曾经，王变的超长拍摄花絮我看了n多遍。陈乔恩和明道在周围飞满蚊子的深夜里，为了一个《吻和人工呼吸的区别》的戏，一遍遍吻，一遍遍ng。每次陈乔恩眼神里都必须表现出眼眶红红的委屈、不甘、恨，她每次都把复杂感情表现得那么精准。

曾经，王变里所有人全部是原声台词，陈乔恩的台词极好地表现出了人物的倔强、善良和可爱，明道的台词更是低音炮。

如今，女主那么豪的家着了大火全部烧光，陈乔恩竟然只是象征性地跳了几脚，抱怨了几下男主。从她的表情里完全看不出家毁了的那种绝望无助和伤感。想想汶川地震被毁家的人们，再看她的表演，就知道她自己知道这烧的根本不是家，只是道具而已……女主去看望植物人的员工，她嘴上说的很真诚很深情，可眼神表情里一点伤心和怜惜都没有，双手交叉傲慢地抱在胸前，嘴里讲着毫无感情的台词。那是你亲手带出来的人，你视他那么重要，他可能一辈子醒不过来，你就像看着一把椅子一样看着他？哦，原来你知道这只是个演员躺在床上表演而已……

二十年前那些对待演戏的认真、钻研，灵气全然消失，二十年后只剩了严重的磨皮，不舍得体现任何复杂感情的眼神戏，僵硬冷漠的台词。我觉得，一个好演员可以接烂戏，导演和编剧甚至全部的服装道具美术你无法控制和左右，但你完全可以左右自己的表演。烂戏里，如果每一场戏你依然能认真分析角色作为正常人的基本情绪，表现到位，那仍然是一位好演员。可惜陈乔恩，不是了，不再是了。诚然你已经挣完了普通人一辈子挣不来的钱，诚然你也不在乎演戏被不被人批评，不在乎口碑好不好了，但公道自在人心，你的戏对不对得起自己，亲手拔掉自己的羽毛真的不疼吗。

台劇《1006分房客》：其實是《PM10：06的房客》，一部軟科幻風格的愛情懸疑劇，秉持台劇一貫的裝逼格調，故而小清新，生活化。

這部劇選取五位謝姓中國台灣藝人：謝欣穎，謝坤達，謝沛恩，謝瓊媛，謝其文。——最後兩位飾演小薇受害者的父母，坐在法庭旁聽席上。謝欣穎飾演實習娛樂記者程家樂；謝坤達飾演檢察官慕思明，謝沛恩飾演嫁給金牌柔道教練江承浩的妻子吳繼柔。

劇中有句台詞：承浩哥（江承浩）是男人中的男人，——這句我不太認同。但是，謝坤達飾演的檢察官慕思明和李國毅飾演的王牌刑案律師柯震宇卻是男人中的“男人”。

既然有男人中的“男人”，就有女人中的“女人”：

謝欣穎飾演實習娛樂記者程家樂和謝沛恩飾演吳繼柔則是女人中的“女人”。

該劇十分寫實，秉持台劇一貫的裝逼格調，凸顯正義公義主旨；劇情演進中顯得冗長。當然，相比較絕大多數大陸劇來講，還是優越感明瞭。中間角色的轉換雖然俗套，但也合情合理。

謝欣穎：台灣一線藝人，侯孝賢大導演挖掘，金馬獎金鐘獎影后。早期主演了些電影讓我熟稔，我對她的印象來源電視劇《白色之戀》中的何筠彩，《巷弄里的那家書店》中的杜可馨；更早《惡作劇之吻》的裴子琪不甚熟稔。惟一觀感就是這部劇中，謝女神更加清瘦，又是個大眼妹。——她的戲份比以前更重。

