看完前几集我整个人都不太好了,其实蒋欣是特别适合这个角色的,她甚至比梅艳芳和林心如更适合,本来是可以非常轻松就能驾驭的角色,但因为剧本的原因,演成了傻b。
嘉玲姐也算是有味道的女演员,我个人非常喜欢她的表演,但在这部戏里,我甚至觉得她并不是被迫做妓女的,她是自愿的,她甚至是喜欢这种做妓女的感觉,很难想象是什么原因让年过半百的
看完前几集我整个人都不太好了,其实蒋欣是特别适合这个角色的,她甚至比梅艳芳和林心如更适合,本来是可以非常轻松就能驾驭的角色,但因为剧本的原因,演成了傻b。
嘉玲姐也算是有味道的女演员,我个人非常喜欢她的表演,但在这部戏里,我甚至觉得她并不是被迫做妓女的,她是自愿的,她甚至是喜欢这种做妓女的感觉,很难想象是什么原因让年过半百的,曾经的金像/金鸡影后演30多岁复杂的顾曼璐的,是因为家里四千万的古董花瓶需要护理费了吗?
我喜欢的两个演员,并且还是演技比较不错的演员,出现在同一部作品里竟然是这样的结果,除了失望,还有难看,真的很难看,难看到张爱玲想秽土重生,难看到你觉得于正都可以写的比这个强一点。现在的国内编剧和导演水平真的有些拉胯,最近吃瓜,陈凯歌这样的导演口碑竟然都在扑街,让我不禁反思,我们观众到底做错了什么,你们资本还可以在文艺界做出多少屎来喂观众。
文章来源http://group.mtime.com/tvseries/discussion/121664/“当依依已安静的躺在床上,安在天双手温柔的握住依依的手时,深情看着她
文章来源http://group.mtime.com/tvseries/discussion/121664/“当依依已安静的躺在床上,安在天双手温柔的握住依依的手时,深情看着她时,我笑了,因为在天对依依的爱已经上升到他的灵魂,已经跳出“三界”之外,人世间的任何循规蹈矩都显得苍白无力,说连婆婆的“忘情汤”都无济于事。”我想,这是你对灵魂之爱的理解。下面我想说说我的理解,说说这灵魂之爱产生的机制。试问安在天是一个什么样的人呢?我认为他是一个孤独的人。这种孤独从始至终,不曾改变。为什么呢?因为他也是一个天才。当他把又瞎又傻阿炳带到铁院长和华主任面前时,他们是什么态度?当阿炳宣称所有的电台都已经找到了,没有了,周围的人又是什么态度?只有安在天对阿炳的天赋和秉性深信不疑,呵护有加。对,小雨是他的妻子,为他付出了一切,可他们之间是一种对等的关系吗?我敢说,不是。小雨,准确地说,是他的崇拜者和追随者,而不是对话者。否则,在他告诉小雨自己的特工身份后,小雨不会哭一整夜。直到依依的出现,我想说,安在天作为一个独立的、生机勃勃的人的精神生活为之一新。他的孤独在于他对周围的世界有自己的解码方式,这和他的家国观念没有必然的联系。在对人的认知方面,他比周围所有的人都更加客观,更加唯物主义;在对造物主伟力的敬畏方面,他的虔诚,无人能及。人们对他的认可某种程度上是对他的误解。看到的是他的忠诚和智慧,忽略的却是智慧的根源。根源是什么,按照他自己的话说是实事求是,按照我的理解是完全摆脱各种教条主义的桎梏,自然而然地去做人做事。不管这人这事看起来是多么不合常理,多么惊世骇俗。依依出现了,金风玉露一相逢,便胜却人间无数。她美丽、聪慧、自然,如同一阵清新的风,唤醒了他沉埋已久的热情,如同一盏桔色的灯,照亮了他心中自己都不曾触及的角落。他们的对话,如行云流水,他们的交锋,是棋逢对手。安在天年近不惑的生命轨迹里,何曾有过这样的明亮音色?饭间的细致,送药的温存,等待的狂喜,握手的勇敢,恣意的呐喊,都是性灵的自然流露,是他生命天空中难得一见的云彩。因为依依是生活在另外一个时空中的人,在这里他总算可以做回真正的自己。回到701,如同从天上回到了人间,他不得不履行人间的游戏规则。光密,光密,光密,这是高悬于头顶的达摩克利斯之剑。还有小雨,那是他一生一世的隐痛。依依是第一个破译了这隐痛的秘密的人,一定是他害死了她,她对徐大姐说。他想把依依带入纷繁芜杂的人间,很难,但依依始终是他破密征途上的知己。除了感情折磨的打断,依依从未停止过破密工作的艰难探索,倒是他时常误解依依。有一种现象在剧中反复出现,那就是一身正气的安在天,忠诚的战士安在天,在依依面前口若悬河之时,从未获得过真正的胜利。最有趣的一次是,安义愤填膺地说完一通大道理之后,依依淡淡一笑,你说累了吧,口渴不渴,要不要我给你倒杯水啊?试想换了别的女人,谁在安的言语攻势之下不会是一败涂地,五体投地?但依依不是这样的女人。她心中或许没有那种对党对国家对人民的所谓大爱,但她的爱无处不在,而且更纯洁更透明更坚贞。我想把它称之为对真理的爱。以依依的见识,国家在她眼中是社会学、政治学中的定义,所以她说“国家机器”,是中性词,况且以她在美国兰登公司有过的不寻常经历,她对国家的认识,绝非一般人可比,所以,她绝不会迷信这个词,她听从新中国的召唤排除万难回国,是因为她对这个国家的人报有希望。(试想当有人以国家、人民的名义犯罪时,比如文革,她的立场肯定是不会含糊。)那么她绝对崇拜、遵从的神圣是什么呢?是造物主,是全人类共通的真、善和美。所以,她总是把自己打扮得漂漂亮亮,把房间收拾得整整齐齐,充满生趣。在数研所,她会主动、自然地去与她认为可爱的人亲近,在701,她会漫山遍野地去找小松鼠,与警卫班的战士们打成一片,与助手小查情同姐妹,边洗衣服边唱歌,房间里弥漫着淡淡的野花香。她脑子里完全没有意识形态化的家国概念,更没有人与人之间的等级观念,研究员的头衔对她来说仅仅是一种对个人才能的确认,她更多的是为了热爱为了兴趣而工作,当然也为责任。她没有心机,不受名利的约束,所以她的正直和善良比任何人都彻底:拯救道貌岸然的汪林,帮助懦弱无能的张国庆,完全没有计较自己的利害得失。正因为如此,她对安在天的爱毫无保留,不计代价,超凡脱俗。可惜安在天是一个生活在精神囹圄中的囚徒。无论依依的芬芳多么让他沉醉,始终画地为牢,把自己禁锢于小雨的灵前。他想用余下的时光,来赎自己认定的罪。那个惨痛的夜晚是他心中永远不能碰触的伤,为了那个夜晚,为了对小雨的愧疚,他甚至可以自虐,不允许自己有一丝一毫的欲念。在他看来,自己的任何享乐,都是在对小雨犯罪!所以,提起小雨,他总是会盟誓般地喃喃自语,他的心哪怕是微微被黄依依触痛一下,他都会下意识地去看一眼小雨的灵位,好像做了什么错事。这个男人,对自己,是极端地残忍!他对依依的感情其实是自然而然的,是最正常的男人对女人的感情。当他第一次惊诧于依依的天才时,额头甚至撞到窗玻璃上了。试想一个10岁就遭受了丧失双亲之痛,12岁就被送去苏联,亲历了二战的人间大屠杀,长期从事国家安全工作,并且体验了妻子惨烈死亡时刻的资深特工,在这个在世界上还有多少人和事能让他动容呢?