好，我们废话不多说，一起来看看这部电影到底有多烂

事实上，我不是一个这么容易说电影烂的人，如果有看过我写的几篇影评就会发现我很多评分大部分都是高于豆瓣分数的，但对于就算是自己觉得难看，万一有一些自己喜欢的大牌演员或者女神之类的人物，那还是会为电影多加几分

很显然，这部电影里的大牌明星不是没有，甚至很多，有新喜剧演员大鹏，还有老喜剧演员范伟，再加上曾经的小品演员乔杉，可以说是见了这部电影就想笑的一种感觉，而且还不算完，中途还穿插着邬君梅、张天爱这两位女配角的出演，让电影加了不少分数

但这还不算是全部的惊喜，中途有一段是乔杉拿出了他的女朋友的照片，上面是柳岩，而电影结束的时候，导演真的将柳岩安排在乔杉身边了，这一波打酱油打的真的可以的

看了演员表，很多人就会克制不住自己，去观赏这部喜剧电影，希望能够在压力舱的生活中，找到一种快乐

但是，看了之后，我还是奉劝那些没看过但准备看的那些朋友，还是不要看了，这种电影不值得看，看了就是在浪费时间

首先，开始电影也像有着平时的新意电影的套路，先将一些笑话，来奠定全片的基础，但是不知道为什么，我看的时候，总感觉他们一直在尬聊，没什么笑点在里面，看电影的时候，我旁边的那位朋友突然笑了一下，结果接受了许多人异样的眼光

这个时候，我就为全片而担心了，果然，后面的剧情可以看得出来编剧和导演竭力为这部电影增加笑料，但总令人感觉很尴尬

而且个人觉得他们在讲的那些东西，应该不属于喜剧，喜剧必须要让人笑得出来，就算是没有笑点的喜剧，也要能让人引发思考，就像周星驰的《喜剧之王》一样，这部电影在星爷的演艺生涯中可以说在笑点方面是非常不合格的，但是为什么这部电影依然成为了电影史的一个奇迹，因为它能够引发观众思考，能够让人看完后有所感悟

想到这里，我觉得笑点没多少可以接受，如果能像喜剧之王一样向我们灌一碗心灵鸡汤，让我们感动感动也行

但是后来我发现，全片虽然打着父子的旗号，但故事却在讲一个loser欠着别人钱，然后再还钱的一个故事，而父子关系在电影中是如何体现的呢？是范小兵拿着父亲的假死消息让众多的亲友来交份子钱，从而达到收钱的目的，而且导演还记入了一些大鹏帮父亲办假葬礼的思想斗争。。。我表示，这种思想斗争我看了毫无感觉，因为本来就是这个角色自己犯下的错误，却要别人来承担，你要么好好的当个坏人，要么就靠自己的努力来创造机会，而不是这种不不伦不类的角色

而且全片的bug也是多的不能再多了，比如说乔杉这个角色，开头电影将其塑造成一个OK哥手下的一个小弟，一个帮他要债的小弟，OKOK，这样的角色并没有什么问题，但是到OK哥说要火化了范小兵他爸的时候，突然乔杉和大鹏就走到一块了。。。而且毫无铺垫，毫无理由

假设《速度与激情8》里的杰森斯坦森被洗白是因为反派角色背叛了他，他对反派角色有深仇大恨，那先不管他曾经干了什么坏事，先将其作为好人，以应付剧情需要，这样的故事虽然狗血，但至少导演有讲他为什么要转变阵营

但是这部电影连理由都懒得讲了，直接开始两人的激情之旅

最后的反派也是个悲催的角色，明明自己好心借人钱，别人不还，还被别人杀死了，估计这片看了唯一一个好处就是让高利贷看了这部电影之后不敢再当高利贷了

而且救范小兵也很牵强，上一秒明明父亲发现儿子给他办假葬礼，在葬礼上闹得不可开交，但是一听儿子被绑架，却不顾自己的生命危险去救儿子

好好好，他是你儿子，就算是犯下了多大的罪，他还是你儿子，你依然要救他，这没毛病

但是为什么你还要搭上你老兵战友的命呢？难道不知道这是会有生命危险的。

而且到了贼窝居然还是用玩具枪。。。我简直要冷笑到底了

总的来说，这电影的笑话别说跟徐峥的囧系列、陈思诚的唐探系列的笑点比，就算是拿大鹏上一部电影《煎饼侠》比，煎饼侠都要好看一万倍，虽然他还是很俗套，还是很狗血，但至少他有笑点，而且三观正确

