我看过很多刑警类型的电视剧!对这类剧,还蛮宽的只要有破案就蛮好看!但是这部剧,再刷新着三观!说着叫法医,开始整部剧仿佛和法医一点关系都没有!剧情上这边的太过于"神"话,女主就仿佛这部剧的"神"一样,所有的推理最后都成立!最可笑的是还需要一直站在以女主的角度为第三人称上去毫无根据的推理一番!但是,别忘了,这是个法医剧!法医最重要的职责难道不是可
我看过很多刑警类型的电视剧!对这类剧,还蛮宽的只要有破案就蛮好看!但是这部剧,再刷新着三观!说着叫法医,开始整部剧仿佛和法医一点关系都没有!剧情上这边的太过于"神"话,女主就仿佛这部剧的"神"一样,所有的推理最后都成立!最可笑的是还需要一直站在以女主的角度为第三人称上去毫无根据的推理一番!但是,别忘了,这是个法医剧!法医最重要的职责难道不是可以让死人说话嘛?可是,这部剧女主是一点法医职责都没做,反而做的都是刑警该做的事!最可笑的是,女主很牛批的一个人去找嫌疑人对质,最后还立了功???真的太可笑了吧!然后就是电影的细节↓这个图是,某死者的遗骨吧,然后呢?仔细看图可以清晰的看到骨头中间的塑料感,如果你要说,这就是假的,道具,拍电视剧!但是我想说确实他是假的,难道不要极力的还原一下嘛?那如果为了省事,直接马赛克上去写个骨头不就好了!拍电视剧难道不要吉利求精嘛?那如果不这样为什么还要许多导演要力求还原呢?这就说明这部剧不够细致,也不够认真!然后就是演员的问题上,这个女主演的时候全程很尬,然后脸也有点僵!显得整部剧很死板!随说这部剧剧本不是很好!拿着时候更应该考验演员演技的时候,可是...一言难尽!
一开始看第一集时候,总感觉任务脸谱都不够细致偏向于年轻话。后面看了几集以后,感觉导演还是用心了,从事情的逻辑性跟故事的严谨性都还是个性分明。刘少奇同志也不再是高高在上无私的共产党人,也许就是身边的你我他,有血有肉。也有眼泪,也有委屈。一天两集追的真难受!恨不得一口气看完!历史上对刘少奇的认识是最少的,也是最难拍的,很多细节在一定时期反而不是那么被人熟知。在建国中作为少数几个懂经济、懂管理的专
一开始看第一集时候,总感觉任务脸谱都不够细致偏向于年轻话。后面看了几集以后,感觉导演还是用心了,从事情的逻辑性跟故事的严谨性都还是个性分明。刘少奇同志也不再是高高在上无私的共产党人,也许就是身边的你我他,有血有肉。也有眼泪,也有委屈。一天两集追的真难受!恨不得一口气看完!历史上对刘少奇的认识是最少的,也是最难拍的,很多细节在一定时期反而不是那么被人熟知。在建国中作为少数几个懂经济、懂管理的专家型领导的一面都不为人知。能把刘少奇的前期工作不易表现出来,相信导演跟编剧也是煞费苦心。
苏联伟大的无产阶级作家高尔基的作品《底层》,自清末就被介绍到中国,它从一个侧面反映出苏俄文学对我国五四新文化运动的影响。
《底层》是高尔基1902年创作的一部反映底层人民苦难生活与悲惨命运的重要剧作,法国现实主义作家让*雷诺阿和日本电影大师黑泽明都曾改编过这部剧作。根据这个剧本,文华公司于1947年底摄制完成的《夜店》,是柯灵和黄佐临合作的产物。影片中的客店老板闻太师系石挥所饰,
苏联伟大的无产阶级作家高尔基的作品《底层》,自清末就被介绍到中国,它从一个侧面反映出苏俄文学对我国五四新文化运动的影响。
《底层》是高尔基1902年创作的一部反映底层人民苦难生活与悲惨命运的重要剧作,法国现实主义作家让*雷诺阿和日本电影大师黑泽明都曾改编过这部剧作。根据这个剧本,文华公司于1947年底摄制完成的《夜店》,是柯灵和黄佐临合作的产物。影片中的客店老板闻太师系石挥所饰,扮演泼辣妖媚的老板娘赛观音是京剧名演员童芷苓,其他角色由张伐、周旋、高关鸥、程之等饰演。《夜店》这部影片是改编者在原著的基础上,综合国情进行改编与再创造的一次颇为成功的尝试,编导演俱佳,为外国文学作品改编片中上乘之作。
