六七十年代是香港的黄金时代
一切生机勃勃一切繁荣辉煌一切正在发生一切舒服动人
《鬼马狂想曲》，向那个时代的电影人致敬，向那个时代的一切致敬

重温《鬼马》，明白何谓抢眼的“绿叶”
这部电影从一开始便搞笑十足，就算不会出现太大惊喜你也会一路笑着看下去
因为这部电影，奇情不断

但筷子姊妹花出现，你的眼球便会大呼惊喜
也许那时候的张柏芝真的是太瘦了太憔悴了，再也找不回当年《星愿》里秋男的影子
一部电影里，要是没有一个养眼的女演员，如何过瘾

筷子姊妹花，活泼伶俐精乖可爱
这部电影胶片的质感很好
不需要特别交待也能让观众回到过去

她们在戏里的一动一静一颦一笑都十足可爱搞笑
跟着奸人坚到处抢劫
这对乖巧又漂亮的干女儿多令人开心，还帮忙抢劫这么听话
不怪得奸人坚失去她们之后亿女成狂

看到两个小姑娘崇拜的目光不到古天乐不耍帅，但他马上便会知道什么叫大难临头
看着她们耍狠也是很过瘾的事情，实在是太过可爱了，仿佛做什么都是好的

真喜欢她们在戏里的装扮，唇红齿白，粉嫩新鲜，一套套小洋装，姹紫嫣红，动静皆宜
她们都有着粉嫩肌肤晶莹牙齿，阿SA是苹果，清新中带着不能掩饰的娇嫩；阿GILL是水晶，晶莹剔透。一个珠圆，一个玉润。

这部戏里最出彩的，一为刘青云，真的把“冷面笑匠”的味道演绎得十足十；一为吴镇宇，演技没得挑，演得实在让人称心如意，天大的坏事也不过是无伤大雅地搏你一笑；再就是那对筷子姊妹花，跟她俩的干爹一样，坏得够Q够可爱，便比天生带傻的好人更赚取观众的眼光

《鬼马》之精彩戏：
1.古天乐正在耍酷，看到两旁双生姊妹的崇敬眼光，满怀陶醉地帮她们用嘴开牛奶，哪知下一秒身旁双生千金变色：抢劫！
2.吴镇宇与刘青云打麻将，被吴镇宇吓倒的刘青云不敢出千却一直摸到无数只“西”。
3.在戏院打劫，TWINS换了另一套衣服，以双生面孔出现，一面高呼：表姐救我，我不想当坏人！无辜得让人 心生怜惜；另一面低语：打劫！轮流变换乐此不疲，把张柏芝与古天乐弹倒几次！


那一场舞会，奸人坚说：放心，我不是来打劫的，我是来消遣的。
马照跑，舞照跳，那是香港的风情。
但我们的姊妹花就在那一场戏里变回原型了
原来她们不出场的时候你不会觉得异样，她们出场之后你就只能忙着为她们而笑，而当她们消失之后你便会觉得，下面，下面还有什么好看的呢？

这是04年的贺岁片，热闹幽默，却不会让你生厌。

我承认我有军人情结。
当年报军校虽然分挺高，但是明显招女生少就我把这个分比别人还是低一点的家伙给踹出来了。
好吧，那既然不能在现实中让我过瘾，就让我在电影电视剧里满足吧。

于是乎。。。就被CCAV忽悠着来看这个特种兵。
然后越看越觉得这个剧本有点问题，bug有点多，还没有负责维护的。

你那个小影走后门也太光明正大了吧，
就算在那个伤病员区里你可以帮来帮去，最后直升机都可以忽悠来，这军队岂不是太没组织没纪律。
丫头凭啥长的和小影一样呀。
那特种兵训练场难道允许一个女兵跑来参观？还没有人拦，还一脸仁慈让你谈个恋爱。
你真的要6个人救一条狗么。。现实中真的现实么？
后面那里更混乱。明明都打爆头了，人还没死，我越看越二胡越看越混乱。
最后实在扯不明白了。

