹哥不愧就是国英级武术大师,打戏太强了s+[色]陈钰琪的阿朱太吃我了[doge]素颜美女真的杀我,就是阿朱有点惨,一直在伤,去世的时候才见到了自己的亲生父母[泪]剧情挺顺畅,全程没有拖进度条,就喜欢看这种快意江湖武侠片~[/cp]
珍惜仅存的武侠电影,放下偏见,毕竟甄子丹退休了,以后就真成为替身演全场和晃镜头的天下了
继上次的「白雪公主与七个小矮人」评测后,本次将要评测迪士尼公主电影系列中的第二部电影——「仙履奇缘」(为了方便起见,以下简称「灰姑娘」)。
尽管距迪士尼第一部公主电影「白雪公主」已有13年之久,「灰姑娘」还是照搬了“童话故事还原+歌舞+搞笑配角”的公主片传统配方。但这一完美公式在本片中玩得似乎有些过火——配角(老鼠们)的故事线与灰姑
继上次的「白雪公主与七个小矮人」评测后,本次将要评测迪士尼公主电影系列中的第二部电影——「仙履奇缘」(为了方便起见,以下简称「灰姑娘」)。
尽管距迪士尼第一部公主电影「白雪公主」已有13年之久,「灰姑娘」还是照搬了“童话故事还原+歌舞+搞笑配角”的公主片传统配方。但这一完美公式在本片中玩得似乎有些过火——配角(老鼠们)的故事线与灰姑娘的主线故事线之间存在极为微妙的割裂感。
这一割裂感体现在:以葛斯为首的小动物们对剧情推动的重要性过高,但与灰姑娘的互动却太少。在其他公主片中,主角的身边总是围绕着一个或多个配角担当着保姆、参谋团、开心果、保镖等重要角色。试着想象一下木须之于木兰、塞巴斯丁之于爱丽儿、灯神之于阿拉丁、雪宝之于安娜的这几对活宝搭档,便不难看出这一迪士尼公主片公式中“配角”的这一调料对成片的最终风味所产生的巨大作用。
在上述提到的这些电影中,如若配角对推动情节有着巨大作用,那么配角和主角之间的交流和互动必不可少。但在「灰姑娘」中,我却看到了很微妙的一点:小动物们对灰姑娘的命运转变起到了仅次于仙女教母的作用,但灰姑娘与小动物之间的交流却少之又少。
前期的三位元老级公主几乎没有一位公主是靠着自己的行动推动了剧情发展的,灰姑娘也不例外。在本片中,小动物们帮灰姑娘将母亲的衣服改制成了晚礼服的、老鼠们还偷来了两位姐姐的项链和腰带(侧面造成了灰姑娘的第一套衣服被撕烂的后果)、前往王宫舞会时小动物们组成了南瓜马车队护送灰姑娘、在最终灰姑娘被继母关进阁楼的紧要关头还是小动物奋力从恶猫手中夺回钥匙让灰姑娘得以现身试鞋……在本片中,如果刨除掉灰姑娘童话的主线部分,单拎出老鼠们的部分甚至都可以拍成一部猫和老鼠微电影。
然而,与老鼠们为灰姑娘所作出的无私奉献相比,灰姑娘与老鼠们的交流让人感觉只能用惜字如金来形容。当然,由于前期三位元老级公主还没有向后期公主们那样个个都发展出了自言自语的话痨属性(乐佩、安娜尤甚),所以在整部电影中灰姑娘都给人一种木讷害羞、不善言辞的印象。但在本片中,灰姑娘分配给这些宛若救命恩人一般的配角团们的对白比例甚至比仅有一面之缘的王子还低。因此,尽管影片中给我们展现了不少灰姑娘善待这些在家中不受待见的小动物们的场面以展示灰姑娘的善良品质,在观影过程中看到老鼠们频频在虎(mao)口下上演生死对决时,总是不免有一种“灰姑娘此时正在干嘛?”“灰姑娘也没有交代他们这么做,老鼠们是不是也太主动了一点?”的微妙疑惑。
从14年的真人翻拍版灰姑娘中可以看出,迪士尼并不是没有发现这个问题。在真人版中,老鼠们的戏份几乎被删得个一干二净,这些空出来的时长被对灰姑娘与父亲之间的亲情线和灰姑娘在舞会前与王子的初次相遇取而代之,灰姑娘的形象也因之变得更为丰满,和王子之间的爱情也不似原版中由于漂亮的晚礼服而一见钟情那般的突兀和浅薄。就这点而言,个人认为真人翻拍改编得非常成功,对挽回灰姑娘在现代女性中的负面形象功不可没。
说到灰姑娘的负面形象,作为迪士尼所有公主中最受现代女权主义者非议的一位公主,不禁令我要在此为其郑重其事地洗白一番。
首先,原版中灰姑娘形象在当代观众心中最为根深蒂固的刻板印象便是——终日无所事事,妄想被王子拯救。然而实际上,灰姑娘在王宫舞会之前从来未幻想过自己有朝一日会通过钓得金龟婿而过上富贵生活。尽管灰姑娘的主题曲是“A dream is a wish your heart makes”,但灰姑娘的“Dream”并非是找个富贵人家嫁了,而是对幸福生活的一种抽象的向往。就算是在现在人人均以金钱上的富足和地位上的攀升为人生成功的唯一标杆来看,这一梦想都算不得可耻和过分,更何况以灰姑娘当时在家中的苦难境遇,只有对未来的希望和梦想才能帮助她在苦难中坚守自己的善良和对生活的热爱,避免在继母和姐妹们的虐待下自暴自弃、在精神上也彻底沦为奴隶。
