是的,看剧时被我大拇指硬生生抠出来的(狗头)。
作为观众,我永远喜欢偶像剧,但是,不需要这种剧情无逻辑,内容藏狗血,演技超尴尬,服化具浮夸,不尊重观众只诚服资本的四不像产物。
高亮:请别扯什么漫画改编,所以夸张。如果买下版权只追求所谓表面“还原”,观众不如对照漫画听汉化广播剧,还更直观。电视剧是艺术,讲求声色画多层次的协调和统一,有了故事内核,不考虑文化融合与台词落地
是的,看剧时被我大拇指硬生生抠出来的(狗头)。
作为观众,我永远喜欢偶像剧,但是,不需要这种剧情无逻辑,内容藏狗血,演技超尴尬,服化具浮夸,不尊重观众只诚服资本的四不像产物。
高亮:请别扯什么漫画改编,所以夸张。如果买下版权只追求所谓表面“还原”,观众不如对照漫画听汉化广播剧,还更直观。电视剧是艺术,讲求声色画多层次的协调和统一,有了故事内核,不考虑文化融合与台词落地,只是自以为是的无脑照搬(没看过原著,恐怕也没有那么复制黏贴),就不要把“改编”当粗制滥造的借口了。
下面正式开始吐槽
剧情进度飞快,逻辑九霄云外
男女主是上演了一出“一泡鸟屎引发的爱情”?怎么就带人回家了,怎么就打扫卫生了,怎么就自作主张帮人收拾还自以为是乱扔东西,最后怎么就蹭饭吃醋两情相悦了?人与人之间最基本的界限礼貌和尊重呢,人与人相处情绪的铺垫和感情的递进呢?如果弹琴四舍五入等于谈情,世界上就没有那么多单身狗,相亲网站都关门大吉改成手指培训了吧(微笑脸)。弹幕里一句轻描淡写的“音乐让他们心灵相通”就妄图把一切起承转合的沟壑烫得一马平川,怕是编剧自己的“甩锅”发言吧。
节奏比较慢,故事情节大概分成三个路线走
实时发生的两个路线:警方和教授队
回忆路线:教授队里的人物的过去,一些回忆,她们训练时发生的一些high light。
有的人说,明明可以拍成电影,还拖拖拉拉的拍成了两季。
我倒是喜欢这种拍细节,拍过去,人物刻画更细的方式~
参与教授队伍的几个重要人物,基本每个都有让人看了心疼的
节奏比较慢,故事情节大概分成三个路线走
实时发生的两个路线:警方和教授队
回忆路线:教授队里的人物的过去,一些回忆,她们训练时发生的一些high light。
有的人说,明明可以拍成电影,还拖拖拉拉的拍成了两季。
我倒是喜欢这种拍细节,拍过去,人物刻画更细的方式~
参与教授队伍的几个重要人物,基本每个都有让人看了心疼的过去~
一个人之所以变成现在自己,tokyo也好, Berlin也好,还是一些人质身上我们喜欢和鄙视的特点,都是由它自己形成的过去和原因。就跟现实生活里的每个人,细想我们每个人都有自己的“特点”。善良的人关键时刻太软弱会坏大事;干脆利落的人,太理性也会坏大事;尤其那些没有共情能力的人,很容易引起公愤。毕竟这个社会上:一半女人,有一定比率的老人和小孩儿,还有部分感性的男人,这么一算,大概率是你所面对的公众是感性的,会同情弱势群体。(这个原则其实小到一个家庭,一个公司,一个组织都是这样的)。
至于里面拍那么多的爱情,有的人会说很狗血,说:抢银行就抢银行,还拍那么多爱情干什么呢,本来就是去做坏事儿的,还爱的死去活来的,太煽情。
这个的看导演想拍什么,我感觉导演是基本站在反派人物团队,而且反派团队是跟有血有肉,讲义气,讲感情的一群人。某种程度上,越是被社会独立,抛弃的那些人,可能更会动真情,可以疯狂的为自己在乎的人做一些牺牲~
Tokyo是让很多人讨厌的角色,感觉总是在捣乱,拖后腿;但是她也是特别真性情的人;敢爱敢恨,很多事情都要第一个站出来挡子弹,很有魄力。她又她的性格缺陷和心理阴影,确实是很鲜明,让人又爱又恨的决策。
父子之间的爱与恨,将因绝症要死的Berlin对维护自己形象的苦恼,失去孩子的妈妈一生的追求,银行经理混乱的爱情(明明就是很可恨的懦夫), 人质,教授团队,侦探之间的爱情,展现了人类感情的百态~ 感情这个复杂的话题上,本来就没有对和错,没有应该谁爱谁的说法。
抢劫银行的团队,是不是为了钱?是为了钱? 但不全是为了钱~他们可能比站在外面的检察官团队里的很多人还更善良,更有爱,更在乎家人和朋友~
细节上,那个“ bella chao", 他们使用的面具(灵感来自一个西班牙艺术), 跟很多教授整个计划的理念:不投任何东西,不伤害任何人,去创造自己想要的东西~ 这个理念通过历史,政治,艺术,文化, 人性巧妙综合的展现给了大家: piece of art;).
