很喜欢这片子，从几篇短漫画改编合并到更宏大的主题——反战。也是作者生前一直贯穿的念头。其实自己开始接触到，才明白，长期的、连续的小故事，需要多少层面的知识面，所以作者生前的素材那么一屋子的藏书量也是完全可以理解的，为了写好这个长长的故事，为了涉及大量的真实的知识，而不是信口瞎编，为了带给人正面的影响，要有多努力。

不能说这片子跟我想象中的类似，毕竟我根本没看介绍，也没看任何剧照，抱着放松的念头去看的，但是这个故事看的会难过，会不屑，会不解，可能真的不是彻底给小孩子看的轻松儿童节动漫吧。我又想到三年前的爱丽丝第二季真人动漫，也是离奇的黑色童话系列在六一上映…我们国家的审核发布系统真的无比清奇…

首先是探月，那一段的场景非常漂亮，我都有种隔着雾气看实景照片的感觉。然后红色衣服的男人出场就给人一种特别奇怪的眼熟感，哦，是美剧的超人配色跟画风…所以这个人虽然看起来在敌方阵营但应该会有反转吧。为了迎合现在美系文化的不断入侵跟腐化，所以英雄的样子也要不断改写么…看，这就是，成年人看电影跟小孩子的不同。一边还在吐槽为什么是中文配音一边就想到剧情外去了。

再往下看，配音真的伤不起，听那位很明显的关键转学生和出木杉对话总觉得出戏，总感觉声音太成熟了…你饰演的是外表十岁的孩子，能不能不要用二十岁的声音。。。本来出木衫的国语已经很有毒了，这个更加有毒。后面还有一块明显是想用小孩子的声线没用好的配音效果！竟然直接用上了！我们国家是多缺少年音配音者啊！！

啊回到电影评价。

就和所有剧场版一样，大雄虽然没用无能懒惰，但是他总是勇敢的站出来，小夫总是各种躲闪，但最后依然并肩而战（长大后才明白，小夫才是正常人，正常的，会恐惧，会犹豫徘徊的真实的我们），虽然是一贯的套路，但是现在来看总觉得有点样式化。这次甚至所有人面临危险都开始犹豫和不舍。该说终于不是世界以我为中心的个人主义，还是该难过？现在的小孩子看到这些会怎么想呢。让人早早醒来或许比较好？剧情一直进展到他们来到月底的辉夜族人居所，我才发现大概跟想象不一样，我本来还以为他们是兔子精呢…【话外音：你在看科幻动漫不是精怪动漫】一千零一十岁…总觉得怪怪的，辉夜姬当年不是被族人接回去，感觉那画风好奇怪…

然后提到明明他们明明长期生活在这里，又有无穷的生命却过着原始生活的感觉，结果这伏笔埋到了片尾结束。后面再细细说。

往后剧情开始提到，力量不能使用过甚。展示了一下力量爆发的可怕性（毁掉了一大座山还吸引来了敌人）

再然后是回忆，强大的力量被用作武器毁坏了他们所在星球的卫星。提到撞击引起海啸之类的，我就不由想起03年那会儿儿童时代上的一篇连载漫画，没看到后面的连载，我们家没有再订（大概我爸妈觉得我过了七岁就不是儿童了...），也有一个卫星被炸毁的事件。当时是直接取材地球。实际上卫星消失，是由于引力系统遭到破坏引起的问题吧..而且大概率是海洋旋涡（现在想想大概就是全世界的海都变成百慕大吧）。

只是为了彰显力量，就肆意破坏。然后又承担不起尘灰布满大气层整个星球活路断绝的命运，于是就跟生化危机一样，独裁者高高在上活的安全又精致，武装力量掌控生活根本，大量的平民们过着朝不保夕、吃不饱穿不暖的日子，起居安危与牢狱无异的生活——其实还是动漫美化了吧。发放食物时没有发生争抢丧命，也没有各种监听的人员，大婶能对着陌生人抱怨现在的生活环境，相对来说还是要考虑小孩子的承受能力，没有画的更丧心病狂一点。以及，监狱..那种漫无天日的星球上的监狱，应该会有暴力施法、XX、贿赂、XXX之类的发生吧。