他的身心已经被磨炼得像钢铁一般坚固。他习惯的表情是面无表情或者严峻冷漠,他习惯的生活方式是时刻保持警觉,机器一般精准,速战速决。他原以为,除了赎对小雨的罪,除了维护国家利益,再没有什么可以扰乱他的心,却猝不及防地被依依打动了。无论孙书记如何阻挠,都动摇不了他的信念:她就是我要找的人!无论周围的人怎么说,他对徐大姐表明态度:副院长我可以不当,但光密必须由黄依依来破!可能有人会说,在工作上安当然是欣赏黄的,这和感情是两码事。我想说的却是,安被黄吸引的基础原因是什么。前文已述,安本人也是一个天才,并且是一个孤独的天才,孤独的原因在于天才认识世界的方式和常人不可同日而语。可以说,黄依依是他近四十年来遇到的唯一的可以进行天才间对话的同龄人。所以他们只要一谈到不涉及到意识形态的问题,就无比投契,安就散发出他在旁人面前无法显露的光彩。只有黄依依可以让他暂时摆脱资深特工的职业病,负罪男人的忧郁症和国家责任的沉重负担,变成一个自由浑洒自我的自然的、纯粹的人。连他自己都无法解释自己对依依是一种什么样的感情。这就对了。因为那是他自己都无法控制的自然而然的事情。他不能改变她,但他时时刻刻都在有意识或者下意识地关注她,她的一举一动、一言一行、一颦一笑,尽在他的眼中。多数情况下,他可以在她面前保持镇定,以国家利益的名义和她对话,义正辞严,冠冕堂皇,光明磊落。这是他想要自己达到的状态。但是有些时候,他却真的无法控制自己了。当依依告诉他自己在兰登公司工作及执意要回国的经历时,看看他那复杂的表情,我想他是在由衷地钦佩这个女子:她从不把爱国挂在嘴边,但是为了回国她付出了那么重的代价。当依依失魂落魄地来找她倾诉衷肠时,他赶走了她,却又忍不住披衣出门去看看她。无论他如何要求自己,如何克制自己,对依依的那份牵挂都无法抑制:愤怒的训斥(兵乓球室那场),近乎哀求地命令(劝依依不要去看汪林那场),惊人的直觉(自杀那场可能还没有开车出去寻找那场更能说明问题)。这才是他更真实的自我。一个像安在天这样的历尽了血雨腥风,意志坚强如铁的男人,如此这般地牵挂一个女人,不是爱,那是什么?!但他的身心要承载的东西,实在是太多了!按他自己的话说就是:我的意志、我的信仰,我身体里流淌的血液,注定了我的命运。如果不是因为遇到了像黄依依这样心地纯粹如水晶又天资聪颖如冰雪的女子,他恐怕永远不会曝露真实的自己,会永远镇定自若,永远举重若轻。就算遇到了黄依依,他也不可能像正常的男人那样常规地去爱,因为他为国家的利益,为父母的荣誉已经放弃自我太久了,最后一块表达自我的绿地家庭生活也随着小雨的离去灰飞烟灭。除非发生一件能与前面的一切相匹敌的石破天惊的事情,否则安在天是走不出他的精神牢狱的。依依的留守让他意外也让他欣喜,徐院长的讲述让他无比痛心。他去找依依,遭到冷落,但也仅此而已。他除了默默地关注她,不会有更多的勇气去面对她。直到那一天,仿佛晴天霹雳一般,去医院看病的依依忽然处在了生死的边缘,命若游丝。安在天终于,终于再也抑制不住自己了,丧失理智地咆哮,咬牙切齿地诅咒,不由自主地恐惧。对,我想用恐惧这个词,因为一个为了爱他而受苦受难,一个他爱而不敢爱也受苦受难的灵魂快要消逝了,快要飞走了。他们的心智天生契合(同为天才),他们的品格足以比肩(后来发生的事情足于证明,黄对感情的坚贞决不在安之下),可他们就要阴阳两隔了。当徐大姐说:那你怎么照顾她啊,你们又没结婚,名不正言不顺啊。安在天说:我不在乎这些。此时的安在天,心里已经是一片纯净,只有一个人,那就是黄依依,只有一个念头,那就是我要和她在一起。对于黄依依,他其实从未在乎过别人说什么,但那是为了国家利益,而这一次,他是真正的为自己和自己心爱的女人。他要一往情深地看着她,无微不至地照料她,实实在在地和她一起生活,为她遮风挡雨。写到这里就可以回到本文的开头,接上楼主的那段话了。下面我想谈谈我对“灵魂之爱”的理解。何谓“灵魂之爱”呢,配得上四字的爱情,着实不多。想了想,贾宝玉和林黛玉应该是没有疑义的,安在天的父母应该是够格的(但第三部《捕风》表现的重点不在于此,仅在结尾处惊鸿一瞥),同时期的影视剧中,可能《玉观音》里的安心和杨瑞能配得上。灵魂之爱的显著特点是什么?我认为是超越世俗。人活天地间,不可能不遵从社会运转的规则,不可能不被某种既定的观念影响,爱情也难超越,婚姻更不必说。铁部长、孙书记、徐大姐、汪林、张国庆、刘丽英就是各种生存规则和理念的集中体现者,有正义的,也有邪恶的,但都毫不例外地深入人心。安在天和黄依依也不得不遵从规则,但他们骨子里又都是不折不扣的另类。黄依依是名目张胆的另类,安在天是光明磊落的另类。他们之间有一部只有他们自己可以读懂的密码。就算安在天在国家、责任、信仰的观念世界里浸润多年,就算他义无反顾地要把自己禁锢于亡妻的灵前,一旦到了真正的危急时刻,真正的生死一线,他还是会毫不犹豫毫不含糊地做出抉择,并且对那些世俗观念说:我不在乎这些。问世间谁能谁敢欣赏黄依依,安在天。问世间谁能真正地破译安在天的心灵密码,唯有黄依依。产生灵魂之爱的绝对条件是什么?是心灵的契合。这种契合不是一般的生活默契,而是一种精神的共鸣。大家可能又会不解了,认为安和黄的精神世界相距遥远。其实不然。他们承载的东西的确不一样,但是并不矛盾。有人说黄情商太低,我觉得此话不确。实际情况应该是黄能够洞悉周围人的把戏,但是她不屑于去玩那种把戏。(从她对数研所一帮人的评价可以看出。)她就是要按照自己认可的想法去生活,不管别人怎么说。她早就不求认可,只求问心无愧。她的世界观是罗曼·罗兰在《约翰·克利斯朵夫》里表达的那种世界观:人活着,最重要的是要有生趣,国家也好,道德也好,责任也好,这些如果不能维护人的尊严和性灵的光辉,就没有意义,形同虚设。安在天骨子里不也是这样的人吗?除了国家、人民、党,其实他心里还有更高的信仰,那就是实事求是,悲天悯人。所以他不断地拷问自己带阿炳走出乌镇究竟是救赎还是戕害,无论周围的人如何评论黄依依,他心中自有一杆秤。因为有心灵的契合,才能有超越世俗的力量。贾宝玉宁愿去当和尚,也不愿娶世人眼中聪明贤惠的薛宝钗,因为只有“尖酸刻薄”的林黛玉不劝他去读那些混账书。安在天的母亲罗雪坚信自己的丈夫钱之江不会白白牺牲,所以有勇气亲手剖开他的肚腹,取出情报。杨瑞本是一个浪荡青年,安心的坚强和执著使他显出了生命的底色,他从此不管不顾,只要能和安心在一起。安在天是一只笼子,黄依依是一只鸟,看起来截然不同的两个生命,两种人,最终也要在一起,这就是灵魂之爱。它就像是一粒蒸不烂、煮不熟、捶不扁、炒不爆的铜豌豆。这样的爱,不需要婚姻的盟誓,贞洁的牌坊;这样的爱,不需要世人的理解,伦理的认同;因为这样的爱,正如楼主所说,“惊天地,泣鬼神”,已超出神、人、鬼三界之外!
