不是特别喜欢在这种无厘头的武侠,可能正剧看多了,心中的武侠梦也跟着规规矩矩的武侠风走。但是看到那么多人喷的说,我觉得这部电影并没有那么难看啊~而且有些地方还做得不错,里面一些武侠元素还是很到位的我个人觉得最出彩的就是开头介绍背景的那一段水墨特效,个人觉得还挺惊艳的。我觉得一个小电影愿意花那么多钱去制作这个特效就说明是用心在做产品。
不是特别喜欢在这种无厘头的武侠,可能正剧看多了,心中的武侠梦也跟着规规矩矩的武侠风走。但是看到那么多人喷的说,我觉得这部电影并没有那么难看啊~而且有些地方还做得不错,里面一些武侠元素还是很到位的我个人觉得最出彩的就是开头介绍背景的那一段水墨特效,个人觉得还挺惊艳的。我觉得一个小电影愿意花那么多钱去制作这个特效就说明是用心在做产品。
影片中有一幕,男主角被反派开枪射中心脏瘫倒地上,后来缓慢苏醒过来,原来在他胸口藏着一本普鲁斯特的名著《追忆似水流年》,挡住了子弹救了他一命。恐怕只有在法国电影里才能看到如此巧妙结合文学主题与惊悚悬疑气氛的浪漫化情景,这无疑证明了法国人确实很擅长拍摄犯罪悬疑题材。这部新片《翻译疑云》的构思大胆巧妙,大部分情节发生在地下室的密闭空间,让人误以为是密室杀人悬疑类型片,但看完之后却发现那仅仅是其中一
影片中有一幕,男主角被反派开枪射中心脏瘫倒地上,后来缓慢苏醒过来,原来在他胸口藏着一本普鲁斯特的名著《追忆似水流年》,挡住了子弹救了他一命。恐怕只有在法国电影里才能看到如此巧妙结合文学主题与惊悚悬疑气氛的浪漫化情景,这无疑证明了法国人确实很擅长拍摄犯罪悬疑题材。这部新片《翻译疑云》的构思大胆巧妙,大部分情节发生在地下室的密闭空间,让人误以为是密室杀人悬疑类型片,但看完之后却发现那仅仅是其中一部分情节。悬疑题材的成功关键肯定要依赖滴水不漏的剧本,而这部作品的另一个取胜之处在于不可靠叙述者的视角,令剧情在后半段接连出现两个意外的反转。这种叙事方式像在阅读英国作家麦克尤恩的小说,有一种出其不意的文学化意味。
事实上,这个故事本身就是跟文学密切相关。话题围绕着作者、出版商和翻译者之间的利害关系大做文章。在影片里,出版商永远是自私逐利和心狠手辣的,他不懂得文学创作对于作者的意义,在他眼中写书只是赚钱的工具;作者全心专注于文学创作,漠视金钱,但现实中却要依靠出版商才能获得名利;而作为作者真实思想的传达者,译者无疑是最受压迫和剥削的底层群体,为了五斗米而折腰的译者大有人在,剧中那个来自希腊的老翻译家就是例子。而无辜的则要数一死一重伤的两名女性译者,她们卷入这场无妄之灾实在令人唏嘘不已。从这个角度来看,这部影片有暗中支持翻译者,并为这个弱势群体发声的意味,不得不让观众在体验精心设计的悬念与反转之余,留下一些现实思考的时刻。
我很想知道这电视怎么过审的?
2个留学生的故事。
你们没觉得这部剧三观无可救药了吗?具体事例就不一一细说了。总的来说,就是两个极度自我中心的小孩出去留学,然后一见钟情,满脑子都是爱情。关键几个监护人还都围着他们转。孩子思想有问题,不去正确的引导,而是想方设法的安抚、顺应。
看到第10集,这两货又升了境界,叫做道德败坏。武丹丹为了跟黄小栋在一起,诬陷寄养夫妇
我很想知道这电视怎么过审的?