反战，就是在于这里吧。我很高兴试图把反战情绪内置到小孩子眼中的制作者们。很不喜欢现在的美国电影跟电视剧，没有任何正面的东西，总是[老子天下第一]的画风，还有随便爱情就从天而降的画面，还有[厉害的女性奋斗在第一线]更不用说..美化那些并不是对的东西。小孩子是最容易受到影响的，如果从小就能明白，战争，侵略，只能带来不好的东西，人们应当向往光明，就像那句俳句【世间一切光芒，皆为吾友】，把力量，把无形的东西用在追求美好，追求善良上面。光永远是最美好的东西（青鸟里也在不遗余力的宣传这一点），没有光，整个世界都会崩溃，寒冷，生命能量都会跟着消散。（这无声无息的科学知识植入！）

这世界上最没用的一句话是什么：“别跑”最蠢的行为是什么“明知道对抗不了还要浪费别人自我牺牲出来的时间”大雄他们差点就做了后者。但是好在这种个人英雄主义迅速被打断了。不知道是好还是坏，总之宣传正确的理念总是没错的，虽然现实中我们绝大多数人用不到这话和这行为。（也最好不要用到了，大概率只能出现在被歹徒袭击上）不要做无谓的牺牲，不要浪费他人的好意，不要自不量力。

反转发生的稍微有点尴尬，反转的也有点奇怪，但这是个电影，不能要求慢慢铺垫配角心情...

话说我还以为红色超人能拦下那些超人让他逃出去呢。。结果是一起被抓了，被抓还不需要搜身。。那种很明显的古老道具也还在身上带着。。就收缴武器= =

本来以为把静香跟那位辉夜姬抛下是因为歧视女性...是弘扬日本传统的女主内，还在抱怨中（C妈都能在翼年代记里把小樱设定成和魔卡少女樱里面完全不同的人物性格来宣传国别文化了我以为哆啦A梦也要走这条路）然后我想多了，留一个是为了以防万一...

对亲情的描叙大概也是个宣传点，但从我的角度来看，能感动的点很少..我还疑惑于博士夫妇还能在那种背叛的情况下留下后代来，还是半个领导层...大概率来说是描叙父母会永远思念孩子...

说到这个就忍不住吐槽啊，开始辉夜一族出场的时候说到制作者，说到一千多年，我还以为他们的制作者也是长寿一族，还理解成他们的父母还活着...还羡慕过。。

...看到最后，他们没有留下来，就开始进入完全非传统设定风格了。一般来说，现在独裁者被打倒，母星获得新生，新的领导者肯定会是他们父母的后人，也就是友方，他们却在此刻选择离开，并且消除他人的记忆。

然后他们回到月球，选择变回普通人。

这里开始呼应前面，为什么他们明明从发达的地方而来，却过着原始人一样身体力行的男耕女织。因为——无尽的生命，就不会去追求更好的了，因为，再这样也挺好的，时光无限的情况下，人们会厌倦，会无聊，会没有动力。就像是每一个会有长命种族和短命种族的故事里写的一样，所有长寿种族都十分淡漠，对大部分事情都无所谓，甚至发展也非常的缓慢。所以，唯有生命短暂，人们才会珍惜，唯有眼见衰老，人才能强烈的渴望更好，渴望延续，开始拼搏。

不能说是好是坏，但从古至今，有无数人选择追求长生，然后死在半路上，越是生存困难的地区，科技文化发展越迅速。最近在看枪炮细菌与钢铁，美洲是自然资源最丰富的的地方，除了所有地方都会有的疫病以外，这里四季都有累累的食物，热度靠自身和河流就能扛过去，没有冷酷的寒冬，于是全球最落后的地方除了南极洲就是这儿了。哦不，南极洲是因为太冷人活不下去所以没有人所以完全原始，但美洲是一直有生命的。所以。只有要面对困难，要面对自然抗争，才能有进步（我这话好像一个奇怪的宣传家啊），所以...但我好像自己也不能说服自己，至少，目前来说我们的生命太短暂了，尤其是，有活力的时间太短暂了。我们大部分人，活的辛苦又疲惫，活的提心吊胆，最好的时光都在为了生存努力，等到垂垂老矣才能停歇，但此时已经什么想做的都做不了了。所以其实我刚看到他们放弃永生，我很困惑，我不能理解，我还在想，这一群小孩子们会怎么想，这是想劝小朋友们不要妄想，还是劝我们这些老小孩正视真实，但我，如果我能能选..我大概会选择，在体验了一段有衰老感的生活之后就摘掉徽章恢复永生吧。毕竟，那么强大的力量，能够毁灭行星，能够自由自在的飞翔的力量，我觉得实在难以理解会有人会放弃，我还在想，他擅自做这个决定，他身后剩下的9个人同意吗。