这片绝了,奶奶要看,疫情期间就陪她看吧。然额这剧,从每个人物的人设,注意是每个人物,到剧情安排,到剪辑,到全员配音,到片尾曲,都让人心生迷惑,这都是什么玩意儿啊!这怎么排上黄金时间播出的,看的人逻辑都si完了。
全集每一集都充满了槽点,槽多无口,无力吐槽。就想说一点:女主和她闺蜜一言不合拼命互相言语捅刀,闹崩了……女主和闺蜜难道不是三十七的成熟女性?!我的天,和好朋友翻脸的节奏怎
这片绝了,奶奶要看,疫情期间就陪她看吧。然额这剧,从每个人物的人设,注意是每个人物,到剧情安排,到剪辑,到全员配音,到片尾曲,都让人心生迷惑,这都是什么玩意儿啊!这怎么排上黄金时间播出的,看的人逻辑都si完了。
全集每一集都充满了槽点,槽多无口,无力吐槽。就想说一点:女主和她闺蜜一言不合拼命互相言语捅刀,闹崩了……女主和闺蜜难道不是三十七的成熟女性?!我的天,和好朋友翻脸的节奏怎么那么像十三四岁呢。
有兴趣被雷倒的朋友可以看看,可能很符合男神张医生说的很累的时候看无脑剧的要求吧。
有一天刷到吴三桂打城的片段,一瞅这不吴三桂吗?李定国还出来了,这是演南明吗?于是就看了看,看了半集无语了,这妥妥的黑我大明啊,昭宗皇帝居然给儿子起个名都要参照康老三???
这是什么操作?
这也算了,后来居然看到李定国把头剃了,不看了,无语了,
这啥啊
。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。(凑字
有一天刷到吴三桂打城的片段,一瞅这不吴三桂吗?李定国还出来了,这是演南明吗?于是就看了看,看了半集无语了,这妥妥的黑我大明啊,昭宗皇帝居然给儿子起个名都要参照康老三???
这是什么操作?
这也算了,后来居然看到李定国把头剃了,不看了,无语了,
这啥啊
。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。(凑字数)
看爱奇艺推荐就点进去看了,本来没抱太大期望,一看就是个没多少钱的小制作,但居然也顺理成章地看完了。都说现在抗日剧是神剧,八路军有狙击手就挺神。不光一个,还俩。电影说那个女狙击手是苏联受训的,难怪一身装扮跟苏联女红军似的。
跑偏了,我想说的其实不是狙击手,而是这个电影里其它的人。比如里面有两个娃娃兵,一个小八路,一个小日本兵。
看爱奇艺推荐就点进去看了,本来没抱太大期望,一看就是个没多少钱的小制作,但居然也顺理成章地看完了。都说现在抗日剧是神剧,八路军有狙击手就挺神。不光一个,还俩。电影说那个女狙击手是苏联受训的,难怪一身装扮跟苏联女红军似的。
跑偏了,我想说的其实不是狙击手,而是这个电影里其它的人。比如里面有两个娃娃兵,一个小八路,一个小日本兵。小八路想着打完仗跟着女主姐姐去大上海看一看,结果不幸被炸死了。那个小日本兵(说实话这小演员长得挺稀罕人),好像哥哥战死,弟弟也来上战场,最后看见男主紧张地连枪栓都拉不开,别人发现有炸药都跑了,就他一个人还原地傻站着。唉,战争真的是残酷,连孩子也不能幸免。
还有那个五大三粗的老兵,一开始天天喊撤撤撤,还以为他怕死呢。后来才知道他其实是怕兄弟们死,他的愿望就是打完仗带着战友回老家杀猪吃肉,吃顿饱饭。说实话,听到这段台词的时候小心酸了一下。结果他还是跟战友一起都牺牲了。
对了,还有那个日本军医和小东北,一开始杠头,后来小东北为了救他也牺牲了,老家再也回不去了。
我看完片子是觉得这些小人物还挺有意思,比男女主有意思。想想那会打仗也是被逼无奈,大家天天在死亡边缘抗争,能有什么光辉远大的理想?不就是想着能够吃饱饭,活下去,赶走日本人,早点结束战争么。电影里有一个镜头我印象特别深,就是小八路把一朵野菊花插在女主的枪口上,反战的意味就很明显了。难得在国产战争片里看到反战思考,哪怕只有一丢丢,多给一颗星鼓励。
七月八日补充:昨天顺带把第一部也看了看,开头还行,后面直接拉垮,不推荐。
讲述了一群电视台工作的一群年轻的娱乐记者,突破重重阻碍,探究事件真相的故事,题材紧跟时代,勾起了观众跟着“吃瓜”的好奇心,原本看到故事的开头,就以为猜到了结局,剧情的反转发人深省,在名利面前,是选择坚持正义还是沉沦黑暗?女主的选择让我们看到了人性中的善,就像黑暗中的光圈,给人希望,使人温暖!
