特效是真的不行,其他方面还行,大总统徐世昌好像有个地方台词说错了,结果片方也没纠正,算硬伤吧,总体看的话,电影还可以,主要是谁看这种电影是把它当成大片看的啊,有些人真当自己看的是阿凡达呢?人家革命者的爱情不比那些无聊的情情爱爱高的多了去了?并不是只有特效和酷炫的视觉效果才是电影,现在的人该稍微长点心了,多看点有骨头的电影,涨涨志气!
特效是真的不行,其他方面还行,大总统徐世昌好像有个地方台词说错了,结果片方也没纠正,算硬伤吧,总体看的话,电影还可以,主要是谁看这种电影是把它当成大片看的啊,有些人真当自己看的是阿凡达呢?人家革命者的爱情不比那些无聊的情情爱爱高的多了去了?并不是只有特效和酷炫的视觉效果才是电影,现在的人该稍微长点心了,多看点有骨头的电影,涨涨志气!
致敬而已 水平太差。无论是演员阵容还是剧情设置,搞怪设置,甚至是故事基调,都差的太远。致敬而已 水平太差。无论是演员阵容还是剧情设置,搞怪设置,甚至是故事基调,都差的太远。致敬而已 水平太差。无论是演员阵容还是剧情设置,搞怪设置,甚至是故事基调,都差的太远。致敬而已 水平太差。无论是演员阵容还是剧情设置,搞怪设置,甚至是故事基调,都差的太远。
致敬而已 水平太差。无论是演员阵容还是剧情设置,搞怪设置,甚至是故事基调,都差的太远。致敬而已 水平太差。无论是演员阵容还是剧情设置,搞怪设置,甚至是故事基调,都差的太远。致敬而已 水平太差。无论是演员阵容还是剧情设置,搞怪设置,甚至是故事基调,都差的太远。致敬而已 水平太差。无论是演员阵容还是剧情设置,搞怪设置,甚至是故事基调,都差的太远。
(本文在采访时已避免出现剧透,避免因深聊细节而影响观看,部分角度仅供观影时辅助理解)
从影片放映前一天被引荐认识,到发布会发言,再到这次专访,三次见面,导演孔大山给人的感觉一直是不怎么说话,很不善言辞。
据资料,孔
(本文在采访时已避免出现剧透,避免因深聊细节而影响观看,部分角度仅供观影时辅助理解)
从影片放映前一天被引荐认识,到发布会发言,再到这次专访,三次见面,导演孔大山给人的感觉一直是不怎么说话,很不善言辞。
据资料,孔大山1990年出生,毕业于北京电影学院导演系,曾经拍摄过一部名叫《法治未来时》的短片,讲了一个关于“文艺片闷死人”的故事,常被当成他的代表作来介绍,以至于平遥影迷在坊间评价他,“颇有宁浩的意思”。
10月18日,这位青年导演凭长片处女作《宇宙探索编辑部》,在自己参与的首个电影节连续上台三次,拿到全场第一份荣誉,也拿到全场最后一份荣誉。第一次登台,他作了极简单的发言;第二次登台,他把编剧王一通拽上了台,王一通是他的朋友、搭档,没想到二人都不善于讲话,也没说几句;第三次,他终于把该感谢的人都致谢了一遍。
今年,第五届平遥电影展以“聚”为主题,把天南海北的电影人汇聚一起。在接近闭幕时,人们在观影口味上仿佛达成了一致:影评人评委通过授予“迷影选择荣誉”表达对它的喜欢;五位青年导演和演员作为青年荣誉的评委,授予它“影片荣誉”,表达对它的赞美;费穆荣誉评委是五位资深电影人,把沉甸甸的最佳影片荣誉颁给了这部电影。
青年荣誉评审王俊凯评价说,“它浪漫至极,令人情难自禁。它探索了中国电影的新可能,也探索了我们的内心。”费穆荣誉最佳影片的颁奖词则写道:“影片脱胎于现实生活的荒诞,将目光投射于一位癫狂执拗的科学家身上,一段悲喜交加的旅程带领我们探索未知的宇宙,窥探社会和人心的角落。”
放映完赢得高口碑,以高开分成为爆款,这部电影还有很多可圈点的细节:据介绍,故事曾被推翻一次;原本是导演计划的毕业作品,最终未能成为毕业作品;因为疫情,剧组经历了一次停摆;影片从剧本开始就得到了郭帆、龚格尔等电影人支持;它有一个宝藏剧组,藏着艾丽娅这样的实力派演员;如今,这部极低成本的软科幻电影有很长的片头,得到了万达、华谊、郭帆工作室、猫眼、淘票票等多家顶尖电影公司垂爱……
在平遥,我们约到了《宇宙探索编辑部》导演孔大山,在疲惫的工作间隙,用30分钟时间简单对话,聊聊关于剧本、剧组、伪纪录片、科幻、和郭帆导演合作的事儿……
QA:新浪电影 X 孔大山
新浪电影:昨天看完这个片子,很多人都觉得好。在发布会上,王红卫老师说,剧本在前期被推翻过一次。
孔大山:最开始推翻的不是剧本,是故事梗概。我花两个月写出一个故事梗概,给王老师看,他不是很满意。我调整了一下思路,再给到王老师时,他觉得之前是30分,这一版是70分,可以按照这个思路继续推进了。
第一稿的梗概更像一个闹剧,纯闹剧,没有人物,角色不是很突出,都是通过一些事件来推进的。第二稿才有了唐志军这个角色,通过这个贯穿的人物来推动所有情节发展。有这个让观众移情的角色,整个故事顺着逻辑推演出来,变得自然很多。
唐志军这个人物,是从我的上一部短片延续下来的形象,那部短片是由我爸出演的,我爸的形象跟电影里的唐志军一样,戴个眼镜,穿一个黑棉袄,骑着个电瓶车。至于这个人物的内核上,可能有很多的灵感来源。比如说,他身上有一种尼采式的狂暴,一种酒神的气质,另一方面自身又存在一些很矛盾的东西,有所谓的理想主义者的感觉。
灵感有一部分来自于一些纪录片,比如有一个纪录片叫《自行车与旧电钢》,里面有个角色叫张宜苏,是一个音乐人,弹钢琴的,他就是这个世界上另外一个唐志军,当时看到这个角色,让我觉得,这种人存在于这个世界上,是非常得不真实的,他比你通过文学、影像创作出来的人物都更加迷人。看了很多纪录片,我可能潜意识里被这些真实世界里的人物打动,才有了后面对这个角色的创造。
新浪电影:在电影里,唐志军这个角色由杨皓宇出演。为什么会找到杨老师?