2个留学生的故事。
你们没觉得这部剧三观无可救药了吗?具体事例就不一一细说了。总的来说,就是两个极度自我中心的小孩出去留学,然后一见钟情,满脑子都是爱情。关键几个监护人还都围着他们转。孩子思想有问题,不去正确的引导,而是想方设法的安抚、顺应。
看到第10集,这两货又升了境界,叫做道德败坏。武丹丹为了跟黄小栋在一起,诬陷寄养夫妇偷钱,心里竟没有一丝愧疚,一切都那么理所当然。而黄小栋想到的是,事情被揭穿的话,武丹丹日子会不好过。难道他们不知道什么叫做道德吗?
留学生+无可救药的三观+道德败坏的2个主角,这部剧放出来,就是丢国人的脸!
君子遵循礼法,恪守原则
君子遵循礼法,恪守原则
“我们后来走散了,也都没有变成想成为的人”电影挺好看的,虽然我看过韩版觉得周洁琼是咬棒棒糖而不是抽烟少了点味道 但大部分内容和剧情还是可圈可点!电影减少了韩国的元素而增加了很多我国二十世纪九十年代的味道,大哥大和收音机都富有年代气息,歌曲也是复古的味道。特地感叹一下,帅哥真的很帅!注意到一个小细节是不管少年张丽君还是成年张丽君嘴巴上都有一个类似巧克力的小点点,虽然不知道是啥但是它真的每个场景
“我们后来走散了,也都没有变成想成为的人”电影挺好看的,虽然我看过韩版觉得周洁琼是咬棒棒糖而不是抽烟少了点味道 但大部分内容和剧情还是可圈可点!电影减少了韩国的元素而增加了很多我国二十世纪九十年代的味道,大哥大和收音机都富有年代气息,歌曲也是复古的味道。特地感叹一下,帅哥真的很帅!注意到一个小细节是不管少年张丽君还是成年张丽君嘴巴上都有一个类似巧克力的小点点,虽然不知道是啥但是它真的每个场景都有!每个姐妹的性格都很鲜明,张丽君天真,杨梅文艺,张小娟嘴皮子功夫溜,林青讲义气,邱玉红爱漂亮,李幽然高冷,朱珠贪吃。不会把她们混淆。期间有笑点有泪点,一场电影下来不知道我笑了多少次,也不知道默默抹眼泪了多久让我印象比较深的人物是丽君的哥哥,为了追逐梦想离家出走,中年时却还是向现实妥协。还挺让人感慨的。这部电影让我想到了河图的几句歌词“理想依旧而我已然在远方” “大合照里有人变了模样有人消失路上”。我看的是别人的青春,我应该珍惜和好好应对的是自己的人生。
我这个人是这样的:对于我不了解的、不合常理的事物,总是先尽我所能,以一种客观的、辩证的眼光观察和审视,再去下结论。
这两天,我一直很关注关于这个电影的信息,某瓣,某博,某乎,某信,各搜索引擎……
我仅仅是在看到大家对这部电影的声讨中所描述的剧情,就已经中毒了;
买不起电影票的我,妄图通过切身感受主题曲的洗礼,来获得更多的共鸣,而这共鸣竟余音绕梁,至于今日仍
我这个人是这样的:对于我不了解的、不合常理的事物,总是先尽我所能,以一种客观的、辩证的眼光观察和审视,再去下结论。
这两天,我一直很关注关于这个电影的信息,某瓣,某博,某乎,某信,各搜索引擎……
我仅仅是在看到大家对这部电影的声讨中所描述的剧情,就已经中毒了;
买不起电影票的我,妄图通过切身感受主题曲的洗礼,来获得更多的共鸣,而这共鸣竟余音绕梁,至于今日仍然使我寝之反侧、食之无味。
整个事件,通过【碰瓷豆瓣】【史上最低评分】【专家一致好评】【天赋神曲】等着力吸睛点进行营销,几乎在一天之内到达了高潮;
愤怒的人们涌进各大平台,把导演和片方批判了一番;
有的同学角度更高,为这些专家、为国产电影市场、为整个体制感到深切悲哀。
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于是当我不单单只关注片子本身,而是把所有这一切当做一个整体时,我不由得虎躯一震,菊花一紧,有如醍醐灌顶,恨不得一泻千里,觉得自己他妈升华了:
这他妈难道不是近年来最牛逼的行为艺术吗——
1.
