我一直对国产剧抱有期待，即使是烂剧丛生。看到孙红雷、辛芷蕾、刘敏涛也会觉得也许这部剧跟以往的肥皂剧不同，而且留学主题应该有很多新奇的桥段可以吸引住观众的眼球，毕竟有《北京人在纽约》《别了温哥华》等珠玉在前。

然而，当我看完第一集，机场闹剧，嘻哈父亲，手撕“小三”等等剧情后，心里有了一点小失望。不过我以为这只是给观众定个基调，告诉我们这部剧有搞笑的元素。

然而，当看到武丹丹把黄小栋按到床上已经亲上去，黄成栋在外面猛敲门大喊“住嘴”的时候，我有点心慌，还是没逃脱谈恋爱这个主题。

接下来，当看到陈凯文和十七岁的朱露莎在为爱鼓掌时被朱露莎父母抓个现行，朱露莎不敢承认把陈凯文送进监狱的时候，我有点恶心，一度想弃剧。这时候，对孙红雷等演员也没有了什么期待。但是我依然坚持着往下看，毕竟我有强迫症，开始一部剧一定要追完它。

再往后，私生子，癌症，离婚，留学生豪宅，豪车，逃课，泡吧，作弊……以往国产剧中的狗血桥段在一个叫“留学”的锅里一锅乱炖。我不是留学生，不知道留学生的真实生活，可是，我想象中的留学生不应该是这样子的，社会主义核心价值观这会去了哪里？

现在我追到37集了，对不起，我要弃了。谢谢这部剧治好了我的强迫症。

看了几集果真是看不下去了，先不说演员，毕竟不是每一个人演员被设定了标签之后就演不出好剧。

先说说服装，不知道蒋欣是不是得罪了造型师？明明人设是哈佛的高材生，硬是给她打扮成一幅愣头青的模样，请问这样真的好吗？然后剧情，又是狗血到爱上自己的同父异母亲哥哥。一个名媛白富美，言谈举止真的有这么低俗吗？服装品味真的有这么差吗？记不住名字的那个姑父的服装，当他马戏团团长么？简直是毁三观，不忍直视。

至于到底在是生活剧？言情剧，律政剧？反正看了几集，严重觉得辣眼睛。

摆脱贫困是人类永恒的目标，人类是最贫瘠的，他要依靠土地、依靠土豆和白菜、依靠牲畜。王兵的镜头客观、冷静、真实，当我因这样艰苦的环境而为摄制组担心时，殊不知这片土地上却扎根着世世代代的农民。

他们的双手用力插进泥土和牛粪里，脚步丈量泥泞的大地；到底要多少次的奋力跳跃才能跨越真正的泥潭；要多少次醍醐灌顶的抽泣，才能把她因为寒冷而充满鼻涕的鼻腔甩净；到底要点燃多少次动物粪便，才能燃烧起生活焰火去驱散寒冷；到底要多少盐巴，才能让空乏的挂面满足土豆滋养的味蕾；三姊妹到底应该做些什么，才能摆脱这样的混沌啊。他们到底应该怎么做啊！

我们能给他们的也只是虚伪的安慰和故作沉痛的忧虑。今天和明天我将为ta们祈祷！

通篇与历史完全对不上，完全是棒子的又一魔幻现实主义yy大作。

虽然棒子（我实在很不想用这个称呼，但是忍不住了）缺乏历史知识、自说自话、狂妄自大的特点我们都已经知道的差不多了，然而《华政》还是刷新了我的印象不止连基本知识都没搞对，而且一派胡言这里的情节，前情就是萨尔浒战役以明、朝鲜联军的大败而告终，然后明朝决定“监护”朝鲜（能想出这个词我也是醉了），即干涉朝鲜内政，于是把朝鲜大臣们惹毛了。看到这里想必大家都明白，这就是棒子自己YY的段子。请无视翻译组的渣翻译，连我这个不懂韩文的人都知道这里说的不是“梦九”，是蒙古不过韩迷翻译《华政》翻译得很有意思，字幕组翻一个剧的字幕一般都是几个人一起翻所以韩迷翻华政的时候出现了前半集翻译的比较准确，后半集翻译的渣成泥的情况所以就能知道是谁认真谁不认真了

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80年代到90年代前期的港产片都喜欢拿GAY开玩笑，简直到了没有底线的地步。还有艾滋病也来被拿来开玩笑。