孔大山:刚写完一稿剧本的时候,赶上《流浪地球》首映,我在电影里发现了杨皓宇老师。后来郭帆导演问我,你对电影的男主角有什么意向?我就直接说了杨老师。他说没问题。
首先,第一眼肯定是形象。他的形象就是知识分子,很老派的知识分子,跟我想象的唐志军非常接近。其次,我看了很多杨老师之前的表演,能看出来他的表演功力,表演的谱系是非常宽的,可以驾驭很多不同角色,从表演技术层面,他肯定可以胜任这个角色。
在前期筹备阶段,我们充分沟通过关于人物的一些认知,大到角色有一个什么样的世界观,精神内核是什么,小到角色走路的时候能不能手插兜,类似于这种细节,给人物设定了一个非常明确的边界,有些事能做,有些动作不能做,有些话可以说,有些话是不能说的。通过这些排除法,这个人物的属性就会越来越明确,我们彼此之间也达成了共识。
新浪电影:这部电影的剧组是个宝藏剧组,艾丽娅也是一位宝藏女演员。
孔大山:我在电影学院上学的时候,经常看到我们学校的毕业联合作业,很多都会邀请艾丽娅老师。出于对后辈们的提携,她也是经常没有片酬就拔刀相助,是一位非常性情的前辈。写秦彩蓉这个角色时,我首先就会想到她,当时也没敢请她。我虽然参考的可能是她,但我本来希望找一个素人来演,找来找去发现还是没有太合适的,索性还是找艾丽娅老师来了。
新浪电影:两个年轻角色,蒋奇明(饰演那日苏)是话剧演员,盛晨晨(饰演晓晓)是素人演员。
孔大山:对,还有王一通(饰演孙一通)也是素人演员,这两位素人演员是我的朋友,都是第一次当演员。
新浪电影:所以这是一个科班演员、素人演员混合的班底。发布会上,艾丽娅老师说起拍摄经历,用了“恐怖”一词。她说,她不知道素人演员们想什么、是什么状态,摄影机还一直跟着拍,所以很“恐怖”。
孔大山:不光是这些主演,很多群演也是素人。我们的拍摄现场更像一个沉浸式话剧,或者沉浸式密室。我们假设起点在这个房间,当走到另一个房间时,那个地方可能就被安插了素人,突然会出现,演员可能事先不知道。这是一个非常反常规的操作。
新浪电影:所以电影里有很多场景是即兴表演?
孔大山:对,因为剧本的设定基本很明确,大的叙事任务、节奏点都是明确的,在这个过程中,我是非常欢迎演员有即兴发挥的成分。我最开始跟演员说,举个例子,就好比我给出一个坐标、一个目的地,路上会途经某几个点,你的任务就是途径这几点,最终到达目的地。如果你能在通往经过这几个途经点的过程中,还能够探索到其他地方,我是非常欢迎的。但是,途经的点是必须要有的。
新浪电影:岔开一下话题,我记得看你之前在一篇采访说过,表达才是最重要的,电影好像没有那么重要,所以你也体验了很多游戏。你刚才说的模式,就很像游戏。
孔大山:我觉得电影也好,游戏也好,都是载体,最重要的是你想通过这个载体讲述什么东西。我觉得未来电影发展会越来越像游戏。就像之前不断升级的电影的技术规格,无无外乎是为了无限地接近沉浸感,游戏反而是更轻而易举能达到的。人类对沉浸感的追求是永远不会变的。
新浪电影:追求沉浸感和追求现实感之间有区别吗?
孔大山:现实感是,我们每天都活在现实中,现实是无力改变的,不管你是谁,你每天都要经历同样的物理意义上的24小时,你在二环上堵着车,必须就是在那堵着车,没办法跳切到下一个场景。现实是无力的,但游戏也好,电影也好,它永远可以给你在现实中达不到的体验。
新浪电影:说到现实感和沉浸感,孙一通这个角色很有意思,他头戴一口锅,时不时晕倒,还有一个特别的结局,这个人物是不是也有类似的思考在里边?
孔大山:我写的时候没有按照一个正常人类去塑造他,但我很难形容的到底是什么,感觉是一种可望而不可及的状态。
新浪电影:你心里是否有预期观众会怎么理解这个人物?
孔大山:我敢肯定观众都会觉得他很可爱。
新浪电影:你是怎么说服你的朋友来演这个角色?在电影里的诗是他的写的,你本来就知道他会写诗?
孔大山:不需要说服他,只是通知他(笑~)。我俩刚认识的时候,朋友之间会互相分享自己的东西,拍过的电影,写过的诗、小说。他除了是一个电影导演之外,还是一个非常优秀的作家,我看过他的小说。我不知道是不是我看的东西太少,我总感觉在华语短篇写作里,很难看到这么好的文笔。特别喜欢。
关于电影里的诗,我会跟他说我的诉求是什么,这场戏最后一首诗一定要有所指向性,它不能真的只是诗,一定要跟剧作,跟整个电影的主题,跟很多元素要有一些暗含的勾连,它要完成戏剧的任务,还要考虑到节奏问题,那首诗不光是文字意义上的,它还是音响音效甚至音乐,是构成视听的一部分,一定要有它的节奏。
新浪电影:电影里用了非常大量的古典音乐,比如最开始的肖斯塔科维奇第二圆舞曲,库布里克、拉斯·冯·提尔、姜文等大导演都用过。
孔大山:我记得我在网易云音乐上看到关于这首音乐的一则网友评论,我发现他写评论就是我感受到的感觉,像是唐志军这个人物的一个判词。
我找一下那个评论。第二圆舞曲有很多版本,我在电影里用的是安德烈·瑞欧的版本,是完全无法替代的一个版本。就是这一条——
(网友评论:一种理想主义怀着热烈的情感在巨大的悲剧里狂欢,在痛苦和绝望里产生了美好又盛大的幻觉。)
——我觉得他写的其实就是唐志军的判词。
新浪电影:之后还有一首欢乐颂。
孔大山:在写剧本过程中,我觉得这部电影的音乐应该是大量的古典音乐。它的人物和故事,有一种古典浪漫主义色彩。把古典音乐跟很粗粝的现实进行混合,会有一些非常奇妙的化学反应。而且我在不同的阶段都特意选择了华尔兹,比如开场是第二圆舞曲;中间他们愉快地上路后,又是一段华尔兹;最后是“The last waltz”(最后的华尔兹),武满彻的那一版。其实也是完成一个呼应吧。
新浪电影:为什么会选择伪纪录的方式呈现这个故事?
孔大山:我是先选择了伪记录,然后才写的剧本,所以是先确定了风格。这个片子的监制王红卫老师,是我研究生导师,他开学第一天给我们布置的作业就是拍摄伪纪录片。伪纪录片能非常好的训练一个导演对假定性的完成,你可以通过伪纪录片创作去反推导演工作中所有要控制的细节。从那次训练我才意识到,伪纪录片是一种特别能容纳很多可能性的风格,又有极强烈的辨识度。
新浪电影:在这部电影里,观众该怎么理解这种摄影机在现场的叙事?刚开始时,摄影机会强调在场感,慢慢的随着角色的一步步深入,这种在场感被不断削弱,甚至产生矛盾。
孔大山:在一开始必须让观众明确摄影机的存在,建立语境,然后明白这不是一个正常电影的摄影机,这是一个伪纪录片的摄影机。随着往后推进,观众慢慢进入故事后,在潜意识里可以跟着人物走,这时候摄影机的存在感可以慢慢退后,让位给角色、情节。在电影里,观众会慢慢意识不到摄影机的存在,直到日食发生的时候,角色用手挡住镜头,再打开,这就像给予观众一个礼物,跟观众有一个交互,让其再回到原有的语境里。
新浪电影:所以电影里用了很多跳接,是你剪辑时有意设计的吗?
