为什么张雨剑演的总是一股萎靡感,不会演模仿也可以啊,演出了装b可以,破案不行的感觉,想走诙谐的路线,又总是回忆男主悲惨的过去,还老是出现幻觉,搞不懂的还以为他心里也有问题,办一个案子看见一次阴影,还有这次的经费是不够么,清道夫都出他好看,也没有什么知名的演员,拉小提琴是在模仿福尔摩斯么,还有两个人的生活细节又臭又长,干脆变成偶像剧得了
为什么张雨剑演的总是一股萎靡感,不会演模仿也可以啊,演出了装b可以,破案不行的感觉,想走诙谐的路线,又总是回忆男主悲惨的过去,还老是出现幻觉,搞不懂的还以为他心里也有问题,办一个案子看见一次阴影,还有这次的经费是不够么,清道夫都出他好看,也没有什么知名的演员,拉小提琴是在模仿福尔摩斯么,还有两个人的生活细节又臭又长,干脆变成偶像剧得了
这部剧整个剧情贯穿着一条主线“情感”。这部剧叙述了几种情感的形态,手足情、友情、亲情、爱情。从主人公“火龙”相遇,继而辗转到知青农场,后来“逃港”进了“难民营”到“劳改农场”,恢复高考后朋友们南北两地相隔。时间的推进叙述了那个年代的社会形态以及社会的发展,正如主人公一样那时的国家也是一个“年轻人”,百废待兴,社会的大发展让着一代人感受到了改革开放带给人民和社会的改变,让人们不禁甩开膀子投入到
这部剧整个剧情贯穿着一条主线“情感”。这部剧叙述了几种情感的形态,手足情、友情、亲情、爱情。从主人公“火龙”相遇,继而辗转到知青农场,后来“逃港”进了“难民营”到“劳改农场”,恢复高考后朋友们南北两地相隔。时间的推进叙述了那个年代的社会形态以及社会的发展,正如主人公一样那时的国家也是一个“年轻人”,百废待兴,社会的大发展让着一代人感受到了改革开放带给人民和社会的改变,让人们不禁甩开膀子投入到社会主义建设和经济大发展中。
在不同时期不同形态的情感经过时间的推移慢慢经历着改变,唯独经历生死劫难后,人们的内心终得平静。世间所有的争吵、竞争都不及平静的“活着”。
这部剧里有几个镜头让我印象深刻。一是厉家驹在劳改农场为了保护自己的复习书籍的画面。二是最后一集赵冀红和阿静在病房里单独谈话时把墨镜摘下来的那一幕。所有的伪装都是自己给自己披上的“透视服”,以为“遮羞”的同时还能窥探到别人,也许这就是人内心的恐惧。在摘下了伪装和放背后赵冀红流下了眼泪。
来说说优越人都喷的《狂兽》
一、主题
狂兽的主题是表达人性的绝望和坚持,导演不相信人性本善,而相信人天生分善恶,有的人是天生的善人,怎么也变不坏,有的人是天生的恶人,怎么也变不好,善人和恶人都有代表自己归宿的信仰(见张晋与余文乐各自的纹身),这种信仰与人的教育、经历无关,与生俱来,可以看作是人行为做事的规律,不同的人有不同的本性,而这些本性恰好体现了各自的信仰,
来说说优越人都喷的《狂兽》
一、主题
狂兽的主题是表达人性的绝望和坚持,导演不相信人性本善,而相信人天生分善恶,有的人是天生的善人,怎么也变不坏,有的人是天生的恶人,怎么也变不好,善人和恶人都有代表自己归宿的信仰(见张晋与余文乐各自的纹身),这种信仰与人的教育、经历无关,与生俱来,可以看作是人行为做事的规律,不同的人有不同的本性,而这些本性恰好体现了各自的信仰,只有这些信仰(规律、本性)才能解释人一切的行为动机,不是说因为某件具体的事导致我要怎么怎么样,而是我生来就是这样的人,所以我才会这样做,好人坏人天生注定,好人变不坏,恶人变不好,不管是好人还是坏人,不管是主角还是反派,都是各自信仰的狂兽,面对外界的各种困难和阻挠坚决执行自己的信念,绝不妥协让步,绝不动摇自己的底线,支持他们的不是他们个人的勇气和才能,而是他们各自所信仰的神,他们知道他们不是一个人战斗,在他们背后支撑他们的是宇宙一样宏大的信仰团体,那是他们的动力来源,也是他们的归宿。
电影开篇用一场打斗来引出“杀犯兼害死同事”的主人公西狗(张晋),交代主人公性格和背景,同时用主人公坐牢期间的一句话:“我会像狗一样死咬着犯人,这样他们才会害怕”来,引出主题及主角立场,那就是坚守正义,绝不和恶人妥协,以暴制暴,做到极端,因为“这才是救人”,名字也叫成西狗,更契合人物内心理念和主题,说完这句话,张晋的眼变成红色(电影中一共有两次角色的眼变红,另一次是结尾死抱黄金不放的江贵成(余文乐)),眼睛变红是发狂的象征,这里表达出西狗要把自己的正义执行到底,执行到发狂的程度,西狗是自己信仰的狂兽。接着出现电影的标题:狂兽,字体一细看,慢慢呈现出功夫人物打斗的画面,用功夫打斗图来作为字体标题,既能表达电影的主题:以暴制暴,对恶势力绝不妥协,如同狂兽,又能开门见山点明主题:这是一部动作电影,通过动作来表达主题,一举两得。六个月后西狗出狱,头发颜色由原来的一头黑发染成金发,象征着西狗以暴制暴的决心,他要以混混最常见的样子来制裁混混,做混混眼里的狂兽。