謝坤達：帥哥型男模特，飾演電視劇《絕對達令》給我印象深刻，檢察官是個威嚴，令人心生畏懼的職位。由帥哥模特來飾演：既顛覆傳統認知，也極大提昇演技。

謝沛恩：台美混血兒，最早飾演電視劇《波麗士大人》中桂綸鎂（黃方儀）的妹妹黃開儀。後來在《致，第三者》飾演小三給我印象深，還有早期《愛的生存之道》中的沈海倫，《CODE 浮士德遊戲》飾演一位善良上班族。整體給人風格單一，不是多變角色。當然，一部劇需要紅花，也需要綠葉，更需要枝杈。

這部劇還有賴雅妍：第12集中飾演沈洛瑋醫師太太，坐輪椅出席記者招待會；嗣後和其夫真情諒解；並接受檢察官慕思明應訊。

做男人中的“男人”是較容易滴，演女人中的“女人”就很有挑戰性了。——不是簡單的個性協調和場景渲染就能達到的水準。

是爽剧吗？

不是！开局确实男女主人设双强，花孔雀vs花蝴蝶，妥妥的爽剧走向，但后面双强变双弱，19集一败涂地，21集团灭。

是甜剧吗？

不是！同样开局的结婚任务设定和各种亲密互撩都预示着这是甜宠剧走向，但实际上男女主一直处于暧昧期，他们彼此喜欢，也互通心意，但并不打算谈恋爱……将近大结局才在一起，只有一纸婚书连结婚戏都省了。

是替身文学吗？

是！结局中学弟喊女主“小狐狸”，是因为女主答应了饰演李茹娘。陆景年可以确定不是现代人魂穿过去的，也可以确定陆景年死后并没有穿越到现代。所以就是女主跟小学弟笔下的男主角陆景年谈了一场恋爱，结束后她将跟这个作者开启另一段感情……所以在我的理解中，这部剧是be。

是大制作吗？

不是！成本不会很高，但这部剧各方面还算用心，诚意是显而易见的，演员都挺稚嫩，但剧本比较差，除了主题立意不错，人设、篇幅、节奏、细节各方面都垮。

是古偶套路吗？

是！开局的穿越，英雄救美转圈圈，手撕前任渣男，任务攻略男主……还是熟悉的配方。

逻辑在线吗？

不在线！经典的雌雄不辨，坠崖满血复活，反派是良心发现自尽的，最大的bug还是李茹娘的初恋男友已经去世了，那么她让李飒飒魂穿的意义是什么？用她的身体去爱上另一个男人吗？

写在最后：

如果男女二剧情不融于主线，那么戏份可以适当删减。结局不要整这么潦草，整这么潦草也千万别整替身文学……

在我看来，《盛夏未来》的结局十分离奇。整场电影涉及了离婚、中年婚姻、双向欺瞒、夜店、单亲家庭、暴力、同性恋、电子乐和媒体权力，而这些要素仿佛一场突如其来的海上风暴，在怒海狂涛的一刻钟后消失得无影无踪。银幕上打出“三年后”三个大字之后，我们看到的是一片风平浪静的大海：陈晨与父母关系融洽地坐在车上，没有王叔叔李阿姨，没有离婚协议、争吵和心理创伤——甚至连肉体创伤都没有，帅哥吴磊依然站在台上，实现了自己的DJ梦想。我原以为耳聋的情节是要为叛逆青年梦想破碎服务，结果发现神通不敌业力（家业的力量），家里有钱长得帅真的可以为所欲为。

这是否落入了成年人俗套的教诲？是不是正如台词所说，《盛夏未来》告诉我们的是，青春是一次叛逆后的和解，我们终究要学着接受不完美？

这里存在着叙事性的诡计：我们原以为张子枫的叛逆是因为母亲出轨，后来才知道是为了弥合父母的婚姻；原以为陈晨与郑宇星是假戏真做，结尾却告诉我们陈晨早就暗恋郑宇星——原来如此！陈晨的叛逆不过是挽救传统家庭关系的一次尝试（说不定还是一次成功的尝试），郑宇星和陈晨的情愫也是在影片开始就注定好了的“爱情”。

