丹麦这几年选材很大胆,可能是小国好拍片的缘故,片名“肖塔”在阿拉伯语里就是“条子”的意思,在大量的绿绿移民里面,这可算不上什么好词。 影片题材直接照搬“美国弗洛伊德事件”,0元大抢购也直接体现毫不避讳,但本片主要是聚焦在“两位肖塔”身上,新老警察组成二人组,老警察代表了欧洲高傲,强硬,传统的一面,年轻警员则代表了包容、接纳、权衡的一面。种族歧视根深蒂固,仇怨积累由
丹麦这几年选材很大胆,可能是小国好拍片的缘故,片名“肖塔”在阿拉伯语里就是“条子”的意思,在大量的绿绿移民里面,这可算不上什么好词。 影片题材直接照搬“美国弗洛伊德事件”,0元大抢购也直接体现毫不避讳,但本片主要是聚焦在“两位肖塔”身上,新老警察组成二人组,老警察代表了欧洲高傲,强硬,传统的一面,年轻警员则代表了包容、接纳、权衡的一面。种族歧视根深蒂固,仇怨积累由来已久,警察手握国家授予的执法权力就是一根敏感的导火索。在移民问题凸显的欧洲,这片子非常的真实。
1961年,《101忠狗》在美国上映。
罗杰和安妮塔夫妇养了17只大麦町犬,安妮塔的女上司,迷恋皮草制品的库伊拉则在见到了这些斑点狗后,执意要用其皮毛做大衣。为此,她使出浑身解数,并派出两名手下将全城的斑点狗都劫持到了一间废旧大屋中,于是小狗们各显神通,依靠聪明与勇敢,智斗库伊拉,
1961年,《101忠狗》在美国上映。
罗杰和安妮塔夫妇养了17只大麦町犬,安妮塔的女上司,迷恋皮草制品的库伊拉则在见到了这些斑点狗后,执意要用其皮毛做大衣。为此,她使出浑身解数,并派出两名手下将全城的斑点狗都劫持到了一间废旧大屋中,于是小狗们各显神通,依靠聪明与勇敢,智斗库伊拉,不仅解救了自己,也惩罚了坏人。
01
在高校做心理访谈的时候,遇到了一个男孩子,18岁,一进访谈室,就觉得他神采奕奕的,眼里有光。问他最近的心情,他说,特别好,问在学校的生活,他说,非常好,问睡眠状态,他说睡不着,太激动了。
后来才知道,原来是恋爱了。
01
在高校做心理访谈的时候,遇到了一个男孩子,18岁,一进访谈室,就觉得他神采奕奕的,眼里有光。问他最近的心情,他说,特别好,问在学校的生活,他说,非常好,问睡眠状态,他说睡不着,太激动了。
后来才知道,原来是恋爱了。
刚刚在一起一个多星期,每天激动地好像活在梦里,他说因为这个女孩子的出现,生活里的一切都变得生机盎然了,什么都有趣,什么都可爱。
看着他快乐的手舞足蹈的说着这一切,我突然觉得羡慕了起来,羡慕18岁的简单纯粹,羡慕拥有的无限未来,羡慕他们还不了解世事无常,以为爱了就会到地老天荒,能够毫不设防的给出百分之百的热情,羡慕他被一场美好的恋爱带入到了一个诗意浪漫的世界。
我发现年纪越大,便越喜欢看偶像剧了,现实生活已经让人们见了太多鸡飞狗跳的一地鸡毛,我想多见一见甜与浪漫。
《李春天的春天》那种中年偶像剧,我喜欢,那是经过时间和经历的沉淀,知世故并看清自己内心之后的珍惜和欣赏,看来让人觉得平静而踏实,是一种对彷徨之心的疗愈。
而《点燃我,温暖你》这种少男少女的情爱,我也喜欢,它简单甚至幼稚但却可可爱爱,它把人带回到遥远的青春里,去那里找一找,自己曾经对这个世界抱有的浪漫期待。
看完整部剧,有点懵逼…不过,鉴于这么直辣辣得将人性剖给观众看,也只能用房东疯了这一点来解释(毕竟现实中这种事情不太可能)。然而,我并不认为房东是个精神病,后面我会讲到为什么。以下是我看影片以后的推理:
先跟大家串一下我理解的事情经过(没看过电影,不想被剧透的,,请自动撤离):整件事情的导火索呢,是一个叫黄四郎的专杀女高中生,在杀了七个女高中生后,在折磨第八个的时候,被当场抓捕,然
看完整部剧,有点懵逼…不过,鉴于这么直辣辣得将人性剖给观众看,也只能用房东疯了这一点来解释(毕竟现实中这种事情不太可能)。然而,我并不认为房东是个精神病,后面我会讲到为什么。以下是我看影片以后的推理:
先跟大家串一下我理解的事情经过(没看过电影,不想被剧透的,,请自动撤离):整件事情的导火索呢,是一个叫黄四郎的专杀女高中生,在杀了七个女高中生后,在折磨第八个的时候,被当场抓捕,然而,这个罪大恶极的猥琐老头却被诊断为精神病而脱罪,这根本不能服众对不对…于是,房东(多年前的房东是个警察)的上司想要找出黄四郎没有精神病的证据,于是就派我们可怜的房东去了精神病院(觉得这个上司智商不高,派人去精神病院做调查,那地方能随便进吗,心疼房东警察一秒)。但是,房东警察不光没有找到证据,而且在精神病院里受尽折磨,像是被男医生bj,被女医生强行灌不知名的白色液体,被人栓了绳子当狗使,之类的,而坐在轮椅上的黄四郎在一旁狰狞的笑就大概能猜到他是知道房东的警察身份的。这还不算最惨,惨的是房东的上司被车撞死了,由于没人知道房东卧底的身份,直到十几年后上司的老婆看到上司的日记才知道这一事实(难道不应该上司死的时候就收拾这些遗物的吗,我是该吐槽这老婆收拾得太晚了,还是上司藏的太隐蔽了呢),总之呢,房东总算从精神病院出来了。这期间,也就是在房东警察进去五年后,黄四郎离奇自杀了,并在死前问了房东一句“想知道你女儿在哪儿吗”便将他作案现场的钥匙交给了房东。那,房东一出来呢,没有回警局,直接来到了那栋房子,也就是整个电影开头的那个房间,最顶层那个有监控画面的房间,也就是监控室,当房东见到那个监控画面时眼中充满了泪水(应该是大概想到了女儿遇害的场景)。
