选择十个典型形象展示各地脱贫攻坚实况。首选了王力可饰演的广西黄文秀机关下派到村的第一书记扶贫为第一二集,之后有内蒙古村民选举的当地村书记带领脱贫,江西的贫困户村民在村支书帮助下脱贫,返乡医生上门服务不收费助力脱贫,村医组织合作社带领全村脱贫,大学毕业返乡作为扶贫干部一个个精准细致做贫困户工作助力脱贫,乡村退休兽医回乡助力脱贫,大学教授利用科研成果助力乡村脱贫……。
选择十个典型形象展示各地脱贫攻坚实况。首选了王力可饰演的广西黄文秀机关下派到村的第一书记扶贫为第一二集,之后有内蒙古村民选举的当地村书记带领脱贫,江西的贫困户村民在村支书帮助下脱贫,返乡医生上门服务不收费助力脱贫,村医组织合作社带领全村脱贫,大学毕业返乡作为扶贫干部一个个精准细致做贫困户工作助力脱贫,乡村退休兽医回乡助力脱贫,大学教授利用科研成果助力乡村脱贫……。八仙过海,各显神通!都围绕脱贫演出了一幕幕各不相同的乡村发展大戏!
在家倒时差无意中刷了这部剧,以二倍速再加快进一天刷完。我很喜欢这里面的每个人的人物性格,觉得大部分人都是恣意江湖、快意恩仇、敢爱敢恨。鸣儿不管女主是否利用欺骗,都甘愿对她好,是最单纯善良之人。苏穆说自竹林许下诺言之后心中便只一人爱她护她不求回报,是最为君子之人。伊郡主本来我不喜欢,但死时说的那般话是唯一一次让我落泪的,这般公主病的人,只肯为一人让步退让容忍,心甘情愿,是最为爱之深之人。书生公
在家倒时差无意中刷了这部剧,以二倍速再加快进一天刷完。我很喜欢这里面的每个人的人物性格,觉得大部分人都是恣意江湖、快意恩仇、敢爱敢恨。鸣儿不管女主是否利用欺骗,都甘愿对她好,是最单纯善良之人。苏穆说自竹林许下诺言之后心中便只一人爱她护她不求回报,是最为君子之人。伊郡主本来我不喜欢,但死时说的那般话是唯一一次让我落泪的,这般公主病的人,只肯为一人让步退让容忍,心甘情愿,是最为爱之深之人。书生公子为爱放弃出走,是最为痴情之人;狼主公子看不起皇位更是为爱等待,是最为长情之人;杀手大哥为一个一见钟情的背叛自己门户,是最为潇洒之人。长郡主依靠大树到自己变成大树的转变,是最为多见之人;小妹为嗔复仇却铸成生灵涂炭的大错,是最为坚毅之人。师父更是为仇恨迷了双眼,只恨自己人善妒算计、不愿战场刀剑无眼,是最为忠良之人。除了人物设定的精彩洒脱,还有几个出彩的剧情:老堂主装疯卖傻15年的一句天下大同,让苏穆割发如断头一命换两名。治国之道、立命之道等等,都是在剧里不断浅浅touch到的。如果不是成本和关注度,可以拍得更精致,那一定是一篇佳作。女主确实太费心于谈恋爱,个性立不起来,如果弱化她、只是突出恋爱的甜,点到为止,同时完整这些其他小人物的故事,将他们的个性立得再饱满,可以更加精彩奉为佳作。实在是可惜了如此好的剧本内容。翻牌改一改剧本会更好。
天天在眼前晃来晃去之人,反而看不清因为不会刻意留意。制作人应该有一些这样的高级审美。
文/赫萝兹尼的城堡
文/赫萝兹尼的城堡
任何一部好剧的追评,这是第一次很认真的追剧,不更新就把前面的刷了一遍又一遍,任务说话都快背会了,但依然,没有失去第一遍的魅力。卡尔文和戴维相爱相杀的两个邻居,真的输搞笑重重。他们都有自己的立场,对任何事情都会有自己的态度。他们之间很难达成共识,但每一次的吵闹都会和好告终。这是我想知道的答案。
我觉得这不仅仅是一部剧,里面的为人处事方式,是最让我敬佩的。
第一季第一集,
任何一部好剧的追评,这是第一次很认真的追剧,不更新就把前面的刷了一遍又一遍,任务说话都快背会了,但依然,没有失去第一遍的魅力。卡尔文和戴维相爱相杀的两个邻居,真的输搞笑重重。他们都有自己的立场,对任何事情都会有自己的态度。他们之间很难达成共识,但每一次的吵闹都会和好告终。这是我想知道的答案。
我觉得这不仅仅是一部剧,里面的为人处事方式,是最让我敬佩的。