换言之，在这部青春片中，青春从不越轨。老一辈的爱情败于张子枫声泪俱下的恳求，最终还是回归稳定家庭的价值观（论结果可能张子枫没赢，但论情感倾向和价值观表达，妹妹的表演从没输过），年轻一辈的情愫也不过是在“你爱我，我不爱你，他不爱我”之间打转。至于反叛传统的电子乐梦想——我十分怀疑电子乐在这部影片中是否具有反抗性，大概更多还是富裕中产的一种精神标志吧。

中年女性独立追求新爱情的尝试——输给了家庭和孩子。跨越性向阻隔的真挚情感——败给了俗套爱情。反抗主流文化和中心权力的电子乐、短视频——败给了有产阶级的收编。

全篇唯一一个越轨的刺点（punctum），是吴磊和张子枫在音乐节上的那个吻。它是如此地格格不入，以至于我一开始将它视作编剧的败笔。但实际上，ntxl与直女的吻至少有如下几种解读：

1.郑宇星具有某种“酷儿意识”，他的性向可能是流动的。

2.郑宇星和陈晨在某种程度上解构了“亲密关系阶梯”，把“亲吻”这一行为拉到了“异性好友”的台阶上。

3.郑宇星所处的文化环境让他对性接触更加开放，这与陈晨所在的“好学生群体”构成了鲜明的矛盾。

……

然而，在全片如此保守的基调上，这个吻很难不让人往“渣男”上解读，毕竟吴磊表演出一副人畜无害的样子，多少让我联想起身边两面三刀发展多角关系的恶心人类。

我想，这个吻本该是先锋的，深刻的，大陆青春片难得一见的亲吻。然而，正因为只有这个吻是先锋的、深刻的，反而成为了庸俗秩序中的“恶心”（萨特语），成为平静海面上唯一一个溺水的人。不过这次，陈正道没有让哪只手来拉住它。

看了前两集】

原著我非常喜欢，英文原版和中文翻译我都读过两遍以上。

原著也有它的缺点，太过于冗长了。也许吧，很多在他们那个年代骇人听闻的印度怪谈，对被互联网洗礼过的我们而言都显得不必要了。

电视剧改编地非常好，大刀阔斧地去掉许多情节，前两集的内容高度浓缩了原著前三分之一的内容，让人拍掌称快。

所以一共十集让人非常期待。

很多年前曾传电影版权方选了强尼德普，我着实失望了好一阵。

毕竟一部电影来拍《项塔兰》岂不是幻想和用一部电影来拍出《天龙八部》一样有难度。

放眼，可能只有对印度文化有大学问的李安还可以有些希望。

相比于强尼，我也认为查理·汉纳姆更适合淋这个角色。淋本身就是个长着一张有勇无谋的脸都大块头，所以也有人评价他“你比你看起来聪明“，在现实生活中遇见这样的人也会自动地认为对方智商不会太高。

淋确实非常莽撞，性格上就像郭靖，令狐冲和乔峰的混合体。他每次惹麻烦都是因为帮其他人，不计后果。可是他却一直重复这个错误一直热麻烦。也许在卡拉的眼中他非常意气用事头脑简单，但这不也正是卡拉欣赏敬佩他的地方吗。

相比淋每次因为江湖义气把自己搞得半死不活，卡拉看人情世故洞若观火。

她清楚地知道自己想要什么，自己想要付出什么，自己可以付出什么。她活得自由而且自我。在剧情推动和演员表演下，卡拉一开始的形象mean and bitchy。可是又很快地摆脱了这种想法，因为她的每次拒绝都是理智的，正确的，利己的，并且最终在某种程度也利他的决定。

