(文/杨时旸)
两年前的《杰出公民》让无数影迷惊叹不已,一个虚构的诺贝尔文学奖得主的归乡故事,虚实相生、幻影重重,充满对人心深渊的探底,满篇都是幽默又尖锐的讽刺,更有趣的是它四连拨千斤的处理方式,不断反转,让人们不知道是谁玩弄了谁。《杰出公民》的导演加斯顿·杜帕拉特交出了新作《我的杰作》,一部从内部气质到外部形态都与前作类似的电影,依旧有着放松又精准的表演,金句迭出的台词以及接连
(文/杨时旸)
两年前的《杰出公民》让无数影迷惊叹不已,一个虚构的诺贝尔文学奖得主的归乡故事,虚实相生、幻影重重,充满对人心深渊的探底,满篇都是幽默又尖锐的讽刺,更有趣的是它四连拨千斤的处理方式,不断反转,让人们不知道是谁玩弄了谁。《杰出公民》的导演加斯顿·杜帕拉特交出了新作《我的杰作》,一部从内部气质到外部形态都与前作类似的电影,依旧有着放松又精准的表演,金句迭出的台词以及接连不断的反转。
这一次,导演依然聚焦知识分子,上一次是作家,这一次是画家,或许,在他看来,知识分子是独特的群体,易于作为代理人表现自己想要表现的内容——真诚的、虚妄的、肉身的、形而上的,一切一切,这个群体既潜藏于普罗大众,又因为他们独特的工作和思考模式而明显地区别于大多数人。无论是画家还是作家,他们作为角色,都很易于被“使用”。与《杰出公民》中功成名就的诺奖得主不同,《我的杰作》中的画家伦佐纳维尔贫困潦倒,性格乖张,愤世嫉俗,他的经纪人阿图罗斯尔瓦是一个成功圆滑的画廊主人,他们是多年的朋友,在画家短暂的早年成功之后,迅速过气,新买主们更青睐于那些概念性的当代艺术,而对于伦佐纳维尔缺乏变化的朴素作品兴趣寥寥。不得志让原本就古怪的画家更变本加厉,在一次次把事情搞砸之后,两个男人几乎闹翻。这个当口,画家遭遇了一场车祸,住进医院,醒来时几乎忘了一切,包括自己的身份,老朋友阿图罗斯尔瓦不计前嫌赶来照看,之后,一切走向了奇怪的方向。
这个故事以画家遭遇车祸为中点折成两段,前一半像是导演让那个性格乖戾的画家代替自己嘲讽了当代艺术圈的一切可笑和粗鄙,后一半却突然变得清奇,悬念被迅速堆积起来,从这开始,人们会渐渐看到越来越多的《杰出公民》的影子和手法,那些真实和假象互为表里的桥段,那些明明知道一切都终将反转但就是看起来依然不疾不徐的铺排,真是和前作异曲同工。当然,这个鬼才导演是不会满足于只写一些对于艺术圈、知识分子和中产阶级的嘲弄和白眼的,他始终想努力写出一些人心深处的暗流和暗礁。上一个故事里,那些暗箭来自于故乡的发小和老友,作家是承受者,而这一次,却调转了过来,画家变成了发起攻击的人。
那些影迷们熟悉的、一直盼望的反转就此展开,最初,人们以为这故事想写贪婪,关于一个画廊老板利用多年的友情窃取已故画家的作品发横财的故事,很快,这就被打破,曾经意外进入画家生活的年轻人变成了一个正义使者,搅乱一切,所以,观众又会以为这故事关乎正义终将战胜不义,但最终却发现,仍然不对,死亡不过是一场合谋,画家和画廊老板联手欺骗整个世界。
从外部去看,这无非是一场涉及欺诈和贪婪的故事,但实际上,在内里,这有着更加复杂的况味,它写出了一种精神消亡史。最初,画家代表着一种反抗力量,他坚持自己那种古老的风格,嘲笑一切向当代艺术转型的作品和作者,他拿着枪大步流星踏进画廊,朝着自己的画作开枪,然后气愤地说,“现在它现代了,你可以卖了。”这嘲讽准确又有力度。但后来呢?这样一个老头,却开始躲在郊外的一桩童话般的小屋里,做起了欺诈的生意,在被曾经崇敬自己的年轻人识破之后,还试图为自己编织一套说辞与话术,甚至想对其灭口。从故事设置上讲,它有点虎头蛇尾的遗憾,但从精神意义上说,它写出了一种微妙的状态——当朋克变成奸商,从对抗到顺从再到合谋,从抵抗性的、批判性的、审视性的艺术家态度变成了一种服务型的、合作型的、顺应型的商业环节。某种程度上说,如果说《杰出公民》写了一种把犹如草船借箭般的收纳暗箭转化成艺术的力道,那么《我的杰作》则写出了一种当下更现实的,精神力量的溃散与湮灭。反抗的人和机制都自动缴械,一个顺从的时代就这样开始了。
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首先,影票镇楼,证明我是确实看了,而不是云影评。