PS：最后每个主角都有一个美女来毫无条件的爱着他，我觉得这种可能性在现实生活中几乎没有，因为全片的主角都是loser，凭什么让她们这么死心塌地地爱着你？？

这部电影看笑话都在冷笑，看的煽情都很无语和尴尬，建议有这种桥段再次出现的话，电影类型能够加一个“冷笑话”

男主角杰拉德巴特勒就不用介绍了，从斯巴达300勇士到伦敦沦陷，也算是近几年各种系列剧中的一个硬汉形象。在本片中不知道是啥原因，基本没有什么动作戏，要说54岁的年龄在欧美演员中应该正是风华正茂的岁数。主要是片型说动作片转化成灾难片也不算，感觉好像是很潦草的过场。情节和故事也都结构不错，就没有达到预期的感觉，也许是“沦陷”系列已经给了先入为主的思想。个人感觉评分6.5吧，片长107分钟。前半场氛围感觉要展开好好干一场，后半场潦草结束了战斗和收尾，烧壶开水还没响就关火的味道。近几年欧美电影佳作寥寥无几，各个系列也快审美疲劳了。现在期待的也就剩“疾速追杀”第四部了～基努里维斯不能再让大家失望了。

有酒方能意识流贾樟柯拍完《小武》后，约我出来见面的人突然多了起来。我自不敢怠慢，也不想错过任何一个人。江湖上讲多一个朋友多一条路，象我这种拎一只箱子来北京找活路的人，突然得到别人的注意，总是心生感激。阅人胜于阅景，况且那时穷有时间，即使只是扯淡闲聊也乐于奉陪。见面就要有地方，这对我是一个难题。那时我还没有办公室，家小，杂乱也不可待客。每次约会我都让对方定地方。客人又都客气，说要将就我。于是沉默一下，动一番脑筋，说出来的还是三个字：黄亭子。直到今天我的活动范围还都在新马泰一带，新是新街口，马是马甸，泰是北太平庄。这些地方离电影学院近，上四年学习惯了，腿便自己往这边跑。黄亭子在电影学院北边一百米，是家酒吧，全称叫黄亭子五十号，因为隔街可见儿童电影制片厂，好找。下午客稀，也便于说话。那时，不远处的北航大排挡正是黄金时代。入夜时分，三教九流蜂拥而至。烟熏火燎中有孜然的香味，就着红焖羊肉可以看见械斗。那边新疆大叔用维汉双语招徕四川小姐，一低头身边这桌大学生不知为什么已经哭成一团。这里混乱，迷茫但充满生机，对我的口味。但黄亭子就是另外一回事了，每次从北航回学校路过这里，透过窗口看见里面灯光昏暗，便觉无味。山西家穷，从小父母就节约用电，15瓦的灯泡暗淡太久，让我日后酷爱光明。也是青春不解风情，那时心中充满宏大叙事，自觉很难融入烛光灯影。第一次进黄亭子是97年初，我在香港碰见摄影师余力为，两人打算日后合力拍戏。我剧本还没写，他已经来了北京。接他电话时，他在黄亭子里等。进了黄亭子，他的桌上已经有了几个空酒瓶。我点上一支都宝，这烟别名点儿背。但一切如此幸运，这次见面让我们决定一起去山西看看，这便有了日后的《小武》。小余能喝，成了黄亭子的常客，我便常来，与老板成了好友，时间长了有人戏称黄亭子是我的办公室。老板简宁是诗人，开酒吧也开诗会，常在午夜时分强迫小陈和他下象棋。小陈是调酒师，见我进来总喊贾哥，并让莉莉倒茶。莉莉是服务员，简宁的远亲，爱看电视，常梳一头小辫，把自己打扮成民国戏中的女子。这样我在北京又多了一个去处，即使无人相随，来了黄亭子也总能找到人聊天儿。象我这样的人不少，有一个英国人叫戴维，在化工学院作外教，他总是准时晚上十二点来酒吧，要一杯扎啤，仰着脖子一边看足球一边和小陈聊他伦敦乡下的事。这些思乡的面孔在午夜时交错，彼此没有太多交情，所以能讲一些真实的话题。我还是习惯下午在黄亭子见人：约朋友举杯叙旧，找仇家拍桌子翻脸，接受采访，说服制片，恳求帮助，找高人指点。酒喝不多话可不少，我的家乡汾阳产汾酒，常有名人题词。猛然想起不知谁的一句诗：有酒方能意识流，大块文章乐未休。于是又多了一些心理活动。在推杯换盏时心里猛的一沉，知道正事未办，于是悲从心起。话突然少了，爬在桌子上看烛光跳动，耳边喧闹渐渐抽象，有《海上花》的意境。于是想起年华老去，自己也过上了混日子的生活。感觉生命轻浮肉身沉重。象一个老男人般突然古怪地离席，于回家的黑暗中恍惚看到童年往事。知道自己有些醉意，便对司机师傅说：有酒方能意识流。师傅见多了，不会有回应，知道天亮后此人便又会醒：向人陪笑，与人握手，全然不知自己曾如此局促，丑态百出。到了下午，又在等人。客人迟迟不来，心境亦然没有了先前的躁动，配合下午清闲的气氛，站起来向窗外望。外面的人们在白太阳下骑车奔忙，不知在追逐什么样的际遇。心感苍生如雀，竟然有些忧伤。突然进来一位中年女子，点一杯酒又让小陈放张信哲的歌，歌声未起，哭声先出。原来这酒吧也是可以哭的地方。现在再去黄亭子，酒吧已经拆了，变成了土堆。这是一个比喻，一切皆可化尘而去。于是不得不抓紧电影，不为不朽，只为此中可以落泪。over电影看多了以后，开始有一个判断电影好坏自己的标准。我喜欢动机很纯的导演世道艰难