讲述了一群电视台工作的一群年轻的娱乐记者,突破重重阻碍,探究事件真相的故事,题材紧跟时代,勾起了观众跟着“吃瓜”的好奇心,原本看到故事的开头,就以为猜到了结局,剧情的反转发人深省,在名利面前,是选择坚持正义还是沉沦黑暗?女主的选择让我们看到了人性中的善,就像黑暗中的光圈,给人希望,使人温暖!
(首发于今日头条号:天涯小鸟movie)
人真的可以审判人么?
人审判人真的公平么?
或者,何谓公平?
——题记
近期我被斯皮尔伯格的《头号玩家》刷屏,大师不出手则矣,一出手必是9.1高分之作。
在众多曾经佳作频频的导演开始拍起烂片的当下,斯皮尔伯格依然出手不凡,可敬可叹。
而 (首发于今日头条号:天涯小鸟movie) 人真的可以审判人么? 人审判人真的公平么? 或者,何谓公平? ——题记 近期我被斯皮尔伯格的《头号玩家》刷屏,大师不出手则矣,一出手必是9.1高分之作。 在众多曾经佳作频频的导演开始拍起烂片的当下,斯皮尔伯格依然出手不凡,可敬可叹。 而作品从来不会低于8.5分的是枝裕和却拍出了一部7.0分的电影《第三度嫌疑人》,和《头号玩家》同日上映。 斯皮尔伯格和是枝裕和,两位分别是欧美和日本的重量级导演,新作反响的天壤之别让我怀着好奇前去观看...... 《非正式爱情》讲述了硬汉柔情的樊少皇与强势萝莉的孙耀琦不一样的爱情故事。这对相爱相杀的欢喜冤家意外地卷入一场看似毫不相干的斗争中,故事曲折离奇又惊险刺激,还充满了幽默与浪漫。 影片中除了樊少皇外,还有一位老戏骨于荣光,他们演技大家的有目共睹。由他们倾力演出影片一定更加精彩。这不失为一部佳作! 《非正式爱情》讲述了硬汉柔情的樊少皇与强势萝莉的孙耀琦不一样的爱情故事。这对相爱相杀的欢喜冤家意外地卷入一场看似毫不相干的斗争中,故事曲折离奇又惊险刺激,还充满了幽默与浪漫。 影片中除了樊少皇外,还有一位老戏骨于荣光,他们演技大家的有目共睹。由他们倾力演出影片一定更加精彩。这不失为一部佳作! 《黑镜》第五季已经上线有一段时间了,和前面几季相比,虽然有不小的差距,但是《黑镜》第五季依然有一些让人眼前一亮的桥段!那么今天就和大家一起盘点一下吧! 《黑镜》第五季已经上线有一段时间了,和前面几季相比,虽然有不小的差距,但是《黑镜》第五季依然有一些让人眼前一亮的桥段!那么今天就和大家一起盘点一下吧! 从2.14的情人节烂片开始,今年你已经看了多少部青春疼痛或者天马行空的无厘头爱情电影了??《十年一品温如言》、《好想去你的世界爱你》、《不要忘记我爱你》、《我是真的讨厌异地恋》,包括香港的《只属于我们的一天》、台湾的《可不可以你也刚好喜欢我》……大银幕上的爱情片践行了一个真理——片名越长、电影越烂。 直到这部 从2.14的情人节烂片开始,今年你已经看了多少部青春疼痛或者天马行空的无厘头爱情电影了??《十年一品温如言》、《好想去你的世界爱你》、《不要忘记我爱你》、《我是真的讨厌异地恋》,包括香港的《只属于我们的一天》、台湾的《可不可以你也刚好喜欢我》……大银幕上的爱情片践行了一个真理——片名越长、电影越烂。 直到这部《遇见你之后》,终于不再讲述18-25岁间的青春疼痛了,而且把地点设置在了意大利罗马--一个烂漫的地方,并且讲一个大明星如何遇到一个梦想当厨师的女生最后爱上她并且愿意为她抛弃在聚光灯下虚伪的生活,选择真实。 首先这部电影很有意大利和罗马的元素,大段大段的意大利语、意大利美食(女主还给男主做了意大利面)、小摩托(但凡意大利电影必定出现小摩托)、罗马许愿池、罗马音乐学院等等,这都是国产爱情电影很少会去用笔墨的地方——就是体现当地特色; 其次这部电影男主女主都选得很好,男主饰演的偶像歌手气质完全体现到位,有帅气、有呆萌、有义无反顾的决绝、回归歌手后的谦逊也能够处理到位;女主演技更佳,秀气、灵气、可爱又不是那种做作,跟女明星Lisa形成了鲜明对比。 一开始不怎么看好,但从开头五年前的杀人案件、死刑的推进到后续各类人物牵涉,不断反转,很精彩,只是结局略微遗憾,吴智赫没能真正找到杀死父亲的凶手,最后结局是靠柳正锡部长的良心发现揭露真相并用自杀送吴宗泰进监狱,警察们也没有足够的证据能证明只能心证 开篇五年前的夜晚抛尸、手表,五年后手表的拍卖、继承巨额遗产的刑警吴智赫、准备升职 一开始不怎么看好,但从开头五年前的杀人案件、死刑的推进到后续各类人物牵涉,不断反转,很精彩,只是结局略微遗憾,吴智赫没能真正找到杀死父亲的凶手,最后结局是靠柳正锡部长的良心发现揭露真相并用自杀送吴宗泰进监狱,警察们也没有足够的证据能证明只能心证 开篇五年前的夜晚抛尸、手表,五年后手表的拍卖、继承巨额遗产的刑警吴智赫、准备升职的搭档姜道昌,五年前的杀人犯李代哲的死刑、记者的推动、朴建浩自首说自己杀了李代哲的女儿李恩惠......一个个谜团争相出现,李恩惠是否活着?朴建浩和李代哲是什么关系?他想要做什么,他奉谁的命令行事?李代哲是真正的杀人凶手么?赵成大和金启太扮演什么角色?吴宗泰和死者是什么关系?和死去的刑警什么关系?南国贤组长又有什么关系?柳正锡是凶手么? 剧中人物有自己的纠结,如果真的李代哲是被冤枉,当时负责案件的署长、姜道昌和现在的听证人员吴尚美都会有责任,是否揭露?瑞景如果披露录音那么自己、警察都会受到冲击,要不要披露?从重审时的隐瞒假证词对比姜道昌的执著和坚守正义,到后面发现署长的贪污和改正,吴尚美的联手.....最后仍然坚持真相,哪怕初心不是如此。柳正锡部长因为姐姐杀了人,当年的掩盖和对冤枉李代哲的推波助澜、中间和哥哥、吴宗泰等的密谋到最后的良心发现刊登报纸.....只是遗憾被冤枉的人已死,也觉得略微遗憾是通过良心来揭开真相。