我猜测呢,住在那栋房子里的人都死了,这一点是可以肯定的,但是整个影片大部分人死的过程都是房东臆想出来的(用来糊弄警察的),从房东讲述整个事情经过并没有带手铐,我猜测,警察并未发现房子里的人死了,也就是说,房东不是被捕过来的,而是自首。房东试图像当年的黄四郎一样把自己说成一个精神病来为自己脱罪,从另一个方面来说,他是希望自己被警察抓去判刑的,因为在他心里自己已是黄四郎的另一个分身(最后,房东的画里是黄四郎),被警察抓起来是他的心愿,也是他为自己选择的归宿。他在这么多年后,将黄四郎的案件几乎重演,是因为他在等待警察正确的裁决。
再来说说,房东的那个故事。房东的那个房子里一共是七个住客(没有算穿白衣服的颖如,身份比较特殊),这跟黄四郎遇害案件中的七个女高中生数目相同,然而我实在想不出这两者之间可能有什么联系(除了数目之外,但我觉得应该是有联系的)。颖如之所以特殊,在于她跟其他住客不一样,她穿一袭白衣,从头白到脚,当然这不是不一样的重点,重点在于,颖如应该是房东幻想中的女儿,从结尾房东警察为女儿给小白皮鞋(就是颖如穿的同款皮鞋)系鞋带,加上警察女儿的一身白裙,可以猜测颖如应该是房东女儿的化身,加上房东女儿死在高中(这也跟黄四郎专杀女高中生挂起钩来),颖如看上去也是那个年龄的。而且,颖如是煽动房东心中恶的人,其实并不是颖如煽动啦,颖如就是房东的一个分身,是房东幻想一直陪在自己身边的跟自己一样邪恶的人。而且。我初步猜测,颖如就死在那个满是红皮箱的房子里,可能就在那些红皮箱中的一个(没有刻意数过有几个红皮箱,有兴趣的可以去影片里数一下)。每次颖如杀人就会点上白蜡烛,像是某种仪式,我猜测,既然是房东做了颖如做的那些事,那房东应该是在通过杀人向颖如赎罪。再加上,影片结尾部分,房东面前的照片中并未有颖如的照片,可以猜测颖如并不存在。
事实上,房东到底是如何杀了那些人,我猜不到,但是呢,房东编的这个故事,却是在讲人们的罪恶、最主要的是欲望,大量少儿不宜的画面和伦理问题是它成为十八禁的理由。房东是房东故事里的催化剂,并未参与整个杀人事件,但却恰如其分得利用了住客们的欲望和性格缺陷,让他们之间的矛盾激化,最终互相残杀。从这方面来说,影片的层次就升级了,不光有悬疑,还有人性。不同房间的住客反映了不同的社会问题:失去妻子的父亲和女儿---有点偏向孩子的成长环境,对于儿童的关爱问题(我并不认为,这个父亲像房东臆想的那样对自己的女儿有非分之想,但是,让女儿帮忙搓澡这件事确实有点说不清啊);相信超能力的宅男---总是想些有的没的的年轻人,从不干实事,大部分年轻人的生活状态(用房东的话说::现在的年轻人都是废物),在整个故事中真的是最废柴的,完全被房东摆布,但却有着惊人的接受能力,比如说时空转移这种事,杀人这种事,分尸的念头也是宅男有的,还喜欢钻研什么变态心理学(书架上一本书的书名)挺可怕的;充满基情的师生恋---这几年的热点吧,感觉年轻的那个死的好不值,那个老师太没有诚意,要有家庭当挡箭牌,就觉得好没责任感,从他打算把年轻的那个偷偷埋起来就知道(房东在这里说了句:一旦说谎,就没法回头。暗示他猜到老师会把学生“收拾”掉),他很自私,就怕别人知道自己是同性恋,两个人对于感情忠诚得容不得一丝背叛也成了房东趁机而入的切口;靠自己的身体养活自己的拜金女---按房东的话说,不是jn,只是比较会利用自己的身体(我就呵呵不说话…);还有一个因家暴离婚的体育老师---不仅家暴,还是个偷窥狂,一碰就怒的性格缺陷当然被房东拿去杀人啦。
颖如说每天过着和别人一样的一天,就是周而复始,就是人生的尽头,就是死亡,比较哲学的说法…其实当今大部分人的生活状态就是这样,还有,颖如说的每个人都怕跟别人不一样,所以在镜头前一动也不敢动。她这两句话,都很有意思,我看的时候好奇为什么是镜头,现在想想,这里的镜头应该是我们每个人呈现在他人面前的样子吧。影片除了讲一个杀人故事,还有自我和本我的哲学探讨(房东的故事主要是基于对于住客们的偷窥)。使得整个影片就变得比较有意思了。(哦对,忘了一个细节,在房东的故事里,房东对着监控画面里,正在给小女孩喂老鼠的颖如说:我一定不会输给你。我猜测可能房东对于自己为女儿愤愤不平的仇恨和自己的仇恨分开来了,如果说是人格分裂,那这应该是两个不同的人格)
年年岁花相似,岁岁年年人不同。故宫在岁月的长河中见证着历史,见证着四季轮转、花开又落。在经历了岁月的洗礼后,故宫也成为了历史的一部分。而纪录片《我在故宫600年》记录了文物修复师们为《丹宸永固》大展而修复一部分的文物它重获新生的过程,以及古建筑保护者们身上所传承的技艺如故宫一样从未因时间的冲刷而逐渐消逝。在影片中的解说词并不如传统历史的解说词一般大气,恢宏的风格。相较起来其解说词会幽默,更接
年年岁花相似,岁岁年年人不同。故宫在岁月的长河中见证着历史,见证着四季轮转、花开又落。在经历了岁月的洗礼后,故宫也成为了历史的一部分。而纪录片《我在故宫600年》记录了文物修复师们为《丹宸永固》大展而修复一部分的文物它重获新生的过程,以及古建筑保护者们身上所传承的技艺如故宫一样从未因时间的冲刷而逐渐消逝。在影片中的解说词并不如传统历史的解说词一般大气,恢宏的风格。相较起来其解说词会幽默,更接地气。同影片中故宫博物院的工作人员在凤阳博物馆借琉璃瓦展品时形容故宫的瓦片上龙与凤阳宫殿瓦片上的龙相比一个是“不锻炼的”一个是“锻炼的”来说明两者相比较哪个更精细。在解说词中这种“特殊”的词句的使用使原本较严肃解说变得灵动起来,提高了观众的接受度。影片的选题并不同于了以往的历史文物类纪录片只是单纯的记录文物修复的过程和技术,其中还包括有文物修复专家们在修复文物时的日常生活。