It’s very exciting to hear that you’re working on another HBO series, with The Righteous Gemstones.

McBRIDE: Yeah, we’re really stoked. We just finished shooting the pilot, about two weeks ago, and we turn it into HBO next week, so hopefully they’ll go ahead and kick this sucker into high gear, and then we’ll jump into shooting this thing, at the beginning of next year. We’re stoked about it. I directed the pilot, and then Jody [Hill] and David [Gordon Green] will be back for the rest of the series. It was awesome. We had a killer time. We have a good cast, and we’re really excited about it. I hope HBO is, too.

What led you to want to do this? Have you always been curious about televangelists or was there a specific one that made you want to tell this story?

McBRIDE: I grew up in the South and I went to church, when I was a kid. My mom was in puppet ministry, and I grew up in a pretty religious household. When my parents got divorced, when I was in middle school, we found ourselves dedicating so much of our lives to the church. My mom was a single mom, raising me and my sister, and we went back to the church that we grew up in and found that people had turned their backs on my mom. They didn’t like the idea that she got a divorce, and they weren’t there to help us. I remember that being an early lesson, when I was young. It’s not that the messages I got in church were bad, but the way that some of the people at this church were using it as a way to make themselves better than other people, it put a chip on my shoulder, from an early age, that I’ve carried with me to my adult life. So, I’ve always secretly wanted to tell that story.

Who are the Gemstones then, and how would you say your character fits into the family?

McBRIDE: The Gemstones are basically a family of world famous televangelists. That was really the main piece of this. This isn’t a hit-piece on religion. With all the shows that we do, it’s always about characters, their relationships to their profession, and how they can use their profession to assume a certain level of respect or power that comes with that. If Gamby can think he’s a ruling king because he’s the principal of the school, or Kenny Powers thinks that because he played baseball than he’s better than everyone else around him, that’s what this is, too. This is a family of world famous televangelists and they do missions, all over the world. They bring in 17,000 people, weekly, to their gigantic mega-church. They pull in a ton of money and are far, far removed from their humble beginnings, when they started. Now, the family has suffered a loss. The mother has passed away, so you meet this family at a moment of crisis, where they’re trying to figure out how things got so far off the rails.

看完了这部《守塔人》，还可以，题材超级好，只是导演没有拍好，深度不够，剧情略弱，给四星！这部电影其实就是反映了当下社会老中青三代人的信仰困境和道德救赎！作为一个曾经犯过错，失去了家人，一无所有，在海岛上守护了二十五年灯塔的老司机托马斯，他经历了人生的起起落落，承受过生活种种大风大浪的洗礼，他没有什么可害怕和忧虑的，所以他镇定自若，掌控写全局，从发现黄金到杀人，再到说服队员听从他的安排，瞒天过海，化解团队矛盾，凝聚人心，托马斯始终是那个城府极深，运筹帷幄，决胜千里的掌舵者，他不让队员打开箱子，却自己偷偷打开，发现黄金却假装不知道，他可以守住一切秘密，装作一切都没有发生过，笑看云淡风轻，只是夜深人静之时，回想起往事如烟，老司机也会泪流满面！作为一个上有老下有小，背负着巨大生活压力，吃苦耐劳，要养家糊口的大司机詹姆斯，为了生存，为了让家人过上幸福日子，所以他拼命工作，努力赚钱，活的更加小心谨慎！所以他上得了厅堂，下得了厨房，做饭，干体力活，修理灯塔，百般技艺于一身，发现黄金他和年轻人唐纳德一样开心，因为他需要钱，关键时刻也是他救下了团队中另外两个人的性命，当狠之时他绝不手软！可是孩子是他的致命弱点，所以当他失手杀害了一起工作认识的但是莫名上了小岛的小孩查理，他的内心崩溃了，自责懊恼，痛苦不堪，当他发现这一切的始作俑者唐纳德没有懊悔之心，不愿承担责任时，詹姆斯开始失控，杀了唐纳德，因为唐纳德的所作所为把他一起拖下了水，他也成了杀人凶手，所以信仰崩塌的詹姆斯最后选择自杀，他不想说谎，不愿意昧着良心活在自责和罪恶之中！作为一个涉世未深，目空一切，放荡不羁，正处在吃喝玩乐，享受生活阶段的小司机唐纳德，他急需要获得社会和他人的认可，社会阅历浅薄，头脑简单，不懂得人情世故，不愿意承担责任，只想一夜暴富，游戏人生！当他因为自卫杀了人他恐惧焦虑，因为他没有太多的社会经验，所以很脆弱，心理防线极其容易被击溃，可是当他和詹姆斯发现箱子里的黄金时他又变得兴奋不已，因为这笔钱可以让他一生衣食无忧，甚至可以在异性面前炫耀自己，让自己倍儿有面子！所以他变得自私冷漠，当詹姆斯因为误杀了小孩查理懊悔不已的时候唐纳德不能理解反而和詹姆斯大吵了一架，因为在他看来他们已经杀了人被逼入绝境，所以再多杀一个人又有何妨，只要最后能把黄金带走，其他的都无所谓！当最后他和托马斯以为詹姆斯疯了消失不见的时候他准备扔下詹姆斯，带上自己的黄金逃走！老谋深算的托马斯并不会扔下詹姆斯，因为他要让一切都在自己的掌控中，不能让任何人泄露秘密！锋芒太露，自私怯懦的唐纳德最后被失去理智的詹姆斯杀了，这可能也是他逃不过的命中注定！老年人经历了大风大浪，看透了一切过往，更加懂得生存法则；中年人承受着风吹雨淋，背负了太多责任，身陷道德两难困境；青年人体验着和风细雨，面对着物欲诱惑，误入迷途越陷越深！影片讲述三位灯塔看守人换班到一个无人岛上工作六周，而意外发现的黄金却改变了这一切。孤独、贪婪、偏执全部爆发，三人开始自相残杀！