这部片的“卖点”就在于各种对GAY的取笑。三观在今天可谓很不正确。而今天看来，这个片子也并不好笑。

套路依然是追女仔+破案，这是80年代港产片玩之不尽的类型。编剧又是黄炳耀，难怪。和五福星等群戏不同，这次只有双男主。

女主唐丽球，我还以为是邓萃雯。

《才不要和老婆谈输赢》

《你非说我破财和你没关系，那只好把我余生的钱都交给你》

《两只刺猬：回旋镖丘比特与祖传发际线》

《呱呱呱，muamuamua》

《法学院爱情故事：十呐九吻》（这是我看过音量最大的剧）

《我回十年前打隐藏副本：自动询陆ing……我的钱途唯有你》

《昔天娶精：话痨僧人，痴情蝎子》

《我，法学院丘比特，磕cp届毒瘤，愧对未来父老，只好把名号让给我的狗。跟姐走，有粮吃》

《上帝给钱比特一双射箭的手，同时给她蒙上了拉郎的眼》

《成也嘴，败也嘴。打遍天下无敌嘴，SOLO十年全靠嘴》

《十年后，驯??服助理全靠嘴；十年前，驯??服老婆全靠嘴》

《川啊，姐夫教你三招：免费试??用，无限变????有限，成功上??市》

《单身技巧：陆询著》

《脱单技巧：怎么还是陆询著》

《有妻徒刑，剥夺赢钱权利终身》

《汪得美人归》

《桃花破财??，srds，??不花难道等你老公转澳门？》

《二哥来了怎么办》郑芬芬执导，胡先煦、邓恩熙和郑伟一起联合主演二婚重组家庭的那些事。胡先煦饰演听风，邓恩熙饰演杨听雨，一对吵吵闹闹，但关系很好的兄妹。但因为妈妈再婚，后爸的孩子也上门了，妹妹作为一个高中生就开始对这个外来人员产生了敌意，想要击退他，郑伟饰演的李圣作为一个脾气很好，很羡慕家庭和睦的兄妹俩，对所有事情都是忍耐。接着因为李圣梦游，兄妹前爸上门，李圣亲妈上门，妹妹得知了李圣和自己亲哥早就认识对李圣厌恶感更强，但最后还是因为亲情而和好的故事。这部电影体现了一切就是重组家庭电影的所有矛盾，时不时的煽情，一堆已知存在的家庭矛盾在接二连三的发生，而且发生点莫名其妙，最后事情的处理方式也不是正常人能用到的处理方式。通篇看下来，感觉李圣这个角色委委屈屈，一个大男生去了自己亲爸家里，面对肉眼可见的排挤，他居然选择接受。不排除他很羡慕有个妹妹和和睦家庭的因素，可发展实在是莫名其妙。大人处理事情的问题也很奇怪，仿佛在他们眼中自己孩子就只有五岁左右的智商。这部电影是我和朋友一起吃着螺蛳粉打发时间看完的电影，刚开始正常倍速，越到最后越恨不得二倍速、三倍速，不由得赶感谢科技的发展。顺便还一边狠狠吐槽，一边庆幸没去电影院花钱去看这部电影，不然电影院上空全都是我的内心吐槽。直观感受就是似乎这部电影一切都被推着走，所有矛盾和发展都透露着莫名其妙这四个大字。如果兄妹电影存在平行时空的话，我认为导演完全在消费这个时空。胡先煦也在消费自己的名气。我和同学一起看电影，因为胡先煦和之前的邓芳芳导演《快把我哥带走》我一举推荐了这部电影。观看电影过程中，我被完全猜得到剧情和莫名其妙的煽情给狠狠齁到了。狠狠喝了几口螺蛳粉汤汁，深深忏悔，我不厚道啊!