也没想到最后一集还有反转,张振秀刑警居然是死于南国贤组长之手而不是柳正锡部长 剧中二组刑警也各有特色,从一开始被调查被停职到后面想尽各种办法一直坚持帮助姜道昌;也有平凡人的点点滴滴,姜道昌和妹妹的家长里短、妹妹离婚对儿子的想念、对恩惠的讨厌到最后的成为一家人、吴智赫因为没能指证杀死父亲的人进而母亲自杀的噩梦、和陈瑞景的互动聊天开解(但最最搞笑是吴智赫因为脑细胞过于活跃,一喝酒就立刻醉倒hhhh...... 总体很精彩,双男主不错,从一开始的看不顺眼到后面的默契开玩笑、想尽办法破案追真相,中间也有各色人物的阴谋、吴宗泰等人的各种计谋意图隐瞒和差点杀死吴智赫 中规中矩,不是最好也不是最差。剧情有些过度夸大主角光环,逻辑推理有些许尴尬,不过在谍战剧创作进入瓶颈期的当下也是相当凑合了。 中规中矩,不是太冒尖也不是太拉跨,无所谓的装逼作势实在不敢恭维!鱼旦同志的剧作最近是不少,可是精品率太低了。希望张鱼旦同志继续努力! 为什么剧评要有字数要求???言简意赅不更好吗?非得写的像裹脚布一样又臭又长才好吗??? 中规中矩,不是最好也不是最差。剧情有些过度夸大主角光环,逻辑推理有些许尴尬,不过在谍战剧创作进入瓶颈期的当下也是相当凑合了。 中规中矩,不是太冒尖也不是太拉跨,无所谓的装逼作势实在不敢恭维!鱼旦同志的剧作最近是不少,可是精品率太低了。希望张鱼旦同志继续努力! 为什么剧评要有字数要求???言简意赅不更好吗?非得写的像裹脚布一样又臭又长才好吗??? 这拍的啥玩意,要逻辑没逻辑,前因后果跟玩似的,尬死了,演技也是尬的要死,尬演,尬闹电影中有世界构成嘛,京城竟然跟县城是一个地,这是县国嘛,京城跟县在一块,随意就出城了,来来回回场景就那几个这种投资明显看出来很小很小,节奏场面,世界观,场景成本甚至不如普通的两集网剧。就那几个室内场景,一直搁哪演小品呢而且闹着玩似的阴谋诡计,反派的目的竟然是所谓反派救儿子,然后非常尬 这拍的啥玩意,要逻辑没逻辑,前因后果跟玩似的,尬死了,演技也是尬的要死,尬演,尬闹电影中有世界构成嘛,京城竟然跟县城是一个地,这是县国嘛,京城跟县在一块,随意就出城了,来来回回场景就那几个这种投资明显看出来很小很小,节奏场面,世界观,场景成本甚至不如普通的两集网剧。就那几个室内场景,一直搁哪演小品呢而且闹着玩似的阴谋诡计,反派的目的竟然是所谓反派救儿子,然后非常尬的煽情 两三个月了,电影院竟然没有哪怕一部能看的电影,包括之后的春节档,也没有一部能看的,本来还期待《最冷的枪》呢,出了一个预告片,啥玩意。可我又好想去电影院看电影 这部剧讲的一个中二青年 随着女朋友的离开 父亲的去世 不得不担起了照顾母亲照顾庄园的担子。并且一切井井有条,使一个中二孩子般的他快速成长,变得帅气有担当责任感十足。一直到她回来,前女友的到来,前女友变成了一个网红,mint发现自己还是爱着前女友,并且把以前分手的责任全都包揽在自己身上,看的出来他真的很用心的爱过她。看到这里真的有触动,不管怎么说,如果我是那个被他珍惜的女生肯定超感动。随着他本 这部剧讲的一个中二青年 随着女朋友的离开 父亲的去世 不得不担起了照顾母亲照顾庄园的担子。并且一切井井有条,使一个中二孩子般的他快速成长,变得帅气有担当责任感十足。一直到她回来,前女友的到来,前女友变成了一个网红,mint发现自己还是爱着前女友,并且把以前分手的责任全都包揽在自己身上,看的出来他真的很用心的爱过她。看到这里真的有触动,不管怎么说,如果我是那个被他珍惜的女生肯定超感动。随着他本身的优秀和长大 也越来越多的女孩子喜欢他,那么前女友的在意,他们之间会有什么快乐欢乐的故事呢,这部剧欢乐多多 男主绝对帅气可爱型,是一只小甜甜,来我先干为敬。???? 作为业余酒鬼,七兜八转的找到了这部电影。也为能看出一点背景的描写而为自己平时积累的无用的知识而沾沾自喜起来 电影的摄制地是在C?te-d'Or金丘,从这个名字就知道这里的葡萄有多值钱了。勃艮第33个特级园中,有32个就在金丘,反正这里是我喝不起的那块田。这几年勃艮第的酒更是水涨船高,想来金丘的酒农都是喜上眉梢的,每 作为业余酒鬼,七兜八转的找到了这部电影。也为能看出一点背景的描写而为自己平时积累的无用的知识而沾沾自喜起来 电影的摄制地是在C?te-d'Or金丘,从这个名字就知道这里的葡萄有多值钱了。勃艮第33个特级园中,有32个就在金丘,反正这里是我喝不起的那块田。这几年勃艮第的酒更是水涨船高,想来金丘的酒农都是喜上眉梢的,每天就是开着心爱的法拉利转一下田头,到葡萄采摘的时候监工一下实习生和临时工,然后酿酒的时候问问酿酒师如何。。。好啦,我知道这是波尔多的日常不是勃艮第的,金丘的酒农也是会有忧愁的 在片子里,Jemenier作为三兄妹里最有天赋的,既是老板也是酿酒师。一瓶好的葡萄酒最关键的就是好的葡萄,好的葡萄就是对应风土的葡萄品种,勃艮第是专注的,红葡萄主要就是黑皮诺,白葡萄主要就是霞多丽。品种既然已无什么选择,那么什么时候采摘就是一个让人饶头的问题。片子里几个人沿着田一路尝葡萄的成熟程度,当然也可以采用仪器分析的方法,不过采样率明显不如从坡脚试到坡顶来得大。 大多数采摘时间是九月的上旬,根据打算选取的葡萄的成熟度,天气确定具体采摘的时机,就是最费劳力的手工采摘了,手工采摘可以选取满足要求的葡萄。小农就是各种亲朋好友全部上阵,商业化的公司就聘用实习生或是临时工。葡萄采摘是很辛苦的体力活,吵架小哥背的大筐有三四十公斤重,黑皮诺的话因为皮薄馅大怕压坏就用小筐。 葡萄采摘后就到了酿酒,片子里把勃艮第里红白酒酿酒的关键步骤都有交代到。 红白葡萄会有差别。白葡萄压榨成汁,灌进不锈钢罐;而红葡萄酿造时是会带皮的,黑皮诺一般还会进行一次人工手选去除杂质,然后根据风格去或是保留部分梗,更多的梗就会带来更多的单宁,这里就是Jeme和阿叔在讨论的内容。 沉淀后抽出比较澄清的果汁进行发酵,酿酒师每天检查发酵进展红酒为了提高萃取程度,会采用淋汁的方式,就是用泵把下面的酒液抽上来淋在皮上,同时增加与空气的接触。