大家吐过的槽我就不吐了,我吐点新的。
1. 刚到空军基地只能带一个袋子上飞机,当妈的先把毯子塞了进去…(不能披在身上节约地方吗?)
2. 末日救命小飞机想上就上想下就下,不跟家人一起不肯上…(活命的事情诶,再想想?)
3. 逃命时刻满大街随便随便拦陌生人的车上…(正常时期我都不会愿意)
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大家吐过的槽我就不吐了,我吐点新的。
1. 刚到空军基地只能带一个袋子上飞机,当妈的先把毯子塞了进去…(不能披在身上节约地方吗?)
2. 末日救命小飞机想上就上想下就下,不跟家人一起不肯上…(活命的事情诶,再想想?)
3. 逃命时刻满大街随便随便拦陌生人的车上…(正常时期我都不会愿意)
4. 见到陌生人就把自己从哪来叫什么老公叫什么要去哪里全部讲一遍…(那,真的祝你好运)
5. 片里大部分人都穿长袖怎么就遮不住几个手环呢男主还戴着大手表…(噢因为一家人大嘴巴)
6. “噢求求你了我们是一家人”…(麻烦你看看那边,还有几万家人)
7. 特效一塌糊涂,一家子也没有一个可爱的。
1. 这篇文章至少有4000字,文末英文部分同样属于本文观点,全文阅读时间5-8分 1. 这篇文章至少有4000字,文末英文部分同样属于本文观点,全文阅读时间5-8分钟,如果你不想花时间阅读全文,请勿留言,看了头疼 完全是因为江珊看的这部剧。三观尽毁,一个第三者,插足别人的婚姻就是不道德的,无论用什么样爱情的伟大来衬托,赵晓菲与李海在一起就是一种不道德的行为,刻意的美化第三者,只能让人越来越觉得她是绿茶婊。能看完全剧,全靠江珊的颜值与演技支撑,那梨涡浅笑,气质颜值秒杀剧组一众年轻女演员,把一个为了家庭失去自我的女性刻画的淋漓尽致,从最初的恩爱,对婚姻充满信心,到得知丈夫出轨后的慌乱与不知所措,再到歇斯底 完全是因为江珊看的这部剧。三观尽毁,一个第三者,插足别人的婚姻就是不道德的,无论用什么样爱情的伟大来衬托,赵晓菲与李海在一起就是一种不道德的行为,刻意的美化第三者,只能让人越来越觉得她是绿茶婊。能看完全剧,全靠江珊的颜值与演技支撑,那梨涡浅笑,气质颜值秒杀剧组一众年轻女演员,把一个为了家庭失去自我的女性刻画的淋漓尽致,从最初的恩爱,对婚姻充满信心,到得知丈夫出轨后的慌乱与不知所措,再到歇斯底里,最后到找回自我,全程演技在线,给人很强的代入感,看江珊的戏是一种享受,因为她总能在潜移默化中把你带到情节中,刻画精致却又不留痕迹,很赞。 李海,不想评论,渣男一枚 不反对翻拍,但是你翻拍最起码尊重一下历史,穿越到两千多年前,场景建设方面是一点没看出来,衣服完全没有秦朝时期的风格,有点像架空的朝代,随便穿个长款就说是古装吗?道具上一点不精心,那时候还是战国时期,秦朝还没统一六国,青铜器居多,就前几集来看完全不合格,当时的剑肯定和后世的青薄没法比,你做不了那么重,你最起码在样子上也装一装。项少龙虽然从现代穿越去的,但也没表现的那么不着边吧。当年古天乐的《寻 不反对翻拍,但是你翻拍最起码尊重一下历史,穿越到两千多年前,场景建设方面是一点没看出来,衣服完全没有秦朝时期的风格,有点像架空的朝代,随便穿个长款就说是古装吗?道具上一点不精心,那时候还是战国时期,秦朝还没统一六国,青铜器居多,就前几集来看完全不合格,当时的剑肯定和后世的青薄没法比,你做不了那么重,你最起码在样子上也装一装。项少龙虽然从现代穿越去的,但也没表现的那么不着边吧。当年古天乐的《寻秦记》在布景上能看出不贵,但是最起码剧组用心,即使有地方穿帮,与史实不符,可也能让你知道,啊!这是战国时期,新版的完全看不出来。翻拍可以,不是不支持,但是还是希望国产剧翻拍也翻拍出高质量,导演用点心。 这个剧的槽点实在是太多了,编剧讲的故事非常非常令人不适。全剧全靠九日的颜值令我坚持看下去。可惜优酷这个剧没有只看男主的cut,所以看的我非常累。 男主作为一个海归富二代,他决心进入江车的点,不应该是为了获得父亲的认可,为了追求青梅竹马的女友,这种让人觉得很土很low的动机。男主在国外懂的那么多,回国以后,给一 这个剧的槽点实在是太多了,编剧讲的故事非常非常令人不适。全剧全靠九日的颜值令我坚持看下去。可惜优酷这个剧没有只看男主的cut,所以看的我非常累。 男主作为一个海归富二代,他决心进入江车的点,不应该是为了获得父亲的认可,为了追求青梅竹马的女友,这种让人觉得很土很low的动机。男主在国外懂的那么多,回国以后,给一群平庸的人讲解,竟然被他们认为自视甚高傲慢,后来女主前去调解,并且一通数落男主的不妥。呵呵,这一段引起了我强烈的不适,天才竟然要磨平了棱角成为庸才,才能在体制内生存,这简直是对体制内的侮辱。我相信我国高铁可以走到今天这一步,一定是很多优秀顶尖的人才在体制内得到了优厚的待遇,得到了重用,我们才可以发展起来的。处处排挤教授排挤学术,可以搞的好?!我看的时候,常常为男主不值,他就该去西门子,呵呵。