转:忍冬
你生命里的上师不只是人,还可能是一本书,一件事,一个念头,一次无法预料的经历------当然,这些必须与你等待已久的心灵发生碰撞或者互动,产生你以前无法预料的火花,于是你就借着这灵光,瞬间迈上一个新的境界。就如我忙里偷闲看的这部电影《斯图神父》。剧情如下:
一个破碎家庭长大并失去了弟弟的拳击手——为了爱情玩闹受洗——经历疾病和车祸——受到圣母的眷顾,抛弃爱情
你生命里的上师不只是人,还可能是一本书,一件事,一个念头,一次无法预料的经历------当然,这些必须与你等待已久的心灵发生碰撞或者互动,产生你以前无法预料的火花,于是你就借着这灵光,瞬间迈上一个新的境界。就如我忙里偷闲看的这部电影《斯图神父》。剧情如下:
一个破碎家庭长大并失去了弟弟的拳击手——为了爱情玩闹受洗——经历疾病和车祸——受到圣母的眷顾,抛弃爱情当了身患“渐冻症”的神父——影响了酒鬼父亲加入天主教,父亲也找回了和前妻的爱——神父也影响了更多的人。这是根据真人真事改编的电影。当拳击手时他这样看待天主教:“上帝想让我们舍弃某些东西 他也不应该拿走我们的东西;上帝希望我们放弃一些东西,他也应该停止从我们这里拿走。我的弟弟史蒂芬 六岁的时候被他带走了他6岁时杀死了我的弟弟斯蒂芬。他睡了个午觉 再也没有醒过来打盹,再也没有醒过来。这怎么解释,嗯?我们无法理解上帝的决定我们无法理解上帝为什么做他所做的事情。所以我才喜欢打拳击 怎么出招都由我决定那这就是为什么我喜欢拳击.事情的进展如何取决于我。”而拳击手的上师就是他将经历的一切——疾病,改行,被不断解雇,遭遇爱情,受洗,车祸,用痞子逻辑闯入神学院,患上渐冻症,最后在痛苦中彻悟当上了神父。当上神父后,他坐在轮椅上布道:“我们的外在形态在逐渐衰老All our outer nature's wasting away.但是我们的内心每日得以更新But our inner nature is being renewed every day.这一生不论长短This life, no matter how long it lasts,都是为永生的荣耀做预备的短暂痛苦is a momentary affliction preparing us for eternal glory.我们不应该为轻松的人生祷告We shouldn't pray for an easy life,而应祷告能有力量度过艰难的人生but the strength to endure a difficult one.因为经历痛苦Because the experience of suffering才能淋漓尽致地彰显上帝的爱is the fullest expression of God's love.这是亲近基?督?的机会It is a chance to be closer to Christ.”同样的遭遇发生在东方,大多的解释会是这个人种下前世恶因,今生受果报,痛苦是必须承受的,也必须痛苦地承受。然后在不得不认命中度过余生。整本活报剧情淹没在无奈,压抑和悲苦的氛围中,只能祈盼与来生的幸福了。就像西方快乐心理学一样,接纳自身阴暗面的同时也就消解了它带给主人公的潜在压力和伤害性,“不做完美的人,而做完整的人”。在斯图神父看来,痛苦也是上帝之爱的显现,承受痛苦却能更加接近上帝,从而转化痛苦带给人身心的压力,成为领悟上帝之爱的通道,这是不是因为中西文化质的差别才导致了形成的东西方宗教理念也不同呢?所以就算信仰,也要看自己更适合那种风格的教义了,开放的,压抑的,自力解脱的,他力拯救的------首先认识了自己,找对了法门,救赎也应会是轻松愉悦的吧!一部好电影真得能让你领悟很多以前想不到的东西,但前提必须是中西文化的深入积累和个性研究,心灵的有备而来和深度体认。而孤陋寡闻的偏执和浮光掠影的浏览是做不到的!