第一季第一集,他们初次见面便充分展示了他们化解问题的能力。卡尔文要烧烤聚餐,戴维一家刚从密歇根搬到这里,一个熟悉的环境,一个陌生的人,卡尔文不接受,不喜欢,处处碰瓷儿,展示自己的主人翁地位。为了找到共同点,戴维一直在努力寻找平衡点,这些全部都成了卡尔文嘴里的套近乎。
从神域到古代再到都市,“火王”这段旅程让华语电视剧的内容版图范围瞬间扩大,天上人间繁华都市,都是战场也都是情场,由胡意涓执导,饶俊编剧,景甜、陈柏霖等人主演的电视剧《火王之千里同风》终于在高虐与高甜的交互攻击之下,渐入佳境。
从神域到古代再到都市,“火王”这段旅程让华语电视剧的内容版图范围瞬间扩大,天上人间繁华都市,都是战场也都是情场,由胡意涓执导,饶俊编剧,景甜、陈柏霖等人主演的电视剧《火王之千里同风》终于在高虐与高甜的交互攻击之下,渐入佳境。
古龙说:生活在江湖中的人,就像是风中的落叶、水中的浮萍。黄霑说:天下风云出我辈,一入江湖岁月催。吴承恩说:得来烹煮味偏浓,笑傲江湖打哄。庄子说:相洵以湿,相濡以沫,不如相忘于江湖。京剧里也唱:少年子弟江湖老,红粉佳人两鬓斑。
在形形色色的江湖里,最爱还是杜琪峰电影里的江湖。
只是,杜琪峰的江湖是黑社会,我们所处的江湖是白社会。只是,在我们身处的白社会里,规矩是用来作践
古龙说:生活在江湖中的人,就像是风中的落叶、水中的浮萍。黄霑说:天下风云出我辈,一入江湖岁月催。吴承恩说:得来烹煮味偏浓,笑傲江湖打哄。庄子说:相洵以湿,相濡以沫,不如相忘于江湖。京剧里也唱:少年子弟江湖老,红粉佳人两鬓斑。
在形形色色的江湖里,最爱还是杜琪峰电影里的江湖。
只是,杜琪峰的江湖是黑社会,我们所处的江湖是白社会。只是,在我们身处的白社会里,规矩是用来作践的,义气是用来装饰的。只是,正如某些文学经典只能被重读,杜琪峰的电影只能被回味,因为它们数量都不多。只是,我们的江湖讲究非黑即白的是非对错,而他的江湖只探讨规矩和义气。只是,在我们的江湖里,规矩、义气两个词被置换为公道、人情。《金瓶梅》中有一首小诗:公道人情两是非,人情公道最难为。若依公道人情失,顺了人情公道亏。
假如为黑社会树立一个标杆,我想,《鹿鼎记》里的“天地会”比较合适。会中的兄弟,不管是陈近南还是龙套角色,敢于和皇帝叫板,却没人敢于破坏规矩和义气。韦小宝这人既滑头又好色,唯独对规矩和义气看的很重,他和康熙是好基友,和陈近南又情同父子,应康熙要求灭了天地会?或者反清复明干掉康熙?身处两难境地,他最后选择领着一群美人归隐,对于规矩和义气,两不相伤。
杜琪峰的《枪火》就是在讲这个。有人破坏了规矩,那他就要被除掉。可是兄弟们为了成全义气,却私自放走了他。尽管,假如事情败露,他们都得死。
《放逐》继续讲这个。进一步让观众看到,他们死亡的场面。如一场仪式隆重的祭献,这里没有英雄,无关悲壮。本片有一段情节很耐人寻味,一吨黄金到手,哥几个在荒山野岭絮絮叨叨:一吨黄金有多重?一吨梦想有多重?一吨乳房有多重?然而,义字当头,一吨任何东西,也只是寻常。
情节干净利落,台词简洁爽利。只因为,义气哪儿有那么多废话?哪有那么多自我标榜?哪有那么自我陶醉?哪有停留在口头上的煽情?义气,是洞穿心肺的子弹,是弥留之际腮边一抹笑意,是硝烟散去后的遍地尸骸。
每一具尸体都仿佛在说,他们可以出生,可以入死,可以全义气,可以慰平生。
《枪火》结尾有句台词:规矩就是规矩。
情义值得歌颂,规矩却必须恪守。感天动地的兄弟情义,终究抵不过冷冰冰、阴森森、干巴巴的帮会规矩。情义需要用血来证明,规矩需要拿生命来祭奠。
如此黑色江湖,完全看不到白色江湖中的逐逐眈眈和汲汲戚戚的众生百态。值得一提的是,我们新闻里时不时提及,今天抓了涉黑团伙,明后又有黑老大伏法。靠烧杀抢掠、坑蒙拐骗、滋扰平民为主业的团伙,只能叫做恶势力,即便某些团伙也学人家拜关公、饮鸡血酒,可是,被叫做黑社会?他们配吗?