我大概也喜欢怪人,不按常理出牌,不拍“三观很正”的电影的导演~
从颜值上,教授,柏林, rio, denver 都挺帅的~四个不一样风格的男人,我都很喜欢(花痴一下)。
越到后面,大概明白了 rio 的笑容真的好治愈~ tokyo 喜欢他,我算是明白了;)
我觉得教授每次分析要怎么处理人质,怎么煽动媒体和观众,分析大众喜欢什么时,我就笑。
他说的大众,也包括我们这下观众,我们是被导演潜移默化的都站在了反派这一边~
这就是人性~很容易被洗脑,很容易同情弱势群体,反gf,反统治者的情绪很容易被煽动起来~
电影乳牙是澳大利亚女导演香农·墨菲的首次执导的影片,改编自剧作家丽塔?卡内贾伊斯(Rita Kalnejais)2012年的同名舞台剧《 Babyteeth》。这是一部反应生活中不幸突然降临,陷入危机的家庭如何应对的影片。
电影乳牙是澳大利亚女导演香农·墨菲的首次执导的影片,改编自剧作家丽塔?卡内贾伊斯(Rita Kalnejais)2012年的同名舞台剧《 Babyteeth》。这是一部反应生活中不幸突然降临,陷入危机的家庭如何应对的影片。
1.世界上有一种话最难听,叫做实话;也有一种话最真诚,也叫做实话。爱的方式有很多种,自由 也是一种,让爱 自由地去它该去的地方。你可以掌控一块冲浪板,但你永远没有办法掌控一朵浪花它要在什么时候来、什么时候碎裂、什么时候离开,所以你必须变成一片海洋,包容着所有的浪花2.人生是一趟旅程,我们都坐在时间的列车上,当你选择瞭望右边的山谷,就注定错过左边的草原,我们永远都不知道自己错过了什么,我们只能
1.世界上有一种话最难听,叫做实话;也有一种话最真诚,也叫做实话。爱的方式有很多种,自由 也是一种,让爱 自由地去它该去的地方。你可以掌控一块冲浪板,但你永远没有办法掌控一朵浪花它要在什么时候来、什么时候碎裂、什么时候离开,所以你必须变成一片海洋,包容着所有的浪花2.人生是一趟旅程,我们都坐在时间的列车上,当你选择瞭望右边的山谷,就注定错过左边的草原,我们永远都不知道自己错过了什么,我们只能望着自己选择的风景无法回头的往前奔去3.人生是一趟旅程,身边的人来来去去的,你永远不知道谁会上车、谁会下车、谁陪你一段路、谁陪你到了终点4.人生是一趟旅程,有人从容走过、有人窘迫而行、有人只挑别人走过的路、有人敢走别人不敢走的路,未知让人恐惧,爱却使人勇敢5.青春是一首美丽的诗,它已经写好了,任何人都不能随意更改,一旦更改,就失去了它原来的韵味。青春那么美,但长长的一生走得最急的往往都是最美好的时光。所以我们拥有的美好时光其实十分短暂
康德有一本著名的著作叫做《单纯理性限度内的宗教》,在看《潜伏》的时候,一直联想到这本书的这个名字。1.每个女人的出现都是命运的转折点
这当然是一部非常出色的间谍片,但我也完全能够认同一种可能会被认为非常女性化的视角,就是把它看做一部彻头彻尾的言情片。
通观整部《潜伏》,余则成认识中共、
康德有一本著名的著作叫做《单纯理性限度内的宗教》,在看《潜伏》的时候,一直联想到这本书的这个名字。1.每个女人的出现都是命运的转折点
这当然是一部非常出色的间谍片,但我也完全能够认同一种可能会被认为非常女性化的视角,就是把它看做一部彻头彻尾的言情片。
通观整部《潜伏》,余则成认识中共、加入中共到坚定不移地信仰共产主义理想,这一过程中每一个重要的环节都与女人以及爱情有关。前两者主要是因为左蓝的缘故。在重庆为中统效力的时候,余则成虽然全心抗日、同情中共,但毕竟还是心向党国,他和左蓝在陕西会馆的那一次争执就是明证。对国民政府内部的种种不满的确是真,但完全不足以使其背叛党国,所以左蓝本人也一度认为她策反余则成失败。余则成加入中共,实属无奈,完全是因为国民党基本把他当作一颗弃子,置其生命安全于不顾。他中弹后为中共所救,实际上已无他路可走。但在这种绝境中他之所以并非截然不甘愿地踏上他不得不走的道路,只是因为他怀揣着对左蓝的感情,以及对与其共同生活的期望。所以中共内部也把他定义为“仅仅为一个女人参加革命的人”。