孔大山:手持镜头加跳接,肯定是同一个系统里面的东西,在确定了伪记录风格之后,我必须要使用的同一套语言。在另外一个层面上,这也可以帮助演员重塑表演。
新浪电影:什么样的科幻会比较打动你?
孔大山:我对科幻倒也没有说特别了解或者怎么样。如果从历史规律的大数据来倒推,推算出我们的未来可能只有一个路径。科幻就是让我们抛开这些东西,给出无数个路径,人类的未来到底何去何从,科技的发展到底如何改变社会形态,甚至人性本身有没有可能被影响,看看我们人类未来到底是什么德行。
科幻是幻想了未来关于世界的另外一种可能性,当你看到一个特别不一样的答案时,就会非常兴奋,就会被满足。我觉得这是科幻最大的意义。
新浪电影:在发布会上你也透露开场录像带的效果是来自郭帆的建议,导演自己也亲自参演了一下。说说你跟郭帆导演的合作吧,他是否给了一些成本控制的经验?
孔大山:这个剧本是郭帆导演最开始让我写的,当时他刚拍完《流浪地球》杀青,把我叫到工作室聊天,问我想拍什么,我给他发了一个新闻,新闻说的是一个村民声称抓到了外星人,带着记者到他家打开冰柜,里面有一个硅胶外星人。他一看觉得挺好玩的。我说我想把它拍成一个电影,但具体讲什么故事我不知道,我就想把这种感觉拍出来。然后他说写剧本吧。
每一个剧本的关键期,他都会给我具体的反馈。不只是剧本层面,他在导演层面、美术层面、特效层面也会给我很多宝贵意见。毕竟我是第一次拍电影,完全不了解工业体系到底能做什么,郭帆导演会很明确的告诉我这个地方可以这样,那个地方可以那样。我也是通过这样的过程一步步完善剧本的。
这部片子本身定位不能是硬科幻,要不然就失去了它的意义,它一定得是一个四两拨千斤的东西。所以我们只能靠创意来制造一些视觉奇观。比如日食部分,我们只做了两个残缺的日食的特效,其它的可以通过不同时间段的拍摄来完成。电影里的确有一定的视觉奇观,但是实施起来是零成本的。
新浪电影:去年因为疫情剧组停摆了一次?
孔大山:我们本来是19年就开始筹备的,预计是2月份开机,所以筹备到1月21号放假回家,结果1月22号爆发了疫情,整个剧组就散掉了,大家都不知道这个电影会怎么样,也不知道这个世界会怎么样,算是经历了一次至暗时刻。好在郭帆导演不断力挺我,一定要把这个剧本拍出来。
我们启动了第二次筹备,大概在4月份的时候,当时疫情已经稍有缓和了,郭帆导演把我叫去开会,商量了一个预计的开机时间。时间是通过一个非常“严谨”、“科学”的方法得出的,就是抓阄,一个是7月,一个是11月。因为疫情,我们说不准到底何时更安全,那就看天意吧。结果抓到了11月。整个拍摄周期有37天。
新浪电影:这部电影现在有这么多行业顶级公司加入,算不算有了一个好结果?
孔大山:有这些大公司的支持,肯定是对电影有帮助的,至于未来怎么样,不在我的控制范围内,作为导演,我只负责导演范围内的事儿。
新浪电影:从个人或者产业来看,你会给自己一个什么样的评价?
孔大山:我其实没办法客观的给电影评价,非常矛盾,写剧本的时候就不知道这个电影会拍成什么样子,拍完又不知道这个电影最终什么样子,我的心里没底。直到我剪的时候,才慢慢意识到好像是这个样子。但情况又会出现反复。我开幕前一天还在做后期,到现在也没办法特别客观地看这部片子。
(梵一,首发于新浪电影)
三年困难时期,3000江南孤儿进草原,这段历史值得我们铭记
历史是任人打扮的小姑娘。
她可以是很残酷的,一个国家在时代转型中的阵痛,往往需要一代人的颠沛流离来消解;
三年困难时期,3000江南孤儿进草原,这段历史值得我们铭记
历史是任人打扮的小姑娘。
她可以是很残酷的,一个国家在时代转型中的阵痛,往往需要一代人的颠沛流离来消解;
她也可以是温柔的,历史书上冰冷的一句话,背后可能是无数温暖动人的故事。
我们今天介绍的这部电影,就是一段尘封的历史,一个温暖的故事。
这就是于11月21日上映的主旋律电影——《海林都》。
“海林都”是蒙古语的音译,意思是“爱之歌”,故事就发生在内蒙古,时间是上世纪50年代末60年代初,当时正是三年自然灾害时期,上海街头的弃婴数量剧增,江苏、安徽等地粮食短缺的家庭将孩子留在了银行、商场门口,这些孩子后来被送到上海保育院等福利机构。随后被内蒙古、陕西、河北、河南、山东等北方省份的家庭收养。其中内蒙古收养的孤儿数量最多,有资料统计,仅1960年,内蒙古收养孤儿总数逾3000名。
这些孩子,大的五六岁,小的不足只有几个月,他们从北京、常州蜿蜒北上,坐汽车,乘火车,骑马匹,辗转来到了千里之外的内蒙古,这段历史被称作“当时最大规模的人道主义人口迁移”。
《海林都》正是基于这样一段历史,讲述了内蒙古被扶养的28名孤儿的故事,其中重点突出了两名孤儿——童娅和江南。影片的历史背景是悲凉的,但故事内核却是温暖的,两种矛盾的情绪集聚于一部电影,碰撞出的情感力量是恨人心魄的。
孩子们来到这里起初是不适应的,他们小小的脑袋里装着悲惨的记忆,羸弱的身体对强壮的游牧民族有着本能的胆怯和抗拒。
一方水土养一方人,这辽阔的草原给了草原辽阔的胸襟,他们对于外来人群有着强大的接纳力,所以对孩子他们视若己出,用温暖感化他们。
先说童娅吧,一个满脸稚气的小女孩,她的草原妈妈在一次风暴中为了保护她而流产,童娅真正接纳了这位母亲,跟随额吉(蒙语妈妈的意思)学习文艺,成为了红色文艺轻骑兵的一份子。
再说江南,一个叛逆少年,在任何善意面前都冷得像铁板一块,可最后却被草原音乐感化,他骑着骏马,跟随马头琴老师放歌天涯,老师临终前为他写下了感人肺腑的忠告:“音乐能让你忘记苦难,忘记仇恨,阴霾会过去,太阳会照常升起。”
《海林都》讲述故事的方式是极尽克制的,流露的情感却是极其充沛的,这样的暖心故事生长于历史的夹缝中,却在无人问津的草原开出了耀眼的花;这样一段历史,没有献血与牺牲,却靠着细水长流,演绎出一段凡人的史诗。