大家好,我是戴着眼镜拿着话筒的阿拉斯加,片片。
老粉都知道,我讲过许多悬疑犯罪类的影视剧。
大家好,我是戴着眼镜拿着话筒的阿拉斯加,片片。
老粉都知道,我讲过许多悬疑犯罪类的影视剧。
在看这部电影之前,已经在各路媒体接收到了如潮的差评,诸如韩寒的时代结束了、四海口碑崩塌等推送层出不穷。还是按照最初的打算贡献了些票房(不是窃取动画片票房那种),并由衷感慨40岁的韩寒还跟20岁一样,男人至死是少年果然不是空穴来风。
在看这部电影之前,已经在各路媒体接收到了如潮的差评,诸如韩寒的时代结束了、四海口碑崩塌等推送层出不穷。还是按照最初的打算贡献了些票房(不是窃取动画片票房那种),并由衷感慨40岁的韩寒还跟20岁一样,男人至死是少年果然不是空穴来风。
从《后会无期》到《四海》,韩寒的电影里最不缺的是车,喜剧的内核永远是悲情主义。豆瓣里打一分的观众里,三分之一是觉得大过年看个电影结果人没了真晦气,三分之一是觉得是刘浩存啊那高低得给个差评彰显正义。所以这年头多少电影电视剧为了一个完美大结局想破脑袋,一年到头辛勤劳作看电影不就图个心情愉悦。
说回电影本身。
四海的整体架构一如既往的充满荒诞,偏僻海岛上的摩托车战队,广州塔顶的高端住宅,豪情壮志的夜店老板,心平气和的追债小哥。电影试图把故事写在地平线之上,免得被人一眼看透了人间不值得的断壁残垣。
这是一座普通的海岛,普通到做外卖小哥都接不到单子,普通到水泥轮船就能开个夜店,普通到街头老掉牙的投币点唱机。但这又是个人人有点执念的地方,四处借债为了赢场比赛的欢歌,攒钱合计开个小鱼排的欢颂,看不到却坚持到北方看雪的奶奶,坚持不能实线掉头的守法小伙王彦霖。
人人都说韩寒的东西很简单也很纯粹,青春,梦想,车子和爱情。阿耀在点歌的时候被欢歌愚弄了一把,放了首“不爱那么多,只爱一点点,别人的爱情像海深,我的爱情浅”的浪子情歌。这是这部电影里第一次,也是唯一一次提到与爱相关的字眼,阿耀最正式的表白就是借着摩托车略过的风声小声对自己说我想带欢颂去一个地方抓螃蟹。欢颂说她听到了,就如同她在火车的轰鸣声中说太吵了我听不到。
于是想起看完这部电影的当晚,躺在床上翻来覆去一个多小时,脑海里闪过很多单薄的片段,总有些情绪让人吐不出来、又咽不下去。四海的英文名叫Only Fools Rush In,高雅的翻译叫智者不入爱河,直白来说就是只有傻子才会陷进去。欢颂问我的摩托车为什么会陷进泥坑呢?那你陷进去过吗?阿耀没心没肺地笑着说,只有傻子才会陷进去。
对影片最深刻的场景是在海坝上,阿耀和欢颂就着傍晚的海风散步,欢颂拿出自己电单车上的竹蜻蜓送给阿耀,说:“它能带你飞起来”。阿耀把竹蜻蜓举起来放在头顶,欢颂也有样学样的把右手压在头顶。这感觉就像学堂里的姑娘把自己心爱的物件送给暗恋的男孩子,看着他把东西塞进校服靠近心口的内兜里,心满意足相视而笑的模样。
可惜韩寒是个著名的爱情“侩子手”。《后会无期》里王珞丹说我从小到大都是优,你叫我怎么从良。袁泉跟冯绍峰语重心长说喜欢就会放肆,而爱就是克制;;《乘风破浪》里小花抱着遍体鳞伤的阿正看飞机划过天空,自己却坠落产后抑郁的黑暗。欢歌给自己心爱的摩托起名叫烈火战车,在同名电影里,刘德华给梁咏琪的表白也只是“我就是喜欢你不让我赛车,我就是喜欢你烦我,因为你烦我的每一件事,都是我做错的事”。那么多喜欢里,止步于爱之弥坚的占大多数。
阿耀的床头放着一本书,欧·亨利的短篇小说《麦琪的礼物》,讲的是一对穷困的年轻夫妇为了能在圣诞节送给对方一件礼物,舍弃了自己最宝贵的东西,而换来的礼物却因此变得毫无作用。于是阿耀想飞跃珠江为欢颂还上债务,欢颂花大价钱雇小偷想拿回阿耀的车子,但他们因此失去的是自己最珍贵的东西。