毕某,不知名行为艺术家,请了十几号人,大家各自拉了一泡屎。
并通过不可言状和一般人难以理解的搅拌方式,把它们拼凑为一整坨。
他在业界内声称这是神作。
它名为《纯洁心灵·逐梦演艺圈》。
2.
他结合当今流行的朋友圈中老年表情包风格,完美复古运用上世纪90年代PPT艺术字,今昔交融,以退为进,为这部神作量身设计了数张前卫海报。
3.
他致敬了先疯派rap音乐鼻祖约翰逊·庞麦郎(Joseeh Punmanlon)的词曲风格和创作态度,为这部神作创作了神曲,并斥巨资聘请SNH48进行演唱,最终选择在《某国有某哈》热度渐消之际,才将其真正扩散到网络上。单押双押就不说了,开口十二押如雷贯耳,只需听一遍,靡靡之音即挥之不去,这是何等深厚的创作功力,完全超越了前辈。
4.
他尽其所能,将神作传播到某些院校,竟使得校方以学分绩点等理由相挟持,强制学生到场观摩。
5.
他请到了业界诸多大佬,观摩品尝他的这部神作,并进行发言。他清晰地记录下了他们发言的全过程,并且公关了某些新闻站点。
6.
他(和他的团队?)在各大平台,以一敌千万,怒怼各位网友,甚至直接怼某瓣。他在人们口诛笔伐之际开了大招:海报、神曲、业界大佬发言…这反智营销,手段堪称高绝!!
………………………………
是不是细思极恐?有没有get到点?——
我以为,毕导最初想要传达的其实是:
任何一个艺术家,都可以进行任何风格的艺术创作。不管耗费了多少人力物力,不管用什么样的资源或材料、以什么样的表现手法,最终形成的到底是什么JB玩意——只要自己欣赏得来,那就是艺术品!
甚至于这个艺术品的周边,以及这个艺术品的形成过程,在本质和内涵上已经做到了和艺术品立意本身的高度结合与完美统一!
它代表了这个艺术家在这个时期的个人风格,在别人眼中再怎么不好,都恰恰只能说明这个风格是在这个阶段内不会被主流所认同的。仅此而已。大家都知道,梵高死了画才值钱。同理,毕导要是死了,这一定能成为绝唱!
而但凡艺术家们可以get到这些点,只要符合基本法,就都可以去进行最最纯洁的艺术创作,都可以为之逐梦。
但是?
但是现实太你妈cult了——
某些艺人或者经纪公司,明知这就是一坨屎,为了几百万,当初嚷嚷着要吃,却迟迟不肯张嘴!非得走法律途径!而且吃完还不承认自己吃过!契约精神何在?!毕导点到为止,发完通告以后整个事情直接就没有下文了,不禁让人浮想联翩!
某些学校,根本不关心这是屎里有毒还是毒里有屎,既然有政治任务下来,就喂给学生,学生不吃,就得扣学分!真的是中国教育的悲哀!博士我毕导,人狠话不多,早就看穿了这一切!所以他硬是故意憋了12年,才搓出来1坨,而且是屎——这产出效率,这作品质量,难道不是已经活生生地将中国教育令人扼腕这一血淋淋的事实,赤裸裸地展现在人们面前了吗!!