像是在影片中临摹屋顶房檐上的彩画的彩画研究专家杨红和王光宾,以及制作建筑模型的古建部的张琼和申福只等人,当他们完成展览展品后也会迫不及待地拍下照片作留恋,也会在街上与街坊谈家常。这使原先令人感觉“高高在上”的文物修复师们瞬间接地气许多,让观众找到一些自己与他们的共同点,使观众产生亲切感,拉进观众与影片的距离。该影片除了传统的在电视上播出以外还支持在互联网平台上播放,如:微博、B站等网站。在这种大多数年轻人使用的网络平台上播出扩大了影片的受众群体,以及视频网站上弹幕的功能可以使观众实时进行互动,这种方式使原先的“单方面输出”变成“双方面互动”,加强了观众的参与感。丹宸永故,是因为这里凝聚了每一代文物修复者们的智慧与心血,是因为每一代匠人都为此奉献了大量的时间与精力。在故宫丹色的宫墙内那些悉心呵护故宫的匠人们换了一批又一批,但他们那种对历史文物的爱,对故宫的爱却一代一代地传承下来,随着这一份热忱传承下来的还有那代代相穿的工匠精神。正是因为这一份热忱和工匠精神才使故宫青春永驻。
人是孤岛,耐心的观察,倾听,沟通是链接孤岛间的桥,不管倾听还是诉说,双方都会在这个过程中成长。
《呼朋引伴》是一部很慢,很温情的闷片。却通过黑白影像,将沟通的意义带入到了某种禅意般的深度。
电影故事很简单,关于一个男人为了拍纪录片去纽约,他不得不带上自己的小侄子。男人因沟通和亲情带来的变化,并没有被镜头大书特书,而是潜移默化的展现出来。
起初,男主被侄子问
人是孤岛,耐心的观察,倾听,沟通是链接孤岛间的桥,不管倾听还是诉说,双方都会在这个过程中成长。
《呼朋引伴》是一部很慢,很温情的闷片。却通过黑白影像,将沟通的意义带入到了某种禅意般的深度。
电影故事很简单,关于一个男人为了拍纪录片去纽约,他不得不带上自己的小侄子。男人因沟通和亲情带来的变化,并没有被镜头大书特书,而是潜移默化的展现出来。
起初,男主被侄子问到“既然爱,为什么不愿意结婚?”“既然是姐弟,为什么断了联系?”时,舅舅是回避的,他会说,“我的答案真的重要吗?压根没人愿意了解我怎么想吧。”
这世上一旦多出一份倾听的力量,无论是大人或孩子,都会有种如沐春风的感受吧。
那些被采访的孩子们,在给出答案,并被采访倾听的过程中,就已经感受到了尊重。
就如前天日记里提到的问题,我到底要怎么应对粘人的孩子?
尊重很重要。通过耐心,平等不遮掩的倾听与回答。
侄子年龄很小,却有颗成熟的老灵魂。
他的成熟在于,他总能问一些舅舅无法回答的问题。他知道怎么对待自己的情绪,怎么疏导;他也知道怎么真诚的认识自己和对待亲密关系。
某种程度上,他的成熟来自于那种至纯的真诚,以至于当他忧郁,或撒娇起来,会让人想到b612的小王子。
可他毕竟是个孩子,他的成熟背后是一颗敏感,安全感缺失的心。他的母亲总忙于生活惯性,忽视他的感受。他的父亲有躁郁症,这导致他总处于一种过度自我保护之中。他幻想自己是个孤儿,他总是独立又不可控。
就像其中令人崩溃的一幕,舅舅订好了机票要带着他离开那个城市,可他不愿意,骗舅舅自己躲进了厕所,逼着舅舅不得不退票。
现实就是这样,无论大人或孩子,都要面临随时发生的意外,孤独,不可测,不可控的事情,而你能做的就如同片名那样《comeon comeon》,加油,加油!
或面对每次脱线意外,人都会跳出属于自己的安全岛,会自然而然产生各种各样的情绪、感受:伤心,悲伤,害怕等,再正常不过,要允许存在。
退票的意外怎么了,和妹妹关系搞僵怎么了,离别怎么了,分手怎么了,隔离怎么了,粘人的孩子又怎么了,崩溃了,难过了,抑郁了,烦躁了又能怎样呢?
这一切都太正常了,毕竟意外是常态,脱离安全岛的不安是每个人都要面临的必修课啊。
接受它,拥抱他,不用自责,就算自责,就算逃避了,也无所谓的。
6.0/10
“不知道是傻是尖”。
前几天《黑袍纠察队》第二季也出完了,我一集也没看。
之前不止一个人向我推荐《黑袍纠察队》,说什么很炸很黑暗,很爽很暴力,很真很现实。
那时恰巧第二季刚刚播出
6.0/10
“不知道是傻是尖”。
前几天《黑袍纠察队》第二季也出完了,我一集也没看。
之前不止一个人向我推荐《黑袍纠察队》,说什么很炸很黑暗,很爽很暴力,很真很现实。
那时恰巧第二季刚刚播出几集,关于《黑袍纠察队》的新闻报道也很多。
我就看了看网上关于该剧的介绍,一顿营销号一顿吹爆,再一看豆瓣评分,高达8.6分。
要知道我似乎很久没看过8.5分以上的电影了,近期看过最好的《信条》也才7.8分。
索性就看了《黑袍纠察队》第一季。
有些人真的是搞笑了,看文野的时候说大家别把历史上的人物带入文野,这就是个普通的动漫,在文炼里呢,又开始带入文野的角色和世界观,说什么接受不了文炼的设定,看不懂剧情。文炼是游戏改的,跟文野一毛钱关系也没有,OK?文炼这个游戏很大程度上是基于史实制作的,可以看成科普类,如果连几乎没有门槛的科普都接受不了,那......真的不知道该说什么好了。
有些人真的是搞笑了,看文野的时候说大家别把历史上的人物带入文野,这就是个普通的动漫,在文炼里呢,又开始带入文野的角色和世界观,说什么接受不了文炼的设定,看不懂剧情。文炼是游戏改的,跟文野一毛钱关系也没有,OK?文炼这个游戏很大程度上是基于史实制作的,可以看成科普类,如果连几乎没有门槛的科普都接受不了,那......真的不知道该说什么好了。
翻拍的真实的人类,保留了一部分英美版特色的主线又有原创剧情,很多设定也还原的很本土化,目前看来还不错很有趣值得一看!
