当号称“史上最强地球环保委”的哥斯拉于5月31日登上大银幕的同时，DC漫画中最具环保精神的另类超级英雄沼泽怪物也在DC宇宙流媒体平台上正式上线了第一集。

在曾经带领DC电影宇宙开启新篇章的温子仁指导下，《沼泽怪物》可以说不负众望，一上线就获得了无数业界媒体和观众们的一致好评。

那么，这部带有R级暴力、不适场景与弥漫恐怖气息的低成本电视剧之中究竟有什么过人之处，能够有这样的口碑反响呢？

【详细】

10219377

刚看到第4集，记录下脑洞。

----------------------------------------------------

由主题海报突发奇想，如果把这剧改编为游戏，就古埃及那种神秘氛围，以角色扮演的形式，夹杂一些解迷，对抗蛇党匪徒、诅咒怨灵、古老生物、盗掘团伙…等等恶势力，在世界各地打怪冒险收集古物，感觉应该很有趣。

----------------------------------------------------

1，姐姐，西奥多西娅 Theodosia

主职业：咒术家，副职业：学者

战斗特性：灵异（强）真实（弱）近战（弱）远程（强）

社交特技：辨识

2，弟弟，亨利 Henry

主职业：机关士，副职业：挖掘

战斗特性：灵异（弱）真实（强）近战（弱）远程（强）

社交特技：诚恳

3，小黑，威尔 Will

主职业：魔术师，副职业：拳手

战斗特性：灵异（弱）真实（强）近战（强）远程（弱）

社交特技：表演

4，皇女，萨菲娅 Safiya

主职业：花剑客，副职业：驯兽

战斗特性：灵异（弱）真实（强）近战（强）远程（弱）

社交特技：博学

----------------------------------------------------

场景内战斗职业：1主、2主、3副、4主&副

地图内冒险职业：1副、2主&副、3主&副、4副

----------------------------------------------------

因为暂时还没发现皇女擅长什么，所以给皇女设置了的花剑客、驯兽的职业（遵循了人物特点），其他基本是剧内人设。

最近生活的亲戚也是遇到了这样差不多的问题 因为想要男孩 各种吃药检查 累的半死 最后还不是男孩 今年又要男孩 顺其自然了又 还有 我就不明白为什么非要生孩子 疼的半死 丢了半条命一样 真的不理解 还有一个女人生孩子后要的一百多种病 你怎么知道不会落你身上 可怕 现在恐婚恐孕 一辈子都不想生孩子 还有结婚谈恋爱也害怕。

《深空法则》主要讲述了在地球已经不适宜居住的大背景下，最新一代的深空移民舰“昆仑山”号，在前往目的地宜居星球的途中，所遭遇到的一次劫持。而这次劫持，也逐渐揭开了这个延续千年的殖民计划无法突破的困境和真相。

影片的世界观构架相对简单易懂：地球不再宜居，因此我们要坐飞船殖民外星球。这其中诞生了由近地轨道太空站所组成的太空站组织，以及在地球表面地下艰苦生存的地球人类。他们共同执行人类殖民计划，发射一代又一代不同设计的深空殖民舰前往目的地星球。将近千年以后，两方分歧越来越大，同盟濒临崩溃。

虽然影片将背景设置在了将近千年以后，但是通过人类不断破坏环境以及文明内斗这样的当代现实困境，将未来与现在架起了最大程度的统一，让观众得以基于当今经历即可以理解影片的未来故事。虽然世界观切入点简单，但是所构筑的的这个殖民计划却并非传统科幻电影的浪漫主义，而是细思极恐，充满着现实冷酷。整个背景设定的灵感来源其实是《火星计划》中最重要的一个概念，那就是“一个接一个地解决眼前的问题”。我们把这个工程师的理念放到殖民计划中去：面对着技术水平的限制和各种途中的困难，我们选择的就是摸着石头过河，设计发射一代殖民舰，然后遇到问题，然后改进问题，接着设计和发射新一代的殖民舰。不去想太多，埋头苦干。而这一次次的迭代和尝试，实际是以无数人的生命和人生为代价的。无数的生命如同尘埃一样消失在深空和历史之中。这其实不仅仅是科幻，而是整个人类历史的真实表现。

在我们世界观的设定中，迭代出了各种各样思路的殖民舰，每一代的设计思路都可能代表当时一个时代地球人的思考和冲突，比如影片中的无人星舰“斐查兹”，它的理念就具有极大的思辨空间。所以《深空法则》的世界观实际上是有着多种的可能性，具备进一步深挖的潜力。