枪声和火花,在老杜这里成为一种标志性的符号,如同吴宇森那扑棱棱飞起的白鸽子、遍布弹孔的长风衣。骤然短兵相接,倏忽风紧云乱,枪声响起,火花四溅,光影交错,血雾弥漫。任是铁人也应点头默叹,想必,坐在屏幕前的不管是谁,都会屏气敛息,双手紧握。
杜琪峰是营造紧张气氛的大师,把电影语言和音乐运用的措置裕如,在这方面可以与希区柯克比肩。上述两部影片,连同《PTU》,一起构成了杜琪峰电影世界里营造气氛的典范。
《黑社会》里,社团元老们说话再也没人听,辈分被视若无睹,规矩被抛诸脑后。为了当上话事人,为了抢龙头棍,互相仇杀。当规矩被破坏,义气被嘲笑,黑社会也就拉开了堕落和没落的序幕,并最终“沦落”为白社会。
《夺命金》里,社团的老大唯利是图,小弟不负责任。做大哥的不像大哥,做小弟的不像小弟。尽管刘青云饰演的三脚豹,一直努力践行着一个社团人员的全部操守。尽管故事的结尾让三脚豹发了一笔横财,给电影平添了一抹温情。依然阻挡不住社团走向式微和没落。
黑社会其实和其他组织没什么两样,都是从内部开始消亡的。当年的天平天国,起初锐不可当,一路攻城拔寨,占领南京后却发生惨绝人寰和灭绝人性的内斗,一败涂地。
在杜琪峰这里,黑社会就是这样消亡的。与其说他拍的是电影,不如说是为黑社会谱就的一曲赞歌和挽歌。
这世上有很多不花什么钱就让人获得超值体验的东西,比如阅读,比如听音乐,比如看毛片……在这些惠而不费的东西之中,杜琪峰的电影是绝对不能错过的。
事到如今,杜琪峰已告别当年风格。再见杜sir ,也许再也不见。
时令已过立冬,拂面风乍冷,侵体雨微寒,行人稀少的路上枯叶起舞。江湖已远,于是提笔作祭,缅怀“必属精品”的银河映像,以及杜sir的那些绝唱。
可以说是非常非常失败的模仿了。我忍着恶心看完前十分钟,发现是真的难看,来到豆瓣发现评分竟然6分多,评论竟然有很多好评,我想是不是后面会比前面好看。回去继续看了十分钟,实在是非常恶心,我感觉我就没看过这么难看的电影。说实话,周星驰的电影在10年前20年前是很好看的,最近我也重温了好几部,以现在的审美来看,只能说还行,拍的好的也可以说好看。这个绝世高手很明显在模仿周星驰的风格,不过那些梗都已经审
可以说是非常非常失败的模仿了。我忍着恶心看完前十分钟,发现是真的难看,来到豆瓣发现评分竟然6分多,评论竟然有很多好评,我想是不是后面会比前面好看。回去继续看了十分钟,实在是非常恶心,我感觉我就没看过这么难看的电影。说实话,周星驰的电影在10年前20年前是很好看的,最近我也重温了好几部,以现在的审美来看,只能说还行,拍的好的也可以说好看。这个绝世高手很明显在模仿周星驰的风格,不过那些梗都已经审美疲劳了,与我而言毫无笑点可言。尤其是台词说的太差了,一点也不好笑,这种模仿,东施效颦都不足以形容,实在是太恶心了。
1. 全片围绕的两大主题就是山和海;汤唯饰演的女主在探望母亲时手上拿的书就是《山海经》;笔记本和壁纸也是海浪的主题。
2. 女主绝对不是传统电影概念里的“蛇蝎美人”形象,因为蛇蝎美人这个术语本身被创造出来就是为了男主人公的故事发展所服务;但本部片里女主是主导一切的人,男主全程被牵着鼻子走。