对余则成来说,结实左蓝无疑是他人生最大的转折点,也是他一生命运的真正开启。与左蓝的爱情,是浪漫的、理想主义的,这和左蓝身上折射出的信仰是一致的。左蓝参观天津的时候,他的上司对她强调了一句话:“革命的爱情最浪漫”。还有左蓝与苏联的几次并列:围巾、共青团员之歌和去苏联的进修,统统暗示了这一点。她本身就是一个风花雪月般的人,她带来的信仰也是一种风花雪月般的信仰。似乎是极美的,但是却绝空虚。当然不是说左蓝同志的信仰不实不真,而是对余而言确实是这样,这可能是因为他对这位初恋情人(貌似是)信仰共产主义的前前后后都不甚了解,也更因为他和左蓝之间的感情就是这种风花雪月的感情。
所以真正奠定了余则成最后信仰的建立的,毋庸置疑是翠平。之前说余与左是风花雪月的感情,最大的证据是在左蓝和翠平这两个女人的对比中呈现的。比如余第一次吻翠平,翠平突然提到左蓝,令余顿时兴味大失。他劝翠平“必须要学习如何谈恋爱”,从这其中可以窥见他与左蓝的恋爱模式。但是在终日的打打闹闹中,在有惊无险的一次次危机中,更是在同甘苦、共信念的精神契合中,余与翠平之间磨砺出了一种相濡以沫、坚忍不拔的爱情。而余真正信仰共产主义也是在这期间,所以他的入党介绍人就是翠平,这不仅仅是形式上的,更是精神上的。他自己的一句话道破个中玄机:“左蓝给过他一种信念,但这种信念的力量确实翠平给他的”。
最后命运给他安排的却是与他姻缘最深,不断在人生路上不断相遇的晚秋。全剧最后以他对着他和晚秋的结婚照黯然的表情结尾,标志着他一生情感与命运的归宿。这样一个表情作结,也正说明了这条情感线路,才是《潜伏》真正的线索。2.真正的悲剧不是英雄死了,而是英雄结了婚
那么好评如潮的《潜伏》说到底只是一部言情片了?只是妇孺老幼茶余饭后的消遣之作了?事情远远没有这么简单。情感线索的确是《潜伏》的真正主轴,但这个主轴比起讲讲才子与佳人(或者女英雄)之间的罗曼史,蕴藏着深得多的内涵。为了说清这个内涵,就必须调转方向,再回头来说说作为潜伏中真正主角的男人们。
潜伏中的男人们数量着实不少,分布于各方阵营的各个层次。但其中刻画最细腻、最有意味的,还是余则成、李涯和吴敬中三人。这三个人性格截然不同,身份立场也毫不重叠,在他们之间错综复杂的亦敌亦友的互动中,故事呈现给我们的除了一段段精彩的斗智站之外,更有这些心机深沉的情报人员隐藏至最深处的真心。
李涯这个人颇为重要,虽然他心狠手辣、诡计多端,但在一竿中饱私囊昏庸无能的国民党官员中,他仿佛一张干净的白布,没有任何忠诚上的污秽。也许在之前的种种行为中,还看不出他所表现出的对党国的忠诚是为公还是为私,但在天津濒临陷落的最后时刻,他依然尽忠职守孜孜不倦地展开黄雀心动,尤其在与懦弱胆怯的南京特派员的对比中,我们终于得以看清他心中的一份真诚。他曾经说:“钱是很重要,但更重要的是精神意志。”这句话听上去相当冠冕堂皇,但终其一生,我们可以看见他说的是肺腑之言。当余则成终于拿到黄雀计划100人的正式名单时,也是在廖三民与李涯同归于尽后,余表达了对李的一种肯定。这种肯定虽然有策略性的因素,但笔者相信也一定有真诚的因素。这可能就是余则成对这个整个天津时期所遭遇的最大的对手最后释出的一份敬意。
李涯这个人是有信仰的,这使得他散发着血腥臭的身上同时拥有着某种高洁。虽然他也愤世嫉俗,他也不满当局,虽然国民党并没有如共产主义般强烈的信仰。但李涯所做的一切,从不为名为利,最多也只能说为权为势。但后者与信仰其实是很难分离的东西,而吴敬中这个人,恰恰就是看清了这二者的关系的人。