这部手工业影片设计方面，“昆仑山”号作为最主要的星舰，是完全从草稿开始进行的设计。首先是确定美学，不选择超概念的简洁设计，也不是重工业的纯现实设计。因为这是基于故事千年后的时间跨度，但是科学进步又非常缓慢的设定。因此设计上首先有基于现实的部分，比如重力舱。绝对排除了人工重力的概念。但是另一方面，又把飞船外形设计偏向传统科幻片，而并非纯现实的实用设计。是因为我希望让观众有一个熟悉感，能够让他们更快地理解影片环境，而非纠结在环境设计上。尤其是因为，我们的预算无法支撑足够细节的电影美术。

“喜马拉雅号”的构想来源于我以前小时候特别喜欢的郑文光的科幻小说《太平洋人》中，关于捕捉小行星进行研究的情节。这艘星舰是人类对于扩大社会系统所做的终极尝试，因此存在一种宏伟粗暴且不经打磨的质感。同时，“喜马拉雅”号的尘埃盾的形状，来源于古代士兵所穿的甲胄的形态。

“拉木飞船”比较类似于显示中的美军鱼鹰运输机的形态。虽然体积较小，但是近看又能体现一种重量感。是因为上单翼的布局，比较类似现代的空军运输机，在这里，同样考虑了观众的接受方便。因为太空中并没有大气，所以所有的飞行物其实都不太需要考虑气动外形，但是因为观众习惯，所以我们还是选择了偏向飞行器和航船的设计。

“昆仑山”号的景的搭建估计花了一周左右时间，因为搭建缺乏经验，以及场地时间的限制，期间还放弃了很多细节的制作。它的设计还是基于拍摄的方便与预算的低廉，因此没有采用大量的按钮面板。大量的白面板稍作了旧，完全是为了预算而进行的妥协。各种悬空UI也是减低成本的方式，相对于采用现场显示的方式，后期UI效果稍差，但是比较省钱。

当然，从目前的设计来说，驾驶室和工作室的设置，是类似现在航船中，舰桥驾驶室和后方海图室的结合。在这里我们继续贯彻了：所有设计逻辑和使用逻辑都应基于现代可见应用，这一重要的概念。

由于成本限制，所有在影片中展示的舱室和走廊，因为是位于重力舱，其实本应是带有一定的弧度的。

我个人作为导演的创作习惯，其实我所完成的剧本基本已经属于剪辑剧本，影片中的叙事方式与剪辑节奏，包括平行剪辑都是在剧本阶段就已经确定下来。所以《深空》的第一版140多分钟的剪辑是完全忠于剧本的，节奏慢但是比较大气和宏伟。

在这个基础上进行的第一次重要调整主要是开场戏的简化，以及结尾大战中“昆仑山”内部搏斗的删减。

《深空》这一次的重要改动和删减几乎全部是因为实操层面的原因，也就是我们的预算和制作规模，不足以很好地还原剧本场景和氛围，不管是从场景搭建还是群演及服装表现（是的，我们群演真的只是群演，而实际上科幻片的要求下，群演的水平应该至少是特邀）都是减分项。因此考虑再三，为了观众在观赏时尽量不要因为制作缺陷而跳戏，因此删减了不少场景。

第一个大改动就是缩减开场戏。因为制作规模的限制，并不能很好地把剧本的开场戏表现出来。但是我认为这段地球的戏份又是非常重要的内容，涉及重要的人物和信息。因此尝试用剪短的方式去保留。剪短开场戏采用的是只剪关键词的方式，更加直接，直接的坏处就是戏的目的感太强。因为我们的生活中，是有各种细节去构建起一个人，或者是一个场景的。那么多细节并不一定只服务于这个目的本身。对于电影来说，这些细节搭建的是氛围感，是让观众沉浸的重要因素，也可能是一个小时以后化学反应重要的铺垫，充满着玄学，很难直接说明。时代进步，观众对于影片节奏要求越来越高，这是趋势，是电影创作者必须要适应的，黄金时代的电影叙事恐怕会变得越来越少。

第二个是结尾大战中“昆仑山”内部搏斗的删减。这段场景能够在最后大战中，开辟出一个人物直接对抗的动作戏，能更好对纯cg星战戏作补充，丰富场景。同时对于群众的刻画，能够把视角从舰员群体拉到更大的群体中去，让观众看到更多普通人的牺牲。我认为也是影片升华的地方之一。但是制作水平不达标，只能整体删除。

第二次剪辑的重要调整主要是去掉了开场场景（是的，我保留的尝试失败了），替换成了背景介绍，同时进一步加快影片节奏。这次的调整主要是基于对于观众理解接受能力的担心，以及更好地服务普通观众。

电影就像创作者和观众的猫鼠游戏，你永远不知道你的作品会得到怎样的待遇。因此大家会基于各自的经验去猜去判断观众的喜好。因此影片的修改一定是向保险化方向前进。所以如今的电影节奏越来越快，因为观众的耐心少了。如今的电影越来越直白，因为观众群体扩大了。

