近来一直忙，没有针对《麻雀》评论过，唯一一次评论还是写在了五月份《麻雀》片花出来之后，满满都是期待。关于剧情我打算观望一段时间，目前我就说说我对李易峰演技的看法。优点缺点都会谈及，谢绝一切撕逼骂战。其实本想打三星半，但是半星我实在不知道怎么能打出来，姑且四星。多出的半星，是给李易峰的态度和较之以往的演技对比。当然我只能说，比起剧中其他演员，李易峰暂时还是三星级演技，但比起他过去的自己，可以给四星。
     有时候一边看粉丝和黑子对骂，颇觉无奈，这边骂“为黑而黑无脑黑闭眼黑”，那边骂“为粉而粉脑残粉闭眼吹”。唉！！！
     话说我一直奇怪李易峰为什么一直不参加真人秀，有人说他想磨练演技，希望有作品，还有人对我说怕他在娱乐圈被淹没，我理解粉丝的心情，可是换个角度说，既然你说娱乐圈，那么你是希望他在娱乐圈，还是演艺圈呢？虽然也许差别不见得大，但是我想他并不愿意做一个娱乐明星，他实则倾向于演员，那就向这方面努力好了！粉丝没必要过于担忧，我先说说他的演技，也不多说，说几处就行，至于配音就暂且不提了。

优点是
1、进步是有的，且比较明显，他尽量融合角色，不浮夸。他以前演《活色生香》的小霸王跳脱霸道，带点民国少爷的任性和风流潇洒，虽然生动，但是真的有点浮夸，个别时候稍显做作。在《麻雀》中他将自己风流潇洒、万花丛中片叶不沾身的一面还是多少体现出来了，几次笑容带点灿烂带点潇洒带点暖，他笑容确实亮眼，总是给人一种真诚无邪的感觉，让人觉得这人既浅白又机灵，脸也比较软嫩，这可能也比较符合他现实中的机灵性格，所以每次出现在十里洋场风月场所的时候没有很出戏。我觉得戏里戏外的李易峰他一定很会运用自己的笑容，在男女老幼面前皆是。所以有时候我突然很理解粉丝们评价他的那句“你一笑，全世界的灯都亮了！”
2、会懂得一定的细节运用，知道适量沉下来放下来，没有太多偶像包袱了。比如抽烟的动作，尽可能去学旧上海那时候的优雅随意；比如开车带刘兰芝，结果发现被人跟踪的，从开始的微笑到警觉，再到若无其事的转换，再到对刘兰芝半是安慰半是无谓的浅笑；比如李小男拽住他领带说不放手、他又看到徐碧城唐山海乘一辆车走的时候，他的眼神表情从对李小男的浅浅嬉笑到对看到徐碧城之后的略微惊讶，然后是目不转睛，再然后是一点失落，貌似回忆貌似低落，最后车子远去，他面对李小男的胡搅蛮缠时候突然有点不耐和疲惫，把领带暗中带力地从李小男抽了出来，一点小情绪，一点小失落，还有一点小气躁，低头皱眉，却又淡淡又无奈地说了句“上辈子欠了你的！”淡，是因为不爱，无奈，是因为不忍。
3、他和张鲁一在一起，演技难免被比较，张鲁一在学业上算是高材生，有话剧功底。论气场和演技，李易峰会逊色一些，但是他要扮演的就是一个看着人畜无害、善于敷衍、没什么杀伤力的“白相人”，没什么本事，动不动就管“毕忠良”要“小黄鱼”去赌，所以在无杀伤力这一方面的塑造尚可。有人说他面瘫，我也曾经留说过，一个潜伏三年的人，不可能将心事和情绪溢于言表，当然肯定很多人又会说，面瘫和深藏于心是两回事儿。但是我还是那句话，面具戴久了，就摘不下来了，作为卧底，陈深很多情绪已经都会掩藏，不动声色是必须的技能，左右逢源是求生的伎俩。只不过可能大众想看到一个心理的过渡，希望演员能将这个信息传达出来，所以才会众说纷纭。
4、他和张鲁一的兄弟情和两人一起喝酒水饮料提及家常的时候气氛比较暖，这时候的李易峰，表现力虽不及张鲁一，但是够自然和放松。虽不算是多么有张力，但是有韧度。对毕忠良的贴心、被毕忠良骂“小赤佬”时候的嬉皮笑脸、和毕忠良提及嫂子刘兰芝（毕忠良的妻子）的调侃、对刘兰芝的感激都有所呈现，生动方面或许欠缺，但绝不面瘫木讷。张鲁一在戏外也曾经说李易峰聪明，在一场对戏中，张鲁一没按照剧本台词走，但李易峰能够接招，已算难得。