说到双亲亡故、沦为奴婢,不禁让人想起了中国文学史上有着同样悲惨境遇的一位女子——红楼梦中的史湘云。对史湘云而言,正是其浪漫洒脱、敢爱敢恨的天性和对文学的热爱才让她在名义上是小姐、实际已身为奴仆的悲惨遭遇中,始终抱有千金小姐般的高贵精神与对生活的昂扬激情。因此,我们谴责身处这些“苦难中的女性保有对未来美好生活的梦想”是一种不够自主独立、不够符合“现代女权主义”的生活方式是一种站着说话不腰疼、“何不食肉糜”的自以为是。
其次,灰姑娘还常常被指责爱好攀附权贵,嫌贫爱富——要不然王宫舞会上那么多男性为什么第一眼就勾搭上了王子?事实上,这一点也是原版「灰姑娘」电影中被广为误解的一个桥段。在电影中,灰姑娘和王子的相遇只是因为王子被灰姑娘的靓丽外表所吸引——此处可以批判一下王子的外貌主义,但灰姑娘在第二天王子满城找人之前,其实并不知道对方是王子,以致于当敲响十二点的钟声时,灰姑娘反而以“我还没有见到王子”为理由向真王子道别。由此可见,灰姑娘对王子的爱与其王子身份无关。
最后,在当时的环境下,影片非但没有固化女性的刻板印象,其中的某些设置甚至在当时可被称为女权主义的榜样和先锋。让我们回顾一下作为万恶之源的王宫舞会的源起:这场舞会并非是因王子想要拈花惹草、广纳嫔妃而办,而是由于王子的父亲急着想要抱孙子了,所以才火急火燎地办了这场舞办王子选妃。至于妃子的美丑贵贱、道德品行统统不问,只要王子能看上个姑娘给国王生个小胖小子他就满意了。
在这一背景下,影片结局中王子和公主靠真爱结婚而不仅仅是为了制造后代强行结合(尽管是一见钟情式的闪婚)的这一行为本身就是一种对国王的“女子天生就是生育工具”的择偶观的无声抨击。在当时的年代(上个世纪五十年代啊朋友们!)这一思想已是一种十分前卫的女权表达了。
因此,综上所述,不考虑背景环境、不考察影片的详细设定就抨击灰姑娘的行为完全是在误伤友军。
随着后续的公主片中已开始讨论诸如家族与自我的取舍、人的外在美与内在美、打破原生家庭的枷锁、自我接纳等更为细微的问题(欧若拉不好意思,没有在说你),作为迪士尼最后一部完全以善良的美德作为侧重点的公主片,「灰姑娘」这部电影更多还是旨在让我们坚信人性的美好最终会给我们带来好报。
正如仙女教母所施展的魔法中,外表上最为闪耀的晚礼服过了十二点便消失不见,但美德就像是隐藏在最深层、无色透明的玻璃鞋那样,能够在后来的生命中留在痕迹并最终带着你走向幸福的生活。
有的人可以陪我们一直走下去,而有的人只能相互搀扶一段旅程,就如那句:得之我幸,失之我命。
我觉得谈恋爱最美的就是那一丝丝忐忑,本来一个对生活无甚热心的人,因为一缕发香、一抹笑容、一句温言软语对生活有了更大的期待。
看了许多说这个电影差的影评,我觉得言过其实了吧。不要抨击我,一千个观众就有一千个哈姆雷特。我看完给舍友提了一嘴,她问我怎么样,我说一般,不好不坏吧。get的
有的人可以陪我们一直走下去,而有的人只能相互搀扶一段旅程,就如那句:得之我幸,失之我命。
我觉得谈恋爱最美的就是那一丝丝忐忑,本来一个对生活无甚热心的人,因为一缕发香、一抹笑容、一句温言软语对生活有了更大的期待。
看了许多说这个电影差的影评,我觉得言过其实了吧。不要抨击我,一千个观众就有一千个哈姆雷特。我看完给舍友提了一嘴,她问我怎么样,我说一般,不好不坏吧。get的到我的那句就是曾黎的:欧阳,我们错过了。刚好那时我开了弹幕,弹幕全是###,我错过你了。真的看得我很难受。电影我觉得叙事方式也不错呀,还可以,没有那么差,不至于油腻吧。
知道 一生 完全是李健,知道李健是歌手里的 散文诗。后来我才知道的水木,所以本人看之前没有情怀影响。
鼓励啊
有时候认为,写作能力能靠训练得来,但看完觉得,天生的观察家和文字玩家才是作家的先机。
David随着社会身份的变化得到好几个名字,davy baby,trotwood,daisy,davidson,但没有一个人愿意呼唤他的真名,连他自己都吐槽说,我爱人们给我起名。本我和超我的抗争就在名字这得到了巨大的体现。
小时候就喜欢和保姆一起,a face of wax和a fa
有时候认为,写作能力能靠训练得来,但看完觉得,天生的观察家和文字玩家才是作家的先机。
David随着社会身份的变化得到好几个名字,davy baby,trotwood,daisy,davidson,但没有一个人愿意呼唤他的真名,连他自己都吐槽说,我爱人们给我起名。本我和超我的抗争就在名字这得到了巨大的体现。
小时候就喜欢和保姆一起,a face of wax和a face of durch cheese, 其中的厉害只能自行体会。多么生动而又真实啊。那些大象一样的活塞,红日一般的眼睛,谁又能无时无刻闪过这样的灵感并记录下来,藏在随身携带的古董盒子?那些声称自己是作家的人,多少能体会到这样的快乐和艰辛?
