2月11日晚,我和同事在时代广场AMC看完《流浪地球》。 我是二刷,心情有些复杂。而她犹豫了许久,终于忍不住问我,那个点木星和炸空间站是为什么?真的是刘慈欣写的吗?
同事是纽约长大的95后,哈佛计算机系本科毕业的华裔,能听懂中文,很喜欢科幻小说。她和我讨论伊恩班克斯也讨论刘宇昆,当然还有大家都很喜欢的刘慈欣。我们还在部门内组织了读书小组,第一个讨论的作品就是英文版的《三体》。听说
2月11日晚,我和同事在时代广场AMC看完《流浪地球》。 我是二刷,心情有些复杂。而她犹豫了许久,终于忍不住问我,那个点木星和炸空间站是为什么?真的是刘慈欣写的吗?
同事是纽约长大的95后,哈佛计算机系本科毕业的华裔,能听懂中文,很喜欢科幻小说。她和我讨论伊恩班克斯也讨论刘宇昆,当然还有大家都很喜欢的刘慈欣。我们还在部门内组织了读书小组,第一个讨论的作品就是英文版的《三体》。听说这次的电影是刘慈欣小说改编的,她和我一样,都报以了极大的期望。
但是,她问的问题,与我父母在观影后提出的问题相通。在许多没有什么科幻阅读经验,又抱着热情前去观影的长辈口中,这个问题以一种非常朴素的形式提出。
怎么几个人自己拿主意,就把事情解决了呢?
这样的疑问,在大部分影评中都被有意无意地忽视了。我甚至看到一位大V戏谑地谈到这种疑问,说他们没有看过什么好莱坞大片,还以为什么事都要开个支部会议研究一下才能决定。
大V是名校理工科博士,年轻有为,他的意见“自然”更值得重视。但是,紧接着,他又写到,父母们竟然都看过《三块广告牌》而且很喜欢。
《三块广告牌》是去年的金球奖得主,威尼斯电影节的最佳剧本奖。故事发生在一个偏远的美国中西部小镇,无论是地理位置还是社会形态,比《流浪地球》中着力还原的北京,上海,离普通中国人都更加遥远。但是不少中国中老年人,竟然更能“看懂”偏小众,偏文艺的《三》,而不是偏大众,偏商业的《流浪地球》。而令他们感到困惑的地方,竟然跟我的纽约95后同事不谋而合。
这让我意识到了问题的存在。
在本片中树立的所谓的中国科幻电影的美学标杆,究竟是怎样的一种存在,能在让一部分人狂欢的同时,让另一部分人——不分国籍,不分年龄,不分学历的一部分人,看不懂呢?
作为一个写了三年科幻小说的业余新手写作者,我开始觉得这个问题的答案非常简单。但是在大量的专业或者半专业评论中,我并没有发现太多的分析与讨论。
同时,作为一个科幻圈的边缘人,我完全承认本片的历史意义,也可以从情感上理解人们的激动甚至选择性忽视。这部电影的意义,以及它引发种种效应,早已超越了电影本身。我个人也非常喜欢电影中的特效,概念设计,场景表现,配乐等等。在影片第20分钟,长镜头从鹅毛大雪中的抽油机一路逐渐拉远,直到千万座行星发动机在孤独地球表面幽幽发光,配着神似Hans Zimmer的磅礴音乐,我坐在大荧幕前发抖,因为在那一刻,我真的感受到了人类超越日常的渺小与伟大。这是科幻的终极目的之一。
但是那些越出色,本片在剧情上的问题就越明显。作为一个写小说而非做特效的人,我甚至感到羞愧不安。真的可以更好的。完全可以更好的。而在本片上映之后,所引发的最激烈的批评和疑问也都针对剧情。
但是诡异的是,无论是批评还是辩护,很快就变成了对于姿态的批评与辩护。鲜少有人真正关注,批评的内容——剧情本身。
作为小说写作者,我不太了解影视剧行业。本片列出的编剧有八位,我无意批评任何一位,也不想将矛头指向编剧群体。我知道,比起编剧中心制的美国韩国影视行业,国内的编剧群体在导演中心制甚至是明星中心制下,可以说是挣着卖白菜的钱,操着卖白粉的心。我也知道,一部电影,最终的剧情呈现,可能并不仅仅是编剧群体的责任,导演,剪辑,制片,发行......可能都需要承担责任。
所以,让我们把祂——这个应该对剧情负责,接受研究和批评的聚合大脑,进行一个抽象后再实体化。让我们把祂叫做——
小明。
我将在下文中尽量少地使用任何编剧或者小说创作方面的术语,不会讨论任何“这不科学”的问题,也将尽量不带入任何需要科幻类型知识的内容,除了一些类似影片的情节点引用。
虽然我看过流传出来的剧本,但是论述依据和时间点仍然是所有观众看到的,影院上映的全片,不是流传出来的剧本。认真看过剧本的读者会发现,这没有区别。
本文的目标,是像美食作家王刚老师一样,让读者用最直观也是最深入的方式明白:
小明为什么这么做。小明哪里出了问题。小明本可以怎样做。
希望读者至少看过一遍《流浪地球》的电影。如果读者像我一样,还读过《三体》,《乡村教师》,是大刘的老读者,那么再好不过。
因为这样才能更好理解小明。
如前所述,本片剧情问题的核心非常简单。简单到一句话就可以概括。
人物的设定与其行为不匹配。
再通俗点,就是你是什么人,就应该说什么话,干什么事。而本片中没做到。
这个概念,是任何一个理智的读者都能理解的。更遑论业余或者职业的写作者。在通俗小说或者电影中,因为需要在有限篇幅内,把大部分精力放在剧情推进上,给人物发挥的空间往往没有传统文学中大,所以在电影刚开始的阶段,需要一些强有力的,甚至是有些陈词滥调的场景和事件,把人物的形象快速树立起来。
本片中,开场我们很快知道,主人公是刘启,年龄20出头,职业是机修工,性格有些叛逆,和父亲,姥爷都有些心结,渴望自由,证明自己,甚至不惜砸坏妹妹教室的显示屏,从黑市老大那儿骗装备——为了上地面。能力方面,自称天才,但是更像是中二青年的嘴炮,而非真实证据。
很好,一个典型的叛逆青年男主的形象树立起来了。许多人不太喜欢刘启在地下城中有点痞气的表演,我个人觉得无伤大雅,可以看做一种接地气的融合尝试——当然,并非要在台词中写下“兔女郎的小尾巴香又软”,从头到尾管一手养育自己的姥爷叫做“老东西”才算真正的接地气。
但是,比起小明在主线剧情处理上的重大问题,这些令人尴尬的细节可以忽略不计。
以下,我们将抓大放小,分析“人物的设定与其行为不匹配”这一核心问题,是如何造成了主线剧情的三个最大问题,从而最终导致了整部电影世界观的崩溃。
我非常难受地发觉,特效组花了大量资金,无数血汗打造出的逼真的机械装甲,宏大的宇宙场景,本想让观众完全沉浸其中,但因为小明的几个明显问题,令一个本来可靠的世界轰然坍塌,稍微理性的观众都瞬间出戏。
这就是小明的责任。
CN171救援队打爆火石的场景出现在电影65分钟左右。王磊上尉带领的救援队在36分钟左右第一次出现,征用刘启一行驾驶的373号运载车,运载火石到杭州,重启发动机。
在36分钟到65分钟这近30分钟的时间内,小明花了不少力气,表现王磊上尉及救援队人员在极端条件下的坚韧与勇气。48分钟到54分钟,救援队和刘启一行在上海中心大厦内的剧情场景,虽然剪辑略显凌乱,但是意图是体现了的。48分钟,刘启要求先拉人上去,救援队要求先上火石,王磊上尉权衡后,表示一起上。52分钟,救援队的刚子为了火石牺牲,56分钟,救援队一行果断放弃没有生存可能的姥爷,继续运火石,引起刘启的不理解和强烈反感,双方争执。刘启和救援队分道扬镳,救援队分给了刘启等物资,让他们去避难,自己继续前行。
然后出了问题。
61分钟,发现杭州地下城已经失陷之后,之前一直冷静理性,大局为重,甚至先上火石后上人,放弃对姥爷的无谓救援的救援队——权且把他们看作中国军人的象征,竟然在这里,以“不能再死人了”为理由,打爆了火石。
而且不只是一个队员的问题,竟然连救援队的队长王磊上尉,也被表现出情绪控制。如果说空扫雪地还可以勉强理解,那么,紧接着下达的“解散”命令,令我在宽容前一个小时无数的细节之后,第一次明显地意识到了,小明的问题。
作为靠着小米加步枪,绝对服从命令,绝对不会后退的坚韧打下了无数大小战役的中国军人,作为用血肉做长城,用身体做沙袋也要完成任务的中国军人,作为去食堂吃饭都要排队,叠被子都要叠成豆腐块的中国军人,在这里的表现,令人难以接受。难以接受也就难以共情代入。难以共情代入也就难以相信这个故事的合理性。
那么小明为什么要这么干呢?他就是不想弘扬主旋律,也不用故意抹黑救援队吧?
答案很简单。几分钟后,王磊上尉和救援队成员的脸,被一束车灯点亮了。同时点亮的还有他们的希望和我对小明的巨大失望。
这束车灯来自刘启。
之前还是中二少年人设,不理解人类大义乃至在雪地上情绪失控的刘启,在这里充当了觉悟崇高的精神领袖角色,感召冷静理性,饱经沧桑,觉悟很高,本应该反过来教育,引导刘启的王磊上尉。
这就是人物的设定与其行为的第一次不匹配。
按照小伙伴的话讲,从刘启和救援队分离,到打爆火石,是一条教科书一样失败的B线。哪怕随便出了点什么意外,导致火石爆炸,都比现在让救援队失去理智,打爆火石要好得多。这个不合常理的编排,让人发觉了小明在这里的目的,就是为了凸显主角的光环,把刘启线和救援队线再合上。这条线的失败导致救援队的人物难以被观众理解,更不要说对人物产生共情。
我本来对王磊上尉的期待,是一个像《三体》中章北海似的角色,理性,智慧,坚韧,或许有些不近人情,但是最重要的,是像所有中国军人一样,明白什么是大义。对刘启的影响是亦师亦父亦友。通过短暂合作的言传身教乃至自我牺牲,以一个“精神父亲”似的形象,让刘启对于十年未见的父亲的选择,对于肩负人类大义乃至不得不牺牲小我的军人们和科技工作者们,渐渐由不理解到理解,最终接过王磊未竟的任务,挥泪前进,继续发动机重启计划。
这是一条不用太多想就能完成的剧情线索。虽然不算出奇,但是可以同时树立王磊和救援队的人物形象,以及刘启的成长经历,为后面与父亲的和解打下基础,并且情感贴合实际,能引起观众的共鸣。从上甘岭到抗洪救灾,中国军人的坚韧顽强,绝不退后,稍微点一点,谁不懂呢?
