五个普通家庭的悲剧讲述着原生家庭和重组家庭的爱、怨、恨
首先我要为剧中的妈妈道声屈,看似全剧这些家庭悲剧绝大部分原因是由几个妈妈造成的,其实真正核心原因是家庭中父亲角色的缺失或错位。
子不教父之过是中国传统思想,也就意味着父亲在教育子(女)
五个普通家庭的悲剧讲述着原生家庭和重组家庭的爱、怨、恨
首先我要为剧中的妈妈道声屈,看似全剧这些家庭悲剧绝大部分原因是由几个妈妈造成的,其实真正核心原因是家庭中父亲角色的缺失或错位。
子不教父之过是中国传统思想,也就意味着父亲在教育子(女)中应承担其不可忽视的作用。而本剧中没有一个家庭的父亲起到了应承担的责任。而那些大呼女权当道不过是男人将教育子女这个重担甩给了母亲这个角色的遮羞布,这真是我们现在这个社会的权象,这才是这部剧悲凉的底色。而所有人对这样的悲凉视而不见是多么的悲哀,是对所有母亲角色多么不公的悲叹。
1、 李海潮全剧最负责任的父亲,可所有人都说他是李妈,三个孩子都与他亲近。母亲的怀抱是港湾,他好像真的是一个母亲,其实这就是角色错位。贺子秋人设最明显的表现出了这一点,他最让人喜爱的一点是处处为李爸着想,不想让他累、不想让他烦、想成为他和李尖尖的依靠,固然有他是养子的原因,其实核心是他在下意识里填补父亲这个角色。代入为个角色后,他的行为分析就显得非常合理,当然被庄北忽悠不算:
(1)他不想李尖尖结婚,也不放心李尖尖结婚,要照顾李尖尖一辈子,所有最好的东西都想留给她,不管是金钱还是情感,这不是一个哥哥的心态,而是独生女父亲的心态。
(2)李尖尖生气他,他也只舔着脸说不能不要他,第二天依然象个惹女儿生气的父亲关心她的三餐。所以他在医院李尖尖照顾他时他用了“孝顺”这个词。所以他回国后三个月不回家,回去后也不是陪李爸(他的救赎)而是要去陪李尖尖
(3)回国三个月一人承担咖啡承所有开业准备却不告诉李爸,是他不想依靠李爸,而且将自已放在与李爸有处理同等事件(面馆装修)能力的层面上来。正常人即使不愿意父亲劳累,也愿意听取亲密长辈的经验或是意见的,他直接忽视了长辈经验。
(4)在处理赵华光的问题时他也没有寻求李爸的帮助而是自已处理也是基于这个核心角色找补。
(5)他自知能力有限想拉凌霄一起陪李尖尖(与庄北话),他负责宠的部分,凌霄负责处理烂摊子。反而李尖尖由李妈、贺爸、凌霄爸、凌爸关爱下心理十分健康,除了缺少一些女性性别意识。
贺子秋一直在努力的长大,长大后变成——“我是你爸爸”
2、 不负责任的父亲:凌和平,佛系父亲,前期角色缺失,永远是知道问题但不解决问题。后期在努力着补,效果还不错,最后凌霄内心与他和解。凌霄悲剧般的前半生,凌和平有不可推卸的责任。凌霄前期对这个父亲是失望的,但他选择理解父亲。因为他强大到完全当了自已的爸爸(除了赚钱!)
(1) 小时候凌和平欠凌霄一句:“这不是你的错!”做为人民警察,他应该很清楚云云的离世不是凌霄的错,但他总是想用新生活掩盖这件悲惨事件,甚至主动替别人代班,没有将时间留给当时最需要他的家人,陈婷当他的面甩锅给了凌霄,他知道有这根刺在,却任由它在凌霄心中生要发芽。陈婷有错,但凌和平不无辜。
(2) 在新组建的家庭里,想当爸爸的是贺子秋,但解决问题、管束孩子的责任是由凌霄承担的。他一直在给尖尖和子秋擦屁股,甚至细节到让尖尖不要在高考前带子秋去网吧,但这不是家长应该做的吗?凌霄默认了父亲缺失的细节,老师要求写关于父亲的作文,即使他写的是凌爸但带回家的却是另一篇的李爸。
(3) 凌霄选择出国照顾出车祸的陈婷最根本的原因是救赎内心无法和解的自己,照顾给了自己一小块蛋糕的小橙子(云云的替代)。不是为了陈婷,不然问不出“凭什么?”也不会是在小橙子给了她一块生日蛋糕后才改了志愿。事后凌和平对陈大舅发火,有人觉得这解气,可有用吗?甚至连个替代方案也没有,真正的父亲应该阻止,即使阻止不了也会和陈家人谈判,为儿子争取一个喘息的时间。但最终是凌霄一个人担下了所有。
(4) 九年时间因工作原因不能出国,完全明白陈婷为人的凌爸丝毫没有作为,任由凌霄一个人在泥沼中挣扎。凌霄休学、毕业不回国这些异常信号他完全无视。“肯定是陈婷不让他回来呗!”他当警察的敏锐让他善于发现问题,但他终于是什么都没有做。剧中有个细节:被剪照片后、丢鞋、楼梯间失声痛哭后,凌霄是先告诉凌爸他不回国的,而不是第一时间打给李尖尖想视频通话的,说明那时他对父亲还是抱有希望的,是他发出的求救信号,被父亲无视后才给尖尖打电话寻求坚持下去的动力。应该也是那时起他完全对父亲失去了指望,最后自导自演了一场逃离计划。细节:陈婷打电话给凌和平催凌霄回去,先是问的是他的身体还提到了胃出血,这应该是凌霄给陈婷他要回国的理由。凌爸有这么好的天然条件,甚至发生过摔伤事件也没有好好利用,实在不该。所以凌霄内心最后的救赎变成了唯一,不是与血缘最近的凌爸,而是无偿给过他温暖的李尖尖。
(5) 内心的和解发生在凌和平带他去看医生,所以他靠在门外笑了,放松的去取药。下车后那个凌爸没有看到的回望,离父亲越来越远,终是回头了,哪怕你没看见。后期的凌爸为他和陈婷谈判过,找补了父亲角色的缺失,慢慢的他才会和凌爸说一些心里话,包括写作文,包括最后两个疑问似的肯定。
凌霄强悍的洞察力、说服力、执行力源于他的聪慧、敏感、细致也源于他原生家庭的血缘和不完美。全剧他失算的地方只有两个,一个是看走眼的齐明月,不知道她是爱玩爱喝酒的那一个,就像他不知道齐明月暗恋他一样其实都是相处时间太短。一个是齐明月暗恋他离他出国的时间太短,一个是回来还没有足够的相处。这不是他的问题是时间的问题。另一个失算就是九年的时间空白和天生血缘相系,他没有看清陈婷对他而言是多么可怕的存在。不过好在最后他与自己、凌爸和解了,将陈婷放逐于内心之外了(你怎么想我都不在乎,只要别动我的心尖尖。),让时间和距离保护自己和心爱的家人了。子秋的求婚不是他的失算,只是有一些出乎他的意料。(太喜欢凌霄了,忍不住说了一些他。)