其实我想说。。您想突出的主题真的是特种兵揭秘么。。
为什么姐姐我看到的都是各种潜规则和各种不靠谱的谈恋爱呢。。。
你还不如多加点伞兵和卫生员，你不觉得他俩比男女主角都靠谱多了么。。。就是苗连和老高都比这靠谱。。。


编剧。。您真的认真的写了么。。。
我表示。。

我还是换台吧。

张艺谋拍了《金陵十三钗》、《归来》（《陆犯焉识》），陈凯歌拍了《梅兰芳》，冯小刚拍了《芳华》，毫无疑问，严歌苓是目前中国大陆最主流、最受欢迎的电影文学剧本创作者。再往前，张艾嘉的《少女小渔》出色，陈冲的《天浴》更冲天。难得有一位作家、编剧，能够以女性视角，同时受到男女导演的青睐，况且，实现了艺术和商业上的双重丰收。中国人爱严歌苓，爱看她笔下的故事。必须承认，严歌苓擅长制造戏剧冲突，她的故事总能拿住中国人的情感命门。

悖论的是，从张艺谋到冯小刚，这一代男性导演，在女性主义、女权意识方面，口碑并不佳。张艺谋在《满城尽带黄金甲》里端出大馒头似的胸脯，冯小刚垂涎文工团的美腿，女性的美在他们眼中是被物化、符号化的，减缩成一个性符号。这显然谈不上一种文明的女性意识。但他们都爱以女性主义著称的严歌苓。这里面一定有误会，要么，我们错估了女性主义在中国的现状，要么，我们误解了严歌苓。

本文倾向于后者。

我对严歌苓的负面观感，是从《金陵十三钗》开始的。一部写国人创痛的电影，加上旗袍美女的风情，不打动人是很难的，观众奉献了足够的感动和眼泪。但《金陵十三钗》让我从生理上感觉不适，我看不下去。这种不适太微妙，和中国人一贯的正剧表情相违背。

《金陵十三钗》是很好的社会学题材，关于人们的道德感，是怎样一步步被塑造、被影响。假如直观地向大众询问：战争中，如果你有投票权，你是否赞同妓女应该代替良家妇女去当慰安妇？我还是乐观地相信很多人会毫不犹豫地拒绝，“不应该，妓女也是人，都是受害者，不该歧视和欺辱她们”。那么，就不断地添加道德筹码。如果这群妓女非常风骚且毫无爱国意识呢？（推她们去当慰安妇是一种惩罚。）如果这些良家妇女还是清白的处女呢？（妓女至少经验丰富将伤害降低至最小。）如果这些良家女都是学生、都是孩子呢？（妓女也许是自愿拯救她们……）总有一环让你彻底同意，从感情上、从伦理上双重同意，“是的，妓女当然应该站出来”。

这是严歌苓的叙事陷阱，《金陵十三钗》的泪点所在。玉墨们历尽风尘，最后自愿代未成年女孩去慰安（实际是送死）。导演把她们赴死的过程拍得光芒四射，玉墨们脱下象征性诱惑的旗袍，穿上清纯的学生装，洗尽铅华，一脸阳光灿烂，表示自己终于又回到了纯洁年代。死亡对她们不但是一种道德升华，还是道德洗白。因为妓女是“脏”的，所以在临死前穿上学生装，是死得“干净”。故事诱导了观众，使人感觉这是“感动中国”。观众抹着眼泪送她们走向魔窟，纷纷在影评里写下“妓女也有义勇的爱国情”。而这一本来就是“被侮辱与被损害”的群体，在电影里被架上了道德高地，这有助于观众真正地平视她们吗？只要想想，假如玉墨们拒绝，表示虽然我们是妓女，但也不能理所当然去慰安。最后清清白白的小女学生狼入虎口——你会对谁愤怒？实际上，电影也留下了缺口，最后关头，一个妓女反悔了，哭叫着自己不想送死，但没有用，她被集体意志杀死了，被强迫拖走了。观者在看到这段的时候，有多少人会认为，应该让她活下来呢？又有多少人反感她的“自私”呢？