可是小明偏不。哪怕废掉救援队一行的形象,废掉之前的人物构建,废掉能使观众共鸣的自然情感,也要让刘启主角团闪亮出场。
小明说你行,你就行。
这也让我开始思考,小明究竟应该在影视,小说等种种虚构艺术中承担怎样的角色。
我想了半天,一个或许通俗易懂的答案,是治疗师。
如果读者在过去的十五年中对合作类的网络游戏稍有了解,应该都知道,一个进行战斗的团队中,有负责拉仇恨的坦克,有负责输出的DPS,也有负责给所有人加血的治疗师。作为一个八年老治疗师,我知道,最好的治疗师,是让所有人都感受不到存在的治疗师。坦克和DPS在战斗中全力以赴,各司其职,完全不需要关注自己的血线。
小明也应该是这样。电影或者小说中,人物应该按照自身和环境的设定,以及一些基本的人类理性逻辑,采取合理的举动,而不是为了任何理由,凸显自己的存在感。
一个平庸的小明,让人物做出的行动都是完全符合预期的,平平无奇。一个优秀的小明,可以通过巧妙安排伏笔,线索,做到意料之外,情理之中,给读者以“对啊,我早该想到的”的戏剧性体验。
而一个不合格的小明,罔顾故事发展的基本逻辑和观众共享的社会常识,用自己的手去粗暴地操作人物。小明的手出现了,观众疑惑了,这些人为什么会突然这样?电影啥意思?我没看懂吗?
“哦,这个就是个电影嘛,主角是他,那就是这样咯。别当真,看着玩就好。”
小明,你对得起在艰苦条件下,做出精美布景和特效,极力把幻想世界在大荧幕上变为现实的美术老师们吗?
场景出现在84分钟左右。74分钟,饱和式救援的设定使得刘启一行还未到达苏拉威西,转向发动机就已经重启。
在这里,地面线故事线的主要推动又转移了一次。从36分钟到65分钟,主要推动是运火石去杭州。从65分钟那个转折开始到74分钟,主要推动是运火石去苏拉威西。这两个主要推动的情节,都以一种“其实也无所谓嘛”的方式结束了,将情节直接转入下一个任务。虽然不算太好,但是也尚可接受。
这种较为简单粗暴的情节处理方式,实际上让观众感到,刘启他们所携带任务其实也没那么重要,对刘启等人的期望也就降低了。这里其实也算符合片子到这里的主题构建,即集体主义拯救人类。全球性的救援嘛,一小队普通人,能做一点是一点,能帮上的忙就尽力帮,决定不了整个计划的成败。这也跟观众的社会常识相符。
然而小明又一次让我大跌眼镜。
在84分钟,镜头闪回,刘启想起与父亲刘培强在影片前5分钟的谈话,木星由氢气构成。道具组甚至还细心地在场景里设计了两个橘红色的氢气球,提示同样是氢气构成的橘红色木星。
我隐约有不好的感觉。
而刘启又一次承担了关键先生的角色。他忽然想起了父亲的谈话和那两个橘红色的氢气球,以及氢氧混合爆炸的初中化学知识,进而振臂高呼,宣布自己的发现,然后点燃木星!
就我所知,不少具有初中以上化学知识的观众在这里忍不住笑场了。而我则一瞬间感觉到穿越。我觉得自己在看的电影不是《流浪地球》改编的。
熊孩子靠背初中知识点拯救地球,我觉得这是《乡村教师》。
你也不能说小明完全搞错了科学原理。氢氧混合的确可以爆炸。木星大气层的确存在90%的氢气。地球大气层则包含21%的氧气。但是问题在于,如果真的这么简单,一个看不出来有任何科学天才的年轻修车工都可以灵机一动想到,整个地球的科学家和工程师都在干什么?
有人说,后面的剧情补充了,以色列科学家在7小时前也提出了相同的意见。但是请注意,在地面线的主线里,所有的人是不知道这个信息的。无论是担任了科学家兼软件工程师职责的李一一,担任了硬件工程师职责的老何,还是整个点燃计划的指挥官王磊上尉,都把刘启当成了科幻电影中常见的,解决关键问题的天才科学家的角色,完全认同他的想法,并实践了他的想法。注意,还是一拍脑袋的想法。
而且还成功了。
小明,咱们是认真的吗?
事到如此我已经完全无法将本片当做严肃的科幻电影观看。因为科幻与奇幻,玄幻相比,最大的区别就是故事的发展,尤其是技术设定相关的发展,应该符合至少是大众认知上的理性逻辑。我们可以设想完全不存在的技术关键,但是达到这个技术关键的路径应该是看起来合理的。
关于如何将看起来不科学的设定包装得更科学,Ent同学的这篇影评里提供了详细的解法。在此我不再讨论。
我想要说的是,从人物设定上来看,就算我是一个完全没有学过化学的人,看到一个普通修车工灵机一动提出的技术设想,不管它对不对——大概率是不对的,如果不蔑视人类科学本身——我单单从情感上都无法相信。更遑论支持与执行。
这就是人物的设定与其行为的第二次不匹配。
类似的场景,我们看一看其他影片怎么做。在完全不讨论科学设定本身的真实性情况下,应该是什么样的人物,做出怎样的行动,才能产生信服感。
《星际穿越》。退役宇航员父亲重新踏上征程,在星际探索中克服艰难险阻,终于进入黑洞中的五维空间,给苦思不得其解的青年科学家女儿传回一组解方程的关键数据。女儿进行一番演算,在研究所挥洒稿纸,大声宣布,我发现了!
这不是一个很现实的设定。我个人对《星际穿越》的评价也不如下面的《火星救援》。但是至少,在这里,解决问题的人物是合格的宇航员和科学家。运用的知识也是普通观众可能看不懂的。但是就是这些“看不懂”,这些高于普通观众的专业人物设定,加上合适的场景渲染,让观众至少可以从情感上信任故事逻辑。
《火星救援》。除了老练的宇航员马特达蒙在火星上自力更生种土豆,在影片的高潮场景,负责解决关键技术问题,为下一步行动提供指导方案的,是喷气推进实验室(JPL)的天才航天动力学家李察·普奈尔(Rich Purnell)。影片花了不少的篇幅来表现天才科学家夜以继日的冥思苦想,甚至是他与实验室主管的冲突和解。技术方案是利用地球引力当弹弓,弹射救援飞船重新回到火星救援马特达蒙。这个轨道的计算,即使对于天才航天动力学家也十分复杂,所以这个弹射操作甚至有它专门的名字——李察·普奈尔机动(Rich Purnell Maneuver)。
这才能让观众感到真实。虽然观众不懂航天动力学,但是看得懂电影中的人物设定和人物关系。电影通过讲述故事,让观众理解人物设定与人物关系,以符合常识的方式,顺利地解决技术问题。
而在本片中,刘启作为有点小聪明的叛逆青年修车工,属于他的事情本来应该很少。第一件,开车,修车。第二件,在影片最后高潮的时候,发挥自己的身体灵活性,冒着生命危险把卡住的“针”推入位置。
但是小明在第一个关键情节点,让中二青年刘启充当了章北海似的精神导师的角色。还不够,在第二个关键情节点,让刘启充当了丁仪似的天才科学家的角色。
回想刘慈欣的所有作品,科学家,工程师,宇航员,军人等等性格成熟,头脑理性的人物基本上是每一本书的绝对主角。即使是《中国太阳》,《乡村教师》这样以不懂科技的小人物为主视角的作品,小人物本身也对科学,对技术充满了尊敬,小人物的行为也是遵循理性的,并且一定存在一个导师一般的理解科学技术的角色。
因为在刘慈欣式的古典科幻世界构建中,人类对科技的尊重,对理性的追求,是人类得以生存发展的保障,也是整个刘慈欣宇宙得以存在的基石。
唯一的例外是充满了讽刺意味的反乌托邦作品《超新星纪元》。
所以我无法理解小明在想什么。为什么选择了一条高难度的路线,让刘启——这个几乎不可能出现在任何一部经典刘慈欣小说中的人物设定以绝对主角人物(注意,不是主视角人物)出现,并且担任了这么多本不属于他的责任,让刘慈欣式的严肃理性主人公,变成了青少年爽片式的无脑开挂主角。
有很多评论说,本片不同于好莱坞式的个人英雄主义或者超级英雄拯救世界,宣扬的是集体主义拯救世界的中国精神。
我个人也不太喜欢好莱坞式的超级英雄,但是我知道,为什么好莱坞的科幻作品中有这么多超级英雄的存在。
因为好莱坞超级英雄电影的小明至少懂得,那些拯救地球,拯救人类的宏大决定和高难度行动,很难由一个各个方面都只有普通能力的人完成。如果不想做成《火星救援》那种真正严肃的科幻电影,至少人设要有点超越性的能力,这样才能让整个故事逻辑成立。普通青年拯救城市不靠谱,会变成蜘蛛人的青年,拯救城市是不是就好一点儿?
一旦接受了人能变成蜘蛛人的设定,故事是不是就合理多了?
万一人真能变成蜘蛛人呢,是不是?
所以在好莱坞超级英雄电影里,穷人靠变异,富人靠科技。而在《流浪地球》中,我本来的期望是,通过表现中国军人令世界咋舌的纪律性和严密性,以及中国科研工作者,尤其是航天工作者的兢兢业业,鞠躬尽瘁,加上适当的科技设想,去替代超级英雄的那一部分能力。
然而小明的选择,是让一个普通的不能再普通的刘启不靠变异,也不靠科技,靠拍脑袋。他站在与现有常识几乎无异的人物设定之上,却做出了超级英雄也做不到的事。
如果承认他的人设立起,那么塌陷的就是整个世界观。
虽然李一一和老何用软硬件工程师的专业性分别展开技术攻坚的桥段很不错,坚守岗位完成职责,默念“生死有命”的老何在我眼里是全片最好的人物,但是无法忽视的是,提出技术行动方案的架构师,是刘启。甚至在所有危机结束后,贡献了点燃方案和具体攻坚执行的联合政府特别科学观察员李一一还成了刘启的跟屁虫。
更不用提李一一和老何刚出场时,那些镜头中,有意无意的狼狈表现。我不知道真正的航天工作者看到这些是什么感觉,我只是作为一个科幻写作者,感觉很难为情。本来我们可以像《火星救援》那样,把我们的航天八院,表现成与JPL类似的人类希望所在的。我本希望看到对科研工作者的真心赞颂,甚至是动人渲染的。
小明,你这是为了什么呢?