缺点：
1、我已经不止一次提及，表演方面还是有点浮，但不是浮躁浮夸，而是还有些浅淡，所谓的浅淡，就是对角色的解析和表现功力，还在表层下浮动，或者已经在表层之下，但依旧不够深入透彻。
2、眼神略有些空，空洞，也就是味道不足。 陈深是一个表面不动声色玩世不恭，实则心思缜密百转千回的人，外在多风平浪静，可能内里多波涛汹涌惊涛拍岸，在这样一个波诡云谲的年代，他只能向前走，陈深这个角色和所需眼神不是“淡”，而是淡定，所以李易峰有些时候演的虽然淡，但却不是淡定，眼神以及眼睛里面要表达的东西稍稍粗浅了些，角色应该在外表的浅白之下把深层的东西微妙又不做作不张扬地体现出来，不过这点做到让人心神领会确实难，可以淡定，但不是平淡。陈深这个角色本来就不好演，这很考验功力，毕竟李易峰的表演经验不算丰富，在角色表达上达不到精湛与精准，而且他对角色除了导演的指点，肯定也有自己的理解，他虽然不算出色的演员，但是做一个演员，他还是够格的，比如《真爱谎言》，比如《千金归来》，百里屠苏的演绎也是可圈可点的，很多人骂面瘫，但是百里屠苏人设角色就是那样的啊。也许，他距离真正的演员这个身份，还是需要再磨练一下或者再行走一段路。虽然不够到位，偶尔会显得演技稚嫩青涩，但真的不至于是“烂”。
3、这一点怎么说呢，可意会不可言传。就是他演技发挥不够稳定，我能看得出他的努力，但是我有一种感觉，就觉得他状态不是非常精准，演员应该是松弛或者放松状态，即便拍谍战剧，全身全心投入，也最好有一种自如的发挥，有时候感觉李易峰比较放空，确实有点游离于角色 ，但有时候你又觉得他并不浅薄，挺满的，可能他是想多方面揣摩，什么都演出来，但是顾虑多了，往往方向就有失偏颇。他没有太多经验，也没有专门的训练和学习，所以可以理解。记得当年话剧王子，也是著名演员焦晃说过：“我演话剧，表演时候，就是我坐在这张椅子上，光打在我脸上，但我要反映出我背后的光，椅子面给我的反压力！”话剧要求人的动作要有神性，孟京辉说过：“舞台上，你的脚就是你的眼睛，声音形体都是高级的，没有一定的系统训练，根本达不到！”影视剧相对话剧舞台剧容易许多，但也非常需要对角色的理解与把握。即便做不到神性，但却需要灵性。李易峰需要磨练打造，而且需要很多的磨练打造。国外很多大神级的演员都是舞台剧出身，即使功成名就还要一边演影视剧一边演舞台剧来打磨和提升自己，这就是态度和敬业。国内胡歌也是在话剧界磨练和蛰伏多久，才有了后来的再一次一飞冲天。陈坤有一相当一段时间专门愿意演配角来练手，才有了后来脱胎换骨般的《龙门飞甲》《寻龙诀》