和本土特色结合的非常好嘞,瑞典版和英版的制作方也参与制作了,看到翻拍的诚意了!
科幻题材拥有不小的受众群体,深受大家的喜爱,希望以后国内能多一些优秀的科幻题材影视作品!
翻拍的真实的人类,保留了一部分英美版特色的主线又有原创剧情,很多设定也还原的很本土化,目前看来还不错很有趣值得一看!
和本土特色结合的非常好嘞,瑞典版和英版的制作方也参与制作了,看到翻拍的诚意了!
科幻题材拥有不小的受众群体,深受大家的喜爱,希望以后国内能多一些优秀的科幻题材影视作品!
首先声明, 我之所以看完两季的少主且慢行,纯粹是强迫症。。。
小红书给我推的什么乱七八糟悬疑侦探片
这个水平的剧,不是编剧没动脑就是导演没用脑子拍
这方面豆瓣还是靠谱的,但凡评分能过8也不会踩雷
虞书欣完全
首先声明, 我之所以看完两季的少主且慢行,纯粹是强迫症。。。
小红书给我推的什么乱七八糟悬疑侦探片
这个水平的剧,不是编剧没动脑就是导演没用脑子拍
这方面豆瓣还是靠谱的,但凡评分能过8也不会踩雷
虞书欣完全不在我的审美点上。。。 刘奕畅还好,我觉得还蛮好看的,我觉得刘奕畅换个剧换个角色,可能还会给我惊喜,骆明劼就绝了,首先他的古装白衣造型真的很绝,光看妆造他就是天生走这条路的,但是在少主且慢行里面, 白一飞一开口我就知道赵青峰回来了!!!!
骆明劼真的是绝了,你怎么怎么拿着两个剧本演同一个人的!!!都是白衣少年温温吞吞的性子,让人看着就急死了。
插一句,少年江湖物语和少主且慢行是一个调的,就是想走青春搞笑江湖路线的,但是实际上只办到了青春,搞笑真的是不好笑,也可能是我这样的老阿姨笑点太高了。
这俩剧我都是打的6分,就是能把故事讲完讲清楚我就谢天谢地了。
非得算同个类型的话,御赐小仵作可以打9分了,有情节有细节有脑子。
少主且慢行虽然是2季,但是内容连贯性非常高,完全可以剪辑成一季。。。更多评论看下一篇
道理我都懂,但是也太惨了吧!好惨一群女的,好惨一群男的,娱乐圈里就不能有真感情吗,我真的是玻璃渣里找糖吃,找出来吃下去全是毒。白歆妤和王恩瑞就不说了,本来看顾禾绮好像碰上真爱,结果居然碰上个渣男(虽然她好像活该);本来看关棠身边跟这个痴情楚羽河,结果关棠就是不肯接受人家还反手找了个阴谋家被骗得团团转。现在就归宓身边还有丹尼斯吴坚挺,但是也越看越像渣男,希望是我想多......至于老七....
道理我都懂,但是也太惨了吧!好惨一群女的,好惨一群男的,娱乐圈里就不能有真感情吗,我真的是玻璃渣里找糖吃,找出来吃下去全是毒。白歆妤和王恩瑞就不说了,本来看顾禾绮好像碰上真爱,结果居然碰上个渣男(虽然她好像活该);本来看关棠身边跟这个痴情楚羽河,结果关棠就是不肯接受人家还反手找了个阴谋家被骗得团团转。现在就归宓身边还有丹尼斯吴坚挺,但是也越看越像渣男,希望是我想多......至于老七......emmmmmm......
刚开始看,真的是惊为天人,反套路,有趣人物组合,还有女主贡献的一大堆颜艺,非常非常吸引人。
然后就果断追番,然后就一集一集看,然后就……然后他居然就这么完结了???
莫名其妙哎,开始魔王手下新手村堵门的惊艳感觉,也在后续发展中慢慢消磨殆尽。
哦?又出来一个魔王手下,回去神界找神明练级;又又出来一个魔王手下,再回去神界找神明练级;又又又出来一个魔王手下……<
刚开始看,真的是惊为天人,反套路,有趣人物组合,还有女主贡献的一大堆颜艺,非常非常吸引人。
然后就果断追番,然后就一集一集看,然后就……然后他居然就这么完结了???
莫名其妙哎,开始魔王手下新手村堵门的惊艳感觉,也在后续发展中慢慢消磨殆尽。
哦?又出来一个魔王手下,回去神界找神明练级;又又出来一个魔王手下,再回去神界找神明练级;又又又出来一个魔王手下……
真的,一次很新鲜,两次就有点乏味,三次就这真的……好在制作组又来了一次反反套路,出现了标配的忠跳反。
不过连续神界练级,也引出了一个问题。为了凸显主角,吊打了剑神,征服了军神妹子,还完虐森林射箭女神,最终还学会了最强神的绝招。
在女主违反神界规则开挂情况下,男主还是两次身体崩溃,才勉强把s级难度的时间给保护住。
这战力蹦了吧,正当我尝试用s级就是最难等级,来解释的时候。又突然告诉我,还有ss级的世界等着去拯救,还是在女神治愈能力完全被封禁,男主回炉重新练级的情况下
???
