最近几年流行高级的滤镜，比如什么高级灰、莫兰迪色，这部剧没有什么高级的滤镜，也没有看出来什么高级的镜头、精妙的剪辑，甚至没讲完一个完整的故事，就在一场比赛中戛然而止，它只是讲述了几个游泳的少年在体校的一段记录，但是让人看的很舒服，舒服的脸，陆嘉余和张阳阳的脸可真好看啊，同学、队友之间舒服的相处，自己和运动员的生活离得比较远，甚至以前都不明白奥运会的存在有什么意义，为什么要那样不断练习打破什么记录拿什么金牌，剧里给了我一个回答，“往大了说，你们是代表人类，挑战人类的极限”。人类一直在拓展边界，探索太阳系探索宇宙，运动员就是人类在向内探索，不断突破。

还有一个感觉，就是这么剧没有在讨好谁，没有多加爱情线，也没有什么反目成仇的情节，总之走自己的路，做自己就很好。

看了很多评论，说什么抗美神技呀，什么志愿军太厉害啊，总之一点，骗子，把美国人拍的太怂了，把志愿军的太神了。实在看不下去了，所以说个小故事吧。在云南省楚雄州牟定县的中部，有个村庄叫秧田冲，村子里曾经有一位老兵，最早它是滇军第60军的，参加过远征军，后来从缅甸直接开拔到了东北，在曾泽生军长的带领下，成建制投降了当时的东北野战军，就是在辽沈战役当中投降了，林彪的部队。两几年后呢，他参加了抗美援朝，在抗美援朝单，他们作为从国民党那边过来的士兵，单兵作战能力，与历经红军时期，解放战争时期的部队相比，战斗力差不多。记得他说和美军对打，单兵作战能力，美军大多数不是他们的对手。别忘了，他们都是枪林弹雨，打打过几十场战斗出来的。他们主要吃亏就是在武器上。这个老兵一个人在朝鲜战场上，就干掉三个美国人。但是他们一个排，最后只活着回来两个人，他是头上和身上都有大弹片，他们的他们的战友主要是牺牲在美国人的飞机、远程大炮的炮弹下。那时候我还小，只隐隐约约的记得，他说我们一样办法都没有，看着天上的飞机在我们头顶飞，我们抢不能开，只能一动不动趴在灰里面，很多人就是这样死的。可惜他已经死了，如果现在还活着，能搞到一个能对他做一个全面的、系统的、具体的采访就好了。印象当中，他说他们步兵对战过程中，好像更怕的是日本人。所以那些说美军多么厉害，可能就是好莱坞的大片看多了，被洗脑了。

在电影资料馆的排片表上看到这部电影，瞬间就被它的名字吸引住了，80年代的思想解放潮流为新时期中国电影的发展带去了许多变化。这不仅表现在电影外在形式技法对西方电影的借鉴和革新，也同时体现在其所表达的思想内容层面。17年电影的政治属性被畸形放大，改革开放所带来的思想解放潮流则使电影重新回归到人文关怀，中国电影文化的入世传统也被理性对待。很喜欢第四代导演的片子，那个时候的电影还不像现在这样与资本、与市场回报保持如此密切的联系，电影创作者们充满了责任意识，他们把电影当做一门艺术，当做一种启蒙。相对于第五代导演对电影本体语言的意念化处理和思想观念的具有民俗色彩的形而上表达，第四代导演表现出了更多的对世俗社会的尊重。将镜头对准普通人的日常生活，对社会现实、时代情绪的生活化展现，都让人感慨如今的电影创作现实主义精神的缺失。

说会《街上流行红裙子》，通过纺织厂女工的穿衣观念的变化来反应那个年代社会观念的转变和由此所带来的转型阵痛。让人不禁想到张暖忻导演的《北京，你早》，洋货、摆摊、咖啡、酒吧、跳舞等成为此类电影中极为常见的叙事元素。《本命年》是悲伤的，《红裙子》则带着一种兴奋和憧憬迎接未来，《北京，你早》则有种幽默的气质，它平静地接受着社会转型背景下物质和欲望对人们心境和原有价值观念的改变，但不禁能从中读出失落和无奈。