      接下来，我要说说对粉丝的看法。一部作品出来，本来就要面临各种批评，尖酸刻薄冷嘲热讽都会有。你如果是粉丝，你看到他进步就好，但是路人确实没有义务去等候演员的进步，路人只看结果，不会关心过程，这是现实，谁也改不了。我在这里遇见过几个理智粉，其实我蛮感动的，以前我一直以为蜜蜂很彪悍，但是我留言的时候发现有的蜜蜂并没有给剧集打五星，他们在评论中承认李易峰演技有所不足，希望他还可以进步，其实很多粉丝的心理是忐忑的，你夸他爱豆演技好，他们高兴地不得了，你就是指出缺点再提出优点，只要有所肯定，他们都会开心并表示接受批评，所以对这样的粉丝，我会非常尊重。 每个演员可能都会有过渣演技或者就算没有渣演技，也有过渣片，粉丝们可以换个角度想，就算是烂剧也一样可以提升演技的，当你身为艺人签约公司，不得不去拍这部不理想的片子的时候，重要的是自己有学习到积累到，这是一种态度和打磨。
      我说过，所有伤痕，都是财富。你的爱豆做他坚持的，收获他应有的进步，你们见证他的成长与进步，就很好了。再说，李易峰虽然演技不是很成熟，表演还有些欠缺力道与火候，但是有些细节已经渐渐学会揣摩，看得出非常用心的，这的确有进步，这就是向成功迈了一步。他当年的《真爱谎言》扮演自闭症少年，很多人都说在潘红面前他演技也没有被碾压，说明他不是没有灵气，只是需要一个由浅入深的过程，总要循序渐进，不能急于求成。以前很多人群嘲他演技烂片子烂，现在他获得了一定的肯定，尤其在路人那里收获了一定的好感，已经不错，就算会有争议，但是获赞居多，退一万步讲，就算只多出十个人二十个人夸赞他演技比以往好的观众，都足够给一个努力过的演员带来欣喜，这份惊喜，绝不是片酬可以代替的。一个演员如果将来可以做到，即使片子烂，他的演技也出类拔萃并且观众会说“片子好烂，但是某某某演的真好，都靠他撑着呢，否则我都看不下去！”一个演员能获得这样肯定，就非常成功了，比如金士杰在《剩者为王》中那五分钟独白，哭晕了多少观众，从戏外而言，让观影的人觉得自己也想要一个这样的父亲，从戏内而言，提升了影片的档次，戳动了观众的泪点。再说电视剧分数低往往是多方面因素，所以粉丝不要过于担忧，别人的看法是重要，但也没那么重要。
      讲真，我很反感因为一个演员而否定整个剧集或影片，也不喜欢因为一个演员就盲目吹捧剧集好，夸口所有荣誉都是爱豆的，看片如果带着这种偏见和情绪先入为主，必然有失公允。更不理解捧一踩一或者口口声声说自己偏要打一星来平衡分数的，这个心态我不理解，因为我从来都遵循己心，别人打分多少和我无关，我不会专打极高的分或极低的分来冠冕堂皇地说“平衡分数”。而且我觉得那样做分明不是平衡分数而是平衡个人心态的。但是这样的人存在，我不会去骂，因为我从来不和骂人的人争执。
      其实艺人的走红，本来就是彼此消长的，谁都不会一直红，一旦红了，是非必然多。做艺人不能什么都想要，什么都想要，最后一定什么都得不到。说句宿命的话，我常常觉得人是否会红，会红多久是有定数的，李易峰他努力了七年才红，不枉走这一遭了。还有很多人一辈子都没红过，究竟是得是失，这个问题就看艺人自己怎么看待了。因为人之一生，如鱼饮水，冷暖自知。
     从今年来看，也许他的,《青云志》和《麻雀》还不够非常理想，讲真，《青云志》点击率播放量没的说，但是口碑并不很好，这是多方面因素，包括编剧和导演以及特效等等，很多人纷纷指责编剧乱改。其实演员心里难免会有失落的，因为你是直观的呈现与载体，所以很多锅，得由演员背着，不要讲公平不公平，你选择了这一行，你接受光环的同时，你也得接受阴影。因为你的光环太强，你承受的压力就得更大，你受夸奖的时候铺天盖地溢美之词，你受批评的时候也得禁得住各种踩踏，尤其中国大众网民，夸人的时候此起彼伏，骂人的时候也往往群起而攻之。范冰冰说过“万箭穿心，习惯就好”，汤唯说过“没有误解，所有误解，我都理解” ，《白鹿原》里面的白嘉轩说过“要想在这原上活着，心上，就得插得住箭！”
      我之前对一位蜜蜂说过“在骂声中成长的人，都是坚强的人！” 我相信李易峰自己心里很清楚很有数，这就足够了，艺人也应该有自己的规划。有些路，谁也不能陪他走，只能自己趟过去。另外，粉丝万万不要群起而攻之去指责编剧和导演等，可以提议和评论，但不要骂战和撕逼。 因为粉丝的行为，偶像买单。做人也好，做艺人也好，一定要有容人之量，如果是玻璃心，那吃不了演艺这行饭。粉丝更不必玻璃心。错了，做的不够好，不去推卸责任， 记得看一次采访中，记者问李易峰 “很多人说你和周冬雨没有Cp感，你觉得呢？” 他说“没有cp感，一定是我的不对，反正如果有什么不满意的地方，一定是我做的不够好！” 姑且不说这句话是否发自肺腑，但是单看情商和风度，也足够了，不过可惜作为演员，情商风度是一方面，演技更是一方面，于演员而言，还是作品为王的，我是他路人粉，但是我最欣赏他的，是他不卖惨不卖悲情，包括《青云志》受伤送急诊，却不许外人爆料，也就是粉丝在场看到了，过了很久之后才传出，但没对媒体说过。 他面对媒体的应变能力我也比较欣赏，面对媒体的时候，他是很轻松，但是演戏的时候，有时候却在状态上给人一种不够对路的感觉，他其实很用心演戏，却常常给人一种漫不经心的感觉，其实演员演戏是该放松，处于松弛状态，但不是松懈。我总觉得他表达出来的东西和状态不精准，所以不了解他的人总会以为他浮，以为他漫不经心，其实他是真的走心的。
      演技需要天分，更需要培训，比如何冰王志文张鲁一王千源郝蕾这些科班出身，天分好，底子扎实，演话剧都很牛掰的，但也有很多非科班出身的，比如金士杰梁家辉张学友张曼玉周迅，这是天赋极佳的， 还有天分不够、努力来相助的刘德华张家辉杨紫琼，你看梁家辉张学友演什么像什么，非常轻松，尤其梁家辉，你很难看到表演痕迹，他可以演绎狡猾奸诈腹黑的黑社会老大比如《黑金》，可以演绎动辄暴跳如雷的警局高层比如《金钱帝国》，可以演绎流氓混混比如《追男仔》，还可以演深情款款的角色比如《情人》，他就算演黑社会老大，他也可以这次扮演一个奸狡的黑社会老大，下次扮演一个落寞的黑社会老大，不会残留过往的痕迹，不会让人一看到他，就将他固定为某种角色。这是一种天分，这种天分，不是人人有。但是努力和吃苦是必须要有的，我觉得李易峰以前演戏有浮的一面，现在虽然还有点浅，但已经不算很浮，只是发挥不够稳定，需要揣摩，以后会慢慢深入，我说过了，万事由浅入深，急不来。至少浮之后是浅，然后才是深，而不是更浮。粉丝也不必操之过急。每个阶段都是成长与历练，磨砺与雕琢，都是经历，但都代表不了将来和一生。
      其实李易峰的的粉丝啊，特别是一些理智粉，这些天让我看的有点心疼，他们很多真的是小心翼翼的，他们也不敢夸口也不敢过多表扬。你夸李易峰有进步，她们好高兴，你说他有缺点演的还不够，他们也承认，很多粉丝自己主动说他有不足的地方，还需要学习，确实演技不如老戏骨，可你稍多去认可李易峰一下，她们就知足，就一再说谢谢。所以我突然有点心疼她们啊，就像谈恋爱一样，尝尽九分酸，无非为了一分甜。一个想要做演员的人又何尝不是如此，只要有一分甜，哪怕这份甜留到最后，他也愿意闭上眼睛咽下那九分酸苦，用这一分甜来回甘，来冲淡那吞下的一切酸痛。
      所有伤痕，都是财富！！！

22集，半天看完，台湾偶像剧得老套剧情，三立电视台基本都是这样，女主必定是穷女汉子，坚毅不拔，一开始超讨厌富家子弟或霸道总裁的男主，其实女主和男主可能小时候就认识的，反正就是三世定缘啦，中间女二和男二随便出来闹闹场，男女主角随便地分分手误会误会，和好，然后牵扯一下上一代的事情然后大吵一架，大结局前一集和好，齐心合力挽救公司或者赢得比赛之类的，然后大团圆，男女主角在一起，男二女二也洗白然后在一起...是的，就是这样的。纯粹为了郭雪芙看这部剧，不失望，因为颜值果断爆了！

    喜欢这样的电影，基调是悲情的，但有音乐和舞曲点缀，就不觉沉闷。
   甚至不觉得这只是部简单讲女人痴情、男人没耐性的片子，结尾的“手偶”戏画龙点睛，在一段段手偶的演出后，结尾处，那红戏台立在海边，久久地辉映......
   这时候觉得，导演是要提醒人们生活的心态，人生如戏，有时候，放轻松，抱着游戏的态度去就好，不要太较真。
   不管怎样的感情，顺其自然就好。
    当然这种游戏心态，绝非现在感情快餐族提倡的“ons”等等，而是始终坦荡、乐观、积极的心态，在保持内心纯真的同时，也不对生活过分的较真。
   有时候，你碰上了什么人，什么事，真的不是你能掌握到，或者改变的，所以呢，就放轻松。
   如同影片里不断浮出的恰恰音乐，一根烟，富节奏感的音乐，就能带来快乐。人生很多时候，是需要自娱自乐的。
   人很多的问题也并非完全由于感情，或者由于别人，而是在于自己，很多人学不会与自己相处，学不会去适应并享受寂寞，就比如片中爱哭的女主角只是因为嫖客的味道好闻，只是因为同事反复地对自己好，就急急地想要依靠，把所有的情绪、感情都投入进去。
    这其实是最危险的。
    但是不太搞得明白导演为何要取名叫“深海”，不过无论海深海浅，至少海可以是简单的，澄明的~~~~~~
  