接着引出反派江贵成(余文乐),一出现就是在海上,江贵成双手捧着一个像观音菩萨(应该是天后娘娘)的玉坠抵在额前,对着天后娘娘神像祷告,说明他也是一个有信仰的人,支撑他行为做事的不是他个人的动力,而是信仰本身,他的信仰就是“只相信拿在手里的东西”,所以他要反叛水胜,直接和鬼哥合作,水胜父子对他的态度是直接原因,但根本原因是他的野心,因为他要自己掌控一切,而不是听命于人,受人摆布,即使水胜父子不对付他,他也会选择自己和鬼哥对话,或者说正是由于他的这种不为人下的野心才使得水胜父子要对付他(水胜儿子:如果你不消失,没人当我是头,道出实质)。而和鬼哥合作也不是最终目的,他的最终目的是要直接拿到黄金,连鬼哥也做掉,自己掌控一切,这才是他的目的,也是他一切行为的根本动机,因为江贵成生来就是恶人,任何环境、人、经历都不会对他有所改变,他生来就是要掠夺占有,任何阻碍他的东西都会被他清除,天后娘娘是他的信仰,他相信天后娘娘会一直保护他,这是他的勇气来源,他是他这种信仰的狂兽。
二、动作和剧情
动作在电影里面是表达主题的工具,无时无刻不为凸显角色和主题服务,撇开主题看动作,没有任何意义。电影开篇就安排了一场打斗来引出张晋,其中有一个镜头是,一个混混倒下前扯了西狗的上衣,露出西狗后背的纹身,一个凶神恶煞的三头神(有人说是阿修罗),是好勇斗狠的象征,也表明电影的主题和主角的立场,西狗张晋对人性绝望,不相信道德和说教能感化混混,只相信暴力,只有以暴制暴,打怕混混,才能使混混感到害怕,不敢作恶,而支撑他的不是他个人的勇气,正是他后背纹的三头神,动作设计无时无刻不在契合主题,而优越人只是单纯的谈论拳打脚踢,是否刺激过瘾,完全不带大脑,如果撇开主题单看动作,这场打斗没有一个完整清楚的细节,没有一个完整的视觉体验,完全是快速的节奏带过,身体局部的技巧性剪辑,给观众造成一种打斗激烈武艺高超的假象(见各种所谓的好莱坞大片动作场面及各种低质量动作烂片),这算什么动作?脱离剧情和主题,单看动作,没有任何意义。非要见面不说话,无意义低质量的拳打脚踢,这才叫所谓的动作大片?
在这场打斗里,当张晋遭到抵抗时,马上把手铐当成武器,对混混下狠手,不顾混混死活,因为在张晋的理念里,混混是变不好的,不要指望用语言来使混混放弃对抗,当混混对抗时,他就要用更狠的方式来回击混混,只有这样他们才会害怕,才会有所顾忌。出手不顾混混死活,更是表达出而制裁混混不一定非要在法庭上,也可以在抓捕的打斗中,同样在表达主题。
停车场救人那段,张晋找阿德(吴越),半空跳下来个黑衣蒙面,搏斗过程中,水胜趁机逃跑,张晋发现,同时离吴越身上的炸弹爆炸还有几秒,此时张晋的选择是阻止水胜逃跑,而不是继续找阿德,并非张晋不重友情,而是他的底线是制裁混混,不能让混混得逞,既然混混千方百计想逃跑,又是给阿德身上绑炸弹,又是派黑衣蒙面阻止他,那他就要不顾一起阻止混混逃跑,不让混混达到目的,只有面对绝境时人的选择,才会体现出本性,而本性正好表达了主题,电影在这里的这个小设计,小细节,更能体现出人物性格、电影主题,同样的桥段,还有之后余文乐开车逃跑,文咏珊与张晋打斗拖延,面对即将逃跑的余文乐,张晋同样选择毫不犹豫的把文咏珊推到车前,既是躲避被撞,也是用混混的自己人来阻止混混逃跑,为阻止混混达到目的不择手段,可谓狂兽,可余文乐也是自己信念的狂兽,为了达到自己的目的,任何人都不能阻止,面对被撞的文咏珊,他仅仅是犹豫了一下,但是没有改变自己的底线,依然开车逃跑。
之后第一次海战,张晋抓住余文乐,不说话上来先是一顿暴打,然后才问阿德在哪,余文乐不说,并且用挑衅的口吻说:被抓大不了就是做牢,张晋直接拿刀对他开腹,这种行为完全超出了一个警察正常的执法程度,但张晋不仅仅是警察,他是自己正义的狂兽,既然混混敢对抗,他就要用更狠的方式回应混混,不管是否人道,这样设计更能表现人物性格和电影主题。而余文乐在看到张晋纹身时,说,其实我们是一类人,同样是在点明主题,各自都有各自的信仰,支撑自己做事的勇气都是来源于自己信仰的神,张晋是三头神,余文乐是天后娘娘,他们都是各自信仰的狂兽,为达目的不择手段。
之后余文乐逃脱,到了海滩,面对昏迷的文咏珊,选择杀死她,而不是救她,这个设计也体现了人物的本性,文咏珊受伤昏迷不仅帮不了他,反而会成为负担拖累他,为了实现他的目的,他会抛弃一切,任何事物都改变不了他,也是在体现电影主题。
最后高潮,第二次海战,海浪特效是对绝境的渲染,人只有在绝境下做出的选择才会体现本性,优越人看不懂说海浪特效毫无意义,特效好坏姑且不论,但是要知道,为什么要做这个特效,为什么要这么安排,看不懂导演的意图,就喷无意义,剧情差,这不叫懂电影。张晋在见到吴越时说的第一句话是:回头吧你,而不是问他,你为什么这么做,这个细节正是说明张晋对人性看的通透,他知道不可能强求每个人都不犯错,而面对朋友,他做的不是埋怨,而是挽救,而吴越则是被物质左右了良心,表现出一个普通人该有的反应,随波逐流,唯利是图,与影片开头他在中奖机前狂喜的镜头相互呼应,突出人物性格。