读者群这周一起看的新片是今年的奥斯卡提名《绿皮书》，讲美国六十年代初期，一个中年社会人儿大叔托尼和人称谢利博士的黑人钢琴家一起公路旅行的故事。钢琴家优雅有格调，受过非常好的教育，有涵养，自我要求也十分严格。因为要到南方腹地去巡回演出，所以雇佣大叔做自己的司机兼保镖。大叔是意大利人，完全是个老江湖，标准吃货，小偷小摸，喋喋不休，香烟不离手，脏话不离口。这部电影根据真实的事件改编。看完之后我们群里讨论的时候我说，若从政治正确的角度来说，这部电影倒是非常有有奥斯卡相，因为几乎占了双重政治正确，一是谢利不仅是个黑人，而且他还是个同性恋。

但是抛开这些政治正确外的因素不谈，这部电影依然打动人心的，是这一路陪伴他们走下来，观众所感受到的人性的温暖。是的，任何一部文艺作品有政治正确没关系，最怕的是没有人性。一场旅程，改变了两个成年人，让他们成为了终身好友。这样的故事，总能唤起我们对生活的期待和力量感。

不过在看这部电影的时候，我倒想起的是另一件事。就是前几天在网上看到大家讨论，是否需要走出自己的心理舒适区的问题。可能是现在这样风雨飘摇的大环境之下，让更多人内心渴望求一个安稳。恰好在这部电影中，钢琴家谢利也面临着这样的一个处境。在电影中，有一个让托尼一直困惑的问题，他问了好几遍，谢利到底为什么要接这种演出合同，作为一个黑人钢琴家，他大可以留在纽约，那里对他更友好，更尊重，他在大剧院上面，有自己豪华的安乐窝，温暖，舒适，安全，有佣人伺候。但是他放着好好的纽约不呆，非要往南方跑。六十年代的美国，虽然不致于还有3k党，黑人的地位也有所改善，但南北方对待这个问题的态度大不相同。在南方，歧视一直都存在，并且一不小心卷入针对黑人的纠纷，还可能出各种状况，不说是否有生命危险，至少也是无法完成演出合同。所以托尼在接到这个任务之后，得到了一本绿皮书，这也是这部电影片名的由来。这是一本旅行手册，专门指导北方的黑人如何在南方腹地旅行，哪些旅馆黑人可以住，哪些酒吧黑人可以去。