不为不朽，只为此中可以落泪

生平先纠正一点关于互联网上关于孙瑜的资料错漏。评论中有人说孙瑜是中国在西方系统学习戏剧和电影的第一人。百度百科上说孙瑜在清华毕业后去了美国威斯康辛大学，随后到纽约摄影学院学习摄影。维基百科上说孙瑜由于受五四运动的影响，具有爱国反帝思想，毕业赴美国哥伦比亚大学攻读电影，以期用电影来表现他的爱国情绪和思想。其实这些说法都有问题。目前有证可循的第一个在西方学习电影的中国人是程树仁。话说回来，程树仁与孙瑜渊源颇深。两人都是清华文科毕业，也都在威斯康辛读大学，毕业后都去了纽约。程树仁1919年从清华毕业，孙瑜1920年考入清华大学。程树仁1920年入读哥伦比亚大学读教育及编剧课程，同时自费考入纽约电影专科学校。1922年毕业，1923年归国。孙瑜随后竟也是在威斯康辛大学毕业后，考入纽约摄影学院学习，同时也是在哥伦比亚大学学习，读电影科的晚班。这固然是由于电影在当时即便在美国也是新兴事物，在美国也只有少数的教育机构，但仍不得不说，两人的轨迹实在太过相似。至于两人在纽约读的电影学校是否同一所，则未能查实。值得一提的是，当时孙瑜不仅在电影专科学校和哥大读书，还旁听了David Belasco在其戏剧学院中的一系列讲座。孙瑜日后的出色编剧功夫，恐怕从Belasco身上获益不少。声音与沉默另外讲一下这部“默片”为什么会有声音。当时有声电影技术已经传入了中国而且得到了生产。但是初期的有声电影却有不少严重的问题。收音是一个方面，但最重要的是画音不同步。因为当时大多数制片公司为了降低成本都试用较为廉价的蜡盘发音技术，这样放映时放电影胶片的是一个系统，放声音的另是一个系统，就非常容易画音脱节。电影声音中对画音同步要求最高的就是对白。加上现场收音的难度很高，所以当时涌现出了一批拍摄后再加上音效、配乐的所谓“配音片”，《大路》就是其中的重要代表。孙瑜在《大路》中加入了四段歌唱，以及混录了许多的音效，这是聂耳和电通公司的功劳。其中在歌唱段落的镜头运用，就十分灵活，甚至堪称经典，黎莉莉演唱《凤阳歌》一段，画面除了活动地展示她和周围人演唱时神态、动作，导演孙瑜还非常天才地将当时民众因日军入侵而流离失所的情景用蒙太奇的手法剪辑进来。配合《凤阳歌》的歌词，对于当时国民政府的不作为是极大的讽刺，而这也密切贴合了《大路》鼓动民众一致抗日的主旨。后来，周璇在《马路天使》中演唱《天涯歌女》时，袁牧之在画面中同样剪入了日军侵华的影像，有人说是袁牧之的“发明”，其实应该是对《大路》中这一片段的模仿，而非独创。前面讲到的是配乐部分。那么音效呢？音效可以分为两种，第一种是叙事空间声音。第二种是非叙事空间声音。叙事空间声音的意思是说，这种声音至少表面上看来是由电影镜头中的某样事物发出的，而非叙事空间声音则不然，简单来说就是完全不应该出现的声音。叙事空间音效在本片中倒只是中规中矩，比较出彩的有金哥等六人在拒绝胡帮办的贿赂时，将银票搓成纸弹射出，用戏谑的方式嘲笑资本，颂扬工人。电影最出彩的是非叙事空间的音效，比如洪管事“坐飞机”的一幕。金焰饰演的金哥为了教训试图诱拐丁香与茉莉的洪管事，而将他背在背上“坐飞机”。在这一幕中，主创者非常有创意地混入了飞机引擎运转的声音，使得场景显得极其滑稽、幽默。值得注意的时，在郑君牺牲时，主创竟然在背景中加入了似乎是敲木鱼的滑稽背景乐，是为了反衬出这一牺牲的庄严还是其他？值得玩味。