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首先,影票镇楼,证明我是确实看了,而不是云影评。
拿此作来对照《该死的阿修罗》,两部作品同样採多线叙事,《该》片描绘围绕在随机杀人案周围各个人事物的遭遇,构筑出乍看毫无关连却彼此影响的关係,两部片皆是楼一安导演与共同编剧陈芯宜的合作,题材虽不相同,却能相互呼应,所有事情乍看之下只是社会角落的一起事件,彼此之间却相互牵连,宛如蝴蝶效应般彼此影响,同时关于你也关于我。
自认为楼
拿此作来对照《该死的阿修罗》,两部作品同样採多线叙事,《该》片描绘围绕在随机杀人案周围各个人事物的遭遇,构筑出乍看毫无关连却彼此影响的关係,两部片皆是楼一安导演与共同编剧陈芯宜的合作,题材虽不相同,却能相互呼应,所有事情乍看之下只是社会角落的一起事件,彼此之间却相互牵连,宛如蝴蝶效应般彼此影响,同时关于你也关于我。
自认为楼一安导演是2008年《海角七号》上映迎接“国片再复兴”之后,拍摄剧情片题材最关注社会议题,创作性格也最为“叛逆”的导演,早从他关注土地正义的短片《水岸丽景》及首部长片《一席之地》开始,再到以青年返乡为题,描绘身处身处社会阶级边陲,却难以翻身的《废物》,甚至是执导的电视剧《台北歌手》等作,处处可看到他毫不掩饰地呈现出角色们的真实面,甚而挖得更深,让观众从作品中读出他们的人生,纵使是在他作品中相对类型化的悬疑作《失控谎言》裡,我们也能从凶手、帮凶和追查者的遭遇中,窥见他们背后在生活环境下,作出种种举动的动机所在。
维和部队,一个听起来很炫酷、被当年热播韩剧太阳的后裔加成的名词,在这部纪录影片里终于显现出它最真实的样子。《蓝色防线》的剧情以维和队员执行维和任务的时间线为主要脉络,讲述了出征时的壮志豪情、保卫难民营的主要任务、以及为维和不幸牺牲的英雄。维护世界和平,这样一个听起来又大又空的描述,落实到现实便是站岗、维护UN难民营秩序与安全、长途巡逻。若将维和队员们的生活
维和部队,一个听起来很炫酷、被当年热播韩剧太阳的后裔加成的名词,在这部纪录影片里终于显现出它最真实的样子。《蓝色防线》的剧情以维和队员执行维和任务的时间线为主要脉络,讲述了出征时的壮志豪情、保卫难民营的主要任务、以及为维和不幸牺牲的英雄。维护世界和平,这样一个听起来又大又空的描述,落实到现实便是站岗、维护UN难民营秩序与安全、长途巡逻。若将维和队员们的生活缩短为七天,可能有五天的时间是岗哨上方的星辰日落、例行检查难民营以保障无杀伤性武器时的蚊蝇嗡嗡。而剩下的两天,则是所有大制作影片所热爱的枪炮流弹、杀伐流血。站岗的时候,是能听见震耳枪火,能察觉到头顶飞过的流弹的,甚至于看见军队坦克像打CS游戏一样轻易夺走数人生命。没有明确的敌人,没有明确的战场,只有明确的任务——守护UN难民营的安全。可惜所守护的难民营也非净土一片,这些难民之间甚至会因为两个小孩的打架引发数百人乃至数千人的斗殴。即使难民们手中没有枪也没有炮,但也并不妨碍他们拿石头和木棍开战,以至于维和士兵的岗哨也不断地被石头击中。当斗殴的难民升级为政府军和反政府军,落在维和士兵身上的也从石头变作了枪炮,这也造成了两名年轻维和队员的不幸离去。这或许便是维和队员最大的无奈和矛盾,明明不是战争的任何一方,却被流弹所中客死异乡。
这一切不为人所知的故事,都被小小的摄像机记录下来。没有完美的音效混响,只能听见滴滴答答犹如放鞭炮的枪声以及忽然猛地一声炮弹落下;也没有漂亮的画面构图,有的甚至因为光照不足而在大银幕上显出一片大浪淘沙般的噪点……但这些丝毫不影响本片的动人。因为本片最动人的地方,在于真实。
如果非要吹毛求疵说一说本片的不足,大概在于其记录的维和队员生活场景并不多,仅有少数几个镜头让人觉得他们其实就是我们的同龄人,脱去蓝色的维和帽,也是个普普通通的凡人。
vol14《痛苦与荣耀》by 佩德罗·阿莫多瓦
vol14《痛苦与荣耀》by 佩德罗·阿莫多瓦
我被搞笑片段吸引去看剧,喜欢赵露思的长相,甜甜的。
但是剧实在不能忍,电线引起的明火居然不先把电源切断,起火点更是分布的十分奇特,没有连接物是怎么引燃的?你好歹p一下吧?拿布拍打只会把火星弄得到处都是。最神奇的是拿水救火,水会导电的好吧?!太弱智了,没有基础常识吗?