留在江车的意义何在,自己拧巴找罪受吗?在体制内得到重用,待遇丰厚,这样的故事是不是让编剧觉得没有东西写了? 再说回爱情线,即使男女主青梅竹马,但是这个女主被塑造的毫无亮点的平庸,她的很多次问题都是男主尽心尽责的去救场帮助,然而女主还不拿她当回事,男主认真表白,直接一溜烟跑了,什么情况这是。所以别说这个剧的爱情线了,毫无cp可言。女主的人设非常不讨喜,胡冰卿也不是我喜欢的类型。 再说一众配角,感觉都是工具人。我能明白你们想拍主旋律题材的心,但是编剧一看就是很悬浮的不识人间疾苦不接地气的创作者,都写的什么玩意儿。当初高铁在日本和德国间的技术转让的扯皮,我报纸上都看了很多很多小故事了,编剧却写的毫无波澜,像过家家一样,非常非常肤浅。男主他爸,也是简直了,自己家儿子混的不如养子,美其名曰,要锻炼他要让他懂事。莫不是男主卖了技术,又卖了身给江车就是伟大?动机是什么?江车给他带来了什么?人家西门子是直接给总监好吗?!什么年代了,编剧莫不是觉得现在还像新中国建立时大家一穷二白的建设祖国的一腔热血?即使是那个年代归国的科学家,领导人也知道尊重并重用啊!男主全程在公司在女主前委屈受苦,看的非常令人不适。 深圳的领导看了吗,真的觉得是可以的吗,大大的疑惑,女主已经挺丑的,没想到女配更丑,是为了衬托女主故意的吗?大大的无语。海报扣成那样真的是可以发出来宣传的吗?这样的视频可以称为电影?自己内部看看就好吧,电影院真没有必要上。有点无下限,网上业余人士拍的小视频比这强多了!!!啊啊啊啊,我要疯了 深圳的领导看了吗,真的觉得是可以的吗,大大的疑惑,女主已经挺丑的,没想到女配更丑,是为了衬托女主故意的吗?大大的无语。海报扣成那样真的是可以发出来宣传的吗?这样的视频可以称为电影?自己内部看看就好吧,电影院真没有必要上。有点无下限,网上业余人士拍的小视频比这强多了!!!啊啊啊啊,我要疯了 花了半天的时间看完了这部剧还是挺短的,一共18集,每6集为一个单元,也就是一个故事,分别是。【幸福话术】、【刺猬法则】、【完美预测】。以下涉及剧透,第1个故事有一点拖沓,我是快进看完的,讲的就是一对夫妻。可以说是三年之痒,也可以说是因为事业上的一些问题,导致夫妻之间缺乏沟通产生的矛盾,借由科幻介入,一个名叫stable的贴片。可以帮助你无缝沟通,感知对方的情绪。而人与人的沟通和情感。都是非常 花了半天的时间看完了这部剧还是挺短的,一共18集,每6集为一个单元,也就是一个故事,分别是。【幸福话术】、【刺猬法则】、【完美预测】。以下涉及剧透,第1个故事有一点拖沓,我是快进看完的,讲的就是一对夫妻。可以说是三年之痒,也可以说是因为事业上的一些问题,导致夫妻之间缺乏沟通产生的矛盾,借由科幻介入,一个名叫stable的贴片。可以帮助你无缝沟通,感知对方的情绪。而人与人的沟通和情感。都是非常复杂的,怎么可能凭借人工智能就能解决一切问题呢?影片里通过夫妻双方的一个相处,慢慢的让人找到了。解决矛盾的真正方式,那就是信任并且说出彼此的想法,珍惜对方。他们两个彼此的出轨让人有点矛盾,第2个故事刺猬法则是有一个心理咨询师的视角切入,主角学生时嫁给了母亲前男友并且生下了小孩,她从小缺乏母爱,并且一直是恨自己母亲的,所以为了报复做出了这件事,在一次记忆重建中遇见了另外一个女主,和她有着相同的经历,两人在一次次的心理咨询的过程中分析自身的问题,去重新修复家庭关系和母亲的关系,最后发现整个的经历是女主参与的一个实验。而母亲已经躺在病床上不能说话,女主最后对母亲说的是我懂了,在此刻她终于理解并且原谅了母亲之前的所作所为他与自己和解了。第3个故事。感觉有点烂尾,完美预测这项技术能根据父母双方的记忆经和成长过程来预测下一代未来的人生会是什么样子。而女主在怀孕的时候为孩子做一个基因检测,被告知有75%的犯罪机率,而让夫妻双方产生了很大的压力,并对这个孩子的种种行为都非常的小心谨慎。当你知道有一件事迟早会发生,你会怎么做?人生真的是被既定规划好,不可改变的吗?我命由我不由天,还是早就被注定好的,男主的家庭经历再加上对孩子的预测,让男主压力非常的大,忍不住会打孩子,对于这样的男主,如果他一直这样子的话,未来可能会变成家暴,甚至杀掉自己的孩子,在一次抛弃孩子后母亲后悔了,把孩子偷偷抱了回来,而男主在知道这件事后向女主求原谅去做心理咨询,最后大结局的时候,男主可能是想一起死不想活了,而在水底的时候他又后悔了,可是女主最后竟然把车门关上,她应该不想再让自己的孩子受到危险,有点唏嘘。 这签名笔的笔盖一旦打开就必须在20秒内合上,否则就会爆炸。根据第14条准则,我有责任告知你,使用这把枪极有可能对人体造成伤害。这个优秀的算法可以让发展中国家变成发达国家。“如何定位那艘游轮呢?”“很简单,问下电话黄页。”如果你想杀我,你早就动手了。“我老婆比我强多了,她在海军工作。”“当厨子吗?还是秘书之类的?”“不,她是核潜艇的舰长。 这签名笔的笔盖一旦打开就必须在20秒内合上,否则就会爆炸。