在第四代导演的影片中，关于城市，也关于农村。胡柄榴导演、谢飞导演、吴天明导演等老一代的导演在这方面都有十分优秀的作品。关于老电影，喜欢40年代 和新时期电影，也喜欢第六代，但他们的作品还算不上“老电影”。

巴拉巴拉这么多，仅仅是很小的一个方面，试问，那个年代的电影，自己又看过多少呢，80年代末的娱乐片热潮，现在正在看的《夜盗珍妃墓》，都在证明着自己的无知，现代眼光下那种“糙糙”的质感、传统文化资源的挖掘和大胆改造、类型化处理，和前所未有的“尺度”，再加上对人性的挖掘，还没看完，但真的让人惊奇

1940年4月8日，纳粹德国突袭了一贯奉行中立政策的挪威，此时，挪威的形势已经岌岌可危，本片讲述的就是在挪威在卷入二战这一日前夕至最后关头，挪威政府、王室所做出的反应和生死攸关的决定，这一段惊心动魄的历程以及它所具有的伟大历史意义被载入史册。虽然挪威国体属于典型的“虚君共和”体制，国王只有形式上的权力，国会掌握着所有的实际立法和行政权，但是国王作为国家的象征，在这个关乎国家生死存亡的危难时刻，他的重要性却绝不可低估，此时国王的政治作用也异常巨大，在非常时期之中，哈康国王的重要决定将会造成历史性的影响...

时为挪威国王的哈康七世， 是1905年挪威公投表决脱离瑞典独立后成为的第一任真正意义上的国王。影片从王室，政府，国民上下，再到德军外交官等各条叙事线展开，为我们还原复现了当年挪威被德军逐渐吞噬的情境。面对德国的大军压境，吉斯林（前国防部长、亲纳粹党、臭名昭著的“叛国贼”）傀儡政权的崛起，以及挪威全民百姓忧心忡忡的动荡局面，哈康国王紧急动员议会政府，在百分艰难和紧迫的条件下，最终做出伟大的决定，站在了强硬的立场，坚决抵抗德军各种不轨的企图和入侵，这个决定无比沉重但意义非凡，它强有力的昭告世人，挪威是永远属于挪威人民的。

全片非常扣人心弦，极富张力，每个角色的表演都非常精彩——稳重的哈康与略显轻浮的儿子奥拉夫之间纠结和深情的戏码，政府上下，首相、外长、议长面对困境的压力和困顿，布劳尔为了“拯救大局”的焦头烂额，甚至国王护卫队里面每个小角色表现出的严肃和惨烈，方方面面都展现了非常真实凌厉的历史元素。直到最后，国王与德国外交官在小屋中的激烈论辩和博弈片段，无疑是本片最震撼、最精彩的时刻。除此之外，影片的各处细节，人物的表情、言语以及配乐都恰如其分地烘托出电影的气氛，临场感十足，让人非常入戏。国王的这一决定承担了非常重的分量，虽然使得挪威卷入了一场深不可测的苦难和战争浩劫之中，但它传递出来的伟大精神意志却使得挪威人民对自由、独立、民主的愿景完美实现。虽然彼时弱小的挪威丝毫无法抵御力量悬殊的德国，很快全境沦陷，但斗争的脚步永不停歇。陷落以后，王室和主要政府首脑随着撤退的盟军流亡到英国，他们进行着不屈的斗争，国王的决定和支持也持续鼓舞着挪威人民日后的全力抗争，在历史阶段中发挥着重要作用。

不同于大场面的动作战争电影，本片没有豪华的军备战斗场面，甚至很多朋友可能还会觉得寥寥的动作场面设计的很“寒碜”，不过本片的意义确实不在此，它更接近于一部历史剧情电影，表现出的更多是光辉而伟大的人性和强烈意志。就电影本身而言，本片可以算得上挪威电影的里程碑，但它所体现出来的价值又完全超越了电影本身，我已无法用文字去形容和评价它深重的意义了...因而又可以说，这是电影历史上的又一个里程碑...