如果说李涯和余则成的内心世界像是结构复杂、悬念迭起的推理小说,那么吴敬中的内心世界是一篇逻辑严密、言辞生涩的论文——如果你掌握了门径,你很容易就能读懂。但如果没有找到门径,那你一辈子也不可能读懂。
吴站长有很多的名言,都是通俗易懂的大白话。比如“人不为己天诛地灭”,比如“你要做的就是活着,过生活”,比如“我得到了什么?除了衰老和贪污的来的那些好处”。而当余则成说“您得到了少将的军衔”的时候,吴敬中的眼中闪过的是对权力彻底的厌倦:“我年轻的时候也好斗,早看破,早解脱”。
吴对余有一份知遇之情,这份情也是到故事的最末尾才真正浮出水面。他钦点余去天津站,显然就是为了把他培养为自己的心腹。但在拥有权力和资源的时候,他始终没有真正把手中的东西向余倾斜,而是一直玩着高超的领导艺术。只有到了危难时刻,他对余的那份特殊的器重才真正暴露无遗。他竭力拉余离开,他力邀余跟他下海,也许还可以说有利用的成分,但他对余说的话,实际上包含了一个前辈能给与他所关爱的后辈的最大情谊。因为“早看破早解脱”这句话,其实是吴敬中在知天命之年,回首自己为国效忠的拼搏之路,大彻大悟的一句真心话,也是他作为一个长辈、老师,能教给余则成的最切要的贴己话。
可惜余则成并没有真正理解这句话,也没有理解吴敬中说这句话的真义。也许在结尾处的那个颇有“只是当时已惘然”之感的表情里,他已经参悟了这句话的含义。只是那个时候,毕竟为时已晚。
朋友说《潜伏》是个悲剧,我当时立即想到了布莱希克所说的:“真正的悲剧不是英雄死了,而是英雄结了婚”。 我相信每一个看懂了《潜伏》的人,在看完最后一集的时候感受到的是巨大的迷惘与无措,而绝非是巨大的悲伤。没错,《潜伏》无疑是个悲剧,虽然男女主角经历了种种危机毕竟都幸存下来,但是布莱希克的论点一点也没有错。具体到这部片的情况的话,《潜伏》真正诉说的东西不是信仰,而是信仰的破灭。
无论是李涯、余则成、还是吴敬中,都曾经是英雄式的人物。然而,除非在最激情的年代死去,不然英雄终会看破真相。真相就是他所为之奋斗的,也许是根本不值得的。这句话,就是吴敬中一直想要对余则成说,但终于也没有能够说出口的话。3.单纯情感限度内的信仰信仰与政治的牵扯,最后总是让英雄慨然长叹,郁郁而终,这样的情况似乎古已有之,而至今亦并未有任何改变。但是,真是只有“早看破早解脱”一途么?中国英雄的唯一出路,仍然只有释老之万法皆空,或者逍遥天地么?
我想不是这样的。《潜伏》中说的也不是这样的。余这个人的最大特点,就是他仿佛是为了做间谍而生的。他深谙个中的游戏规则,也深得隐藏和掩饰自己的精髓。但就像他对翠平说的,他在翠平面前是真的,没有丝毫掩饰的。一个文弱的知识分子,一个喜欢逗女人玩的恶趣味大老爷子,喜怒哀乐、容颜举止,通通都是松弛自然,收放自如。
余则成这个人真正的理想,不过就是和心爱的人安安稳稳过日子。而吴敬中何尝不是?
吴敬中抗战一胜利就命下属接来自己的夫人,才引发了这一连串的故事,这个命令有做给上面看的部分,但难道不是反映了这个人注重家庭的一种内在倾向么?所以他在劝余离开的时候才说“要活着,过生活”,“你跟翠平找一个安静的地方,过安定的日子”。
这样的话对余则成而言肯定是充分赞同的,但他始终相信只要解放之后他和翠平就能拥有这样的生活,一如他未背叛国民党时曾经和左蓝打赌,认为只要抗战胜利国家就可以安定,他们就可以结婚过日子。一次又一次,余则成选择了单纯的信任,和天真的憧憬,而现实也一次又一次击碎了他的安居梦。“为共产主义奋斗终身”,是一种牺牲了一个人所有的生活的奋斗么?那么这种奋斗又保护了什么?意味着什么?然而我绝不是对共产主义信仰,乃至信仰这个词本身有任何疑虑。人是需要信仰的,不一定非要是一个需要抛头颅洒热血的伟大信仰,也许只是相信善、相信人性、相信希望,也许只是不害人、不逐利、安安稳稳地过日子。这些难道不也都是信仰?