根据第14条准则,我有责任告知你,使用这把枪极有可能对人体造成伤害。这个优秀的算法可以让发展中国家变成发达国家。“如何定位那艘游轮呢?”“很简单,问下电话黄页。”如果你想杀我,你早就动手了。“我老婆比我强多了,她在海军工作。”“当厨子吗?还是秘书之类的?”“不,她是核潜艇的舰长。”咱们的燃料没得正是时候。我的野性势不可挡。“使用手机会被别人定位的。”“但是打电话很方便。”“没错,但我从不打电话。”大英帝国在100年前统治了世界的四分之一,如今却只能依靠你们这种蠢蛋……“我现在什么都看不见了。”“很好。”你们是不是把安提比斯的餐馆烧了?还朝法国自行车运动员发射催泪弹?还把大巴讲解员推下车?还在面包店骚扰一位82岁的老奶奶,并用两根法式面包殴打店员?当我终于有机会为国家做点事时,上帝却把你派来了……让上帝见鬼去吧!我们这核弹系统还是80年代的,稍有不慎容易核泄漏。这是3D打印的,百分百的塑料枪,但也百分百致命。我可以帮你们解决所有问题,你们只需给我控制权。知道关掉互联网意味着什么吗?——全球黑暗,飞机坠落,火车解体,法律和秩序崩溃,你们所熟悉的世界将不复存在。欢迎致电英国情报局。军情五处,请按1。军情六处,请按2。军情十七处,请按3。 水平还在,大战的确精彩,就是改了好多,婴鲤兽海战也变成斗兽场了,风希也提前跑出来了,很多改的让我都感觉这还会是凡人的剧情吗,望保持水平不要随便大修,主要是大修后主线被不存在的支线带偏许多,而且各人物性格品性也跑偏了好多,小说改编重点还是文字内容动化而不是前作改编。愿星海篇副本更加精彩,这可是全书很重要的一块内容,希望不会失望。 水平还在,大战的确精彩,就是改了好多,婴鲤兽海战也变成斗兽场了,风希也提前跑出来了,很多改的让我都感觉这还会是凡人的剧情吗,望保持水平不要随便大修,主要是大修后主线被不存在的支线带偏许多,而且各人物性格品性也跑偏了好多,小说改编重点还是文字内容动化而不是前作改编。愿星海篇副本更加精彩,这可是全书很重要的一块内容,希望不会失望。 被诬陷的平凡黑人恋人??,一面是小心翼翼的生存,一面是甜蜜的相濡以沫。 回忆:贫贱夫妻百事哀,他们没有,不过是知足长乐。那么阶级到底怎么跨越呢? 现实:Nnd 1为什么总有那么多人,主观印象否决诬陷摧毁别人?那个女人、那个警察、那些白人。 2没能力负责的时候别偷尝禁果,有了孩子,你真的能承受这份压力么?对孩子好么? 3不负责的胡说胡 被诬陷的平凡黑人恋人??,一面是小心翼翼的生存,一面是甜蜜的相濡以沫。 回忆:贫贱夫妻百事哀,他们没有,不过是知足长乐。那么阶级到底怎么跨越呢? 现实:Nnd 1为什么总有那么多人,主观印象否决诬陷摧毁别人?那个女人、那个警察、那些白人。 2没能力负责的时候别偷尝禁果,有了孩子,你真的能承受这份压力么?对孩子好么? 3不负责的胡说胡判都去si吧。臭不要face 4一个人在灰暗中选择妥协、坚持善良、不断奋斗,多不易也多难得。i hate the truth! 5祖母??就是个笑话,配不上?exo?所谓怎么让不喜欢你的人喜欢你。拉倒吧,放弃吧。这就是不可逾越的鸿沟。 结局也没有解脱,22岁男孩就石沉大狱、消磨时光;19岁女孩带着孩子,用年少的爱维系着希望。全片就是不停的妥协,妥协于回忆、妥协于现实。 恶人多作怪,疯的癫狂。世上没有真正的感同身受和怜悯。fu*k疯女人和警察,不得好si。但正义的审判何时能到呢?他们像是压死骆驼的最后一根稻草,别人呢。生气??!一点也不解脱。烦! fu*k fu*k fu*k!!! 或许谁也没有想到,时隔两年,导演老算带着一部“桌面短剧”向观众走来了。2018年,他的网剧处女作《疯人院》于优酷上线,连播两季,反响不错。至今,还有人在他的微博下追问《疯人院3》的具体情况。谁料想,《疯人院3》没等来,却等来了《云端》。 11月2日,《云端》于优酷上线。虽然同为悬疑剧,它却与《疯人院》差异颇多。 或许谁也没有想到,时隔两年,导演老算带着一部“桌面短剧”向观众走来了。2018年,他的网剧处女作《疯人院》于优酷上线,连播两季,反响不错。至今,还有人在他的微博下追问《疯人院3》的具体情况。谁料想,《疯人院3》没等来,却等来了《云端》。 11月2日,《云端》于优酷上线。虽然同为悬疑剧,它却与《疯人院》差异颇多。 一来,这是一部桌面剧。所谓桌面剧,就是抛却传统的视听语言,将诸多剧情点以“电脑桌面”与“手机屏幕”的画面形式来展示的一种新玩法。就像老算在微博说的那样,“让视听语言的传统手段都回到教科书上躺好。”2018年上映的《网络谜踪》就是部桌面电影。 二来,这部剧时长更短、集数更少。《疯人院》两季24集,每集大概50分钟。《云端》两季则只有16集,每集15-20分钟。算下来,这个体量更像是一部加长版悬疑电影。 虽然以前看过国外这类型的作品,但笔者看片时还是被《云端》的独特魅力吸引了。 “国内首部桌面短剧”的旗帜没有被推倒,重形式而轻内容的担忧更不曾出现。更重要的是,这部剧的故事堪称电影级别。