韩寒已经在尽可能的美化残忍。
欢颂说,我在海边长大都不会游泳,可能只是怕水。阿耀笑她说,水有什么可怕的,火才可怕呢。后来一个坠入了珠江,一个飞入了火海。于是你想起欢颂送竹蜻蜓的时候说,它能带你飞起来。
阿耀说,希望你住的每一个酒店都含早。于是欢颂在211的门前描绘了自己对家所有的幻想,就像房门后面的场景一样。那道门隔开的是她对含早这件事的认知,隔开的是她梦想成真的段落,隔开的是她与穿上白衬衫、弹奏钢琴曲的都市梦想。
欢颂说,我们谁都不要搀扶谁,除非有人跌倒了。于是两个年轻人在喧嚣的洪流里各自翻涌,一个还是在开摩托车,一个还是在做服务员。即使所处的环境变了,他们依然只会开摩托车,和做服务员。最大的区别是这儿的摩托车不允许上路,这儿的服务员也得穿白衬衫。
所以我就在想,如果凿开韩寒给这故事套的壳子,真实的生活会是什么样的。欢歌利用妹妹办贷款,资金链断裂,酒吧破产,就此销声匿迹;奶奶不是去北方看雪,是离开人世到更远的地方去了;欢颂在大城市无法找到想要的工作,在债务和不要搀扶的自尊心中,选择了当初自己拒绝的行当;阿耀开着摩托车飞入火海,告别曾经崇拜如今作假的偶像,失去了年少时最珍贵的念想和人。
豆瓣的影评里有一段大胆的设想。电影的最后,欢歌拄着拐杖告诉阿耀,“你可以做一个很好的梦”。这一切的一切可能就只是个梦。梦里有带着草根梦想的LEEK CLUB,有仗义豪爽的欢歌,有寄回头盔的父亲,有摩托导师小春哥,还有跟他一起到河边抓螃蟹的欢颂。
可惜当他想搀扶欢颂的时候,一切都来不及了。
影片上映过程中,有很多人在质疑选角,认为刘昊然和刘浩存演技不在线,人物不恰当。在我看来恰恰相反。刘昊然的少年感和刘浩存的初恋脸,在当今的娱乐圈里,都没有可以上行替代的人选。对他们来说,做自己就是最好的表演。
尽管有些情节已经模糊不清,有些感受没办法流于笔下,但我依然认为这是韩寒最好的一部电影。不是单纯的玩梗遣词,不是单纯的撕扯窗户纸,不是单纯的激情和热血。有人说韩寒影像表达的软肋在于对人物挖掘总是留有余地,他热衷展现角色“陷入挣扎”的尴尬,却鲜少揭露他们“挣扎无果”的绝望和残忍。但这样不是挺好的么,因为有余地才有想象的空间和“也许不是”的期许,热腾腾的牛排总比血淋淋的牛肉看起来容易下口。
父子、兄弟、爱情。奥特曼、摩托车、竹蜻蜓。于是在某一刹那想到了《少年派的奇幻漂流》,想到了那些老虎,猩猩,和挤满狐獴的岛屿。韩寒在影片上映当天凌晨的微博里这么写到,“虽然有一扇门,你打不开,有一条河,你越不过,但希望有人可以让你不再孤独和四海漂泊,希望你的家都是如你所想的样子,希望你以后住的每一个酒店,都是含早的”。
最后我还想说,其实阿耀一场比赛都没赢过。
其实欢颂连钢琴的琴键都没摸过。
其实出海岛的每个方向,都是四海。
//20200212-20200214,腾讯视频。疫情期间。
//看此剧,主要是在B站上看了部分片段不错,想为反思这几年自己的选择、做事、为人等方面作参考。
//关于王、胡、董、高四人在剧中的高级黑表现就不说了。
//20200212-20200214,腾讯视频。疫情期间。
//看此剧,主要是在B站上看了部分片段不错,想为反思这几年自己的选择、做事、为人等方面作参考。
//关于王、胡、董、高四人在剧中的高级黑表现就不说了。