1. 全片围绕的两大主题就是山和海;汤唯饰演的女主在探望母亲时手上拿的书就是《山海经》;笔记本和壁纸也是海浪的主题。
2. 女主绝对不是传统电影概念里的“蛇蝎美人”形象,因为蛇蝎美人这个术语本身被创造出来就是为了男主人公的故事发展所服务;但本部片里女主是主导一切的人,男主全程被牵着鼻子走。
开始的剧情还能说是可爱的故事和女主角。上次对张雪迎有印象还是白发王妃。这次演技很有点浑然天成的感觉,原声虽然不及配音动听但有意外的真实感。
相比之下,男主角就有点差劲。高冷演成面无表情的木头人。神态眼神管理不到位。还有那个搞笑的发型,也不知道化妆师怎么想的,现代不现代古代不古代,头发梳干净那么难吗?他以前拍古
开始的剧情还能说是可爱的故事和女主角。上次对张雪迎有印象还是白发王妃。这次演技很有点浑然天成的感觉,原声虽然不及配音动听但有意外的真实感。
相比之下,男主角就有点差劲。高冷演成面无表情的木头人。神态眼神管理不到位。还有那个搞笑的发型,也不知道化妆师怎么想的,现代不现代古代不古代,头发梳干净那么难吗?他以前拍古偶也梳起来过啊……我记得他双世宠妃的时候不这样离谱啊。
男二颜值还是很不差,就是可惜那口别扭的口音。似乎是台湾腔没扭过来,非常尽力要说普通话但是习惯性的尾音上翘听起来就有点好笑。不过这种情况还坚持原声值得赞赏,以后要好好练习口音啊。
总之前半部就是轻松甜美的古偶剧,打发时间可以。
到后期只觉得这是什么烂剧情,皇太后随便抓人杀人,皇帝还不敢反抗。和男主一起好像很厉害的想了个计策,竟然是男主使美人计,娶外戚的女儿。什么脑残剧情……看的我烦死了。改二星了。
我非常生气。
作为一个银河的粉丝,一个杜琪峰的拥趸,看到这样惨不忍睹的电影,气的简直灵魂出窍。
海报上明明大写着“杜琪峰+韦家辉”的金字招牌,杜sir睽违影坛3年时间,观众们翘首以盼,却盼到了这样的货色。
看到向佐时,心里就咯噔一下,这个昔日大佬家的公子,被自家开的“中国星”影视一再力捧,却因为一副整容都救不回的路人脸,怎么都红不起来。<
我非常生气。
作为一个银河的粉丝,一个杜琪峰的拥趸,看到这样惨不忍睹的电影,气的简直灵魂出窍。
海报上明明大写着“杜琪峰+韦家辉”的金字招牌,杜sir睽违影坛3年时间,观众们翘首以盼,却盼到了这样的货色。
看到向佐时,心里就咯噔一下,这个昔日大佬家的公子,被自家开的“中国星”影视一再力捧,却因为一副整容都救不回的路人脸,怎么都红不起来。
这次借着格斗题材,终于理直气壮地站在C位,当一回绝对男主。以前这个位置,属于刘德华,属于古天乐,属于刘青云或吴彦祖,没想到时移事易,男主名头的骄傲,也沦落至此。
上一部向佐担纲主角的电影,还是打着群星演绎幌子的《封神传奇》,豆瓣评分2.9。
男主虽然不济,好歹家里有势有钱有圈中人脉,能带资进组,好歹也算在影视圈奋斗多年,近来因综艺有了一定的话题度和存在感。
女主角的选择就更莫名其妙,《芳华》中演过不起眼的小角色,是此前最大牌的经历。从长相到身材,再到演技,没一样出挑,身上更是半点“银河”味都没有。
当年杜琪峰用高圆圆,虽然也气质不对,但好歹人是真漂亮。这位呢?方脸盘,腿围比头围都粗,看上她哪一点?