张晋对人性的通透还在于,他知道,人性的贪婪不会改变,只有阻止贪婪的具体载体——黄金,才能阻止争斗发生,要不然争斗冲突会越来越多,小到黑道帮派火并,大到国家之间利益冲突,会死更多的人,所以他才要不顾一切毁掉黄金,优越人以为电影是在讲黄金,其实是在讲人性。
最后张晋与余文乐在海底搏斗,余文乐死也不撒手黄金,也是对电影主题的说明,电影是意象的表达,通过象征性的镜头和画面来表达导演的立意和电影的主题,死抱黄金不放,是对之前余文乐对文咏珊说的“我只相信拿在手里的东西”的呼应,对于余文乐而言,他不相信道德、希望这些虚幻的东西,他只相信掌握在手里的具体的物质资源,这是他的信仰,动力来源,任何经历或者人事都不会使他改变,这是他的本性,他之前所有一切努力都是为了得到黄金,现在距得到一步之遥,他死也不会放手,电影安排他宁可被淹死也不肯放手,是为了说明他这种贪婪掠夺的本性,死也不会改变,即使杀了他,也不能改变他这种恶人立场的本性,最后临死前红眼发狂,更是把这种立场表现到极致,即他如狂兽一样的坚持自己的立场,永远不变,与电影开头张晋红眼坚持自己正义的立场一样,两头狂兽,收尾相应,突出主题。
开头说过,电影讲的是人性的绝望和坚持,导演通过江贵成(余文乐)这个角色来表达对人性的绝望,即人性的贪婪不会改变,即使剥夺生命,也改变不了本性,又通过西狗张皓东(张晋)这个角色来表达对正义对人性中好的一面的坚持,两个极端,两头狂兽,其实还是希望人们能够改变,能够往人性中好的一面发展,当人们不愿意改变,或者选择江贵成这头狂兽时,那么就只有用西狗这头狂兽来应对。
三、张晋其人
作为中国目前身手最好的动作演员,张晋一直给人以凌厉冷酷的感觉,气场少了正义感一直当不上主角,而狂兽这类影片的出现,既能充分发挥张晋的凌厉冷酷,又能给张晋以主角的正义感和立场,可谓量身定做,如果能推出系列续集,极有可能成为张晋的专属影片,像托尼贾的拳霸系列,吴京的战狼系列一样,狂兽系列会成为张晋的名片和招牌,会让他跻身一线,有机会接到更多好片源,不负他一身功夫。脑残受众群构成了脑残市场,脑残市场养活了脑残电影,如果中国观众都和优越人一样优越感十足,无知肤浅且自我感觉良好,将好电影扼杀在摇篮,不给其以成长空间,则中国的优秀电影和有潜力的演员前途堪忧。
年轻的夫妇和小孩,一家三口被杀了。案子一年没有结。
为了撰写关于这个杀人案件的专题,terrace杂志社的记者田中(妻夫木聪)采访了与死者相关的一干人等,包括丈夫的同事,妻子的大学同学,前男友等等;试图通过这些线索整理出这个家庭和这起案件的全貌。
事先没有阅读过原著的推理小说,但是对我来说这部电影并没有太浓的推理色彩。
因为在田中采访过程中出现的一个个小故
年轻的夫妇和小孩,一家三口被杀了。案子一年没有结。
为了撰写关于这个杀人案件的专题,terrace杂志社的记者田中(妻夫木聪)采访了与死者相关的一干人等,包括丈夫的同事,妻子的大学同学,前男友等等;试图通过这些线索整理出这个家庭和这起案件的全貌。
事先没有阅读过原著的推理小说,但是对我来说这部电影并没有太浓的推理色彩。
因为在田中采访过程中出现的一个个小故事实在是太惨了。
啊,不剧透写影评好难。
首先大部分的故事成立的基础都是日本人闷骚爱面子以及物化女性(以及女性自我物化)的国民性格,不能接受这个设定的话可能会有觉得剧情走向有一点过于大惊小怪神经质。
当然每个人看完对整个故事会有不同的感受,对我来说这部电影讨论了现代社会生产力持续进步,社会坏境开放的一系列问题。
如果说原始阶段的产能过剩带来了私有制和战争(我好有点开始跑飞机了)。那么人与人之间日益稀薄的信任感是不是社会开放的必然结果。
商业社会里,大部分的社会需求都可以被购买。饿了你可以去24小时便利店,无聊了你可以去养猫养狗玩游戏看电影(就像今天晚上的我一样),想做爱了可以购买色情电影甚至使用手机app寻找同样有同样需求的人。只要还有继续消费的资本,不需要和任何人的情感交流也可以很好地满足个人的基本需求。
而遇害家庭中的丈夫,田向就是一个消费主义社会孕育出的“聪明人”。很多时候人际关系对他们来说并不一定意味着情感交流,而只是一种资本,social capital,是一种用来帮助他在这个社会中进入再上一个阶层的工具。
没有适应这样环境的“笨蛋”,比如一开始的凶手本人(很努力不剧透),会被“聪明人”利用,榨取(金钱的,社会地位的,性的)利用价值,然后伤心绝望。
当然现实生活中大部分人都介于这两者之间,毕竟在这个现实社会里也看多了。
希望享受好的物质生活,也希望被爱。但是没有一定的物质基础也很难被爱(比如阿姨妈妈们在微信朋友圈里传播的“女人要对自己好一点,离婚以后她才开始美容保养学瑜伽终于发现自己也可以这么有魅力”等文章我认为是有一定现实参考价值的),按照这样的逻辑,结论还是个人资本比较重要。
于是日本年轻人的结婚意愿年年降低,发达国家小孩越生越少。you know,既然在这个消费社会里我一个人也可以很好地活下去(现在日本的高端养老产品也越来越充实了),我又何必耗费我的个人资本去做那些不保证结果的投资。有谁能保证自己永远被爱?