我被搞笑片段吸引去看剧,喜欢赵露思的长相,甜甜的。
但是剧实在不能忍,电线引起的明火居然不先把电源切断,起火点更是分布的十分奇特,没有连接物是怎么引燃的?你好歹p一下吧?拿布拍打只会把火星弄得到处都是。最神奇的是拿水救火,水会导电的好吧?!太弱智了,没有基础常识吗?
酒店的菜品是从隔壁kfc买来的吗?西班牙薄饼原来是烙饼配上水果罐头?!你们就给霸道总裁吃这个?!十几位厨师就做这个?还侮辱?你们对得起你戴的厨师帽吗?你们酒店纯粹是被厨师搞砸的吧?!
霸道总裁最后被炒饭征服了?是总裁的悲哀还是酒店的悲哀?!原来总裁不爱吃快餐爱吃家常饭,真是个接地气的总裁。
我要是会做吐槽视频,第一集的素材就够我用10期的!行了,看了20分钟。我还是去看搞笑片段吧。
为了凑字数写个长评,我再写一段。女主在停车场打算砸车玻璃,后来改成给车搞破坏,请问停车场的监控是摆设吗?再请问女主你从哪搞来的面粉?男主录视频干嘛?调段监控清清楚楚。
因为没见过跑车,所以不懂跑车都是露着车子,不盖顶棚的吗?
很好,男主起步被面粉扑一脸笑到我了。
说起我喜欢的动漫类型,比起歌颂少男少女命运被红线绑定的大热作品君の名前,我更喜欢对通过动漫作为视觉化媒介,把某一个群体某一特殊的心理状态进行细致描写的作品。比如未来のミライ就是真实展现了小孩子心理,探讨“二孩问题”的我心中的佳作。
首先作画让我很中意(经费很足!),城市轮廓下每个房间街道的细节、人物简简单单线条就能勾勒出夸张而不失性格特点的表情、结尾穿越index
说起我喜欢的动漫类型,比起歌颂少男少女命运被红线绑定的大热作品君の名前,我更喜欢对通过动漫作为视觉化媒介,把某一个群体某一特殊的心理状态进行细致描写的作品。比如未来のミライ就是真实展现了小孩子心理,探讨“二孩问题”的我心中的佳作。
首先作画让我很中意(经费很足!),城市轮廓下每个房间街道的细节、人物简简单单线条就能勾勒出夸张而不失性格特点的表情、结尾穿越index的一股股线条的设计我都很喜欢。最喜欢的设定可能是有点俗但是很有童话感的“庭院里种着一颗记录指引着家族历史的大树”,通过大树訓ちゃん回到了过去也穿梭了未来,有点悲伤的是,在这些和过去未来互动的过程中訓ちゃん得到了现实中没有得到的爱和鼓励,而是自己慢慢得到治愈、长大了起来。
本片最大的意义在于指引我的parenting。虽然本人不是很喜欢小孩子,但是我总能和小孩子很好地相处,我知道小孩子所想所需,并且能很好照顾到大家的情绪(还是在清迈支教的时候发现的)。虽然我没养过孩子,但是我也是从小孩子长起来,我父母对我的parenting我是看在眼里感受在心里,初中还是高中的时候我在西单图书大厦站了一下午读完了龙应台的散文集《孩子你慢慢来》。虽然是记录母亲和孩子的日常,但是其中也或多或少渗透了龙应台作为一个母亲的育儿之道,对当时还小的我很新鲜也让我很受启发。当时我就觉得有这样的妈妈真的是太棒了!可能当时我就adopt了这种育儿理念,以至于我在观看未来のミライ过程中感受到极度不适,訓ちゃん多次放声大哭的时候我的心里都揪着疼,好想说这个孩子让我来养啊!绝对会抱一抱他不让他再一个人哭得那么难过了。