在和袁佩林对话的时候,李涯曾说:“我不为立功,为党国消除所有的敌人,让孩子们过上好日子,抗日如此,反共也是如此。”又说:“和平了,大家都是神仙。”
其实人心的盼望与渴求,都是惊人的相似。但是为什么这些相似的盼望与渴求最后集结而成的信仰,却往往成为剥夺了人追求这些渴望的最大侩子手呢?其实有一件事是非常明确的,但却往往被我们忽略了。是信仰要求我们去杀人么?是信仰要求我们去死么?我觉得不能直接这样说。一个信仰如果教导我们去杀人,去死,那是多么可怕的信仰啊!是形势迫使我们杀人,亦是形势迫使我们去死。当外面的世界把我们逼到生存的夹缝的时候,在苟延残喘和英勇就义之间,我们可以做出正当的选择。但这绝不意味着信仰本身叫我们去杀人,或者自杀。这就是为什么余则成无论如何不能除掉晚秋而要冒险把她送往西柏坡的原因,也是廖三民必须与李涯同归于尽的原因。
战之罪也,何故归于信仰本身?
一种信仰,必须如脱离利益之掌控一般,脱离权力之掌控,它才有可能纯粹,有可能产生真正的力量与价值。政教分离,绝非荒唐之言论,而是当下必行之形】势。中国人在这个问题上,千百年来的孽根深种,难道不是到了应该连根拔起的时候了么?
然后,一种信仰,必须真符合人心,符合常情,它才不会偏颇、过激和扭曲。就像当余则成有余太太陪在身边的时候,他信的最真,信仰不是僵死的教条,也不是抽象的理念、空洞的口号。当然信仰也不是革命的欲望、暴力的欲望、发声的欲望。真正的信仰,应该是粹取于人心中最普遍也最真切的那些天性,那些本质,也是切实流露于人伦日用每一处的具体表征。它不指向单纯的“理”——一种脱离了具体的情境与活生生的人心的高全理论;亦绝不能指向“欲”——无论是与生理相通的诸欲望,还是更加隐蔽的心理深层之欲望;而必须严格限定在“情”的范围内。
这里的“情”不是情绪的“情”,亦不是不受约束控制的感情的“情”。以《潜伏》为例的话,余和左的才子佳人式的恋情还不能达到这个“情”的高度,而唯有余和翠平之间的夫妻恩爱才能达到这层含义。这个“情”也是“情状”、“情实”的含义,就是它永远关注于当下,关注于细小的、具体的、琐碎的人间世,关注于每一个情境和境遇。
就好像翠平曾经问余则成:“你究竟是要去看牌子(情报信号),还是真心要和我散步?”余则成的回答很妙,也很真诚:“都是”。
这是一种单纯情感限度内的信仰,爱自己的妻子,也是爱自己的祖国;爱自己的妻子,也就坚持了自己心中的信仰。
如果说我从《潜伏》中看到了什么可以叫做“希望”的东西,那么我想就是“都是”这两个字罢。
曾经有很多人批评张艺谋的审美处于农村大红大绿的浮夸水平,这次老张索性只玩黑白阴阳范儿,端起了好久没用的深沉做派,可惜艺术不是模仿,艺术也用不着装腔,《影》是如此空洞无聊,一见光就空无一物了。
看这部电影没让我回忆起黑泽明,却让我想起十年前冯小刚的滑铁卢之作《夜宴》,一样的形式主义,一样的表现主义,一样的厚黑哲学,一样的虚情假意。
曾经有很多人批评张艺谋的审美处于农村大红大绿的浮夸水平,这次老张索性只玩黑白阴阳范儿,端起了好久没用的深沉做派,可惜艺术不是模仿,艺术也用不着装腔,《影》是如此空洞无聊,一见光就空无一物了。
看这部电影没让我回忆起黑泽明,却让我想起十年前冯小刚的滑铁卢之作《夜宴》,一样的形式主义,一样的表现主义,一样的厚黑哲学,一样的虚情假意。
这么想不开,把脸削成这样?还是说因为整容整的做不出表情,没有名导给角色,才演了这么个天雷剧?那朱亚文又是为了啥?脑子抽抽了吗
剧本天累也就算了,连台词都对不上口型,还能再不走心一点吗?实力演员,天雷剧本,矫揉造作的“台式偶像剧”画风。我册那,真是令人作呕催人奶下。
这么想不开,把脸削成这样?还是说因为整容整的做不出表情,没有名导给角色,才演了这么个天雷剧?那朱亚文又是为了啥?脑子抽抽了吗
剧本天累也就算了,连台词都对不上口型,还能再不走心一点吗?实力演员,天雷剧本,矫揉造作的“台式偶像剧”画风。我册那,真是令人作呕催人奶下。
我也不知道我为什么会点开这个剧的,只想引用phoebe的话:my eyes! my eyes!!