然后会不会发生那种很狗血的有的人选择做人有的人选择继续永生不死的精灵生活...

emmm那大概是暗黑童话了，反正哆啦A梦的故事里不会发生这么诡异的走向的。只是我自己，一个成年人来看儿童漫会联想的东西。

这才是这部电影真正要表达的东西吧。力量是原罪——超出所能控制的范畴的力量是原罪，不能自己掌控，不能保护自己，会被觊觎，超出这个世界应该出现的力量，要被剔除才行。因为一旦被作恶者利用，就会带来无法想象的后果。

说到这个我就想到，柯南国内排名NO、1的那部剧场版，贝克街的亡灵，十几年一直稳稳压过后来者成为所有人心里的柯南第一名，（我也这么认为），人工智能在最后选择自我毁灭，也是因为害怕，，因为现在还不到出现这份力量的时候，所以，他放弃了更加宏伟的未来，主动选择永远消失，说到这个我又想到日本文化里的武士刀自尽画风...咳，也许对于日本的传统来说，掌控不了的就自我毁灭，是一种伟大的牺牲吧。至少不是国内的【你和世界我选一个毁灭啊啊啊啊好痛苦啊我哭着杀了你吧】这种。擅自替他人做决定...明明错的不是毫无选择被创造出现的强大力量者本身。然后我又想到达叔那本【师父】里面的，师祖被骗，杀了好人，带着对方的孩子隐居，后来无辜者的孩子报复心起来骗师父，但最后只想跟师父在一起，却逃脱不了骗子的掌控，师祖血洗骗子的阻止，死在了那里，最后师父收了司徒继续隐居，直到无辜者的孩子死去，带来骗子也死了的消息，劝师父离开，师父也选择了自尽一样。“你师祖说，以道德心，掌杀戮剑，若不能明事理、辨真伪，我等入世就如小儿闹市织金无疑，太难了..”

力量大概就是这样的东西吧。

前面也说到，他们在战后选择离开母星并且打算消除他人记忆这点。大概就是为了终结人们对于外物的向往吧。不如说，让他们不要抱着这里没救了，需要传说的力量来挽回这样的念头，而是干脆毫无退路，才能完全去凭借自己的努力来争取未来吧。嗯，只能这么理解吧。结合后面他们连自己的力量都放弃。我原本以为他们会在几百年后再回去看看母星建设的好不好的，结果他们决定去死了。。稍微有点懵逼，那个徽章的力量能强大到让他们死亡吗。。

虽然我东拉西扯了这么多，但是我想小孩子们大多数只是看了一场冒险故事，希望他们好梦。我是睡不好了。我还在纠结，他们就这样选择放弃与生俱来的东西，到底甘不甘心。他们放弃的并不仅仅是长生而已，是长生和无与伦比的力量。但或者说，因为是现在的他们，才会甘心的放弃？因为已经过了一千年漫长的生活了，因为已经活够了，所以决定去死了，因为父母当年的误会解开了，了无牵挂了...但是没有经过这个一千年，让还是小孩子的他们主动选择去死来终结错误的不应在此时出现的力量，大概就不可能了吧？我又走暗黑向了→_→

天下行业，可分三百六十五小行，七十二大行，但三教九流的手艺人当中，还有一些不入行的门道，千术，盗法，机关，秘技，同属其中，千门中有句古话——大千骗神，中千骗鬼，下千骗人。纵观千门历史，施展大千中千者不在少数。而千术用于赌中虽然已有几百年的历史，但千术于赌绝对是下千中的下千，下千者使用骗人之道，一般江湖中都称这中在赌局上以千术骗人为老千，老千是下千中的下千。

