浩一:
距离你离开已经五年有余了。时间真像一台没有感情的机器,日复一日,年复一年,永不停步。
我考上了医大,未来也将会成为我爸爸那样帅气的医生。如果你在的话,一定也会为我高兴吧。
浩一:
距离你离开已经五年有余了。时间真像一台没有感情的机器,日复一日,年复一年,永不停步。
我考上了医大,未来也将会成为我爸爸那样帅气的医生。如果你在的话,一定也会为我高兴吧。
没有你的每一天,我的生活还是像以前一样,上学放学,吃饭睡觉。每天走在熟悉的路上,看着重复的风景,日子似乎跟以前也没有太大的区别。
但我知道,你,我最爱的你,已经永远离开我了。
再也没有人围着我叽叽喳喳说个不停,再也没有人对着我又笑又闹,再也没有人因为我打个喷嚏而紧张。再也没有人,成为我的最爱。
有时候我会一个人呆坐着,看着天上的云。就那么看着,发呆,然后泪水不自觉从眼角滑落。
你是那么善良,那么勇敢。像个小太阳一样,明亮,温暖,带给人力量。阴郁如我,也会被你的光芒所照亮,被你的活力所感染。
我常在想,要是你还在我身边,我们会是什么样。肯定会每年都一起庆祝生日,庆祝新年吧。然后我们一起毕业,一起上大学。再一起游山看海,走遍每一个想去的地方。哦对了,还有露营和烤肉,我们一定要大口喝啤酒,喝个痛快。
可是你说,命运怎么就这么不公平呢。你的人生才走过匆匆十余载啊,怎么能就这样画上了句号呢?
思念你,是个极为漫长的过程。这种夹杂着甜蜜和痛苦的感受,使我忍不住开始胡思乱想。要是那天早上我们没有一起上学就好了。要是你在的时候,我不那么冷漠就好了。要是那场延长加赛再长一点就好了。要是你,不曾离开就好了。
我本想把这一切化作泪水流干,但还是无法抚平心中的伤痛。
偶尔也会有个念头一闪而过。假如,我们没有相遇,没有一见钟情,没有两情相悦,没有后来的种种。
那我的人生会不会不一样。
会不会你也还在,只是我们素不相识。
但这念头仅仅是一闪而过,就被我坚定地否定了。不可以,你的人生不可以没有我,而我的生命,也全是因为有了你,才有了那么多美好的时光和温暖的回忆。我相信,无论重来多少次,哪怕是在平行时空,我们也会相遇,相爱,成为彼此最爱的那个人。
今后的我,会带着这份思念继续走下去,好好生活,连同你的那份一起。
亲戚或余悲,他人亦已歌。而我,会到死都记得你。你永远是我最爱的人。
剧情的呈现很拉垮,演员的演技可以青涩,但这也太让人出戏了。这应该是张子枫最差的一部作品了。女主对爱情的内敛,向往……完全没有,可能是年纪太小,没有经验。再说男主吧,和女主像两代人,至少是兄妹。男主又没演技又浮夸,另一个男主也是。女主的造型从初中到大学后都是一样的,连个好的造型师都请不起吗?哎呀……太浪费资源了。
剧情的呈现很拉垮,演员的演技可以青涩,但这也太让人出戏了。这应该是张子枫最差的一部作品了。女主对爱情的内敛,向往……完全没有,可能是年纪太小,没有经验。再说男主吧,和女主像两代人,至少是兄妹。男主又没演技又浮夸,另一个男主也是。女主的造型从初中到大学后都是一样的,连个好的造型师都请不起吗?哎呀……太浪费资源了。
好吃不如饺子,好玩不如...
好吃不如饺子,好玩不如...
“十二天过去以后 这段影像是它们活过的唯一证明”
看前 我以为我会哭得很惨烈 结果影片看完一脸平静 面对这些真实的生命的沉重 只用眼泪来表示已阅好像太单薄了一点
那些脖子上还带有项圈的狗狗被抓进收容所 很想知道他曾经的主人是否知道它已流浪至此 那些自己联系将狗狗送进去的主人 到底还记不记得曾经照养它的那份快乐 它的世界只有你 请好好对它 那些不知名的狗狗 匆匆忙忙在
“十二天过去以后 这段影像是它们活过的唯一证明”
看前 我以为我会哭得很惨烈 结果影片看完一脸平静 面对这些真实的生命的沉重 只用眼泪来表示已阅好像太单薄了一点
那些脖子上还带有项圈的狗狗被抓进收容所 很想知道他曾经的主人是否知道它已流浪至此 那些自己联系将狗狗送进去的主人 到底还记不记得曾经照养它的那份快乐 它的世界只有你 请好好对它 那些不知名的狗狗 匆匆忙忙在人间走了一遭 还不知道能被谁记住就彻底消失 好像从没有来过一样 虽然未曾相识 但还是想跟你说声抱歉 “抱歉 人间让你失望了”
如果说前面充斥着临死的压抑与挣扎和那种喘不过气的沉重 那么后来小蕙产子 就是沙漠中开出的一朵花 狗群因为这一点希望都变得有了生气 原来这场大逃杀 不只有死亡 那个富含着希望的新生儿 不知道现况如何了
剧情没头没尾,演技非常尴尬,各种bug,小成本电影没有任何细节,异兽的作用就是推动剧情,冒险剧情没有戴任何工具,结尾赤手空拳抵抗怪兽,木棍就可以杀的怪兽确实不怎么厉害,导演想的挺多,想拍平行世界,想拍类似恐怖游轮,甚至楚门的世界梗都用出来了,奈何编剧是个弱智,拍出来的片完全四不像,支离破碎,毫无连贯性,最后的结尾女主留在了异度空间里,这他妈是想拍第二部吧,卧槽,真tm侮辱智商
剧情没头没尾,演技非常尴尬,各种bug,小成本电影没有任何细节,异兽的作用就是推动剧情,冒险剧情没有戴任何工具,结尾赤手空拳抵抗怪兽,木棍就可以杀的怪兽确实不怎么厉害,导演想的挺多,想拍平行世界,想拍类似恐怖游轮,甚至楚门的世界梗都用出来了,奈何编剧是个弱智,拍出来的片完全四不像,支离破碎,毫无连贯性,最后的结尾女主留在了异度空间里,这他妈是想拍第二部吧,卧槽,真tm侮辱智商
《你的时代,我的时代》拍成这样?就这???