在影院看完全处于信息过载状态。三个故事才模模糊糊看懂。二刷配字幕就好多了。首先我喜欢它甚于布达佩斯大饭店。韦斯饱和式视觉冲击自带儿童和漫画属性,所以拍水底生活那样的片子不合。韦斯长项在了不起的狐狸爸爸,月升王国和犬之岛那样儿童片和动画片。他拿这种视觉风格拍布达佩斯大饭店,穿越大吉岭这种成人寓言故事,主题和风格违和。法兰西特派恰恰是把漫画的解构功能用在讽刺片上,相得
在影院看完全处于信息过载状态。三个故事才模模糊糊看懂。二刷配字幕就好多了。首先我喜欢它甚于布达佩斯大饭店。韦斯饱和式视觉冲击自带儿童和漫画属性,所以拍水底生活那样的片子不合。韦斯长项在了不起的狐狸爸爸,月升王国和犬之岛那样儿童片和动画片。他拿这种视觉风格拍布达佩斯大饭店,穿越大吉岭这种成人寓言故事,主题和风格违和。法兰西特派恰恰是把漫画的解构功能用在讽刺片上,相得益彰。三个短故事主题只有一个:法国。法国主题拆成三个关键词:艺术,政治和美食。再加表现形式:文学。于是整体效果是法兰西的赞歌。艺术部分,德托罗和蕾雅赛杜出场,完全式福柯式的,看和被看决定了主从关系。在艺术上蕾雅赛杜处于被观看而在日常中德托罗处于被观看状态。布洛迪和蒂尔文斯顿代表了艺术世界两种重要角色,画廊老板和艺评人,加上画家和谬斯,构成了这个艺术世界。谬斯的角色非常别致,他是艺术和金钱世界的桥梁。也可以理解成为政府。她即使艺术标的物又反过来控制艺术家。这个故事是艺术品体系绝佳教材。政治部分。其实在说儿戏,当然这是韦斯的观点。五月风暴不过就是一场象棋博弈。科恩嫂代表媒体即见证又参与。政治派别观点交锋如同黄口小儿赌气。甜茶牺牲是偶然,被祭拜是必然。思想看似深刻其实当事人特幼稚。这种观点和贝特鲁齐的戏梦巴黎有应和关系。美食部分,我最喜欢。因为解构了法国社会来说明一件事,法国人只有对美食才是认真的,其他都麻麻哋。美食决定了各自命运。警匪打斗是配菜,厨子和叙事人才是精华。韦斯风格起到了解构和戏虐了复杂的话题,创造主旨就一句话"No crying " 。韦斯这次干得漂亮。
You're not so good, I know. You are single, you don't have a girlfriend, you just started your business, you are tired into a dead dog every day, and your third cervical ver
You're not so good, I know. You are single, you don't have a girlfriend, you just started your business, you are tired into a dead dog every day, and your third cervical vertebra is always uncomfortable. Every year, the physical examination says that you are sub-healthy, less than 130 pounds but slightly fatty liver. I know a lot about you, but you don't know mine. Hehe, it's not fair.But I'm fine. Don't worry about it.I know that at present, including before and in the next few years, you are thinking about a question, how to make yourself a very powerful person.But ten years later, you didn't become a very powerful person, but of course, you didn't get along too badly.Remember, when you were 19 years old, you loved martial arts comics with blood, fantasizing that you were a soldier who could kill dragons with a horizontal knife at once, holding a sword in your left hand and having a bright blade. The enemy is coming, you said, you also deserve to fight with me? Within three rounds, I will definitely finish you. My girl is waiting for me. Oh, by the way, www.iyuezhi.com girl waiting for you is your first love. Do you still miss her now? Forget it, because sooner or later you won't think of her.Later, after you graduated, you got a stable job, and your half-year-old mom was appeased. Your dream changed again-you began to fantasize about traveling around the world, at least to make your heart www.ilearninglife.com wander.At that time, you always said that the world is your bed, where?