某些网友,就是劣根!屎都没吃过、屎都不敢吃,也好意思说屎不好吃,还拦着别人不让吃,甚至对这坨屎和屎作俑者进行了狂风骤雨般的人身攻击!这难道不是传说中只会跟风摇摆的网络暴民吗!(妈的,说的就是我)所以那些闻屎生畏怒撇一星的群众,才正中了毕导的下怀!什么?你吃过了?那你也根本吃不到精髓!就是肤浅、就是get不到点!正片根本不是《纯洁心灵》,而是这个视频引出的一系列反智行为!在这种恶劣的环境下,根本没有几个真正懂得欣赏这种艺术表达的人!!他们根本跳不出思维定式!!——
《少年派2》播出口碑不行,但却因为几句台词出圈,将国家话剧院和易烊千玺考编事件再次拖回公众视野,流量小生花这么多精力压热搜,国家话剧院熬了一周憋出个声明,小镇做题家轮流骂某新闻周刊,好不容易平息纷争。《少年派2》导演刘惠宁和陈小艺的儿子刘恒甫也在易烊千玺考编名单下面,预计国家话剧院又得出来回应一下,刘恒甫有没有靠关系。林同学作为素人没有考上话剧院是普遍的,因为以前的话剧院演员能依托剧院出名,
《少年派2》播出口碑不行,但却因为几句台词出圈,将国家话剧院和易烊千玺考编事件再次拖回公众视野,流量小生花这么多精力压热搜,国家话剧院熬了一周憋出个声明,小镇做题家轮流骂某新闻周刊,好不容易平息纷争。《少年派2》导演刘惠宁和陈小艺的儿子刘恒甫也在易烊千玺考编名单下面,预计国家话剧院又得出来回应一下,刘恒甫有没有靠关系。林同学作为素人没有考上话剧院是普遍的,因为以前的话剧院演员能依托剧院出名,现在话剧院得依靠童星出道的知名流量为自己加持,真是三十年河东三十年河西。
和周立波名字一字之差的无名画家周立言,意外“死亡”。生前百般求索而不得的功名利禄,死后接踵而至,自己却浑然不知。历经波折,“死”而复生,却发现人间已然不值得……一个很黑色幽默的故事,虽不新奇,却很真实。能有幸走过2020的人谁不感叹现实才是最好的编剧,因此才有了这人间的一切光怪陆离。
看得出来这本来不是一部针对大银幕而拍的电
和周立波名字一字之差的无名画家周立言,意外“死亡”。生前百般求索而不得的功名利禄,死后接踵而至,自己却浑然不知。历经波折,“死”而复生,却发现人间已然不值得……一个很黑色幽默的故事,虽不新奇,却很真实。能有幸走过2020的人谁不感叹现实才是最好的编剧,因此才有了这人间的一切光怪陆离。
看得出来这本来不是一部针对大银幕而拍的电影,因此很难将其归类为某种类型商业片:有黑色幽默但不是喜剧,有犯罪但不是惊悚,有爱情但不是文艺。想要在某一方面得到充分满足的观众可能会有些失望。但如果能够撇开电影的纯娱乐功能,而从电影人与观众的之间的交流与共情角度来看,《周而复死》还是触及到了一些边界,可以感受到导演很诚挚的表达。无论是画家本身还是他的经纪人、抑或是乡村女教师以及由遗孀变成的前妻,每个人物身上都饱含导演自己对社会、人情以及生命的观察和思考。仅此而言,能做到真实的表达已经很难能可贵了。
片中不乏一些有趣的细节。画家失忆流落乡村的一段,很容易让人联想到从前武侠片的桥段,只不过换成现代的装束、投射现代的故事,倒也不乏是一种有趣的喜剧化尝试。大牛的演员是个亮点,天生喜感的长相,加上内敛的戏剧化表演,走喜剧路线应该很有前途。