“其实有什么好怕的？”

即将30岁的主人公内心默念着，随后重重倒地。

拥有漂亮的脸蛋、完美的工作、稳定的男友，和已然步入正轨的大都市生活。表面上，别人觉得你真的很不错，内心里的焦虑恐慌却在无时不刻的蠢蠢欲动，似乎就等在某一天，开始爆发；

长相普通、事业平平、未曾尝过恋爱之果，还意外患上了乳腺癌。看上去有悲惨色彩的女孩，依旧乐观通达，准备在自己人生分岔口之时，赶去实现儿时梦想。

改编自彭秀慧执导同名舞台剧的电影《29＋1》，就将镜头对准了两位状态相异的“奔三”女性，在千篇一律的快节奏环境当中，展现她们定格在29与30这两个数字之间的暂停人生。

漂亮女孩林若君的焦虑，来自于她“幸运的流逝”。

原本拥有一切的完美女孩，不知从何时开始，发现自己与父母产生交流沟壑，与身边朋友逐渐疏远，与男友貌合神离；不知从何时开始，发现每件事情都尽十分努力，也未必能够通通做好；不知从何时开始，在有条不紊的工作与生活中，感受到了压力与疲惫。

“何时”。她的无力感、失落和反差，促使其跌落的节点，恰恰在于时间的推移。

年久失修才晓得是坏了。顺风顺水时候不会在意，等到不再那么游刃有余，那些细碎的磕绊便会突然垒成一座大山，全面化的扑倒而来。

说起来，30岁也不算大，但只有在这个略带“刺眼”的数字之上，人们才会停下脚步，整理那些堆积已久了的疑问与迷茫。

影片设问一个接一个如绵针突刺，“这么开心做什么？”“回忆过去做什么？”

似乎青春已过，激情不再。觉得爱情也没有什么大意思，觉得成功也难得成就感，金钱则不能换来健康。这么累，为了什么呢？都这样累了，为何还要面对年华渐逝的自己呢？

林若君的空虚和疲惫，正在于此。

所幸，毫不客气之余，影片还是在长段恐慌和无力当中，留出回路。

比如，29岁的胖姑娘黄天乐觉得，开心快乐没烦恼最值钱。

比如，人过中年的女上司认为，人要年纪到了才能明白，经历是很宝贵的。经历让她少做后悔事，不后悔所以能得轻松快乐。

生命每一天都在倒数的黄天乐，决定在三十岁的当口，及时调转桥头，去温习过去的美好时光，去追逐未曾实现的儿时梦想。

当林若君偶然触碰到黄天乐的生活时，这两个同年同月同日生的女孩，开始了跨越时空的心灵沟通。

身材偏胖，父母早逝，一事无成，甚至在三十岁来临之前，得到了身患癌症的噩耗。阴影大于光明，与“拥有一切”的林若君相比，属于黄天乐的东西太少了。因此，她格外珍惜能够得到的一切，格外感激能够遇到的美好。

如此看来，与丢掉快乐的林若君相比，黄天乐的快乐，恰来自于她那不怎么幸运的人生。

一纸癌症诊断书，给黄天乐下达了生命通知。时间不等人这句话，似乎仅于期限在望时才会显得那么刻薄与冷漠。似乎只有在紧张起来的时候，时间的推进才会真正令人恐惧。

于是，抓紧每分每秒享受快乐、能多走一步就绝不停歇的黄天乐用她的乐观态度感染了负能量爆棚的林若君。

于是，正苦于习惯独处的林若君，开始停下忙碌的脚步，尝试回顾与展望之味。

亲人离去，朋友消失，健康危机。生活没有电影里那么多的拆解和分析，却拥有比电影更复杂的残酷现实。

初老症状，养生大法，佛系日常，丧。影片对准都市青年的时代性焦虑，用快速推进的画面和层层堆积的生活步骤，与银幕前的观众达成共鸣。

怕冷不能熬夜，贪食却不敢多吃。害怕社交，懒得认识新朋友，疲于了解新事物。想表达但无处出声，不情愿的事情，还总得去做。不想被禁锢，但是不知不觉形成的条条框框已然成为束缚人的无形锁，年少时期反感的事情，也已然成为习惯。

电影《29＋1》就像跳转之后发出“啪嗒”声响的闹钟，打了我们一个冷战。

其实，未必一定要是29＋1，不一定要是30岁。也许是25岁，35岁，40岁，等到磕磕绊绊不如意多起来时才开始体会的，就是刚刚走出的稚嫩时期，在体验这个事情上面，只有阶段快慢，没有早晚之说。

影片所展示的焦虑与不安，不仅仅是由年龄加法造成，更多来自于在时间带来生活变化后，人们面临的生存之难。这时候遭遇的困苦，必然是与从前的小打小闹大不相同。那么，在这个特殊时期生活的态度，就要发生转变。