  

      从一年多前看到这部剧的片花，我便决定一定要好好追这部剧，从片花里头，我从故事、剪辑、演员和画面上都看到了很高的诚意。当片花播尽，片名出来，《战长沙》，底下便是这句：每一个向死而行的生命都在热烈的生长。
      我不会忘记我第一次看到这句话时的震撼。战争片太多，缅怀活动不断，但我一直不知道如何去看待这段残酷而悲壮的历史。生与死在那个特殊的年代仿佛是一个相悖的论题，既然结局都是死怎么还能有追求，既然对生有追求为何还要向死而行呢？
       这部片子正是在告诉我们，没有人在求死，其实大家都是在求生，在求家园与民族的生。
       正是这些热烈追求着的不屈生灵们，造就了民族的生存。

每一个向死而行的生命

真实的战争，是如此残酷。
       我想在目前鼓舞人心的抗日片横行的年代，太难找出一部写战争与历史写得如此真实，真实到让人觉得憋屈的片子了。虽然整部片子没有正面地将每场战争罗列出来，但通过人物的命运它很真实地把这八年的历史勾勒了出来，这种真实的程度，甚至经得起我反复翻查历史去学习和考证。
      片子定位在长沙确实高明。长沙与斯大林格勒、广岛、长崎并称为二战中损失最惨重的城市，八年的时间，长沙经历了文夕大火、四次长沙会战，有过抗日战争中最光荣的一笔胜仗，也闹出过自烧城门的愚蠢以及沦陷的屈辱。在战长沙中，其实我们透过如此悲壮的长沙，几乎看到的就是整个中国的命运。
      这部片子很认真地给我们讲述了这段命运。它较真实地还原了两党的情况，国民党军负责正面战场，而共产党则负责后方游击，它难得地在这部描写长沙正面战场的戏中，真正地做到了只有国军的身影。它也还原了国军的样子，它让我们知道国军的确有腐败有无能，但同时也有太多忠义之士将日军抵抗在长沙外整整七年之久。
      战争真正的残酷之处，那就是敌人真正的强大，自身真正的弱小。有军事迷考据过，这部片子对于日军装备精良以及优秀的战斗能力的描写是很符合史实的。全剧只正面写了两场真正意义上的胜利，一场是第三次长沙会战，作为抗日史上最光荣的胜仗，片中展现了军队对前方重创军的放弃式轰炸，展现两位主角的一死一重伤；第二场是最后的湘潭游击战，代价是湘潭乡民几倍于日军的牺牲。除了此二者，几乎只有不断的败仗、内斗、俘虏和沦陷。如此的憋屈，让我想起来姜文的那部《鬼子来了》。
       但这就是我们的历史，我们的战争就是几比一的伤亡率打出来的，就是弱小的人民挣扎过来的。承认这样的历史并不可悲，反而，这样从屈辱中一路努力过来的民族才值得我们去自豪。

平民的视角，是如此悲伤。
       虽写战长沙，但其实战斗的戏份并不多，该剧更多地把精力放在长沙一个家族的描写上，从平民的视角，去描写战争的残酷以及人们的抗争。整个叙述是循序渐进的，从一开始一大家子的闹腾、逃避，到战争到来时的痛苦，到最后的绝地挣扎与抗争，可以说，这就是那个年代真实的中国人的命运。
      还记得当湘湘无忧无虑地想着嫁人事情的时候，她遇到了从南京大屠杀中逃回来的金凤。金凤说，当父母兄弟的血浸过脸庞，一切都变得不一样了。没有人出生便是英雄，大多数人就像长沙这一家子一样，害怕死亡，喜欢听着的几个小曲，炒着的小菜过着平安小日子，但覆巢之下，安有完卵。整整八年，剧中每个人物都在变化着，但让人悲伤的是他们的变化总是伴随着一次次的死亡。
      最地痞流氓坏事做尽的薛君山，打尽了生命的子弹，壮烈死在战场；最怕事懦弱的父亲，敢于在日本人面前唱着抗日的戏曲走向生命尽头；最刚烈坚强的奶奶，为了不连累子孙，自缢于屋中；最不懂事的小满，临死前挣扎着将最后一颗子弹送给了那位日本的高级军官……
      我心疼这样的变化。因为这些人，跟我们都一样，不完美，有着各种小心思，但是在战争面前，他们都只能选择了同样的结局。这样个体的牺牲在历史长河上来说，不过是一个数字，但对于每个家庭来说，都是一切。全剧我唯一哭了的地方，是湘湘得知全家牺牲的真相时，崩溃地冲出去说要回家。但家已不在，战争使人再也回不到过去。
     顾清明说，什么是战争，战争对每个人来说都是灭顶之灾。

生命都在热烈地生长

       坚强的顾清明第一次退却，是害怕湘湘成为寡妇。如果预知到这样痛苦的结局，那何必还要努力在一起呢？没有曾经的快乐，就会少一分将来的痛苦。
      但是虽然向死而行，生命也要热烈生长，这是湘湘给出的答案。她说，我们都不知道谁能活到明天，但只要活着的一天，她就要活得痛快。
       因为有着后面的半句，所以在这描写残酷战争的片子中，多了温暖而明亮的色彩。所有的人，都在活着的一刻努力追求着幸福，努力保护他们的爱情、亲情和友情。