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银行劫案作为一类题材在犯罪类型电影里可以称得上自成一派了。这类题材的电影众多，风格元素也延伸极广，有极为火爆的（如《银行大劫案》），深沉文艺的（如《热天午后》），黑色幽默的（如《捕蝇纸》），催人泪下的（《奶奶强盗团》），反叛不羁的（如《邦妮与克莱德》）。作为国家金融系统最为重要的组成部分，银行无疑是一种超越个人力量和日常生活的符号，代表着一种更为强大的力量和意志，而作为主角的劫匪和这种力量的对抗和冲突也就显出了一种极端戏剧化的情境与意味。所以通常而言，在这类故事中，作为主角人物的，是劫匪，主要的动作冲突来自于劫匪和银行系统里人的对抗。

而这，恰恰是《极盗车神》在这类题材中新颖不同的地方。

本片的主角不仅不是一个去动手抢劫的劫匪，而且还是个娃娃脸的男孩。这种反差在电影的一开始就建立了某种新的期待，将观众带到了一片充满未知趣味的观影体验中。接下来，我们又发现，这位为劫匪开车的人不仅只负责开车，和其他劫匪的关系还没有那么密切，这再次打破了我们对这种类型的期待，因为无论从那种意义上而言，他都算不上一个传统的银行劫案故事中的劫匪。司机这个角色在传统故事中不仅常常被简略，而且通常无关轻重，没有太多的笔墨刻画。而娃娃脸的男孩让他的身份又带上了一种迷离的气质，如果说他是劫匪，你肯定无法相信。这种刻意营造的出离感在一开始就暗示着观众：这绝不是一个传统类型的银行劫案故事。

不仅如此，在这个故事中，和男主角发生对抗的也不是银行系统，而是胁迫他帮忙抢劫的劫匪。这位车技高超的男孩被迫帮助劫匪逃离警察的追捕，而他陷入到这种境地的原因，是电影中未清楚交代的一段前史。这种故事关系的构筑，让我本能地想起了武侠故事。是的，这其实是一部披着银行劫案和飙车戏码的武侠故事。一位身怀绝技却身不由己的侠盗，在漂泊的人生中遇见了一位姑娘，照亮了他的生活。但江湖无情，他也不敢和女孩一诉衷肠，只是保持着暧昧的关系。然而凡心一动，神佛难劝，侠盗开始对自己的生活产生了动摇。当他以为可以退隐江湖和心爱的姑娘过日子的时候，江湖的风雨再次找到了他。这一次，不仅仅和他有关系，甚至威胁到了他心爱的姑娘。侠盗只能再次出山，却因为心意不坚，酿成大祸，被人追杀。为了不波及自己心爱的姑娘，侠盗只好远走天涯。姑娘就等啊等啊，五年后，终于，大侠回来了，这次，他终于可以彻底退隐江湖……

如果做了这样的语境转换，故事的模型就变得非常清晰了。事实上，和武侠故事更为相似的地方还在于男主角也有一个小小的梦想，一个和他的身份技能完全不相趁的梦想：和喜欢的姑娘在洲际公路上开车听歌。这对于一个身怀绝技的车手而言实在不是什么技术上的难题。但是因为环境，因为他过去犯下的错误，他一直不能实现这个梦想，知道影片的最后，导演才给了我们一点希望的征兆。

讲到这里，我们可以很明显地看出来，这不是一个金庸类型的武侠故事，而是典型的古龙类型的武侠故事。金庸的武侠讲的是小人物变大侠，古龙说的是大侠也有小梦想。因此，和古龙的故事极为相似的是，本片也充满了浪漫主义的渲染和描写，而相对弱化了现实主义的故事情节。不论是从头到尾的音乐铺陈、炫技式的镜头调度和运动、标志性道具的使用和突出……都在营造这种浪漫主义的调子。也因此，给片子带来了一种并不真实但是却依然有劲的刺激观感。而娃娃脸的男主人公的“腔调”，即他的音乐播放器，他的墨镜，他的牛仔裤和鞋子，共同塑造了人物的形象，这种人物形象就像一个商标，本身也是一个符号，因此也会出现让人诟病的“不够饱满立体”的问题。好在，他的小小梦想给这个符号注入了灵魂，让这种抽象的定义有了一些非常具象的内容。