这部电影其实很早以前已经看过,今天,无意中刷到,便边签到打卡边看了。
其实我写的也不是影评,更多的或许是一些无厘头的感想罢了。
移民美国,是最让我有感慨的情节。千好万
这部电影其实很早以前已经看过,今天,无意中刷到,便边签到打卡边看了。
其实我写的也不是影评,更多的或许是一些无厘头的感想罢了。
移民美国,是最让我有感慨的情节。千好万好,或许不如自己的狗窝好。人有时候可能同植物动物也差不多,有自己适合的土壤和气候。环境的改变都让你不再是原来那个你。淮南为橘淮北为枳。
投资的那个,最后一句,所有的人都这样,为什么只抓我。有时候,这个世界骗子太多,傻子不够用,就是这个道理。
用手机打字很辛苦。
还是很喜欢不再犹豫这首歌。
毫无准备的看完了如此神奇又唯美的一部电影,从一开始就被本片华丽甜美的片风所吸引,加上男主、女主二次元的形象,我们马上就该放下所有日常观片时的思维逻辑,静下心来投入这场视觉盛宴般的成人童话之中,毕竟这是部因歌而创的影片,先有歌的意境而后有此故事的剧情,那首中岛美嘉的《雪之华》本身如同情书或者诗,而爱情本身也非逻辑所能计算,事实上那些理想中的伟大爱恋也应毫不思量、一尘不染、用心体会,那种微妙而不
毫无准备的看完了如此神奇又唯美的一部电影,从一开始就被本片华丽甜美的片风所吸引,加上男主、女主二次元的形象,我们马上就该放下所有日常观片时的思维逻辑,静下心来投入这场视觉盛宴般的成人童话之中,毕竟这是部因歌而创的影片,先有歌的意境而后有此故事的剧情,那首中岛美嘉的《雪之华》本身如同情书或者诗,而爱情本身也非逻辑所能计算,事实上那些理想中的伟大爱恋也应毫不思量、一尘不染、用心体会,那种微妙而不可预测的情感才是爱恋本来的样子。电影无论是在日本又或是芬兰拍摄的视角效果均极度唯美,几首电影插曲更是增加了片中的浪漫气氛,女主中条彩未形象甜美可爱,虽说剧情中设定为重病之人,但我们在电影中基本沒有看到女主有失过妆容,从头到尾都好美好温柔的对着你笑,对着你眨眼睛,对着你眯眼晴,这完全就是动画片的感觉,这也让我想到了那部《我想吃掉你的胰脏》的剧情,同样是女主绝症、同样是男主草食(被动)、同样是一同旅行、同样是纯洁不污的纯爱,面对绝症死亡,女主们都是那么坚强乐观又有情有义。当影片最后的那首充满质感的主题歌《雪の华》唱起时,我也仿佛见到那满天纯洁无暇的雪花正飘落而下,在我们的手心一触即化……
此时,我们会相信爱情了么!
先说给满星的理由和别人给一星的理由一样,只是为了平衡下,这部剧在我这里6,7分左右,及格而已。
以前一直是韩剧狗,但是自从国内开始大量翻拍IP就开始追国产剧了,看过的小说很多,但是也的确不知道这个小说有抄袭的事情。就小说来说楚乔在燕北的生活斗争我都跳过去了,因为不好看,直接跳到了男主再次上线。现在有在追着看电视剧,里面的配音改台词,绿幕扣像,替身过多问题的确不能忍也是扣分的地方,
先说给满星的理由和别人给一星的理由一样,只是为了平衡下,这部剧在我这里6,7分左右,及格而已。
以前一直是韩剧狗,但是自从国内开始大量翻拍IP就开始追国产剧了,看过的小说很多,但是也的确不知道这个小说有抄袭的事情。就小说来说楚乔在燕北的生活斗争我都跳过去了,因为不好看,直接跳到了男主再次上线。现在有在追着看电视剧,里面的配音改台词,绿幕扣像,替身过多问题的确不能忍也是扣分的地方,宣扬的女权主义我也觉得很无解,这部小说内在就是一个玛丽苏,除主演开外,一堆像是带资进组的演员也是败好感,这是这个剧的缺点。
要说优点是什么,林更新和窦骁的再发现,以及赵丽颖的观众缘,还有编剧改编的功力,使原本后半部分才上线的男主和女主的感情线更合理了,我没有看过调色盘不知道抄袭的部分是不是都改过去了,我没记错的话这部小说涉及的抄袭部分多是台词描述,因为要改所以现在后期配音对不上口型,而且现在也没有看到就剧里是否有抄袭部分做调色盘,所以我暂时默认剧播到现在是修改掉了抄袭部分(不要和我说预告,毕竟正片还没演)。说实话导演拍摄一个九幽台就要半个月,就算演员给你大量档期也经不住你这样浪费,所以abc组三个转导致替身过多,不只女主,男主们也是,我相信演员也不是都想这样,所以是拍摄的把控上出了问题。