可以说,当初看《疯人院》的惊喜,又回来了。 提前看完前6集,影视独舌揣着颇多疑问对《云端》导演老算进行了一次专访。 在艺术创作中,创新向来是一个高频词汇。影视行业也惯于将“创新”放到首位。当然,绝大多数的创新,是向前迈了一小步,真正能另辟蹊径的作品总是少数。去年,是互动剧的天下,《隐形守护者》算是其中翘楚。今年,《云端》或将引领桌面剧的潮流。 不过,潮流也不是那么好引领的。桌面剧这一形式,别说在国内新鲜,拎到全世界也都算前沿。往前捋一捋,大抵也只有《网络谜踪》《解除好友》两部电影算得上此中前辈。倒是今年隔离抗疫的客观情况,让有些表现当下居家生活现状的海外剧集如《舞台剧》《保持联系》采用了桌面剧的形式。 谈起对桌面剧的初概念,老算讲了个“远程装电脑系统”的故事:“有一次,我的电脑坏了,怎么也修不好,就上淘宝找了个维修服务。他远程操控着我的电脑,我就看得很入迷。一直盯着他的鼠标,揣测他下一步点哪里,做什么。我就在想,这其实也是一种形式。” 后来,《网络谜踪》上映了。在某种程度上,这填补了老算对“桌面电影”的认知。相比起传统的影视作品,这种打破常规的叙事模式,能提供一种很奇特的代入感,满足人的窥探欲。“我看《解除好友》的时候,就下意识地想去点他的音乐播放器,看他听什么歌。” 也正是基于对桌面电影的兴趣,当优酷和片方拿着创意来找他的时候,老算没多想就应了下来。用他的话来说,没想到国内网站能有如此前瞻性的想法。毕竟,从视听语言的创作方向来说,这是一次难度颇高的挑战。不过,两者之间也有分歧,老算的想法更激进。 “大家最初想采取实拍搭配桌面来拍摄 ,还是要保留些传统的视听语言。我说要做就做极致。运镜也好,特写也罢,能丢开的全部丢开。其实我们最初想的更绝,就结合剧情把现实时间和戏剧时间统一起来,做一个纯桌面,让物理世界和剧情世界完全贴合。” 然而,这个想法很快被自己否决了。流媒体时代,庞大的信息流翻涌滚动,观众的目光很难长时间留存在某块地方。基于此,倒不如反其道而行之。就像打开微博你总会看到热搜或广告,《云端》也将很多关键信息变成了滚动形式。毕竟,这届观众最善于“找彩蛋”。 “我读书的时候,看过一篇‘道格玛95’的报道。当时觉得很酷,后来入行才发现,所谓的‘回归影像本身’多少有点噱头意味。拿到这个项目的时候我就在想,这其实也暗含了很多‘道格玛95’的创作思路。没有任何的修饰,就让你回归到一种极致的真实。” 既然决定要往极致里做,旧有的美学体系就要被全部抛却。《云端》里,所谓的美感构图是没有的,取而代之的是粗糙的真实。电脑桌面也好,手机屏幕也罢,甚至连行车记录仪都那么真实。不同变换的载体,不仅不会让人目不暇接,反倒更容易以一种“伪纪录片”的形式将观众拉入其中。可以说,只要你适应了、陷进去了,就不会轻而易举地跳出来。 不拘泥于传统的“桌面”,也是《云端》最难得的地方。《网络谜踪》《解除好友》这些前辈,更多的还是在电脑屏幕上做手脚。但《云端》则将电脑桌面、手机屏幕、行车记录仪、酒店监控等媒介灵活搭配起来。这些搭配不是盲目炫技,而是完全为剧情服务的。 “我们拍摄的时候就注意到,不同软件或不同媒介搭载的影像品质不同。就像开篇的新闻发布会,我们就是按照真实的发布会来布局的。到了视频通话那一块,拍摄主体就变成手机了,这时候的画质一定有所缩减。但恰好是这种画质的损失——噪点也好,模糊也好,它实际上是更能把观众拉进去的,你会相信它是在那样的一个环境下去发生的。”老算道。 “弥撒斯神睁眼时,偷窃谷物者,施以利剑审判。”悬疑作者张言(孙睿 饰)空有一腔热情却得不到市场认可,穷困潦倒、前途未卜。最后,连女友茵夏(陈秋伶 饰)都离开了他。 阴差阳错间,张言得到了一个红色U盘,里面有一部尚未出版的小说手稿,详细描写了一场连环杀人游戏。张言“发表”了这部小说,他一夜成功,摇身变为文坛新星。 就在此时,一个蒙面人找上了张言。他说小说里的“幕后黑手”就是自己——哪有什么小说手稿,不过是自己的“真实记录”。于是,一场“猫捉老鼠”的游戏开始了…… 这是《云端》的故事概念,也是这部剧最为抓人的地方。说到底,剧集是剧本的艺术,本子不好,形式再创新、导演再炫技也不能长期留存观众。这一点,老算一开始就清楚。所以纵然这部剧的形式如此另辟蹊径,他还是不想只做一部“搞花活”的影视剧。 “桌面剧6集是一个瓶颈。如果到这个时候你还只注重桌面切来切去,不给一些新鲜的刺激,观众的代入感就会消解。你无非就是看他怎么闯关,所以我们就赶紧跳脱出来。” 《云端》第一季的编剧是叶小白,第二季则由老算和他创作《疯人院》时的小伙伴共同操刀。在老算看来,悬疑剧的剧本悬疑感必须要足,能摆出来的冲突必须全摆出来。 “不管你是看本格也好,还是看写实派推理也好,悬疑剧创作者都得长期浸泡在悬疑推理中。你没有长期的累积,你做出来的东西就味道不正,就太想象了,这个东西落不住。” 不过,只有剧本还远远不够。《云端》的难点主要在制作上。虽然看起来很简单,不过是“电脑桌面”向“手机屏幕”的切换,但实操起来却没那么容易。