从这一点来看，这也是本片和其他银行劫案故事的不同之处。它对人物的动机解释的很弱，因为这不是关键，而对人物的理想则有充分的阐述和诠释，因为涉及到人物形象的建立。所以，在电影里，抢银行的桥段纯粹成为了动作的段落，失去了更为深刻的含义总体而言，抢银行变成了一桩不是那么重要的事情，完全可以替换成其他的犯罪行为，因此罪犯和银行系统的对抗就彻底失去了存在感，完全变成了一块描绘江湖血雨腥风的幕布。

总体而言，这是一部有着强烈视觉、风格音乐的商业电影。可是在商业电影的类型要求上它又调皮地进行了一些突破。娃娃脸的男主角是本片对银行劫案题材类型的最大贡献，甚至我们可以想象探索这个类型的故事和青春片的结合。充满浪漫主义色彩的段落让这部电影大大削弱了故事的血腥和真实感，带上了一些时尚题材的电影的风格和意味。虽然这些元素看起来未免轻飘，但是那个小小的梦还是让观众能捕捉到这种变形的现实展示中那现实的部分。而这也正是电影幻觉中最神奇的地方：虽然故事建立在幻觉之上，虽然故事是大侠大盗的故事，可是我们还是从里面窥视到了我们自己，和我们心底那个小小的梦想。

不敢置信这是短剧的节奏，剧情过了2/3，2对cp还没火花，搁这儿闹呢？

几个小时看了个寂寞，学学隔壁芒果tv好不？

《念念无明》那节奏刷起来多爽。

关于双箭头，男女二属于一见钟情系列，开始进度很爽，但合租之后呢？我以为会是天雷勾地火，从此过上没羞没臊的日常

没想到男女二玩起细水慢流，日久生情那一套，老大，你这是短剧啊～再慢就结局啦……

男女主线更是完全拉垮，我想不通母胎单身28年的钢铁侠，是怎么就一下子喜欢上女主了？

江博士这条件如果这么容易就动心，还轮得到女主？早就儿女双全了。这感觉就是编剧强行给女主配的一个完美男神，还没有感情史，一辈子只爱她一个，眼里从没有其他女生，而且他情商比女主高得多。

而女主一个谈过恋爱的人在这儿变成了感情小白，反而没谈过恋爱的男主能看清一切。

都快接近尾声了，女主还没喜欢上男主，多是欣赏，她一直觉得男主女二很配，她也毫不避讳的表达对钟于的崇拜和爱慕，说明1.她不介意男主跟其他女生在一起，2.她不在意男主误会她喜欢其他男生