不同于大多数独立电影,《周而复死》的故事及人物走向最终还是温情的,也许这是为了满足大银幕公映的需求,但何尝不是导演对生活的认识和期许。正如他在映后与观众的对谈中所说,“现实很残酷,但是真让你为了几百万去杀一个人,大多数人还是会做出正确的选择。“人性不仅仅只有黑暗一面,生活总还有希望。虽周而复死,但死而向生。
老实说这部电视剧编剧喜欢水,挖坑还不管埋,不过这并不影响这部电视剧整体的效果,虽然结局仓促了点。但是张瑞希和林永健以及其余演员真的演得很好,在没看评论以前我一直以为那些人是韩国人演的,尤其是善美和俊男这两个角色。故事本身很不错使得这部电视剧整体比较轻松,有笑点有泪点,将成年人的思想感情刻画得非常好,善姬能满足我对女朋友的所有幻想。
老实说这部电视剧编剧喜欢水,挖坑还不管埋,不过这并不影响这部电视剧整体的效果,虽然结局仓促了点。但是张瑞希和林永健以及其余演员真的演得很好,在没看评论以前我一直以为那些人是韩国人演的,尤其是善美和俊男这两个角色。故事本身很不错使得这部电视剧整体比较轻松,有笑点有泪点,将成年人的思想感情刻画得非常好,善姬能满足我对女朋友的所有幻想。
晚上无事,发现以色列影院已经上映了,于是买了票赶来看。剧情有点拉胯,狼BOSS的女儿转变看得我一脸懵……猩猩果然是战斗力爆表的动物??????。Johnny那个表演个人觉得是最带感的了。歌还是挺好听的,当做听欧美流行金曲翻唱也不错。最后那个show创意超棒啊,要是现实哪个show能有这效果就太棒了。
晚上无事,发现以色列影院已经上映了,于是买了票赶来看。剧情有点拉胯,狼BOSS的女儿转变看得我一脸懵……猩猩果然是战斗力爆表的动物??????。Johnny那个表演个人觉得是最带感的了。歌还是挺好听的,当做听欧美流行金曲翻唱也不错。最后那个show创意超棒啊,要是现实哪个show能有这效果就太棒了。
"大学老师最装了"(印象最深刻的电影台词)一部实验性的电影,改编自《西游记》第九回至第十一回。古今结合,将古代的人物(李世民、龙王、魏征……)套到了现代生活化的场景中,里面人物说话都是湖北方言。整部电影都是黑白色调,并采用了文字、连环画等辅助叙事,节省成本,还能弥补一些拍摄、演员演技上的不足(学姐提供的思路)。影片里面的隐喻挺多的,讽刺了一些官僚的做法(阎王并不真的关心李
"大学老师最装了"(印象最深刻的电影台词)一部实验性的电影,改编自《西游记》第九回至第十一回。古今结合,将古代的人物(李世民、龙王、魏征……)套到了现代生活化的场景中,里面人物说话都是湖北方言。整部电影都是黑白色调,并采用了文字、连环画等辅助叙事,节省成本,还能弥补一些拍摄、演员演技上的不足(学姐提供的思路)。影片里面的隐喻挺多的,讽刺了一些官僚的做法(阎王并不真的关心李世民是不是还有阳寿,判官可以在生死簿上随意修改,阎王也没有过多的询问),手握权利翻云覆雨,让人感受到了权力的可怖性(从一位同学学到的新词汇)。个人感觉最后一段挺精彩的 用DV的形式拍了一段"李世民"酒后批判中国的一些社会现状,(如 大学老师最装了、中国是农民社会)这些批判、讽刺也不具有鲜明的指向性,可以让观影者从前面的剧情中抽离出来,自行思考影片想要表达的思想。
2022年上映的爱情片都有一个共同的特点,太会起标题了。
《十年一品温如玉》,《可不可以,你也刚好喜欢我》,《好想去你的世界爱你》,《不要忘记我爱你》。