或者是像电影里采用踩皮的方式,提高萃取程度但是不增加氧化 橡木桶也有大小桶,新旧桶的区别,电影里就没什么表述了 红葡萄酒发酵达到要求后,需要把酒液和葡萄做分离。下面的部分可以用泵抽,上面的就需要人下去铲到压榨机里压出来,这就是片子里马赛回忆起跟父亲一起工作的场景。 之后就是1到2年在木桶中的陈酿过程,到点酿酒师就尝熟化后的滋味啦,满意后就可以装瓶了。 这时酿酒师的活就完成了,但是对于瓶中酒来说,这可能才是一个起点,面对更多时间的考验。就犹如片子里的兄妹三人,在时间的流淌下做出自己的判断和选择。 看到几年前的留言区里有人问为什么要铲掉老藤,因为葡萄藤10-30年这样是壮年期,产量质量都比较好。一般说来35年以上就是老藤了,就等于我们平时说的老树果的意思,但是产量会减少,难打理,虽然一些酒庄会标上VV当成卖点,但是多数还是不划算选择铲了重新种植。 其实片子里还暗含有飞行酿酒师,酒农和酒商的看法区别,生物动力法的内容,不想写了,就这样 评价一部剧,应该从剧情内容,演员演技等方向评价,不应该一股脑的攻击或舔演员的颜值这部剧不管是精英职场,霸总创业还是复仇悬疑,都算不上高分剧,但也没完全烂大街虽然是一部以公关为主题的剧,但把公关的重要性描写的有点过了,明星公关当然很重要,但像企业收购,产品营销方面金没剧里描述的那么重要单说剧情,最后收尾的有点仓促,一个百强老总,被这家公关套路拿捏,套出口供,从而反败 评价一部剧,应该从剧情内容,演员演技等方向评价,不应该一股脑的攻击或舔演员的颜值这部剧不管是精英职场,霸总创业还是复仇悬疑,都算不上高分剧,但也没完全烂大街虽然是一部以公关为主题的剧,但把公关的重要性描写的有点过了,明星公关当然很重要,但像企业收购,产品营销方面金没剧里描述的那么重要单说剧情,最后收尾的有点仓促,一个百强老总,被这家公关套路拿捏,套出口供,从而反败为胜。这多少有点爽剧节奏,整部剧里,百强叶守儒应该充当的是大反派的角色。最后的收尾却没有提现主角团和大反派之间的勾心斗角斗智斗勇,毕竟反派是百强,不管是人力还是财力都轻松碾压主角团,但反派没动用资源碾压,就像没怎么反抗一样被主角团压制如果把和反派的最后一战描述的详细一些精彩一些,这部剧应该能到6分+,可以冲7分最后,主角团中,大多演员演技稳定,没突破也没败北,候至的其他作品没看过,不好评价,白樱的角色演的挺好,之前看过这位演员和赵今麦合作的剧,估计当时她还未成年,之后就没看到其他作品,在这部剧里她演的挺好,初期的清纯形象和撩甲方老板时的妩媚,后期开玩笑式撩唐尘被发现的无措,这些反差演的很顺畅,不显尴尬,表情拿捏的也很好。庞总的演技,形象刻画,也都挺好 希望不要二十四集都在讲这个案子,每个人物的人设都好古早,展耀还挺帅的,每次放恐怖片段就会自动加大音量,很烦用音量来吓人的,耳机都要炸了,所以这部剧封顶也就四星了。为什么白磬堂一点不像描述里的性感御姐,那个年代的审美就是这样的吗。我甚至觉得除了牙齿陈璟比白磬堂还好看。赵爵不死刑就是那个年代的法律吗,并且这个心理学真的太玄幻了,他自燃也不会死,简直瞎编。果然是先抑后扬吗,白磬堂换个发型就是美女, 希望不要二十四集都在讲这个案子,每个人物的人设都好古早,展耀还挺帅的,每次放恐怖片段就会自动加大音量,很烦用音量来吓人的,耳机都要炸了,所以这部剧封顶也就四星了。为什么白磬堂一点不像描述里的性感御姐,那个年代的审美就是这样的吗。我甚至觉得除了牙齿陈璟比白磬堂还好看。赵爵不死刑就是那个年代的法律吗,并且这个心理学真的太玄幻了,他自燃也不会死,简直瞎编。果然是先抑后扬吗,白磬堂换个发型就是美女,虽然他和公孙能成cp,但是他追的真的像一个变态,还戏份贼多,无语。只能说这部剧不火是有原因的,拖拖拉拉,就算心理真的能操控人,罪犯和警察在心理学上的交锋也是罪犯稳赢,编剧导演不懂法律也不懂警察制度,就搁这瞎编,不管是办案手法还是人设,都有很多缺陷,不管是悬疑还是感情,都很古早风,每个人都是工具人。查了一下,这是18年的,无证之罪17年,原生之罪19年,宋大志19年,惹殿19年,都是邻近年份的口碑小网剧,怎么差别那么大呢。安利派的网剧,这部只能和22年的嫣语赋一较高下了,带着安利去看却发现连一般水准都够不上,还是装杯大作。黑化就得画夸张得像眉毛一样的眼线,不愧是他。啊这,展耀明知道犯人被催眠了,还任由他被车撞,怎么会有这种事情,那他有什么用,能在他眼皮子底下被别人催眠也真的是警察不如罪犯了,但凡他有比别人更高的催眠能力,这个剧都不用拍了。一天天不上班也不办案就是要走感情线。警察为了走感情线也可以不关注案件。这几集案件开始有意思了,但是刚有点上头的时候画面又要转到白公这一对,下头的不行。开着拉风的车牌号sci的跑车追踪的警察也只能在这里看到了。看完第15集,本来想着最近追的剧都是追到结局的,再坚持一下把这部看完吧,说不定后面圆的很好呢,现在看来是实在坚持不下去了,本来看剧很快乐,这部剧差到让我一想到看剧要先看这部就甚至不想看了,严重影响了兴致,真有你的,就到这里吧,让我愉快的开始追其他剧。 这段我看了好几遍都没有看明白,当小刀听到龙九的英文名叫“kowloon”的时候,惊讶地又把“kowloon”这个词再说了一遍。回到豆瓣来,以为会有人问出一样的问题,却找了半天都没看到,有请各路大神来为小弟答疑解惑。我的理解就是kowloon的意思是九龙,但是我实在没明白这到底有什么好惊讶的? 这段我看了好几遍都没有看明白,当小刀听到龙九的英文名叫“kowloon”的时候,惊讶地又把“kowloon”这个词再说了一遍。回到豆瓣来,以为会有人问出一样的问题,却找了半天都没看到,有请各路大神来为小弟答疑解惑。我的理解就是kowloon的意思是九龙,但是我实在没明白这到底有什么好惊讶的? 