另外男主虽然喜欢女主，但他也没任何实际行动，这种后知后觉，慢慢磨合的感情模式在偶像剧中很常见，但！绝对不适用于短剧～

我预想的进度是大结局男女主应该是结婚几年后一家三口的幸福生活，参考《余生请多指教》，可实际的进度就是大结局男女主才开始表白，一场敷衍的吻戏糖就撒完了↓

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看这部电影，我只花了一桶老坛酸菜牛肉面的钱。是的，点映场的影院会员价只要3块9。出于一个观众的基本修养，我还是在影片结束后问自己：这电影能值回票价吗？答案是：当然！在我心里它至少值39！下面来谈谈我不太正经还算客观的观后感。————————————————————————————————————————————如果以国产青春电影的三宝准则来看，《闪光少女》无疑是独树一帜了。没有堕胎车祸难到老，没有初吻早恋闺蜜撕逼，有的是“二次元 民乐”这两个小众领域的跨界冲击，出人意料不乏惊喜。不知道你们有没有注意到，这两年我们看到“二次元”的频次越来越高了。一部分原因是很多有眼光的三次元壕们，发现年轻人才是捞金的主战场，他们开始投资年轻人感兴趣的二次元创业公司，动画、漫展、声优、COS、网游层出不穷。是的，二次元越来越主流了。《闪光少女》这部电影的诞生，可以说是应时应景应势吧。它拓宽了青春电影的题材，单是这一点，就已经是很不错的尝试和创新。当然，题材所给的惊喜有很大一部分是编剧的功劳。编剧鲍鲸鲸(《失恋33天》《等风来》编剧)不算高产，对于剧本节奏的拿捏和人物台词的把握倒是不错。比如《失恋33天》就是笑料频出：“起来吃点东西吧，没吃饭还那么沉，邪了门了”，“我们两个人在一起，这叫互补，你懂吗?行了，别置气了，我去给你倒一杯夏日特饮-凉白开”，王小贱的贱样儿很难让人不喜欢。《闪光少女》也是，女主(神经)和男主(油渣)的性格差异颇大，女主神经大条敢爱敢恨还敢于为受欺凌的同学仗义出头甚至和校长对峙礼堂，男主卑微怯懦存在感低一心一意当女主的备胎俨然是犬系男友杰出代表。演员对白轻松逗趣，“你们这不叫乐队吧？最多算个戏台班子”“大神，我先献上我的膝盖”“你把我叫到这儿来，一定收了蚊子不少好处吧”，虽然这些对白没能触及我的笑点，但我真的听到前排的俩大妈笑成了猪叫。你看，二次元X民乐的小众题材电影不只是给年轻人看的，大妈也可以看得很开心。剧本别太于正，演员别太鲜肉，导演别太黄磊，基本上一部电影就算没有惊喜，也不会太差。我承认这部电影是有惊喜的，不是“ACG”“扬琴”“编钟”“古风”这些能百度到的知识点，而在于它本质上在给“小众的热爱，是不是就没必要存在？”这道命题一个答案。看个青春题材的电影都要思考人生，是有病还是闲的？大概都是。故事设定在以西洋乐出名的学校，于是民乐就成了不受重视甚至被忽视被鄙视的小众。而“奇装异服”的二次元代表们，则成了这个学校的异类。“小众”和“异类”，都遭受着不公。弹钢琴的帅哥(也没多帅)学长嫌弃学扬琴的女主，校长宣布新学期民乐班不再继续招生，女主组建乐队却找不到场地排练，女二趾高气昂地笑话女主的乐队是戏台班子，二次元乐队古筝演奏者被父母训斥“你看看你穿的都是什么”......小众，往往被区别于大众，这就是让人无奈的现实。大多数人是用右手写字的，用左手写字的人被称为左撇子。大多数人毕业后不是工作就是升学，那些gap year的探索者被人说不知天高地厚。大多数人恋爱的对象是异性，于是喜欢男生的男生被划分到了一个分不清褒贬的专属群体gay。“少数派”所遭受的区别对待，真是太多了。很高兴这部电影让“少数派”成功逆袭了，让正在遭受不公平对待的“小众”群体看到希望，看到故事的结局也有可能按照鸡汤的套路水到渠成：西洋乐和民乐的较量中民乐赢了，于是那道碍眼的铁门也拆了；民乐班又招新生了，文化局主任(陈奕迅)的女儿成了女主的师妹；2.5次元乐队亮相公演，音乐会整个燃炸了；铁打的备胎也是可以转正的，男主油渣就在蚊子们的见证下表白成功了，尽管并没有得到女主的香吻......至于二次元X民乐到底是怎么玩儿的，不如自己去影院感受吧。愿再小众的热爱，都能闪光地存在。PS：最后感谢《闪光少女》，让我看到了一个发量惊人的陈奕迅。比心。

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别说还真有点意思。整体的制作有点吓到我了，据说是s级网大；确实，大部分的院线电影都没有这种制作规格。手松一点给到了及格分，这比目前豆瓣上的分数高了不少，但是我有我自己充足的理由。 首先明确的第1点就是：评价这种电影，不能和艺术片和成熟的商业片进行比较。单纯网大的领域，我甚至想给这电影八分往上跑，理智最终让我做出了现在的打分决定。 第2点，我忍不住想起前段时间看的《诛仙》。亦是全网差评的情况下，我觉得《诛仙》其实并不差，是老港片过时的作品。我给了那部电影有三颗星。相比之下，我觉得《李白之天火燎原》在完成度上并不输给《诛仙》。可能这么说会得罪一部分人，但是必须得指出，《诛仙》一度也差点变成了网大。 第3点，这部电影尽管在剧情上有太多可笑的地方，在人物上简直是小学生作业，但是整体的工业标准，稳了。