真的是学到营销号起营销标题的精髓,怎么2022年的爱情片都开始流行把狗骗进来杀吗?还不处理后事,狗血流一地。
<2022年上映的爱情片都有一个共同的特点,太会起标题了。
《十年一品温如玉》,《可不可以,你也刚好喜欢我》,《好想去你的世界爱你》,《不要忘记我爱你》。
真的是学到营销号起营销标题的精髓,怎么2022年的爱情片都开始流行把狗骗进来杀吗?还不处理后事,狗血流一地。
今天我们就来吐槽一下《可不可以,你也刚好喜欢我》。
看了一半,我整个人都不好了,爱情片现在都玩得得这么嗨吗?女主喜欢男主,男主也喜欢女主,女主还帮男主追女二号。
你怀疑它的剧情是鸡写的,但鸡都不可能写得那么狗血,俗套。
女主给男主告白先看气运,跟老一辈的结婚看黄历差不多,人家告白挑给情人节什么,她先是抽塔罗牌,塔罗牌抽的不好,我不信再去找道士作法,直接下下签,巧的是,刚看过签,为了渲染女主的悲苦心情,开始刮风下雨,人人都在躲雨,唯有女主,像神仙一样,发丝飞扬,万雨不侵身,玄幻作者,都骂你侵权。
不是抓鬼的事,非要请抓鬼的人。
随后女主再次抽塔罗牌,这次抽得好,万事俱备,只欠男主答应,女主刚想告白,谁知男主直接对女二号说,我喜欢你。
女二号是个网红,被当众告白,直接对粉丝说,要不大家替我做决定吧。
呀呀呀!放到现实是个人都要骂你,瞎提热度。巧了还真是,这波告白就是提热度,但是女主不知道,此时女主的表情是这样的。
杨锦荣必死的理由除了广泛说到的那几点,还有一点,杨在刘办公室抬头对着监控用普通话说了句“兄弟,你是对的”,如大家所言,这话是说给影子听的,但更重要的是这个监控连着他自己办公室电脑,我想那个时候已经暗示了他会死,或者说他料到自己会死,甚至说为了揪出刘而抱了死的心:要钉死刘,一盘录音带或许并不足够,自己当饵,事儿才能成,刘才能死得透。
杨锦荣必死的理由除了广泛说到的那几点,还有一点,杨在刘办公室抬头对着监控用普通话说了句“兄弟,你是对的”,如大家所言,这话是说给影子听的,但更重要的是这个监控连着他自己办公室电脑,我想那个时候已经暗示了他会死,或者说他料到自己会死,甚至说为了揪出刘而抱了死的心:要钉死刘,一盘录音带或许并不足够,自己当饵,事儿才能成,刘才能死得透。
如果不是这个理由,我想不出杨锦荣为什么要对镜头给影子留这句话。假设这个局做得完美且顺利,刘建明被抓定罪,结束后影子会来杨办公室看这段影像记录吗?他和杨sir好去给阿仁上柱香庆祝揪出全部内鬼了,还看什么监控。既然不会,杨锦荣好好说这句话干嘛,没有意义。杨写报告最拿手,做到保安部头儿,他的思维和格局,他会自大到不小心被爆头?他和影子一起做局,他不知道刘建明的精神状态?正因为他们知道,所以杨才会去放录音带,所以刘才会入套,那么他会估不到一个精神出问题的刘建明在被压垮的最后一刻会不受控?答案很明显,他知道,只是他要这么做。
所以,杨锦荣那句“兄弟,你是对的”是遗言,而他死,就是“证言”。
返回到阿仁死后第十天,天台上,杨锦荣对影子说:“有些事,还是要去做的”。
是阿,有些事,要有人去做。
中国经典情景喜剧《我爱我家》里有这么一段儿“认爹”的故事——农村青年阿大进了老付家的门儿看见贾志国就叫爹,引起了和平的警觉,认为是志国在农村插队的时候犯下的“错误”,和平还不听志国的辩解生气地说“人家能随便管你叫爹吗?你瞅瞅人家岁数儿比你都大能随便说瞎话吗?”