1.片头曲,一般创作片头曲会给个ref,希望贴近参考,但这贴近也讲究个度,一耳朵都听出来是哪首参考了,关键参考曲本身也不太行啊,希望片方以后加强一下自己的审美,多看看有水平的作品。 2.剧情吧,一个商业下饭片拍成荒诞故事片一样乏味,编剧平时多看看高水平的小说好不好,学习一下剧情节奏,节奏很重要,节奏非常重要! 1.片头曲,一般创作片头曲会给个ref,希望贴近参考,但这贴近也讲究个度,一耳朵都听出来是哪首参考了,关键参考曲本身也不太行啊,希望片方以后加强一下自己的审美,多看看有水平的作品。 2.剧情吧,一个商业下饭片拍成荒诞故事片一样乏味,编剧平时多看看高水平的小说好不好,学习一下剧情节奏,节奏很重要,节奏非常重要! 3.导演,要是没拍过探案类片子,就多研究一下国内外经典的同类型作品,探案这类的跟你们以前拍的那些玩意儿真不一样。 《青面修罗》。2分。李仁港导演作品。分数代表一切。网剧固然是疫情下的一种形式,但质量一定是前提。香港导演在迷失自我的道路上是争先恐后的,不要学徐克和陈可辛,这俩是抱住了大腿,炒的菜半红半黑。整部片没有一个演员演在自己的角色上,这可能也跟绿棚拍摄有关,但如此集体出戏的我还是第一次见到。香港演员亦是如此,诚如郑则仕在《吐槽大会》所言,全靠烂片赏口饭吃。所以最后他们那么浮夸而不在线的演了一个完全不 《青面修罗》。2分。李仁港导演作品。分数代表一切。网剧固然是疫情下的一种形式,但质量一定是前提。香港导演在迷失自我的道路上是争先恐后的,不要学徐克和陈可辛,这俩是抱住了大腿,炒的菜半红半黑。整部片没有一个演员演在自己的角色上,这可能也跟绿棚拍摄有关,但如此集体出戏的我还是第一次见到。香港演员亦是如此,诚如郑则仕在《吐槽大会》所言,全靠烂片赏口饭吃。所以最后他们那么浮夸而不在线的演了一个完全不能自圆其说的故事。
片子也并非是你所说的,没有用任何特技
比方东方打树,铿锵作声的那段,实际上内家拳绝对不可能那么练
练形意八卦的,也基本上不要求打沙袋之类的铁砂掌功夫
不然,就是外家的练法了
……
打着赤膊练功,那也是外家拳的练法,是影视作品的一种夸张而已
原型主要还是韩慕侠
片子也并非是你所说的,没有用任何特技
比方东方打树,铿锵作声的那段,实际上内家拳绝对不可能那么练
练形意八卦的,也基本上不要求打沙袋之类的铁砂掌功夫
不然,就是外家的练法了
……
打着赤膊练功,那也是外家拳的练法,是影视作品的一种夸张而已
原型主要还是韩慕侠
曲:奥金宝 词:卢国沾 编:奥金宝
(男)没有一声再见
没有半声嗟怨
淡淡去但无言
过去终于过去
留下了当初一切在怀念
(女)每段美好的片段
脑海一再闪现
是否能证实曾与他有缘
(男)在困苦中百转
但结果在眼前
事实证实无缘
曲:奥金宝 词:卢国沾 编:奥金宝
(男)没有一声再见
没有半声嗟怨
淡淡去但无言
过去终于过去
留下了当初一切在怀念
(女)每段美好的片段
脑海一再闪现
是否能证实曾与他有缘
(男)在困苦中百转
但结果在眼前
事实证实无缘
我已不敢再说
来日可相见
(合)你我相隔多么远
那年那天可相见
那处境可会改变
事实上我觉得张曼玉在这出戏里毫不出色,相反梅艳芳演得更为抢眼。这出戏内容没啥可评的,当年的巅峰在现在看来已不算什么。
但是梅艳芳和张国荣,这两个人却同时出现在荧幕上,实在让我感动不已。两个人代表着一个时代,而这个时代早已逝去。这部电影的主题曲风靡一时,如今有多少人记得起这首歌。再过一段日子,有多少人会记得这两个当年红遍半边天的人。
看这部戏象在怀念,怀念以前看电影的感觉,虽然情节狗血,但是仍然津津有味。看着电影里一个个熟悉的人跳出来,bee哥,张坚庭,那几个经典龙套。。更在怀念那时候满报纸是这些明星新闻的日子。
但我知道,他们已经不可能再一起演唱缘分,不可能跳出来演胭脂扣,张曼玉不再是婴儿肥的脸蛋,而是换上了张苍老的脸。那个时代,早就一去不复返了。
我怀念这部电影。
=。=我觉得吧内容是可以接受的
我看电影要求不高,只要内容向上便于理解就可以
也不知道自己正常不正常,还算能接受吧。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。
=。=我觉得吧内容是可以接受的
我看电影要求不高,只要内容向上便于理解就可以
也不知道自己正常不正常,还算能接受吧。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。
对于国人而言,自上世纪七十年代以来的这段历史是一段狂飙的岁月,无论是思想观念还是物质生活都一直处在激烈的变革之中,而一代人的青春就在这种动荡与激情共存中逐渐老去。回顾这段历程,作为其中的见证者或许除了感慨还有某种无法言说的眷恋,因为这是可能遇到的最大限度的青春跃进,毕竟不是每一代人都会生活在历史的转折点上,尽管在每一次转身中都伴随着无数的痛苦与创伤,它仍然值得我们反思与怀念
对于国人而言,自上世纪七十年代以来的这段历史是一段狂飙的岁月,无论是思想观念还是物质生活都一直处在激烈的变革之中,而一代人的青春就在这种动荡与激情共存中逐渐老去。回顾这段历程,作为其中的见证者或许除了感慨还有某种无法言说的眷恋,因为这是可能遇到的最大限度的青春跃进,毕竟不是每一代人都会生活在历史的转折点上,尽管在每一次转身中都伴随着无数的痛苦与创伤,它仍然值得我们反思与怀念。
由杜军执导,唐曾、林好等人主演的当代都市剧《爱你一生》是对这段刚刚逝去的历史的一次回顾,透过主人公跌宕起伏的青春历程展示了近三十年的人生变迁。唐曾饰演的主人公曾向阳作为七十年代成长起来的一代,本身经历了那段疯狂的岁月,上山下乡的时代不知酝酿了多少人的悲欢离合,曾向阳尽管阴差阳错没有去乡下,但也让自己的生活卷入了风暴的中心。下乡是一种生活的剥离,它不仅对于下乡者是一种别离,对于与之相关联的人物同样如此。尽管曾向阳没有下乡,但下乡去使他与周小池(林好)的恋情打上了永远的休止符。