影视作品是假定性艺术,它构建的是戏剧空间;而桌面剧则打破虚构,将“楚门世界”与现实世界接壤。 “桌面剧最难的就是图层设计,这可能更偏重于技术流。荧屏上不可能只显示一个页面,就像你平时用电脑时,可能一边开着视频一边敲word。所以就要把整个桌面做出来,算好窗口切换的时间,因为你没有任何剪辑点。而且演员还得去表演,处理起来就很麻烦。” 幸好,老算自己就开了家影视后期公司。自己动手,丰衣足食。想要什么样的效果,就自己来做。比如,剧中郑雄(江奇霖 饰)开的直播平台洋葱皮软件的页面就是老算自家的影视后期做的。 最不好处理的,是关山市的地图。这是一个“网络建城”的过程。所有的规划都是虚构的,衣食住行都得考虑清楚。“后面我们下班后,大家没事就分批回去编街道。这边弄家牛肉店,那边搞个服装城,然后在地图上编好名字。这实际上比你现实搭个景还要累。” 现实搭景,要找美术指导;网络建城,就得找程序员。这是一项浩大的代码工程,需要专业的技术工种来完成。但很多时候,“码农”似乎与影视行业有点不沾边。老算表示,“其实这就是习惯差异。他不理解你,你也不理解他。程序员的理解是做一个能使用的东西,但我们的重点是呈现一种有逻辑的视线牵引,有没有bug不重要。两者就得不断磨合。” 既然要在技术层面下功夫,那就把观众熟悉的地方推到顶点。比如声音的妙用。 常看恐怖片的读者知道,开不开声音是两种体验。倘若你关了声音再开上弹幕,那惊悚电影也就成了搞笑电影了。以伪纪录片形式来破题的桌面剧也是如此,虽然撇开了传统的视听语言手法,但老算创作时发现,虽然没有摄影机,没有推拉摇移跟,声音还是好用的。 “声音对渲染氛围、聚焦情境有很大的作用。所以拍摄中,我们不断地调整声音效果。键盘打字的声音,鼠标敲击的声音,甚至鼠标垫滑动的声音都是对现实世界的复原。” 顾了“大行”,也不能忘了“细谨”。《云端》里一些小细节也给人带来了颇多惊喜。 比如,张言电脑屏幕上的那些资料。倘若观众观察细致,不仅能看到熟悉的东野圭吾,还能看到福柯的《疯癫与文明》。这同样出自于导演的最初设计,老算觉得,写悬疑小说,尤其是写这种反社会悬疑小说的作家,总是要看些关乎体制、关乎人性的书籍的。 “可能他看不明白福柯的书,但他一定会去试图理解。其实这也是一种丰满人设的手段,所有的细节都是为了让你相信这个人存在。就像传统影视剧,你在主人公家里摆上两个熊,观众就知道他很有童心。到了这个剧里,就变成了他的桌面上有什么。一个道理。” 剧本扎实了,制作专业了,细节谨慎了,《云端》的悬疑味就溢出来了。准备工作一完善,这场“猫鼠游戏”,只消露出只鳞片甲,也就可以不费周折地将观众拉入剧中了。 老算说,《云端》火不火他并不太关注。甚至创作之初,他就做好了冷门的准备。 首先,这部剧太“硬核”了,观众不一定能轻易接受。事实上,何止是观众有接受难度,连平台见到定稿剧本的时候,都有点难以理解。平常的剧本比较偏文学性,桌面剧的剧本更像是一个技术产品。“我们大量的描述都是这个窗口弹前面,那个窗口挡后面。因为我得告诉制作团队,目前的图层关系是怎样的。当时平台还问我们要不要调整剧本。”他笑道。 除了“不说人话”,这部剧还硬核在剧中时间上。去年优酷的《长安十二时辰》颇受好评,整部剧的故事都限制在一天之内。《云端》的时间则更加短暂,第一季只有几个小时。 “常规的影视剧能说三日后,但这部剧不成。你怎么表现三天后呢?总不能钟表转三圈。你要连续不断地去轰炸观众,让他看到时间在一点一点流失。我们在编创的时候就在想,每一个几分钟该如何调动观众的紧张感,但也不能时刻保持那种高冲突性,有时候是暗潮涌动的,有时候是铺垫暗度陈仓的,有时候是迸发出来的。不同的就像坐过山车一样。” 其次,整部作品的投资才1000万,在如今的影视行业中属于腰部作品,就算没多少流量也可以理解。“我并没有考虑太多,更多的是将这部剧视为拓宽视听语言手段的尝试。” “其实一千万做两季我觉得是一个非常科学的配置。毕竟你得对资方负责,你死气白咧要下来几千万做一个小众的片子,那也没意思。小众作品更偏向于探索性,大众作品更注重娱乐和商业性。《云端》有点夹在中间的感觉,它可以为业内人士去试探一种新可能。” 作为一个热爱悬疑片的创作者,老算始终认为,悬疑剧应当是纯粹的。这也是他从两季《疯人院》的播出情况和观众反馈中得到的一些经验教训。“我总是觉得,这些百年以来划分而成的不同类型,是有道理的。它不是说我今天一拍脑门,这是悬疑要有一个类,然后科幻要有一个类,突发奇想拍出来的。实际上它是从观众的角度对市场有一个指引。” 好的作品不是复制出来的。现在行业内流行着一种因果倒置的概念,一部作品成功了,是因为它“撒糖”了,或者它“卖腐”了。只要你找准这几个点,就能复制出另一部成功之作。“我觉得这可能有点搞反了。任何类型的作品,想要成功,你必须足够真诚,把作品做到极致,而不是说,整个套子把什么都套进去。那会是一个很扭曲的东西。” 不过,做到极致并不意味着要做“空中楼阁”。 