看完前几集我只想说还我原著
先声明一下,没有黑任何人的意思,拒绝无脑喷
纯路人,只表达个人想法,粉丝什么的不要来骂
李一桐
《你的时代,我的时代》拍成这样?就这???
看完前几集我只想说还我原著
先声明一下,没有黑任何人的意思,拒绝无脑喷
纯路人,只表达个人想法,粉丝什么的不要来骂
李一桐是个好演员,我也很欣赏她,但不是我心目中的appledog
狗狗可是那个初中时只身一人毅然决然出来搞电竞,
第一次见面就跟Gun大战三百回合操作绝不输男生的叛逆少女
是那个时代电竞领域的开拓者
曾经是多少人心中的电竞女神
狗狗也是个成熟有担当讲义气的好领队加好解说员
还有那每次团战时都会说的“愿上帝在我们身后”
吴白给我的感觉也不如上一部《亲爱的热爱的》更像吴白了
说好的黑色棒球帽本体是为了能光明正大的在帽檐下偷看狗狗呢?
黑色棒球帽去哪里了
拜托,吴白可是那个自打12岁看到狗狗站在冠军台上就情不自禁爱上她
“在我还不知道什么是爱情的年纪,就爱上了一个叫艾情的女孩”
从此进入电竞领域,“从12岁开始就在为能站到她身边而努力”
从此电竞领域有了神之左手
从此Dt成了神话
可是他却说,“Dt,appledog‘s time,这是我的时代,也是你的时代”
说好的“一个人,如果眼里只有爱情,无论男女,都不值得去爱”呢
solo的选角是认真的吗???
说好的狗狗和solo曾经的爱恨情仇呢???
感觉拍成一个落入俗套的甜剧了?
dt和appledog的爱情固然甜,可是不是流于表面的甜
是层层渐进,齿间留香,让人禁不住回味的甜,世间独一无二的甜
是不只有爱情的甜
一个人,如果眼里只有爱情,无论男女,都不值得去爱
我还是去刷我的原著吧
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说,胡金铨来香港的第1份工作,就是校佛经,和山中传奇里的石隽的角色是一样的
,他没有什么选择,那是一间印刷厂,校对小说还好,可以一边校一边读小说;佛经是最惨的,一句也不懂,而且又不能错。宋存寿就是他的同事。
胡金铨是最讲气氛控制的,在这样一个回忆的情境当中,他要把那种孤闷的情绪,给烘托出来。
第1个镜头就看出了名堂,那不就是紫气东来的电视版
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说,胡金铨来香港的第1份工作,就是校佛经,和山中传奇里的石隽的角色是一样的
,他没有什么选择,那是一间印刷厂,校对小说还好,可以一边校一边读小说;佛经是最惨的,一句也不懂,而且又不能错。宋存寿就是他的同事。
胡金铨是最讲气氛控制的,在这样一个回忆的情境当中,他要把那种孤闷的情绪,给烘托出来。
第1个镜头就看出了名堂,那不就是紫气东来的电视版吗?从这个紫气东来,直接引出了字幕,山中传奇。
感觉就像中国版的指环王。连鬼化了的脓水都做得那么好看。
如果按照杜刚建的观点,中国早在宋代就发明了电视。就是在番僧做法的时候,反映出了过去乐娘怎么样害死无辜的生命,并把他们留用在身边的。但也许厉鬼和这所有一切的妖魔,都不过是公子的南柯一梦。
话说胡金铨为什么能做出这么中国化的影像,而且又松散又奇怪。
原因两个都是跟制作过程有关,第一,她爱上了哈佛大学的文学教授钟玲,据说两个人是一见钟情,当时钟玲正在着迷宋代的鬼故事,于是就定下了这个剧本。胡金铨自己开玩笑说这是他拍的唯一一个不是自己写的剧本。但最后两人没结婚,胡大师就去世了。
第2个是,胡大师去访问了韩国的文化遗产,对海印寺印象极为深刻,包括华城,也就是一开始崔参军站在的地方。当时韩国愿意出资让他拍电影,但是提了一个条件,就是要拍两部电影,所以胡大师是将此片与空山灵雨一起拍的,也就是一个套拍版本,
同样的人马拍了两部影片和两个故事。
但整体拍得神神叨叨的,特别适合伽耶山空灵的场景。胡大师对自己三个小时的版本也是犹豫不定,他在氛围制造方面做足了功夫。我们看的也就是那些氛围。
老舍投湖,也是这样子的氛围。
看似乱七八糟的剪辑,其实有无限的意蕴,可能也许只有学中国传统文化的人能明白。比如在胡大师拍的唯一一场新婚以后的床戏,大师立即就接了一个鱼戏莲叶的镜头。这就叫鱼水之欢。正好主角也姓荷花的荷。这种新婚镜头也许是胡大师内心与钟玲之间的投射吧。
再比如说,厉鬼和大法师斗法的时候,大法师头昏,出现了斗拱的画面,那就是说勾心斗角。非常中国化。
再比如说出现五颜六色的气体,反映魔法,这不就是中国的五气吗?本片的第1个镜头是山中的紫气,也是气,中国人的核心就是气,这就是一个宋代的故事加上明代的场景。
这个片可以用两个字来概括——不俗。
2
胡金铨最纠结的就是和知识分子的关系,在这部电影当中他写的就是一个知识分子,有点像老舍,闭门造车
他是一个业余历史爱好者,经常去参加东方学会什么的,听所有的议题的论文,带着极浓厚的兴趣,然后又对它们加以利用,这在当时连鲍吾刚他们都是见到的。
连他认识最后差点结婚的钟玲,也是在学术会议上。
可他自己不承认自己是学者,他有点像,给七武士写剧本时期的黑泽明。
试图表现内心的武侠世界。
他小时候的内心世界,他虽然出生在北京,但是在4岁的时候,随着父亲到了河北省井陉煤矿,后来他父亲又调到磁县创办磁州煤矿公司,就在磁县的郊区住下来,所以北方的东西给他一个非常深刻的影响。
他一个人自己看书,武侠就是他的想象世界。
3这个片子是台湾文化部修复的,项目名字叫文化部2016年台湾经典电影数位修复及加值(就是我们大陆增值的意思)利用计划补助,财团
2018再做空山灵雨!
法人(伪)国家电影中心执行。
说明是这样的,本片发行于1979年,伪国家电影中心于2016年完成本片的数位修复,以35厘米原底,翻底,放映拷贝多种素材合并而成后,进行修复及调光并移除放映拷贝片之字幕,讲的蛮清楚。
开播后越发低于预期失望透顶,莫名其妙的剧情一直装模作样的悬疑,故弄玄虚.