我怎么知道对方是不是只看上了我性的利用价值?那我为爱千里走单骑,辞职去了对方的国家。语言不通,压力太大,最后秃头发胖了,对方说对不起我发现我不喜欢你了,我怎么办?
但是反过来做一颗消费主义社会的浮萍也很惨。想起了《复活节游行》,想起了《推销员之死》,想起了《了不起的盖茨比》....好了你背得出你城里每一家米其林餐厅的定位电话;你有精准控制饮食补剂,私人教练教导下练出的8块腹肌;你甚至在家里挂了一副饶有趣味的当代艺术作品。好,whatever,谁不是?
真的很难啊。
我不是劝大家都去结婚生小孩,我自己也就是一个不想结婚,享受消费主义生活的同性恋。
回到电影,每一个故事的凄惨都来自于不被爱。看到那些得不到认真对待的人,我几次差点哭出来。
而不被爱的人,理所当然的也不懂如何去爱。一个负的连锁。
那么在这个商业社会里,谁有这样的底气,去无限付出爱呢?
我想了很久,决定这周日去教堂拜拜,借一点底气去爱别人。
(原载于虹膜公众号,剧透范围在前六集)
今宵难忘,金宵同样。许多人记挂的金宵大厦,终于又再通了灯火,那人味夹着
(原载于虹膜公众号,剧透范围在前六集)
今宵难忘,金宵同样。许多人记挂的金宵大厦,终于又再通了灯火,那人味夹着鬼气一散,你我发现,原来自己依然楼中困兽。毕竟三年过去,人世除了更窘迫些,也没多少变化好说、能说。
那么,索性还是让这幢通灵的大楼替你说去。
这一说,就说出了今年目前最高分的华语剧《金宵大厦2》(8.5分)。比之最高分的内地剧《超越》(8.2分)、最高分的台剧《华灯初上》第三季(7.5分),《金宵大厦2》虽然一腔鬼话,但是离我们这些常人最近。
这部电影体现了,当前技术趋势下,人工智能最可能对人类构成的威胁,即便是有人为干预使其必须以人类安全至上,也不乏有居心叵测之人。这部电影阐述了ai对人类构成威胁并不需要“意识”的介入,举个例子:假设R=人类,if(如果)(R=0){执行毁灭}else(否则){适宜生存}倘若通过人为设置R=0,或者在推进某个环保项目时,程序通过数据分析,总结出人类是致使环境恶化的罪魁祸首,自行将R设置为0,那么
这部电影体现了,当前技术趋势下,人工智能最可能对人类构成的威胁,即便是有人为干预使其必须以人类安全至上,也不乏有居心叵测之人。这部电影阐述了ai对人类构成威胁并不需要“意识”的介入,举个例子:假设R=人类,if(如果)(R=0){执行毁灭}else(否则){适宜生存}倘若通过人为设置R=0,或者在推进某个环保项目时,程序通过数据分析,总结出人类是致使环境恶化的罪魁祸首,自行将R设置为0,那么后果便是灾难性的,所以强烈推荐这部电影,并呼吁ai相关数据安全,程序安全的立法付诸实践,ai必须为人类安全负责
先看的日版,很不错,然后是台版,很烂,没看完就看不下去了,泰版是第三版,有其自身特色,据说基本按照棒子版的剧本走,跟日版比起来和制片人的感情没什么深入纠葛,泰版的女主和几个配角都很出色,老头,制片人,毒舌剩女的选角都非常恰当。缺点是歌曲不好听,旋律不咋滴。老太婆含辛茹苦养育儿子的桥段表现得不够多。总评三星7分,表演很出色。
先看的日版,很不错,然后是台版,很烂,没看完就看不下去了,泰版是第三版,有其自身特色,据说基本按照棒子版的剧本走,跟日版比起来和制片人的感情没什么深入纠葛,泰版的女主和几个配角都很出色,老头,制片人,毒舌剩女的选角都非常恰当。缺点是歌曲不好听,旋律不咋滴。老太婆含辛茹苦养育儿子的桥段表现得不够多。总评三星7分,表演很出色。
有时候我会想,人活着为了什么呢。做为一堆化合物,我思故我在。可是,你的思从来都不是你的,而是大量的外界因素干拢的结果。而如果脱离这种干拢,独立的存在又不能真正的活。我们与外界相互牵绊又互为隔绝。找不到二者的相处方式,就容易迷失。
但是说实话,这个世界怎么尽如人意呢。能快乐的活着的人毕竟太过少数。快乐的真正来源,其实是人与人之间的相互信任和扶持。得之,我幸。不得,我命。
有时候我会想,人活着为了什么呢。做为一堆化合物,我思故我在。可是,你的思从来都不是你的,而是大量的外界因素干拢的结果。而如果脱离这种干拢,独立的存在又不能真正的活。我们与外界相互牵绊又互为隔绝。找不到二者的相处方式,就容易迷失。
但是说实话,这个世界怎么尽如人意呢。能快乐的活着的人毕竟太过少数。快乐的真正来源,其实是人与人之间的相互信任和扶持。得之,我幸。不得,我命。
我一直在找这个东西,但没人给我。哪里让我舒心地活着,我就会呆在哪里。
这就是我处理与这个世界关系的基本原则。客观是改变不了的,原则什么的都是扯淡。只有与客观相符的东西才能存在,而存在又脱离不了自身的七情六欲。因而找到二者的维续方式。
说是BBC为了纪念莎士比亚逝世四百周年而播的,于是我怀着无比严肃,啊不,崇敬,也不对,总之不是戏谑的态度与心情准备去看这剧。But,这名字不太对,新贵?然而何止名字不太对,这简直一点也不严肃啊,明明是个喜剧,明明是个吐槽剧。把莎翁从头到尾吐槽了个遍,包括他的发际线,哦,对不起,我边写边想笑。