3、 完全不负责的齐爸,缺失的父亲,除了赚钱什么都不是父亲,生活中的沉默、逃避放任妻子成为强势不二的母亲并承担着父亲角色。女儿即使有问题也不会找你求救,因为有你没你一样。先是心理角色缺失,后期更是心理、生理角色都抛弃的不负责的父亲,也是全剧中最不负责的一个父亲。齐明月你本身就是强大的存在,不管你在哪里,会和月光一样皎洁,迷人。
4、 不完全负责的唐爸,除了不能让妻女衣食无忧,还任由唐妈这个文化水平有限的母亲决策了唐灿人生中所有关键时刻,一错再错。货车司机社会面很广,可你放弃了去了解、去关注,导致唐灿辉煌的人生如流星一般,灿烂一时就堕落了。唐灿小可爱只要不放弃梦想,梦想会在你意想不到的地方开花的。
看有人评价为这剧仇女,塑造了一群恶母,可我想说这剧关注是现实社会中的母亲,批判着当今社会的男人。唯一一个正面的男性还是替代女性(母亲)角色。
我是女人也是母亲,家中的情况与剧中不太一样但也有相似之处,昨天晚上我和女儿聊了一下关于爸爸,她说她映像中爸爸只出场过几次,爸爸完全不在她的社交范围内。而我家是正常的一家三口,她爸爸一年出差不超过五天。
所以我哭了。
首先,三星给本剧,外加一星给剧中讲述的这段历史,这段特殊的时期和那群人应该被大家所知道。大多数主角配角演技还是在线的。其次,很高兴电视剧呈现出当年艰苦的条件和环境,没有浓妆艳抹没有时装秀。说句实话,周也在剧中的角色和演技,和她在《山河令》里面一点区别都没有,连表情都没变。在镜头前感觉从上到下都一直在晃,特别的出戏。真的不知道和她配戏的其他演员(其中还有一些老戏骨)
首先,三星给本剧,外加一星给剧中讲述的这段历史,这段特殊的时期和那群人应该被大家所知道。大多数主角配角演技还是在线的。其次,很高兴电视剧呈现出当年艰苦的条件和环境,没有浓妆艳抹没有时装秀。说句实话,周也在剧中的角色和演技,和她在《山河令》里面一点区别都没有,连表情都没变。在镜头前感觉从上到下都一直在晃,特别的出戏。真的不知道和她配戏的其他演员(其中还有一些老戏骨)有什么感受。好好的一部戏,因为一个比较重要的角色出戏太多,有些情节干脆没有办法看。实话实说,并没有抹黑谁的意思。
上次推荐了《王朝》,这次给大家推荐一部BBC另一神作《大猫》,这真的是广大爱猫人士的福音!一个家族,40种不同面孔,从大爪子猞猁到小不点锈斑豹猫,看到你心满意足!
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看完第一季的时候写了一篇评论,那时我已相信男主是自杀。第二季迂回曲折的寻找谋杀男主的凶手,最终的真相我认为依然是最合理的。男主本不是沾花惹草的人,他只是无可救药的同时爱着两个女人。他对妻子的爱并不因为情人而减少,甚至反而更多。他对情人和女儿的爱也是深入骨髓。最终杀死他的,是他一直以来用逃避和懦弱来对抗他的责任心和善良。他太纠结了,8年来他一直在试图强迫自己做出决定,却又一次次的被自己的软弱所
看完第一季的时候写了一篇评论,那时我已相信男主是自杀。第二季迂回曲折的寻找谋杀男主的凶手,最终的真相我认为依然是最合理的。男主本不是沾花惹草的人,他只是无可救药的同时爱着两个女人。他对妻子的爱并不因为情人而减少,甚至反而更多。他对情人和女儿的爱也是深入骨髓。最终杀死他的,是他一直以来用逃避和懦弱来对抗他的责任心和善良。他太纠结了,8年来他一直在试图强迫自己做出决定,却又一次次的被自己的软弱所压制。最终陷入无底的“兔子洞”。要是男主死后能看到他的妻子和情人最终有这么香艳的相遇和相爱,不知道他要有多后悔自杀。
太喜欢这部剧中跨越性别的性爱。我一直相信人与人的相爱与性别无关。未来的世界将不再有所谓的“同性恋”“异性恋”的区别。爱情将只是纯粹的两个个体被互相吸引并愿意一起共享生活。这部剧展现了这样一种可能。最终,当生育的可能不再局限于男女的性爱,人类社会对男女的结合并将不是必然。我们两位女主没有任何外在原因她们不能幸福的在一起。
另外也特别喜欢剧中每个人物之间开放真诚的关系。女主妈妈是个自私的人,当我以为她会瞒着女主不顾女主感受而去出版关于女主故事的书时,她却在了解女主想法后把手稿撕碎。当女主朋友怀孕,我以为她会瞒着孩子父亲的时候,她依旧选择把真相告诉孩子父亲。看过太多狗血情节,当看到男主情人找到男主那本蓝色账本时,我以为她会隐瞒女主,却发现她在第一时间给女主打电话告知。当女主朋友发现的女儿依旧在热恋她的女老师,我以为她会反对,谁知她却让女儿主动打电话给老师告白。还有当男主情人带着她女儿在男主妻子家过夜时,小女孩第一次看到她爸爸和其他女人(男主妻子)在一起的照片,她很困惑。我以为两位女主会搪塞一个借口。但她们选择把事实告诉小女孩。小女孩听后却很高兴(原来两个妈妈都认识爸爸呀,真好),还笑话女主之前不告诉她怕伤害他,真傻。
其实很多时候我们的隐瞒只是自己的脆弱,并非害怕对方无法承受。就好比男主,他一直选择隐瞒妻子真相,是因为他确信妻子那般传统的人是无论如何都无法接受他所处的现状。但他是怎样都想象不到,在他死后,妻子和“人肉打桩机”警察在酒吧厕所激情后,当晚又与他情人在床上翻云覆雨吧。
映雪担心刘奎璧,君玉说不会随便为难他。可对于刘家来说,不是会不会为难的问题,而是生死悠关的事。如果被君玉他们取得刘家通敌卖国的罪证,刘家是会满门抄斩的,所以刘家和君玉,必定是死敌!
这里君玉皇甫只知道刘家和私盐案有关系,还不知道刘家是害皇甫老将军客死异乡的罪魁祸首,如果知道了,是不可能和谐的。
映雪担心刘奎璧,君玉说不会随便为难他。可对于刘家来说,不是会不会为难的问题,而是生死悠关的事。如果被君玉他们取得刘家通敌卖国的罪证,刘家是会满门抄斩的,所以刘家和君玉,必定是死敌!
这里君玉皇甫只知道刘家和私盐案有关系,还不知道刘家是害皇甫老将军客死异乡的罪魁祸首,如果知道了,是不可能和谐的。
好人和坏人是没法谈为难不为难的,坏人不为难你,已经是谢天谢地了。
君玉破除禁闭,和潘公公的对话好霸气:
君玉:眼下我不是君子,
也不是小人,
是圣上钦点的,名正言顺的,兵马大元帅!