1:开剧市长理由是为了找个听话的无能律师救3人组出狱而选了男主,首集还特此一直渲染男主的无能,然而男主在对“为三人组辩护律师工作”还毫无作为的情况下已经被陷害入狱,最新集三人组的二人依然出狱了,那前面渲染一大轮的意义何在?(有人会说找第
开播后越发低于预期失望透顶,莫名其妙的剧情一直装模作样的悬疑,故弄玄虚.
1:开剧市长理由是为了找个听话的无能律师救3人组出狱而选了男主,首集还特此一直渲染男主的无能,然而男主在对“为三人组辩护律师工作”还毫无作为的情况下已经被陷害入狱,最新集三人组的二人依然出狱了,那前面渲染一大轮的意义何在?(有人会说找第二个人还不简单,是可以,但所渲染男主的特殊性不就变得鸡肋了么)
2:为了悬疑天天硕鼠前硕鼠后(除了是男主本身伪视角以外,谁是硕鼠的人设都立不起来)why?开头某角色“陷害”男主是硕鼠入狱时,警察非常有目的性的在天花板找到??,任何监狱里的人都不可能有这本事且必要,甚至还为了悬疑猜是狱警狱长,拜托,除了小弟以外其它人在疑是“硕鼠方面的能力”方面人设一点都没立住好吗?大部分人基本都只是浅薄的广撒网式“神秘”
3:要爽剧又爽不起来,剧中几处要营造男主黑化开始爽剧的高潮点,但转头又变回平平无奇,如撞车后自白,小黑屋后,送三人组出狱时邪魅一笑等等等,过后也就那样也没high起来;要爽就像文森佐那样把角色特点塑造得鲜明,到目前为止都没完全立起男主的魅力感,强不强弱不弱的只是借着硕鼠口号狐假虎威,狱里其他人对他态度也是很费解不上不下.反派明明都在这里只手遮天了,还用得着跟这个疑似被捕的硕鼠唠嗑,早不就天天各种手段整了,“朝鲜f4孔代表”还天天闲得跟什么似的.
4:被人吐槽最多的女主,毫无防人之心,莫名其妙的信市长什么都说什么都给,有人说是男主叫的,这也是剧情槽点,男主本身也是没足够理据相信市长,某种程度上是市长把男主拉入事件的,而且他还最初就背叛过市长,而且女主的很多行为都令人难以理解,例如杠着院长老婆,转头就跟院长老公吐露信息,拜托人家两口子阿这不是开玩笑么,而且女主还是院长招进来自找麻烦的.
5:看起来剧情走向是双主线,女主走医院线找论文事件真相,男主监狱线找硕鼠,理论上应该是两线交融最后汇合,真硕鼠帮男主逃脱监狱,过程中把论文事件真相扯出,然而观感方面两条线都是故作高深,男女主在里面并没起到实质性的推动作用,靠着硕允的颜值扛着前进.
总而言之,莫名其妙的情节太多了,除了男主本身是伪装者外,任何的硕鼠都难以圆坑,谁放的钱陷害男主?动机是什么?真硕鼠能在监狱里神通广大的害死几个人来帮男主立人设,还能任意操纵监狱外?真那么本身还那么花里胡哨的干嘛?除非真是一个组织安排不同人进行的动作,但这么大费周章的去玩一个男主小律师又何必呢?看起来就跟??律师一样浪费演员,剧情中一个男二女二迂回秀操作,就靠这种所谓的不断反转来呈现低级的悬疑.
不该拿的钱不拿,除非你所在的整个行业的人都拿不该碰的女人不碰,除非她是职业的而且你付钱不要让你的上司下不来台,否则你将失去一切不要看不起你觉得卑贱的人,你可能栽在他手里不要认为钱可以实现一切,虽然有些人做到了不要害怕你有太多的女人,关键是要做到游刃有余不要用全力爱一个女人,除非你一切能招女人喜欢的东西都失去了不要去赌钱,除非是你必须去输钱给别人的时候男人应该精通一
不该拿的钱不拿,除非你所在的整个行业的人都拿不该碰的女人不碰,除非她是职业的而且你付钱不要让你的上司下不来台,否则你将失去一切不要看不起你觉得卑贱的人,你可能栽在他手里不要认为钱可以实现一切,虽然有些人做到了不要害怕你有太多的女人,关键是要做到游刃有余不要用全力爱一个女人,除非你一切能招女人喜欢的东西都失去了不要去赌钱,除非是你必须去输钱给别人的时候男人应该精通一门运动,最好是能体现别的男人魅力的运动女人应该爱一个男人,他不需要多金或者多帅,只需要他是个好人公职人员应该是最懂得法律的流氓,用法律的角度管理社会,用流氓的方法管理人人生的意义就是在于,是选择生存还是选择尊严不关乎崇高与否
这封面里肯定是大荒碑空间里面,林动在符傀巢穴最底层遇到了上一任吞噬祖符掌控者(黑瞳老人)黑瞳老人告诉林动吞噬祖符已经被人(阴傀宗腾刹)捷足先登了,但是没有黑瞳老人解开封印的方法就炼化不了吞噬祖符。最后黑瞳老人把解开吞噬祖符的封印交给了林动。林动拿到封印钥匙,出去后便是争夺有机缘感悟“造化武学”的十座修炼台,我记得林动抢的是第九个修炼台。林动在里面通过祖石(外挂)的帮助,感悟到了大荒碑中的碑灵
这封面里肯定是大荒碑空间里面,林动在符傀巢穴最底层遇到了上一任吞噬祖符掌控者(黑瞳老人)黑瞳老人告诉林动吞噬祖符已经被人(阴傀宗腾刹)捷足先登了,但是没有黑瞳老人解开封印的方法就炼化不了吞噬祖符。最后黑瞳老人把解开吞噬祖符的封印交给了林动。林动拿到封印钥匙,出去后便是争夺有机缘感悟“造化武学”的十座修炼台,我记得林动抢的是第九个修炼台。林动在里面通过祖石(外挂)的帮助,感悟到了大荒碑中的碑灵。最终获得中期最强技能 大荒囚天指!后期通过在道宗荒殿感悟大荒芜经之后,对大荒囚天指升级……1、一指囚天地2、二指碎山河3、三指灭生灵4、四指破苍穹5、五指动乾坤
讲述中国改革开放总设计师邓小平在南昌生活期间故事的电影《邓小平小道》,将于2022年4月22日全国影院公映。在此之前的点映中,该片已经收获了将近1500万的票房,令无数当下正在热映的好莱坞大片都黯然失色。究竟这部影片有何神奇?还是听战台烽慢慢道来。
可能对于很多朋友来说,并不知道“邓小平小道”是什
讲述中国改革开放总设计师邓小平在南昌生活期间故事的电影《邓小平小道》,将于2022年4月22日全国影院公映。在此之前的点映中,该片已经收获了将近1500万的票房,令无数当下正在热映的好莱坞大片都黯然失色。究竟这部影片有何神奇?还是听战台烽慢慢道来。
可能对于很多朋友来说,并不知道“邓小平小道”是什么,在哪里?所以,先给大家普及一下历史常识:
1969年10月至1973年2月,邓小平被下放到江西新建县拖拉机修造厂劳动。为方便邓小平上下班,工人师傅们从工厂后墙开了个小门,并用炉灰渣铺了一条500米长的小路直通他在南昌步兵学校的住所。人们把这条小道称为“小平小道”。
由此,影片《邓小平小道》的故事也清晰明了,就是围绕这条小道而展开。整部影片的剧情并不复杂,总结下来是:“一条小道、一栋小楼、一处小院、一个小厂,一家人。”在邓小平同志谪居江西的三年零四个月的时间,这条小道,见证了他的工作与生活,见证了他的爱情与亲情,这条小道,更是未来中国改革开放的策源地。由小及大,意义重大,确实是“小道连大道,走向好日子”。
这部影片,由王兴东担纲艺术监制、编剧,雷献禾担任总导演,卢奇联合导演,卢奇、于慧领衔主演,在创作层面,下了很大的工夫,也付诸了很多的时间,可谓是一部真真正正的精雕细琢的作品:
剧本由资深编剧王兴东于2004年开始创作,他深入江西陆军学院、新建拖拉机修配厂等地实地采访,其后反复修改,历时15年,在世界电影史实属罕见;
导演雷献禾、制片人黄平等主创跨越三省,用了三个月的时间先后采访了和小平同志一起劳动的工人同事、老领导、监管战士等10多位当事人,根据录音整理的文字超6万字,由此掌握了大量感人细节;
摄制组秉承对历史负责的创作精神和无限接近真实的创作态度,以拍摄高峰电影为目标,潜心考据,用心拍摄,精心制作,克服重重困难,前后历经五年筹备拍摄,最终完成这部影片的创作。
由此,才终于让观众们看到一部真实质朴、细节满满、由小见大的精彩电影。而好电影,从来是不怕看的,在商业电影市场,越是对影片有信心,越敢开启超前点映,因为好的口碑,会对公映有巨大的促进作用。《邓小平小道》于2021年10月17日在庐山启动全国点映仪式,截止到2022年3月,票房就突破1400万,也从市场的角度,验证了这部影片的品质。
这条小道,是当时新建县拖拉机修配厂的工人们对于下放劳动的邓小平的真诚关爱,他们不惧各种阻挠与迫害,并身体力行的进行帮助与照顾,始终与小平同志站在一起,才有了这条砸破厂墙,所开设的小门,铺设的小道。小道是一面镜子,所映射的是淳朴、善良、勤奋,是闪着金光的民心。
这条小道,也满溢了邓小平与劳动人民之间的鱼水深情。片中有个场景让人印象深刻,他看到百姓的孩子吃不上粽子,在道边哭,而负责看守他的警务员又不肯将特别申请的粽子送去,就直接拍了桌子,他说:“我不特别,粽子也不特别,娃娃吃不上粽子才特别!”虽然在影片中,他和家人受了莫大的委屈,但这确实是唯一一次看到他发火,只是为了百姓家孩子的一口粽子,令人动容。
同样让人泪目的,还有他推着轮椅上的儿子邓朴方,一边在小道上走,一边唱着那首《小路》:“一条小路曲曲弯弯细又长,一直通向迷雾的远方,我要沿着这条细长的小路,跟着我的爱人上战场……”。影片中也用了很多的笔墨,来描绘邓小平与家人之间的亲情,无论是和夫人卓琳之间,还是与儿女们之间,他与我们所有人一样,都为家庭倾注了太多的关爱,即便因为种种原因,家庭成员分居各处、遭遇种种,他的凝聚力与自信心,肩负起了太多的痛苦与磨难。
此时的邓小平,已经是年近七十的老人,曾经为国家立下汗马功劳,却又无奈跌入人生低谷,他的平易近人,他的乐观坚持,不仅使自己能够在“三起三落”中挺过来,也鼓舞和激励了家人,以及身边更多的人。任何时候,我们都需要这种乐观的精神,也需要随时抱有必胜的信念,就算是如今,面对铺天盖地的疫情,他的那句“想得开,挺得住”,同样受用。
由此说,《邓小平小道》是一部非常值得走入电影院欣赏的作品。4月22日走进影院,才能感受到这部作品的真正魅力。故事主角是伟人,但影片的视角,则是通过无数的生活、工作细节,呈现出邓小平最平凡普通的一面,并由此让我们深刻感受到,从来就没有所谓“伟人光环”,所有的伟大,都是平凡人的勇敢与坚持所开创。
这条“小道”,是一个人命运的沉浮,更是一个国家的命运走向,正如在片中,邓小平所说:“忍不是就认输了,是信仰,是信念”,归根结底,这是一次在非正常形势下的蛰伏等待、韬光养晦,不是认输,只为再一次的发光发热。而我们每个人,都是行走在小道之上的路人,未来要走向哪里,命运该如何抉择,同样是摆在每个人面前的问题。或许看过《邓小平小道》之后,能够有更多的感悟与收获。
小马宝莉大电影(2018)。小朋友最迷“My Little Pony”是大班、一年级时。但孩子的事,说放下就放下了。有一天不玩的时候,就像那句话说的“时代抛弃你,连招呼都不打一下”。所以王叔叔说打电话来说,他女儿想约我家小朋友去看《小马宝莉大电影》时,我还担心这个内容会不会太低幼啦,她不愿意去。谁知道她一口答应。.后来我想,只要能出去玩,可能什么都无所谓吧。电影内容还是一如既往的友谊、勇气,
小马宝莉大电影(2018)。小朋友最迷“My Little Pony”是大班、一年级时。但孩子的事,说放下就放下了。有一天不玩的时候,就像那句话说的“时代抛弃你,连招呼都不打一下”。所以王叔叔说打电话来说,他女儿想约我家小朋友去看《小马宝莉大电影》时,我还担心这个内容会不会太低幼啦,她不愿意去。谁知道她一口答应。.后来我想,只要能出去玩,可能什么都无所谓吧。电影内容还是一如既往的友谊、勇气,制作认真精良,音乐也还不错。两个小朋友看的挺认真,没有想象低幼。我还是没坚持到最后,后半场睡着了。
还是决定把微博的内容搬到这里
见面吧 是我今年看到过最美好的一部剧。
这八个人有着无数对排列组合,每一对的出现都让人觉得是如此的真实,这好像就是我们的生活一样。
傅恬和周于北的高中生的美好情愫
还是决定把微博的内容搬到这里
见面吧 是我今年看到过最美好的一部剧。
这八个人有着无数对排列组合,每一对的出现都让人觉得是如此的真实,这好像就是我们的生活一样。
傅恬和周于北的高中生的美好情愫
季秋和周子谦的欢喜冤家式的直球式
宋绒绒和许望的温吞却又温柔的美好
还有,傅其乐对季秋的救赎般的暗恋
高远对宋绒绒的默默守护
周子谦和周于北的颠倒式兄弟情
傅恬和傅其乐的朋友式兄妹情
射击队/高中三人组的友情
周子谦和傅其乐的斗智斗勇的“情敌”关系
......