说是BBC为了纪念莎士比亚逝世四百周年而播的,于是我怀着无比严肃,啊不,崇敬,也不对,总之不是戏谑的态度与心情准备去看这剧。But,这名字不太对,新贵?然而何止名字不太对,这简直一点也不严肃啊,明明是个喜剧,明明是个吐槽剧。把莎翁从头到尾吐槽了个遍,包括他的发际线,哦,对不起,我边写边想笑。
姐姐的骤然而逝 突如其来的抚养权 离开的女友 自顾不暇的24岁 一切来的太快太快 还没从悲痛中走出来 便要忙于生计 迷茫 无助 恐慌 悲伤 如潮水一般奔涌而来 可他又能怎么办? 能做的也只有呜咽过后 继续前行 生活总是这样 不给人喘息的时间 不给人思考的时间 挥赶着我们踉踉跄跄 跌跌撞撞的涌进它的口袋中。
姐姐的骤然而逝 突如其来的抚养权 离开的女友 自顾不暇的24岁 一切来的太快太快 还没从悲痛中走出来 便要忙于生计 迷茫 无助 恐慌 悲伤 如潮水一般奔涌而来 可他又能怎么办? 能做的也只有呜咽过后 继续前行 生活总是这样 不给人喘息的时间 不给人思考的时间 挥赶着我们踉踉跄跄 跌跌撞撞的涌进它的口袋中。
单身社畜的心灵救赎之旅
单身社畜的心灵救赎之旅
开始看这部影片纯粹是为了消磨时间但其实这部片子有很多点能让人思考。
主流定义的审美观是纤细身材精致脸庞但是否意味着我们该符合这种标准呢?当这个疑问发出的时候同时还要很多独特美开始显现,毫无疑问他们和主流审美不一致但这是否是真实呢?应该也不是,这种独特被很多人追寻模仿它开始变得主流。主流审美多元化固然是一件好事
开始看这部影片纯粹是为了消磨时间但其实这部片子有很多点能让人思考。
主流定义的审美观是纤细身材精致脸庞但是否意味着我们该符合这种标准呢?当这个疑问发出的时候同时还要很多独特美开始显现,毫无疑问他们和主流审美不一致但这是否是真实呢?应该也不是,这种独特被很多人追寻模仿它开始变得主流。主流审美多元化固然是一件好事但同时这种多元化并不是个体正真的表现很多时候这种独特也是将自身改变而来的。电影女主为了符合偶像的审美符合主流审美寻求神奇药水,追求美固然没有错误,但是我们应该思考我们提升自己的途径是否是改变自己成主流审美
一个深秋的晚上,我在北京一所大学的图书馆里仓皇拜读了新科茅盾文学奖得主麦家的长篇小说《暗算》,小说并不惊艳,甚至谈不上精彩,但它改编的同名电视剧却曾经使我纠结过不长不短的一段时间。《暗算》作为一部反映新中国成立初期情报工作者的谍战作品,充满了设密与解密,天才与疯狂,爱情与仇恨这样的对撞交错。在那个神秘的边极之地“701”,一群不见经传的天才破解着主宰他们命运沉浮的密码。我对这类题材向来
一个深秋的晚上,我在北京一所大学的图书馆里仓皇拜读了新科茅盾文学奖得主麦家的长篇小说《暗算》,小说并不惊艳,甚至谈不上精彩,但它改编的同名电视剧却曾经使我纠结过不长不短的一段时间。《暗算》作为一部反映新中国成立初期情报工作者的谍战作品,充满了设密与解密,天才与疯狂,爱情与仇恨这样的对撞交错。在那个神秘的边极之地“701”,一群不见经传的天才破解着主宰他们命运沉浮的密码。我对这类题材向来没有兴趣,我的全部收获只是在其中发现了黄依依。她是如此真实,我几乎能够触碰这个女人蓬勃的心跳与疼痛,又是如此虚无,以至于遁入书海便难觅踪影。这个女人,也许存在过,用她的全部青春与才华激荡起一首悲怆的颂歌;更加可能的是,她永远是想象中那个回首脉脉的倩影,唇边挂着一丝若有还无的诡异微笑,对往事轻轻叹息。作为一个密码专家,黄依依无疑是成功的,她是麻省理工才华横溢的数学博士,回国后接二连三的破译复杂的敌国密码,并最终将密码之王“光密”收入囊中。但作为一个女人,她的生命虽然华彩频频,看上去却彻骨冰冷。这个贵胄出身的天才,终其所能,依然无法在懊悖的命运中找到一个支点。701的副院长安在天对她说:你是一个天使。但他说出这句对白的时候,看着她眼神里只有慈悲,没有爱怜。他能够满足黄依依的所有愿望,放纵她成为701最为所欲为的人,却轻捷而有力的捉住她扑向自己怀里的双手,把她最纯洁美好的情感碾碎在指尖。这样一个男人,无论长着多英俊正派的面孔,都无法掩饰他的冷酷和残忍。我甚至怀疑,他对黄依依的那些溺宠与关怀只来源与渔夫和鹭鹚一般微妙的彼此寄生。他要这个女人永远臣服脚下,当然不能掏出心肝喂她。然而这种心照不宣的和谐,黄依依却偏不买单。一个女人自信与否,往往可以从她对一个男子的爱恋中源本表达。黄依依从头到尾不遗余力的向安在天展示着自己的爱情,即便他只是捉住她的双手任其踢打哭喊而不能靠近。这种行为的全部前提是黄依依有着西西弗斯一般强大的人格,她笑笑的,有条不紊的兀自热闹的爱着。虽然这种关系让人想起《恋爱的犀牛》中马陆那段经典的台词:“我怎样才能让你明白我如何爱你?我默默忍受,饮泣而眠?我高声喊叫,声嘶力竭?我对着镜子痛骂自己?我冲进你的办公室把你推倒在地?我上大学,我读博士,当一个作家?我为你自暴自弃,从此被人怜悯?