套用电影里的台词,真是唱也不行,演也不行,露也不行,相貌不行,身材也不行。唯一行的,大概就是一字马劈叉和跳钢管的舞蹈底子了。
两个人根本不来电,亲到一起也没觉得有感情。导演自暴自弃到这份上了,奇怪干嘛不干脆找郭碧婷来演女一号,至少电影开映前的贴片广告“**旅拍”都比电影来得有情绪。
这样不走心的搭配,就好比食客点了每位1288块的佛跳墙,上菜后却发现里面只放了淀粉火腿肠与劣质鱼丸。从原材料本身就垮掉了,厨师水准再高,也烹制不出惊天美食。
何况导演完全不在状态,全程消失。大家都在梦游,搞出的电影,神仙都救不回。
这当然不是典型的银河电影,没有黑帮没有枪战没有走位与凹造型,没有各种熟悉的老面孔,更没有人生无常因果轮回。
这更像韦家辉会写的那种浪漫喜剧,整体漫画化,人物神经刀,剧情不讲逻辑,各种癫狂过火,情节一日千里,荒腔走板。
电影还无比分裂,MMA格斗和唱歌选秀各行其是,前半段就是女孩各种跑场比赛,向渣男前男友报仇,男主角只能当个司机和歌迷,基本游离在剧情以外。
后半段格斗成为主题,女演员就消失回乡了,终极比赛的由头甚至无关爱情,又拉拉扯扯什么师父的拳击坚持。如果一路打下去,真的瞎掉或搞出人命,多少还能为电影增加几分悲悯的厚度。可又要打成个皆大欢喜,也把整个故事打得魂飞魄散。
有人非要附会本片继承了“柔道龙虎榜”的精神,可这完全是从精神上绝对悖理的两部电影,一部纯粹、干净、专注;另一部东拉西扯、言不及义、粗糙鄙陋,若说共通,大概只有欠钱躲债的女主和票房失败而已。
这片我敢说多半没有成型剧本,就靠一个想法撑着,想到哪儿拍哪儿。各种戏都是在凑、在混、在应付。
唱歌的部分不厌其烦地拍了五六遍,每首歌都唱够时间,却对剧情推进有限,完全就是注水。
格斗也一样,一场接一场,打得是好看,但完全缺乏变化,于情绪上也没有加持和积累。
就这样,歌一场,打一场,再着魔一般继续地坚持室内造景棚拍,以及魔性无比的音乐剧唱跳,整部电影如天女散花一样,四处开枝散叶,最后也没让人记住它讲了什么故事。
只记得向佐真丑,做表情更丑,但女主角居然比龇牙咧嘴的向佐还丑。
唯独于文文(前任3)的那个角色倒颇有趣,虽不见得原装但长得也比女一号更有记忆点。但明明是点缀式的边角角色,过往在银河的电影里都是一笔带过,只有戏少才会显得“巧”。电影里却每次出场也要唱够半首歌,毫不客气地来了四五首,加上女主角的曲目都可以凑出两张专辑了。
注水注得没有底线,加上茫茫多的广告植入,这是拍电影呢还是北上办春晚来了?
电影所有情绪拐点都是强行上,没任何细节和逻辑可言。无论是举牌站错队,还是车上的激情未尽,以及为师报仇,种种情节好不连贯缺乏铺垫,完全都是刻意为了营造剧情起伏强写。观众们情绪没上来,演员们就开始各种龇牙咧嘴地上表情,也难怪,他们也没剧本看,也不知道人物的情况。感觉就是等着导演说,来,生气的表情给一个,愤怒的表情给一个……
《我的拳王男友》已经是银河历史上堪比《蝴蝶飞》与《高海拔之恋2》这样的沉底之作一样的水平,甚至可以说它刷新了银河的新下限。也不用客气委婉了,十足的烂片一部。
这几乎是一部除了金培达的音乐以外没有任何优点的电影。就连最基本的美术和摄影都不过关。到处都是黑糊糊的,过饱和的色调显得特别油腻。格局小、调度乱、演技差,我真的怀疑全盘都是执行导演在操刀,而杜琪峰最后只是被枪指着被逼在导演一栏签了名。
我甚至怀疑导演在电影中各种细致表现“讨债”主题是在暗示观众,他拍出这样的电影,实在有不得已的苦衷。若果真如此,导演,你就眨眨眼。
那传说中的“黑社会3”,我还等是不等?