电影又有一个有意思的属性，就是没有标准答案。即使上映以后，都很难说哪个剪辑版是最好的。任何一种修改都有它的理由和它的合理性。

从我个人角度，我不喜欢一开始给观众灌输解说大量的背景故事，我偏好我们随着人物，逐渐去看到整个事件和世界的真相，抽丝剥茧，在观众大脑中形成对于影片内世界和事件的映像。因为这个探索的过程也是影片的一个重要的悬念，尤其对于科幻电影，探索这个未知世界是非常重要的悬念。但是这样的方式相对来说对观众提出了一个高的要求，对于路人观众其实并不友好。直接进行背景介绍则能更快地让观众进入影片，但是还是一句话，让影片的目的性过强，有强行灌输的嫌疑。然后各方对于删减支线感情以及删减片长的要求，这更多的是一种商业判断。片长短主线重，让观众围绕着主要故事，清楚易懂。但是我认为，时长也是观众与角色化学反应的重要组成部分，一部90分钟的影片和120分钟的影片，观众和角色的相处时间足足少了30分钟，谈恋爱还有个“日久生情”，短片长的移情作用可想而知。然后是支线和留白，即使是关于配角的支线，也许与主要故事无关，但是它搭建的是环境，创造的是沉浸感，而沉浸感一有，最终受益的仍然是你的故事。因此必须要有适当的“闲笔”。

当然，有那么多想法，最终如何去平衡这么多元素，仍然是导演一生求索的功课。所以在坚持理念的同时，保持开放的心态，从各方的意见思考，也是《深空法则》作为一部麻雀虽小五脏俱全的“硬科幻重特效全流程”的手工业电影来说，导演所能提前学习到的经验，非常宝贵。

所有的喜欢与不喜欢，其实都是对制作者给予的经验积累，非常感谢。

超级喜欢这部电视剧，超级喜欢乔振宇饰演的男主，这是一部要颜值有颜值，要演技有演技的电视剧，看的真的很过瘾，从服装到电视剧色调，到演员剧情安排，真的超级满意，很少能遇到真喜欢的一部电视剧了，很喜欢乔振宇的气质，觉得他真的很适合演霸道总裁之类的角色，超级喜欢这个演员，演技好，颜值高家庭幸福还很低调，会一直支持他的。

陪曦曦看了电影《动物特工局》，简单总结-下。这是一部国产动画片，刚进影院，我就觉得是模仿《疯狂动物城》，主角是猫和老鼠，动物城是狐狸与兔子，都是对头，不过这部影片也是呼应了鼠年春节，阴谋最终制造者是警察局局长也很相似，心里评价不太好，但是看完了，还是觉得动画片挺不错的。我和曦曦一-起总结了看完这部影片我们收获到的，不算是影评，只是简单罗列，没提到的欢迎补充。1、任何动物和人都需要朋友，需要团队，发挥各自所长，会取得更大的胜利。影片中的体现就是，猫张大威擅长追捕，老鼠阿丘是厉害的黑客、小依、阿卷、米娜都有各自的本领，他们共同合作战胜“敌人”。2、友谊很重要，好朋友会不计任何利益的帮助你。就像影片中阿丘不顾一切危险挡在大威面前一样，只因为我们是朋友，两肋插刀在所不惜,影片中米娜也说过- -句，朋友的事就是我的事,有朋友真好。3、犯了错误要能主动改正，熊医生犯了非常严重的错误，害死了很多猛犸象，但是它没有自暴自弃，一直坚持研究，最终获得了成功。我告诉曦曦，就像她弹琴--样，不一定每次都能弹好，但是只要坚持就会有更好的结果。如果犯了错误，一定不要害怕，不要隐瞒，要努力去改正。4、不要因为别人的评判而否定自己..要懂得欣赏和肯定自己的优点和优势。米娜的触角就是又美丽，又很有用，在导演嫌弃触角太长时，她准备做手术剪短它，最终手术没有做成，影片最终证明她的触角的巨大作用。5、保护环境而不是改变环境:因为生存环境的变化，很多动物濒临灭绝，特工局希望通过自己的能力改变环境，但造成了非常严重的后果，最终影片向我们传递了保护环境才是动物和人类更应该做的事情。6、电影中处处可以学到小知识，比如蜜蜂的触角可以传递信息，召唤同伴;白犀牛、狐猴、雪豹等动物已经非常稀少，是珍贵的保护动物。豆豆鸡、猛犸象这些已经灭绝的动物，消失的原因.是环境的改变。7、要充满想象力，-条调皮捣蛋的蛇，喝了咖啡就会变成一条巨龙。猫和老鼠做朋友。创造环境模拟空间，为濒危动物提供新的家园，奇妙而美好。8、爱与原谅:整部影片中，即使反派大象局长也是因爱而恨，而且最终莎莎、大象局长都原谅了熊医生，所有的动物都互相接纳和原谅。所以我也告诉曦曦，大象局长不是坏人，他和熊医生一样因为爱犯了错误，最终他们互相原谅，我们也要向他们学习，心中有爱，懂得原谅。