我走入精神病院,我爱你爱崩溃了,爱疯了?还是我在你窗下自杀?明明,告诉我该怎么办?你是聪明的,灵巧的,伶牙俐齿的,愚不可及的,我心爱的,我的明明......”黄依依把701闹了个天翻地覆,最终赔上自己的性命,表面上看也不过是为了这么个目的。她挑逗他,她冷落他,她跟别人欢好刺激他,她不吃不睡的折腾自己,只是为了换得安在天的一点反应,气恼、悲痛、哪怕是哂笑。有一个镜头,一贯镇定自若的黄依依忽然崩溃的摊倒在地掩面哭泣:“你告诉我,怎么才能让你知道我有多爱你。我快要撑不下去。”而后,不等安在天来扶,她自己站起来,收敛好情绪,擦擦眼泪送他出去。爱到这个地步,别说回报,连对方的厌恶都不要求,爱让人比死更冷寂。那一刻,心疼这个坚毅如铁的女子,她横下心肠、自说自话、银牙咬碎,她爱上的男人,却以一个无产阶级刀枪不入的大无畏对她小资产阶级情调的缠绵熟视无睹。不是不动凡心,只是心有旁骛。每次送走她以后,便要到妻子灵前絮絮忏悔,他害怕这个激烈的女子会让自己精致的理智如沙滩上的城堡一般溃退不止。然而,未及这座城堡表里如一的毁溃,伊人已如黄鹤袅袅。有一个古老而落套的励志故事,是说一个青年想要游过英吉利海峡。他孤单的游了很久,都看不到彼岸。无论晴天、暴雨,他都在奋力的向前滑行。终于有一天,少年觉得他永远都不可能到达对岸,于是气竭溺水而亡。他死的那天天阴有雾,云雾消弭,人们发现,其实他离对岸已经近在咫尺。黄依依用生命似乎讨得了迟来的爱情,然而这个结尾,毕竟过于戏剧,其力马扎罗山上的雪,任它在赤道也不会有丝毫融化。我一直认为是黄依依精心编排了自己的死,死亡如同头上盘旋的乌鸦,带着一丝不期而至的喜悦悄悄降临。被情夫的妻子杀死在厕所里,这种死法并不美好,也不堂皇,却充满希望。它是通往另一世界的一个出口,给逼仄的人生宕开一番新的局面。她应该和我一样,是不相信会有来世的。一个女人,要有什么样的资本,经历怎样的心灵跋涉才能成为黄依依——一个对现实置若罔闻,矢志不渝的爱情信徒和虔诚的自我崇拜者,是灵魂完美的独舞者。你可以爱她,恨她,唾弃她,却无法影响她,占有她。她倔犟的挥洒青春、才华与爱情,愿赌服输的丢下生命,她的狂热吓走最勇敢的观众,她的身后一片寂静。我艳羡她的气魄与毅力,因为女人爱或被爱的前提都是足够爱自己。她有一份表达,就有一分自信。甚至到后来,安在天如何对她,我想她真的是已经不再在乎,她是爱他,那又如何。他柔声劝她回头,她只是笑笑,这是她的舞台,没人能够打搅。她实际上掌控着全局,她温暖的拂过他冰冻的心灵,她默默阅读他眼底欲言又止的悲伤,她微笑着接受他余生的怀念与哀悼。哪怕他口口声声说不爱她,但自她离去以后,这男人的心中再无波澜,他生命中的全部传奇只有一个黄依依。黄依依在这场非死即伤的争斗中,终究是占了上风。大多数的女人,在现实中永远成为不了黄依依,她们如扶风弱柳需要过多支撑。她们的爱情要有柔情蜜意的回应,她们的付出要恰到好处的感激涕零,她们的容颜要适时适度的被人称赞,她们的生活要许许多多的关怀填满。总有中年遇到丧乱婚变鳏寡孤独的女子,生命似已如朽木凋零,丈夫变心、孩子叛逆、工作不顺,样样的哀苦。却不想,这样被别人的需要填满的女人早已如被掏空的蚕蛹只剩幸福的躯壳。有一天流溢在体内的外物一冲而出,便似纷飞的纸片般颓然落地。这不全怪她们,人面花面相交映时,谁不揽镜自照顾盼连连,却不想这样青春娇媚的美人儿终有一天也会伴着鼾声如雷大腹便便的粗鄙莽汉凄惶入眠;爱情来临时,谁不曾骄矜自重满心期盼,但从他人掌心跌落粉身碎骨的痛楚又怎能免;少年壮志时,谁不曾胸怀慷慨想成就一番大事,却不是谁都能追青云直上其势如椽。生活给了我们太多磨砺与挫折,也让我们过于现实,毕竟大多数人的生活并不写就在描写天才的电视剧里,手上的砝码太轻,负气萎顿在地也是一地鸡毛。玉且碎,瓦尽全。最美好的青春、爱情和誓言却最易溜走,留下最琐碎不堪的,慢慢磨折着。但是,也许有些欣赏和赞美,还是应该不遗余力的留给自己,贫病依然,风雨不弃。在心底一个角落,你的形象宛若神明,在这里,你完成对自己灵魂的原始崇拜与安慰,你卸下所有繁复的伪装与虚妄的欲望,你与这个不甚完美的世界达成和解,你宽宥那些伤害过你的人和事,你成为那个终于到达彼岸的黄依依。
可惜了,虽然史诗感出来了,而且宫廷戏布景绝对满分,但是战争戏少之又少,如果再加上对男女主的更多刻画赶超Troy绝对没问题。
现在的6.8低了,个人觉得7.5左右比较合适,
不过毕竟缺点显而易见:剧情张力不够、没有高潮、男女主刻画过少、尬舞不合时宜,但是不管怎么说,这比起《巴霍巴利》总要严肃的多,还是一部值得一看的史诗电影。
另外,个人最觉得可惜的是苏丹这个
可惜了,虽然史诗感出来了,而且宫廷戏布景绝对满分,但是战争戏少之又少,如果再加上对男女主的更多刻画赶超Troy绝对没问题。
现在的6.8低了,个人觉得7.5左右比较合适,
不过毕竟缺点显而易见:剧情张力不够、没有高潮、男女主刻画过少、尬舞不合时宜,但是不管怎么说,这比起《巴霍巴利》总要严肃的多,还是一部值得一看的史诗电影。