1.好多人觉得不如龙虾,我倒是觉得比龙虾更上一个台阶。在一种不可能的境遇之下,人性暴露的更加充分。只有极端情况才能看出来人性,这个也是在现实里面验证过的。和平年代,大部分可能都是母慈子孝,会有犯罪变态,但是不会跑出既定轨道太多。像某些特殊历史时期,那丑恶的人性,儿子出卖父母的事情;光辉的人性,舍身保护文化遗产之类,才能真的显现出来。这电影就是这样。背景是虚假的,故事是虚假的,但是人们的反应,
1.好多人觉得不如龙虾,我倒是觉得比龙虾更上一个台阶。在一种不可能的境遇之下,人性暴露的更加充分。只有极端情况才能看出来人性,这个也是在现实里面验证过的。和平年代,大部分可能都是母慈子孝,会有犯罪变态,但是不会跑出既定轨道太多。像某些特殊历史时期,那丑恶的人性,儿子出卖父母的事情;光辉的人性,舍身保护文化遗产之类,才能真的显现出来。这电影就是这样。背景是虚假的,故事是虚假的,但是人们的反应,人们的感情却是真实的,并且在故事里面显得更加突出。正常生活当中我们很少能遇到至亲之中三选二的情况,至于需要动手杀人那更是少之又少。但是醉酒,复仇,在子女之间的偏爱,却处处能见端倪。大部分的情况之下这些都是一些细节,心中可能偏爱儿子多了,看见女儿就烦,但是平常会控制会压着,像医生的老婆一样。衣冠整齐,温文尔雅。在电影的境地之中我们才能看见这东西爆发出来,把它揭露出来。不然的话,也许就是压着一辈子,那么压抑着。女儿能感觉出来,儿子也能感觉出来,但是都积攒着,也许就这么一辈子,在这阴影之下活着,其实影响一点也不亚于这电影里面的极端情况。说它比龙虾好,就是因为它比龙虾更加抽象,更加以小见大。整个故事还是我们熟悉的现实社会,剧情的放大镜只是这么一个莫名其妙的诅咒一样的东西出现在那。这像是巫术的东西巧妙就在非常好理解,短短几句话快速的话就说出来了,没有喧宾夺主,观众们还是会继续把注意力集中在这故事真正讨论的人性上面。但是龙虾的设定有些广大了,有互相杀人,有未来,有改造科幻的成分,弄得跟饥饿游戏一样。故事背景的理解就要花很久时间。虽然讨论的还是人性,但是这个人性的放大镜太花哨了,让人很难再把注意力集中在本质上面。2. 被放大的细节复仇心理。主要在Martin身上看得透彻,医疗事故这种生活中多了去了,很难裁定。生活之中只能忍气吞声,甚至连是不是医疗事故都不知道,但是这故事里面却看得真真切切。家庭中的张力。家庭看起来和睦,一开始什么事情都没有的时候。孩子聪明,父母恩爱,就像我们大多数人的家一样。出了事情之后血亲之间的裂缝就被无限放大了。姐弟争宠,弟弟快死的时候姐姐想的只是MP3。故事到后面,姐姐知道只能孩子之间二选一的时候,姐姐爬着挣扎着在父亲面前表现想要获得求生的机会,装可怜装懂事。大了之后可能会姐弟情深,但是小时候这种受组织间的争执仔细想想,确实是这么丑恶,争抢玩具,父母之前互相撒谎,在这荒诞故事里面这点人性被看了个清清楚楚。医生自己对孩子的那点丑陋也明显很多。他摔儿子,用互相坦白真相的方式企图逼他说出来他自己想听到的真相。这一方面看出来父亲对子女的极端不信任,另一方面也有大人把自己身上的错误强行移驾到孩子的影射。医生知道是自己的醉酒导致了Martin恶毒的诅咒,但是他不想承认是自己的错误他不想承认现实,就把这种暴怒这种感情强行转嫁到小儿子身上,欺骗自己其实小儿子在装病,把面包圈塞到他的嘴里。