如何消灭好人，答，少杀几个坏人。

一到放假就得被迫看电视剧，看的不连贯，但是，不得不吐槽一下，抓到日本鬼子，汉奸，不杀了干什么呢？非得绑着，也不是没有杀过人，装什么。让日本人和汉奸跑了，不让他们多杀几个好人不开心是吧？要是只是一次也就算了，年轻，不懂事，但是吃过教训怎么就不张记性呢，一再的放过汉奸日本人，真是气煞我也，我以后真的不能再看这样的电视剧了，编剧也太侮辱我们广大观众的智商了，受不了了，评论一下发发牢骚。。。

特别喜欢于震，但是可惜了。。。再好的演员也抵不住糟糕的剧情

刚才又听到她们说有惊无险，姐妹们都平安无事的回来了，不让老家主教训那个小姐，真是不理解，那死掉的家丁什么的都不算人吗？哎！不能再看了，插上耳机听歌吧。。。

落后就挨打！！枪杆子里出政权！！

在飞机上看完了《窥探》，其实“Mouse”更贴合这部每集都接近一场小电影的电视剧，我还是第一次看韩剧，第一次看每集这么长的电视剧，而且就算知道所以谜底都在中间不想暂停。韩国戏剧的极端我有体会，比如寄生虫。但这部剧的极端，不是那种彻底绝望的极端，可能因为是电视剧，有时间把每个人表现出来的极端和理智的形象都娓娓道来，而且都有完整的经历，所以才够真实。巴凛足够变态，可刚开始他不是变态的，他心里有愧疚有感情的，是被刺激和引导才报复杀人。那刺激他的背后是zf，是总统要通过堕胎法，是为了赢得选举。总统是不是更变态，为了所谓的乌托邦而草菅人命，这不是典型的政客思维吗？这还不变态，跟精神变态有什么区别，博士说的一点不错。再说天才和变态的差别只在一念间，就是那1%，真的很巧妙，比如每次苏醒后的80都比高警官快一步发现真相，比如在每一次我们以为杀人“原型”毕露的时候，其实正是证明医生不是变态的证据，因为他有感情，有悔恨，有害怕。天才的内心也是细腻的，只是不知道如何与分享，天才是孤独的。其实我们每个人到最后都是孤独的，活着注定要面对孤独，高警官就是个普通人，没有了父母，也没有了哥哥，还要面对刚认的弟弟就是杀兄凶手，但最后还是有想要爱的人，有牵挂，是一种补偿和恢复。变态基因整个就是虚构的理论，但长出来的都是很真实的，个个都有矛盾和共鸣的人，刚开始谁都想做个好人，或者能得到认同的人，但不是每条我们认为的通向好人的路都是直的。其实我们前进的所有路都是曲折的，不管好与坏，善与恶，生活就是这样吧。我们可能都是生活的“Mouse”。

因为之前看到评论骂的特别厉害，就一直没看。

实际上一些恐怖元素还是不错的，比如口哨版的天黑黑，以及双生姐妹，就很能激发我骨子里产生的原始恐惧，台湾的一些方言，家中小佛堂的布置也让影片很有地方特色，再加上确确实实民雄鬼屋是当地实际存在的，就更有那么几分真实感。剧情里面反转设置也很多，除了女鬼复仇的戏码也讨论了很多家庭观念下人与人之间所产生的悲剧。也并不是那么不值一看的。

表面世界下，是何奶奶重男轻女，还逼死了自己的小女儿德心，最终小女儿上门复仇的故事。

实际上小女儿的回归只是想要完成和自己的姐姐圣心埋在一起的心愿，以完成曾经小时候姐姐说过的那句话，无论发生了什么都会永远陪着你。

【详细】

14821537

我们似乎从来没有为自己活过，总是活成自己爱的人希望的样子，活成别人。青春里留下的暗号，是我们耗尽一生都无法解开的结。不过就算知道了注定的结局，让我们重新选择，我依旧会重蹈覆辙。一切好像都是注定的，有意义却没有意义，几十年后，又有谁会记得我们的故事，又有谁会听闻过一段段离奇的过去？一切的一切都将在我们离开后湮灭，一切都将被时间和质记录在宇宙的某一个角落。离开时，我们好像从未活过；分开时，我们好像从未离去。