以下评论含有剧透,及大量个人情绪性输出。
周三工作日的半夜,我看完了新蝙蝠侠的提前点映(虽然也没提前几天)。
影院里到处都是这一部的海报和LED大屏,候场区人超多,有人在和海报合影,有人炫耀自己拿到了伴手礼,大家都热烈地讨论和期待着这版据说影评人、烂番茄口碑都很好的蝙蝠侠新作,一看就知道在场大部分几乎都是粉丝。
电影结束的时候,座无虚席的影厅
以下评论含有剧透,及大量个人情绪性输出。
周三工作日的半夜,我看完了新蝙蝠侠的提前点映(虽然也没提前几天)。
影院里到处都是这一部的海报和LED大屏,候场区人超多,有人在和海报合影,有人炫耀自己拿到了伴手礼,大家都热烈地讨论和期待着这版据说影评人、烂番茄口碑都很好的蝙蝠侠新作,一看就知道在场大部分几乎都是粉丝。
电影结束的时候,座无虚席的影厅里只响起了稀稀落落的掌声。我没有鼓掌。
从影厅走出来的时候,我的心情既不是激动,也不是难过,而是深深的困惑。这种困惑一部分来自于“我为什么要牺牲我的睡眠时间大半夜来看这个明天还要早起上班”,另一部分来自“这剧情到底是个什么玩意”。
电影上来就是一段凶杀案,紧接着蝙蝠侠出场,开始用低沉苍白沙哑的嗓音读日记。我一瞬间疯狂幻视《守望者》,而且这场幻视接下来全片都没有消散掉。
五方饰演的蝙蝠侠从头苦到尾,全程至少有4/5的时间都是戴着面具的,摘下面具活像《亚当斯一家》里那个黑眼圈能击败熊猫的费斯特。去参加市长葬礼那段(全篇露脸最长戏份)脸阴沉得能滴出水来,围观群众还说他是哥谭的王子,那只能是哈姆雷特了。反正怎么看都不是我亲爱的布鲁西宝贝,也不像是能让希尔薇一夜高潮11次的样子。其中有一段蝙蝠侠从警察局楼顶逃亡展开滑翔翼,天地良心,那滑翔翼的造型跟蝙蝠可以说是一点关系都没有,怎么看怎么是鼯鼠,福克斯扣钱。
哦对了,剧情进展到3/5的时候,各方都进入了揭秘环节。短短10分钟里,猫女、法尔科内、阿福跟蝙蝠侠讲了三个故事,各种罗生门,他全程没有提出过一个质疑,别人说啥他信啥。猫女说法尔科内是她爹,他立刻就I'm sorry;法尔科内说你爹是个大坏蛋,他就跑去质问阿福;阿福说你爹不是这样的,他就和阿福开始握手谈心。证据什么的,不需要的。啊,阿蝙真是我见过最单纯的男孩子。
有这样的蝙蝠侠,自然也得有那样的猫女。别说,这个猫女至少是真的好看,估计导演也这么觉得,全程她的衣服基本就没把人盖住过。哦不对,胶衣部分还是全裹住了的。本片中的猫女是个在企鹅俱乐部端茶倒水(误)的小妹妹,连核心业务都接触不到,但一下班忽然就变身超杀女,拳脚功夫超强三四个男人轻易不得近身,当然这是在附近没有蝙蝠侠的情况下。当附近出现蝙蝠侠,她一定会被平时根本打不过她的反派强力压制,然后等待蝙蝠侠英雄救美。
本片中猫女的主线任务是寻找失踪的好姐妹,中途被法尔科内暧昧摸脸,还顺便去抢了一发企鹅的钱,并表示这是法尔科内欠我的!他是我爹!我看到一半还寻思,你爹摸你脸的方式也太暧昧了不会要《唐人街》吧?结果这条线到了最后告诉我法尔科内根本不知道这是他女儿!人家就是看到漂亮小姑娘随便摸一摸,她也就是知道钱在哪儿随便抢一抢,那前面到底在铺垫什么啊!
还有戈登,戈登心里真是咯噔咯噔。从头到尾都在震惊“什么!我们的市长居然有情妇!”“什么!我们的警长居然和黑帮有交易!”“什么!我们的同事居然在和毒贩子同流合污!”大哥,这不是你来哥谭市第1天就知道的吗?你什么时候变成傻白甜(黑皮限定款)的?
最后当然不能忘记我们的大反派,日常滚出哥谭的谜语人。如果说希斯·莱杰的小丑是一个多智近妖的疯子,那这个谜语人就是一个精神不大正常的障碍儿童。我有充分的理由认为他一生都没有走出口欲期,日常发出那种还没怎么学会说话的婴儿才会发出的呃嗯——声音高亢而充满精神污染,不能好好说完一句话,一句话中必须要给两个词毫无理由地加高音,只要他一开口,我脑内就开始自动播放《浮夸》。而且他对自己的定位跟这首bgm完美契合,他此生最恨布鲁斯·韦恩,明明大家都是孤儿,韦恩却因为有钱抢走了贫民窟孤儿的关注。他这种控诉跟《小丑》中主角对韦恩们的控诉有些异曲同工之处,处理得好了,倒也可以有一些震撼效果。但片中既没有表现谜语人在孤儿时期遭受的苦难(除非他口欲期的表现就是他从小吃不饱饭的证明),也没有表现布鲁斯·韦恩年幼时期受到的关注,而且这段控诉持续的时间也没到两分钟,以蝙蝠侠大吼“我和你不一样!”和谜语人高音“不不不不不!”结束,让人很难有除了心疼自己的耳朵之外的其他感想。
顺便,本篇为了搞一个老韦恩到底是不是坏人的罗生门,把整个起源故事完全破坏掉了。法尔科内说老韦恩请求他解决一个碍事的记者,所以他替他杀了人;阿福说是法尔科内自作主张杀人以此要挟老韦恩,韦恩打算去自首当晚就被法尔科内干掉。 Hello?还有人记得韦恩们是一家三口去看戏然后在犯罪巷被杀的吗?老韦恩要是自首之前还有心情带着妻子儿子去看歌剧,再去犯罪巷遛遛弯,那真是不得不说一句死得不冤。
终于影片到了结尾,蝙蝠侠还在念日记,在无限幻视《守望者》的朗读声中,我的耐心已经在三个小时冗长缓慢的剧情里被慢慢耗尽,只剩下一句“你也配copy罗夏?”
什么是蝙蝠侠?