三十岁的黄天乐第一次走出香港，追逐偶像走过的“日落巴黎”，沉浸在《从零开始》的音符里。

三十岁的林若君度过了与自己相处的孤单时刻，推开那扇铁塔形状的照片墙，发现自己与真正铁塔那头的女孩，仅有一墙之隔。

三十岁了，她同样可以“从零开始”。

影片有所侧重，故而黄天乐就像是林若君内心的另一面。林若君在她“过分”乐观的指引下，找到曾经的快乐，寻回失去了的对未来的憧憬，在数字29与30之中得到可以释缓的情绪空间。

作为观众，近100分钟的压抑、痛苦、无助和泪水，我们被电影牢牢抓住的软肋，在最后一刻得到豁然开朗般的释放。

生命的长度与速率皆不可控，唯有好好把握现在。或许只要轻轻一碰，便可以打开枷锁，便可以推开堵在心口的那面墙，便能够体会释然。

如此，幸福永远遥不可及，却又好像随手可触——全凭你自己的眼光。

既然选择在你，你还有什么好怕的？

1，警察永远只有6号人，无法包围所有出口

2，新来的副分局长，出场包装的贼牛

1）结果第二集就在陆振生 面前大声喊出办案细节，嫌犯地址，导致嫌犯被杀

2）watchman跳楼前，周渝民按照变态心理几乎都要拉回来了，同样是犯罪剖绘天才的副分局长一句“你的爸爸妈妈会很伤心”，成功让人跳了楼

看到这里，宁愿副分局长是个隐藏boss，故意的，不然只想问一句，你是什么鬼？

代码也可以带来名不经传的浪漫，刚刚看完《感动她77次》在结尾的时候点题电影里面的这个app是男主写的，就觉得这种细微的小温柔也可以是大大的浪漫，哇哒！这种体验写进剧本里也提现了当代社会价值的群体特征，写代码的码农也nb！连接上部影片《原谅他77次》相呼应一个系列，故事的衔接整体还是很舒服的，平平淡淡的生活反应了分过手的男女朋友里女性的选择地位发生了更具体的描写，而对男主的失恋期间的成长进行略过，我觉得这一部对女性分手期间和再次复合这段的心理活动和细节相对更细腻，编剧也越来越会了

这剧算是最近追得最认真的一部剧，剧终完结不免有点小失落，想说几句。看编剧的前作《双甲路边摊》就可以看出，梗基本都是旧梗。比如，和双甲同样是鬼神?前世今生的设定，然后篇幅基本是前半段单元剧?后半段主线剧情。但看着主角团不断地打怪升级，又看着鬼神职员四人组从开始的插科打诨制造笑点，到最后了却心事一一离去，真的是笑点和泪点齐飞。这年头，能让观众真情实感地跟着又哭又笑，就已经算成功了。前面八集虽然是一周两集一个单元剧，但也不乏很多印象深刻的片段。比如，为了救孤儿院的大婶，大家齐心协力，将军踢了3万下毽子，而阴间使者故意踢了一下就认输，最后大婶在大家的祈祷下绝处逢生，这种善有善报恶有恶报的传统价值观，在目前道德水准日益低下的社会，确实非常需要，电视剧还是应该不断地教育大家要行善而不要作恶，尽管现实可能是悲观的。题外话，这里客串阴间使者的申贤俊非常惊喜，当年知道他，实在是由于《因为是女子》的MV剧情太感人了，想不到过了这么多年这哥们还是没怎么变，而我已经人到中年。又比如，老父亲烂赌影响了儿子的价值观，最后儿子走上了制造庞大的赌博集团的道路，这里反映的是原生家庭对人的影响，子女永远是父母的照妖镜，你想批评的时候请先反思自己做了什么。虽然后半段恶鬼过得过于逍遥自在，最后一集迫于要收尾又匆匆下线，但后半段最令我感动而闪光的反而是三个职员的小故事。他们每个人都有未了的心愿，虽然他们不是剧的主角，人生的故事仿佛很平淡，甚至死亡的过程也是那样寻常可见，好比南部长在代驾时遇上一个无理的顾客就车祸了，而他的未了心愿也仅仅是听一次女儿的演奏；又好比雅凛在考试院遇到火灾，就离开了人世，而她的心愿也只是表演一次超级英雄给孩子们看。然而他们在自己的故事里终于都成为了一次自己人生的主角。看着男女主帮助他们了却心愿时，有种莫名的不舍和感动。相比之下，将军两千年的功德铺垫那么长，最后离开得反而有点敷衍了事，之后的判决回人间虽然搞笑但也有点潦草，当然以这种形式回到男女主身边也是编剧对角色的关爱了。最后，不得不感慨下朴海镇吃了防腐剂般的保鲜期。虽然不再是当年七公主时那样鲜了，但在一众发面油腻的nh中年男艺人中，算是标杆了。希望还是可以多出来拍剧，各种类型皆可。现在的韩剧质量也是大浪淘沙，下次让我那么热切追剧，又不知道几时了？且看且珍惜。