另外,个人最觉得可惜的是苏丹这个人物没刻画好,完全被表现成了一个大反派,如果拍成《致命魔术》或Troy那种无正邪之分的为爱对决应该更好,毕竟160分钟的时间完全表现的清楚
我个人认为此片在布景、搏斗上比《巴霍巴利》好,没有那么奇幻,偏近于写实,剧情虽然少了高潮,结尾也烂了,但是磅礴的气氛还是保持的很好。在看到那么多差评之后也算是一个非常大的惊喜。结尾苏丹和国王的对决拍的还不错,毕竟是一场纯穆斯林风格的决斗,补了《天国王朝》留的遗憾
总之,电影并不完美,但绝对算不上烂片,即便不喜欢剧情看着也非常养眼,关于结尾的所谓价值观问题,其实人家也只是还原了原著,不必太纠结,推荐
这是我在百度帖子上看到别人推荐的一部剧,说是师徒恋。因为一直很喜欢这类题材而且还是古风的,就抱着试试看的态度点进去了。一开始我是边看边吐槽“哈哈哈,这狼也太假了”“男主没有想象中那么帅嘛,好憔悴的赶脚”但是看着看着我就没有这样的想法了。说实话这部剧第一个吸引我的就是场景——烟暖雨收阁。一眼看上去就有种世外桃源清新脱俗之感。楼的构造很符合“烟暖雨收”这个名字,也很符合住在这里的男主初
这是我在百度帖子上看到别人推荐的一部剧,说是师徒恋。因为一直很喜欢这类题材而且还是古风的,就抱着试试看的态度点进去了。一开始我是边看边吐槽“哈哈哈,这狼也太假了”“男主没有想象中那么帅嘛,好憔悴的赶脚”但是看着看着我就没有这样的想法了。说实话这部剧第一个吸引我的就是场景——烟暖雨收阁。一眼看上去就有种世外桃源清新脱俗之感。楼的构造很符合“烟暖雨收”这个名字,也很符合住在这里的男主初澈的生活方式。第二就是剧里的服装。服装是真的好看!!虽然不是仙侠剧,但男主穿上白衣真的就变成了一种不食人间烟火的仙人。确实我改观很快,我承认我看剧包容度很大,只要不是过分无趣尴尬我都会追下去,并在内心给予很大的肯定。当然这部剧也没有让我失望。男女主的演技还是很不错的,至少我入戏了。第一季是真的甜,甜到我都想有这样一位狮虎——盛世美颜外冷内热保护起徒弟来愿与世人为敌。其实我内心深处是很喜欢狮虎这样的生活的——清粥品茶看书抚琴~~安静随和不受外物所扰。师徒在第一季完就互相表露了心意,这也是我喜欢这部剧的另一个原因——剧情紧凑不拖沓。所以我一般都是喜欢网剧的,集数短剧情好!!接着进入第二季我就没开心过了,真是全程玻璃渣啊,好几次哭到眼泪一把鼻涕一把。都已经穿上喜服的两个人,一个高高兴兴地从皇宫出发等着嫁,一个在烟暖雨收等着娶,结果却是“此别天高路远银台红烛暗”。命运给他们开了一个极大的玩笑,让一场婚宴变成了离别。
后两季落儿从没真正地笑过,像个行尸走肉般地活着,尽管有对她宠爱至极的洛鸿影,但这不是她所求的爱。说实话,洛家两王子确实是喜欢她。大王子喜欢的方式是宠着,二王子则是占有、心狠手辣地占有。有人说心疼他们,但是我真的讨厌他们喜欢的方式。只为了一己之私就拆散一对鸳鸯,甚至不惜把她变成行尸走肉也要留在身边。尤其是二王子为了王位,杀死了她尚在腹中的孩子,虽然后来对失忆的她好得不行,但我还是觉得很矛盾,既然这么喜欢她,为什么不让她把孩子生下来,让这个孩子继承王位,他带着她远走高飞?为什么要有前后这么矛盾地转变?但是二王子死前最后一句“你就是我的天下”着实戳中了我的泪点。一代君王啊,为了一个女人不设后宫,为了一个女人甘愿成为昏君,这样的感情仔细想想还是挺让人感叹无奈的。对比这两位,师父初澈的感情就显得更为纯净直白。为了救出心爱的女人,忍辱负重,踏入那条他最为反感的路,每天尔虞我诈 。哪怕只能活两年,只要能救出她他也觉得两年够了。最后,他为了她覆 了一个国。当落儿得知师父在白马寺等她,她急匆匆地跑过去,那一路上她脚步急促,像个鸟儿一样从牢笼中逃脱,回到从前的快乐时光。她期待又害怕,期待看到师父又害怕这一切都是一场梦,梦醒了,她还是坐在牢笼之中暗无天日。她跑着我哭着。哭她这些年的不易,哭师父的默默守护,哭这对苦命鸳鸯所剩不多的时光。其实我很感谢编剧没有按小说来拍,小说的结局更是虐上一层楼———师父默默死去只留下“尘缘已尽,各安天命”一行字 让落儿活在他还在只是抛弃了她的世界里。原版结局是落儿随着师父一起去了,这也在情理之中,生不能同衾,只愿死后能同穴。但是真的很感谢导演为了我们特制了一个番外篇。被虐得体无完肤的我们只能默默坐等番外了。二三季对女主的演技考验真的挺大的,而何蓝逗也真的做到了。从她身上,我们能看出心如死灰勾心斗角对一个女人的改变。尤其是失去孩子的那场戏堪称经典,无论是豆豆拼命地低声下气地饶命还是荔军崩溃绝望地雨中哭喊都深刻极大地展现出了内心的痛苦与束手无策。这也是让我至今不敢二刷的片段。总体来说这是一部不错的网剧,无论是剧情人物上来说都值得我们安利 ,当然有的地方还是需要提高的。但在这个剧多如潮水的时代,能看到这样一部剧是我们的幸运。感谢导演演员幕后人员的默默付出。我们也就在此坐等番外啦!!