无论是哪一幕,哪一对
都是如此的平凡却又真实
美好而又热烈
写两对我整部剧最感触的吧。
第一对是周子谦和傅老师。两个人因为季秋而斗嘴,打架,总想如果不是因为季秋他们或许能成为很好的朋友,但也是因为季秋他们成为了很好的朋友。傅其乐在外总是一副成熟稳重的模样,但在遇到周子谦之后,他幼稚的一面也会显露出来,与其说他和周子谦是情敌关系,倒不如说是周子谦的出现,也让他学会了如何去表达自己,而不再胆怯。
而令我最想不到的一幕是,我在看到高远推绒绒进休息室的时候,我的眼眶在打转,其实他喜欢绒绒一直都有迹可循,他会知道绒绒的一切喜好,知道她会在哪儿,喜欢干嘛就像那本绘本,他看见在许望手上的时候,他会说:这不是宋绒绒的嘛?只不过爱意来得太迟,“竹马抵不过天降。”
最后,希望他们在平行时空里,
只要有人说:
“我们见面吧。”
就会有人回应:
“那,就现在。”
wb:白桃咕咕鹅
这大概是近几年来我看过的最好看的一部国产偶像剧了吧,没有撕逼,没有堕胎,没有车祸,没有失忆,没有癌症,似乎打破了传统偶像剧的“规则”,这也是我近几年来第一次看一部看饿了,而且看了四五遍,怎么会有一部剧如此下饭
女主人公杉杉感觉无时无刻不在吃,吃面、吃零食、吃饭等等,真的好可爱,好下饭
这大概是近几年来我看过的最好看的一部国产偶像剧了吧,没有撕逼,没有堕胎,没有车祸,没有失忆,没有癌症,似乎打破了传统偶像剧的“规则”,这也是我近几年来第一次看一部看饿了,而且看了四五遍,怎么会有一部剧如此下饭
女主人公杉杉感觉无时无刻不在吃,吃面、吃零食、吃饭等等,真的好可爱,好下饭
首先声明没有看过原著,不是原著粉儿,也不是某些演员的粉儿,不是任何主创的粉儿。只是看了这个戏。就剧谈剧。上来说几句话。
《风吹半夏》,看了六集,它讲了一个什么呢?大致是说上个世纪90年代一个底层出身的女孩儿,在男人占绝对主导的钢铁行业,狼奔豕突地冲出了自己的一条路。这是一条事业的纵线。然后在这个过
首先声明没有看过原著,不是原著粉儿,也不是某些演员的粉儿,不是任何主创的粉儿。只是看了这个戏。就剧谈剧。上来说几句话。
《风吹半夏》,看了六集,它讲了一个什么呢?大致是说上个世纪90年代一个底层出身的女孩儿,在男人占绝对主导的钢铁行业,狼奔豕突地冲出了自己的一条路。这是一条事业的纵线。然后在这个过程中又有几位男性,有一些情感的交织。
这部戏,六集下来,我首先我不是完全把它当做一个情感的戏来看的。因为这里面的情感构建比较简单,就是几个三角。然后可能还有一些阶层的叙事。比如女主和比他高一层的男二和比他低一阶层的男一之间一些交互。当然,在那个阶层刚开始分化的年代,这个烙印还不是很明显,因为女主自己本身就是一个相对底层,说不好听点,刚开始就是收破烂的,只是收的是钢铁,慢慢做大了。那她和大老板以及青梅竹马的马仔之间的感情纠葛。然后中间掺杂着一点商战,还有就是同行之间的斗智斗勇。大概就是这么一个故事。
那么,看这个戏,我更看重或者说更喜欢看的是什么呢?我更多的是把它当成一种历史片来看的。因为90年代你现在看已经过去30年了,而90年代又不是横空出世的,它是一种历史的接续,它前面还有80年代、70年代、60年代、50年代,它其实是镶嵌在新中国这一段发展的历史当中的。所以现在看90年代故事已经是看成历史片了。那故事中的一批人又是一批什么人呢?——民营企业家。谈到这批人,我们就必须关注到90年代的一个大的历史背景。当然,对于这个背景,电视剧是尽量淡化的。只是简单地提示是90年代,然后他们做的是钢铁生意,在前几集当中说要去“北面”收购废铁废钢。那挖开看,其实这个北面儿就是前苏L。这就涉及到一个巨大的历史的场域——90年代初SL解体,社会ZY阵营瓦解。
我们国家虽然在这场席卷全球的动荡中站住了。但也受到了很大的影响。SL解体,我们也很快进行了国有企业改革。很多人工人下岗,然后社会迅速两极分化。这样一批大胆的,善于投机倒把的,敢于冒险的,敢于在这个环境当中去寻求财富的这一批人迅速崛起。在这个社会的潮流中抢先了一个身位,成为先富起来的一批人。但是这样一批人他又是有原罪的,风吹半夏这个剧好就好在它并没有完完全全地美化这样一批人。这是一批什么人?狼,甚至可以是豺,鬣狗。有的甚至是地痞流氓。
就比如故事中欧豪演的那个角色,童某某,他是坐过牢的,从牢里出来的。他的行事方式是一个完全半黑社会性质的。他为了收购一个滩涂,作为他们的堆场,他甚至是可以去往海里倒石油,得不到,就毁掉。反正我要得到。当然,电视剧中是给了他一个合理的动机的——就是这个童某某他这么做,完全是因为对女主无尽的爱,他可以为女主做任何事情,哪怕是犯罪。看到没有,这叫情圣滤镜。就是非常野蛮的这样一批人在生长,抢占了历史的先机。当然我们现在回过头来看,我们也不能去苛责这样一批人,因为是历史给了他们的这个机会。
SL解体,社会Z义阵营被西方阵营包围,中国也有了巨大的变化。在这个仿佛两块大陆陡然冲撞的历史的夹缝中,他们有了机会。什么是政治?政治就是处理人与人的关系,往大了说就是一个阶层与另一个阶层的关系。封建时代是地主压迫农民,资本主义时代是资本家压迫无产者。到了90年代,翻了个个儿,过去是工农领导。现在工人下岗了。资产者崛起了。