虽然是理想化的形象,但还是愿意去相信这样一个故事。再工整再做作,也不过是艺术的升华。
以上
金燕西其实一直都没有变,因为他一直都心里只有自己,他为追求清秋所做的一切,只是为了得到清秋,得到他喜欢的东西,得到之后便把清秋当成一个美丽的摆设放在屋子里。是!金燕西只爱冷清秋没错,可他的爱毫无耐心,他的爱只感动了他自己却把清秋伤的透透的。当初他的承诺和清秋一起出国上大学读硕士读博士,说过的话却忘得一干二净;当初他写的诗他为清秋拍的照片,都被他遗忘。
想想燕西曾经拿欧阳的诗去说是
金燕西其实一直都没有变,因为他一直都心里只有自己,他为追求清秋所做的一切,只是为了得到清秋,得到他喜欢的东西,得到之后便把清秋当成一个美丽的摆设放在屋子里。是!金燕西只爱冷清秋没错,可他的爱毫无耐心,他的爱只感动了他自己却把清秋伤的透透的。当初他的承诺和清秋一起出国上大学读硕士读博士,说过的话却忘得一干二净;当初他写的诗他为清秋拍的照片,都被他遗忘。
想想燕西曾经拿欧阳的诗去说是自己写的,又因为嫉妒一直找欧阳的麻烦,曾答应清秋婚后让她继续读大学却没有做到,以清秋的性子,能和他结婚我都觉得诧异,结局两人一个北上一个南下,以前我真的很讨厌作者写出这样的结局,现在想想两个这样性格的人,注定不会长久下去,后来又读了清秋写给燕西的信,清秋真是倔强。后悔,这种书不看就算了,看了心心念念舍不下,没有你死我活,后半段他俩没什么太多的对话但还是把人虐成渣,一个画面,好多年后,清秋领着孩子去看燕西拍的电影,看了一半,就带着孩子离开了。
觉得金燕西和《飘》里的郝思嘉一样,都不知道该如何去爱一个人,只想得到自己喜欢的东西而已,伤透了爱他们的人的心,明白的时候已经无法挽回了
谈到香港女导演,大部分人第一个自然会想到许鞍华。无可否认从80年代新浪潮开始,许鞍华的电影陪伴着我们走到今天,从某种程度上也代表着香港人的传统精神。但事实上,与许鞍华同期出道的女导演里,罗卓瑶的艺术水准也毫不逊色。她的导演历程跟新浪潮不太一致,相比起社会批判和形式实验,她的作品侧重于强
谈到香港女导演,大部分人第一个自然会想到许鞍华。无可否认从80年代新浪潮开始,许鞍华的电影陪伴着我们走到今天,从某种程度上也代表着香港人的传统精神。但事实上,与许鞍华同期出道的女导演里,罗卓瑶的艺术水准也毫不逊色。她的导演历程跟新浪潮不太一致,相比起社会批判和形式实验,她的作品侧重于强烈的个人风格和女性视角,如《潘金莲之前世今生》、 《寻找1967的女神》,而1993年在金像奖上大放异彩的《诱僧》可谓她最广为人知的一部代表作。她作品中另一个突出点则是移民主题,不论是移居他乡还是在两地奔走的国人都成为她作品中最为生动的诠释对象。
这部比《诱僧》早一年诞生的《秋月》在罗卓瑶的作品中似乎不太起眼,看过的人也没太多,尽管影片在洛迦诺电影节获得金豹奖,却出乎意料地没在香港金像奖上获得任何提名,无可奈何地成为一部沧海遗珠之作。表面上看是一部平常的青春成长题材,一个香港女孩在街头偶遇一位日本青年游客,两人打破语言障碍而成为好友,最终留下一段难忘的经历。剧中男女主角用英、粤、日三种语言沟通,笑料不断,也偶尔发现中日两种文化里的共通之处。然而,这并不是罗卓瑶的《迷失东京》,她不旨在讲述一个跨文化背景的恋爱故事。事实上,男女主角之间也根本没有擦出爱火花,牵连两者的却是一种共同的情怀,这才是导演着力刻画之处。