昨天和妈妈说起二孩的问题,我问我妈如果没有生育政策,会不会生一个弟弟妹妹给我。我妈答不会,因为如果生了第二个孩子对我的爱就分散了。不仅使我陷入思考,如果我生了第二个孩子,是否会把原有的爱等分,还是会再重新generate一样的爱给第二个孩子呢?我想是第二种。但是可能不是很现实。精力确实有限,照顾了这一点就照顾不到另一点。想让第一个孩子不受冷落还真是需要竭尽全力才可以啊!如果我做不到的话我一定不会生第二个孩子。就我的观察和感受而言,孩子成长过程中受到的伤害很大部分都是来源于父母,长大后这种伤害发展成一种不可逆的甚至用一生去抵抗挣扎希望能消除减轻的“缺陷”。我见到的也太多太多了。程度有深浅,但是孩子受到的伤害来源于父母这一点会是我以后作为一个妈妈时刻要想着的问题,大事にすること不是说说而已啊。
作为独生子女,我虽然没有弟弟妹妹,但是有春节回姥姥家全家人围着刚出生的表弟、以及和父母的朋友一家一起出行时对方有一个特别特别小的孩子的经历,进而所谓“嫉妒”的心情我也不止一次地有过,还有关在屋里一人听mp3一边流泪一边用力写日记的经历(这本三年级写的日记居然还在,我回看的时候都觉得是黑历史)就这一点而言,还挺有共鸣的。
最后我想表达对建筑师爸爸的喜欢!爸爸设计的有些古怪、但是对孩子来说绝对是值得探索能玩得不亦乐乎的“天堂般的房间”。作为小孩子能住在这样的房子里也太棒啦!我作为小孩子时最大的遗憾就是没有在乡村长大,乡村真好玩啊!有各种各样的动物,捉小鸡抱大鹅摸小牛,有田野和池塘,出门的时候小狗摇着尾巴跟着我走在田埂上,走到一间最近的小卖部也要20分钟,真怀念这样的日子。然而现在的农村也不是那个农村了,人类的心灵故乡不会再是贴近大地每日围绕土地的乡村了,我们的心寄居在钢铁森林。
追剧中,不吐不快。
本着“知道它烂,倒要看看能烂到什么程度”的自虐心态,边虐边看边吐槽。
看着看着恍然发现,没有了主演,并不影响剧情的完整,无论是林睿线,方静线,还是舒总线。
甚至,还会更好看?
主演的演技尬,剧情走向也尬,不知道这个锅应该编剧背还是演员背?
什么?还要140个字?
还要为了这部高开低走的尬剧写个小作文吗
追剧中,不吐不快。
本着“知道它烂,倒要看看能烂到什么程度”的自虐心态,边虐边看边吐槽。
看着看着恍然发现,没有了主演,并不影响剧情的完整,无论是林睿线,方静线,还是舒总线。
甚至,还会更好看?
主演的演技尬,剧情走向也尬,不知道这个锅应该编剧背还是演员背?
什么?还要140个字?
还要为了这部高开低走的尬剧写个小作文吗?