当我看到,许多国内的95后小朋友因为刘启开挂拯救了地球流泪之时,我好像有点儿明白了。
于是我更加难受。
107分钟。
在84分钟过后,我意识到,小明可能并没有考虑到我这样的观众。所以我对于小明是半放弃的状态,行吧,你说啥就是啥。我试图放空大脑,去看震撼人心的视觉特效,甚至连小演员们略显青涩的煽情表演,在我眼里都比小明的问题可爱得多。他们的表演虽然有些尴尬,但至少还在合理的人设范围内。
但是在107分钟,小明第三次让我目瞪口呆。
刘培强中校,在领航员空间站工作了十多年的高级航天员,在事先得知MOSS 0%的成功可能性的警告下,怒砸一瓶伏特加烧毁空间站主控室,违反联合政府规定,手动驾驶着保存着人类火种计划的空间站,冲入木星。
在冲入木星之前,还要把与妻儿的照片贴在驾驶台上,说,回家。
如果说小明的问题一让我感到不舒服出戏,问题二让我感到好笑出戏,那么问题三,是让我愤怒而出戏。
我在豆瓣上标记过的电影电视大概不到500部。并不算太多。但是,在我有限的观影经历里,从未过有这样怒刷存在感的小明。
我在二刷,三刷时反复研究这一段。我知道刘培强在自杀行动之前分离了空间站休眠仓——尽管只是一句轻描淡写的旁白,事后这些精英宇航员下场如何也毫无交代;我也知道MOSS给出的0%可能并不准确,因为在刘培强做出要自杀撞木星的举动后,MOSS拒绝一切交流。但是这些无法说服任何一个还抱有一丝理智的观众。
所有观众在这个时候都知道了,就是0%的行动,刘培强也会成功——因为这是个商业电影。还是大年初一上映的。小明一定会出手,完成一个大团圆结局。
至于什么理性精神,什么世界构建,什么人物动机,什么关键抉择,什么木星洛希极限,都是编的,什么0%的行动计划,就是-200%,情况再绝望,都没关系。
电影在107分钟就已经结束了。小明使出神之一手,让刘培强的人设完全崩塌,也最终消解了整个电影和观众共同构建的,却在小明的一再重击下摇摇欲坠的幻想世界。
观众跳出来了。圆不上了。剩下的垃圾时间,小明爱干啥干啥吧。
刘培强,作为一个中下级军官,做出了与他身份和职位,能力,思想境界都不符合的事情。而且竟然还做到了,竟然还成功了。
小明说你行,你就行。
这就是人物的设定与其行为的第三次不匹配。这一次的不匹配,比刘启的前两次都更要惊天地,泣鬼神。
你爸爸还是你爸爸。
虽然我不太能理解小明的脑回路,但是在我浅薄的揣度中,刘培强的非理性行为,是为了扣“回家”这个主题。
但是,我们真的需要这么来表现“回家”吗?
要表现中国人的归乡情结,方法和例子都太多了。春运中,拼尽全力也要挤火车回家,是正常操作。有家不能回,为了更高尚更重要的东西坚守岗位,抚摸照片怀念亲人,也是高级一点儿的正常操作。为了回家看儿子,完全丧失理性,把全人类的希望都搭上了,靠小明之手强行结束故事,这真的不是在黑“回家”吗?
我们的老祖宗有大禹三过家门而不入的故事;我们的老课文有《夜走灵官峡》,宝成铁路开山工人的孩子在雪夜里独自看家,告诉我们,爸爸妈妈说,不管哪个人都要朽(守)住康(岗)位;我们2018年春节的iphone拜年视频有陈可辛导演的《三分钟》,列车员在春运期间坚守岗位,和孩子在站台上见个三分钟,就算回家了。
这些例子可能土,可能俗,但是这情感是真实的,动人的,合乎逻辑的。中国人可能是最懂舍小家,保大家的民族了,这种感情与科幻无关,在无数个场景中都通用,都能打动人心。但是小明为什么不用呢?
提供另一条不用太多想就能完成的剧情梗概。同样是需要刘培强牺牲自己。
行星发动机的利用木星引力弹射出太阳系的轨道,需要引航员号空间站进行引导。刘培强坚守岗位,作为最后一个未休眠的宇航员,在天上引导地球避险,同时执行火种计划。高潮部分是为了修好失灵的引航装置,比如炸开木星需要的洲际导弹和高功率激光武器的定位系统(张双南教授的文章),进行危险的舱外行走,但是发现自身的推进燃料仅仅够维修单程,他再也回不去了。刘培强下定了决心,在维修即将完成时,打开最后的通话系统,跟刘启和解,道别,刘启则与地面上许许多多的军人、平民一起,万众一心,通过天上,地下的一起努力,完成对地球的拯救。刘培强在被木星爆炸火焰冲击前的一瞬间完成任务,欣慰微笑,对刘启说,儿子,别哭,爸爸终于完成任务了,这就回家了。
这是个非常典型而简单的情节线。其实在95分钟到107分钟前,地面线,世界救援队大团结的情节是很令人触动的,也比较好地表现了集体主义救地球的主题。但是就是在107分钟,小明让刘培强表现出的,以个人情感为动机采取的,匪夷所思的行动,让这十多分钟的建构再一次塌陷了。
如果这不是个人英雄主义,我不知道什么才是个人英雄主义。人物罔顾自己的能力、职位设定和局限性,以个人情绪感受为行动的第一目的,做出极大可能伤害到整个人类群体的行动。
这非常,非常地不专业。
在刘培强念出三体中的“前进三”的时候,我感到非常讽刺。
因为他的思维和行动完全不是章北海们的思维和行动。我相信,在不存在小明之手的世界里,章北海会毫不犹豫地击毙刘培强。
相反,刘培强的行为让我想到了一个人。一个在刘慈欣的《三体》中饱受指责的角色。这个角色是善良聪慧的,是一个在平常标准下的可爱女性,但是因为她站在特殊时期的特殊的位置上,所以她出于个人情感和寻常价值判断的行动,可能导致了整个人类乃至整个宇宙的覆灭。而她甚至不是为了家庭。
在这种意义上,刘培强,是一个低配的程心。
按照刘慈欣的冷酷理性,刘培强的非理性行为应该导致的是流浪地球计划和火种行动的全面覆灭。这是符合逻辑的故事发展走向,充满了刘式美学的疯狂深刻,然而它并不符合大年初一的商业电影需求。
所以小明再次开挂了。用不应该存在的神之一手强行挽回了故事,视观众的理性思维为不存在,让许多在视觉和情绪轰炸下尚存理智的观众发出了“看不懂”的疑问。
小明也完全破坏了刘慈欣的世界。
人物的设定与其行为不匹配造成的一系列连锁反应,使得本片虽然有着刘式硬核科幻的外皮,但是内核却是背道而驰的。这种错位导致了两个绝对主角在关键环节上采取的行动不符合基本逻辑,从而导致了整个成片的逻辑呈现出一种青春热血电影的质感,只能够打动被情怀裹挟的善良年轻观众,而无法通过哪怕是观影经验不多的中国中老年观众的基本理性思维考验。
特效组的老师们创造出了特效和美学上的宏大叙事,视觉呈现震撼人心,但是小明拖了后腿,没有提供配得上宏大叙事的人物和基于人类共同理性的基本逻辑。
而没有人的世界,是不成立的。片中,刘培强说过,不是吗?
很难吗?不难。这部片子小明本来可以躺赢的。强大的原作设定,飞跃级的视觉概念设计和呈现,观众对第一部刘慈欣电影的巨大热情,刘慈欣作品序列中可以找到的无数人物原型,对小明来说,都是很好操作的。甚至是本片主旋律的情感处理,小明也可以完全从许许多多已有的经典作品乃至现实生活情境中找到例子。
参见上面针对每一个问题提出的新剧情梗概。这是一个业余新手作者不花太多力气就能想出的梗概。在和写作者小伙伴的讨论中,针对各个情节点,我们还有更多,更好,更合理的各种梗概。
但是小明为什么不这样做呢?
我百思不得其解。
于是,我想出了两个结尾。交由读者判断。
假如读者或多或少理解并赞同这篇评论的观点,现在,请把《流浪地球》中小明的行为本身当做一个故事,自己来当一当,这个小明故事的小明。
科幻电影的工业元年虽然开启了,但是那跟小明关系不大。小明还处于原始社会,各种各样的原因,无法交出一个至少是达到平均水准的故事。
小明太不专业。
这是国产的锅吗?是没有钱的锅吗?不是的。
我们在94,95年的时候就达到了中国电影第五代导演的高峰爆发期。我们有刘和平大手不逊于绝大部分美剧的《大明王朝1566》,《北平无战事》。
甚至在年轻一代的手里,我们有首秀《心迷宫》的小明,全业余乡村演员班底的青涩演技,几乎不存在的布景和摄影,五万十万借钱拍,硬是靠着极高的剧本完成度达到了8.7的高分,被视为新一代的领军人物。
我们也有首秀《绣春刀》的小明,小众冷门武侠题材与漫改风格的融合尝试,类型上不被人看好的过气实验,同样的非现实主义题材,但是在打造精密的细节,复杂的世界设定和美学架构的同时,在作出迎合年轻观众的努力同时,仍然有着过硬的故事和人物逻辑。
是科幻,甚至是科幻美学的锅吗?
有人说是。我不太愿意评论。《火星救援》,《星际穿越》对于相似场景的处理分析摆在上面了,超级英雄的设定逻辑也分析过了。各种好莱坞科幻电影相信读者们或多或少也都看过。如果真的需要修车工建议氢氧混合点木星,宇航员砸酒瓶子为了回家冲动撞木星才算科幻美学,那我确实无法向父母解释这个科幻美学。
我连自己都无法说服。
那......这只能是刘慈欣的锅了?
呃......看过《流浪地球》原著,甚至是任何一部刘慈欣的科幻作品后,你还相信吗?
刘慈欣对于《流浪地球》和中国科幻影视化前景的澎湃新闻采访在这个链接里了。请注意采访的问题和回答的语气。总结一下,有四点。
第一,科幻小说和科幻电影的创作规律很不一样。好的科幻电影往往是原创的。
第二,中国科幻影视缺编剧,非常缺。
第三,中国科幻影视要多元化。
第四,中国科幻影视的工业化各个环节需要专业性。
这个采访说的非常客气也非常明白了。
正是因为我爱那些星辰大海的情怀,爱那些震撼人心的特效,爱那些超越日常体验的科幻美学,我才更不希望他们像流量小生的俊俏面容一样,变成一部电影,小明不及格的遮羞布。
流量小生电影从红火到遇冷的时间,有心的读者可以查一查。
小明是影视工业化的生命线。不要求多高,至少,要达到正常的专业水平。人物设定,故事逻辑,情感动机,这些东西跟科幻关系不大,而是一个小明在处理任何题材时都会无数次遇到的问题。
不要让一个业余新手作者都能轻易发现问题所在。在迎合青少年观众的同时,不要让我们的父母都在怀疑其中的人物逻辑不成立。
弱小和无知不是生存的障碍,傲慢才是。
在我们这个年代,像钻石一样珍贵的东西不是钱,不是情怀,甚至不是希望。
是专业。
这么些明显的问题,这么些简单的修改方案,四年的筹划时间,小明怎么会看不到呢?