这不是纪录片，这是故事。当中所有的戏剧冲突，都是作者刻意的营造，也就呈现作者本人的价值取向。有人表示他看电影只看到了成年人救孩子，只有心灵肮脏的人才会看见妓女处女。这实在是选择性的目盲。妓女救风尘、从商女不知亡国恨到大义赴死，本就是故事最大的卖点。假如主角换成一群同样“清白”的女老师，则这种牺牲顿时失去了令观者啧啧玩味的戏剧性，反而变得残酷沉重起来。实际上，张艺谋把镜头对准玉墨们鲜艳的旗袍、曲线玲珑的屁股、走路一摇一摆的妩媚身姿，其逻辑和冯小刚拍文工团女孩的玉腿一样，是在消费女人的性特征。

玉墨们是伟大的、令人感动的，但这种道德伟岸建立在作者本人的不平等视角下。妓女为什么需要牺牲才能获得洗白、实现赎罪？严歌苓没法回答的问题，莫泊桑来回答。《羊脂球》也是一个被创造出来的故事。妓女羊脂球甚至不需要送死，她只要轻装上阵，满足敌方军官的性需求，她就能拯救这一车人。但是她试图拒绝，因为她有基本的人格尊严，并不认为自己的身体因为妓女身份而变得轻贱。最后，她不情愿地屈就了，她救人了，但获得的仍然是众人的蔑视。莫泊桑的故事之所以动人，在于他的平等性，以及对人类头脑中非平等意识的鞭挞。妓女就应该献身吗？献身才能说明她们道德高尚吗？显然，严歌苓走向了另一条路。

而这条路，恰恰是中国人喜爱的，一种“感动中国”模式。看过一部电视剧，叫《刀客家族的女人》，我以为是严歌苓的故事，谁知不是。一个古老的家族恪守族规，清白的女人能进祠堂。女二号的丈夫赌钱，把她当筹码输给了仇人。家族派人去救她，发现她已经被仇人强暴过了，“不清白了”，于是转身就走。而女一号则是被抢来给女二丈夫填房的。这本该是一段惨痛的、封建时代的女性迫害史，但故事的走向却响亮地拐弯了——女一用爱发电，感动了丈夫。女二则参加抗日，成了英雄，临终欣慰地表示，自己又能进祠堂了，自己还是“刀客家族的女人”。剧终，儿女们在家族墓地吊唁先贤，表示要继承传统。这是2014年中国人热爱的故事，比《金陵十三钗》还晚了三年。

张艺谋还拍了《陆犯焉识》。凭心而论，电影很好。陈道明和巩俐演绎了荒诞岁月里坚固的爱情，令人动容，也令人惜叹那段吃人岁月。但是回看原著，又不免感慨，严歌苓还是严歌苓。电影巧妙地截取了原著的后半段，只拍了巩俐的守望，没有拍这段婚姻的背景——包办婚姻，文化程度很低的封建女子嫁给要留洋的大少爷，没有爱情，受尽冷落。浩劫后的守望也真的是用爱发电了，让少爷终于感悟到旧式女人的忠贞可贵。反思呢？批判呢？顺应这种逻辑，女人的一切苦难，最终都能以自己超人般的道德化解。

电视剧《小姨多鹤》讲了一个抗日战争版的《使女的故事》。一户东北农人救了战败后未及回国的日本少女，要求她留下当代孕子宫。少女被中国好人的温情感动，自愿无名无份地生了几个孩子，以“小姨”的假身份生活在这个家庭里，最后挥挥手不带走一片云彩，回到她魂梦的故国。仔细想想，这个故事里有多少不堪言说的残忍，但在严歌苓笔下，这是个温柔的故事，是多鹤这个伟大女人用爱对待命运，谱写的诗歌。