作为《追龙1》的粉丝,我只能说我报的期望太大了。如果说,《追龙》只刻画清晰了跛豪的形象,雷洛沦为炮灰,是这个双雄片最大的弱点。那《追龙2》则把唯一主角梁家辉,也完全没刻画出枭雄感。整部片子无论情节、内容,都相当平庸,只能说王晶完成了一部及格线以上的作品,中规中矩,但说惊艳,全然没有。作为1的粉丝,深感可惜,王晶早已经江郎才尽了吧。
作为《追龙1》的粉丝,我只能说我报的期望太大了。如果说,《追龙》只刻画清晰了跛豪的形象,雷洛沦为炮灰,是这个双雄片最大的弱点。那《追龙2》则把唯一主角梁家辉,也完全没刻画出枭雄感。整部片子无论情节、内容,都相当平庸,只能说王晶完成了一部及格线以上的作品,中规中矩,但说惊艳,全然没有。作为1的粉丝,深感可惜,王晶早已经江郎才尽了吧。
佘诗曼作为女一有点显老也没什么,毕竟挺喜欢她的,化妆造型都不好看,造型还没女二女三好看,感觉妆是花的,男一老是皱着眉头戏份也不多还没男二曹锐帅,盈秀和曹锐看起来挺配的。配角也挺大牌的,姑爷鱼鳞挺丑的,三姨太挺漂亮的。一开始盈秀嫁入许家,许家把她赶走了,男的都离家出走了,她还上杆子非要回来照顾许家老母亲,一厢情愿认为自己是许家儿媳这种设定真奇怪……无语=_= 感觉脸皮好厚。
佘诗曼作为女一有点显老也没什么,毕竟挺喜欢她的,化妆造型都不好看,造型还没女二女三好看,感觉妆是花的,男一老是皱着眉头戏份也不多还没男二曹锐帅,盈秀和曹锐看起来挺配的。配角也挺大牌的,姑爷鱼鳞挺丑的,三姨太挺漂亮的。一开始盈秀嫁入许家,许家把她赶走了,男的都离家出走了,她还上杆子非要回来照顾许家老母亲,一厢情愿认为自己是许家儿媳这种设定真奇怪……无语=_= 感觉脸皮好厚。
演员都不错,但剧本太尬了,没看过小说,是把观众当傻子么,本来看这种剧就是不带脑子的,但真的不带脑子看都尬到脚趾抠地了这剧情??????不是小说本身低幼就是编剧的水平真的亟待提高。起码逻辑要能自洽,就好比女主文科特别好,但是课本剧记不清简单的台词,这合理么?女主考试不写姓名,这么多年学是白上的么?从小学一年级就考试的学生都知道拿到试卷写上班级姓名,不写也就罢了,还恰好被同学填上自己的名字就更奇
演员都不错,但剧本太尬了,没看过小说,是把观众当傻子么,本来看这种剧就是不带脑子的,但真的不带脑子看都尬到脚趾抠地了这剧情??????不是小说本身低幼就是编剧的水平真的亟待提高。起码逻辑要能自洽,就好比女主文科特别好,但是课本剧记不清简单的台词,这合理么?女主考试不写姓名,这么多年学是白上的么?从小学一年级就考试的学生都知道拿到试卷写上班级姓名,不写也就罢了,还恰好被同学填上自己的名字就更奇葩了,两个人座位那么远,收卷子在剧里也是从后往前收的,那位别的组第一排的同学怎么就能准确的发现隔壁组有人没写名字呢,女主坐在倒数第二排试卷被压在下面但凡不翻都看不见。而且把自己试卷的名字改成女主的名字女主卷子写上自己名字也是要花时间的吧,全班都没人看到的么??就很扯,这种剧情太多了。。。。。
讲真的,这部包括之前看的《人间课堂》,整体观影下来我个人认为都要比现有的分数略高一些的,但是实际上8分出头在豆瓣的电视剧板块并不太够打。
个人认为最大的原因是网飞的播出方式。众所周知Netflix是少有的会一次性全集播放的视频网站,这种运行方式会造成观影的连续性。这其实是好事,但是对于其在观影平台的口碑评价上就相对很吃亏。<
讲真的,这部包括之前看的《人间课堂》,整体观影下来我个人认为都要比现有的分数略高一些的,但是实际上8分出头在豆瓣的电视剧板块并不太够打。
个人认为最大的原因是网飞的播出方式。众所周知Netflix是少有的会一次性全集播放的视频网站,这种运行方式会造成观影的连续性。这其实是好事,但是对于其在观影平台的口碑评价上就相对很吃亏。
举个栗子,之前ocn的《火星生活》其实整体看来并不会比被害者好太多,包括最近的mbc的《365》,个人认为其实并没有比《人间课堂》更好,但是分数却相差明显。其实究其原因我还是觉得与这种播出方式有很大的关系。一次性放出全集固然使观众有了流畅的观影体验,但是相对的,观众更像看了一场8-10小时的电影,由于连续观看,所以其中的缺点或不合理处也会被持续放大。相反,如韩国电视台的播出方式,更看重与观众的互动,因此即使某一集有一些瑕疵,但是由于结尾的悬念和反转会无限弱化这种缺点,而只要结局不崩的太厉害,对于已经有感情的观众来说一般不会有太大程度的改分。因此电视剧的分数往往比电影要高很多。
其实说了这么多,主要想说的就是,对于这种一次性放完全集的电视剧来说,是不是也能以稍稍宽容的分数来对其进行评判呢(唉,其实只是稍稍有点鸣不平啦!)
