这部剧追到50集，港真，陈柏霖真的功不可没。先说说槽点吧，首先剧情，那么多的不合理的、让人尴尬的地方，想着这是部偶像剧不能要求那么高，我也就释然了……其次女一号，本来也很喜欢张天爱演的张芃芃的，怎么演李南恩就这么出戏呢？真的一开口就出戏，台词、声音都不对劲～还有女二号和男二号选角好失败，倒是女三号和男三号祖玛小姐姐和吴所谓都表现还不错，所以综合考虑，决定给三星，一星给陈柏霖，一星给波尔多，一星给胡夏和刘惜君（片头曲和结尾曲）。

【详细】

12109402

偶然翻看的港片，名字有吸引力，演员有吸引力，但是看完没什么惊喜。

李修贤的香港警察形象，曾志伟的搞笑小混混形象，智利的性感美女形象，狄威万年不变的凶悍反派形象，都直接复制在电影中。打戏没有提现，枪战太儿戏，好多次看到曾志伟的眼神，以为他要爆发了，结果什么都没有。

比较搞笑的是大傻，先卧底，后警察，还给了主角不少助攻。关海山算是里面的演技担当，可惜死得比较惨。

《黄飞鸿》让很多人关于电影的童年记忆定格在了侠光剑影的热血武侠之中。而”黄飞鸿“当之无愧是这些武侠片中的佼佼者，新瓶装旧酒的”黄飞鸿“可谓是票房口碑双丰收。在获得市场肯定的同时，也得到了广大观众的认同。虽然到了后几部有狗尾续貂之嫌，但是无可否认整个系列的“黄飞鸿”电影真正意义上为华语电影开启了系列片的模式，虽然而后的追随者寥寥，但是其意义是非凡的。它不仅使一代武学宗师”黄飞鸿“这个名字如雷贯耳，家喻户晓，更让该系列电影的开创者徐克被冠以”鬼才“之名，从此名震天下。“黄飞鸿”的成功，不仅仅在于让人意犹未尽细腻精致的动作场面，更在于其”民族觉醒，奋发图强“的主题。这一如”精武门“陈真给观众留下的印象，黄飞鸿不仅仅是一位武林高手，更是侠肝义胆的民族英雄。所谓“时势造英雄”，徐克巧妙的将小人物的命运和大时代的背景联系起来，黄飞鸿虽然独臂难支无法改变世界，却仿佛是一剂振奋剂打入了病入膏肓的国家之中，意图使之觉醒。在清朝末年这样一个黑暗混乱的年代，黄飞鸿无疑是国人对于这段黑暗历史所选择的最佳记忆符号，他是一种精神寄托，更是侠义之士行侠仗义兼济天下这一精神内核的最好表现。除了影片本身优秀的剧本及制作，在这里，不得不说一下影片演员的表现，一部电影的成功，离不开幕后导演及工作人员的努力，更离不开和观众直接面对面的演员的表演，正是因为有了演员精湛的演技，才使得这部片子能如此深入人心。在“黄飞鸿”系列电影中，李连杰一共主演了五部，虽然其他人也有演过这一角色，但是要数李连杰版最深入人心，就像观众永远记得皮尔斯 布鲁斯南是詹姆斯邦德一样，曾经李连杰给观众留下的最深刻的印象就是黄飞鸿黄师傅这一经典形象。作为打星出身的李连杰以其矫健的身手和俊朗的外表完美的诠释了黄飞鸿，虽然后来其所扮演的“方世玉”有点让人傻傻分不清楚，但是黄飞鸿先入为主的形象却是无法逾越的。虽然在扮相上，李连杰版的黄飞鸿和方世玉并无太大的差别，但是精气神上，显然黄飞鸿更具大师风范，不苟言笑，不解风情，内敛深沉，而方世玉只能算是一个玩世不恭初出茅庐的小伙子而已，有些冒失，有些小幽默，这一点上，李连杰的表演却也恰到好处。

一星但可以看的口水剧:本可以打二至三星，可是融红楼梦的梗实在是有点恶心人了。1.人物无一可爱:辣目洋子被写成了个丑角，毫无个人性格魅力，打趣也不是这么个打法；金晨的角色那可差王熙凤十万八千里，纯坏而已；姚滴珠这个角色本来挺可爱的，拿得起放得下，怎么看预告好像又要去争男人了？；女主嘴上说着要为父亲申冤，辛劳干了那么多年，结果既没有过人的胆识又没有一点谨慎，就算有人替了你你也还是罪臣之女吧，名字也不换一个，而且看预告好像最后被男主轻松解决了？；男主毫无成长变化，当了官和没当时一模一样，我说你何必套宝玉的模子呢？2.演员问题:男主丑，女主台词差。3.制作问题:每次女主唱戏男主在台下看都要放同一首难听的口水戏腔歌是为什么？滤镜黑黑的是为什么？4.感情戏问题:这个男主讨厌死了，嬷嬷还说什么他爱你这件事没有错，捏妈，说了不愿意还死缠烂打是不是自私啊？女主也磨磨唧唧，要拒绝不拒绝要答应不答的，看着也不像是有大事要干呐。

延禧攻略的感情线为什么成功（当然你也可以觉得它不成功，只是我个人觉得不错）:第一，女主很干脆，她知道自己哪些感情是真的哪些是利用别人的手段，她说要就是要，不要就是不要，尽管心里喜欢可拒绝了就不会回头。第二，在人物塑造时承认男人的缺点，皇帝就是控制狂，傅恒就是沉浸在过去走不出来，没有谁是打扰了别人还称自己的喜欢没有错的。国产剧里“绝情”的女主真的太少了。