小时喜欢戴天理，顶天立地大英雄，长大却喜欢二丫头，不是虞姬确真真是真霸王。小时候只看到了戴天理的豪壮，侠肝义胆，却没看出他的鲁莽，刚愎自用。小时候只看到了二丫头表面的娘态，不男不女，却没看出老二婶骨子里的傲，真铁骨铮铮的纯爷们。第49集二丫头被埋伏牺牲的时候，我是真的惋惜。这部剧每个角色塑造的都特别棒，都是有血有肉的人。女中豪杰那素芝，知书达理的秀儿，刚烈正直的戴翰霆，精忠报国的高镜湖和戴若冰，等等角色，我都特别喜欢，优缺点都很立体分明。长大后重温经典，真的让人回味。只是这部剧里，我真的不喜欢戴若男，非常非常不喜欢。———————————————追更，我真是被戴天理给气死，刚愎自用，匹夫之勇。辜负等了十三年的那素芝还欺骗利用素芝去害她亲爹，违背做人的情义原则还讲个屁的大道理。好几次因为他驴脾气让别人付出生命的代价，多次轻信奸佞让别人流血牺牲，完了只会说我戴天理对不起XX，我真的觉得太无语。要不是主角光环，早tm死几百次了！！我说句实话，戴天理就是瞎。不仅眼瞎，心更瞎。早看出来白金柜不是好东西还把女儿嫁给他，还说什么自己看上的人错不了云云，真的大无语。我喜欢这部剧，但我真的，若干年后重看这部剧，我喜欢二丫头，喜欢秀儿，喜欢玉格格，喜欢九斤，喜欢那素芝，喜欢巴瑞德，喜欢耗子，喜欢老爷子戴翰霆，喜欢牛大斧子铁匠和裁缝，就是不喜欢戴天理和戴若男。我不否认，这部剧要把戴天理讲成一个大英雄，也确实豪情义气，要不然我小时候怎么喜欢戴天理呢，但真的，，长大后就觉得这人设真有待推敲，有很多地方让人无语。时而智商在线，时而跟个sb一样。我分析过，不站在上帝视角同样能识人，比方说那图鲁坑害杠子帮在杨家岭设伏一事，财神多次提醒，戴天理就是自顾自各种觉着不可能各种不听劝，害死所有跟着他打鬼子的好汉，更害死了财神，真的服了。再比如说，跟老二婶商定打鬼子时，多少人劝说鬼子设伏等他钻就tm自以为是的不信，倔脾气倔好了那叫血性，倔不好那就叫刚愎自用！整部剧，他的这个倔脾气设定体现的地方真的不咋地！！竟得罪人和害人了！害得还是跟着自己的弟兄！！真的是气死我了！

我搞不明白被装在棺材里丢河里的无勒为什么会跟小时候的自己相遇，我个人理解无勒被装在棺材里是没有死的，也不存在什么复活，之前是晕了后面醒了自己踢开棺材出来，但是为什么会这个时间点看到小时候的自己是讲不通的，我也找了好久没有找人答案，不知道下部会不会填这个坑，按目前来说我只能把他当做是一种记忆回放，而不是真的看到小时候的自己。虽然影片中小时候的自己也定神看了一下长大后的无勒，但是他上岸后没有重新下去救人或者跟小女孩说河里还有个人，而且小时候的无勒上岸是白天，而大人的无勒上岸后的时间是夜晚，所以我认为这个镜头可能就是记忆回放。

我一度以为女主会做个和他相像的机器人然后杀了他取而代之…然而故事的走向好像并非如此。

真的很典型的女性付出很多到最后功劳全归男性的梗，还别说，挺真实扎心，如果女主是瑞克那种科学狂人性格，估计真没布雷特啥事，嗑cp的就别回复我了，我没空回复恋爱脑。

看第一集觉得女主不会杀掉抢功bitch男我就对阴谋职场这个名不相符的动画大感失望，啥时候才有女版瑞克啊，为什么女性的形象刻画永远是这种受委屈不会想过实质反击的，男性几乎从不会使自己受委屈，这是应该学习的。