小明当然明白。小明要做的,是一件大事。
一件从来没人做过的大事。
小明是刘慈欣和《三体》的忠实粉丝。小明深刻地理解刘慈欣的思想体系,尤其是在《三体》中提出的思想体系。小明敏锐地感觉到了,刘慈欣本质上对人类能够保持理性充满不信任。在《三体》中,人们会被程心标榜的人类道德及依附于上的群体性情绪裹挟,做出群体非理性的举动。
比如让程心,一个行动被柔软情绪而非冷酷理性引导的角色决定人类命运。
小明想要致敬并且超越偶像。小明也想表达自己的存在感,表达不被重视,待遇低下的愤怒。
于是小明设计了一个完全反刘慈欣式的绝对主角,中二青年刘启,让他完成了刘慈欣作品中本该是军人,科学家,工程师完成的任务。顺便黑了一把《乡村教师》。
小明又设计了一个低配的程心,刘培强,靠着酒瓶子上头,完成了拯救人类的重任。
小明对着偶像,完成了《鹿鼎记》之于金庸全部以往作品的工作。彻底讽刺,异化,消解了刘慈欣式的理性宇宙。
并且小明把这个故事打着刘慈欣精神的旗号卖了出去。
获得了巨大的成功。
小明赢得了一场40亿票房的赌注。
小明站着把钱赚了。刘慈欣无话可说。并且,小明站在高处,看着观众因为情怀,因为前所未有的视觉冲击和可爱的善良心,自豪感,忽视或者选择性忽视了故事的反理性内核,绝对信任小明操纵的世界,相信靠着个人情感,靠着刘培强和刘启就能拯救地球。
就像人们信任程心。
无关学历,无关文理,无关专业。在这场前所未有的情怀大战中,科幻人落泪,影评人沉默,少数说“看不懂”的大爷大妈,声音完全消逝在了滚滚巨浪之中。
小明不怕。小明知道,刘慈欣说过,弱小和无知不是生存的障碍,傲慢才是。
小明用打破第四面墙的形式,以影片上映后,现实世界的种种现象作为结尾,完成了对偶像的致敬,并且超越了偶像。
而我们甚至不知道祂的名字。
只能叫祂,小明。
事了拂衣去,深藏身与名。
我对小明佩服得五体投地。这是真正的伟大。
现在,读者朋友们,请以人物的设定,和基本的故事逻辑判断一下这两个结尾。
你喜欢哪个,又相信哪个呢?
首发于微信公众号:movie432,文末有二维码噢~
《头脑特工队》( Inside Out )挺感人的,尤其适合情感丰富、心思细腻的观众。我完全理解有的人会从头到尾一直在哭。他可能是在电影院里突然觉得孤单,因为发现了自己成长的事实。家庭与朋友的欢乐,好像都变成了过去式时间。在那一刻,他想念着他们。他可能是突然发现了身上的责任,于正在成长的孩子,对为人父母的身份。《
首发于微信公众号:movie432,文末有二维码噢~
《头脑特工队》( Inside Out )挺感人的,尤其适合情感丰富、心思细腻的观众。我完全理解有的人会从头到尾一直在哭。他可能是在电影院里突然觉得孤单,因为发现了自己成长的事实。家庭与朋友的欢乐,好像都变成了过去式时间。在那一刻,他想念着他们。他可能是突然发现了身上的责任,于正在成长的孩子,对为人父母的身份。《头脑特工队》在本质上,还是跟《玩具总动员3》( Toy Story 3 )的成长与失去一道理,不同玩具,变成了颜色不同、 Home Video 性质的记忆球。快乐,忧伤,恐惧,愤怒,厌恶,它们变成了拟人化的情绪操盘手。这部电影其实真的没什么大事,无非一个搬家、转校,一个阳光少女突然觉得被整个世界抛弃了。或许,这连中二的忧伤都还算不上。可是孩子天性纯真,他真的会以为那一刻,世界真的抛弃了他。正如伊朗电影里,不交一个作业本,明天就会是世界末日,要被老师追杀。许多人被那只想象的乒乓还是冰棒之类的粉红大象整哭了。它的感人之处是失去的深渊,那就是遗忘,被一个人彻底的遗忘。那些欢乐记忆球,谁不喜欢人生金光闪闪呢。但人生并不是单纯的 Joy Story ,混合球才是成长标志物。正如一滴泪可以当它微不足道,但如果你记得那滴泪,它就会变得很重很重。这些道理,大家听起来好像都懂,但皮克斯就是用花花绿绿的糖果色,包装出一套青少年版的盗梦空间,心灵大风暴。我敬佩的并不是皮克斯讲述了什么人生大道理,比如自由啊叛逆啊抗争啊,它只是讲述童年的欢喜和忧伤,玩具或者记忆球,它未必有没有电影里说的那么重要,但它们也是人生的一部分。想起了彼得·汉德克(Peter Handke)的《童年之歌》(Lied Vom Kindsein):当孩童仍是孩童,爱在走路时摆动双臂,幻想着小溪就是河流,河流就是大川,而水坑就是大海。当孩童仍是孩童,不知自己还只是孩童。以为万物皆有灵魂,所有灵魂都是同一的,没有高低上下之分的。当孩童仍是孩童,尚未有成见,没有养成习惯;爱在座椅上交叉双腿,想到什么就突然跑出去,头发打着卷儿,照相时从不特意摆表情。当孩童仍是孩童,爱提这些问题:为什么我是我,不是你?为什么我在这儿,不在那儿?时间从何时开始?空间在何处终结?阳光下的生命,不是一场幻梦吗?我所看到的、听到的、闻到的,不是面前这个世界的幻象吗?鉴于恶与人的事实,真有恶这回事吗?为什么,我这个人,在来到人世前并不存在?为什么,我这个人,总有一天不再是我?当孩童仍是孩童,嘴里塞满菠菜、青豆、米饼,还有蒸菜花,难以下咽。现在,也吃这些,却不再是因为被迫所以去吃。当孩童仍是孩童,睡在陌生的床上,也许偶尔会醒来一次;现在,只会彻夜难眠。那时,许多人看上去都很美;现在,美丽的只是少数,全凭运气。曾经能清晰地看见天堂的样子;现在,至多只能猜测。曾经无法想象虚无为何物;现在,空虚让他害怕。当孩童仍是孩童,在玩耍时积极热情。现在,仍然积极热情,却是在攸关饭碗时才如此。当孩童仍是孩童,对他来说,苹果、面包,就能吃饱。甚至现在,也是这样。当孩童仍是孩童,手里抓满了浆果,并且满足于满手的浆果,现在,依然如故。生核桃会把舌头涩痛,现在,涩痛如故。站在每一座峰顶,向往更高的山峰;置身每一个城市,向往更大的城市;现在,向往如故。够到最高枝条上的树果,兴奋异常;现在,兴奋如故。面对生人,羞赧怯懦;现在,羞怯如故。一直期待第一场雪,现在,期待如故。当孩童仍是孩童,把大树当作敌人,拿木棍当标枪,投向大树。现在,它还插在那里,振颤不已。
看部长儿子舞弊案,是我最纠结的一案,一会儿觉得女主太过分,一会儿又觉得自己的奴性思维太强,看完之后,还是觉得女主的做法,太圣母。
功利主义不应该全盘否认,在某些场景下,是需要功利主义的计算。先看按照女主的做法,产生的不良后果:1
看部长儿子舞弊案,是我最纠结的一案,一会儿觉得女主太过分,一会儿又觉得自己的奴性思维太强,看完之后,还是觉得女主的做法,太圣母。
功利主义不应该全盘否认,在某些场景下,是需要功利主义的计算。先看按照女主的做法,产生的不良后果:1)政界和人民的损失。一个原本可以在议会发挥更大价值的良心司法人士,最终被迫辞职,对法院来说,是个损失,保不准下一任是个sx,因为这个部长除了爱出风头,各方面来看都是正义的人;对议会或者社会来说,少了一个有能力又有意愿推动少年法前进的人,亦是损失。2)司法的损失。司法的威信受到质疑,在公众视野,一个法官竟然带头枉法,徇私舞弊,这个法院还有救吗?之前的案子是公平的吗?是否要更加加强对法院的内部调查?之后的判决是否会有更多舆论上的考究?于此,对女主要追求的所谓正义,看起来也是一个巨大的打击。3)广泛少年犯的损失。从男主的经历可以看出,部长是个愿意相信和发掘人性善的法官,这会指引愿意从善的少年犯走上正道。4)法院的损失。男主和一众法院职员,对部长都是尊敬和认可,一个强有力的领导,是能够引导整个机构稳步向前的。
反观,女主的做法,在她自己眼里,得到了什么。1)女主内心的秩序。对,不是女主所谓的正义,是女主的内心秩序。如果这个做法,不能够给广大的受众带来遵纪守法的压力和信念感,其实是没有达到追求正义的效果的,看起来唯一能产生影响的就是男主而已。所以,这件事,并没有给广大的公职人员带来追求正义的信念感,最后满足的,仅是女主的私欲;2)好像没有了?
综上,整个事件,纯从功利角度来推论,损失惨重。
如果我们再把功利主义推论的目标,聚焦在正义上,还是失败的。要追求正义的最大化,应该从立法、舆论、司法(更指最高院带有立法性质的司法)去践行,去推动,去影响。那为了追求更大的正义,是否可以用一些错误的手段,达到更正义的目标呢?在这个事情上,答案是肯定的。
还是不扩展,聚焦在这件事上。部长和女主都追求正义,部长是从上之下,从包围到收缩;女主是坚持程序正义,单点突破,逐阶往上。但是需要一个衡量指标,那就是,两种做法,哪种更能促进社会更有正义、更公平的运转。部长是牺牲一个案件,促成了成千上万案件的正义,女主是牺牲了可能的成千上万的案件的正义,促成了一个案件的正义。高下立判。
对,这也是功利主义的推论,但是对功利主义普遍的批评在于牺牲了其他“人”的尊严和利益,不把人当做目的而当做手段。所以,需要看下谁被牺牲了。
如女主所说,被牺牲的是那些没有作弊,但却要面临更残酷竞争的考生。1)首先明确影响范围,按照女主的做法,在当前这个案子上,仅会多影响再3名学生;对未来的影响上,只要高考制度还在,只有权贵阶级还有特权,这个处理并不会让未来的权贵家长,放弃笛卡尔。2)对3名学生实际的影响呢,同为东亚国家,大家心理也明白,高考很重要,但是高考并不代表一切,只不过让这三名学生的成长之路挫折了一点。这不是说对3名学生来说影响不大,而是想表明,这并不是杀1人救5人的道德洼地,这最多算一个道德小坑。
从理想角度,小坑要修吗?要。但是从实际生活出发。这种小坑,或者比这个小坑更大的坑,社会上太多了。政治正确要我们关注眼前发现的坑,并死磕到底;但是让更多的坑消失,对更多的坑一网打尽,是一个更有效率,更能带来福祉的事情。比如,袁隆平在街上看见一个快要饿死的乞丐,应该要把这个乞丐接到家里,吃好穿好伺候好吗?