地痞流氓,社会闲散,投机倒把的人,是吧。或者换一种说法是更有勇气,一批枭雄迅速成为先富的人,颠倒了原有阶层的秩序。你老老实实上班不牛逼,你下海挣钱才牛逼。这也是当时社会的一种普遍认知。我觉得这个剧对历史描述尽管已经非常的云淡风轻,但是它又不得不在某种程度上要遵照历史。因为这段是历史很多人都经历过。这一点,恰恰是《风吹半夏》可贵的地方,因为90年的历史非常难讲,民营企业家非常难讲。但是如果我要写这段历史,我可能就不选这些人物为主人公,我反倒要以国有企业在这段时间当中是怎么来抗拒这种资本的全球化,怎么来抵抗这种侵蚀。辽宁就有这样的例子的,怎么坚持,怎么保护我们的传统、光荣,怎么存活。那时候常常提的鞍钢宪法。当然,这些历史问题的探讨到现在都还是混沌的。到现在都还没有定论,还在探讨中。
那这个剧主流在哪儿呢?它选择了一个当下的主流叙事的模型:大女主。这女孩儿是吧,美强惨,非常美。然后底层,从小妈妈就去世了,爸爸再婚了,她孤苦无依。然后又要在这个男人的行业中打拼出一片天地。非常豁得出去,非常豪爽,甚至有些酷的。
与此同时,她又有一些情感纠葛,是吧,与比她更大一层的老板,与她的哥们儿,青梅竹马的,为她做过牺牲的男一号。她就在这么一个三角关系中摆荡,这也是迎合当下某些年轻观众对于爱情故事的需求的。这甚至可以做成一部女性主义的剧集。
当然后面的我还没看啊。只是说可以是一种操作,以一种这种女性的眼光来“凝视”当时那么一个男权的社会。包括行业的选取,钢铁行业,是吧,也很有象征意义。我想这也是可能是演员愿意接这部戏的一个缘故之一。大女主嘛,一番,绝对的女主戏。
但是,这个的历史叙事与主流模型之间是否能够完美的嵌套呢?我认为是有一些天然的不适配的。这里面存在一个造梦需求和对于历史的认知的天然差异。这个差异是不可调和的。原著的名字叫“不得往生”,这是句骂人的话。在剧集前六集当中也出现了这句台词。就是说男主人公强行农民的滩涂,用暴力的方式,半黑社会的方式,拿下。当然剧集没有把这个责任推到女主身上,是男主去做的,但是女主也是默认了。然后那个渔民,群众,就骂男主说你“不得往生”!这句话还挺文艺的。大概意思说白了就是“你不得好死”,你没法转世的,你做了这种恶事。这是一种以群众的视角来看,这批人不得往生。原著以这个为书名,可也是对于这群人的一种审判。然后,这部剧后来又改成了叫《野蛮生长》。视角又变了。变成是这批人看自己,说是我这是野蛮生长,我是草根的,我是个人奋斗的,我是非常艰苦、筚路蓝缕的,我是充满生命力的。我是这么看自己的,看自己的这段历史的。我野蛮生长。这让我想起了这个当时刘晓庆的两本书,一本是《我的路》,个人主义开始了,个人奋斗光荣,后来又写了一本,《我的自白录:从电影明星到亿万富姐》——不当电影明星了,当老板去了,这其实也反应了当时的社会的一种普遍的主流的心态。就好像那句比喻,中国是一个巨大的停车场,没有车,你开进来就是你的车位,抢吧。后来剧名改成了《风吹半夏》,更客观的,更为当下的主流认可。似乎是不站在任何的立场的。更文艺的,更云淡风轻,以女主人公的名字命名的一个题目。女主叫半夏,风吹过这个半夏,也很恰当,就是时代的风吹过了这个女主。再说回去,恰恰是在这个历史的真实和主流的模型之间,它发生了一个嵌套的困难,它无法对上,它不是大女主。那批人,他们就不是大女主,她不是美强惨。那批不得往生,野蛮生长的人现在都去哪儿了?润了。跑到国外去了,趁着这个疫情都跑了。这是这部戏真正有意思的地方。
然而,正是这种无法严密嵌套的罅隙,导致了《风吹半夏》成为当下剧集市场上的一个非常珍贵的产品。一个异数。就是说,哇,还有人敢写这么近的历史,它既不是当下的现实主义,也不是那个彻底的恋爱剧、甜宠,而是对于历史的关照。这是一种抢救。因为别看才三十年,遗忘已经开始了。再不记录就晚了。那么,当下,还有剧集公司愿意来关照这段历史,愿意来拍这样一种题材,愿意来回顾我们国家这段发展历程,这太珍贵了,这太可贵了。为什么?因为这是要面临着一定商业风险的。事实上,在该剧在商业端的表现也的的确确体现了这种风险。一方面这个剧,顶配,是吧,顶流女演员,然后拍得很好,镜头语言很好,服道化很好,真实,宣传得很好,热度很高。但另外一方面,在电视台的收视端,它的表现又注定不可能是那种爆炸性的。为什么?因为在电视机前看剧的这批人,他们不管你是不是顶流,是不是这是不是那,他们只看自己想看的。他们就是普通百姓。他们很多是经历过90年代的,他们是骂这批人主人公你“不得往生”的。因为90年代,很多工人是非常痛苦的,经历着下岗,没饭吃,有些人甚至过不下去,干脆买块猪肉,下点毒药,大人小孩一起吃了。就这么极端。所谓的转型,就这么阵痛,他们是被转型抛弃的人。那么,想要靠这批人来拉动这部剧的市场是比较困难的,因为他不是歌颂“野蛮生长”的人,他也不是云淡风轻说你风吹半夏的年轻人,他是骂你不得往生的那批观众。但是,我还是要说,这样一部剧是有它极高的历史价值的。我觉得爱奇艺在这方面是很有勇气的。虽然出发点可能是商业的,但无意无意中,完成了一次与历史的合谋。它用似乎是更有商业保证的大女主的壳儿,某种程度上保留了这么一段混乱纠缠的历史的面貌。这种错位之间非常有意思的。也无意中反应了各方对于90年代这段历史的态度。另外,乱打分,各方之间的恶意竞争,要命,看看现在的剧评,要么五星,要么一星,山呼海啸,整个淹没了。要么就说谁谁谁胖了瘦了。还有没有良性的文艺评论环境?你看剧了吗?当然,如果你看到的仅仅是演员的胖瘦,那也是一种真实的观剧体验,也可以。
一辆火车,一段旅程,一个回忆,整个青春!子枫妹妹的演技就是厉害~ 男主的演技也是不错喔, 讲述了两个原生家庭完全不同成长起来的人影响是多么的大,不停的在和自己作斗争,在和命运作斗争,奋力而坚韧,西西弗的石头扔掉了,心中的负担也扔掉了,生而为人,不要辜负此生.