5.轻喜剧但并不好笑:第一处所谓笑点拿美丑作笑料真的低俗到家了哈。

个人看来国产女性向电视剧大概分为三类:女尊向、闺蜜向、群像（人数＞2，有宿舍向、公寓向、单位向、妯娌向、后宫向）。

女尊向:基本靠男人，武力值智商值通通不如男人，可又不是主动利用男人，个个用情颇深，这种算什么女尊啊？

闺蜜像:走gl路线，但和bl差远了，好兄弟的故事天高海阔，好闺蜜只能帮看男人帮打小三，还是男人有人格，女人只有刻板印象。

宿舍向、公寓向、单位向:往往打着“性格迥异的一群姐妹”的旗号，不过第一这些迥异的性格依然是人往模具里塞，根本没想好好挖掘女性的特质；第二，依然缺乏对女性关系如何形成、深入或破裂的探讨。我们女人不是只会因为男人而撕破脸望周知。

妯娌向、后宫向:相比上一条，妯娌之间还多了一层更明显的利益关系，简称女人撕逼。在我看来这类剧里最后结局不把男人杀光的都不算女性向哈。

总而言之，这个市场是越来越迎合女性的，但不是因为尊重你，而是因为你是冤大头。

不错，我也是冤大头，所以我要行使骂人的权利。凭什么我天天被喂屎？

在这个世界上就两个人，男人和女人。然而人的世界如此丰富多彩，如此多元，又如此简单。世界那么大你应该看看，相依相伴的童话故事在你的世界外然而又在你的世界之内！遵从你的内心过神仙而又俗的生活不是很好吗？有些人走着走着就散了，有些人走着走着就在一起了，愿牵你的手永远不松开，在这孤独的世界上浪迹天涯。

96年上初中的时候，接触到《JOJO奇妙冒险》这部漫画，正是从第四部不灭钻石开始看的，感谢它在枯燥的学习中给我了天马行空的想像空间。对于漫画来说，无论是画风还是故事，第三部和第四部是我最喜欢的，今天高中同学发给我这个电影链接，马上下载观看。下面，就是我对电影的影评了...

个人认为，在选角方面，除了东方仗助和空条承太郎，其他角色都是完美的。如果电影没有这两个核心人物出场，我就直接可以就打五星了……东方仗助刚出场时，我就尿了……看起来一点都没有气场，如果没有分镜的衬托，我会误以为是一个1米5的五大郎出场，还穿着增高鞋……而空条承太郎则看起来像一个刚面临下岗的中年码农……这可能也是和我的想像差距太大有关……承太郎的稳重霸气，仗助的狂野不羁、调皮不屑、自信诙谐……一点都没有体现……倒是其他角色都演义得非常深刻。

选景方面，打三星。在西班牙取景，还是挺像漫画中杜王町的感觉，不知道的以为是在看环球旅游节目。这也没有办法，荒木老师把杜王町的建筑描绘得那么欧式，导演也可以借此欧洲一游。

人物情感，一星。有两场戏份很令人期待（1.东方良平去世后，东方朋子告诉仗助，他祖父甘做一辈子小警察立誓保护小镇。2.虹村形兆的父亲看到被还原的照片痛哭流涕的表情）……寡人都准备好纸巾面对的两场感动的戏份时……导演就给我演了个这儿……当时我就有种憋了种五分钟却打不出来的喷嚏一样，很想痛揍一顿导演！想当年漫画看到这儿的时候，我都会感动得细细品味很久，体会人世百态……

电脑特技，这得打五星！日本的动画和特技还是有得看的。也只有电脑特技发展到今天，电影版才敢开拍了。

故事还是很接近原作的，电影版进行了很小的改动，不过，作为电影版，没有带来眼前一亮的大改，拍有何意义？

电影分镜及人物刻画……可能漫画对分镜的描绘太精彩了，电影则看不到人物的表情细节心理变化……特别是仗助重伤救活亿泰时，这长镜头的对话……让我感觉仗助装重伤装得好累……我都替他累……

先写到这儿吧，我还是再去看看漫画吧……以正我对JOJO的印象

第七季本来是最终季（现在又有了衍生剧），体量上少了两集，但这样剧情更加紧凑。虽然以一个投火案开始，但不起眼的庞氏骗局却引起更大的后果。这季的结局带来的深思的，不是主角的快意恩仇，却是观念的差异！一，格局。主角在探案过程明显钻了牛角尖，或者说一叶障目。怼天怼地为了一个女孩的正义，不理会上级以及其他职能部门而一意孤行。但是作为职场人员而言，这的确不是一个有大局观职员应有的表现，毕竟屡次对他工作支持的局长已经再三提醒要从大局出发，主角还是在只有推论却没有证据的情况下，通过社会媒体来鱼死网破的抗争。二，价值观。主角根本不在乎高层部门针对一群毒枭的围攻计划因此而前功尽弃。说到底这是一个价值观的问题：为了拯救更多的人而牺牲小部分人，行不行，这小部分人的牺牲值得不值得？还是说任何人都不值得牺牲？这让人想到“拯救大兵瑞恩”，用七个人的命换一个人，值不值得呢？

最后，至于局长，其虽然有私心，但处事的格局就高了很多，正如明史张居正说的：要帮人那也得先自己有本事。所以你与魔鬼打交道，你必须学会交换，你有本事后，才可以帮更多的人（古文大意如此吧）。主角每一季惹的祸，每一季解决不了的麻烦，找到他出面协调，他都立办。因为他知道，主角是个为公的人。结果是主角终于放弃了职业生涯，没有了平台，做了个私家侦探。