看来神界也是十分险恶啊,表面笑嘻嘻说不责怪你,但背地里就咔咔捅刀子,太阴险了。
再说人物,真的一言难尽。
好像有人说过,想要凸显主角,就要塑造个强大的反派,通过碰撞,来体现主角的性格、信念和所坚守的东西。
可这部番呢,反派感觉一个都没塑造起来,全程不是在装逼说骚话,要么就是在装逼失败,被主角疯狂打脸,乏善可陈。
男女主全程都没什么人物弧变化,前期怎么样,结尾依旧如何,就是多了个前世记忆。是成功解释了男主为何谨慎,但女主这样欢脱沙雕,没原因啊。
其余就两个小跟班戏份多点,但是存在感极低,也就贡献出了两个被解救的桥段,至于其他配角,神界神明一号二号三号……
总之,开局很棒,以为是开端,没想到这就是这部番的高潮部分了。
Mallorca的旖旎风光……
马略卡岛(Mallorca)位于地中海,又名马洛卡岛,面积3640平方公里(南北75公里、东西100公里),马略卡岛首府帕尔马。马略卡岛上到处是砂质的海滩、陡峭的悬崖、种植着橄榄或是杏树的田野等自然风光。
马略卡岛是巴利阿里群
Mallorca的旖旎风光……
马略卡岛(Mallorca)位于地中海,又名马洛卡岛,面积3640平方公里(南北75公里、东西100公里),马略卡岛首府帕尔马。马略卡岛上到处是砂质的海滩、陡峭的悬崖、种植着橄榄或是杏树的田野等自然风光。
马略卡岛是巴利阿里群岛中最大的岛屿。
春天的地中海也许是这个地球上最接近天堂的地方,尤其是西班牙的马略卡岛。这里每年300天以上的晴朗天气,更是被称为“地中海的乐园”。在岛屿的中心,位于帕尔马湾后面的是试车活动地点Palma de Mallorca。
公元前4000年,该岛已有居民居住,岛上存在着新石器时代的墓室和痕迹。
公元前八世纪,腓尼基人从黎凡特航海到达了这里,并开始殖民,成为了一个迦太基国主要的腓尼基城市。
公元前123年,此地被罗马人占领,城市兴旺起来。
427年,德里克父子和汪达尔人占领了岛屿。并作为其抢劫和掠夺的地中海的基地。
465年,罗马人恢复了此地的统治。
534年,马略卡被拜占庭帝国征服,基督教于此时兴起并建立了众多的教堂。
707年,该岛被越来越多地被来自北非的穆斯林入侵者的攻击。
902年,摩尔人征服巴利阿里群岛,迎来一个新的繁荣时期。帕尔马镇此时被改造和扩大,并麦地那孔雀王朝。
1229年,阿拉贡国王杰姆斯吞并该岛。
1715年7月2日,马略卡正式成为西班牙的一部分。
帕尔马宏伟的大教堂(Plaça Almoina;门票3.5欧元;开放时间:11月到次年3月10am~3:15pm,4月到10月10am~6pm,周六下午和周日不接待游客)四周环绕着高大的砂岩墙,从这里可以俯瞰整个城市和港口。
Es Baluard(Plaça Porta de Santa Catalina;成人/学生 6/4.5欧元;开放时间:10月到次年5月周二到周日10am~8pm,7月到9月10am~午夜)是帕尔马令人惊叹的现代艺术博物馆,是20世纪大师们的作品构成的视觉盛筵。
岛上风景气派的Banys Árabs浴场(阿拉伯浴场;门票1.5欧元;开放时间:4月到11月9am~9pm,12月到次年3月9am~7pm)是穆斯林统治这个岛所留下的唯一纪念物。浴场只用来参观,而不能游泳。马略卡岛西北多岩石的崎岖海岸是一个完全没被岛另一侧的游客潮侵袭的世界。这里雄踞着Serra de Tramuntana山,分布着橄榄树林、松树森林以及石质建筑的小村庄。对于自驾车者,亮点是通往港口小城Sa Calobra的令人心惊胆战的下坡路以及沿着半岛去往Cap Formentor海角的美妙旅途。
岛上最受欢迎、景色也最壮观的短途旅行之一就是乘从帕尔马到Sóller的火车。Sóller是进行远足最好的出发地,而附近的村庄Fornalutx据说是马略卡最漂亮的地方。从?oller到美丽的山顶村庄Deiá有10公里的路程,诗人兼作家罗伯特·格雷夫斯(Robert Graves)曾在这里度过了一生中的大部分时光。蜿蜒下山就到了Cala de Deiá鹅卵石沙滩,这里是裸泳的天堂,也是周末海滩聚会的绝佳地点。
马略卡岛大部分最美丽的海滩都靠吸引大量游客前来消费而营利,但是东南沿海可爱的Cala Mondragó沙滩却靠几家旅馆来支持。再向南一点,迷人的港口小镇Cala Figuera以及附近的Cala Santanyi海滩都逃脱了大规模发展旅游业和蹂躏。在著名度假胜地Colonia San Jordi附近也有一些人迹罕至的海滩,特别是Ses Arenes和Es Trenc,离帕尔马的海岸都不过只有几公里路程。
马略卡岛每年300天以上的晴朗天气,被称为“地中海的乐园”。踏访这座海岛,在领略它的旖旎风光同时,还可聆听到一段充满浪漫情调的爱情佳话:
一位是波兰音乐家肖邦,一位是 法国小说家乔治·桑。1837年,肖邦与比他大6岁的乔治·桑在巴黎沙龙相逢复相识,两人随即陷入热恋之中。为了远离城市之喧嚣和人言之可畏,加之医生的劝说(肖邦患有结核症),他们于1838年底来到当时还鲜为人知的马略卡岛。这里人烟稀少,没有宾馆,没有公寓,他们在马略卡岛首府帕尔马一座修道院里租了几间房子住了下来,共同度过了南国的一个冬季,给传记作家提供了一篇题为“马略卡岛之恋”的富有浪漫主义情调的故事。
至今,马略卡岛还保留着肖邦和乔治·桑的故居,吸引着游客们络绎不绝地前往参观。1839年春,肖邦和乔治·桑回到了法国。马略卡岛之行,可以说是肖邦和乔治·桑的一次浪漫之旅和创作之旅。
此后,一些情侣追寻肖邦和乔治·桑的足迹,结伴来到马略卡岛。许多新婚夫妇也来此地作蜜月旅行,马略卡岛由此获“蜜月岛”之美称。