所以,没那么错,但是可以有大很多的善。
说了很多部长和女主的问题,回到案件当事人部长儿子上来。法的目的,就我目前的知识水平,我认为是两点。1)事后惩罚。杀人偿命、欠债还钱;2)事前限制。通过法来威慑、规范社会行为,增加行为的“自我审查”,减少违法行为。
从事后惩罚来说,部长儿子,已经受到了他自己给自己的,家庭给自己的严重惩罚,如果再加上法律的惩罚,边际效用低不说,一不小心成为压死骆驼的最后一根稻草,反而失去的惩罚应有的意义。
从事前限制来说,不起诉,部长儿子还会再犯吗?我想不会。对部长儿子的起诉,会对社会有规范作用吗?这里的社会其实就是对权贵阶级的家长,我想,微乎其微,并且对另外18个人的起诉,该起到的威慑作用也应该起到了。
是不是可以认为,起诉,有点多此一举。
坏人,放下屠刀立地成佛,好人,瑜中有瑕摧枯拉朽。对坏人,我们总是努力在ta身上找到好的一面而进行开脱,对好人,我们总是拿着放大镜,找身上的一点瑕疵而枪击炮打。
简单分下类,女主、女主、部长、部长儿子都可以算好人。剧中的部长,可以算是公正一生,但是就因为一个不会给社会带来严重不良影响,也不是自己主动要犯的不算严重的错误,而前途尽毁。在韩国,有那么多的不公判决和社会事件,同样是被女主都能看见的恶,为什么女主不想方设法,刨根究底地去想办法扳倒呢?
刚刚列举的好人,其实几乎算是完美的好人了,但是大奸大恶但又有权有势的人,犯下的错误都一一得到了应有的惩罚吗?女主的做法,只会告诉她周围的人或者亲历的人,你要做好人,就要做十全十美的好人,一步都不能走错。那会阻挠多少人,向往和追求大善和大义,每个人最后深陷自我审查、只能独善其身。
我相信程序正义,也相信主观正义。任何一个制度,都需要好人和能人,才能发挥最大的价值。承认人的不完美,在其犯错时,综合考量而给予其纠偏的机会,这至少是我目前相信的价值观。
在萨利机长的片子里,我曾因为对萨利机长的调查而愤怒,但是想到程序正义不仅适用于好人,也适用于坏人,我理解了。但是,前提一定也是,大部分坏人都被程序正义审判了,才开始追求对好人的程序正义审判。
在对8个坏人视而不见的情况下,对2个好人穷追猛打,只会让好人灭绝而已。
说句皇帝新衣里的话,差评的人,不懂生活。
先发在知乎,在这里发现仍然是一边倒,所以也来趟趟浑水。
疫情待在家,爸妈在看,自己也听了些音,开始也以为不过是部主旋律的宣传剧。慢慢的看进去了,看出一种温情,一种人生,觉得现在好像少有这样温润的剧了。不像自己小时候,那是真的是能在电视剧中学到东西的。没办法,顶级的人才已经不在电视剧这个领域了。想着在知乎上看看大家的评价,不想竟
说句皇帝新衣里的话,差评的人,不懂生活。
先发在知乎,在这里发现仍然是一边倒,所以也来趟趟浑水。
疫情待在家,爸妈在看,自己也听了些音,开始也以为不过是部主旋律的宣传剧。慢慢的看进去了,看出一种温情,一种人生,觉得现在好像少有这样温润的剧了。不像自己小时候,那是真的是能在电视剧中学到东西的。没办法,顶级的人才已经不在电视剧这个领域了。想着在知乎上看看大家的评价,不想竟是一边倒,遂想把自己的观点匿名表达出来,顺道夹带些私货。下面开始。首先拉拉友军,这剧编剧功力不够,纵使立意不错,价值观也正,但剧情没得洗,太硬了,也有些无脑。套用刘老爷子一句台词:为什么命运对我这么不公?这您老得要去问编剧。而且矛盾,照应这些都太过生硬,我一个外行都能体会到。但是抛开剧情的逻辑,单看一个个单独的事件,都是很精彩的。人物也大多立得住。里面有钢铁直男刘队长,潮老眼镜爷,大胡子老干部,老年单身狗崔爹……都可以说妙趣横生,还有我最喜欢的于大乐,简直符合我一切关于大哥的想象。里面有爱情,很正;有亲情,很暖;有友情,很真;大乐和崔凯,部队大院里长起来的发小,我能体会,真的就是这种感觉,知根知底,不会多说什么?随便调侃,随便帮忙。于大乐那段:这些本是不该说出来的。很到位的。崔凯的媳妇,也很真实,心里面肯定是受不了长辈的,但是又必须要克制。病床上那段这的很真实。编剧有点坏。刘队长和他妈的那段,母子之情,你好我就好,你好我就好。换成别的关系,好像都不是那味。关于照看小乐同学那段,其实想一想,自己心里有没有那种被外界条件所摧残的圣母心呢?不结婚而去照看失明的大哥和年迈的父母,去照看因同学早逝而失独的同学父母,不管孩子,去照看躺在床上不能自理的老母亲。编剧在虚拟中过一把嘴瘾我觉得可以接受。剧里的一些照应,冲突其实处理的很用心的,也很有喜剧效果,比如大乐和养老院长女儿合伙骗老乐,养老院长也就认为她女和刘队长在合伙骗他。在这里再次吐槽刘队长:我仿佛看到了以前的自己。再比如三乐卖花瓶那段,因为主次原因砍掉了的。其他还有很多。老年养老将来会是一个问题,幸福院将是其中的一个解。当然里面的人都太善良了,编剧也太善良了。以下是私货时间:对比之前看的锦衣之下,现在的电视剧有游戏化的情况,NPC立不起来,包括主角也立不起来。大人看这些图个休息和乐,没有什么问题,但涉世未深的孩子如果通过这些剧来了解历史,了解社会,了解人绝对是不够的。这样子出来,就会简单化,就容易受蛊惑,受利用。而作为有文化自觉和能力之人如果不肯放低身段,去迎合这些孩子,那必然会带来当前的种种娱乐圈事件。当然,我们看到现在B站,知乎都有很多很好的正能量,也请众人能行使自己的文化自觉,用选票净化文化生活。在多嘴的吐槽一句:不要再让娃们去做那些选择题了!最后粘一段高中时的课文:布席之初,唱者千百,声若聚蚊,不可辨识。分曹部署,竟以歌喉相斗,雅俗既陈,妍媸自别。未几而摇手顿足者,得数十人而已;已而明月浮空,石光如练,一切瓦釜,寂然停声,属而和者,才三四辈;一箫,一寸管,一人缓板而歌,竹肉相发,清声亮彻,听者魂销。比至夜深,月影横斜,荇藻凌乱,则箫板亦不复用;一夫登场,四座屏息,音若细发,响彻云际,每度一字,几尽一刻,飞鸟为之徘徊,壮士听而下泪矣。
女主设定我个人感觉非常奇怪首先就是从渣直接变纯爱,首先女主只要她感觉可以的就先交往(不一定是女主表白),女主为什么能接受首先就是因为她想通过“接触”的方式来排遣她心中的感情(剧情原话),这个“接触”是≥亲吻(这体现女主的第一个设定渣)纯爱设定有点快是一直袒护男主然后和其他男的保持距离(就设定完成),真的女主的人设模模糊糊的,男主帮助她,她觉得男主人挺不错因为没有人对我做过这种事情
女主设定我个人感觉非常奇怪首先就是从渣直接变纯爱,首先女主只要她感觉可以的就先交往(不一定是女主表白),女主为什么能接受首先就是因为她想通过“接触”的方式来排遣她心中的感情(剧情原话),这个“接触”是≥亲吻(这体现女主的第一个设定渣)纯爱设定有点快是一直袒护男主然后和其他男的保持距离(就设定完成),真的女主的人设模模糊糊的,男主帮助她,她觉得男主人挺不错因为没有人对我做过这种事情,真的说个过点的女主和之前那些男的只要你不上我,你对我做什么都无所谓,再说说男主在行动上挺勇敢,就是在情感上懦弱,被学妹(绫户)告白首先不回应,直接逃避大哥你是有女朋友的,学妹(绫户)真的6先跟女主说我喜欢男主,然后又跟男主表白。这个番还有一个特别恶心的东西就是你只要带点“宅”元素就一定会被看不起,侮辱,欺负(番里三个宅男主,男二,学妹)感情关系:男主喜欢女主,女主喜欢男主,男二喜欢学妹,学妹喜欢男主,男三喜欢女主,女主弟弟(没有血缘关系)喜欢女主。甜不甜应该就是工业糖精,我看完了女主设定真的感觉甜不起来,第一集和第八集被劝退的人特别多(特别是第一集能让无数纯爱战士直接劝退),主要还是少女漫讲男主的事情都讲的比女主的多,这个番的人设不能深挖太矛盾了,还有就是第十集给女主的补充也没有补充的特别好,第一次写长评,有问题请提出。
作为这个剧的编剧,在这里特地给大家解释一下(本来不想暴露豆瓣账号哈哈哈)
钟阿姨的那几句:送给你的朝阳,请回赠给落日,寄给你的燕子,我已送回春天。这一晚,我看到天上的星星,那是从海边到你家门前点的灯。
这几句话来自于我的叔叔,重庆著名诗人李海洲。这首诗收录在他的诗集 作为这个剧的编剧,在这里特地给大家解释一下(本来不想暴露豆瓣账号哈哈哈) 钟阿姨的那几句:送给你的朝阳,请回赠给落日,寄给你的燕子,我已送回春天。这一晚,我看到天上的星星,那是从海边到你家门前点的灯。 这几句话来自于我的叔叔,重庆著名诗人李海洲。这首诗收录在他的诗集《一个孤独的国王》里(豆瓣也能查到相关词条)。 在写剧本初期我曾经问过他,并且征得了他的同意(事实上在我另一部编剧作品里主人公的名字也出自他的手笔),但是由于我的疏忽,后续工作的忙乱,忘记在结尾注明,万分抱歉,我在这里特别贴出来。 我叔叔写的诗歌非常优美动人,也对我有很大影响,事实上,在我人生最跌宕的一段际遇中,他对我起了非常大的帮助。 我在这里贴一段我最喜欢的和大家分享。 “在春夏之交,野花杂黄,长出我的头顶。 长出我随口朗诵的诗句。 这是满楼红袖招的春衫薄 这是雨水后你留下体温的红酥手 轻裘肥马,那去往最远海岸线的人 一日三秋地灰心,在扬琴声里骑着木马。 我要留一些短诗给你 生命的楼道很长,他们是你行程中的灯盏 当你想起这些诗 大雨初歇,我就在你身边。” 最后,未来的每一条评论我都读过了。 谢谢大家。我很感激。 希望我们往后还会在大大小小的喜怒哀乐的路口相遇,还能分享我们的金色年华。 希望我的某一句台词,某一个故事也能成为彼此楼道中的灯盏,当感到孤独时,悄悄得在暗夜中亮起。 祝我们未来可期。 编剧/梅琼宇 2019.9.13
从刚刚接触龙凤店开始就觉得是一部很合胃口的电影,看到网剧龙凤店传奇开播后就一直在追,由于知道龙凤店传奇是由龙凤店改编的所以结尾在情理之中,不过还是让你大吃一惊,风儿离开了皇宫,雪儿成为了皇后。