电影中有三点让我印象深刻。
第一是风景,我曾骑行过川藏线,也去内蒙古草原徒步过,那高原严苛的环境却生长着对绚丽的风景,雪山,草原,牦牛,羊群,拼凑在一起如此和谐,以至于身处其中都有一种惊扰圣灵的负罪感。如今在银幕上再次看到草原风光,高原的风土人情,有一种往事重温的亲切感,我想那些从未去草原的人群看罢本片,定会订一张内蒙古的火车票,亲自去体验那一份纯净,涤洗早已疲惫的内心。
第二是音乐,本片将草原上的音乐展现得淋漓尽致,明明是有着悲凉底色的故事,硬是被音乐给冲淡治愈了,那悠扬的马提琴,高亢深邃的蒙古族传统民调,以及随着音乐载歌载舞的人群,都表达着草原人民对生活的无限热爱,他们的身后纯白的蒙古包,是流动着的勒勒车,以及奔跑着逐梦的孩童。音乐不仅是本片的底色,对剧情也起到了重要作用,当男主角被批斗不能演奏时,他痛苦地弹了一夜马头琴,直到手指血肉模糊,音乐也仿佛长出了铮铮铁骨,飘向远方,也时时响彻心底。
第三是真实,本片有着真实的故事原型,女主是一位蒙古女性,名叫贵玛,19岁的她成为了28个孤儿的母亲,含辛茹苦养育他们,自己因此失去了一只眼睛的视力,她是国家荣誉称号“人民楷模”的获得者。看完本片,再去了解那段历史,我觉得在战争时代抛头颅洒热血的人算英雄,在和平年代默默奉献发光发热的人也是英雄,他们都是共和国的脊梁。
《海林都》已经上映一个多礼拜,在众多大片中它似乎有些弱小,但它讲述的那段历史却值得每一个中国人铭记。
哈利贝瑞不愧是影后,演技一流,涕*泪横流而果敢坚毅,把普通居家女人为了儿子不顾一切、敢于对抗凶残的绑架者的母亲形象表达的淋漓尽致。别人评价不高,只能说他们忘记了这只是一个母亲救儿子的故事,情节有些平淡才更显真实,想看特工的,可以飘过了!我喜欢赞叹这位母亲,满五分可能有些过了,但还是五分!有人说哈利贝瑞过气了,是,岁数大了,身材不好了,脸上也起了皱纹,但看到她演戏那么到位,由衷的钦佩!
哈利贝瑞不愧是影后,演技一流,涕*泪横流而果敢坚毅,把普通居家女人为了儿子不顾一切、敢于对抗凶残的绑架者的母亲形象表达的淋漓尽致。别人评价不高,只能说他们忘记了这只是一个母亲救儿子的故事,情节有些平淡才更显真实,想看特工的,可以飘过了!我喜欢赞叹这位母亲,满五分可能有些过了,但还是五分!有人说哈利贝瑞过气了,是,岁数大了,身材不好了,脸上也起了皱纹,但看到她演戏那么到位,由衷的钦佩!
趁着政法队伍教育整顿的机会,今天被单位统一组织观看了《平安中国之守护者》。该片以真实人物为型,以具体案例为线索,通过五个感人的故事,艺术的展现了政法队伍建设和守护平安中国的使命担当,也给我们展示了忠诚、坚持、干净、严禁、可靠的优良品质。国安部门用关山和杜茵梦的故事向我们展示了什么叫“家国情怀”、什么叫“舍小家为大家”、什么叫“集体大于个人”,关
趁着政法队伍教育整顿的机会,今天被单位统一组织观看了《平安中国之守护者》。该片以真实人物为型,以具体案例为线索,通过五个感人的故事,艺术的展现了政法队伍建设和守护平安中国的使命担当,也给我们展示了忠诚、坚持、干净、严禁、可靠的优良品质。国安部门用关山和杜茵梦的故事向我们展示了什么叫“家国情怀”、什么叫“舍小家为大家”、什么叫“集体大于个人”,关山和杜茵梦因为职责需要,国家需要便能义无反顾,面对几十年的家人分离,甚至最后天人永隔也未见一面,让人触动极大,是什么支撑两人熬过这些苦难又孤寂的岁月?是理想,是信念,是希望有一天百姓皆安、华夏复兴。他们两个人的爱关起门来是小爱,但是融入家国情怀便是一份镌刻永恒的大爱。如同他们最喜爱的那首诗:所爱隔山海,山海皆可平.整部影片中让我印象最深的当属“草原上的骑警”这个故事,作为出生到工作者30年一直生活在治安环境较好地区的我来说,对于枪斗是很难想象的,我以往的理念是:虽然要全新全意为人民服务,为群众办实事,但真正涉及到以命相博,我的第一想法仍然是萌生退意,但甘队在面对群众财产受损时,在坐骑拉拉因劳累牺牲时,在队友、群众劝阻时,仍旧坚定的说出那句“不打完最后一颗子弹不收队”的话语时,我的眼眶湿润了。这是我们的干警在用自己的血肉之躯为我们平凡的普通人筑起一道钢铁一般坚硬的围墙,让我们在这围墙内自由、快乐、安全的生活。还有百折不挠的法院执行官于洋,检察院大胆推测、小心求证的检察官们,以及温柔细致、体贴关怀的司法局社区矫正干部,就是这些大多数人觉得生硬、刻板、老套的故事情节让我被深深打动。最后,怀着观影后久久不能平复的澎湃心情,我想大声的对着这盛世的蓝天白云高呼“此生无悔入华夏,来生还在种花家”。
开门见山。
感觉没什么主线啊。
主线是僵格拉那边吗?几个反派干部都太迷了,什么都不做,结尾匆匆送人头。冰佬一幅胸有成竹计划通的模样,却掉线N久,什么事都没搞出来就被玩死了。
主线是鲁邦家的两人吗?最后也没集齐收藏品,更没把老主人变出来啊。而且从OP和前几集小暮先生的表现来看,给我一种阴谋家的印象,最后也不了了之。
主线是盗警对立吗?这个对立一开
开门见山。
感觉没什么主线啊。
主线是僵格拉那边吗?几个反派干部都太迷了,什么都不做,结尾匆匆送人头。冰佬一幅胸有成竹计划通的模样,却掉线N久,什么事都没搞出来就被玩死了。
主线是鲁邦家的两人吗?最后也没集齐收藏品,更没把老主人变出来啊。而且从OP和前几集小暮先生的表现来看,给我一种阴谋家的印象,最后也不了了之。
主线是盗警对立吗?这个对立一开始就十分牵强,快盗的概念站不住脚,很关心弱势群体,也是一身正气,“扰乱世间”无非是开头打破三扇窗户,所以警察相比快盗也体现不出更多的正义。其实快盗的重点在于“非官方战力”而不是“盗”。警察那边,要人没人,要技术没技术,有时资金都有问题,靠正义感打天下,那和爱的传教士——唯心科学家有什么分别?