电影主要讲了什么??我可能没太理解 ,在我看来就
一辆火车,一段旅程,一个回忆,整个青春!子枫妹妹的演技就是厉害~ 男主的演技也是不错喔, 讲述了两个原生家庭完全不同成长起来的人影响是多么的大,不停的在和自己作斗争,在和命运作斗争,奋力而坚韧,西西弗的石头扔掉了,心中的负担也扔掉了,生而为人,不要辜负此生.
电影主要讲了什么??我可能没太理解 ,在我看来就是一个拼劲全力的人没能逃脱现实的牢笼
第一次看电影全场只有5个人,大概大家都去看正义联盟了。漫威动画里,英雄都能打败坏人,大家都看得很开心很过瘾,而现实生活是多么无力。
看完之后才知道是真实事件改编的,而且去年就出了版也是根据这个真实事件改编的电影,没有看过,不过看介绍应该是完全以两位捷克士兵为主线的,而这版相当于是一个盖世太保的线一个俩战士的线。有评论针对这种叙事方式的,我第一次了解这个故事,我只针对这个故事来说。
第一次看电影全场只有5个人,大概大家都去看正义联盟了。漫威动画里,英雄都能打败坏人,大家都看得很开心很过瘾,而现实生活是多么无力。
看完之后才知道是真实事件改编的,而且去年就出了版也是根据这个真实事件改编的电影,没有看过,不过看介绍应该是完全以两位捷克士兵为主线的,而这版相当于是一个盖世太保的线一个俩战士的线。有评论针对这种叙事方式的,我第一次了解这个故事,我只针对这个故事来说。
二战时欧洲战场与中国不同,他们的杀戮是针对犹太人的,而不是说针对一个国家的,至少名义上是这样,那么在很多国家的大多数人,甚至是国家层面的军队,都存在一些妥协来换取和平的情况,好像说攻占巴黎时巴黎大门是大敞开完全没有抵抗的那种,法国警察还帮着德国人打击犹太人么。
国家都妥协了,我也不是犹太人,我们几个人的力量能改变什么呢?很有可能的是根本无法改变战争局势,但自己在送死。但是所有人都妥协么?坏人就这样一路畅通无阻么?
像那段话说的:
起初,他们追杀共产主义者,我不是共产主义者,我不说话;接着,他们追杀犹太人,我不是犹太人,我不说话;后来,他们追杀工会成员,我不是工会成员,我不说话;此后,他们追杀天主教徒,我是新教徒,我不说话;最后,他们奔我而来,再也没有人站出来为我说话了。
容忍他们对犹太人的杀戮,容忍他们对自己国民的杀戮,对自己国家权力的侵犯甚至接管,其实就是在为以后更多的容忍铺路。所以这些战士们真的挺勇敢的,明知自己力量渺小,在送死,他们很清楚这一点,他们不是在狂热的易怒的爱国主义或者民族主义驱使下,他们也想和自己爱的人好好活下去,可他们仍选择不妥协。同样勇敢的还有那些默默帮助他们的普通人,他们也怕死,如果不帮他们他们确实有可能会活得更久,甚至安全活到解放年代。
很像我们现在社会中碰到的很多问题。其实人人都是相关的,容忍跟漠视只会让某些人一步步不停地试探你的底线。
电影中还有个点让我印象深刻,那位盖世太保在弥留之际还想着所谓的革命事业,呵呵呵,也真是为革命事业奋斗终身了,说不定他还觉得自己为革命献身挺光荣呢…人的脑子陷入偏执后实在很可怕,更可怕的是这人还很有能力很有条理地实现他偏执的想法,而战争很容易让这么一群人陷入无节制无制约的偏执狂热的状态,这尤其可怕,看看这世界上,到处都发生过这种事,现在大概也在发生,比如那些极端组织。
最后,觉得还是要补些历史,比如二战最后盟军能胜利的关键因素到底是啥呢,是美国么?个体很伟大,但也终究太渺小,社会发展的趋势究竟在哪里?