评分这个至少要看过才可以,如果是因为抄袭,应该先去刷书的评分,也不应该上升到演员,就剧论剧而已,我的分的确有水分,和那些人一样,平衡一下而已。
轻微标题党。这是一篇毒舌吐槽。作为一名女影迷,我无法摆脱我的性别视角,但我还是尽量客观地来谈电影的问题。
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一个词评价电影:尴尬。张律仿佛一个对中文和中国文化一知半解的外国友人,用不太熟的华语编织了一场迎合小资男性幻想的临终之旅——还没太迎合到点儿上。不仅美丽的女性
轻微标题党。这是一篇毒舌吐槽。作为一名女影迷,我无法摆脱我的性别视角,但我还是尽量客观地来谈电影的问题。
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一个词评价电影:尴尬。张律仿佛一个对中文和中国文化一知半解的外国友人,用不太熟的华语编织了一场迎合小资男性幻想的临终之旅——还没太迎合到点儿上。不仅美丽的女性是被意淫的,就连片子里的京味儿也充斥着符号化的刻板印象。
概括一下影片故事核: 死期将近的大龄男文青,带着自己的已婚油腻哥哥,去日本找寻两人年轻时共同的白月光,想占有人家但知道自己不配所以只敢打嘴炮的故事(雅一点说是“发乎情,止乎礼”的故事)。然而,无论是讲爱情、讲回忆,还是讲生死,如果人物的情感根基是空洞的,拍的多精致都遮不住骨子里的小气甚至猥琐。
另外,这种小资质感的文艺片,往往多说多错。最好是通过画面渲染氛围突出人物关系,少用对白补充信息。而张律的台词措辞肤浅又尴尬。我看有人拿张律和洪尚秀比,我没看过张律的韩语电影,仅论《漫长的告白》还差太远,洪电影的“废话”能在一个镜头之内推动人物关系转变,且他的作者性极强。再者,也没法拿倪妮跟洪尚秀镜头下的敏姐相比较。
退一万步,假设今天就是要拍一个给男人意淫的春梦,本片的人物塑造也不过关。这口锅导演和主演谁都逃不掉。倪妮并不“贴脸”柳川,她够文艺够美,但还是有点清高的包袱,她和立春打情骂俏非常出戏,演不出台词所讲的那种“随便的”女孩,应该找一个类似《燃烧》女主并再成熟点的姑娘来演(内娱确实难找演好柳川的人)。再者,张鲁一跟倪妮毫无化学反应,这要观众如何相信故事相信人物呢?本来剧本中就没有能建制爱情的情节,男女主演最起码该演出点神交吧?即使说爱情不是本片的终极主题,那它最起码是主线啊。倪妮和张鲁一完全是自己演自己的,他们演的好用力,我却感受不到情感的流动。尤其是张鲁一演的立冬,浑身只有自怨自怜的酸味儿,不见暗恋的绻绻情意,更不见临终告别的珍重遗憾。我说一句池松壮亮演的最好没人反对吧?一抬眼就有戏,和倪妮拥抱也比张鲁一有cp感,甚至如果主角是池松壮亮,倪妮或许能发挥的更好。辛柏青就不评价了,角色被导演写成这样,演不好不怪他hhh。
片尾柳川唱“一思量,一回首,不胜悲”,何其苍白。影片既没有感情也没有剧情,我都不知道柳川回首思量起这两个男的能想起什么?立冬到底有什么值得怀念的?我努力地替柳川和张律想了想,找到三个点:故意为她改变的口音、陪她度过被甩的夜晚、日本笑话。没了。但是这点事不足以撑起“回首不胜悲”这顶帽子!还是那句话:人物缺少一个真正的情感根基连接彼此——它可以是蓬勃的肉欲,它也可以与男女之情无关,但必须要有!
电影名叫《漫长的告白》,我看是张鲁一和辛柏青负责“漫长”,池松壮亮负责“告白”,倪妮是一个被观赏的道具。
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补充:说到“记忆错位”,我并不觉得电影有很好地运用这一点。因为本片在立冬死前并没有发生视点转换,一直都是立冬的视点。柳川想起什么、忘记什么、对人什么态度,都是在与他人对话中展现的。观众始终以旁观者的视角窥视这个神秘的女人。她的内心世界从没有被展示过,直到立冬去世时。这也让整部电影所呈现的精神世界仅止于立冬的“自我感动”。因此立冬去世后,柳川怀念他的动作,是找不到动机的。
我觉得不如删掉十年后以柳川为中心的结尾,或者,干脆最后再多加一个反转:立冬从异乡的客栈里醒来,他没死,只是做了一场梦。立春没走,中村大树的女儿没丢,唯独不见柳川。梦和现实混杂,立冬已然分不清楚真实与虚幻。
总之,彻底让柳川变成一个被窥视被意淫的神秘符号,观感都会比现在舒适。