他们的爱情

顾清明与胡湘湘
       如果说全剧最算得上完美的一个角色，当属顾清明。他成熟沉稳，富有学识并有着一腔热血的救国之心，出身富甲之家却可以抛下一切来追求理想。但这也是全剧变化较小的一个角色，但霍建华还是将顾清明演活了，他赋予了清明一种儒将的气质，同时用眼神将这个沉稳的角色演得入木三分。
      而胡湘湘则是全剧变化最大的一个角色，作为整部剧的最核心人物，她从一开始16岁的胡闹生事，凡事逃避责任，到后来一步步的坚强与担当，每个阶段都非常明了。她像是一团火，闹得热烈，但坚强起来又能撑起一片天。杨紫可以说也是把这个角色发挥到极致。
      按说这剧从片花就开始吸引我的，应该就是这两人的化学效应，霍建华与杨紫，这个相差十余年的搭配实在是新奇得有点让人错愕。但正是这样的差距，能让顾清明与湘湘的爱情磨合变得如此美丽。
     从性格上来讲，他们俩应该是南辕北辙的。一个沉稳，一个捣蛋；一个静，一个动。这样的差距让他们一开始便水火不容。但他们其实是有着惊人的相似之处的，也是这样的相似让两人最后走在一起，而且相互无比默契，这一点就是心中的倔强。
      湘湘对顾长官是有点一见钟情的，那样的挺拔，那样的聪明，谁不倾心。但顾长官对这个闹腾的孩子什么时候开始动情，大家却有点糊涂。我想大概是那些时候吧，顾清明看到湘湘为了伤兵放下面子到处讨药，为了姐夫可以放下她最珍贵的尊严，为了爱情的自由逃出湘潭……不知道他是否常常从湘湘身上看到过一样倔强的自己。
      在剧的前半部分，顾清明总是绷着一张脸，他有点像一只刺猬，努力在军中树立自己的威信，摒除家族的影响，为此他甚至抛弃自己的名字与过去。做事至此，不过是为了理想，而在这理想又常常不得意时，他只有武装自己的身心来坚持军人的路。也许，这样的他，最懂什么是倔强，所以他开始懂湘湘，开始怜惜她、守护她。
       战争年代的爱情，很难轰轰烈烈黏黏糊糊。在默认为姐夫妹夫很久后，顾清明才说出那句表白，而如果不是清明那个主动的拥抱，也许湘湘也不知道怎么去回应他的爱情。但是由于一个懂字，却让这份少了太多相处跟仪式的恋爱变得无比甜蜜。
       他们懂对方懂到什么程度？湘湘懂清明，所以即使她时刻害怕着失去他也绝不阻挡他实现理想；清明也懂湘湘，所以他即使不在她身边也用尽一切办法来帮助她和她的家人。他们的默契，甚至到了不必多说一句的地步。

薛君山与胡湘君
      冲着霍建华看得《战长沙》，但最后连带爱上了薛姐夫。要说全剧最出彩的一个角色，我依然会选姐夫，这个角色塑造得实在太好。顾清明很完美，但却也很少见，更多的是薛君山这样的人。薛君山集齐了坏人身上的元素，他发国难财，开大烟馆，收保护费，房子跟老婆都是耍手段抢回来的，12岁就出来闯世界的他说，他从来不相信报应。但是这样的人在大是大非面前却从来不含糊，他说收了保护费就要保护人，惜命的他在火海中救了一晚上的人，他也觉得上了战场就应该杀敌，最后立了无数军功的他死在了战场上。
      薛君山总是说，怕什么，老子命大。他的确不怕什么，除了一样，湘君，这是这个汉子心中最柔软的地方。他卑鄙抢来的湘君，却给了从小孤独的他一个家。因而他用自己的方式对她一家人好，虽然粗暴，但却在乱世成为了这一大家的守护伞。只有失去才知道重要，当姐夫牺牲后，胡家乱成一团，大家才知道这个看着玩世不恭、每天嚼着槟榔的粗鲁人对这个家付出了多少。但正是对湘君的珍惜与害怕，让他因为妒忌失去了孩子，也让最爱的妻子陷入了疯癫。
      如果说湘湘是火，湘君就是水。她平静地接受着自己的命运，接受了强盗一样的薛君山。她像旧时代的女性，贤良淑德，但同时也有点逆来顺受。她对薛君山的爱，从来不强烈，平静如水，但却爱到极致。
      世间最美是遗憾。薛君山最后一次出征前，他们俩都有一句话没有说出口，却再也没机会对对方说了。君山最后只喊了一声湘君，再没有别的遗言。他到底想说什么，是感谢还是道歉，谁都无法得知了。但我想，不管是什么，他们的话里应该都是深深的爱。

胡小满、金凤与秀秀
       我不知道是否能够将小满跟这两人的感情称为爱情。小满是整部剧最不懂事的角色，虽然是湘湘的双胞胎，但作为家中唯一男丁的他在变故中成长的速度却慢得超乎人想象。到片子的后段，我们都恨心狠手辣的日本人，恨出卖民族的小黑，但更恨这丢下一大家子只关心心上人、在全家最艰难时候拿房契赌生意的小满，真是恨铁不成钢 啊。
      在爱情上他同样不懂事。他一直不要脸地追求着金凤，但这样的喜欢我却不能称之为爱，因为他只从自己喜欢的角度去追求，但却从来不试着去理解金凤。而对着一心爱他的秀秀，他也只是一直逃避。
      成长是阵痛的，但有时候也是无力的。不是每个人都能成为坚强的顾清明或者懂事的胡湘湘。最动容是，小满生意失败后，在轰炸中不要命地跑到自己的烟厂前，哭喊着说我不相信我什么都做不成。他不是不努力，只是他不够本事，他也想成长，但只是不知道能怎么长大。
      作为独子，他一直得到最好的保护，头上的天有着薛姐夫守着，没有了薛姐夫还能有顾姐夫，再不行还能有奶奶爸爸妈妈。直到那一天，他看着亲人的生命一个个凋零在自己面前，自己却连将奶奶尸体抱走的力量都没有。那天，他知道了什么是痛。
      痛定思痛，所以才有了后来小满的变化。他终于承担起一个男人的责任，为湘湘找到丈夫，为抗日贡献了生命，也终于娶了秀秀。我一直觉得他对于秀秀，更多是亲情而非爱情。但这又如何，婚姻有太多的理由，责任也是其中一种，如果他能活下去，我相信终于成长为一个男人的他应该会给秀秀最好的。只是没有如果了。