在看这版新蝙蝠侠的全程里,我都在想这个问题。
我很难觉得这是一部蝙蝠侠电影,尽管主角穿着蝙蝠装戴着蝙蝠面具,但把他换成任何一部硬汉推理小说的主角都毫无违和感。对,蝙蝠侠最初就是一本推理漫画,但蝙蝠侠的本质不是一个侦探。或者说,至少在这么多年之后,蝙蝠侠的本质早已不是一个侦探。这和越来越复杂的多元宇宙或魔法背景无关,蝙蝠侠是恐惧,是黑暗中的守护者,是哥谭市的布鲁西宝贝,是《元年》,是《致命玩笑》,是《黑暗骑士归来》。是这些东西让蝙蝠侠成为了蝙蝠侠。
这也是为什么包括我在内的很多人,将诺兰魔改的《黑暗骑士》称为蝙蝠侠影版中的巅峰(如果不是所有超英电影的巅峰)。因为抛除掉一切魔改,在这个低魔的、没有正义联盟、没有灯戒、没有酒神因子的哥谭市,它讲述了一个绝佳的故事,并且带给了我们一个真正意义上的蝙蝠侠(还有小丑)。
而这一版呢?几乎是漫画重现的蝙蝠侠探案故事,却让我认不出这是蝙蝠侠。诚然它有审美极佳的画面、宗教感十足的氛围、无数的隐喻,但蝙蝠侠这个人物却苍白地浮在表面。顺便说一句,我觉得在故事都讲不好的情况下,说宗教感和隐喻都是无聊的粉饰。就像一盘味道糟糕的菜,你跟我说摆盘够精美餐具有历史一样好笑。一部电影,至少一部商业电影,最基础的就是讲好一个故事。而这版蝙蝠侠显然没有做到。就算说隐喻说宗教说反英雄,难道它就做得很好吗?《守望者》的反英雄内核甩它8条街,同时故事讲述上能甩80条。
罗伯特·麦基说过,塑造一个人物的方法就是让他做选择,做两难的选择。因为在明显的好和坏之间选择是没有意义的,任何人都知道要选择好的一方。你要让他付出代价,让他陷入两难,让他在恶与更恶之间抉择,只有此时才能看出真正的人性。所以诺兰要让双船博弈,让小丑把瑞秋和哈维关在不同的地址,让蝙蝠侠为了哥谭不失去希望而背负一切罪名。而这版蝙蝠侠做了什么呢?谜语人抛出一个谜题,他就跟着去追寻线索;猫女放话要去杀马尔科内为女友报仇,他就跟着去阻止;谜语人的loser联盟去扫射避难群众,他就跟着去救人——一路被剧情推着走(而且这剧情还无比冗长)。别说蝙蝠侠的抉择和本质,我甚至连他的主观能动性都看不太出来。也别说《黑暗骑士》是三部曲中的第2部,而这是第1部,就算对标《侠影之谜》,该在的问题还是在。
说到这里,大家应该也能看出我是一个可耻的诺吹。但我也确实是一个从漫画到动画到电影又补又追一部部看过来的蝙蝠侠粉丝。我期待了这版新蝙蝠侠有多久,现在就有多失望。当然我还是给了三星,因为至少视听画面还是很有美感的(三星给餐具和摆盘)。但什么时候,我才能再次在影院的屏幕上,看到一个会让全场鼓掌的蝙蝠侠呢?
我会继续期待。
近几年我们在工作和生活中遇到90后乃至95后的朋友,他们洒脱热爱自由,说辞职就辞职、说分手就分手。让人羡慕又让人佩服,然而,他们中的情侣之间发生争吵导致分手,但是大概率还会和好,和好之后大概率会再次因为上一次争吵的原因继续发生争吵……如此循环、复始,只有真正在意对方的人,才会从此不再分离。
以往我们在大银幕看过了太多的情情爱
近几年我们在工作和生活中遇到90后乃至95后的朋友,他们洒脱热爱自由,说辞职就辞职、说分手就分手。让人羡慕又让人佩服,然而,他们中的情侣之间发生争吵导致分手,但是大概率还会和好,和好之后大概率会再次因为上一次争吵的原因继续发生争吵……如此循环、复始,只有真正在意对方的人,才会从此不再分离。
以往我们在大银幕看过了太多的情情爱爱,各式不同,但9月24日上映的《不死鸟之恋》更像一部发生在我们身边的故事。是不是身边总有闺蜜或者兄弟告诉你:“我分手了,这次是真的。”电影的男女主角也十分接地气,男主角庞国钱惹怒了女朋友欢欢,犯下非常严重又充满喜剧效果的过失,因此许下承诺要每天给欢欢一次真诚的道歉。不巧欢欢又是那种死要面子、性格倔强的女孩子,如此一来,试过了各种道歉方法的庞国钱屡次碰壁。这要换作是对情感的态度有一丝丝犹疑的人,两个人的关系也就告吹了。可偏偏,这次双方都碰上了硬茬。
我觉得泰剧很有感觉耶!拍的也太好了吧,主要演员也很棒,一点都不比韩剧差。这泰国导演也是蛮厉害的?? 主要是怎么说呢,每次看到泰国的剧就觉得很狗血,脑洞很大,大多数属于家庭伦理。其实我觉得多拍些这样的剧挺好,年轻人爱看啊。多看看小鲜肉也养眼啊,内容还很不错??
这个好像评分挺高的,挺火的。好多点击率,我看的时候
我觉得泰剧很有感觉耶!拍的也太好了吧,主要演员也很棒,一点都不比韩剧差。这泰国导演也是蛮厉害的?? 主要是怎么说呢,每次看到泰国的剧就觉得很狗血,脑洞很大,大多数属于家庭伦理。其实我觉得多拍些这样的剧挺好,年轻人爱看啊。多看看小鲜肉也养眼啊,内容还很不错??