严歌苓的女性主义似乎逃不脱感动中国套路，表面看是在歌颂女性的坚韧、伟大、崇高道德，底色是迎合男权视角的百忍成夫。她歌颂一类女性，不管受了怎样的凌辱，承受了怎样的不幸和不公，最终用圣母般的情怀完成了白莲花式的救赎。她主动创造出一批这样的女性，歌颂其美好，而对其悲剧的根源，严歌苓是鲜有反省意识的。

有一段采访，严歌苓自述她的女性意识——

记者：感觉你对笔下的女主人公，她们在丈夫面前这样伏低做小，对她们充满了怜爱和同情，但同时并没有反过来对男主人公刻薄，对他们也抱有很大的理解和同情。

严歌苓：这才是真正的女性主义，因为你相信你比他更坚韧，生命力要更强。不要看男人的爆发力很强大，但是女人总是持续到最后的，而且寿命也比男人长。从生理上来讲，现在看看活下来的老太太，特别特别多，东京也是，很多老太太，平均寿命最高的，日本现在88岁。所以从生命力上来看，（女性）确实是很强的，那么给一点又怎么样？对吧，就根本不跟你一般见识，不跟你计较的嘛，这是我的女性主义。过去人家说我是女性主义我不承认，现在我发现我很女性主义，因为我把女性主义藏在这样的一个企图心里边，本来我就比你高了一截。所以我在《扶桑》里面说的：扶桑跪着，却宽容了站着的人们。

跪着的人，宽容站着的人，严歌苓说这是女性主义。言下之意，她不认为她们应该先站起来反抗。而在另一段采访里——

澎湃新闻：我看扶桑，觉得她特别憋屈，有那么种逆来顺受。

严歌苓：你觉得甘地逆来顺受吗？他的不合作和扶桑的不反抗是一样的。你永远打不倒一个不反抗的人。古往今来，其实“强奸”这个词语背负了许多人们强加给它的沉重的意义，其中包含着歧视。相比而言，这个词语带来的伤害可能更甚。扶桑她是对事不对人的。包括那次被强奸，扶桑其实是没有概念的。扶桑接受的是事而不是人，对她而言也只是一次不太寻常的邂逅罢了，她把强奸她的人的扣子咬下来，也并没有觉得怎样。

这段话看了毛骨悚然。把女性遭遇强奸时的不反抗（现实中，大部分是无力反抗），通过艺术创作，美化成甘地式的道德标杆。“一次不太寻常的邂逅罢了”。这是我读过的对强奸最诗意的描述。这究竟是女性主义，还是女奴主义呢？

对于严歌苓价值观的辨析是困难的，我们是一个历史悠久的道德大国，崇尚牺牲、崇尚伟岸。严歌苓也写女性的思考、女性的胜利、女性的美，但在宏大道德叙事的包裹下，她表达的美，也许不是天然的美，而是把被拐卖的女人评为“最美乡村女教师”的那种美。那正是我们应当痛苦辨析、从集体意识里剥除出去的恶毒。

最后，用严歌苓自述的一段话来结尾，或许有助于理解为什么那一代中国男导演都青睐于她。精神内核的相通，使得严歌苓成为中国人共有的一座精神牌坊。

“我一直说要审丑，有力量的审美有时是痛楚的，但这才能达到最大的审美快感。譬如缠小脚，很多人都觉得这是丑陋的东西，我不觉得，它是一个文化中有特征的东西。像流行歌曲那样甜美的、一般意义上的美我也能给你，但那不是我喜欢和追求的。”

 
《新年行动》是一部喜剧动作片，影片虽然出产自印度，但是却是一部具有国际化视野的商业大片。《新年行动》既有美国商业大片的基因，也有印度电影的血脉，是一部东西方风格融合的娱乐电影，成片效果上佳。因为近几年印度电影在中国内地市场上较少看到，所以国内观众大部分都不了解印度电影的现状，这次《新年行动》也算是让国内观众重新认识了印度的商业电影水准与风格。
 