纵然悬疑剧的第一要义是要精彩要酣畅,但老算还是想通过《云端》阐明点现实意义。这部剧最早叫做《云端囚徒》,囚徒二字揭示着剧中情节,更旨在道出如今互联网上的暴戾现象——三人成虎、人肉搜索、饭圈侵袭等等。舆论翻涌,“审判者”亦是“囚徒”。 网络是便捷的,网络更是危险的。这是笔者看剧后的第一感受。抛开创新形式先不谈,单从内容层面来说,前几集故事就已使人毛骨悚然。虽说流媒体时代“信息泄露”早就成了一种常态,但当一环套一环的陷坑挖好的时候,想必没人能保持乐观。互联网没有秘密,这大抵就是老算想拍这部剧的核心目的:给习惯网络的现代人,增添些安全警示意识。 出于对悬疑领域的热爱,老算后续还想做一部比较纯粹的恐怖剧。当然,不是《疯人院》第三季。毕竟,《疯人院》只能算有一点恐怖元素,恐怖并非贯穿其中的主线。 “放眼整个亚洲,日本、韩国、印度、泰国,几乎都有自己的恐怖片,唯独咱们没有,是一件特别令人遗憾的事。你总得做一些自己特别喜欢、特别想做的事情。”他说。?????? 预警:
还有那些非专业演员的表演也不敢恭维,生硬机械地背着台词,没有一点感情,所以就更谈不上演技了。至于故事情节,松散不连贯,也没有主次、重点,想要制造些紧张气氛和悬念,却也让人能一眼就看到底了。在这里我要推荐下台湾一个编剧苏照彬,他的编剧导演能力,我是十分欣赏的,例如他拍过的《双瞳》《诡丝》,喜欢恐怖片的朋友可以搜来看看。这部电影唯一还值得认可的就算音乐吧,当然也只是延续恐怖片一贯的音乐风格而已。
想要看这部电影,也是奔着萧蔷去的,只是那张42岁的脸庞,终无法被厚重的粉饼掩盖住,曾经台湾的第一美人,也抵不过岁月在脸上刻下的痕迹,渐显老态的容颜让人不禁有点小小的心酸。
看了很多网评,有很多比较赞同的观点,描述了社会底层一些从业者的艰辛以及不为人知的阴暗面,这些东西有的影评人写了很多,我就不陈述了,我只是对影片的结局提出一些新的看法,很多人对结局没看懂,徐峥为什么会从水箱里逃出来?我的结论是没有逃出来而是死了,为什么会有之后三人幸福的生活,这是导演为了过审设计的一个骗局。把徐峥的角色设计成一个魔术师就是高明之处,魔术的内涵就是欺骗,没有一个魔术是真的,不过观者都以为是真的,这就是高明之处,所以最后设计成徐峥逃脱,三人幸福的生活在一起,大家会认为是真的,魔术师的身份骗了大家。
1.这是一部带有讽刺和揭露当今时代一些阴暗面和现实的片子。什么现实?弱肉强食!拜金主义!一切向钱看,没资源、没人脉、没家势想体面生活很难,尤其是女人,在社会中生存会有这样、那样的潜规则在等着你。
2.财大气粗的大老板是惹不起的,通过让毛娜当众跳舞以及把毛娜弄醉带走就可以看出违法对有钱的大老板不算什么,在他们眼里钱可以买来一切。
3.徐峥扮演的欧大卫必须死,很可能丢丢和毛娜也得死。有钱的大老板最看重什么?社会地位,所以在想得到毛娜的时刻被搅了局还被打了一顿(这顿打还不轻)张老板肯定恼羞成怒,在他看来欧大卫根本不是人(在魏老板骂欧大卫的剧情里面已经表露无遗),欧大卫自己也说了自己是个小丑,所以张老板起了杀心很正常。
4.用2亿元买一个人的命,为了钱魏老板肯定会做的,所以他才会把自己设计成一个魔术师,想利用魔术失误杀死欧大卫,即使毛娜和丢丢起诉魏老板,在场的人也会作证这是一起因魔术失败造成的死亡,就算有责任罪也会非常小。
5.很可能毛娜和丢丢也会死,因为她们知道的太多了,2亿元的诱惑力太大了,魏老板与张老板是一路人,再他们看来欧大卫、毛娜、丢丢都不是人。
6.之所以结局拍的很温馨,可能是为了过审,给观众一种乌托邦的想像,可能是他们三人在天堂中的一种美好想像,赤裸裸的展现欧大卫、毛娜、丢丢都死了肯定不会过审,不符合主旋律。
现实就是现实,没当过老板不知道什么是纸迷金醉,不当过官不知道什么是众星捧月,没干过陪酒女不知道什么叫尊严尽失,这都是钱惹的祸。
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82年的电影,由于当时的条件限制以及技术原因,现在看来有点粗糙,但是其中的一些创意桥段真的让人佩服。开头许冠杰用滑索抢走钻石,用摩托车逃离,用滑翔机摆脱追捕,干净利索。麦嘉出场逮捕劫匪那段的飞车也算不错。麦嘉审讯许冠杰真的很逗。许冠杰走钢索也是小惊险。最搞笑的应该就是两人被狂人抓住,脖子套上绳索,被审讯的那段,两人跳来跳去,很逗趣。最后一辆车变成七辆车,许冠杰用遥控车载着手雷取胜。感觉就82年的电影来说,以上的桥段都是可圈可点的,不愧是传说中的新艺城七怪。
里面的插曲也很好听,配乐很干净,声音也很干净,听着舒服。
我看的国语配音,麦嘉的配音是山东话,真的很违和,当然这不是电影的错。但是电影里面很歧视大陆,尤其是麦嘉被审讯那段尤为明显,当然这些是老港片的通病了。
以前港片很牛逼,真的不是没有理由的,在于他们的创意和鬼马精神。
崔明亮第一个点了赞,他什么也没问,只说,孙子,去,给我要个签名。
我抬起头,韩寒已经讲完话先行退场。
我耸耸肩,回复他:韩寒已走,签名没有,剧透要不要!