这个好像评分挺高的,挺火的。好多点击率,我看的时候因为点击率很高进去看了一下,没想到还看下去了,一直看完了。没想到看得太入迷,又看了第二遍。我拜托泰国导演多拍点这样的年轻内容吧!!!我会一直支持的。
相比32年前祁家威的孤军作战,今天,台湾的LGBTQ群体已经不再是白先勇先生笔下“那一群,在最深最深的黑夜里,独自彷徨街头,无所依归的孩子们”,而是一群可以直面阳光、争取自由的平等公民。
《谁先爱上他的》不是一个喜剧。
虽然导演很想要把这个本质就是一个巨大社会悲剧的故事以一种类喜剧的形式表现出来(多得了演员们尤其是女主角谢盈萱的精彩
相比32年前祁家威的孤军作战,今天,台湾的LGBTQ群体已经不再是白先勇先生笔下“那一群,在最深最深的黑夜里,独自彷徨街头,无所依归的孩子们”,而是一群可以直面阳光、争取自由的平等公民。
《谁先爱上他的》不是一个喜剧。
虽然导演很想要把这个本质就是一个巨大社会悲剧的故事以一种类喜剧的形式表现出来(多得了演员们尤其是女主角谢盈萱的精彩表演),但在那些自带戏剧冲突的角色设定之间,导演将LGBTQ平权这个日益迫切、极其严肃且重要的社会议题轻轻地揉进观众的心里。
这是一件好事,尤其是在对这个群体真实性和现实性的呈现上,让观众对LGBTQ的认识不再停留在两个人之间“爱情挣扎”的层面,在推动这个群体的人权平等上是大有裨益的。
它涉及到生活柴米油盐的各个方面,对父母的影响、来自疾病的压力、事业环境的桎梏、子女教育……这些都需要一个允许人权平等的环境来支持。
那些你我生活里唾手可得的东西、觉得再正常不过的事情、甚至想要随手抛开的权利,在LGBTQ群体的每一个人身上,都是那样的遥不可及。这种不可得所造成的绝望,是你所无法想象的。
它就在你的身边,但你永远无法触摸得到。
为了得到这些东西,为了成为大家眼中的“正常人”,他们不仅自己需要付出巨大代价,围绕在他们身边的那些爱他/她的人,同样不可避免地承受着不应当的压力,他们成为了生活不幸的风暴中心。
委身黑暗王国并不是没有代价,午夜早已将命运的价格牌不怀好意地置于你难以察觉的角落。
中国其实不缺好故事,毕竟看多了外国大片的弱智套路也看过了很多网络小说的惊喜设定之后,越来越多的人觉得中国影视和动漫肯定会大有所为。
但现实充满了打脸。非常多的热门IP改编之后都惨不忍睹。
一方面,以往国外优秀的作品和不优秀的作品都提高了中国观众的阈值,人家已经拍过演过的类型,我们发展得
中国其实不缺好故事,毕竟看多了外国大片的弱智套路也看过了很多网络小说的惊喜设定之后,越来越多的人觉得中国影视和动漫肯定会大有所为。
但现实充满了打脸。非常多的热门IP改编之后都惨不忍睹。
一方面,以往国外优秀的作品和不优秀的作品都提高了中国观众的阈值,人家已经拍过演过的类型,我们发展得晚,起步得晚,同样的东西拍出来,即便还不错,那也不新鲜了,万一要是比较烂,那就更没法看了。所以,期待往往伴随着更大的失望。
另一方面就是资本的急功近利,涸泽而渔。恨不得以最快的速度改编出来,以最快的速度上架,以最快的速度圈钱。所以,编剧要找写得快的——一个不行那就一群;演员要找当红的——管他有没有演技;金主要拉得多多的——管他植入广告影不影响观看体验……
一通操作下来,即便本来比较好的原著底子,也被糟蹋得差不多了。
虽然资本用流量坑人之后也被流量坑了不少,但是,资本的本质还是狗改不了吃屎,有些时候很多方面还是反复作死。
《龙蛇演义》虽然不是小鲜肉作品,但显然是个不用心的作品,没诚意的作品。
首先,人物模型和动作呆板、僵硬得就像那个成语——呆若木鸡。
你是不要幻想能从这种动画片上看出什么衣料、头发、建筑等的细节的,更不要幻想有什么微表情了。只有大幅度的动作,以及比较明显的情绪体现,才能看到人物的性格以及通过外部环境等对氛围的营造——当然,这种作品其实也没什么可营造的。
对比《大圣归来》《魔童降世》《白蛇缘起》那些动画电影,这部动画的造型水准低了不知道多少档次。如果说拿电影比电视剧有些不公平的话,那么,同为动画电视剧的《灵笼》和《万国志》也可以无愧地说吊打《龙蛇演义》了吧。
其次,极其拉胯的打斗场面。
建立在拉胯的人物建模之上的打斗,其更为拉胯应该也是理所当然的。打斗纯靠音效来体现打击感,真人电影都可以有拳拳到肉的“触达感”“击中感”,动画片里居然看起来是“人都没碰上就砰砰乱响,就飞出去了”。如果觉得3D动画不好做,那做2D不就行了。哦,2D比3D更不好做,需要更好的画工是吧?
再次,没完没了的低俗卖肉。
B站弹幕上一直刷“姐姐的腰,杀我的刀”,作为已经达到宗师级别的女主,动不动就穿个漏沟挤奶装或漏沟低胸装,再配上齐x小短裙。其他女性角色也是,不管商务办公还是日常生活,不管是打架战斗还是谈情说爱,都几乎是这种标配。
而且,没有一个角色是那种“仙风道骨”的感觉,没有一个是“高人”的感觉,哪怕是唐紫尘也没有,更何况其他女性角色了。各个都是低端的涉黑女老板的气质,充斥着放狠话,性暗示,小诡计等。而导演的镜头还频频给胸部和屁股特写,一走路,胸部就抖个几秒,一弯腰胸部就挤个几秒,一给背后画面就必切到腰一下,屁股闪闪发光扭来扭去。
最后,极其老套的剧情。
剧情老套其实没什么关系,只要打斗好看,节奏紧凑而流畅就好了。《鬼灭之刃》和《咒术回战》之类的日本后起之秀的动画,不也一样老套,一样是以往作品的缝合怪或“致敬之作”吗?《鬼灭之刃》不是一开始也人气平平吗,但是就靠一季一次的超高质量打斗一次把评分拉满。《龙蛇演义》能做到吗?它做不到,人家是什么团队,人家是什么用心。它《龙蛇演义》配吗,它不配。现在还7分以上,没准再过不久,就掉到6分以下了。脸都不要了。
毕竟是十多年之前的小说了,对于看了非常多影视和动漫甚至网络小说的观众来说,必然存在老套的问题,所以,就逼着你在其他方面做提升啊。结果,你既处理不好剧情节奏的问题,又没有特别亮眼的其他表现,那就只能扑街了。
综上,在没有国漫情怀、作者粉丝、国术情怀等光环加持之下客观评价的话,这部动画片最多2颗星,也就是4分以内——这还是加上了一点同情分、鼓励分的结果。
第一次写这种东西。不知道怎么开始
原谅我对这部电影之前的作品毫不了解。仅仅只说这部电影。