在默片时代，声音由影院提供，电影创作者一般是没有机会干预。不难理解，在这时，音效与配乐是难以被电影导演所利用的。“静默”同样也是如此。在默片时期，所有的电影都是无声的，而现场的配乐又是由影院控制的。因此导演是不能具体决定在哪个地方使整个影院环境沉默下来，作为一种特定的戏剧手法。所以，有意思的是，声音在电影中的出现，不仅使创作者能够掌握配乐、音效、对白这些声音元素，还能够使主创者能够运用“沉默”。比如，在《大路》一片开头的几个镜头。第一个镜头：辽阔、荒凉的大地，一对夫妇抱着儿子在艰难跋涉，一切沉默；第二个镜头：特写镜头，夫妇两人脚部的特写，踉跄前行。突然，妻子不支倒地，一切沉默；第三个镜头，儿子面部特写，在哭泣，一切沉默；第四个镜头，妻子不舍的神情，同样是特写，一切沉默；第五个镜头，父子二人同在哭泣，此时！孩子哭泣声响起！在这一幕中，在长达近一分钟的时间里，都是沉默的。目的就是为了铺垫儿子在知道母亲即将离世之时那悲痛的哀伤。在这里，沉默的运用实在是恰到好处。同时，电影还巧妙地运用了没有对白这一“缺陷”。在胡帮办与“外国人”密谋一幕，观众能够很清楚地看到，这个“外国人”并非深目高鼻的欧美人，而是黄皮肤、黑头发的。那么当时在危害中国的，优势黄皮肤、黑头发的外国人，唯有日本人。然而，由于这是默片，因此这个“外国人”是无法说话的，同时主创又用一个非常巧妙的方式表现这个“外国人”所说的话：在这一幕中，除了汉奸老板和他的走狗洪管事外，还有一个翻译，每当这个“外国人”说完话后，镜头就拍摄着这个翻译，然后加上字幕，上面写：“他说……（省略号部分是每次具体所说的话）”如此，就能够既向观众表明这个“外国人”的日本人身份，又能够规避掉直接言说而被国民政府审查的危险。抗战与奇情毫无疑问，《大路》是当时最重要的电影类型抗战电影的一部分。但我认为，某程度上这依然是一部奇情片。中国传统的奇情剧自中国电影诞生伊始，便一直是中国电影最为重要的资源。从中国电影摄制伊始的《庄子试妻》，到拯救了国产制片公司的《孤儿救祖记》，到鸳鸯蝴蝶派如包天笑触电，到后来泛滥一时的武侠神怪片，早期中国电影的历史简直就是一部哭爹喊娘、死而复生、千里取敌首的历史，比之今日的大陆电视剧航母群不遑多让。左翼影人的进入大大扭转了这一趋势，左翼电影、抗战电影层出不穷。但显然历史不是割裂的。比如在《大路》这部典型的抗战/左翼电影中，英雄的男主人公们是由女子们利用自己的美色将他们从恶霸手中救出的。这一套路在当时也都可说是俗套得不能再俗套。前面的女主人公受到恶霸的垂涎结果受到男主人公的保护等，也是如此。毕竟，孙瑜除了拍了《大路》、《野草闲花》之外，也是拍过《潇湘泪》和《渔叉怪侠》的。但孙瑜毕竟是孙瑜，左翼毕竟似乎左翼。最后实现丁香和茉莉的营救计划的，是群众，汹涌的群众。受到英雄儿女感召的群众最终实现了革命，严格来说不太符合圣卡尔的想法，却是最能引起民众共鸣的革命。日后的《白毛女》等电影，遵循的就是这一叙事。有趣的还有片中对国民党军的塑造。在群众汹涌地去冲击胡宅时，片中军官对手下说的是：“大家已经起了公愤，我们只好派兵去。”这一方面既是“只有群众鼓动，政府才会有所作为”这一左翼抗战宣传逻辑的表达；另一方面其实也是符合了中国传统奇情电影中，对“官府”的描绘。片中人物形象，从高到低依次是：英雄的工人阶级→善良的中小业主→最开始无动于衷最后受到感召来一发的军人/当权者→卖国的汉奸/大资本家。值得玩味。