All for Norway,right?

剧透预警:《沉默不语的顾小姐》昨晚看完了超前点播看到了结局20集。正如片头曲所唱“我们都演到哽咽，结局还没出现。”这部剧看到后几集，反转中有反转，真相抽丝剥茧一层接一层。我严重怀疑是由《最推理》连载小说改编的。万瑶瑶在15集就便当了，还是跑着出去领的（震惊啊！）。虽然反转很多，但是并不是反复反转就能得分的，过多的反转使得表达的主题有些不知所谓。如果一切都是温可儿因为精神病幻想出来的话，那这部剧还叫什么“顾小姐”呢？顾轻舟也是温可儿幻想出的，那不是直接否定了男女主角了么？全部归咎于精神病幻想出的也不对吧？列文虎克:这部剧在时间上还是有点破绽，他们来到嫌疑人穆某的房间看到的是2018年6月31日（告诉我6月哪来31日？）。另外:这部剧到19集就结束了，嗯，是这样的，有20集完全就是为了过审，正能量。不过一千个读者有一千个哈姆雷特，这个悬疑故事的结尾看大家相信哪一种结局了。你认为她是凶手她就是凶手，你认为都是她幻想出来的就是她幻想出来的。不过如果说穆森是凶手，那么多人都是他杀的那好像也说不过去，核心还是这个杀人案的动机太过简单了。

【详细】

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当电影片头狮门影业那高大上的LOGO出现时，随即响起的就是一个变奏版的Hello Zepp高潮，然后便是扭曲影业经典的螺丝拧紧画面，看到这，无法抑制内心的激动，时隔7年之后，这个最成功的恐怖片系列终于回来了。然而当看到第一幕的追逐戏时，就隐约开始觉得画风怎么不对，好像这个在当初的预告片里就已经透出些许端倪 —— 格局大了，道具不锈钢了，主角变好看了，连比利的发型都梳的堪比成功人士。转念一想当年的SAW是个什么样子，大概映入脑海的是锈迹斑斑的游戏道具和电视机，永远像黑天一样的昏黄光线，不知什么时候会响起的撕心裂肺的惨叫声，以及那无时无刻不在晃动的镜头。SAW是最成功的一个恐怖片系列，这是无法质疑的事实，它的成功是多方面经典因素集大成的结果，可能有人被它挑战感官极限的游戏设计所吸引，有人被它烧脑的非线叙事所吸引，作为一名影视从业者，它吸引我的除了这些，还有就是一脉相承的，只属于这个系列的视听风格 —— 从SAW1反转时的蒙太奇开始，这个系列就一直基于这点不断将这个炫酷的风格发扬光大，跳帧剪辑，无缝转场，犀利的快节奏剪辑配合查尔斯克劳泽的打击乐在本人看来简直比喷血浆毁器官来的更为过瘾。然而从第五部开始，这些由温子仁和鲍斯曼打下的镜头底子开始被渐渐遗忘，到了第七部已经荡然无存，在系列终结七年之后再度回归，原本以为这对前目的地的兄弟导演会注意到这个系列一直沿用的视听精髓，可惜的是，可能是时间太久了，他们真的忘了，或者原本就像大多数观影的路人一样，根本就没有注意到。在这部重启之作里，百分之九十的镜头均为稳定镜头，固定机位占了大篇幅比重，这如何能体现出SAW主题里那直指人心的绝望感，如何带给观众无处不在的危机感和代入感？实则竖锯的剧本和故事虽不能说非常出色，但是已达到系列指标，如果在视听技术上再下功夫，或者鲍斯曼回来继续执导，恐怕口碑会再上一个台阶。本部的剪辑师依然是这个系列的御用剪辑凯文·格劳特，可能是他在执导了两部扑街续集，当了背锅侠以后，为了发泄被制片方贬职的不满，抑或是斯派瑞兄弟的镜头语言太过学院派，没有温子仁的狂野和反常规，导致他没有发挥风格的空间，就连最后大反转时的蒙太奇处理的相比之前都一塌糊涂，切碎的Zepp Eight配乐加上电视剧的傻瓜正反打镜头简直让人怀疑看了一部山寨版的SAW。无论如何，这是一次平庸的重启，而话说回来，时代在发展，我们无法奢求在数码智能时代还能看到一部后工业风格浓重，到处充斥着脏旧感的恐怖片，这不是导演的错，不是狮门的错，而是属于电锯惊魂的那个时代再也没法找回来了。