LPPT就这样水了大半年。
说单个角色。不知人设怎么定的,这几年都最不喜欢绿,个人偏好就不多说了。巡逻三号有个人回吗?除了娃娃那次和游乐园那次,我实在想不起了,存在感太弱,不如和钉宫AI合成一个角色,形象还立体一点。Noel这个异世界住民的设定???剧中有表现和地球人一点点差别吗?我真的很想看解剖啊喂!再说OP里抢那个球,我的妈,期待围绕它的主线剧情一年,大结局打个酱油,东映你试试把Energy Dopant放W的OP里,最后观众不骂死才怪。
快盗比重大看OP和前几集也知道,但后面改玩具是什么鬼?扳机战车肯定是为警察准备的啊,这种大方向是说改就改的?这一改就必然影响剧情走向,说明这企划一开始就有问题。以及设定上,扳机战车是Noel改造出来的,僵格拉的金库里怎么会有?警察的交易对象怎么会有?宇宙飞船里怎么会有?香村阿姨我求你不要头脑一热就加设定好吗,塑造人物不是靠设定的,更何况设定全是flag。
我挑的毛病说完了,这些话真的是压了一年。但我给四星,也是对这部作品比较中意的。谁能否认LPPT的优秀之处呢?出众的颜值,新颖的形式,精彩的打斗,多角色的冲突,以及盗警间复杂的感情。但我越是罗列缺点,越是可惜这部作品,因为它本有成为杰作的潜力,所以我对每个瑕疵都印象深刻。当然人有不同的看法,有人对这些都不介意。还有人非常喜欢《罗布奥特曼》,我很尊敬他们,会欣赏也是一种本事。但《假面骑士Build》的词条里,一位五星高赞评论最后几集改成两星,附一句“虎头蛇尾”,我也很佩服他。他肯定要收到不少私信了,但直抒胸臆永远都是需要勇气的。“若批评不自由,则赞美无意义。”这是我在艺术评论上的座右铭。
总之希望能和气,探讨我接受,辱骂不欢迎。我们热爱的是面向孩子的作品,但我们不能始终做小屁孩。温和,勇敢地成长为一个大人,这是特摄想传达给我们的。
樊少皇虽然没了以前的帅气,但是演戏是真的稳,剧情虽然中规中矩,没有想象的那么炸裂,但于荣光、樊少皇等主演的演技还是在线的,演员的每个细节处理的还是不错的,硬汉萝莉是组合也让这个电影的亮点!希望大家支持樊少皇,毕竟80后儿时的记忆,还记得最初他(力王)里的霸气表演,这些年一直活跃在网络电影里,也是老香港艺人的一份奋斗精神,还在为电影在奉献余热。
樊少皇虽然没了以前的帅气,但是演戏是真的稳,剧情虽然中规中矩,没有想象的那么炸裂,但于荣光、樊少皇等主演的演技还是在线的,演员的每个细节处理的还是不错的,硬汉萝莉是组合也让这个电影的亮点!希望大家支持樊少皇,毕竟80后儿时的记忆,还记得最初他(力王)里的霸气表演,这些年一直活跃在网络电影里,也是老香港艺人的一份奋斗精神,还在为电影在奉献余热。
珂朵莉:我曾经发誓要永远和他在一起,能够如此发誓,让我无比幸福。威廉:我曾经发誓要永远和她在一起,能够如此发誓,让我心获安详。珂朵莉:我曾经以为自己喜欢这个人,威廉:我曾经觉得自己非常珍视她,珂朵莉:能有如此感受,让我无比幸福。威廉:能有如此感受,让我无比喜悦。珂朵莉:他曾经对我说:我一定会让你幸福。威廉:我曾经对她说:我一定会让你幸福。珂朵莉:能听到他那样说,让我无比幸福。威廉:能够对她那
珂朵莉:我曾经发誓要永远和他在一起,能够如此发誓,让我无比幸福。威廉:我曾经发誓要永远和她在一起,能够如此发誓,让我心获安详。珂朵莉:我曾经以为自己喜欢这个人,威廉:我曾经觉得自己非常珍视她,珂朵莉:能有如此感受,让我无比幸福。威廉:能有如此感受,让我无比喜悦。珂朵莉:他曾经对我说:我一定会让你幸福。威廉:我曾经对她说:我一定会让你幸福。珂朵莉:能听到他那样说,让我无比幸福。威廉:能够对她那么说,让我心获满足。珂朵莉:那个人,分了这么多的幸福给我,威廉:我从她那,得到了这么多的东西,可是 我却...珂朵莉:所以,我敢肯定...现在的我...不管别人怎么说,都一定是世界上最幸福的女孩。
《外科风云》在好好讲故事。就全剧整体而言,剧情吸引人,且逻辑自洽,几条主线并行不悖,相互推进;叙事节奏明快紧凑,不拖泥带水——这一点甩《人民的名义》好几条正午高速;人物形象立体丰满,有变化,不单调,不崩坏;从多视角展现矛盾冲突,不片面,不强行说教。单论剧本,能做到这个程度,即使放在世界范围内来综合比较,也至少可以打到八分了。放在近几年国产影视创作的领域,这样精细的
《外科风云》在好好讲故事。就全剧整体而言,剧情吸引人,且逻辑自洽,几条主线并行不悖,相互推进;叙事节奏明快紧凑,不拖泥带水——这一点甩《人民的名义》好几条正午高速;人物形象立体丰满,有变化,不单调,不崩坏;从多视角展现矛盾冲突,不片面,不强行说教。单论剧本,能做到这个程度,即使放在世界范围内来综合比较,也至少可以打到八分了。放在近几年国产影视创作的领域,这样精细的剧本真的并不多。尤其值得肯定的,是剧本在反映医护人员生活时呈现出来的“真实性”,这个问题在外科风云被不断指责“医疗细节出错”的情况下,很值得强调。作为一部现实主义题材的作品,《外科风云》将艺术性和真实性结合得很不错。在反映现实的时候,戏里考虑了医院和社会、医护人员和患者双方的处境和感受,既同情而悲悯,又理性而克制,因此显示出面对现实的诚意,真正促使观众思考和讨论医疗相关的现实问题。柳灵自杀后的剧情,处理得多好啊,陆晨曦的痛苦和反省、舆论的质疑和追问、官员与医生对权责问题的争论、家属先冲动后理智的转变,这些都在同时进行,而它们合在一起,从多个角度更全面地呈现了事件的面貌。这里每个角度给出的反应都以某种相对克制的方式呈现,而不是强行制造激烈的冲突。面对柳灵自杀的问题,没有哪一方是完全怀着恶意、或者完全不讲道理的,他们有良知、有理性。但良知和理性也会在现实中遭遇挫折,不必刻意制造,冲突就很激烈,显示出真实的生活逻辑。陆晨曦的救人之心得到了同事们的认同,妇产科陈主任为她辩护的话,实在而动人;但对于卫生部门的领导而言,这依然不足以解决问题,因为领导最关心怎样面对舆论的质疑,而医生认同的真相和态度在面对舆论时往往相当脆弱无力。