电影剧情中规中矩,就是那种看了开头就基本知道结尾的套路。影片开场,主角登场,展示自己的能力,获得成功。之后反派登场,击败主角,至此结局就已经确定,主角肯定要击败对手拿回荣誉,
我之所以写不是写给主角的,而是写给那个反派的,或许也不能说是反派。维克托,一个被父亲从小用仇
第一次写这种东西。不知道怎么开始
原谅我对这部电影之前的作品毫不了解。仅仅只说这部电影。
电影剧情中规中矩,就是那种看了开头就基本知道结尾的套路。影片开场,主角登场,展示自己的能力,获得成功。之后反派登场,击败主角,至此结局就已经确定,主角肯定要击败对手拿回荣誉,
我之所以写不是写给主角的,而是写给那个反派的,或许也不能说是反派。维克托,一个被父亲从小用仇恨培养长大的拳手,一个没有童年,没有母爱的孩子。年幼的时候,父亲打拳输的彻彻底底,母亲抛弃他和父亲。而父亲想依靠他来拿回属于自己的荣誉。他对维克托的训练是地狱式的,是没有父爱的,是不计后果的。维克托都默默的忍受着,他从来不怪自己的父亲,而是坚持着,也努力着。他想要为父亲拿那份荣耀。想要给抛弃他们的那个女人证明,他的父亲没有错。
看到最后那场大战,我真的觉得这对维克托不公平,他不应该输,奈何他不是主角,会有大神专家分析维克托输是必然的,但是我认为他不应该输,也不可能输。但是他输了,为他不值。
影片最后,维克托输了,那个抛弃过他们一次的女人再一次抛弃了他们。但是他的父亲却醒悟了。维克托是他的儿子,一直在为他努力,所以老德拉戈才会认输,他不想他儿子为了名誉丢掉性命。故事的结尾一个镜头闪过,维克托和父亲一起跑在路上。
全部影片有三段父子情。第一段,奎迪父子的感情,老奎迪的死是小奎迪的阴影也是障碍。这段感情是全片故事的主线。第二段,洛奇父子的感情,老洛奇敲响儿子的家门的时候,就是他走出自己的牢笼的时候,这段感情是完善洛奇人物故事的。第三段,就是德拉戈父子。从无到有,从老德拉戈只会要求自己的儿子击倒对手,到最后心疼儿子而认输。是故事最感人的地方。
不要停下脚步,
想要让对手痛苦,自己就要先痛苦。
盖里奇这个混球又来了!这次他伙同杰森·斯坦森,丢过来一颗叫《人之怒》的炸弹,让你猝不及防!什么?2019年的《绅士们》还没爽够呢,新片这就来了?还有杰森·斯坦森这位老朋友,他俩可是从《两杆老烟枪》开始就建立了牢牢的革命友谊,这都第四次合作了。但千万别误会这只是一次轻车熟路般的演练,毕竟他俩上一次合作,还要追溯到遥远的2005年,一部叫《转轮手枪》的电影里。彼此相隔
盖里奇这个混球又来了!这次他伙同杰森·斯坦森,丢过来一颗叫《人之怒》的炸弹,让你猝不及防!什么?2019年的《绅士们》还没爽够呢,新片这就来了?还有杰森·斯坦森这位老朋友,他俩可是从《两杆老烟枪》开始就建立了牢牢的革命友谊,这都第四次合作了。但千万别误会这只是一次轻车熟路般的演练,毕竟他俩上一次合作,还要追溯到遥远的2005年,一部叫《转轮手枪》的电影里。彼此相隔着的,是弹指一挥般的15年光阴。
那些个从《两杆老烟枪》时代跟过来的老影迷,胡子和头发都开始白了。但只要盖里奇同志一弯腰,大家依然能猜到他要放一个什么屁出来。可不是嘛,作为和昆汀一样喜欢搞些野路子的导演,盖里奇同志和他们的最大区别在于:他总是在玩一招鲜。就像传统英格兰足球近乎霸道的长传冲吊那般,永远只有一种套路,比程咬金的三板斧还要简单粗暴。
在盖里奇的电影宇宙里,登场人物永远像麻花一样繁多,且像麻花一样拧在一起。群像戏为他的盖氏招牌撑起场面,而内核则充满了一种盖里奇式的荒蛮逻辑和暴力美学,形成一种独特的“盖氏基因”:你会发现即使一个领便当的龙套,死的方式也很盖里奇。
但即便是“一招鲜”,在叙事方式上,盖里奇还是很有讲究的。就具体的呈现方式而言,主要有以下两种:
一种是以《两杆老烟枪》为代表的“多米诺骨牌”式:一开头众多毫无关联的人物各干各的,观众云里雾里,以为盖里奇故弄玄虚,其实只不过在布局,搭建一幅规模壮观的的“多米诺骨牌”而已。到最后推牌的那一瞬间,换来的是如同火山爆发一般的爽感。
另一种则是以《偷蒙拐骗》和《绅士们》为代表的“烤肉串”式:出场人物像羊肉串、鸡心、鸡翅和大腰子那样串在一起,放在火上烤,盖师傅不停地往上撒孜然和辣子……把他丢在乌鲁木齐的话,全新疆的烧烤师傅都要失业吧?
在这部名叫《人之怒》的新片里,盖里奇似乎有意将节奏放慢了下来。初看之时,会有一种没被撩爽的感觉。但随着剧情的层层推进,故事变得越来越有意思,就像杰森·斯坦森扮演的神秘H那样,逐渐丰满了起来。杰森·斯坦森依然维持着“人狠话不多”的人设,那种纯爷们的气场很快碾压全局,摘下面具就能让劫匪闻风丧胆,睡完女同事还能上演一出即时拷问。最后那出“心肝脾肺”的终极复仇,更是杰森·斯坦森的个人表演时间。他几乎以一己之力,演绎出盖氏暴力美学的各种基因组合。如果说盖里奇是支“一招鲜”吃遍天下的英式足球队主教练,那么杰森·斯坦森就是他手下无坚不摧的高中锋了。
像以往电影一样,盖里奇依然沿用了多线叙事。这次他在时间线上大做文章,让观众逐渐弄明白了杰森·斯坦森“卧底”的真相。伴随着不同的时间线,盖里奇也以不同的视角来讲述这个故事,其中光杰森·斯坦森就拥有了两个视角:其一为运钞车押运员H视角,因为气场强大到收不住,不禁使人怀疑一把牛刀为何沦落到了养鸡场里。就像维果·莫滕森在大卫·柯南伯格的电影《暴力史》里扮演的小店主那样,人们都在等待着一场风暴的来临……其二为丧失爱子的“黑帮老大”视角,在这里我们了解到他黑白两道通吃的本领,以及他施展报复时的心狠手辣。当然,还有作为一个眼睁睁看着儿子惨死的父亲,那种痛彻心扉的绝望。
因此,黑帮老大以运钞车押运员的身份进行复仇,实则还是盖里奇式一招鲜的再现:他依然在讲一个黑吃黑的故事。也唯有盖里奇,能够把黑吃黑拍得如痛饮苏格兰威士忌那般酣畅淋漓。有趣的是,在另一个视角的叙事中,那些穷凶恶极的“恐怖分子”,却出身于一群地道的退伍军人。这些曾经在阿富汗流血流汗的U.S.Army,回国以后还要在贫困线上苦苦挣扎,最终不得不沦为劫匪,盖里奇这个黑色幽默开得可真够大了。