21世纪的美国银幕,是超级英雄制霸票房的年代。上世纪八九十年代红极一时的那些系列电影,红到这个世纪的不多。《虎胆龙威》、《致命武器》、《第一滴血》……曾经让一代人热血沸腾的那些动作经典,随着英雄们的老去,早已失去了票房号召力。把勋章留给自己,将王冠传给下一代,是比较明智的做法。可惜成功者寥寥。
十年前的《夺宝奇兵4》有哈里森·福特本尊坐镇,找来当红小生主演,希亚·拉博夫大有将
21世纪的美国银幕,是超级英雄制霸票房的年代。上世纪八九十年代红极一时的那些系列电影,红到这个世纪的不多。《虎胆龙威》、《致命武器》、《第一滴血》……曾经让一代人热血沸腾的那些动作经典,随着英雄们的老去,早已失去了票房号召力。把勋章留给自己,将王冠传给下一代,是比较明智的做法。可惜成功者寥寥。
十年前的《夺宝奇兵4》有哈里森·福特本尊坐镇,找来当红小生主演,希亚·拉博夫大有将《变形金刚》与本系列来个“二郎担山”的气概。可惜十年过去再无下文。比较起来,倒是《洛奇》一路稳扎稳打,传承得有模有样。
三年前的《奎迪》,讲述已故拳王阿波罗之子阿多尼斯凭着一腔热情感动洛奇,拜在其门下练习拳击,终于成功入行的故事。同年还有杰克·吉伦哈尔主演的《铁拳》(southpaw,又译《南拳王》,嘿嘿)上映,也是拳击题材佳作,不过较量之下,《奎迪》的口碑和票房都略胜一筹。
这一方面归功于《洛奇》系列的品牌效应,另一方面也得说它确实带来了新气象。最突出的一点是推出了一个黑人拳手来继承洛奇的衣钵,比之前威尔·史密斯主演的《阿里》更为大胆。这事其实顺理成章,因为阿波罗本来就是系列片中的重要角色,洛奇的劲敌和挚友。而且影片并没有无视现实大洒狗血,最后新人打满12回合,虽败犹荣,重在表现一腔热血。作为重启系列之作,可圈可点。
上一集做足的铺垫,是为了这一集掀起高潮。从剧情来看,《奎迪:英雄再起》才是浓墨重彩表现英雄崛起的戏肉部分。整个故事直接延续《洛奇IV》,讲述奎迪迎战前来复仇的俄国拳王之子的曲折经历。父辈恩怨加上拳坛争霸,剧情张力十足。
但今天毕竟已经不是30年前,美苏争霸的“冷战”大势不再,热血戏码也要讲基本法。如果要我来归纳剧情主题的话,我会说那是“回归”。
片中三组主要人物都面临着婚姻与家庭的困境,阿多尼斯少年失怙,在经历了事业和伤病的折磨之后,以孩子降生为契机重新修复了与洛奇的关系。
洛奇在片末终于敲开了儿子家的门,也是一种回归。大家如果记得《洛奇V》的话,会明白《洛奇》系列的传人本来应该是史泰龙的亲生儿子赛奇·史泰龙。如果不是他英年早逝,我们今天看到的或许会是完全不同的续作。史泰龙曾表示,《奎迪:英雄再起》将是他最后一次扮演洛奇。于是迈进儿子家门,三代同堂的这场戏,可以看作是拳坛老师傅最终的归宿,令人感慨。
影片着墨不多却让人印象深刻的,是前苏联拳王德拉戈和儿子一家的悲剧。杜夫·龙格尔扮演的“拳击机器人”曾经是打死阿波罗,让洛奇被调侃“踩着梯子才能够着”的勇士。如果说洛奇一方通过拳击赢得了家庭与国家双重荣耀的话,德拉戈和孩子就是家庭与事业双重的失败者,让人想起《黄飞鸿》里的严师傅。无国无家的狼爸和狠娃,最后白毛巾一抛尽显温情,男人的宿命看得让人心酸。顺便说,这也是《洛奇》系列中唯一以抛毛巾分胜负的拳赛。
冷口冷面扮演德拉戈妻子的还是《洛奇IV》中的布里吉特·奈尔森,史泰龙的前妻。据说其实还拍了一段洛奇和德拉戈在更衣室中的打戏,可惜正片中没有剪进去。
影片除了以上三组回归家庭的关系外,还有一重“回归事业”的主题。阿多尼斯克服心理阴影重返拳坛,是一种回归。他的妻子比安卡作为歌手历经怀孕、老公失业、孩子失聪三重打击,其实担子一点也不比拳王轻。决赛中她化身女武神,高歌引导丈夫重返拳坛,令人感佩。
至于影片在剧情和各种细节上回归《洛奇》,上面已经说过。值得注意的是,洛奇给失意的阿多尼斯安排的训练环境和种种训练项目,都与《洛奇IV》中一致。
这几重回归从主题到细节上的处处呼应,加上戏里戏外的真真假假,犹如音乐的多重变奏一般,在片尾形成了强大的情绪感染力,令我们这些系列粉丝感慨无限——从叶问到洛奇,新世纪好男人要懂得回家,这是全球共识。
影片的打戏是继承了《洛奇》系列的特点,热血而煽情。跟《愤怒的公牛》、《勇士》这些突出搏斗现场感的擂台赛经典不同,《洛奇》系列走的是商业片华丽流畅的路线,讲究完整连贯的动作,让观众一眼就能看清楚。同时镜头在台上台下不断切换,造成打斗节奏与观众反应强烈互动的戏剧效果。没新意,但是好看。
西方的体育文化与古希腊文明有着千丝万缕的渊源关系,《奎迪:英雄再起》中的人名和地名都很值得推敲。男主角“阿多尼斯”来自希腊神话中的美男子,是让爱神阿芙洛狄特都倾心不已的伴侣。他的父亲“阿波罗”众所周知,是光明万丈的太阳神,《荷马史诗》中动不动就射出“使大地震颤”的金箭,热爱竞技,时常在距雅典120公里远的德尔菲神庙中发布神谕——当然你们可能已经注意到了,片中阿多尼斯训练自己的拳馆之一就叫做“德尔菲”。希腊男子喜爱在体育馆中交游,结成老师傅和小鲜肉之间的亲密关系,这也是尽人皆知的事情。
再扯远一点的话,影片前半部分发生在费城,“Philadelphia”也来自古希腊语,意思是“loving brothers”。欧美文化承继希腊传统,认为自己的社会是由自由、民主和平等的个人构成的,与之相对的是以波斯帝国为代表的“专制的亚洲”,人人为奴隶。为自己、为荣耀而战的勇士必然击败为他人、为胁迫而战的奴隶,军事优势来得天经地义。
当然这就扯得更远了,不过也不妨作为一个从《洛奇》到《奎迪》的文化背景来了解一下,会多一层乐趣。
这电影看的很有趣。
柏林的露天广场,到达的时候,完全不知道自己将要看什么。
德国放电影,前面的预告片和广告几乎会耗尽耐心,等正片开始。
一个女人出场,她要剪掉电线塔,路途上有三个人组成的管弦乐队在演奏。
这电影看的很有趣。
柏林的露天广场,到达的时候,完全不知道自己将要看什么。
德国放电影,前面的预告片和广告几乎会耗尽耐心,等正片开始。
一个女人出场,她要剪掉电线塔,路途上有三个人组成的管弦乐队在演奏。