其中觉得霁月台的特效做的挺好的,高山流水间,绚丽霁月台。除此之外,剧情扑朔迷离,跌宕起伏,真是一场激战!好多角色给人留下深刻印象,韬光养晦的皇帝、宽容美丽的皇后、为爱付出一切的周倜明……直
从刚刚接触龙凤店开始就觉得是一部很合胃口的电影,看到网剧龙凤店传奇开播后就一直在追,由于知道龙凤店传奇是由龙凤店改编的所以结尾在情理之中,不过还是让你大吃一惊,风儿离开了皇宫,雪儿成为了皇后。
其中觉得霁月台的特效做的挺好的,高山流水间,绚丽霁月台。除此之外,剧情扑朔迷离,跌宕起伏,真是一场激战!好多角色给人留下深刻印象,韬光养晦的皇帝、宽容美丽的皇后、为爱付出一切的周倜明……直到现在还意味悠长。而且,演员的颜值都挺高的,服装也特别华丽。
看星演多了喜剧,满脑子都是他夸张的笑声和好笑的动作,下意识认为他就是那个戴着面具的小丑
但其实他演正剧更吸引人,他的气质是干净的,五官是柔和的,身材也是瘦弱干练的,如果不是为了喜剧效果,他完全可以把自己塑造成张国荣那样的文艺咖
他在同样是黑帮片的《一本漫画闯天涯
看星演多了喜剧,满脑子都是他夸张的笑声和好笑的动作,下意识认为他就是那个戴着面具的小丑
但其实他演正剧更吸引人,他的气质是干净的,五官是柔和的,身材也是瘦弱干练的,如果不是为了喜剧效果,他完全可以把自己塑造成张国荣那样的文艺咖
他在同样是黑帮片的《一本漫画闯天涯》里的形象跟这一部《风雨同路》类似,大多数都是正经、柔弱、没有安全感、患得患失的人设,这样的剧情下,他的面部表情比喜剧多了很多,比如,绞尽脑汁思考骗取老大的信任,比如被老大误会时候的皱眉,比如痛苦时留下的眼泪,以及很多细小的微表情,这些信息很难捕捉,因为大家已经先入为主他的喜剧脸,就连一点点悲伤的样子都会忽略
可我就是想把他为数不多的悲剧角色无限放大,我想看看他的潜力到底在哪里
事实证明,他是一个好的喜剧演员,但也可以是一位正经的文艺片艺术家
因为现在的周星驰,根本不是喜剧人了
应该是老婆受了女孩一样的伤害想死,自己雇佣男主杀自己。然后男主没杀(男主还在天台上问女主为何想死,本来他不用知道,女孩给他说不想活了,她知道四米后的男主可以杀她,还安慰男主很快就过去了)。同时老婆也知道猪妈妈的事,故意就范跟猪妈妈出去,让男主把整个集团灭掉,所以对男主说布置了任务,说你打枪了,让你打个够。最后男主海边回复说任务完成了,意思就是集团被灭掉了。
应该是老婆受了女孩一样的伤害想死,自己雇佣男主杀自己。然后男主没杀(男主还在天台上问女主为何想死,本来他不用知道,女孩给他说不想活了,她知道四米后的男主可以杀她,还安慰男主很快就过去了)。同时老婆也知道猪妈妈的事,故意就范跟猪妈妈出去,让男主把整个集团灭掉,所以对男主说布置了任务,说你打枪了,让你打个够。最后男主海边回复说任务完成了,意思就是集团被灭掉了。猪妈妈不在,小女孩出现老婆一点也不惊讶,她都清楚过程。所以轻轻的拍他。
细节复刻,从与皮卡丘出真新镇经历烈雀,偶遇凤王到后来收服绿毛虫,小火龙,甚至与巴大蝶分开,与喷火龙一起战斗,炎帝水君雷公以及其他地区新版本女主的加盟,虽然火箭队依旧加油,但是这一部的主题应该是为我们这些年近三十的老粉的初心之作。最初的梦想是什么呢?你还是否是从前的那个少年?高潮皮神哭泣小智牺牲真的太好哭了!!!
细节复刻,从与皮卡丘出真新镇经历烈雀,偶遇凤王到后来收服绿毛虫,小火龙,甚至与巴大蝶分开,与喷火龙一起战斗,炎帝水君雷公以及其他地区新版本女主的加盟,虽然火箭队依旧加油,但是这一部的主题应该是为我们这些年近三十的老粉的初心之作。最初的梦想是什么呢?你还是否是从前的那个少年?高潮皮神哭泣小智牺牲真的太好哭了!!!
我的天哪啊啊啊啊啊啊!!!
尽管这片子的53分钟有50多分钟都是废片。但是这番外的结局属实,太后现代了吧!!!
上一次看到这种彻彻底底被结局震撼到的电影还是《巨蟒与圣杯》,不过那部电影因为正片也精彩,所以结尾和正片之间的反差突兀也不是特别的大。但是这一部因为正片实在是太烂了,这个结尾完全鹤立鸡群啊!!
吹爆园子温的创意,真的。
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我的天哪啊啊啊啊啊啊!!!
尽管这片子的53分钟有50多分钟都是废片。但是这番外的结局属实,太后现代了吧!!!
上一次看到这种彻彻底底被结局震撼到的电影还是《巨蟒与圣杯》,不过那部电影因为正片也精彩,所以结尾和正片之间的反差突兀也不是特别的大。但是这一部因为正片实在是太烂了,这个结尾完全鹤立鸡群啊!!
吹爆园子温的创意,真的。
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简单说说我为什么被惊吓到了吧。你们可能不敢相信,这个电影里面正派团体里有一个女的超能力是操控片尾字幕,在48分钟的时候,黑暗大boss出来了。正在讲他过往的时候,这个女的发动了她的超能力,直接召唤片尾字幕强制迫使电影结束,所以这电影一共只有53分钟
用塑料做成的死亡在汽车旅馆里发生,手上有伤疤的德国人。
导演的目的仅仅是想要把小说中的文字叙述转化成画面,却没有尝试着面对生活真正的样子。厨房里的孩子们总是各自说着自己的话,孩子的角色仅仅是用来说出互不相关的台词的人偶吗?(第四次婚姻,双方各自带着自己的不同孩子可能是电影中我最喜欢的不切实际设定之一)为什么德国人没死?为什么
用塑料做成的死亡在汽车旅馆里发生,手上有伤疤的德国人。
导演的目的仅仅是想要把小说中的文字叙述转化成画面,却没有尝试着面对生活真正的样子。厨房里的孩子们总是各自说着自己的话,孩子的角色仅仅是用来说出互不相关的台词的人偶吗?(第四次婚姻,双方各自带着自己的不同孩子可能是电影中我最喜欢的不切实际设定之一)为什么德国人没死?为什么主角没死(因为不能让想象自己葬礼的人得逞)。
来,请像一个真正的美国人一样相信可以用吃药解决所有问题,甚至精神问题,甚至作为人类或者生命都要面对的名叫死亡的终极问题(而他说没有什么不是物理的,这句话究竟有什么意义呢?难道死亡也是物理的吗?物理学的研究对象是物理的,难道我们可以强行说所有问题都能用一种物理的方法找到答案吗?究竟要如何接受死亡的必然性,又如何解释所有并非理性的感受和所有矛盾的情绪呢?看完电影之后想了想觉得缺少足够信息追问理论上的答案很容易走入窄路,不如冷静下来多学点东西)
想到朋友讲的觉得电影不是最欣赏的一种媒介(感到后悔,昨天在书店没有买下一本诗集)现在逐渐感到认同。虽然我们常常把导演当成作者,ta却无法完全掌握最终的成品。用影像讲述的故事在台词之外还有太多视觉上的细节,却和小说中精心挑选的每一个字不同,更像是一种剪贴画。之前考虑过电影对我的意义,觉得或许是能更好的被生活中的细节触动,以及看出不同元素中隐藏的连接而感到有趣。但是这部电影并没做到这几点。可能还是不习惯美国人看世界的方式,在超市和糖果色夸张设计的食堂中暂时失去自己吧!
进入房间,房间是内部,在同一个房间里的两个人达成一种约定…
所有发生的事都可以用台词推进下去,人物并没有体现出作为电影人物的特质。(比如他问,为什么父子两个都要站在屋顶上用望远镜呢?明明在窗口的视野没区别。 不过望远镜的部分确实让我想到了jerry的二哥)
总之没想到什么理由可以推荐这部电影 ://
很久以前开化油器的车,冬天总要先热车一段时间,我妈妈很不解:电影里总是一上车就走了,为啥你要搞那么久?我回答:电影里拍发动汽车镜头的,都会爆炸……。
所以,最后女主的便宜男友独自去发动车子,可想而知了。
第二季远比第一季精彩,这是非常难得的,环环相套,反转不断,
很久以前开化油器的车,冬天总要先热车一段时间,我妈妈很不解:电影里总是一上车就走了,为啥你要搞那么久?我回答:电影里拍发动汽车镜头的,都会爆炸……。
所以,最后女主的便宜男友独自去发动车子,可想而知了。
第二季远比第一季精彩,这是非常难得的,环环相套,反转不断,既有谍战片的刺激,也有深刻的人文反思。
伊朗,本来是个上层社会非常西化的国家,毕竟是雅利安人的国家嘛,但基层却还是保守宗教的势力强大,于是教士利用这种城乡差异夺权成功,却成为新的特权阶层。
本来,当革命的激情退去,伊朗也能慢慢走上改革开放的道路,也签了伊核协议,但美国却不答应,怎么能没有敌人呢?于是又逼伊朗回到老路上了。
伊朗的异议份子,出发点也许是好的,但也是犯了图样图森破的毛病,以为搞个颜色革命就能加入西方快乐大家庭了。
古人云:固国不以山川之险,威天下不以兵革之利。中国的传统智慧看起来都有点平庸保守,但确实是唯一至今屹立不摇文明的生存智慧。以色列国小民寡,却多积怨,少布恩德,其能长久乎?中国做为大国强国,却到处援助,基本上是人不犯我,我不犯人,人若犯我,我也先忍一忍……
第一季很讨厌女主,但这季女主倒是挺有侠女风范,言必信,行必果,虽千万人吾往矣的精神还是很让人激赏的。
古装网剧《龙凤店传奇》自11月初开播便取得亮眼成绩,上线第一天就获得某权威数据平台“网络剧日播榜”第八名。该剧由德丰影业股份有限公司、捷成世纪文化产业集团、北京东方今鸣文化传媒有限公司联合出品,由王晶(中国香港)编剧,霍志楷执导,演员阵容也十分豪华,李菲儿、宋铭宇、郑晓东,秦子越,张垚,田理等实力偶像明星倾情出演。据悉,《龙凤店传奇》第一季已完结,第二季也将于12月4日强势回归爱奇艺,网剧和
古装网剧《龙凤店传奇》自11月初开播便取得亮眼成绩,上线第一天就获得某权威数据平台“网络剧日播榜”第八名。该剧由德丰影业股份有限公司、捷成世纪文化产业集团、北京东方今鸣文化传媒有限公司联合出品,由王晶(中国香港)编剧,霍志楷执导,演员阵容也十分豪华,李菲儿、宋铭宇、郑晓东,秦子越,张垚,田理等实力偶像明星倾情出演。据悉,《龙凤店传奇》第一季已完结,第二季也将于12月4日强势回归爱奇艺,网剧和古装剧迷们的福音来啦!