不是说头发可以吗？你这么刚，你直接薅他啊！ 是真的无语，记录片式的旁白我也是醉了，悬疑剧不是应该让关众去通过人物，剧情，来享受推理的过程，让观众代入。还有，明明是部悬疑剧却搞那么多恋爱剧情，真的……

一开始是因为男主演员而好奇，看到许多人吐槽，所以想凑个热闹瞧瞧到底有多烂，结果嘿嘿，真香了，每天七点半抱着iPad准时追剧，比上班都积极。

首先归功于编剧，这是我十二年来头一部没有快进的剧。情节紧凑，案例多样，不拖泥带水，一两集解决一个救援任务，很有欧美职业剧的节奏。救援和训练场景感觉很真实，咱不是消防员不敢随便下定论，半辈子平平淡淡没经历过这些场面，但是有不少消防大队下场认定，相信这些官媒不会说假话。剧里没有飞檐走壁的漫威英雄，救人都是一个一个灰头土脸从火场里废墟里扛出来的。

人物在一系列救援过程中成长的主线非常清晰，从个人英雄主义的莽撞少年，成长为可以担大梁带队伍的副站长，李溪成这一路，就像我们每个普通人一样，装过逼，犯过错，打过退堂鼓，但是他都扛过来了，像老鬼说的一样，危险的地方谁都怕，干这行就是一辈子和内心的恐惧作斗争。他的成熟是一点一点积累起来的，不突兀却肉眼可见。

真情实感落泪了，但不是为男主。为了老孟，为了小叶子，为了吉吉，为了小叶子老丈人，为了大俊媳妇儿，为中秋节的妈妈们，为了许多许多默默无闻的英雄和他们身后的人。整体氛围温情不煽情，一转身又被准丈母娘搞的破涕为笑。说这剧是粉丝特供的实属造谣。

爱情戏超出意料的不狗血，男女主戏份不多但是超级耐磕。你知道对老阿姨来说，看一段热烈率真，不矫情不作妖，不强行亲密，互相理解互相尊重，互相呵护互相扶持，灵魂相印又齁甜齁甜的现代革命爱情有多舒坦吗？清汤寡水的，居然比甜宠偶像剧还上头，你说邪门儿不邪门儿？男主正常发挥，真夸一下女主，人设好演技也好，镜头不多，但是一个都没浪费，微表情超级赞，是我近些年来看到最好的女主之一。

头一次在豆瓣发剧评，就是觉得这剧真是用心良苦地普及消防知识，诚心诚意地展现这些和平年代的英雄。想对一些没有认真看剧就恶评的人说一句，无论这些人物的塑造符不符合你心中的幻想，他们都是一群真实又可爱可敬的人，请尊重他们，尊重他们的热忱和付出。不要因为你对男主演员的偏见，对这样一部有积极社会意义的作品全盘抹杀。

最后貌似不少人喜欢用配音说事儿。说实话任演员用不用配音跟我喜不喜欢这部剧没有半点儿关系，因为我对他台词过不过硬根本不关心，我关心的最后展现在观众面前的成品，关心的是演员和团队有没有把李溪成这个人物塑造好，如果配音可以更好的塑造人物形象，请随便用。就像下馆子一样，我不在乎这菜是怎么做的，我只关心它好不好吃。说句公道话，这个人物形象站住了，看到最后是讨喜的，有血有肉的，深入人心的。

又一本时间循环的科幻动作片，没有必要与土拨鼠对比，实际上两者除了设定相似，都不是同一种类型的电影。

从立意角度讲，这是一部拯救世界的商业片，突出的是个人英雄主义，所以我在标题里提到了不够商业化这点，下面会详细分析。

在99的时间循环电影都是软科幻，不解释逻辑，毕竟这个确实难解释，时空穿越好歹还有点理论，这种几乎找不到，这部电影是少有的用科学解释了时间循环原因的，女主所在的科研公司打造的一个名为主轴的机器，在实验即将成功之际为了避免落入boss手里做坏事，女主提前将男主放入了循环中。