谢利显然是读过这本旅行指南的，当托尼把他送到黑人可以住的旅馆，而自己去住白人住的旅馆时，托尼看到粗陋的坏境，怀疑自己是不是送错了地方，但是谢利说，就是这里。显然，他非常清楚的知道自己将遇到什么，他一方面不断的遭受白人的各种歧视和刁难，另一方面又被黑人视为怪物，异类，他非常孤独，但又非常坚定，即彬彬有礼，又有原则，有涵养的的处理和应对所遇到的问题，面对各种尴尬的场面，都能忍让，从来没有失态过。

直到电影的最后，钢琴家的同伴告诉托尼，要想改变人们的观念，仅靠天赋是不够的，还需要勇气。可以说，了不起的人，真的从开始就是了不起的。谢利博士当然可以选择留在自己的心理舒适区，但是他想做更有意义的事，他深入南方腹地，在无数对他的皮肤心怀偏见的人白人听众面前弹奏钢琴，他走出了自己的心理舒适区的同时，也勇敢的走到别人的心理舒适区去，把对方揪了出来。这样的冒犯，我们也可以理解为艺术家的胆识。

这就是差距吧。 毕竟你的天地有多宽，取决于你自己我们当然可以选择永远留在自己的心理舒适区内。看你对自己的人生有什么样的期许。但了不起的人，是会主动选择走出心理舒适区的，这是他们的特质，也是他们的格局。当然，我说谢莉绝不是盲目的走出心理舒适区，他不仅有能力，有经济实力，甚至是有政治上的后援，从个人角度，他也显然为此做了很多的思想准备和心理建设。包括在挑选司机的时候，他做了托尼的背景调查，并且一眼就相中了托尼，甚至愿意答应托尼提高的价格，这说明他的看人的眼光也是非常准确的。而在后来的日子里，托尼也证明了他判断的正确。

这真是给我们示范了，一个真正成熟的人，走出自己的心理舒适区的正确方式。每次有年轻的朋友问我，他们想到北京来发展，需要什么？我说至少要带上你们的梦想和你们的钱吧。因为在我看来，如果一个人，在毫无思想准备和实际准备，就凭着头脑发热的走出心理舒适区，然后在外面碰到头破血流，发生状况时仓皇逃窜，怨天尤人，那个就真叫作了。但偏偏就有好多人，是在不具备条件，也不作思想建设的情况下，盲目的走出自己的心理舒适区的，然后在受到挫折时就仓皇逃回去，怨声载道，这种就叫做又作又怂。

当然了，谢利博士也并不是神人，他的身份认同的困境比别人更复杂，也更艰难，因此他十分内向，不能轻易敞开心扉，活得也十分沉重紧绷，他既孤独又痛苦，在与人交往方面，他非常懦弱，根本不像他在事业上那样的勇敢。他不想改变自己，别人也不知道怎么改变他，直到他遇到了托尼。托尼自信，热情，常常至他的鄙视和反对于不顾，非要把他从他的“心理舒适区”里拽出来。我想起曾经看到过的一篇关于心理学的文章，说许多内向的人会和外向的人成为好朋友，是因为他们的内心其实是想要一个砸门的人，把他们从自己的封闭世界里拽出来。而托尼的性格外向粗俗，他虽然有许多缺点，但为人的底色是善良，真诚和仗义的人，在这部电影中，他就是在谢利博士门外一直砸门，把他拖出所谓的心理舒适区的人。

所以最后，他们的友情一直保持到生命的终点。

这部电影还有许多可以讨论的层面，这里只讲了我比较感兴趣的一个，要不要走出心理舒适区，我觉得作为一个成年人，如果能像谢利博士那样，有能力作出选择走出去，然而却还是决定了留下里，那是真的凭着自己的自由意志作出了选择，这种才能称得上是心理舒适区。而不是为自己找一个借口，说得好像是自己不想走出去一样，毕竟走不出去的，应该叫监狱才对。