我一直是小甜剧爱好者,剧情轻松,搞笑,不用费太多脑子,可以很好地解压。我觉得这部剧就是一部很解压的治愈小甜剧。
整体的质感非常不错,可以看出制作上还是用了心的。剧开篇就点出了乌鸦和蜥蜴,同时揭示了男女主相遇是一场命定的际遇。
乌鸦是女主的隐喻,小时候因为一场车祸
我一直是小甜剧爱好者,剧情轻松,搞笑,不用费太多脑子,可以很好地解压。我觉得这部剧就是一部很解压的治愈小甜剧。
整体的质感非常不错,可以看出制作上还是用了心的。剧开篇就点出了乌鸦和蜥蜴,同时揭示了男女主相遇是一场命定的际遇。
乌鸦是女主的隐喻,小时候因为一场车祸失去了双亲,总是碰上倒霉的事,找了27份工作,每个干了不到一个月就倒闭了,走路上也能随便撞到行人,撞翻人家的气球,最后赔钱。男主则是蜥蜴的隐喻,和女主遭遇了同一场事故,为了救女主心脏被击穿,最后为了活下去只能安装机械心脏,就像断尾的蜥蜴一样,获得了再生。
一场事故改变了两个人的人生,也让我们看到了男女主不同的生活态度。男主顾川在那场事故中丧失了对生命的希望,安装的机械心脏对他来说既是生命的希望,也代表着绝望。他不能像普通人那样有着正常的情绪波动,不能剧烈运动,不能谈恋爱,不能在雨天出门,每天必须充电,充电时的杂音让他很难安然入睡……他仿佛一个带电的皮卡丘,和别人接触时就能放电。所以一出场时男主的情绪很丧,甚至为自己规划好了埋葬的墓地。与之相反的则是我们可爱的女主小宁,她在那场事故中丧失了双亲,可谓是遭逢巨变了,后来家庭也很贫困,奶奶又有阿茨海默症,为了照顾好奶奶,她只能暂时休学打工,为家里赚取生活费。但是她并没有丧失希望,她就像一个小太阳,随时散发着巨大的能量。她善良勇敢,面对被色狼骚扰的女孩,她机智地上前化解;面对公司同事的帮助,她心存感激,和每个人都相处融洽;面对苟且的生活,她也没有失去期待,而是在满足自己基本生活需要的前提下,竭尽全力追求自己设计师的梦想。
一开始我还在想,小宁为什么这么元气满满,仿佛永远不会被生活的重压击垮?面对那样一场惨痛的灾祸,能保持这样的阳光太不容易了。后来编剧借小宁之口解释了缘由,正是因为小宁的爸爸妈妈在世时给了她全部的爱,所以在遭逢巨变之后,她只要想到世界上曾经有人是那样地爱她,她就充满了能量。看到这里我特别感慨,可能每一个在爱中长大的女孩子都是这样美好且善良吧~
既然这样,男女主的相遇相知相爱就显得水到渠成,一个开朗活泼,对生活对未来充满期待的女孩子,一个将自己包裹起来的面冷心热的“霸总”,我治愈你的不幸,你引领我的梦想,感情的发生自然而然,命运的羁绊越来越深,虽然看后面可能会有一点点虐,因为男主机械心脏的问题,毕竟不能像普通人一样谈恋爱,但我相信最终一定是一个圆满的结局。
就像我前段时间看城池营垒一样,我喜欢这种男女主互为依靠,两个人并肩奋斗的剧。单方面的甜宠和无意义的糖精吻只会让观众觉得腻歪,乏味,我觉得好的小甜剧应该是恰到好处的暧昧,欲言又止的情愫,不可言说的心动,自然隽永的结局。因为还没有看到结局,目前看来,这部剧已经做到了前两点,这对于一个小制作甜剧来说,确实不错。
最后夸一下演员的演技,两个演员都把一些情绪处理地很细节化,层次很丰富,让人可以沉浸在剧情中,而不是因演员的表演而出戏。为什么这么说,前段时间鹅的首页给我推荐了好几个小甜剧,我看了不到一集就退出来了,无他,演员演技太令人出戏了,男主演冷酷永远冷着一张脸,除此之外没有其他任何表情,一个表情可以饰演喜怒哀乐不同的情绪,女主永远咋咋呼呼,丝毫不觉得可爱,只觉得聒噪。
再来说一下这个剧的几个缺点,女主家那么穷,为啥可以租那么好的房子,还可以和闺蜜吃自嗨锅?感觉这一点设计地有点悬浮(男主家那样我可以理解,因为人家是富二代,自己是总裁开公司嘛~)还有剧中女主姑姑出车祸,女主赶去医院而不能和男主去看之前约好的展,男主打电话问原因的时候,女主为什么不能直说自家姑姑出车祸在医院呢,一般这种事故大家都能理解的呀,肯定不会苛责你,女主支支吾吾说了半天,就是不肯说出原因,还是旁边的护士让交医药费才暴露了女主在医院的事实,男主就赶紧赶到了医院,这才避免了一场误会。反正这里我挺费解的,如果男主没听到护士的声音,那是不是两个人又得误会?
对了,这剧的bgm都挺好听的,也响得恰到好处,值得去听一听~~对于我这种喜欢听剧里音乐的人来说很友好,哈哈哈~~
金庸的武侠小说除了射雕三部曲之外,就是书剑恩仇录让我最欣赏了。书中红花会群雄侠肝义胆,兄弟情深,为国为民,豪气干云的精神在在令我感动。可是书中有一点总是让我不能释怀,那就是陈家洛对感情的摇摆不定,踟蹰不前。一个女扮男装的李沅芷就令他驻足不前,想要向陆菲青询问又几次问不出口,实在缺乏男子气。霍青铜临走前赠剑于他,又暗示了李沅芷身份另有玄机,而李在西湖
金庸的武侠小说除了射雕三部曲之外,就是书剑恩仇录让我最欣赏了。书中红花会群雄侠肝义胆,兄弟情深,为国为民,豪气干云的精神在在令我感动。可是书中有一点总是让我不能释怀,那就是陈家洛对感情的摇摆不定,踟蹰不前。一个女扮男装的李沅芷就令他驻足不前,想要向陆菲青询问又几次问不出口,实在缺乏男子气。霍青铜临走前赠剑于他,又暗示了李沅芷身份另有玄机,而李在西湖向陈挑衅动手的时候陈已经觉得李的举动透着女子气,以陈家洛的聪明才智,不应该猜不到个中情由,反而在回部见到李沅芷的时候还对香香公主说那是你姐姐的心上人,真是让人倒足胃口。陈家洛温文儒雅,悟性奇高,武艺高强,也能够急人之难,但不知道为什么金庸大师让陈家洛在感情上显得懦弱狭隘,举棋不定。我个人认为陈家洛辜负了霍青桐真是一败笔。没想到最近看了94内地版新书剑恩仇录着实让我惊喜了一回,因为剧本改的妙,将这唯一的缺憾补足了。看过我的评论的人大概能够注意到我对乱改武侠名著极端反感,主要也是改编后的大多糟糠至极,差强人意的都很少。可是这次的剧本神来一笔,可谓点睛之笔,我注意到剧本改编是由智慧创作组执笔,看来遇到同道中人了,也有人为翠羽黄衫霍青桐鸣不平,不希望她成为悲剧人物。这里的陈家洛同样是对翠羽黄衫霍青桐一见倾心,看到李沅芷与霍亲密的举动时确实感到惊讶,大概也有些失落。不过在霍赠剑又暗示他后,陈常常手握短剑遥想翠羽黄衫,意境很美。后来李在西湖边挑衅又暗示了陈家洛使其所爱的人(余鱼同)陷于险境,而且比试中陈击中李,虽然剧中没有明言,但是从陈后来的表现能够看出他大概已经猜到了李的女儿身。所以当陈家洛千里走单骑去给翠羽黄衫送信遇到香香公主时,陈家洛虽然震惊于香香的美貌,但并没有动心。他们双双回到回部,正遇到兆惠派人下战书而陈家洛与四虎比武,这时翠羽黄衫才见到陈家洛,两人在人群中只是互望了一眼,似乎千言万语都在这一眼中表达了。随后,两人漫步在草原上时,翠羽黄衫为几天后将要面临的战争苦思无计,陈家洛握着霍的肩头,承诺要与霍生死与共时,两人深情对望,越靠越近,两人并没有把情爱等字挂在嘴上,但是一切似乎都已尽在不言中,只可惜被几个来问偎郎大会是否照常进行的回人打断了。不过当陈家洛知道何谓偎郎大会之后,脸上带着令人玩味的笑容,似乎也很期待它的到来。这里又有一个很不错的改编。回部由三个部落组成,比较强的一部不愿出战,只想投降以保周全,提出的参战条件就是霍青桐下嫁族长的儿子。霍知道后决定牺牲自己,在偎郎大会上缓步走向陈家洛却将锦缎套在了陈旁边的族长儿子颈上。这时陈家洛的表情从兴奋激动到愕然到难过,被黄海冰诠释的非常到位。以至后来香香将锦缎套上他的脖子时他都是木然起立随之舞蹈。两对男女都在舞蹈,可是霍和陈心中都是五味陈杂,心不在焉。大会后,陈一人在月色下把玩短剑黯然神伤。在木卓伦老英雄告诉她青桐选择别人是为了全族人的幸福,陈家洛对霍的感情已经由爱恋提升到又敬又爱的程度了。之后,族长儿子因为与通敌被发现而被处决,回部统一。再之后,因为霍青桐歼灭四万清兵殚精竭虑,吐血倒在陈面前,陈在营帐外心急如焚的样子以及知道霍出走后马上追赶的行动,都表示了陈家洛对霍青桐的一片深情,令人感动。后来三人在玉峰中,香香也发现了姐姐与陈大哥互有情谊,对霍表示希望能够三个人永远在一起。这又是比原著高明的地方。原著中的香香不识人间烟火,单纯到了不可思议的地步了,非常不真实。这里三个人都明白各自的心意显得更可信一些。玉峰之旅后,香香希望陈家洛信奉伊斯兰教留在回部,但是陈拒绝了她,告诉她现在不想谈儿女私情。香香痛哭,看到妹妹难过,霍青桐找到陈家洛,要他好好儿待香香时,陈意味深长地看着霍,说:我不想欺骗她,你应该明白我的。霍当然了解,可是为了妹妹,她毅然慧剑斩情丝,告诉陈他们的感情结束了。