有些悲剧是来自于性格中的坚持成分,对于曾向阳来说即是如此。在他身上理想主义的幻想感与现实主义的正义感融合在一起,这使得他养成了宁折不弯的个性,并非看不到妥协的道路,只是骨子里的坚韧与尊严感使他不屑也不能放下内心的自尊来和光同尘与世沉浮。这种自尊与正义混合的感觉使他对父亲曾长风(毕彦君)与赵山河(田玲)充满了愤慨,而母亲的意外去逝则埋下了后来的偏执。有时候,坚强与偏执是相伴生的东西,因为坚持所以偏执。如果不是这种骨子的坚韧曾向阳或许会少许多坎坷,然而同样如果不是这种坚韧,曾向阳也不会为陆小燕(林好)、周小池(战菁一)所爱恋。
男人的魅力在很大程度上取决于他的人生硬度,唐曾以自己过硬的演技塑造了曾向阳这一生活中的硬汉形象。事实上曾向阳并没有太多的豪放情怀,他只是以一种执着的人生态度来实践自己的生存理念。面对这个急骤变化的世界,始终坚持自己的人生步伐。无论是在工厂里,还是在监狱里,他都以自己的方式在生活着。并非人生中没有芒锋,只是这种芒锋一直伴随着自己的生活理念,没有造作,也没有退缩。与之相对应的,于百家(王茂蕾)的人生则是以一种小丑的方式在展现,从一开始的捉奸与批斗,到后来的诬陷造谣,或许这是那一代人的负面代表,让现在的很多年轻人感慨,不是好人变少了,而是坏人变老了的那一群人的代表。而曾向阳的人生则是在与这类人的对比中得到拓展与诠释,在任何一个时代时,坚持自己的道德永远都是让人尊重的行为。
在《爱你一生》中曾向阳并不是一个完美的人,而是带着时代偏执的好人。他一样有着年轻人的张扬与冲动,只是岁月中的坎坷使得他逐渐沉稳。然而,不管如何,曾向阳始终有一份男儿硬骨,这份来自灵魂深处的底气让他能在那段动荡的岁月里坚持自我,直面生活中的各种粗砺现实。
文/压马路
这部许鞍华新片仅从片名,就很容易被人认作是《天水围的日与夜》的续集,虽然两部影片除了故事都发生在“天水围”,其他没有直接的相关性,但实际上两部电影形成了一种对“天水围”映照关系,说《夜与雾》是《日与夜》的续集,我倒觉得很恰如其分,因为两部电影都看完,让我们看到了如此不同的“天水围”的生活形态,但却都是活生生的香港真实原生态的直接体现,许鞍华通过两部电影迥然
文/压马路
这部许鞍华新片仅从片名,就很容易被人认作是《天水围的日与夜》的续集,虽然两部影片除了故事都发生在“天水围”,其他没有直接的相关性,但实际上两部电影形成了一种对“天水围”映照关系,说《夜与雾》是《日与夜》的续集,我倒觉得很恰如其分,因为两部电影都看完,让我们看到了如此不同的“天水围”的生活形态,但却都是活生生的香港真实原生态的直接体现,许鞍华通过两部电影迥然不同的风格气质和故事内容,充分刻画和展现了“天水围”这个两部影片里最重要的一个角色。
如果不是这两部电影,我根本无从晓得香港新界里有一个叫“天水围”的社区,因为这个社区在香港最北面,因为房价便宜、交通不便等原因,所以这里称为香港30 万底层劳工阶层的聚集地。这里没有中环的喧嚣繁华,更没有兰桂坊的彻夜激情,但近两年的天水围却因为多次发生自杀、暴力事件引起港人注意,这两年一些香港电影人也开始把创作的焦点转移到这个本不起眼的社区,比如除了许鞍华直接以天水围为片名拍的这两部电影外,去年刘国昌的《围。城》同样是以天水围为故事背景。
《日与夜》让人感到的是普通小人物真诚地去生活带给人的温暖和感动,那《夜与雾》只有令人绝望的压抑和冷酷。张静初扮演一个嫁到香港的大陆妹,任达华扮演一个不想工作的丈夫,只想依靠政府救济金过活,但又因自卑而产生无端的嫉妒,反对妻子出去打工赚钱。丈夫的扭曲心理从变态逐步转向家庭暴力,虽然妻子几次向政府求援,几次躲进“妇女救援中心”,但最终也无法扭转灭门悲剧的结局。最残酷地在于,家里两个还未成年的孪生姐妹也未能逃脱死亡的命运。
因为影片故事直接来自于去年天水围发生的真实灭门惨案悲剧,所以对于这样一个从影片开头就直到结局的故事,故事本身的戏剧性已经非常强烈,但许鞍华却并没有去强调、渲染这种戏剧性,更多把导演手法的空间留给了片中众多的人物刻画。影片里出场的每一个人物都令人信服和印象深刻,除了几个主演的表演让我一次次被触动外,影片的配角一样精彩,比如颇具喜剧色彩但又很真实的隔壁邻居大妈,比如 “妇女救援中心”里面的几个姐妹,虽然可能你叫不出她们的名字,但每一个都性格鲜明。
导演并未一味地以所谓“悲天悯人”的态度来作为整个影片的基调,而是赋予影片更多的情绪色彩。比如在这部《夜与雾》里,导演大胆使用了大量的闪回倒叙和插叙等手法,影片开始就是灭门惨案的新闻报道,然后在警察对不同相关人取证的时候,通过不同人的视角回述整个家庭毁灭地过程。期间也并非通篇的压抑和绝望气氛,反而在影片中段又插叙、闪回了夫妻两人相识、相爱、初婚时候的美好回忆的片断,凸显了整个故事最终的悲剧性。而且《夜与雾》使用了胶片拍摄,影片多变的场景,也直接让影片成本比《日与夜》“提高了十倍”之多,而且在影片最后灭门高潮,导演还使用了定格摄影等特殊效果来展现整个凶案过程,着实能够看到导演在这样一个严肃的“家庭暴力”题材的导演手法上的想像力和创造力。
在我看来,《天水围的夜与雾》堪当2009 年香港年度电影,虽然今年刚刚进入四月份,但我依然如此笃定。在刚刚过去的香港电影节开幕式上,同时展映的《新宿事件》一样精彩地震人心魄,这两部电影联手作为开幕电影,可以看到香港电影在连年颓势中,香港电影人依然在发出着本土电影的最强音,证明这依然是一块才华横溢的电影热土。还有特别值得一提的就是《天水围》两部电影的投资人王晶,他作为香港娱乐电影的传奇人物,有胆魄和胸怀投资《天水围》这样严肃的文艺电影,值得让人尊敬。
09-4-1