PS：近距离观看游戏的主旨编剧也忘了，一个没编出来，老头往游戏者脑袋上扣水桶这段戏尴尬的一比。

说白了电锯系列只适合那种晃来晃去或者脏了吧唧的镜头风格，搞成大卫芬奇那种强迫症似的干净利索的灯光和机位，实在不合适。电锯的反转蒙太奇为啥给人一种揭秘过瘾的感觉？一是剧本这么设计的，二是电锯的剧情基本和配乐是踩着节奏剪辑的，这在电影里是反常规的操作。

由于本剧粉丝行为过于恶臭，口喷臭粪，肆意喷射，因此特来降星一颗，以资鼓励。原来这就是所谓的一粉顶十黑呀，受教了!——下面是原评论，原评两星——

被微博安利了，因为做好了看无脑剧的准备，所以一直看到了VIP部分，专门又买了芒果会员继续，结果……

说真的，前面部分女主这种莫得武功莫得情商还热衷于咋咋呼呼的性格，以及她过于浮夸的演技已经很劝退了，但是已经提前有了心理准备，所以可以继续。

男主倒是全程演技在线，角色人设也立得起来，他是能让我忍下来的一个关键点，然而后面男主直接崩，无脑跪舔，“追妻火葬场”，如果这时候女主人设进步，那么这部剧有可取之处，然而女主继续作天作地咋咋呼呼。

说实话，这种人放现实真的很让人反感，再怎么热衷于热闹的人也受不了这无时无刻的咋呼，有这咋呼窜天猴一样的精力可以夜御十男都不在话下了。不知道是怪女演员的演技浮夸、表情一言难尽，还是怪编剧写了个无脑女的人设。

其实女主咋呼个几集，慢慢进步，这部剧是看得下去的，但是后面她作得变本加厉，压根不存在成长部分，作个没完没了，表情越来越夸张越来越失控，啊，猫咪呕呕呕。前面已经消耗了观众的耐心，后面还继续咋呼，再配上那油腻浮夸夸张有毒的表情和演技，抱歉，厌恶几乎要溢出来了。前面的忍耐 又加倍的滚了回来，手动再见。

这年头电视剧里的女人就没几个是让人喜欢得起来的人设，真叫人脑阔疼，是不是在这些编剧的眼里，女人就是这样浮夸无脑智障的？浑身上下就只有那么一点小聪明，以及家世好，顺便运气爆棚女主光环，其他的通通就没有了？

你看看对面的恋恋江湖，同样是类似的泡沫剧，人家好歹会医术；你看看老九门赵丽颖演的那女的，人家有情商；你看看大宋少年志的女主，人家智商担当武力高强；更别说什么人民的名义、琅琊榜等等剧里面的女性人设了。

同样是作天作地咋咋呼呼的人设，小燕子好歹表情生动活泼还有些诡异的萌，这部剧就不行了╮(╯▽╰)╭