及至后来姐妹二人送陈家洛,陈家洛最后回头望向霍青桐,但这一回霍青桐转头回避了陈的视线,表示了她成全妹妹的决心,也是在告诉他不要拒绝妹妹。陈无奈的转过头,这时香香恰巧向他表达了要永远等他的心愿,陈家洛似乎觉得与霍的感情无望,又感动于香香的执著,遂将那块 “谦谦君子,温润如玉”送给了香香。这样一来,一切都已顺理成章。陈家洛的舍霍选香完全合理化,陈家洛再也不是金庸笔下那似乎是脚踩两只船,对于喜欢姐姐还是妹妹反复思量,无法决断的狭隘形象。在改编的剧本中,很明显的陈家洛对霍青桐是深情一片,对香香则是怜惜。之后,当石双英向他禀报回部全军覆没时,他震惊;当得知霍青桐带病指挥,下落不明时,他的表情是难掩伤痛;连后面关于香香的都听不进去了。最后,在雍和宫赴宴,发现霍青桐没死,于是加意护卫,救她于火枪之下,后揽着她面对乾隆的大炮,到冲出宫门,一切都昭示了他对霍的感情,令人感动。虽然没有杀掉乾隆,反清大业也遭受重大挫折,但是结局反倒显得完美起来。陈家洛霍青桐并辔与红花会群雄向西奔去的镜头很是壮观,想象着一对璧人驰骋大漠,行侠仗义也是一桩美事呀。剧本除了这一点改的妙之外,还有几点也很值得一提。这部戏是黄海冰的处女作,也是成名作。看过黄的好多戏,反倒是这一部让我觉得最有味道。这里的陈家洛比原著多了侠气,少了书生气。大概是衣着上显得简陋了一点吧,没有像原著中那样贵气十足,这样反而平添了许多豪气和阳刚气。特别是痛斥乾隆心胸狭窄,莫名怀疑生母,然后那句“从今以后,海宁徐潮生只有一个儿子,就是我陈家洛。你若敢踏近我母亲墓地200步内,我就杀了你”,以及后来在清真寺逼迫乾隆向回族英魂下跪那一段话,再有在雍和宫掌掴乾隆,痛骂其小人行径时,慷慨激昂,有理有据,令人听得痛快淋漓,大快人心。这些在原著里都显得弱了很多。陈家洛在原著里优柔寡断,碍于亲情,处处显得受制于乾隆,让人看了泄气。而且黄海冰扮相帅气,虽然迫于义父遗命接任红花会总舵主,但运筹帷幄,对待弟兄情谊深重,心胸开阔,感情专一,一下子完美起来。黄海冰的文戏武戏都很出彩,非常值得一看。除了陈家洛的感情方面做了合理的改变外,全剧基本上保持了原著的原貌。一些精彩片断无一遗漏。比如,西湖上乾隆陈家洛斗法,六合塔上惩罚乾隆,天山双鹰奇袭六合塔刺伤乾隆,陈家洛单人闯少林,以及阿凡提等人物等等都囊括在内,非常周到。只是最精彩的霍青桐全歼兆惠四万大军那一战不够味道,不过可以理解。要想演出全貌那得雇多少人哪,现在这样也就差不多了。有意思的是,前几集交待了很多在原著中着墨不多的情节,比如交待了于万亭几次救助陈世倌,红花会的成立,徐天宏家破人亡的情节,以及骆冰与文泰来结识倾心,以及无尘如何断臂出家等等。根据金庸原著的描写,这些情节想象都很合理,虽然我觉得没有必要特别交待,大概是对原著太熟的缘故吧,不过对于没有看过原著的观众来说很有用处,可以使观众更多了解前因后果。再说演员,如果从拍此剧的时间来看是1994 年,那时,剧中所有演员都是名不见经传,即使从现在看,也只是演陈家洛的黄海冰和演李沅芷的曹颖出了名,其他演员还是没什么名气。可是整剧就是给人一种一气呵成的感觉,荡气回肠。演霍青桐的叫王青华,扮相很不错,不过没有在别的戏里面见过她了。演香香的叫杨雅娜,此后也没见过了。其他演员虽然没怎么见过,但还都很符合角色要求。只是骆冰的扮演者不那么合适,记得在某处看到一位网友的评论,也是针对此剧的,说是把江南女子变成东北大嫂了。这点我同意,不过也无伤大雅。还有就是演乾隆的那位,演技还不错,但是扮相可就不敢恭维了。也是再没见过。这就印证了一句话,只要剧本好,演员不是大腕也一样好看;如果剧本滥,即使全是大腕,也未见得有人看。此外,此剧片头片尾曲都非常好听,特别是红花红颜,词曲都好。总之,是黄海冰影迷的大概都看过这部戏,不过没怎么看过黄海冰演戏的,我郑重推荐这一部,虽然没有什么大腕,服装上也不华丽,但剧本基本忠实原著,改编有新意,台词有力,歌曲优美,看完不会失望。这也是第一部我所看到的将武侠名家名著改编的颇有新意的一个上佳剧本,不过是十年前,真希望现在这些编剧能够以此为榜样,少出些垃圾剧本,少污染些观众的眼睛,那就令人拍手称庆了。另,题外话,我有时想,对于陈家洛到底爱霍青桐还是香香估计每人都有自己的想法,不管别人怎么想,在原著里,金庸先生让他选择了香香。但是如果在现实生活中,给你一个象霍青桐那样美貌聪明,真心爱你又能在事业生活上帮助你的女子,再给你一个象香香那样天真不解世事单纯到极点但是全心依赖着你的女子,现代男性会选哪一个?我想别说现代社会不可能有象香香那样天真单纯到极点(其实说白了叫白痴或弱智)的女子,即便有,在现代生活的压力下,如果一个女孩儿什么都要靠男的,那么即使男人的大男人心态得到了超级满足,时间长了,也会疲惫的。所以我想大多男人会选择霍青桐类型的女孩,除非超级大款,不介意养一支菟丝花。不知现代男性是否有同感?
非常的不错,很棒!不过有些优点和缺点,我还是提出来一下。
优点:很欣赏他们有敢用创新画风的这种勇气。画风基本上也很不错,打斗和特效超棒,很喜欢,人物的性格特点和塑造的很好,配音也很认真,总体背景设计的也很好,很吸引人。剧情很流畅,一眼就知道在说什么故事。总的来说动画制作的还是很用心了。
缺点:其实主要的缺点基本都在剧情这一点。我不得不说有时太拖拉了,该
非常的不错,很棒!不过有些优点和缺点,我还是提出来一下。
优点:很欣赏他们有敢用创新画风的这种勇气。画风基本上也很不错,打斗和特效超棒,很喜欢,人物的性格特点和塑造的很好,配音也很认真,总体背景设计的也很好,很吸引人。剧情很流畅,一眼就知道在说什么故事。总的来说动画制作的还是很用心了。
缺点:其实主要的缺点基本都在剧情这一点。我不得不说有时太拖拉了,该出场时就是不出场,非要加上一两段剧情,这就会感觉太水了。而且很多时候都犯了一个中国动画都会犯的一个特性:将主角敌人弱智化来加剧情。这种做法更突出主角的厉害,但其实并不是好的做法。因为看了以后就感觉像在看玩游戏。所以还是希望这个剧情走向能够改改。
还有看了评论,有人说这个动画一点都不好,人物剧情很垃圾什么的。但其实每个动画都有自己的缺陷,也有自己的特点。人家敢用新画风这一点的勇气,我们就应该给些鼓励的。做动画的人很辛苦,而且动画这个是真的很用心的。大家都有自己的喜好,你不喜欢的话,也请别发那么过激的评论。并不是说不许你发评论,而是那些过激的评论会让喜爱它的人以及用心血做出动画的人在无意中伤心的。
很多时候,国漫就是在我们这样的评论下,才慢慢的走向堕落,不是吗?喜羊羊基本都是这样子了,想当年还那么火。
首先这部最大的问题就是剪辑,我相信拍的是没问题的,不知为何后期剪片子剪成这个熊样,如果剪出60集我相信也是个三分的水准。
首先是谢大脚戏份的问题,估计是出于于老师事件的考虑,后续的剧集不会有谢大脚了,不过大脚超市作为象牙山的精神堡垒,起到了串联全剧的作用,自从和黄世友的感情趋于稳定,大脚两口子本身的故事线不会
首先这部最大的问题就是剪辑,我相信拍的是没问题的,不知为何后期剪片子剪成这个熊样,如果剪出60集我相信也是个三分的水准。
首先是谢大脚戏份的问题,估计是出于于老师事件的考虑,后续的剧集不会有谢大脚了,不过大脚超市作为象牙山的精神堡垒,起到了串联全剧的作用,自从和黄世友的感情趋于稳定,大脚两口子本身的故事线不会有太多成长了,但是作为象牙山全体百姓的支柱(物理上大脚超市门口可以说是象牙山的CBD,精神上每家大事小情谢大脚都起到催化磨合的作用)的戏份被删减,整个象牙山的故事可以说是一盘散沙,如果没有美食节这个主线绷着,这部剧简直就是一个个小短剧组成的。
部分角色的戏份莫名其妙,首先赵四演着演着突然就走了,不知是又惹事了还是其他的原因,导致刘赵两家的经典矛盾少了一块,其次王老七在这一部简直就是个NPC,戏份和谢大脚差不多,板锹战神和谢广坤的故事也告一段落,皮长山谢兰的事因为袁冬冬的主动出击,把矛盾点扼杀在萌芽里,至此,广坤刘能,赵四刘能。老七广坤,谢兰长山几组经典冤家的剧情基本是寄了,所以这部剧作精的任务给到了宋青莲这边,但是孕后焦虑仅仅是阶段性的,不可能像谢广坤这种母胎作精能维持挺长时间,果然半部就被大夫策反了。
玉田刘英,小蒙永强,大拿小燕(他俩离婚我一点都不惊讶)算是无功无过的完成了任务。
剩下是槽点人物,首先是大个,不知是不是故意给自己加戏,这么多年了完全没长进,还跟当年追苏玉红一个德行,自己想当然,没脑子。