我喜欢这部戏,啦啦啦啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊哈哈哈
在得奖首作《索尔之子》以破格观点呈现纳粹集中营的人间地狱后,拉斯洛·奈迈施将深焦镜头再推前,凝视一战的世道崩塌。神秘孤女爱丽丝来到布达佩斯,欲在亡父创立的帽子名店求职竟被拒门外,由此开展一趟追寻兄长恶魔幽灵之旅,重回过去,揭开家族的隐藏真相。延续前作风格,长
我喜欢这部戏,啦啦啦啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊哈哈哈
在得奖首作《索尔之子》以破格观点呈现纳粹集中营的人间地狱后,拉斯洛·奈迈施将深焦镜头再推前,凝视一战的世道崩塌。神秘孤女爱丽丝来到布达佩斯,欲在亡父创立的帽子名店求职竟被拒门外,由此开展一趟追寻兄长恶魔幽灵之旅,重回过去,揭开家族的隐藏真相。延续前作风格,长镜紧随爱 丽丝穿梭暗黑时空,聚焦局限观点、狭窄视角,如梦魇般朦胧影像的压迫感袭人而来;以家族老店残留的微光,斜照文明的殒落。
婊里婊气的弟弟,假装信奉神旨,哥哥始终容让他,保护他,却被他一刀刻意杀死哥,成王。
率性勇敢,不信鬼神,只信奉没有什么救世主的哥哥,始终保护弟弟性命,却被一刀捅心,这特么什么价值观呵。
好人不长命,坏人活千年啊。
婊里婊气的弟弟,假装信奉神旨,哥哥始终容让他,保护他,却被他一刀刻意杀死哥,成王。
率性勇敢,不信鬼神,
婊里婊气的弟弟,假装信奉神旨,哥哥始终容让他,保护他,却被他一刀刻意杀死哥,成王。
率性勇敢,不信鬼神,只信奉没有什么救世主的哥哥,始终保护弟弟性命,却被一刀捅心,这特么什么价值观呵。
好人不长命,坏人活千年啊。
婊里婊气的弟弟,假装信奉神旨,哥哥始终容让他,保护他,却被他一刀刻意杀死哥,成王。
率性勇敢,不信鬼神,只信奉没有什么救世主的哥哥,始终保护弟弟性命,却被一刀捅心,这特么什么价值观呵。
好人不长命,坏人活千年啊。
本来准备打3星的,前面还不错,后面是什么鬼…搞疫情…?然后女主爸爸去世了,宁想又复发了…这些让我看到还在搞失忆!救命啊能不能不要什么都往里面加啊,要不是看到女主这么漂亮男主也很帅我早不看了…这个剧,到后半部分,新冠爆发了,男女主没有去支援武汉,去了非洲…男主被叛军一样的武装部队搞去救那个领袖的孩子,结果首领要打死一个人,男主:你不能在医生面前打死人,那个人还是开枪
本来准备打3星的,前面还不错,后面是什么鬼…搞疫情…?然后女主爸爸去世了,宁想又复发了…这些让我看到还在搞失忆!救命啊能不能不要什么都往里面加啊,要不是看到女主这么漂亮男主也很帅我早不看了…这个剧,到后半部分,新冠爆发了,男女主没有去支援武汉,去了非洲…男主被叛军一样的武装部队搞去救那个领袖的孩子,结果首领要打死一个人,男主:你不能在医生面前打死人,那个人还是开枪了,男主:我要是能救活他,请放走他,救活了,放走了……无语男二为一个自行车选手摔伤了的治疗脑子,失败了,那个人死了,然后面临着很多舆论压力,那个人有粉丝等等,然后男二很伤心无助…好,又有个自行车选手也摔伤了,症状比前一个轻,也有粉丝,男二治好了,口碑回来了…男女主这哈在非洲那边支援,男主因为给叛军首领孩子治病,被政府军盯上了,他接触到两边的首领,就给他们说大道理…什么蜘蛛侠里面说过什么什么,什么孟子说穷则独善其身,达则兼济天下……
这个国家的两个打仗的双方…因为男主和女主的努力说和,停战了
男主为了保护小孩子,被手榴弹炸失忆了
快停下,别演了,这剧情真的没法看,快逃…