他们的亲情
      战争时候谈爱情是奢侈的，亲情同样，所谓忠孝两难全。无论顾家、胡家，父子辈之间都存在着永远的战争——到底是为了亲人懦弱着，还是为了理想去牺牲。难得的是，这部剧并没有给出一个定论，它没有去宣扬年轻人为国牺牲就是绝对对的，反而，它给了后方的亲人们一个温暖的关注视角。
     看着胡爷爷各种手段拦着湘平参军，顾老用尽一切办法让顾清明成为一个上不了战场的人，我们也跟这些年轻人一样不忿过。可是，看着胡家失去的一个个年轻的生命，看着老人家一次次白头送黑头的撕心裂肺，谁能不动容。即使是一直倔强的顾清明，也会看了这一切之后，第一次拨通父亲的电话，只为了说句我一切安好，勿念。
      亲人间总是多点代沟的，改变对方是很困难，但他们都努力用自己的方式守护对方。那便是，即使你再忤逆我的想法，再任性，但你闯了祸受了伤，家永远是保护你的防线，也永远会对你宽容。前有胡家用尽一切金钱人情救薛君山，后有顾家努力保住了清明的自由跟名声。
       亲情，是这个乱世中最后的港湾。

他们的友情
       这是剧中描写得最少的一种情感了，在拿生命担待的战争中，友情也显得太珍贵。
      要说顾清明跟湘湘的化学反应很厉害，那他跟薛君山之间的碰撞就更是火花四射了。从各个方面看，他们都是完全相反的两个人，时时都在互相反衬。是薛君山的无赖反衬得顾清明有多么地正直无私，也是顾清明的严谨反衬得薛君山有多么地善于用他的“不要脸”。
      爱情贵懂，亲情贵无私，而友情则是贵敬重了。即使性格如此不同，他们都敬重对方。以致于清明舍命去救君山，君山死在了清明怀里（好像有点什么不对= =）。
      但在战争中守住友情太难，顾清明一次次地埋葬了兄弟，薛君山、小穆、小弟……在一个连家都守不住的年代，对兄弟他们只能含泪告别。但友情仍在，责任也在，那便是好好履行朋友的遗愿，好好地为大家活下去。

他们的将来
       片子没有大幅描写抗战胜利后的幸福，反而，湘湘满带悲伤地走进喧嚣却形成了强烈的对比。这样残酷的战争，没有人是胜利者，也没有那么多值得高兴的地方。而且，那是1945年，人们的将来还会经历太多的悲伤。
       但是纵然命运会有这样的悲伤，希望永远都在。
       最后的最后，我以为湘湘含泪推开家门的那刻会看到破壁残垣，会感到物是人非，但是竟然没有。迎面而来的是五彩缤纷的染布，院子里的原来枯死的树重新长得翠绿，秀秀挺着肚子走来，肚子里又是一个小满。在家破人亡后的结局，竟然是这样的生意盎然。
       逝者已矣，新的生命也正在茁壮成长，这就是人的韧性。
       每一个向死而行的生命都在热烈地生长。

本来，我不会在国内还未上映的时候就写这东西。我只是偶然在评分里看到一个影迷对此片给了个低分，于是我就写这篇文字。我好奇，电影在中国还没上映，他在美国看的？但，美国现在也没上映……他却标了看过，低分。然后我就进了他的豆瓣主页，在他公开给大家看的信息里确凿推断...  (展开)

这篇剧评可能有剧透 “请相信，我是绝对忠诚拥护您的” “我对你所谓的忠诚没兴趣” “或许我曾经对信任，抱有妄想吧” “可能我们都错了，帕洛斯。我收回我说的话。或许我曾经对你所谓的忠诚，抱有过一丝兴趣吧。” 哎，四个死傲娇的故事。 帕帕是从小就被人欺骗，不敢信任别人且毫无节操的小骗子...  (展开)

2012年，一部描写中国清代宫廷内斗的《甄嬛传》，创下中国大陆有史以来的收视记录。仅在上海本地，最高收视率破10%。

这部剧讲述了宫女甄嬛从进宫时一个天真善良的姑娘，在经历过宫廷的尔虞我诈之后，变成一个“腹黑女王”并成功上位的故事。整部剧充斥着权谋斗争，互相陷害，否定了友情、爱情、亲情等一切人类美好情感。宫女们出卖朋友，使朋友流产；为上位不惜抛弃曾经的爱人；为陷害他人甚至亲自杀死腹中胎儿。这一切的一切，都是为了得到皇上的恩泽，使自己拥有更大的权力。

这样一部剧怎么会引起中国人如此大的兴趣？导演郑晓龙认为，《甄嬛传》在中国大陆“之所以如此受欢迎，是因为其传达的核心价值观是正确的”。（《京华时报》，2013年1月23日）因此，这部剧将在美国主流频道播出，被视作完成中国电视剧“走出去”的使命。一些中国主流媒体如《南方日报》称：“不仅要依赖外国人对神秘国度的这种好奇心，更重要的是，如何像好莱坞一样向世界输出自己的文化和价值观？这将是有世界眼光和远大抱负的中国电影人电视人所面临的终极命题。”（《南方日报》，2013年2月3日）