设定看上去还算是有些新东西，也符合商业片的模版，到这里都没有大问题。

故事的主要剧情就是无限复活，让男主一步步躲避追杀，最终找到女主并救下来，over。

导演用的手法偏cult片的手法，剪辑快速凌厉，动作场面火爆，台词各种无厘头，杨紫琼客串了一个剑道选手。

主角的多次复活并不是按照传统的时间顺序表达，而是采用了念旁白的手法，各种混剪，意思表达到了即可，关键是暴力枪战，街头飙车，飞机扫射，美女剑战这些动作戏拼命突出，输出相当密集，典型的b级片拍摄手法，有利有弊。

说缺点：

1、主角复活了百次才想到一个问题，为什么杀手永远都能找到他。。。这锅真不是主角的，导演自己非要把场面做足，忽略这些代入感和情感的部分。

2、中期关于boss和女主那部分加了太多影响节奏的东西，与前期营造的气氛冲突很大，甚至后期一度又加入与儿子的亲情，导致电影想要表达的立意越来越复杂，成本又hold不住，略尴尬。

3、各种无厘头，加乱入的音乐，把影片搞得很脏，大概只适合dvd而不是电影院。。。

主角学了20天就击败了剑道冠军杨紫琼，单手杀的练了一辈子剑的杀手毫无还手之力，就很离谱，土拨鼠里知道男主学个技能都按年起步的。

总的来说，电影有可取之处，但在一些商业的细节上确实也存在着很多的缺失，过于注重自己的风格而不是观众的体验了。

电影整体给人的感觉很不错，氛围感非常好，那种宁静的村庄因为美国人、日本人闯入带来灾难的感觉实在太到位了，看完后还有淡淡的悲伤，余韵悠长，是一部适合独自观看体会的佳片。

不过这部电影在大国崛起、中美摩擦的年代的确不讨喜，翻译版中文台词让人感觉很别扭，但是中美合作反法西斯的历史是不容抹杀的 ，中国人民付出了巨大牺牲，纪录这段历史很有必要，难怪影片获得了浙江省第13届精神文明建设五个一工程奖。

（补：本来因为翻译腔台词打四星，但是这部电影后劲太大了，隔了好几天还时常冒出来，现在看来还得加上去）

刘亦菲在这部电影中的表现是突破性的，和大导演合作的她奉献了出色的演技，没有歇斯底里让颜值崩溃的表情，不再刻意做大表情摆脱仙女形象，专注塑造人物，把英子这个角色完全演活了。

在这部电影中，刘亦菲完全演出了红粉佳人卷入乱世的感觉，简简单单的服饰，精致的容颜，出场就给人一种岁月静好、红粉佳人的感觉，氛围感一下就有了。再加上她寡妇身份带来的哀伤和愁绪，以及为了女儿坚持做工的坚韧，整个人宁静而有力量，偶尔的梨涡浅笑镜头非常迷人，又有挥之不去的愁绪，氛围感实在太棒了！

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上海美术制片厂是一个传奇。举国体制的经济支撑，前赴后继文艺工作者的匠人气质和心态以及永远保持活跃的童真，支撑着这个机构在50-90年代，创造出了一大批让人印象深刻的动画形象。而这所有的一切，是以宝莲灯为转折。

宝莲灯打开的年代，是迪士尼代表的美国文化在国内获得巨大成功的年代。自从94年通过狮子王正式打开内地市场之后。迪士尼一发不可收拾，而其趁热打铁的作品包括97年以希腊神话为背景的大力士，以及98年以中国文化为背景的木兰。。。尤其是后一部，在全球还取得了不小的关注。

可能是早就看到了市场对于动画电影的关注和热爱，99年，倾上美全单位之力的宝莲灯正式上映。开了有记忆以来，中国动画长片，对抗美国迪士尼的先河。

上美对这部影片的投入不可谓不重： 影片投资超1200万，总共绘制逾15万幅动画画面，全片镜头2000多个，人物近50个。 在制作中将每一道工序都细化分工，采用了国际上惯用的先期配音配乐，以及 杜比SRD六声道全数码声录音技术、电脑三维特技等最新技术。 并邀请了一大堆影视巨星参与配音。