印度电影对于中国观众来说并不陌生，1980年代曾经有一段时间的印度电影风靡时期，很多热门印度电影中如《海誓山盟》、《大篷车》都是当时人们耳熟能详的电影。1990年代之后，美国好莱坞引进大片充斥中国内地市场，这逐渐让人们忽视了印度宝莱坞电影。虽然这十几年来印度电影偶尔也会在内地市场出现，但数量和影响力上已经无法和1980年代的盛况相提并论。
 
好在印度电影的影响力不是能够轻易消褪的，同时，能够引进的印度电影在质量上都有一定保证。《新年行动》非常像一部喜剧版的《碟中谍》，影片讲述主人公查理为报父仇，与几名伙伴一同在迪拜展开一次惊人的盗宝活动。影片在迪拜实景拍摄，各种高科技手段轮番上阵，不仅有美景衬托，片中的美女也让人眼花缭乱，简而言之，这是一部赏心悦目的商业娱乐电影。
 
当然，印度电影的招牌是歌舞，《新年行动》中的歌舞表演也必不可少，不过习惯了看美国快节奏动作大片的观众不用担心，这次引进的《新年行动》在节奏上会很明快，不会有拖沓之感，歌舞表演也是点到即止，不会有很长一段时间的表演让观众感到漫长。
 
前面就说到过《新年行动》是一部喜剧动作片，电影中的喜剧元素很丰富，从影片开场对盗贼团伙人物的介绍到后来他们执行任务，片中的笑料不断，说《新年行动》是一部纯喜剧片都不为过。影片的片名就叫《新年行动》，放在2月12日中国内地上映也是恰如其分的，在春节档就可以选择这样的合家欢电影共赏，不仅有笑料，也有惊险的大场面，看惯了好莱坞电影，再看看印度电影，很容易得到一种全新的观影体验。
 
平心而论，印度电影在很多方面都值得中国电影学习和借鉴，至少从引进的这些印度片来看，制作上的精益求精令人佩服，同时在题材上印度电影不断挖掘新颖的故事，并且他们的男女演员都能歌善舞。多重角度来对比，中国演员和国产电影的制作上还有待发展的空间太大，其实印度电影这些年来也一直在进步发展，并不是只有中国电影在起飞。看印度电影或者其他国家的商业片，就能够明白中国电影还有很远的发展之路要走。

《也无风雨也无月》明明是填给《紫釵奇缘》的主题曲，但歌词里的幽怨，却分明不是填给汤显祖笔下那个有情人终成眷属的霍小玉，而是那个实实在在被意中人遗弃，孤独离世的霍小玉。
我猜测也许林夕心中不屑汤显祖的多管闲事，硬生生把一个见异思迁的负心人美化成身在曹营心在汉的痴情郎。
即使明知填词的对象是《紫釵记》改编的影视作品，心里代入的却依旧是那个独自过活，最终幽怨离世的霍小玉。
只可惜了黄衫客扮演者竟然是林峰，无意挑剔演技，只是觉得太过靓仔文弱了，一点也不像那个一听说李益见异思迁，害得霍小玉病重不起，就把李益五花大绑捆到霍小玉病榻前谢罪的侠士。
年少时真的爱死黄衫客这个形象了。

万善的new society，取消了大锅饭的，取消了包办婚姻的，还取消铁饭碗。

我们这一批，小时候没经历过大跃进，没吃过大锅饭；读书时，又没有了大学生报送制度，可以稳稳当当得个工作干一辈子不用愁；天朝的大学年年扩招，导致本科生跟麻豆一样多，硕士也就顶多是个必须，不是博士，都不好意思开口，因为人家海归博士后还米发言呐。

在企业里干，谁也不曾真的想过，突然有一天，和往常一样去上班，就遭遇了解雇了吧？哪怕你是企业最红的能人（例如影片的男主角本阿弗莱克饰演），你曾经的销售业绩是最佳，你的人际关系还不错。。没用的，遭遇过金融危机都知道，要砍就得从工资最高的开始砍，节约成本呗。企业不是慈善机构。要得到同情可怜，还不如去教堂求神父。