尽管中国主流媒体对《甄嬛传》在美国播出持肯定态度，但我认为，这部戏在美国不会受到太多认可，更不可能完成价值观输出。其原因是，它宣扬的是中国落后的、倒退的价值观，在中国引起的社会效应也是负面的。它在中国的高收视率，并不能代表它具有普世意义。

《甄嬛传》的热播，是因为它与当今中国转型中人们的负面心态产生了共鸣。

首先，高收视率有其深厚的社会认同为基础。人们需要找到一个关注对象以宣泄内心情感。《南方日报》称：“《甄嬛传》本身就是一个披着古装的外衣，展现职场伦理的剧。”中国网友称，《甄嬛传》反映的就是中国社会现实，无论是职场，还是情场方面。数据显示，中国80后离婚率超过30%，其中有四分之一是由于男人找“小三”，更能表明中国人对《甄嬛传》情节的认同不是基于主观偏见。该剧中的皇权至上，滥用私刑，与当下中国政治腐败、职场各类潜规则横行、缺乏监管、正义得不到伸张有相似之处，其根源都是“人治”。人治的准绳是人心，这是世界上最变幻莫测的东西，几千年来关于人的系统研究都没有达成一致。以统治者人心为准绳的管理自然具有不确定性、排他性、神秘性，这势必导致权力不受制约，造成社会存在无力感，对人生、对社会的不确定感，无法享受当下的安宁，从而产生焦虑、恐惧、抱怨甚至仇恨。罗素说过：“恐惧是残忍的根源。”这种恐惧需要通过不断获取来的权力来暂时镇痛。《甄嬛传》又正好满足了中国人窥视获得权力诀窍的愿望。相比之下，民主与法制社会具有确定性、民众参与性、透明性。这就让人们处于一种身心相对安宁的生存状态，不用把过多精力用于研究人的问题，而用于做事。

可怕的是，《甄嬛传》的热播并不仅因为它反映中国当下现实，更是被当作一部励志剧被乐此不疲地模仿、奉为秘籍。因此它被大众起了《甄嬛升职记》的别名。一些以《甄嬛传》为蓝本的职场攻略应运而生——《看甄嬛如何上位》；新闻标题也借甄嬛的光——《亿万富豪要选“妃”，上千“甄嬛”博上位》；至于从《甄嬛传》中学习计谋指导“小三”、正室的“夺爱宝典”更是数不胜数。人们认同并模仿甄嬛最终变邪恶，反映出中国人倾向于适应不合理制度，而不是反抗不公。一些中国人虽然嘴上对现实不满，可是恐惧让他们只得去适应，因为现实意味着无法改变，反抗可能会带来报复。

所以，中国人表面表现出仇富、仇官，认为他们的上位手段阴险，钱财来路不明，但私下里又去学习他们的手段以成为他们中的一员。这样，这些曾经抱怨现实对他们不公的人们，在自己使用不正当手段时，就有了开脱——“甄嬛开始不坏，差点被人整死；后来变坏，才能生存”、“社会就这样，我也是不得以。”人们笑贫不笑娼，上位手段越是反人性，越被人们佩服其意志强大。这正是剧中甄嬛所走过的心路，她无底线地伤害自己、伤害同类，去换取皇上的恩宠，去屈从于皇权。似乎只要走上去，有了权，就没有反抗这个制度的必要。有些观众在看到甄嬛亲手杀死腹中胎儿去陷害皇后时，拍手叫绝，称其手段高明、果断，直呼过瘾。从而得出结论：“要想成功，别人坏，你就要比他们更坏。”他们从来不去指责那个坐拥三宫六院，主宰她们命运的皇帝。这与文革时为了向党表现忠诚而告发亲生父母的行为，并无二异。

《甄嬛传》在中国的热播只是当下中国的一阵风，它的艺术价值远不及中国那些流传了几百年的经典。它不能代表中国文化的主流。我预言，《甄嬛传》在美国社会至多会引起亚裔一代移民的关注。至于那些深受西方价值观影响的美国人，并不能接受这种落后价值观的输出，因为他们既达不到文化共鸣，也没有动力去学习戏中的计谋。如果中国想输出自己的文化和价值观，应该首先改善社会制度，让中国人自己先去相信不用“厚黑哲学”，而是通过勤奋、坚持不懈、正直，就可以达到成功。

中国那些流传下来并真正体现中华文明的经典作品，往往能够帮助人们树立信念，使人们相信，即使在最黑暗的时代，也有人性的闪光。比如《梁祝》中梁山伯与祝英台为了爱情不惜与强权做斗争；比如《三国演义》中关云长为了与刘备的友谊，没有接受势力更大的曹操的收买。同样处于东亚文化下的韩国拍摄的《大长今》是成功输出文化的例子，同样是描写充满阴险毒辣争斗的宫廷，医女长今没有同流合污、人性没有扭曲，而是相信正直、善良可以获得成功。她忠于爱情、忠于友情，报答恩人，终成一代传奇，让人们看到人性的力量。另一部是日本的《阿信》，那个战争和地震都打不倒，经历了丈夫自杀、孩子横死仍然坚强的日本姑娘创造了日本的商业帝国，激励了文革后整整一代中国人从苦难中站起来。

中国应该通过展示人性之善和美的文艺作品去感动世界、走向世界，让世界向往中国，而不是通过一部戏让中国人和外国人都觉得，这是一个正直的人没有生存空间，避之唯恐不及的可怕国度。

读者：侯健羽

来源：FT中文网

链接：http://www.ftchinese.com/story/001049088?full=y

#大商道# 剧中各种神剧情，看着难受！镖师女儿玉娴喜欢伍彪，在哪个年代一个大闺女让别人在闺房进进出出，看不下去，明明互相喜欢又不肯跟伍彪远走高飞，自己还差点病死，也不明白张嘉译为何喜欢这样的女的，亲眼看到玉娴大半夜放一个男的进自己屋子，没有一点剧情铺垫就喜欢上...  (展开)