于是彼此理解的医生和领导,还是不得不长时间争论,寻求另外的、在医院内部看来并不合理的解决办法。另一方面,舆论和家属是给医院带来压力的两方,但他们在这里的行为也没有完全走极端。舆论在剧中没有展示出明显的恶意行为,观众自能联想到此类社会问题发生时的舆论万象,以及所有人对它又爱又怕的复杂心态。柳灵的家属也能领悟到柳灵自杀的真正原因,并主动为医生作证,而不是完全不讲道理,但这样的良心发现其实会使他更痛苦,因为他必须自己承担罪责,不能推卸。剧中对事件全面且克制的呈现,生动地向我们说明,真正难以消除的冲突和痛苦不是来自于刻意生造的障碍,而是来自于生活本身。与逻辑简单、总将问题归咎于“坏人”的童话不同,生活中真实的矛盾就是这样强烈和复杂,并不能用简单的是非黑白来解释和解决。能表现这样真实的矛盾和痛苦,才是对人生有意义的、好的文艺作品。我们推重现实主义的作品,也正是因为这样。所以,我们看一部作品是否“真实”,是否是用心制作的,首先应该从这样的角度来评价。艺术真实对于文艺作品而言,远胜于历史的真实。柳灵自杀是个虚构的事件,但如果它发生在现实生活中,那么接下来事件很可能就会像剧中那样发展。虚构的情节中蕴含着真实的生活逻辑,这是文艺作品首先要追求的“真实”。在构建一个反映现实的艺术世界时,当然需要若干与现实相符的具体的人、事、物等等,但这并不是现实主义文艺作品的首要任务,在不妨碍表现作品主旨、呈现生活真相的前提下,其准确程度是可以适当放宽的。这里说的“放宽”可以分两种, 一种是消极的,因为在制作过程中的限制而放弃某些细节真实;另一种是积极的,以艺术的虚构对人物和事件进行加工、提炼,从而使矛盾更集中、冲突更激烈,更能使人深刻地认识到真实人性的光明和阴暗、人生的困境和温暖。后者正是文艺作品的独特魅力所在。我们在追求文艺作品的“真实”时,也首先要明白这一点。《外科风云》是一部现实题材的作品,自然要求细节上与现实靠拢;正午阳光和李雪导演又以专注细节著称,更是提高了观众的期待。盛名之下,必然有“其实难副”的挑错预期。从开播以来,医疗细节错误引发的差评无数。这实在很不公平。首先,对于一部电视剧而言,医疗细节本来就不是重点,讲好一个故事、反映真实的人生悲喜、激发观众对现实人生的思考,才是电视剧的首要任务;其次,挑出的错误中,有一大半都已经被证明不是错误,而剧组下大工夫做得好的地方却基本被无视了,这种选择性忽略非常可疑。从无关宏旨的细节方面做文章冷嘲热讽的方法,成本低,见效快,尽管逻辑缺陷明显,却很容易把人带跑。因为人们每天面对的信息量太大了,而越是片面偏激的观点往往越是鲜明好记。这实在非常令人遗憾。在我看来,《外科风云》是一部反映了若干现实问题、能够令人感动引人深思的好戏,它的“真实”远比高跟鞋和无菌手套要深刻。如果观众 、尤其是医疗相关行业的观众肯认真思考和讨论剧中真正有意义的现实问题,比如医疗保险、器材使用、职业规范与职业理想、医患之间的信任与沟通、法律如何介入医患矛盾问题等等,那么对个人和社会都能有更积极的意义。本剧不但剧本精细,而且主演戏好人美,配角人美戏好,除了最打酱油的群演之外,演技全部在线;导演镜头语言的运用、服化道等等,也都相当讲究,看着非常舒服。在现在的国产影视制作环境里,确属上乘作品。对这样的作品,有错误当然该指出,有疑惑当然该讨论,但忽略优点以偏概全和简单粗暴的贬低,就是不负责任了。如果我们不尊重好好讲故事的人,还怎么指望以后有新的好故事可看呢?-----------------------------------------------------------------------------------以下是对某些问题的零散想法。除了细节“真实”的问题,还有对本剧设定的庄恕回国寻找真相、庄陆爱情这部分剧情的不满,认为医疗剧应该专注医疗,不该讲太多爱情、复仇类传奇性故事。很多人用中外的多部经典医疗剧作对比,认为《外科风云》将医疗的比例太低,不如它们。对于这一点,我觉得首先应该明确的是,故事讲什么,讲故事的人说了算。没有人规定与医疗话题有关系的电视剧应该有百分之六十、百分之八十、或者其他更复杂的比例讲医疗,达不到就不及格。高考作文还偶尔允许人剑走偏锋呢。参考编剧和导演的采访,我的理解是,本剧想讲一群医护人员的故事,展现他们作为人的生存状态和精神面貌,并突出他们救死扶伤的职业精神和实事求是的工作态度。在他们的故事中,医疗相关的部分和个人生活的部分都很重要,因为它们相互关联、彼此促进,共同塑造了丰满的人物形象,并且指向同样的主旨思想。一部讲述医护人员生活的作品,将角色的个人生活与医院工作用大致相当的分量来呈现,这是一个合理的方式。编剧和导演选择用不少笔墨描写爱情和日常生活,并用庄恕传奇性的寻找真相来串起对于“实事求是”这一主题思想的申发,只要这种方式能很好地塑造人物、传达主旨,就是成功的。观众当然可以有各自的偏好,但是用其他类似作品的讲故事方式来衡量这部作品,却未必可靠,因为故事讲什么,讲的人说了算,观众要评价好坏,就要首先进入他构建的艺术空间,而不是站在外面,说“人家的房子不是这么盖的,你的装修一定很烂!”我看过《白色巨塔》,看过部分《心术》,了解一点《实习医生格蕾》,虽然不能整体评论,但确实认为它们都很好。然而在“医疗剧”的共同名称之下,它们其实是各不相同的,不但主题思想有不同侧重,而且创作的基本模式也呈现差异。《外科风云》与它们相比,到底孰优孰劣,容有后续讨论,但评论比较不应该简单地以一种模式否定另一种,因为它们本是不同的。要评价一个故事好不好,也总得先尊重讲故事的人选择他讲述内容的权利。-----------------------------------------------------------------------------------《外科风云》某种程度上给我一种“骈文感”,也就是说,剧中的很多内容都是以对称的方式彼此衬托、相互呼应的。