(写在HK“日本电影节2019:漫画之秋“观影后,一星期看完三部曲很爽,但是主办方片源只有英文字幕,很多歌句和专有名次都是音译的……文章如果有理解不到位的地方,还请见谅。)
第一次看这种关于同性伴侣死后如何与其家人相处的故事,感受到了主角不易,但也觉得他的伴侣有点渣,主角年轻时的冲动,在以后的日子里也付出了代价,算负责了。但其伴侣的弟弟一直不让家里放心,还怀疑主角。小孩子是最单纯的,没有被带偏,还是选择相信主角。最后小孩子那首钢琴曲很棒,长久的陪伴和付出会产生感情的。
印象比较深的主角在被审问时问警官的“如果我是女性,我的丈夫死了,你还会问我这样的问
第一次看这种关于同性伴侣死后如何与其家人相处的故事,感受到了主角不易,但也觉得他的伴侣有点渣,主角年轻时的冲动,在以后的日子里也付出了代价,算负责了。但其伴侣的弟弟一直不让家里放心,还怀疑主角。小孩子是最单纯的,没有被带偏,还是选择相信主角。最后小孩子那首钢琴曲很棒,长久的陪伴和付出会产生感情的。
印象比较深的主角在被审问时问警官的“如果我是女性,我的丈夫死了,你还会问我这样的问题吗”(大意是这样),但是警官没有回答,这样的表现手法可能是为了表现社会对同性伴侣的歧视和偏见,但个人感觉这里用的不太恰当,即使是异性伴侣,发生了影片中的事情,警官依然是要问那些问题的,这事关事实,是查案一定要经历的吧
看过《吉巴罗》的大伙伴应该都能感受到,影片的主创来自第一季的《证人》,接近写实的画风但又强烈人造光源效果结合,2D和3D的交织在一起,打造出独特魅力的狂野动画风格。
看过《吉巴罗》的大伙伴应该都能感受到,影片的主创来自第一季的《证人》,接近写实的画风但又强烈人造光源效果结合,2D和3D的交织在一起,打造出独特魅力的狂野动画风格。
因为孝周看这部电影,开始瞄了几眼影评,评论不妨是防火防盗防闺蜜、遇上渣男等等。因此内心对此并不是很期待。但是在看的过程中却逐渐被吸引。
一是被孝周的演技所震撼,尤其是当她得知女二要离开的时候,男主说好的朝鲜之心变成了自己最好的朋友,那种委屈与愤怒,一次次的表现在她唱的流行歌曲中,“你并没有听过我唱流程歌曲,听过之后就觉得应该是我”眼神真的全是戏,非常真实。
二是
因为孝周看这部电影,开始瞄了几眼影评,评论不妨是防火防盗防闺蜜、遇上渣男等等。因此内心对此并不是很期待。但是在看的过程中却逐渐被吸引。
一是被孝周的演技所震撼,尤其是当她得知女二要离开的时候,男主说好的朝鲜之心变成了自己最好的朋友,那种委屈与愤怒,一次次的表现在她唱的流行歌曲中,“你并没有听过我唱流程歌曲,听过之后就觉得应该是我”眼神真的全是戏,非常真实。
二是这部电影不是像有人所说的为娼妓漂白,我认为从大的方面反映了时代的变迁,流行和传统的碰撞。自由平等的民主社会逐渐卷入社会,有人穿着便服洋装,有人穿着朝鲜传统服饰。男主认为音乐是要唱给所有人的,不能像过去的正歌只是给达官贵人,歌曲是平等和自由的,因此要流行。女主则是遵循着母亲的教导,即使喜欢老师的流行歌,但是接受的训练和义务是坚守传统。传统音乐是否应该被抛弃,流行音乐是否是全都对的。就像在很多年后遇到知音,传统与流行的结合才是至尊。传统不应该固执封闭,流行也不应完全抛弃传统,只有二者很好的结合才能得到更久远的发展。
女主:一朵桃花,象征传统和古典。生来有一切。
女二:一朵荆棘花,是流行的解语花。离开传统,才有了自己的一切。