多少时候大人就是这样把自己的错误强行放到孩子身上的。意淫。这个比较明显,就是医生的老婆帮他同事打飞机,还有Martin的妈妈勾引医生种种。这些东西现实中都不可能发生的,但是人们的想法却非常真切。哪个人敢说没有在脑子里面意淫过其他人。这些人性的丑恶之处全都被放大,在故事中让人仔细的审视观察。3.人是带着原罪出生的并不只是什么宗教上面的说辞。人性中丑恶的一面在每个人身上都有。我自己看的时候确实感同身受,虽然自己的经历没这么夸张,但是这些,包括争宠的部分我都觉得如芒刺在背。这电影对人性丑恶方面的剖析入木三分,从情节开始就是如此,只是单单的故事就让我感受到了点鲁迅的风骨,讽刺之辛辣。作为电影它的用光,剪辑更是配合了剧本。慢镜头一个接着一个,节奏的把控一方面给人时间思考,另一方面又逼着观众去看着分解下来的丑恶人性。特写也是,在生活当中,碰见一些不愿意看的你可以把头扭过去欺骗自己,但是这巨大的特写让你不得不面对暴露在阳光下的给老头打飞机的贤妻良母,摇尾乞怜,企图抢夺弟弟生命的姐姐,还有喊着我月经初潮的年轻小女孩。剪辑之中经常插入的一些物品的恶心的镜头,比如意大利面,洒满番茄酱的薯条,还有最开始的心脏,都让观众时时刻刻觉得恶心,觉得难受。音乐的强烈震动,突然的巨大声响,都让人没办法平静下来,甚至有些抓狂。电影是形式的艺术,这兰斯莫斯从剧本把控到导演,让形式和内容完全合在一起写出了这辛辣的讽刺,对人性的剖析。这电影不会让人觉得赏心悦目或者若有所思之类,它就是把人性一点一点解剖开来,放在显微镜下逼着你去看。我觉得确实做到了。4.电影只是把人性恶的一面剖析出来看了,人当然也有光辉的一面。但是他们并不是互相排斥的。比如说这导演把人性拍的过于丑恶之类的,并没有这种说辞。这电影只是在讨论人的恶而已。善恶一念间,总是在人心里的,只不过看哪个表现出来而已了。
“你很难要求一个体制变完美你才去参与,你一定是在不完美体制中,不断地帮它去修正、也修正自己。”
2015年,台湾用200来万人民币(台币1140万)的总制作成本就拍出了一部载入史册的职业剧《麻醉风暴》。这个成本大致与同期内地热播剧的1-2集成本相当,但对于台湾职人剧而言已经属于顶配。
“你很难要求一个体制变完美你才去参与,你一定是在不完美体制中,不断地帮它去修正、也修正自己。”
2015年,台湾用200来万人民币(台币1140万)的总制作成本就拍出了一部载入史册的职业剧《麻醉风暴》。这个成本大致与同期内地热播剧的1-2集成本相当,但对于台湾职人剧而言已经属于顶配。
《麻醉风暴》是吴慷仁的伯乐,让他拿到了第一座金钟。那时吴慷仁不再是曾十年打四十份工的酒保,他已经演过花拓也了,我想当然地以内娱思维认为是剧组主动发掘了他。查了资料才发现,其实这个角色是吴慷仁费力争取来的,当时他还在拍另一部戏,每天在台北和高雄两个片场往返,太累了就直接睡在休息站。每次出现在片场,导演看到他都是“精神抖擞”的。
《麻醉风暴》的导演萧力修出身乡下,半路出家,1999年带着全部积蓄北上读书,借钱拍片,打工还债。16年后,《麻醉风暴》从各种意义上成就了他。
萧力修说了开头的那句话,这是他想通过《麻醉风暴》传达的。在不理想的现实面前不懈于行动,这是有勇气的人才会做的事,虚无并不需要勇气。
如果希特勒带领德国、联合日本打赢了二战,世界将会变成啥样?
如果希特勒带领德国、联合日本打赢了二战,世界将会变成啥样?