人物如此,病例也如此。就病例而言,有的在剧中被明确点出来了,比如朱老师和柳灵大致同时住院,陆晨曦感叹自己一方面要劝一个母亲同意给孩子做手术,一方面又要劝一个女儿同意不给母亲做手术。还有一些没有明说,但是其实也是对称的。比如前两集的张根才和程慧英,都是咳血,医生要劝前者家属做手术,又要说服后者她没病。再比如林欢父亲生病,一开始是病人家属希望进入医院,而医生怕交叉感染,不同意;后来是病人担心感染,而医生坚持把艾滋病人安排进病房。同样是病情危急,姜总父亲对医生的信任和照顾,与打人家属的不信任和冲动,也正相对照。同样的手法如果用太多、用得很明显,会显得单调,但是还好,这些对比并不那么一目了然,所以我在忽然意识到的时候觉得很不错,精致,又不至于造作,是有益的艺术加工。对称符合人类审美的心理结构,尤其符合中国人的传统思维方式,两两呼应,相反相成,很能使人获得心理上的圆满感。同时,这种方式也有利于调节叙事节奏,将“悲”与“欢”交织在一起,让观剧更愉悦。更重要的是,有了比较,问题的呈现就更全面,真相就更显豁。两两对照的方式,比单个的案例能传达更多的信息,引发更多的思考。比如,它有利于缓解人们因为焦虑和缺乏医学知识而产生的偏执,告诉我们,看上去类似的情况,可能有完全不同的原理,不能一概而论。当然,最重要的是,它有利于塑造有理想、有专业素养并坚持原则的医护人员形象。在纷繁复杂的事态中,是这样的人牵起了千头万绪,把事情安排在属于它们的运行轨道上。医护人员是医院事务运行中的核心,而专业素养和职业精神是他们的核心。正是从两两对照、彼此呼应的众多案例中,人们才愈发能体会到他们对事实的判断、对原则的坚持是那样珍贵,他们值得更多的理解和更深的信任。病例的对称安排,与人物的对称安排一起,使这个故事对现实的呈现更全面、更理性克制,同时又很好地帮助故事塑造了理想中的医护人员形象。有了这样的艺术加工,故事传达的思想和情感就更加真实又动人,富于魅力。---------------------------------------------------------------看完全剧感叹一句,这不但是一部“行业剧”,更是一部讲“理想的人”的作品,只要愿意,每个人都可以从中获得启发,汲取力量。它以它的美好和真诚,使我不但对医生和护士有了更多的理解和信任,也对人的精神力量增添了信心,更对国剧产生了更高的期待。尽管《外科风云》仍有一些不足,但我已经很感激。
作为一个从头看到尾,且成功安利给了身边小姐妹的观众,应当写点什么记录一下观后感。
昨晚睡觉前又想起了这部剧,这次我想的是他的剧名。这部剧的宣传明显没有同期上映电视剧力度大,不知道是不是宣传组罢工了。要不是刚领完证,且对婚姻充满好奇,且对演员感兴趣,我估计也不会选择点开他,所以感觉剧名在影响力方面稍稍欠考虑了些
作为一个从头看到尾,且成功安利给了身边小姐妹的观众,应当写点什么记录一下观后感。
昨晚睡觉前又想起了这部剧,这次我想的是他的剧名。这部剧的宣传明显没有同期上映电视剧力度大,不知道是不是宣传组罢工了。要不是刚领完证,且对婚姻充满好奇,且对演员感兴趣,我估计也不会选择点开他,所以感觉剧名在影响力方面稍稍欠考虑了些。
剧情围绕三对夫妻,和一对恋人的故事展开。黎总和霍总的感情线算是这部剧的点睛之笔,编剧没有忘记在讲述婚姻一地鸡毛的同时,给观众一缕向上生长的阳光。黎小田和霍连凯表面看是单身主义(单身贵族),但没有对爱失望,只是惧怕爱带来的改变。他们之间的逐渐吸引,到爱情,到孩子,到婚姻,还是给了很多观众对爱情和婚姻的向往。这部剧一开始打动我的,就是每个人都代表了一类人。每个人的感受你都可以从人物的对话、行为中体会到,因此你可能听他说也有道理,听她说更有道理。编剧应该是把每个人的处境都细致地体现了,当然演员演技在其中也发挥着重要的作用。
说一些不好的感受,有两点影响较深。开始的剧情到绑架糖糖那里差点要弃剧,算是硬着头皮看完,虽然绑架的动机很明确,但是过程太啰嗦了,且有些不合常理,盛江川在看到疑似绑匪的第一句竟然是:“你为什么要绑架我女儿?”,难道不应该是“我女儿现在在哪儿吗?”。并且高科技手段有些离谱,但这些都是主线以外的内容,可以放过…到剧情后半段的糖糖因为接触了小狗毛巾沾上了虱子的情节也有些多余,编剧还要考虑前序的铺垫,看似缜密但有些突兀。
这部剧其实不完全讲的是婚姻,还有职场、育儿、亲情等一系列的生活话题,人物形象很丰满,演员演技很赞,看完后会有很多思考,出现了很多新的生活想法。所以呼应一下开头,这部剧的剧名不太好呀,我甚至想过为他正名,但奈何和这篇短评一样,表达能力有限。
不仅仅是单纯的腐剧 但却是我最爱的腐剧
5.31始于被颜值吸引 忠于奇幻有趣的剧情逃离循环 要救活醉酒的小弟弟才可以解除循环 有意思了“小弟弟 你千万要小心 今晚你会死”莫名其妙的忠告~因此两个人的故事开始啦节奏紧凑 完全陷入啦 醉酒车祸?心肌肥厚症死亡?“一切都失算了……如果我也跟着死去,痛苦,会从我的灵魂深处消失吗”无数次的循环,以为从死神处救回,以为跨过22:55的死亡时间
不仅仅是单纯的腐剧 但却是我最爱的腐剧