关于男主和女主的爱情,是青梅竹马的约定,但是大家长大后的经历让双方都已经变了,双方家长的要求和两人音乐观念上的不同,得不到祝福的爱情很容易消散。更重要的是,和女二的观念一拍即合又日久生情,注定这一对青梅竹马不能有结果。而女主后来到底爱的还是男主呢,还是只是对曾经美好的执念。有时候放手才能更好地成全自己。当然这个锅的确得女二男主背了,背叛和出轨,还一副都是你自己的错的嘴脸,对曾经给你付出真心的人,好歹要怀抱抱歉之心道歉吧,当个小三还把你骄傲的不行。虽然你们的爱情也并没错,只是伤害了很在乎你的人,你能不能来句对不起。男主最后还是有点良心,有才华的确,也不是没爱过,只是不爱了,有更爱的人了。
所以,不能轻易对人掏心掏肺,友情和爱情都是建立在彼此志同道合且势均力敌的基础之上。
即使没有人爱自己,即使被所有人都背叛,也要自己爱自己。
午夜看完《黑处有什么》,不禁感慨这么多年了终于又出来一部值得赞美的中国式残酷青春物语。很多人将它比作中国版《杀人回忆》,如果不是人云亦云,那大概是”影响的焦虑“下的判断失准。两者虽然在情节元素和镜像风格上有相似之处,但在主题、叙事、美学意图及技法等核心质素上并不具有类比性。如果非要把它安放在一个“伟大的传统”中,那么我认为它首先是一部青春成长片。更准确地说,它是一部暗黑系少女成长史。
午夜看完《黑处有什么》,不禁感慨这么多年了终于又出来一部值得赞美的中国式残酷青春物语。很多人将它比作中国版《杀人回忆》,如果不是人云亦云,那大概是”影响的焦虑“下的判断失准。两者虽然在情节元素和镜像风格上有相似之处,但在主题、叙事、美学意图及技法等核心质素上并不具有类比性。如果非要把它安放在一个“伟大的传统”中,那么我认为它首先是一部青春成长片。更准确地说,它是一部暗黑系少女成长史。
所以它或许会让不少人想起娄烨和岩井俊二。但它比早期娄烨更令人惊叹的是处女作导演在美学上罕见的成熟,这种成熟不仅体现在王一淳对日常、小清新、悬疑、荒诞现实、政治讽喻等各种镜像风格的驾驭上,也体现于她以更纯粹的(也就更精神分析的)女性视角将一个少女的性觉醒历程呈现得如此漫长、沉重而尖锐。就后一方面的意义而言,它或许比《颐和园》更值得注意。而它比岩井俊二更出色的地方在于以质地深沉广大的现实主义风格将个体的青春成长与外在异己的社会历史语境连接了起来。这种连接通过导演对90年代中国小城生活氛围的精准把握得以实现,这不仅意味着一种朝向社会现实的批判锋芒,也意味着无可逃避的主体命运,因为生活本身就意味着内在参与,更悲观的说法是它意味着被构型或被锁定(be positioned)。
故事起于一场强奸杀人案件,对此惯常的悬疑类型片往往将叙事聚焦于案件的侦破及其延宕。但在《黑处有什么》中,摄影机始终追踪着少女曲靖,既追踪其现实层面的家庭和校园生活,也追踪其潜意识幻觉,比如尾随的痴汉、比如在“严厉打击违法犯罪”的标牌下看到掩埋少女尸体、比如电影院中那些男人的凝视。有趣的是,影片以非常现实感的镜头来呈现这些潜意识幻觉。这种处理方法所制造的阅读障碍会让怀着悬疑片期待的观众感到混乱而直露——事实上,他们已经说过了,“暗示意味太重”。但王一淳显然无意于具体凶手的指认,从曲靖对尾随者和电影厅凝视者的令人诧异的无知无觉可以看出这一点,更重要的证据是张雪之死的梦境段落。