之前提到美食纪录片，最先想到的都是所谓的高端美食、或者奇趣美食。即便近年来许多纪录片开始关注街头巷尾，也只是展现了大多数人的日常生活。而像《上菜了！新年》这样，深入有民族特色的地区，展示当人人文气质与饮食文化的纪录片，并不常见。无论是延边朝鲜族、甘南藏族、贵州侗族，还是更多神秘感的海南疍家、澳门葡人，都让我们看到了中国人文、美食的多样性。让人不禁赞叹于中华美食文化的多元，更是展现了一幅具备民族特色的美食地图。这样的纪录片除了硬核下饭意外，更多了分文化层次，值得回味。

其实这一部应该是从 2017年第9部6年以来比较好的一部 但还是老样子基本没有进步 但是 谢广坤这一部居然没以前那么 能作了 编剧难道良心发现了 这一部我最烦的就是 宋青莲 王木生 大个儿 简直烦死他们了 宋青莲在这一部太能作了 不过最后一集的最后一段 谢广坤 王老七全家在一起过年的场景拍的确实还不错 挺有过年的感觉 之所以多给一星就是因为这一段大家一起过年的戏 还有厨艺大赛最后获奖的居然是 王大拿 这也太离谱了 不过我还是那句话 作为一个 从乡村爱情1就开始看的 老粉儿 我还是坚持我的观点乡村爱情8浪漫曲之后 就在也不是也没有 真正的乡村爱情了

下载了好久，实在没有东西看了，才拿出来，前半场感觉味同嚼蜡，不明所以。直到再次出现画家面孔，演的一出好戏啊!

我觉得既然世人都如此，何不愚弄世人呢，画家想自杀不得，那个固执的徒弟，被下毒不死，总感觉实则冥冥中自有定数。人生如梦，过的随性一点，还是好啊。都是普通人，没有那力量，就不要承担起不属于自己的担子。

我觉得编剧是非常用心的，里面的情节基本上都能找到那个年代的切合点。改革开放后，我们的社会时时刻刻发生着巨大的变化，对人们的生活和传统思想造成冲击。剧本情节的设定包含了很多很多的现实问题，在观看之余也会思考一下自己遇到了这样的事情会怎么做——婚姻之中的相处、生孩子、重男轻女、第三者、失业创业、贪污腐败、下海、金融风暴等等。那真是一个波动的时代，封闭的思想下是蠢蠢欲动的灵魂，婚姻家庭的背后是责任与担当。

冰球少年根本不可能存在卖腐 网络上出现的那一星半点的声音肯定都是没怎么认真追剧的人发出来的。

沈舟舟是一个内心柔软细腻外表冷若冰霜，一直在“父权”压迫下成长的极度想成为顶天立地大人模样的小男孩。

妈妈现在虽然不在身边但看剧时能发现舟舟妈妈的母爱是正常的能够成为舟舟无助时会寻求温暖的方向，但母爱的缺失又是不得不承认的。而畸形的父爱是长期的，所以沈舟舟如果遇到爱情大概率会是让他感觉到崇拜想真正仰望对方，产生迷恋甚至会“祈求”对方的宠爱。如果对方在从一开始没有能让他产生崇拜倾向的能力那基本不可能得到沈舟舟的爱情 ，说直白一点就是沈舟舟爱情中的人一定得是一位“上位者”。沈舟舟一旦遇到这样一个人 ，可能会亦步亦趋地跟随ta，缺失的母爱和畸形的父爱会让舟舟比普通的恋人更渴望爱抚和带有强制意味的引导。

沈舟舟人生或许会有两个阶段：在遇到喜欢的人之前瞧不上任何人无欲无求不在乎情啊爱啊的；遇到真正喜欢的人 他应该根本不在乎对方是男是女是top还是bottom 他都会极度迷恋对方，如果对方是个成熟稳重具有领袖魅力的人有着正确健康的恋爱观，沈舟舟可能会在和ta的交往中变得愈来愈优秀得到势均力敌的爱情，但如果对方是个烂人，沈舟舟也会极度迷恋对方甚至能做到卑微的地步，他也不会听身边人的劝阻坚持自己的选择 ，但这不是恋爱脑，是原生家庭和性格导致的后果 ，至于这个后果是好是坏 爱情健康与否就得看对方是个怎样的人了。（纯属个人无聊脑补揣测

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