话归正题。其实《谁是被害者》对于我而言是有些些失望的,毕竟在看过《与恶的距离》和《想见你》之后,对台剧期望还是蛮大的,又是和网飞合作的犯罪悬疑。但是看完后其实有点好像讲了很多但是啥都没深入的感觉。(唯一惊喜的确实是场景道具布置,很逼真)
影片从疑似过气歌星死亡到之后一系列的死亡引发最终悬念到达高潮,其实整个过程看下来还是流畅的。这里要着重说一下刘光勇这个角色。还特地搜了一下,演刘光勇的这个角色明明还是个老戏骨啊?但是对于刘光勇这个这么重要的角色给我的感觉就是他的抱歉和悲伤完全浮于表面,完全感受不到那种深入骨髓想要自杀的抱歉。就,其实刘光勇是个很重要的角色,他其实是后期破解整个案件的关键,但是真的给我的感觉太拉胯了!
除此之外整部影片就,中规中矩,其中穿插了很多想要说,或者可以继续深入说的话,比如资本和政治持续勾结,比如过气明星的痛苦,比如少数群体如何能够正常的生活,以及家庭给孩子带来的影响。其实最后一条还不太准确,江晓孟的成长其实还掺杂了太多这样那样的东西。那其实说了这么多到底想表达个啥呢,好像都涉及了一点,又好像都很弱?
影片最后徐海茵和李雅均的对话就好像鸡汤和邪教的碰撞,最终鸡汤获得了胜利。
ps:吐槽下说林心如演技好的,当林心如表情正常的时候确实还行,但是当她癫狂的时候那个瞪眼+青筋暴起的绝活,实在....你们看那个表情不会想到大宝贝吗???大宝贝一生气起来也是这一招...
毋须废话,言简意赅,2280个字符。
毋须废话,言简意赅,2280个字符。
堀贝坐上轮渡,去小豆岛见猪乃木,但我们没有直观看到她们团聚,自然会担心猪乃木在小豆岛上过的好不好。即使知道这是开放式结局,作为带入堀贝视角的观众,一开始很难不为此惋惜。
但转念一想,这个结尾好就好在,它没有平庸地拍摄堀贝和猪乃木怎么团聚,而是用最后几分钟,用堀贝和同事探访另一个12岁女孩的情节形成呼应(12岁
堀贝坐上轮渡,去小豆岛见猪乃木,但我们没有直观看到她们团聚,自然会担心猪乃木在小豆岛上过的好不好。即使知道这是开放式结局,作为带入堀贝视角的观众,一开始很难不为此惋惜。
但转念一想,这个结尾好就好在,它没有平庸地拍摄堀贝和猪乃木怎么团聚,而是用最后几分钟,用堀贝和同事探访另一个12岁女孩的情节形成呼应(12岁也恰好是猪乃木受害时的年龄),用一个类似情节替代团聚情节,并暗示观众,猪乃木现在的生活可能会怎样。
堀贝到达小豆岛后,会不会也是缓缓走到猪乃木家门口,看着她紧闭的房门,看着她家庭院内的杂物,和旁边晾晒的衣物,会不会也是扶起她那倒在地上的自行车,或者倒在地上的其他物品,然后站在门前,深呼吸平静情绪,并按下门铃。
她知道门里的猪乃木在等她,她也知道猪乃木的那扇门永远只为她敞开,正如她的那扇心门里永远住着猪乃木一样,她也永远放不下猪乃木,放不下这个令她牵肠挂肚的人。可能除了去世的穗峰外,世界上也只有猪乃木认真地把堀贝的碎碎念当回事儿。而对于她们来说,可能世间真正能坦诚接纳自己,在众人的喧闹鼎沸声褪去后,仍然坚定地望向自己的人,只有对方。
门快要开了,电影戛然结止,随即谢幕,但最后一分钟堀贝站在门前的情景,仍定格在我脑海里,她神情有些紧张,但也藏不住那份不服输的自信,期待的眼神也在发光。按下门铃后,她耐心地等待房屋主人开门,因为她知道门一定会开。
(ps: 演员都是欢乐喜剧人)