保时捷卖了，房子卖了，连儿子的玩具都付不起了；原是家庭主妇的太太得去找份兼职的工，再不情愿也唯有搬回去和父母住，儿子和女子也只得同居一屋。。。。。。轰然倒塌，如果你是唯一经济支柱，这可能就是没有工作的直接下场。

仔细想想，也并无不可能。
人家美国是这个样子，那么天朝呢。我知道，有很多人结婚的婚房是父母付首付的，若是没有工作了，是不是房子也会因为付不起贷款而被收回呢？天朝笑而不语，其实暗暗在说：别做梦了，你就是还得起，70年后，还是归我滴。

gene说得一句话，很残忍也很经典：最惨的是，世界不会就此停下来。

话说，投身建筑业，确实是个不错滴选择。女孩选老公，还真得看看这人的体力体魄体形，现在有份体面的工作不打紧，万一要有个三长两短滴，至少还能做个建筑工人啊。就看你能不能陪伴着撑过缓冲期啦。

结局蛮亮的。一个优秀的职业经理人，是做不了好的木匠的。
“I will win. why? bcz I have faith, courage and enthusiasm。”
毕竟不是每天都是金融危机的，日子该怎么过还得怎么过，因为我们有信念，勇气和热情。

《毒液2》的故事基本也就是和第一部的结构是一样的，依然是一个、哦不对这次是两个无恶不作的反派，他们连毁灭世界或者更暗黑一点的野心都没有，就是想要做坏事。 在这里不知道是不是因为奥利弗·斯通《天生杀人狂》，伍迪·哈里森和朱丽叶·露易丝演绎“亡命杀戮鸳鸯”获得的...  (展开)

常常看影视剧，听大家讨论那个角色谁演的怎么样，谁谁谁没有演技，演技是什么，要我说演技就是演员饰演的角色跟故事情节完美融合，让人看了完全信服。演技这东西被有些人说的很玄乎，其实我觉得有些演员完全是在演他自己而不是演剧中人物。 刚刚通过电影频道看到这部电影，感叹...  (展开)

三个想不明白：
一、一个真人秀节目给每个参加者的片酬能有那么高，每人居然一百万？（要知道在片中他们皆非大明星）
二、富二代，怎会那么好？为了追一个单亲妈妈，下了多大的血本！
三、屌丝和富二代，真的能成为好朋友吗？他们仨从此相亲相爱，过上了幸福的日子.........

    我很喜欢看恐怖片，但国产的一直较少关注，因为国内限制较多，说实话，要拍一部好的恐怖片是较为困难的。
    近段时间看了2部国产恐怖片，前1部是异种，差点看吐了，这里就不多说了，怀着趟雷的心情又看了本片，可以说前70分钟的确各种雷啊，演员表情做作，毫无演技可言，台词前言不搭后语，人物的行为毫无逻辑可言，情节严重不合理，只有各种肉隐肉现，看得无比虐心。
    一直在等待导演最后怎么来圆前面这一切，最后导演给出了戏中戏的答案，OK，一切圆满了。演技差，那是必须的，又不是专业演员，只是朋友友情参加。情节烂，都说了是1个烂编剧编的买不出去的恐怖片，情节当然烂。
   最后，电影变成了励志电影，而不是恐怖片，大逆袭

 高远（谷尚蔚 饰）从小被拐卖，并被训练成黑拳手，莎莎（崔允素 饰）小的时候被父母卖到了地下妓院。幼年的高远，在一次混乱中解救了莎莎，而高远则又被黑老http://www.bdyingshi.com/35446.html大（梁家仁 饰）抓了回去。出色的拳法让高远一次次从地下擂台上幸运的存活了下来。多年后，高远与莎莎再次相遇，并且相爱，两人决定一起逃离黑暗，过上平淡、隐居的生活。然而好景不长，高远在医院被查出脑部重伤，生命有限。于是他与兄弟小海（杜海涛 饰）商量，决定瞒着莎莎去泰国打拳赛，赚取足够的钱，让她生活无忧。