印象最深刻也最喜欢的段落正是这一梦境,全部的恐惧和战栗都麇集过来,而这种恐惧因为性的中介又有着懵懂而真切的快感——这其中蕴含着最原始的弗洛伊德式的辩证法。过于早熟和敏感的女主肯定已经感知到,不管凶手是谁,一定是男人们焦灼而邪恶的欲望杀死了她们。在这个意义上,死者成为了女主的分身和另一种可能性。就此,导演借由个体化的叙事完成了一个具有普遍性的女性主义叙事:不管是哪种可能性(活着或死亡),她们共同的命运都是沦为男性欲望的凝视之物。在影片末段三个女生买雪糕的段落中,导演再次指认了这种共通的命运。不同的是在这里她用的是他者/男性视角,而在曲靖那里,更多的是主观/女性视角。而即使在梦境这一情节的巅峰时刻,导演也依然坚持使用异常真实而非常见的色彩斑斓、意象诡谲的方式来完成,并且丝毫不急于说破。直到后面我们才恍然大悟,原来它们都是女主的潜意识制造物。对解读空间的有意拉远,使我们在后知后觉中愈加体验到那些情境中所蕴含的惊心动魄。对我而言,这是一种惊异的美学技巧,很微小,但足够巧妙。
梦中的恐惧与快感催生了少女初潮这一成长的标志性仪式,于是它也以最激烈的方式告诉我们:那在黑暗之处给(女性)成长投下死亡阴翳的,是赤裸而暴烈的人性(男性)欲望。而如果说这一梦境段落及前述其它的潜意识幻觉共同构成影片的激烈表达的话,那么,对曲靖家庭和校园生活的描写则以更温和甚至不乏黑色幽默的方式同样讲述着少女成长史中的压抑和动荡。导演展现了对显与隐、激烈与节制两种语调和节奏的良好掌控。
有技巧也有对多样的叙事节奏和风格的整体掌控力,甚至还有某种自觉地女性主义、批判现实主义的美学哲学,还走的是严肃的现实主义文艺片路数,我实在想不起来你国什么时候有过这样的导演。对于年近四十的电影圈票友王一淳同学,我只想说,赶紧出新片吧!
真是我近期看过最良心的网剧了,有爱情,有友情,有亲情,够热血,够悬疑,够搞笑,喜欢每个人物的设定,杨小郎聪明机智,敢做敢当,敢爱敢恨,有正义有激情还有颜值??(允许我犯下花痴) —— 雷探长幽默风趣,活力四射,专坑队友,江城神探 —— 谢有龙冷静沉稳,外表冷酷,内心善良,感情专一,兄弟情深(蛋蛋哥也是很帅的噢)?? —— 楼无双女中豪杰,冰雪美人,忠心耿耿,爱恨分明,武林高手,长腿女神 ——
真是我近期看过最良心的网剧了,有爱情,有友情,有亲情,够热血,够悬疑,够搞笑,喜欢每个人物的设定,杨小郎聪明机智,敢做敢当,敢爱敢恨,有正义有激情还有颜值??(允许我犯下花痴) —— 雷探长幽默风趣,活力四射,专坑队友,江城神探 —— 谢有龙冷静沉稳,外表冷酷,内心善良,感情专一,兄弟情深(蛋蛋哥也是很帅的噢)?? —— 楼无双女中豪杰,冰雪美人,忠心耿耿,爱恨分明,武林高手,长腿女神 —— 小凡单纯可爱,乖乖女孩,爱心满满,善良暖心 —— 每一个人物都刻画的淋淋尽致,演员的演技也是没得说,比现在一些流量艺人演技超出N个档…… 故事剧情前面看得我笑的不行,后面看得我心跳都快蹦出来了,到最后也真的是哭晕在厕所??…… 总而言之就是喜欢这部戏,好看真的好看,期待还会有续集哟 比心??
挺伤心的 当时看这本小说最让我动容的就是女主对数学的热爱 没想到居然把这个改了吗
我看小说的时候几度落泪。第一个哭的场景居然是因为女主和男主两个小学生在奥数竞赛同时拿了满分。一群小屁孩,一个不计后果的赌约,一场对数学的全力以赴,就是这么简单,那不争气的眼泪却为这个掉了下来。大概是因为曾经也喜欢过数学吧。
变成金手指一切不就索然无味了吗?
挺伤心的 当时看这本小说最让我动容的就是女主对数学的热爱 没想到居然把这个改了吗
我看小说的时候几度落泪。第一个哭的场景居然是因为女主和男主两个小学生在奥数竞赛同时拿了满分。一群小屁孩,一个不计后果的赌约,一场对数学的全力以赴,就是这么简单,那不争气的眼泪却为这个掉了下来。大概是因为曾经也喜欢过数学吧。
变成金手指一切不就索然无味了吗?