虽然这个影片在当年取得了不错的千万票房成绩，但是站在今天的角度来看，上美传统美术片那种活色生香的人物，那种趣味十足的剧情，那种不经意但是让人有所深省的内涵，在本片中都没有表现出来。有人说上美太老了，但是个人感觉，这个影片说体现出来的，是那种孤注一掷般的小心翼翼。

故事的主题虽然还是传统的沉香救母，但是层出不穷的“添加剂”般的创新元素，把这个原本相对传统的故事，破坏的优点支离破碎。

整个影片出现了太多中国的符号，包括敦煌风格、三星堆风格，还有秦始皇兵马俑等等。。。虽然这些都是中国传统古典的文化符号，但毕竟是诞生在不同的朝代。没有任何处理和消化的把这许多元素放到一起，很容易产生非常违和的感觉。尤其是镇守宝莲灯的那个兵马俑，谁能告诉我那是个怎么样奇葩的设定。明明是内地拍摄的动画片，对于古风的理解，为什么如此粗糙、刻意呢？

还有就是人物刻画，几乎全是脸谱化的人物：沉香，就是一个勇往直前，浑身充满bug力量的主角。三圣母，永远都是一脸圣母的平静，虽然影片也没有表现出三圣母是怎么样造福人间的。至于二郎神，不太明白影片对于这个反派的定位，影片最后二郎神和沉香确实是进行了终极大战。二郎神被设计的阴险残忍，并且法术也偏黑暗，全然忽视了二郎神作为养父对沉香曾经的关爱。整个动画片当中，所有主人公的性格，实际上都不是很生动的。

为什么会这样呢？个人认为，主创将精力集中在了人物塑造，人物的美术设计方面，但是忽视了对世界观的营造，而世界观在沉香救母的故事当中本身就是不完美需要进行补全的（沉香救母这个故事本身就是一个佛教故事原型的经变世俗版本，已经褪去了原有的宗教色彩）。人物没有跟环境结合起来，自然非常孱弱

所以上美是呈现了二郎神囚禁三圣母，孙悟空拒绝施救，沉香大战二郎神，沉香斧劈华山救母这一系列的故事，但是却提炼不出来什么深刻的主题，勉勉强强的母爱和坚持，其实都不太能打动人。前者缺少内容的进一步支持（三圣母本身的出场太少，母爱表现力比较弱），而坚持的主题则过于牵强（影片沉香的逆袭是bug，不是坚持）。

而且更为严重的是，由于世界观的设定比较孱弱，宝莲灯这个故事，怎么看怎么都是神仙自己的家事。三圣母是因为不听哥哥的话和怀璧其罪被囚禁的，沉香的诉求是救母亲，舅舅拒绝，然后爆发舅甥大战。整个故事都是二郎神他们自己的家事儿，孙悟空都不想关，跟观众就更没有什么关系了。整部影片当中，都没有中国神话中特有的那种悲天悯人的气质。

可能是主创也意识到了，所以设计了嘎妹这条线。但是嘎妹的这条线，真的有点尴尬，而这个人物的功能，除了充当沉香的官方女配，代表影片中劳苦大众的视角，其他的意义就在于进一步恶心二郎神。但是嘎妹恶心二郎神的这个功能做的非常差，不是很让人信服，口口声声说二郎神压迫他们做工，但是也没有说让他们做工是为了什么。而二郎神的形象，经过这样奇葩人物的影响，就进一步分裂：

他是天道的维护者，是冷酷无穷的执法者，是骄奢淫逸的统治者，还是相对比较负责的舅舅，是一言堂的家长，所有这些特点虽然都有涉及，但是始终没有一条主线说明二郎神到底是一个什么形象。他到底有什么目的。总而言之，这个反派就是单纯的坏，但是并没有立住，也没有什么魅力。

仔细看，宝莲灯的问题还是挺多的，这些缺点虽然不影响他成为爆款，但是却制约了他成为中国动画的一代经典。个人认为，宝莲灯，仅仅是上美为代表的国内动画制作商开始接受美国工业化电影动画片制作模式，并且结合市场需求特点，对传统美术制片模式进行的一个初步的尝试，他是一个起点，而不应该也不可能成为一代高峰。

但是遗憾的是，这种尝试，在宝莲灯之后就戛然而止了。至今我们对于宝莲灯记忆最深的，还是那几首传唱度很高的主题曲和插曲把。