看到不少人关心这两个剧情上的主要问题，于是做一点个人分析

1.杰森为何杀沈梅？对李三光为何反而没下死手？

一个角色为什么做和不做一件事，这就要看不同角色各自动机，以及对彼此当下的行为的反应。

角色行为的互动即是动机的碰撞，本质上更是价值观与理念的较量。

这个故事的重点其实在于归属感。

角色各自的真实动机

杰森：通过曝光自己，使生化危机的恐惧散布出去，从而世人尝到他曾经尝到的恐怖，让所有人在内在上变得像他一样，从而找到自己的归属。

沈梅：通过曝光证据，揭露美国政府（威尔森）的阴谋，为弟弟复仇，以及拯救其他人（拯救她弟弟的杰森）。

李三光：以政府特工的身份，阻止威胁美国利益和世界和平的生化危机（杰森）。

角色各自的行动：

（1）.沈梅死前

杰森：前往地面，试图曝光自己来散布恐惧。

沈梅：通过说服，即阐述自己的动机（通过芯片揭露阴谋，并拯救杰森）来阻止杰森。

李三光：开枪攻击杰森以阻止他前往地面。

此时对于杰森来说，两人都在阻止他的行动，所以他要反击以继续自己的目的。

但沈梅是必须得杀，因为杰森的真实动机是散布恐惧，找到自己的归属。

他知道沈梅的动机，是出于爱的目的，想要拯救他，使他改邪归正。

杰森无法将充满“爱与正义”的沈梅变得像他一样，正如她无法把杰森变回人类，否则她弟弟也不会死，当然沈梅也就不会向美国政府复仇。

两者不能理解，正如人类与丧尸不能互相理解（有点魔兽里被遗忘者的意思了…），沈梅对杰森来说也没有留活口的价值，所以他杀了沈梅。

两人一中一美的国籍和背景故事设定其实也能反映双方寻求归属感的来源不同，沈梅有自己的家人，而杰森则被自己的国家背叛。

原本队友是唯一的依靠，而在队友全部自杀之后，杰森可以说是世界上最孤独的人，这也成为他选择拒绝威尔森的操控的导火索。

但李三光不同，在他们之前的交流中，杰森知道了他见识过地狱（浣熊市），深知美国政府的腐朽，可李三光始终没有阐明自己阻止杰森的理由是什么，最多用军事法庭这样的玩笑来敷衍他。

因此，他就无法判断是否能把恐惧传播给他，从而将他变成像自己一样的人。

（2）李三光单挑杰森失利，被杰森捏住

此时李三光已经无法挣脱，对于杰森来说杀他就想捏死一只虫那么简单。

杰森问李三光阻止他的理由是什么，是职责还是复仇？

前者对应“上军事审判”，后者对应杀沈梅的仇。

李三光沉默，谁也不知道他现在的真实想法到底是什么。

这又回到前面，杰森无法判断李三光是否能够被传播恐惧，并认为他没有能阻止自己的能力（没有火箭炮和反器材狙击枪），也就没有杀他的理由了，于是扔了出去。

（3）杰森的遗言

杰森临死前还在讲，目睹了这种恐惧的李三光会将恐惧传播给世人。

按理说，人之将死其言也善，将真正的恐怖带给世界真的这么重要吗？

联系到杰森一路走来的经历就会发现，他不过是渴望回到人群中去罢了。

只不过是用类似大家一起死这种反人类的“死者”才能接受的方式。

2. 里昂最后为何不曝光芯片？

角色的真实动机：

克莱尔：曝光威尔森的所作所为，为所有像她和生化危机受害者那样的人复仇，同时获得世人的支持，继续帮助弱者的事业。

里昂：作为政府特工（总统保镖），阻止美国内部的邪恶势力正在做的一切，拯救美国。

很显然，克莱尔的想法过于天真，威尔森只不过是幕后黑手的傀儡，黑幕用抑制剂操纵威尔森的方式跟后者操纵疯狗小队和生化士兵的方式如出一辙，靠媒体曝光芯片根本无济于事。

经历过如此多的地狱的里昂虽然知道黑幕另有其人，但与其在明处寻找线索，与政府作对，时不时被黑眼镜偷袭，不如假装什么都不知道，继续为政府做事，等待机会。

更何况，总统跟李三光站在一条线上，李三光还没有认为美国到了不可救药的地步，

他相信美国仍然拥有正义，而美国也还没有直接背叛（抛弃）他~

李三光的人设也符合本片导演羽住英一郎在访谈中的描述。

https://www.douban.com/group/topic/233578507/

【详细】

136632810