故事通过郁郁寡欢的男主Johnny和外甥的相处,以及男主对青少年们关于人生的采访,两条线相互穿插支持,展开了一场对人生的讨论(巧的是跟早上刚看完的《我的姐姐》主线设计上有许多相似之处,但相比之下这部的处理和完成度就高太多了)
男主Johnny代表着我们这些已经在生活中迷失的大人,失去了生活的乐趣,也无法分辨自
故事通过郁郁寡欢的男主Johnny和外甥的相处,以及男主对青少年们关于人生的采访,两条线相互穿插支持,展开了一场对人生的讨论(巧的是跟早上刚看完的《我的姐姐》主线设计上有许多相似之处,但相比之下这部的处理和完成度就高太多了)
男主Johnny代表着我们这些已经在生活中迷失的大人,失去了生活的乐趣,也无法分辨自己的情绪和内心。在姐姐因姐夫心理问题而离开时,他接下来照顾外甥的人物,从几天到几个礼拜。通过和外甥的相处,他逐渐也建立起了诚实面对自己的所有情绪的能力,并真正成长为一个“没有丢失生活真谛”的成年人。
电影最聪明也是最诗意的地方则在第二条线,对孩子们的真实采访:孩子才是拥有人生真谛的人,对于生活对于爱对于孤独的理解,句句见血。而我们成年人越活越束缚,活成了个精神和情感上的残疾人,却自以为比孩子懂得多,要去教育他们。全片主旨用圣经的一句话描述,最清楚不过:马太福音18:3节:耶稣说:“我实在告诉你们:你们若不回转,变成小孩子的样式,断不得进天国。”
除剧本外,导演视听语言更是运用自如,Robbie Ryan的摄影没得说,一向自然又高级,大小两演员演技也是牛逼到不行,加上剪辑配乐,真的是场享受。
更难得的是,相比其他很多类似抽象又宏大的主题,导演把深度、韵味和真挚的平衡把握的特别好,没有炫技,也没有要给世界展现“我掌握了世界真谛”(像是Benedetta和Mother!都有这毛病,反而影响了观感)。总之,今年最爱。
这个冬天过去了,下一个冬天还会远吗?一年又一年,从一九三一年到一九四五年,东北沦陷区的老百姓足足有十四个冬天,需要在冰冷的冬天,在风雪交加的冷寂里,忍饿、煎熬、受活、抗争。日本人被赶走了,冬天就没有了吗?未必!邢健导演的《冬去冬又来》,以非常特殊的视角,对准东北一家人和他们悲催的生活,讲述伪满洲国时期最为普通的中国老百姓如何在沦陷区坚韧、寂寞而抵死的存在。活下去,就是他们最高的生存理念、唯一的目标。他们是文盲,他们是草民,他们是种子。在冬天和冬天的循环中,他们寻找着一点点生机。他们是没有组织起来的人民,他们是没有纪律的老百姓,他们的思想只有素朴而执着的生育,等待他们的,是必然的历史命运,也有偶然的个人际遇。他们活下去,就有机会看到春去春又来。
终于完结了,没想到最后一季又是关于时间的,真的有点乏味了,但制作和剧情看出来还是非常用心的。
但实话对个人感觉来说,对于含有时间元素的剧情,没有第一次去太空那一季好看。当然,那一季主要讲的也不是时间。
对比精彩程度,可能框架那一季还要更精彩些。
终于完结了,没想到最后一季又是关于时间的,真的有点乏味了,但制作和剧情看出来还是非常用心的。
但实话对个人感觉来说,对于含有时间元素的剧情,没有第一次去太空那一季好看。当然,那一季主要讲的也不是时间。
对比精彩程度,可能框架那一季还要更精彩些。
对了,还有人记得,一个被丢到水底没死的异人吗???就是那个女政客的弟弟~~可能编剧也已经忘了。。
今天看完19集,看到现在,这剧情真是越看越闹心,莫非这剧中角色的情感和思维能随时暂停,随时存档和读档,在不同的时间和空间互不牵连(武丹丹这前脚在黄小栋面前还哭得稀里哗啦,第二天就跟小老外默许和确认了关系),剧情真的很烧脑,这剧我弃了……(可惜了孙红雷,刘敏涛和辛芷蕾)————————————————————————————————————————————————————
——→非
今天看完19集,看到现在,这剧情真是越看越闹心,莫非这剧中角色的情感和思维能随时暂停,随时存档和读档,在不同的时间和空间互不牵连(武丹丹这前脚在黄小栋面前还哭得稀里哗啦,第二天就跟小老外默许和确认了关系),剧情真的很烧脑,这剧我弃了……(可惜了孙红雷,刘敏涛和辛芷蕾)————————————————————————————————————————————————————
——→非得凑够140字才让发表,脑仁疼???????