这篇影评可能有剧透 提前看了媒体观影会，看完了只有俩字：激动。 《碟中谍》这个系列，按照现在的说法已经成为了一个大IP，但每一部都会让人有一种期待，又有一种担心。 期待的是，下一次看阿汤哥如何跳战极限，担心的是，这么玩命拍摄……会不会就这样没有了下一部。 所以我的第一个推荐理由就是...  (展开)

  看了题目，可别以为我是托。看这部电影前，恕我孤陋寡闻，只和同学讨论最近电影的时候，听她说了句这部评价还不错。现在想来，我这朋友可怜见的，和很多走进电影院的人一样，给忽悠了。我的人生真的经不起这样的电影的洗礼啊，恶心的无语附加~
  两个得瑟的女人抱着坐过山车的心情进了放映厅，别说咱小家子气，这辈子就是没在电影院看过恐怖片，想象那氛围吧。而且人那海报还做得人模狗样的。小女也是不沾这块很久啦，至今“zouyuan"的阴影还没走出来，经不起吓啊。
  影片一开场，说实话，我倒是觉得不错撒，那咯吱咯吱的切盘子声，恐怖的音效，呆滞，神经的女主角，还有点感觉。但当QQ出现时，山寨的氛围已经初步显现，那台词，那表演，请问你们在拍视频短片吗？这情节还好几分钟，后面的一个女生已经说了，“花钱来看你们QQ聊天的？”之后这氛围再也没消失过，在我们的女配角出现时，山寨达到高潮，路人的模样，一口话剧腔，装腔作势，很好地达到了文革女青年的标准，她和众人的对手戏，让我确定他们一定是在拍视频短片。还有销魂的导演，诈尸的路人，和“回眸一笑”的满口番茄酱的白衣"女鬼”；对的，销魂导演的戏也是恐怖片来的，我们的编剧不愧是“张二”啊，导演不可谓不先锋啊~
   本片最经典的镜头出现在我们文革女青年的双胞胎姐姐出现时，两姐妹将有一场充满火花的有关于理想未来的探讨。两人面对面了，火花来了，我们都激动地内牛满面。OL的姐姐面对的是充满光芒的妹妹，姐姐批判她了，她生气了，看她的小宇宙，感觉到没，好像两人处在了不同的世界，妹妹的裙子都是光芒，都变淡了，导演真是先锋啊，运用了西游记前的技术来表现两姐妹之间理想的泾渭分明，那华丽丽的中间的带着光芒的“三八线”啊~
  既然说到我们拥有同一个名字的双胞胎姐妹了，我们就把她八八完吧。姚琳娜，路人，但人绝对有后台，可不能小瞧了。人上的可是大屏幕，可有高度了。她绝对素这部戏里隐藏的女主角，姐妹俩的戏加起来可不肯定超过我们的大妈。她为了这部戏绝对是拿出了全部的家当，我怀疑里面她的服装绝对是自己赞助的，不然怎么解释男人们的衣服都比她好看。初见王总的那连身线裙腰间那FASHION得腰带，去别墅时那套衣服和华丽丽的红围巾，真是雷的我风中凌乱~还有她的演技，估计剧中的妹妹是她的本色演出吧，演员是她的理想。但请真的放过我们吧，好歹我们也掏钱看你的戏了，听我们句劝吧，姑娘，你那字正腔圆的普通话，充满着职业感，还有让咱王总请进，请坐时那身段，强烈介意您去应聘服务行业，人民需要你这么有礼貌的孩子。
  我们的宇同学扮演的是一位十分成功的开锁匠，坐在老板椅里成功地把没人能打开的箱子，仅仅几秒钟就打开了，看他那潇洒的摊手的姿态，充满了职业的魅力。业余还当下我们大妈的探长，视视频，看看人家日记，就破了别墅闹鬼的事件，还真是偶像级的啊。
  还有现在牢狱中的阿穆隆，本片中擅长破坏销魂导演的拍戏进程，爱好挥拳头打人，最信任的人是“探长”表弟，整日无所事事拿着老板的保险箱跟踪文革女青年，示爱不成，最后杯具地把自己整成了植物人并在仅仅几天谜底解开后奇迹般地醒来，为我们剧中人性化的（人医院的门镶的可是雕花玻璃），暗不隆冬的医院里地医生护士鼓掌！（里面的小护士是剧中唯一不路人滴，蛮华丽的锥子脸）
 大妈无感，只感受到了温柔的琼瑶港台腔，人到底是琼女郎出身。还有TVB的熟脸，饰演丈夫，中规中矩吧，我同学说的好，因为他没的发挥，所以演的最好。真的，除了他，大家都用力过度。
  最后，群众演员，对他们来说，这部绝对是他们要圈内传颂的片子。从来没有一部电影，能给予这个群体这么多镜头，台词的照顾。所以，我们的路人们用肢体，用语言，用力地演着，小护士的“王先生”带给了我们无数的欢笑。
  不一般的观影体验，导演让我们在观看时畅所欲言，我和同学，后座的情侣，我们不时地交换意见，乐趣无穷啊，它让陌生人之间瞬间就找到了共同话题。感谢导演，虽然在结束前，后座还是先行了一步，我们坚持到了最后。
  佩服下二编剧，佩服下导演，敢说出不怕找他退票，真兑现了不知这位会倒贴不。据说豆瓣最低分出现了，它名至实归啊。佩服参与这部片子的所有人，服装，场景，音乐，再问下，真的不是视频短片吗，确定不是不小心该放优酷的放大银幕上去了？最最佩服写出什么“《异度公寓》票房丰收，且又入围电影节，获观众和专业评委员肯定”这样消息的托么，这是一部被托造就票房的电影！
  豆瓣上的第一篇影评，以此为标记，纪念我们昨天那个凌乱的下午，我们的35RMB！
  （必须打星吗？为什么没负的，怨念~~）