崔明亮秒回:要你麻痹!鼓掌吧!
我鼓起掌来。<
崔明亮第一个点了赞,他什么也没问,只说,孙子,去,给我要个签名。
我抬起头,韩寒已经讲完话先行退场。
我耸耸肩,回复他:韩寒已走,签名没有,剧透要不要!
崔明亮秒回:要你麻痹!鼓掌吧!
我鼓起掌来。
坐我旁边的吴阿姨眯着眼睛,问我,真的那么好看?
我说,嗯,怎么说呢,特别韩寒。
对我和崔明亮来说,“特别韩寒”是一个绝对的褒义词。
我和崔明亮出生在隔壁的两个小县城,十足的小镇青年。按道理说到小镇,应该是民风淳朴,碧水青山,大辫子的姑娘似水仙。但是,我们的小镇是一个煤炭城市,高高的烟囱浓浓的烟,大咪咪的姑娘大款牵。
在我们十六岁含苞待放的时候,本应当和水仙一般的姑娘在小镇里谈一场清凉的恋爱。但是鉴于小镇事故多,美女要么和美元在一起,要么和大棒在一起。我们这种小镇普通青年就这样在花季里凋零了。
长的好看的人才配拥有青春,长的难看的我们就连“同桌的你”都是同性。
2003年,高一,文学青年还不是一个骂人的词,我和崔明亮第一次见面。
崔明亮:同桌你好。
我:你好同桌。
崔明亮:哎呦,不错哦,你听过周杰伦吗?
我:听过,靡靡之音,不过尔尔。新青年,当直面文学。你,听过韩寒吗?
崔明亮:我听过韩红。
我:……
崔明亮没给我太多思考的时间,当即站在椅子上唱了一首声情并茂的《龙拳》。
全班同学一阵哗然,欢呼与嘘声参半。
我沉浸在崔明亮右拳打开了天化身为龙的歌声里久久不能自拔,当即挥笔在课桌上写下两个大字——天赖。
崔明亮微微一笑:屌爆了有没有。我不介意你搞个人崇拜,但做文学的人,请把字写对,你“天籁”的“籁”字少了竹字头。
我冷冷一指:哥们,看清楚,我写的是“无赖”!
值此一役,崔明亮告别音乐,归入我门,一心一意,舞文弄墨。人生若只如初见,好吧,我们来搞文学。
高一的语文老师胡二饼是年级主任,业余时间喜欢研习《故事会》、《读者》以及《青年文摘》,自诩为良驹镇最后一名当代诗人。他的笔下,没有天空只有苍穹,没有高山只有孤峰,写时间一定白驹过隙,写人生一定白云苍狗。很多年后,我依然为他惋惜,他只是没有赶上时代,不然还轮得上凤姐挥斥方遒?
那一年,SARS刚刚结束,胡老师为了素质教育改革也是蛮拼的。
语文教学总纲第一条:不写日记的人都该被处死。
于是,全班同学统一“写日记”,然后被批改。你说说,日记这东西也能拿来批改?我一直认为,日记是唤起一名青少年性启蒙的伟大工具,这么早早的被监视,只会促使这些少年自我阉割,日记不记日,改记祖国了。语文课代表由于极度擅长歌颂政府,常常得到在班上朗读日记的荣誉,而我和崔明亮则长期被胡二饼点名蹂躏。
上有政策,下有对策,中国特色。
很快,批改日记导致同学们有了第二本日记。
正是这第二本日记,开启了我和崔明亮的春天。
崔明亮开始在日记里专攻武侠。他尤善解构传统,常常会写一个和自己同名的大侠用了莫须有的招数把小龙女从残疾人杨过的手中挖了过来,而且大侠还总有一种反腐倡廉的气质。一时间在班级抽屉文学界掀起一股风潮,转发和点赞率居高不下。
这深深的刺痛了我,我觉得我有必要向他挑战,于是,在我的提议下,我俩玩起了暗藏杀机的日记接龙比赛。
他3月14号的日记刚刚把小龙女抢了过来,我在3月15号就会写到小龙女如何意外怀孕。他3月16号费尽周折刚刚让小龙女顺产八斤六两母子平安,我在3月17号就不怀好意地让孩子的生父找上门来。
就这样写了一个多月,我们的“第二日记”被胡二饼起获。
作为一名豪放派代表,胡二饼的教学风格和下笔一样有力。所谓棍棒底下出满分,全班五十几口,谁不曾被他鞭笞。就连语文课代表这样品学兼优的姑娘,也曾因为上课时候偷看郭敬明被发现,难逃魔掌。
胡二饼的兵器是一把钢尺,放大招之前必喊一声“恶习难改!!!”,然后抚尺一下,群响毕绝。睁眼视之,倒下一桌、一椅、一书、一人,脸颊一抚尺印而已。然而这次,他被文学感化了,不仅没有殴打我们,反而表扬我们写的有思想有深度,像苍凉的荒漠中涌出的一股清泉,像一座枯塔中飞出了囚禁多日的文学白鸽。那个年纪,即便被一个傻逼表扬,因为他是老师,我们也会深深的发自内心的兴奋。
我和崔明亮的文学梦,噢不,文学白鸽,正式起飞了。
当时,韩寒火到差不多第三个年头了,郭敬明也火的差不多了,新概念作文大赛正如火如荼。班上的文学阵地自然而然涌现出两大派系——以到了发情期的女生为主的“他的郭”,和到了企图征服发情期少女的无情期男生为主的“郭的他”。
崔明亮出钱,我出矫健的身躯,一个风高月黑的夜晚,翻墙出校,从校门口的租书店里借到《三重门》。我和崔明亮躲在被窝里用手电筒一夜读完之后的那种震撼,久久不能释怀。我唯一的想法就是牛逼,我也要牛逼。