要不是岁数儿对不上,估计志国真的要蒙了这份儿冤了。倪大红老师在二十五年前的这段气人程度堪比“苏大强”的表演里,藏着编剧梁
中国经典情景喜剧《我爱我家》里有这么一段儿“认爹”的故事——农村青年阿大进了老付家的门儿看见贾志国就叫爹,引起了和平的警觉,认为是志国在农村插队的时候犯下的“错误”,和平还不听志国的辩解生气地说“人家能随便管你叫爹吗?你瞅瞅人家岁数儿比你都大能随便说瞎话吗?”
要不是岁数儿对不上,估计志国真的要蒙了这份儿冤了。倪大红老师在二十五年前的这段气人程度堪比“苏大强”的表演里,藏着编剧梁左和王朔那个年代一辈知识青年的共同回忆。
最近的一部电影《别岁》同样讲述了一段老知青认亲的故事,但不是每段故事都有美好回忆,事实上那个年代的大多数血脉聚散,都无法像《我爱我家》中的故事那样轻松诙谐,电影《别岁》的沉重,才是那个“伤痕年代”的底色。
故事的主角下乡老知青周树达在返城大潮中,遗弃当地妻儿回到原籍,过上了高级知识分子生活。而在三十年后,周树达再次踏上了这片许久未见的土地试图弥补他曾经犯的过错。
其实周树达的开场自白就已经奠定了影片的基调并点明了主题:“我叫周树达,北京人,我的父亲喜欢鲁迅和郁达夫,就给我起了这个名字,我最喜欢的作家是屠格涅夫。”
鲁迅和郁达夫,批判现实主义文学大师,周树达这个名字就如同他的命运一般,与现实搏斗半生,留下无法弥合的伤痕。而他喜欢的屠格涅夫最著名的作品《父与子》所探讨的代际关系,成为了整部影片故事的主线。
实际上在影片中,周树达和被他遗弃的儿子陈乐并未能见上一面,父子二人的故事线并行展开,像两条终于没能相汇的平行线。陈乐因为从小没有父爱,导致性格怪癖年轻时犯下了错误,当他结束了八年的牢狱生活出狱后,遭遇妻子改嫁,并留给自己一个八岁患有自闭症的儿子。在好友帮助下,他找到一份修理厂的工作,并在出租屋里邂逅了性工作者雅茹。然而在儿子多次被学校拒绝上学后,陈乐再次亲手摧毁了命运,也被命运亲手摧毁。
影片《别岁》的英文名叫”Yesterday Once More”,昨日重现。周树达让陈乐的童年里缺失了父亲的角色,陈乐又让自己的儿子在童年里无法得到父亲的陪伴。
我们能粗暴地批评这两个人是不负责任的父亲吗?周树达用一生寻找陈乐,试图弥补年轻时的亏欠,陈乐是这个世界上唯一一个不愿意相信自己的儿子“有病”的人,他所有的屈辱都可以扛,唯独屡屡在别人故意或非恶意地伤害他的儿子的时候不计代价诉诸暴力。
无论是在那个知识青年上山下乡的轰轰烈烈的伤痕年代,还是这个经济文化社会飞速发展导致代际割裂的奔腾年代,这样的“昨日”一再重现,谁也没有错,是洪流推着我们不回头。
在娱乐至上的今日影坛,这样一部略显粗糙的《别岁》相当珍贵,影片从周树达的黑白色调,到陈乐的彩色色调,又收尾在周树达的黑白色调之中,像是一个无法跳出的轮回,影片里的每一个人都显得有点儿沉默寡言,像是窦唯歌里唱的我们这一代人:“爸爸,妈妈,你们可曾原谅他,原谅他总是不爱多说话,也不说有什么想法。”
《别岁》,岁月啊你别催,该来的我不推,岁月啊,你别催,走远的我不追。