前面是自己看完这部剧集之后做的“功课”,来自英国的侦探,来自德国的侦探,由于这样那样的原因成为这座风光秀丽小岛上的探员……
总的来说,出乎意料的好看,西班牙小岛的秀丽风光,第一季十集故事中就有斗牛,葡萄酒,狂欢节,教堂画作,家族恩怨都诸多典型拉美元素在其中,又不乏毒品、人口拐卖、跨国犯罪等多种罪案元素在其中,但是却又意外的轻松不沉重,男主女主二人搭档看似不靠谱却又一次次的找到真相惩治罪恶,配角们也很出彩,比如说如何奈何的女上司,比如说善解人意的男主女友,比如说对于女主心心念念的法医,各种笑料设置的十分巧妙,说实话,如果是自己被调到这么一个地方,真的是开心都来不及呢,十分适合茶余饭后作为消遣休闲时光的剧集,个人评分9.2分,推荐指数五星。
一部能深入人心的劇,未必上演著我們熟悉的生活,但肯定在遙遠的世界裡緊貼著我們看似無謂卻藏得很深的心事。『主君的太陽』便是如此。一樣是韓劇慣用的套路:窘迫自卑的小女人「太陽」和高富帥又霸氣的大男人「主君」相遇,怕鬼卻偏偏見鬼的太陽像鬼纏她一樣纏著不怕鬼的主君。依賴與被依賴,讓天差地別的兩人成為生命共同體。有錢到不行的主君和一天到晚見鬼的太陽都不在我們的生活之中,然而,隱藏在表面之下的內在困境,
一部能深入人心的劇,未必上演著我們熟悉的生活,但肯定在遙遠的世界裡緊貼著我們看似無謂卻藏得很深的心事。『主君的太陽』便是如此。一樣是韓劇慣用的套路:窘迫自卑的小女人「太陽」和高富帥又霸氣的大男人「主君」相遇,怕鬼卻偏偏見鬼的太陽像鬼纏她一樣纏著不怕鬼的主君。依賴與被依賴,讓天差地別的兩人成為生命共同體。有錢到不行的主君和一天到晚見鬼的太陽都不在我們的生活之中,然而,隱藏在表面之下的內在困境,又與我們內心世界如出一轍。【眼睛看見的,不是真的「看見」】整部劇最有意思的是無所不在的「對比」。一開始,名叫「太陽」的女主角一點都不像明亮的太陽,夜夜被鬼纏,天天掛著睡眠不足的黑眼圈,整個人看起來三分像人七分像鬼,陰暗到不行。反倒是被年少陰影纏繞至今的男主角主君,看起來容光煥發,強大的氣場好似閃耀的太陽,難怪女主角只要一觸碰到他,身邊的鬼立刻煙消雲散。但事實上,兩人之間真正陰暗的是人人稱羨卻始終走不出過去陰霾的主君;而在一般人眼裡看來黯淡不起眼的太陽,卻是鬼世界裡閃閃發光的”太陽”。為何只有鬼能看見她的光芒?我想是因為我們身處的世界太重視眼睛看到的一切,只在乎眼睛看到的,像是外表財富名利,只用眼不用心,自然看不到隱藏在內心深處更重要的東西。此外,白富美的女明星偏偏愛上貧富差距懸殊的保安,但保安對女明星卻興趣缺缺。或許在常人眼裡,保安配不上女明星,可是,在愛情的世界裡,美貌和財富卻比不過一顆觸動他的心。只有心被觸動了,眼裡才會真正有對方。還有,主君有錢的姑姑和姑丈女大男小的婚姻,在別人眼中,姑丈等同於小白臉,從未叫過一聲「姑丈」的主君,和總是對丈夫呼來喝去的姑姑,也是打心眼裡瞧不起他。但後來,姑丈不理姑姑的命令,認同主君和太陽的愛情;最後,更是以一家之主的身分,在妻子脆弱時,全力支持新生命的到來。原本看似不起眼的太陽,保安,主君的姑丈,都有各自的閃耀之處,隨著劇情發展,漸漸發光,並以自身的力量溫暖了主君、女明星、和主君姑姑強勢外表下那顆脆弱的心。這些無所不在的對比,似乎在提醒我們,生活中也是如此。家庭中,支撐全家經濟的丈夫總愛嫌棄當家庭主婦的妻子;愛情中,條件優秀的一方,不自覺就將戀人的百依百順和全心付出視為理所當然,甚至因此輕視對方。這雖是人性使然,卻也可能是不自信的一方被世俗綑綁所造成的差距。我一直認為眼睛看見的,不是真的「看見」,真正的美好與不可替代,從來不是用眼看,而是用心感受。所有世俗可見的差距,在兩心靠近後,自然消失無蹤。【愛,是了解自己的開始】『雖然我很怕鬼,但更怕像鬼一樣活著的我。』太陽這句台詞,令我印象深刻。她一直對能”見鬼”這件事深感困擾。她怕鬼,也不喜歡異於常人的自己,只想過正常的生活。於是,她只能不斷躲避。所幸,她遇到了一點都不怕鬼的主君,只要躲在主君身邊,鬼就不會出現在她眼前。但是,她能躲避一輩子嗎?當她漸漸愛上主君,當主君為了救她差點喪命,痛徹心扉之際,她才終於開始正視自己的恐懼。我看著這樣的「太陽」,彷彿看到自己。一直以來,總是像「太陽」一樣,習慣自我否定,也常覺得自己做的是沒用的事。在學校上課,上的是學生不太重視的寫作課,有時賣力講了半天,卻見台下學生毫無反應時,我就開始懷疑認真備課,好好上這門課到底意義何在?或者,花了很多時間寫文章,卻沒有更好的發表平台,我便開始懷疑究竟寫這些有什麼用?但當我看完『主君的太陽』後,赫然發現這種自我否定的想法,其實和只用眼睛看的人並沒有兩樣。就世俗觀點而言,在學校教書和寫寫自己喜歡的文章,確實賺不了什麼錢,如果賺錢才是有用,那麼這兩件事確實挺沒用。但如果就對人的影響而言,每學期期末,我都會收到學生的感謝信,謝謝這門課讓他們學會用不同角度看待自己和往後的人生。發表在網上的文章,沒有收入,可我卻經常收到網友看完後告訴我這篇文章對他們的影響。有一個對我很重要的人,也經常跟我說,要珍惜並看重能影響別人的能力。仔細想想,能給別人好的影響,不是一件無價且更貴重的事嗎?就像能見鬼的太陽,她成為鬼與人溝通的橋樑,為那些再也無法自我表達的靈魂傳遞未了的心事,圓滿了他們原本註定遺憾的人生。在我看來,這個能影響人與鬼的能力,不是詛咒,而是祝福,她不僅是鬼的太陽,同時也是人的太陽。所以,當她意識到不能再依賴主君後,她開始想了解逃避過去的自己。許多人終其一生都不曾認識真正的自己,只是習以為常地跟隨大眾的腳步生活,這樣其實也沒什麼不好。但是,當我們開始對自己產生懷疑,開始對眼前的生活狀態不滿,就不該在消極逃避。