5.31始于被颜值吸引 忠于奇幻有趣的剧情逃离循环 要救活醉酒的小弟弟才可以解除循环 有意思了“小弟弟 你千万要小心 今晚你会死”莫名其妙的忠告~因此两个人的故事开始啦节奏紧凑 完全陷入啦 醉酒车祸?心肌肥厚症死亡?“一切都失算了……如果我也跟着死去,痛苦,会从我的灵魂深处消失吗”无数次的循环,以为从死神处救回,以为跨过22:55的死亡时间就可以,但最后还是死去,还有好朋友也因为调查事情的真相被杀害……到底什么时候才能结束,Tin崩溃了~在法官的提示下得知一切的罪魁祸首就是那个Sak医生,所以阻止所有人遇害才能解除死循环,第七集想到的解决方法之一是tol必须成为我的男朋友,哈哈哈哈,是往我想要的方向发展了,期待第八集 开始暧昧和喜欢了 但是误会也有了 tin被刺伤不能赴约 tol因tin失约难过离开 啊 还要等一周 sak医生的事情慢慢在揭露了第九集 啊啊啊啊啊 尖叫 还没看正片已经被剧透有啵啵了 果然盼到了 姨母笑第十集 果然 不是最后一集就不能脱离循环 这一次又是谁离开?心痛“我没有发疯”tol才经历一次就崩溃了第十一集 “如果你可以让tin重新爱上你,那这一切就完美结束了”为了救tin tol倒回14号发表项目的时候 从源头开始纠正错误啊 重新回归的tin不认识tol了 那眼神和之前眼里满满的爱意的确截然不同啊 演技就是这个啦第十三集 期待第二季了 钟楼吻戏 哈哈哈 tin对tol说不记得他是谁 给tol难过的 “狠狠地吻”你就记起来了 哈哈哈哈 我可以了
总之 剧情不拖沓 虽说有一些些尴尬的地方 整体还是很赞的 是tol对于错误的纠正 也是tin对于姐姐的死的自我救赎 还有是小伙伴们对于sak医生罪行的揭露 所以抛去单纯的腐 悬疑线看的也好生刺激ps:作为专业医生的tin心肺复苏搓衣板式按压真的很出戏 但不得不说 眼里有光的四嫂真的很奶 特别是四哥第一次去学校找四嫂 白衬衫的回眸直接kill me
并非原著党,只是看到视频软件不断推送,知道是爽剧,才中选这部剧,但是,看完之后却并没有觉得有多爽。演员阵容属低配,也可能是我看的不多所以演员基本不认识。偶尔几个可能眼熟却叫不上来名字。从弹幕的字里行间看出来,原著也许更好看,当然那也是必须的小说比影视剧更好看,一般都是这样的。
个人感觉作为第一次点进来看剧的人
并非原著党,只是看到视频软件不断推送,知道是爽剧,才中选这部剧,但是,看完之后却并没有觉得有多爽。演员阵容属低配,也可能是我看的不多所以演员基本不认识。偶尔几个可能眼熟却叫不上来名字。从弹幕的字里行间看出来,原著也许更好看,当然那也是必须的小说比影视剧更好看,一般都是这样的。
个人感觉作为第一次点进来看剧的人来说,很慌乱,刚开头一堆人物介绍,导致起初并没有记住人物,当然更不用说关系了,一会儿这个一会那个,根本接受不了。而且拍摄的时候,感觉镜头有些颤抖,画面不是特别清晰,奔着爽剧去看,可是据弹幕说删减了好多,我还以为只有我自己连接不上。
看完了,尤其最后两集。感觉就是,爱,既坚固又脆弱。随着剧情的发展,片中的伴奏都开始诡异了。人们取暖/怼气/信任/分离。都太瞬息万变了。这种感觉正常又恐怖。脆弱脆弱就是脆弱,而人类又需要这份脆弱。而且好玩的是,我觉得动物世界完全也可以参考人类的生活,简单的多。再就是对高功能自闭症人群有了了解。生活是曲折的山路,时高时低。别怕,走着吧。
看完了,尤其最后两集。感觉就是,爱,既坚固又脆弱。随着剧情的发展,片中的伴奏都开始诡异了。人们取暖/怼气/信任/分离。都太瞬息万变了。这种感觉正常又恐怖。脆弱脆弱就是脆弱,而人类又需要这份脆弱。而且好玩的是,我觉得动物世界完全也可以参考人类的生活,简单的多。再就是对高功能自闭症人群有了了解。生活是曲折的山路,时高时低。别怕,走着吧。
秀念,神一样的30秒,纵横天下30秒,一身虎胆汹涌怼卡车,惊动人间梦的发小广告,虽然周围的托儿们也很在线,尤其是络腮胡妹妹,但秀念的发丝,眼神全是戏剧,特别期待以秀念为核心的卷帘门外传,讲讲他为什么那么执着于小广告,那个络腮妞我觉得可以当女主啊,背景就是失踪的掌门和貌美如花的二掌门
秀念,神一样的30秒,纵横天下30秒,一身虎胆汹涌怼卡车,惊动人间梦的发小广告,虽然周围的托儿们也很在线,尤其是络腮胡妹妹,但秀念的发丝,眼神全是戏剧,特别期待以秀念为核心的卷帘门外传,讲讲他为什么那么执着于小广告,那个络腮妞我觉得可以当女主啊,背景就是失踪的掌门和貌美如花的二掌门
1,首先这部电影脉络很简单,就是盲人丈夫为妻子复仇的故事
2,这部电影一开始的画面我还以为在看《调音师》,你们印度就互抄起来了?
3,说实话,前面都没有问题,盲人丈夫和妻子的相遇,爱情,美好,结婚,都很顺畅,到后面妻子被逼死,丈夫复仇的情节开始,就开始侮辱智商了。
4,怎么侮辱智商呢?待我一一细数。妻子被逼死之后,丈夫去警察局投诉无门,坏人已经和警察勾结了
1,首先这部电影脉络很简单,就是盲人丈夫为妻子复仇的故事
2,这部电影一开始的画面我还以为在看《调音师》,你们印度就互抄起来了?
3,说实话,前面都没有问题,盲人丈夫和妻子的相遇,爱情,美好,结婚,都很顺畅,到后面妻子被逼死,丈夫复仇的情节开始,就开始侮辱智商了。
4,怎么侮辱智商呢?待我一一细数。妻子被逼死之后,丈夫去警察局投诉无门,坏人已经和警察勾结了,OK,丈夫发现了,很流弊去到警察队长跟前跟他摊牌:你放心,你不帮我抓坏人,我就让这些东西一个一个死掉,然后你还没有证据,拿我没办法,吧啦吧啦…
5,看到这里我热血沸腾啊,高潮要来了!我兴奋啊,印度电影好流弊啊!复仇开始了!结果呢!我告诉你,期待越大,愤怒越大,你这是侮辱观众智商呢还是侮辱印度警察智商呢?丈夫通过模仿声音,把这些坏蛋一个一个勾引出来,然后弄死。这叫高智商?我还以为他设置什么精密的连环局让他们自相残杀呢
6,OK,可能导演你喜欢,没问题,我继续看。片中一场戏是丈夫把坏人骗到废弃舞台然后打死,最后吊起来。警察来了说自杀?舞台一大堆脚印没有看到?死者身上有指纹查不到,你们警察水准差没问题,死者身上还有互殴的伤痕总能看到吧?高智商复仇?我的天啊!
7,OK,我以为这场戏是意外,后面没想到都是差不多的桥段,甚至最后跟大佬厮杀的时候,两个人身上一大堆血迹啊接触啊,这些活生生的证据都找不到,警察最后因为找不到目击证人,就真的拿盲人丈夫没办法了!对此我只能说666
8,然后一大堆人打了高分!好厉害啊,印度高智商复仇神作?对此我无话可说,我希望你们站起来!
以上
6.2/10