类似这样有趣的小细节,影片还有很多很多。可以说,这些都是盖里奇故意埋下的隐线。比如杰森·斯坦森的主业究竟是什么?为什么他要去监视各种运钞车?是什么人追踪了他25年?他和FBI之间究竟有什么说不清道不明的恩怨?这些没有给出答案的暗线,都非常耐人寻味。总而言之,《人之怒》可能不是盖里奇最好的电影,但对中国人来说,这还是第一次可以在大银幕上观看的盖里奇电影。更何况,还有杰森·斯坦森这样的硬汉保驾护航。面对这样一盘盖氏烤肉,我想还是值得去品尝一番的。
打分不够写,干脆转剧评。一开始写在微博里的,现在完善一下写在豆瓣。
看完前两集碎碎念几句,广告时候扫了眼超话,不出所料有人诟病张开宙的独家拖沓,但我个人两集看毕感觉不错。看似拖沓的开篇实际基本把整部剧的背景,人物关系都介绍完备,主要人物之间的感情矛盾也铺设完毕,甚至各主要朝臣的性格特征也刻画分明…别看张开宙唠了梁氏的家长里短,但从开始小皇帝结识韩琦的契机,到天家兴起用药做蜜饯导致
打分不够写,干脆转剧评。一开始写在微博里的,现在完善一下写在豆瓣。
看完前两集碎碎念几句,广告时候扫了眼超话,不出所料有人诟病张开宙的独家拖沓,但我个人两集看毕感觉不错。看似拖沓的开篇实际基本把整部剧的背景,人物关系都介绍完备,主要人物之间的感情矛盾也铺设完毕,甚至各主要朝臣的性格特征也刻画分明…别看张开宙唠了梁氏的家长里短,但从开始小皇帝结识韩琦的契机,到天家兴起用药做蜜饯导致梁氏家破人亡,这些细节无一不在点明仁宗要什么样的盛世,为什么要这样决心治世,要如何实现治国之志…而且梁氏的故事也是另一条情感线的开端,说节奏慢的大概没几个看出来梁家的小儿子就是梁怀吉,若不是家破人亡被迫沦为贱籍,哪里还有怀吉和徽柔的爱情。还有出场几位重要人物的描摹,喻恩泰寥寥数语晏殊的形象就跃然屏幕之上,吴越老师的演技更是无暇的好,“性警悟,晓书史,闻朝廷事,能记其本末。”的刘太后演绎得分毫不差。至于为什么范仲淹主动下放,是为了给小皇帝培养可用之才,晏殊为什么故意犯错遭贬,是为告诫小皇帝要韬光养晦厚积薄发。没一笔是废话是多余。
还有与小皇帝青梅竹马的苗心禾!这段我超级喜欢,没有俗套地搞什么两小无猜的回忆,小姑娘去找她最喜爱的六哥哥,哥哥因他事郁郁紧闭殿门非但不愿意见,还手忙脚乱地躲起来。小姑娘也不痴缠,蹲在殿门口跟她哥哥说可心话,从白天到日落。两集下来,除了王凯最后的五分钟,这段最戳我心窝~
可能唯一的败笔就是小演员过于青涩,不过对于一些评价里提到所谓宫斗戏成儿戏我是不赞同的,因为本来就是女孩儿呷醋吵架,而不是什么争权夺位的后宫争斗啊,都才十岁出头的年纪,勾心斗角反而做作。
总之一句话,不妨观众们也慢下来,安静看看它拍了什么,想要拍什么。别整那些“看得出来想整个大的…但实际上差强人意”这种套话。diss谁都会写,套路千篇一律,难得是平静看完一部用心拍的剧。
期待接下来的剧情,期待官家的“仁宗盛治”。
既然评论里有说少年赵祯探望生母那段拖沓且尴尬,就补充一下。还是那句话,我没有觉得拖沓,并且认为那几段对白很妙。首先,少年皇帝来到皇陵时守卫的表现,还有晏关晏殊对于“江山到底是谁的江山”的回答,就很直白地把皇帝和太后的矛盾呈现出来了,这里要说的是,并不是矛盾非要两个人面对面撕破脸才能凸现出来。被守卫拦下的皇帝俨然已到达爆发的边缘,但是恩师的恳切言辞把这个尚未羽翼丰满的少年劝解了不说,还第一次让他明白了他身为官家到底和普通百姓有什么不同,为什么不同。他要做盛世仁君需要割舍掉什么。其次,他一开始不服气,质问老师如不能先尽孝母亲,如何能施仁政以天下。这是他的本性和身份的冲突。他要成为百姓的官家,就不能是生母的亲子,二者不能兼得。诸位等着他爆发,等着他去太后面前撕破脸,等着一场大戏落空的心情可以理解。也不妨带入一下考虑考虑,他赵受益彼时彼境可以不可以和执掌朝政的刘太后撕破脸。
第三四集出来了相应的各方评价也出来了我叒想说一说了。
张开宙一直被诟病,一直被嘲讽不如侯李被批评毫无长进,但清平乐我看见了他作为一个有梦想的导演的追求。豆瓣批评他在掉书袋,嘲讽这是部自诩文人看的作品,我觉得毋宁说大部分观众现在更乐于接受完全不需要费脑筋的剧情和时时刺激神经的节奏,无论一切是否合理。有人讲欧阳修和晏殊那段对话云里雾里,实际上并非是剧作没有给它做解释,之后仁宗和晏殊的对话中清楚明白地道出了会试题目的意义,题目的陷进在哪里,欧阳修的答卷为什么出彩。剧里都有。一个不恰当的对比吧,康熙王朝开头几集也是用不少篇幅讲小皇子生天花的事情的,按照现在豆瓣一些网友的标准,那就是全然地无用拖沓,为什么不直接从登极开始拍多刺激多有张力?是吧?但是这么一回事嘛?完全不是的吖,就那几集孝庄太后的形象一下就鲜明了,连带苏麻喇姑这个小姑娘,她们恰恰也是剧里贯穿始终的重要人物啊。
该剧首先是角色遴选比较到位.虽然在看此片之前,我对男主角苏有朋的演技没抱什么希望,但凭心而论,从外形上他确实是非常适合出演张无忌的人选,比较年轻(实际上也比较“老”了,但比起一干“前人”,无疑算年轻的),斯文老实,纯朴温和,还有几分书生气).相对来说,梁朝伟虽然演技很好,可他的气质却过于颓废压抑,不是张无忌所应有的气质;而马景涛的张无忌,如果一生坎坷的张无忌像他那么容易冲动,早死了百八十回了
该剧首先是角色遴选比较到位.虽然在看此片之前,我对男主角苏有朋的演技没抱什么希望,但凭心而论,从外形上他确实是非常适合出演张无忌的人选,比较年轻(实际上也比较“老”了,但比起一干“前人”,无疑算年轻的),斯文老实,纯朴温和,还有几分书生气).相对来说,梁朝伟虽然演技很好,可他的气质却过于颓废压抑,不是张无忌所应有的气质;而马景涛的张无忌,如果一生坎坷的张无忌像他那么容易冲动,早死了百八十回了……更难得的是,这部剧大概会成为苏有朋个人的一个新起点,他在此剧中的演技竟然出乎我意料之外地好!关键是他既演出了那股英雄侠士的气概,又把握了张无忌所特有的优柔寡断、随遇而安的性格特点,画虎画皮难画骨,可谓难得矣.我觉得不足之处是把父亲跟儿子演得几乎一模一样,其实他们两父子的性格还是小有差异的.后段有点“英雄气短、儿女情长”,但这主要是整个剧本因素造成的,倒并非他的过失.几个女主角遴选也都可圈可点.