淋遇上卡拉，确实是火星撞上水星了，就像黄蓉和郭靖最后竟然还成了侠侣。

孟买这个罪恶的江湖，也有它江湖的规矩。形形色色的人穿梭其间，从中渔利，扮演着自己的角色。而淋这个突然冒出来的傻大个，这个说“要抛弃自我“的人却不遵守，而只做他认为“对“的事情。

再看卡拉，她的逻辑是首先个人要为个人的麻烦负责。要值得，无论在哪一方面；然后无止境的义气不但不会让对方心存感激，甚至结局往往对双方都非常不利。

有句老话，“不要帮助一无所有的绝望之徒”。武侠里的许多江湖血案，不都是因为同门好友相互帮衬，最后发生各种事端导致的吗？

可善良，正义还有许多其他浸淫在我们的文化与教育中的东西则与江湖规矩向左，所以士不入江湖。淋，或者格里高利，在澳洲顶级象牙塔中从事教学工作的博士自然与这个江湖格格不入，分外扎眼。

卡拉是这个江湖的未来王者，她跟的老大是整个印度未来的王者。看原著的时候，格里高利对卡拉描写下笔毫不吝啬，我却始终也没有get到卡拉到底特别在什么地方，能救赎淋。

看了美剧，我感受到了她冷酷的外表和无情的决定下的睿智与自在。

另一个让我疯狂大笑的角色则是Prabhu。天啊，他出场一分钟，他的每一句话都令我大笑。演员的演技太精湛了，或者说那就是纯粹印度式的情绪调色板和幽默艺术。一想到接下来要发生的事情，他和他的女朋友，他的村庄，还有他的结局，我忍不住地很难过。

第二集让我非常感动了，它用很多前后呼应的方法，探讨了“帮助”，“感激”这两个话题。淋不求回报不计后果冒着性命危险帮助了萍水相逢的lisa，从中获得了巨大利益的卡拉面对淋的求助却直言不是她的问题，明明深爱lisa想要让她快乐的Sebastian号却一直在把lisa往火坑里推，一无所有的Prabhu微笑接纳淋但不妨碍他计划赚钱。

这其实也是《项塔兰》这本书的核心主题之一，真情与利益能否共存，如果不能究竟舍弃谁。Khader Khan显然十分欣赏卡拉，可他却告诫卡拉“还是有许多需要学习的”。淋虽然一直重复错误，可是显然既然已经下定决心“抛弃自我”，他在印度求索着一个答案。

这个答案就是印度文化和印度哲学带给他的终极真理。

胡言乱语毕。

----------------------------------------------对我而言的彩蛋

1。墨尔本的监狱

淋越狱的监狱pentridge，就住在我曾经住过的街区不远的地方，我曾经在附近的一家针灸诊所做过抓药和前台的工作。pentridge所在的区曾经也是比较shady的街区，墨尔本的本地脱口秀里经常有许多关于它的笑话。

后来pentridge经过修葺改成电影院，我也去过几次，里面还有一个小商场。https://pentridgecoburg.com.au/directory/palace-cinemas

这对我而言非常惊喜。原著中，格里高利很少提到关于印度之前的任何事，你知道他抢劫，系度，离婚。可是如此而已，反而是剧中给出了更多更加具体的细节。这样一来，我觉得淋与我之间的距离更近了，竟然有如此之多的重合。

2。关于新西兰的各种笑话（毕竟我新西兰从2014住到2018，澳洲从2018住到2021不是白住的

新西兰和澳洲之间的关系之微妙，我很难找到一个具体的例子来形容。每次淋拿新西兰开玩笑（有时也一定是玩笑，就是他那种刻意的调调）我都想，可是老兄，你看起来真的很像一个kiwi啊！

紧接着我恍然大悟，嗨那是千禧年的印度，我却拿它比五年以前的新西兰潮流，就是说新西兰比澳洲在各个方面都晚20年。

今天和澳洲的朋友一起玩，她说她年轻的时候都是怎么玩的，我一听我去怎么澳洲20年前玩的和我5年前在新西兰玩的一样，一头汗。