如同劇裡所說:『人生就是考試,不是你想避開就能避開的。』要知道,不是所有人都必須一樣,但也不是刻意與眾不同,只是要尋找自己的路。尋找真正屬於自己的路,才能把如影隨形的恐懼轉化為獨一無二的力量。我很喜歡這樣的「太陽」:從自我否定,到因為愛開始認識自己,再到終於自我肯定。這不也是我們認識自己的旅程?在艱難的旅途中,內心的自卑與自信依然不斷角力,有時會相信自己一定能更好,有時又會灰心到想放棄一切轉身逃跑。但最重要的是,在所有的不確定中,總有些無論如何都改變不了的自我堅持,像是太陽雖然怕鬼卻一定會幫鬼的堅持,像是我總會自我糾結卻仍不願放棄的書寫堅持,這是經年累月下內心越來越強大的力量。我相信當內心擁有了足夠的力量,那些難以度過的時刻,就不會只有艱難。【以鬼之名,看見人的醜惡】看『主君的太陽』之前,我有些遲疑,因為我實在有點怕鬼。看了之後,發現鬼一點都不可怕,真正可怕的是人。劇中的鬼,都是生前被人所害,或是意外死亡後有些未了的心願,才遲遲不肯離去。一開始鬼出現時,樣子顯得特別可怕,但當太陽幫助他們完成心願後,鬼的面貌就變得和生前一樣柔和。可是,人就不一樣了,每個人看起來都人模人樣,但有些人卻是害別人變成鬼的禍害。鬼可怕的只是外表,人可怕的卻是內心,當那些醜惡的內在被太陽揭開後,我更深切感覺到鬼並不可怕,他們其實很可憐,因為相信身邊的人而被害,因為放心不下而任靈魂在人世飄蕩。最奇妙的是,看完以後,我真的不怕鬼了。『主君的太陽』是一部看時很有意思,看完又能讓人想一想的好劇。雖是以鬼之名,但實際上一點都不恐怖,走的其實是溫馨喜劇路線。依然有俗套狗血的劇情,但編劇不落俗套的處理方式,讓人感動,且自然轉化了男女主角的關係。人生依然有許多不確定,也有很多時候會因軟弱想放棄一切,但我相信,只要繼續像「太陽」一樣堅持,總有什麼會變得不一樣。那些慢慢累積的”不一樣”,會陪我們走過陰暗低谷,並成為自己真正的太陽。
看完了影片《八月》,我想起《比海更深》海报上的一句话,“不是每个人,都能成为自己理想中的大人。”
这是一个孩子,站在成人世界门前,学会的第一句话。
长大,是要伴随着面对和接受现实的。
就像是片中小雷的梦境,无论是女神姐姐的轻轻一吻,还是偶像三哥从羊肚子里掏出碎石,一切都是要醒的。
只是,时间的早晚。
《八月》是一部“以孩子的眼睛看成
看完了影片《八月》,我想起《比海更深》海报上的一句话,“不是每个人,都能成为自己理想中的大人。”
这是一个孩子,站在成人世界门前,学会的第一句话。
长大,是要伴随着面对和接受现实的。
就像是片中小雷的梦境,无论是女神姐姐的轻轻一吻,还是偶像三哥从羊肚子里掏出碎石,一切都是要醒的。
只是,时间的早晚。
《八月》是一部“以孩子的眼睛看成人世界”的电影。最终,成人的世界崩塌,孩子长大成人。
而孩子的眼睛,又是一双不被成人世界发现的眼睛,没有人在意,更没有人以为孩子看得懂。
其实,他都看得懂。
也正是在那些无人知晓的角落,孩子获得了一生难忘的经验。没有人故意教他,但每天发生的事,又是最生动的课程。
那是1994年的8月,小雷12岁。这是他小学的最后一个暑假。
在内蒙古电影制片厂大院温热的空气里,小雷的童年记忆是灰色的。于是夏天也被削去了明亮,被捂进了被窝里,越发令人消沉。
那是一个正在褪色的时代,隐隐地,小雷感觉到生活在一点点变化。没有天翻地覆,却于无声处见惊雷。
最明显的,父母变得爱争吵了,而争吵的话题,也不再是柴米油盐,而是一些更宏大的课题。
在一次争吵过后,母亲躲进屋里,父亲对一旁的小雷说,“孩子,记住,人不能低下高贵的头颅。”
屋里的母亲隔墙补枪,“那你就抬着吧。”
小雷笑了。
就在那一年,中国迎来了一场国企改制的浪潮。
一家家国企被私人买断,铁饭碗被打破,工人阶级的优越感荡然无存,而“向钱看”成了潮水的方向。
小雷父亲所在的内蒙古电影制片厂,也面临着解体。
就在解体的前一天,在工厂外燥热的操场上,一场拔河比赛正在进行。
只见工人们分成两拨,从相反的方向拽紧绳子,为那一分一毫的挪动,用尽浑身的力气。
可吊诡的是,时间流逝,绳子却始终僵在半空,丝毫未动。
这不就是那个亢奋的时代,最真实的写照吗。所有人都卯足干劲,一心一意,过着被浪费的时间。
而这时,突然有一个人站了出来,大喊一声:放下吧,都过去了,你们要迎接新的考验。
就像歌中唱的那样,“昨天所有的荣誉,已变成遥远的回忆。勤勤苦苦已度过半生,今夜重又走入风雨。”
国家曾经的承诺破产了,乌托邦式的大院生活终于难堪重负,土崩瓦解,所有曾经被体制豢养的人通通被甩了出去,不得已重新面对一个陌生的商业社会。
这是一种残忍的放逐,不是一句“从头再来”就可以掩盖的。
如果你对这段历史感兴趣,不妨看看黄建新导演的《站直喽,别趴下》。
影片通过发生在一个工厂宿舍楼里的邻里纠纷,刻画了一个工厂领导、一个作家文人和一个下海经商的混混之间的故事,为我们展现了那个时代特别典型的一幕。最终,领导为钱折腰,文人斯文扫地,只有那个会挣钱的混混,成了时代的弄潮儿。
面对这样的大势所趋,一句“站直喽,别趴下”,成了体面人无法兑现的挣扎。
《八月》中小雷的父亲,同样生活在这种挣扎里。
他是一个对电影有追求的人。在所有工人都在拔河的时候,他一个人躲在暗室里,为影片《悲情布鲁克》做着剪辑。
这是一种沉默的“拒绝”。
两岸城市都已背信弃义,我不会上岸,加入他们的万家灯火。
父亲的“拒绝”,源自骨子里的文青气质。而当文青最大的赌注,是相信这世界到最后拼的是“才华”。
儿子小升初考试不利,他拒绝走后门,给儿子涨分。
下岗失业,面对妻子的冷眼,他拒绝向韩胖子低三下四地讨出路。