然后我们就开始构思小说。
由于还是处男,感情生活一片苍白,无论怎么构思,都跳脱不了《三重门》的影子,无外乎是校园暗恋的模式,写了小万把个字就太监了。这一度让我十分困惑。当时韩寒已经退学,或者说已经不知道开坏了几辆车了;而郭敬明也已经抄完了《梦里花落知多少》,或者说庄羽正在为小四内牛满面。在我幼年的心灵下,文学青年就是一个牛逼闪闪的符号,带着商业化,摧枯拉朽的勾引着我。
当时我和崔明亮,在一个远离都市的小县城里,唯一的想法就是写本小说,然后出书。然后高校自主招生降分,然后上大学,然后上大学生。
同样有文学梦的是我另一个同桌,我们的语文课代表。她是一名长头发姑娘,面容姣好气质佳,辫子垂到屁股来。她学习方法很屌,常常让你觉得她似乎从来没有学习过,但成绩总是名列前茅。用现代撕逼大戏里的名词解释,这叫“学习婊”。
她满分之余,经常躲在课桌下看一本郭敬明的全集,粗糙的盗版合订本。我们经常争吵韩寒和郭敬明究竟谁才是文学青年。我认为韩寒国事家事房事天下事事事操心,才是文学的真谛;她总反驳我文学要直击心灵叩问心灵抚摸心灵亲吻心灵,每当看小四的时候,她简直整个人都要湿掉了,这才是文学。每当我和崔明亮稍稍流露出对小四的一丁点不屑,她都会更加不屑的质问我们,你们不是牛逼么,你牛逼你也出本书啊,你牛逼你也拿新概念奖啊。
我的心灵被深深的拷问了。
我和崔明亮互相敦促,在一个充满数学课的下午,我们趴在桌子上,躲过数学老师,躲过纪律委员,写完了两篇东西,满怀期待的把信寄了出去。每次去食堂打完饭,我们都会边吃边畅想,将来结伴去上海的生活。
我:明亮,到时候咱们一定会在江南小巷里偶遇一个撑着油纸伞的姑娘。
崔明亮:长得和大辫子姑娘一样好看就行。
我:明亮,到时候一定有很多愿意免试录取我们的大学,你打算挑哪一所?
崔明亮:大辫子打算报哪所你知道吗?
我隐约嗅到,崔明亮的青春期到了,所以,他的硬核武侠文学梦也是时候终结了。果然,我和崔明亮都开始背着对方悄悄写爱情,在一个连女孩手都没碰过的季节,笔下却写满了对爱情的全部幻想。没经历过的东西一定写不出感情,只有梦想的东西也一定很难得逞。
青春就是青春期沸腾的荷尔蒙、旺盛的生长激素,等荷尔蒙与激素激起的欲望褪去的时候,才知道连青春都消失的没影儿了。我们一直等到《萌芽》上公布了得奖名单,才知道希望就像肥皂泡,吹的再大,也飘不到云层之上。
但终归还是要做梦,这就是青春,撞墙式青春。
接下来的高中三年,每年我们都会相约一起给新概念投稿。在那样一个互联网刚刚介入我们生活的时间段里,萌芽是我们唯一能够圆梦的大门。虽然我们不停的敲门,但大门从来没有开过。我高二时写了几篇与郭敬明文笔相似的小说,带着羞耻感悄悄投入邮箱,一路上像极了害怕遇到熟人的嫖客。这些小说,没敢给大辫子姑娘看,更不敢给崔明亮知道。
再到后来,李海洋作为新概念的最后一个宠儿,短暂地红了一段时间。崔明亮作为一名资深痞子,大爱此人,而我,只知道他出了一本书,叫《少年查良镛伤人事件》,是一本描述金庸如何伤人的小说。很久以后,我才知道原来是少年査必良,不是查良镛,也不是查良铮。对此,我再次向金庸和穆旦表示歉意。
从此之后,新概念的时代结束了。
从此之后,畅销书开始大行其道。
从此之后,文学梦凋败。
高三,韩寒出了本《长安乱》,文体不详。崔明亮拿它当武侠读,我拿它当段子书,彼此也都读出不少乐趣。那个时候我在萌芽的论坛连载一篇类似的故事,也是和尚和江湖人士的故事。崔明亮和我担纲主演,不少同学也都分得一些角色,写的不宜乐乎。
后来每每聊起高考前这段连载小说的最后日子,崔明亮总是笑着说,回光返照。
因为高考来了。高考是理想灭绝器。看了一下已经滑落到年级三百名的成绩和心急火燎的父母,我开始放下文学青年的理想,专心搞学习。我的案头开始被三点一测优化设计黄冈题库占领。期间给新概念投了最后一次小说。然后除了博客,我和写字再无联系。
崔明亮也开始潜心魔兽世界。
大学之后的时光快的好比第一次做爱的少男,不知不觉,毕业多年。我除了出版一本不咸不淡的小说,开始更多地热衷于赚钱。大学里,大辫子姑娘谈了一场小四笔下轰轰烈烈的恋爱,为爱剪掉了辫子,最终毕业那年一起失恋,和男友劳燕分飞,忧伤却没有像小说里那样肆无忌惮地蔓延。
崔明亮的魔兽早已满级,成为一名煤炭国企的干部,醉心洗浴事业,一把大宝剑舞得虎虎生威。
每年春节,我才可以见到崔明亮,我们喝酒谈妞谈工作谈房价但是再没有谈过当年的理想。可是,每当哪位同学提到韩寒,提到当年那场文学梦,我和崔明亮还是会相视一笑,心底里说那么一句:后会无期。
此时,文学青年已经变成为了一个骂人的词。要做就做到极致
要扎实剧本,更要专业制作
“我不是很看重流量”