我个人觉得最到位的是郭妃丽的殷素素,她演得也很好;相对来说,赵敏就显得有点娇艳有余、狠辣不足了,不过,多了一些小儿女情态的赵敏比书里要可爱多了;这版的周芷若感觉有点像是翻版周海媚版,由于演员的演技还欠点功力,到后期性格转变的周芷若就演得不够到位,但总体尚可;阿离前段演得比较好,后段不好,把阿离的古怪性格演得只剩下了对张无忌的深情款款;小昭是最不到位的一个,本来外形就不很“小昭”(为什么不找个维吾尔女孩演呢?),性格也只是表现了乖巧可爱和善解人意.配角有一些选得相当不错,比方张三丰(我迄今为止所见过的最仙风道骨版张三丰)、徐锦江的谢逊(我觉得他后来的散发造型更好)、张国立的圆真、梁天的胡青牛、殷天正、宋远桥、宋青书、丁敏君……遗憾的是戏份颇重的“逍遥二仙”所托非人,范遥还只是不够有气质,张铁林的杨逍外型不比孙兴不说,每逢说话必板脸让人受不了,不知道的还以为在演《还珠格格3》了.但从总体上说,这一次的《倚天》应该是各个版本中角色遴选最为成功的一版了.再谈谈武打设计.金老爷子所想出来的武功,往往不是单靠“见招拆招”就能表现的,很多武功更多的是需要表现一种“意境”.苏版中把分解式与意境式融合在一起,小规模武打场面以分解式为主,大规模或剧情重点的武打场面则以意境式为主,而意境式又以形象化为主要表现形式,我认为是比较成功的尝试.原著中张无忌叱咤江湖,主要靠的是四种武功:作为基本的九阳神功、作为枝干的乾坤大挪移、波斯版乾坤大挪移和太极功夫.因为苏版中没有夺圣火令的戏,所以主要是另三种功夫,它们都被作了“形象化”处理.其中九阳神功作为内功,无疑是最难表现的;乾坤大挪移按书中的说法应该属于“借力打力”的一类(有点像古龙笔下的“移花接玉”);太极功夫因为世有流传,相对来说应该是比较好拍的.我觉得苏版表现得好的是太极和九阳神功,而乾坤大挪移的表现方式特点不够突出.比如太极拳、太极剑,一方面用“圆”对太极拳、剑进行了意境化表现,具体招式又使用了大家非常熟悉的太极拳、太极剑的真实招式,既给人带来艺术美感,又能带给人高手过招的真实感和紧迫感.又如九阳神功第一次大显威力,应该是张无忌在光明顶下受灭绝师太三掌,这里苏版的武打设计完全使用意境化处理,用青山绿水的自然景色来象征张无忌此时的内心境界、精神状态,并配以旁白介绍九阳真经的要义,用这种方式来表现原本虚无缥缈的内功心法,效果非常的好.至于乾坤大挪移,似乎只看到一道道蓝光在闪,估计是要表现力道方向的改变,却有点莫名其妙的感觉.让我觉得更为遗憾的是原著中后段最精彩的金刚伏魔圈却完全不得要领……有人说新版《倚天》有琼瑶化倾向,其实我感觉大部分演员的表演本身并不琼瑶化,稍有琼瑶化感觉的是剧中的某些对白.苏版倚天在可能的前提下尽可能采用了原著中的对白,而难能可贵的是绝大多数演员的道白中感情非常到位,很容易让观众融入情境.(唉,同样是原著中的对白,为什么新版《倚天》中众多年轻演员的表现能力反而远远超过03版《射雕》中很多老资历演员呢?我觉得这是个值得深思的问题.)但由于涉及到情节改编,有些部分的台词是编剧编写的.遗憾的是,正是这部分台词,有些琼瑶化的倾向,还有一些地方甚至出现了语意重复,比方张翠山与殷素素山洞定情一段张就两次说“我们一起经历了这么多风风雨雨”,赵敏在灵蛇岛上初见谢狮王也两次用了“真是名不虚传”.这版《倚天》的音乐配的不错,虽然都是一个主旋律,可用不同的变奏来适用于不同的情境,时而轻松活泼,时而阴郁沉闷.至于片头片尾曲,虽然我个人觉得没有《随遇而安》和《两两相忘》经典,不过从歌词上来说都是为《倚天》度身定做,旋律也比较通俗,不能说优秀但也还好.我认为金学锋唱片头曲是不错的选择,可惜毛阿敏似乎嗓子大不如当年了.苏版《倚天》的服装设计我个人认为是非常成功的,每个角色的服装都既美观大方又符合身份.一提到《倚天屠龙记》,有两样重要的道具不得不提,那便是倚天剑和屠龙刀.而剧组显然在这上边也颇下了一番功夫,屠龙刀古意盎然,倚天剑锋芒毕现,确实一见之下就给人神兵利器的感觉,比以前的版本要好很多.这版《倚天》给我留下深刻印象的一个方面是制作方严谨的艺术态度.全剧除了最开始两集有两处口误(一处是宋远桥误称翠山为“三弟”;一处是殷白眉误称杨逍为“右使”),演员的对白中再无其它失误,也没有读错别字的现象,可见全体演职人员的认真态度.还有在剧中的招牌匾额上、信封书简上剧组都注意使用了繁体字;剧中各个场景的匾额、对联,都是非常贴切、符合场景的.虽说这些也许是小事,也许有些观众看完了也未免注意到,但这种态度真正难得!还有在红梅山庄里,朱九真试张无忌的武功,张无忌所用的武功招式中确实有武当绵掌招式,在这种小地方也一丝不苟,说明武指是很细心的.比起以前的各版《倚天》,我认为新版本在总体上达到了一个新的高度,应该说可以成为现阶段的经典.当然,也希望将来会出现能够超越这一版的、更完美的新的经典
NHK 製作的這部《だから私は推しました》真不錯看,一共 8 話,每集大概 20 分鐘,把アイドル的ヲタ活演得淋漓盡致。劇中出現的術語,很多連我這個推し歴 8 年的古参都沒聽過。
本片是一部在地下偶像文化的基礎上,深入探討現代問題的優秀作品,犀利地切入了現代人通過獲得「讚」來滿足自己的生活方式。
NHK 製作的這部《だから私は推しました》真不錯看,一共 8 話,每集大概 20 分鐘,把アイドル的ヲタ活演得淋漓盡致。劇中出現的術語,很多連我這個推し歴 8 年的古参都沒聽過。
本片是一部在地下偶像文化的基礎上,深入探討現代問題的優秀作品,犀利地切入了現代人通過獲得「讚」來滿足自己的生活方式。
第一集眼泪都是射出去的!女孩子之间的友谊真的好棒!!!好真实的感情,短短篇幅就把两个人物一段感情立起来 代入感太强 !大家都休息身体健康啊!!拒绝焦虑
刘亦菲的演技真的好灵动!活灵活现展现了闺蜜之间的互动,不模式化不套路,就很生活化,感觉就是生活中的彼此
目前才
第一集眼泪都是射出去的!女孩子之间的友谊真的好棒!!!好真实的感情,短短篇幅就把两个人物一段感情立起来 代入感太强 !大家都休息身体健康啊!!拒绝焦虑
刘亦菲的演技真的好灵动!活灵活现展现了闺蜜之间的互动,不模式化不套路,就很生活化,感觉就是生活中的彼此
目前才看到第二集,后续再追评!
二十六集哭成傻狗的是谁!!!是我啊!!沙我别用友情刀!!!