他最爱说的话是,“不怕,有能力的人总能吃上饭,这是好事。”而每次说完,又会心虚冒汗。
他最爱看的电影是《出租车司机》,而片中罗伯特·德尼罗饰演的特拉维斯,他的孤独和愤世嫉俗,又是父亲内心的写照。
这一切,儿子小雷都看在眼里。
而影片最让我感到惊喜的,是对这对父子关系的呈现。
那之中没有代际的裂痕,父亲也没有因个人遭遇而丧失对儿子的关注,反倒在他们之间,更多的是理解、纵容以及静静流淌的温暖注视。
在片中,小雷有一副双截棍,那是父亲锯掉家里的墩布杆儿,为小雷做的。
小雷整日带着它,想象自己是李小龙,把双截棍挥向所有猖狂的恶势力。
在学校里,他用双截棍打了因家中有权有钱而格外嚣张的同学。
在办公室,他用双截棍打了态度恶劣并拒绝给学生涨分的老师。
在电影院门口,当韩胖子试图向父亲施舍饭碗时,小雷二话不说,挥舞着双截棍,追打韩胖子的儿子。
可让人惊讶的是,那一刻,父亲并未出手阻拦,而只是远远地看着儿子,嘴角还藏着一丝笑意。
在每一次父亲不便出手的时刻,儿子都心领神会地站了出来,完成了父亲无力完成的反抗。
这一份来自儿子的“拒绝”,让父亲感到欣慰。
就像是在田野里,别人摘了西瓜拿到大院里卖,而这对父子却坐在田间,自己吃个痛快。
这是父子俩,在时代的浪潮底下达成的默契。
正如影片开头,父亲站在泳池边教导儿子,“你要夹住双臂,记着,一定要使劲夹住”,这样才不至于被潮水吞没。
可是,和所有“透过小人物反应大时代变迁”的电影一样,人终究是拗不过时代的。
在深夜,小雷推开门,看见父亲正对着空气,挥舞着双拳。
那种心怀愤满,却无处发泄的无力感,正在一点点蚕食这个中年男人。
于是我们看到,父亲原本的“拒绝”,到最后,通通成了妥协。
在饭桌上,为了儿子能顺利考入三中,父亲赔笑陪酒,而当对方说出“您放心,孩子的事包在我身上”的时候,父亲看向小雷,露出了特别让人心疼的笑容。
那笑容里面,有得偿所愿,有如释重负,而我看到的,却是一个放弃坚持的人在尝到甜头后的一种无奈的沦陷。
之后,父亲加入了韩胖子的剧组,成了一名场工。
他要随剧组离开家乡,去远方,为自己的家庭打拼。
和这个短暂的八月一样,离别也显得格外匆忙。仿佛昨天还是炎炎夏日,而今天已是惶惶深秋。
看着父亲远去的汽车,小雷愣在原地,母亲也拽不走。
他意识到,自己的生活已无法回到从前,那个无忧无虑的童年,也随着父亲远去了。
本片的原名是《昙花》,英文名是“The summer is gone”——夏天已逝。
这两个名字,显然比“八月”要更为直接。正如一股浓浓的缅怀情绪,始终飘荡在这部电影的呼吸里。
父辈们,缅怀的是一个逝去的时代。
在父亲离开的前一天晚上,他和几个制片厂的老朋友聚在一起,大家喝着酒,有一搭没一搭地闲聊,彼此说着“我们的未来都会很好的”,然后一起陷入沉默。
后来不知是谁唱起了歌,引得大家也跟着唱了起来,蒙语,只听得出那是段哀伤的旋律。
仿佛是他们,为一个时代唱起的挽歌。
小雷缅怀的,是一段无法追回的童年记忆。
这段童年的结尾,永远留在了两张照片里。
sam一家都太棒了 paige也是真的特别好的人 虽然很话唠但可爱向上有趣善良 ok 这就够了!
看到评论说 中国自闭症孩子绝对不会有这种家庭氛围 我觉得会有 但真的很少
看最后sam高中毕业签学策 他以为只要他一直探索和努力 别人也会涌来对等的善意 但最后得到的签名依然是怪胎 自闭症
sam一家都太棒了 paige也是真的特别好的人 虽然很话唠但可爱向上有趣善良 ok 这就够了!
看到评论说 中国自闭症孩子绝对不会有这种家庭氛围 我觉得会有 但真的很少
看最后sam高中毕业签学策 他以为只要他一直探索和努力 别人也会涌来对等的善意 但最后得到的签名依然是怪胎 自闭症傻子 疯子等等 他崩溃了可依然是去水族馆看他领养的那只企鹅 他的爸妈妹妹都来陪他 妈妈说他已经很棒了 很勇敢 妈妈自己的人生list关于儿子的很多都实现了 果然最爱你的只有家人
当paige看到sam学策上那些侮辱性的词汇 她情愿放弃从八岁开始为之准备的毕业典礼发言 也要去和那些恶毒的人对峙 看到这里真的很好哭 这样善良的人去哪里找?
剧情有点紧凑,不够张力和感情氛围的渲染。比较共情的有三个情景:
1、一起健身一起打拳一起逛菜市场买菜做饭,一起喝酒??一起聊天。bgm是张信哲的《有一点动心》,夜光灯时喊的大哥,一下子氛围就渲染开了。友情爱情的渐进,舒服过渡,慢慢加深了解。一段相处舒服的关系是多么得难得,不需要小心翼翼。
剧情有点紧凑,不够张力和感情氛围的渲染。比较共情的有三个情景:
1、一起健身一起打拳一起逛菜市场买菜做饭,一起喝酒??一起聊天。bgm是张信哲的《有一点动心》,夜光灯时喊的大哥,一下子氛围就渲染开了。友情爱情的渐进,舒服过渡,慢慢加深了解。一段相处舒服的关系是多么得难得,不需要小心翼翼。
2、边喝酒边谈论一个话题,当对象拿着花回家时,自己内心是什么样的?男生说“她在暗示,暗示她已经爱上别人、想分手”而女生说“为什么是别人送的花不是我送的花?”个人觉得“我只是希望对方能多关注关心自己而已,制造一点危机感,我也是有追求者有吸引力的,你要小心哦”。
爱情中男女生的视角差别太大 ,所以不定时沟通经常沟通是必需品。在《去有风的地方》里许红豆说“爱情应该是彼此的后盾,希望你相信我,把人生的一些重量分给我一些。不要隐瞒也不需要把所有事情都安排好把我呵护得很好,我们相互扶持相互包容,人生路才能走得远。”剧中谢之遥许红豆的爱情美好得让人舍不得剧杀青。
3、酒后发生关系,一场美梦但不能成真。出于成年人的理智,两人都藏在心里祝愿对方。
最后,niki说“冲动才是爱情”。周启文赶去机场表白了!那一吻是动心??
文|林艾米(amylin_writer)