这段时间工作比较压抑，在电影频道无意看到这个电影，只看到结局，初一最后为了救方元，拔出自己的身体，剩下半截金属零件的身体在地上匍匐前进，初一说这是她最后能为方元做的。泪目。。。

后来在网上找到完整版的看了，觉得整部电影很有意思，让我一气看完，感动，搞笑，烟火气，我认为是一部不错的电影，起码让我解压了，而且会有一些思考。

整部电影让我印象最深刻，男主方元（包贝尔）爱上了机器人女友。他本来是挺排斥这个机器女人的，并不让她说是自己女友，直到机器女初一（辛芷蕾）三番四次帮助方元，给他事业上的帮助；还给他亲情上的追忆，因为男主地震丧失亲人，治疗心里的伤口。其实方元是十分孤独的，初一给予默默陪伴；初一多次救人于危难之中，这简直是生活中的女英雄。方元无法无动于衷，爱上了初一，怕朋友抢走女友，并和朋友承认了初一是女友的事实。方元吻了初一，初一是机器，没有任何反应，但是他希望初一能像一个人一样给予他回应，因为他真心爱上了机器人女友。为了刺激初一，去夜店泡妞，想让初一吃醋，但是初一只是一个执行保护他指令的机器，并没有爱上他，方元绝望伤心，说了初一一大堆缺点，不节制，粗鲁，无理取闹，要和初一分手，他说的没一个字都是真的，自己倒像是个无理取闹的孩子，他希望得到初一的爱。包贝尔的演技真的很好，看到这里我泪如雨下，他的爱而不得，认为初一不懂他的真心，患得患失，怕对方不爱自己，只有真的爱上一个人才会这样，但是他忘了初一只是机器。

初一走了，消失了，直到地震后初一为了救方元才出现，并且不顾一切，牺牲自己救了方元，初一说：我能感受到你的真心了。这是一个机器人的告白，她终于爱上了方元，但是最后也变成一个破碎的机器。

故事很美，爱情很美，机器是简单的，如果一个人真的把感情托付给一个机器，肯定不会被辜负，因为机器不会欺骗，机器没有感情。但是，人是感情动物，好的感情让人热泪盈眶，让人体会人性的光辉，坏的感情让人觉得有时人还不如个机器，如果是你，你会选择一个有感情的但是感情不稳定的人，还是会选择没有感情，但是很稳定的机器？

This movie is such a surprising gel I've come across.

Florence: while there is life, there is hope.

Edmund: gosh, what a horrifying thought.

I'd say Florence agreed at least at that moment, her laugh said it.

Edmund: I would very much like to have met you at another time in my life or in another life altogether'

Florence said nothing but took a step closer to Edmund and held his right hand.

Nothing more needs to be done. They understand each other and support each other as friends or wishing more than friends.

The sparks, the feelings that have yet started, the care or love that has never been spoken didn't get continued because of Edmund's death.

Florence put great efforts to manage the bookshop fulfilling her dream.

Edmund also put great efforts negociating with the 'harpy' Violet protecting Florence.

Christine was the one who played it so smart. She and Florence influenced each other in good but different ways.

This is what I see an impressive movie tells us.

归来，是何等不易呀！

民国三十八年，1949年。那个风雨飘摇的时代。军人，以服从命令为天职，上面有命令，纵是天涯海角刀山火海也得去呀。没办法呀。执行中，口号喊的山响，下来还得给兄弟们做思想工作，“就去去一下了，没多久就回来了，我不骗兄弟，我不是一样的吗，--------”。

雄壮，整齐，有序，混乱，尊严，等待，拥挤，失去尊严，对不起，吃饭，吵闹，安置，失业，被歧视，讨生计，活首，等待，等待，失望，抱团，等待，等待-------。谁知道那些老兵，那些曾经腰背挺直威风八面的将军、连长、勇士们经历了什么。

这剧没有说这些，可这些是必然的，洪根生：每天吃力的拉着个破旧的三轮车，收旧家电，不是收破烂，胜是收破烂，变得胆小，爱吹牛，事事不如意。八百黑：眷村的房子都没分到，在一个破窝棚里每天累死累活蒸三五百个馒头为了口饭吃。 混的最好的也只是开了个出租车：每天风里雨里的讨生活。连退休的将军也只留了一个老兵当仆人。

可就一群被现实打的破破落落的老人们，心里存了一个信念：回家。家的那头有老父老母有老婆孩子。他们是血有肉的忠孝之士。

此剧的表现手法是欲扬先抑，表现突出一个回乡之难，因为容易了就不值得了

重点是回乡的经历，历乡心更怯。杜守正回到村里，都不敢向村里看，只得先去庙里，让他人去看他的家。他在怕，怕这不是真的，怕不知该如何面对。

剧中的两岸结亲，更是一个希望。

一部聲畫特別棒的電影，如果在音效好的電影院裡看會特別震撼。我可愛死了那些場面之間的衝突感，特別是動靜感對比極強的畫面，凸顯出的寂寥淒美感也特別日本。電影改編自小說，主題和劇情都特別地中二，但是全片看下來的中二感卻不強，更多的是黑暗係的那種崩壞感——疲憊的內心世界和想要毀滅一切、釋放自我的衝突，但實際上又會因為“這是一個真實的世界”而不能讓這一切發生。是一個厭倦了的世界，也是一個不可以毀滅的世界。假如有平行時空，另一個時空的我們也會有他們自己需要去解決的困難，也有他們自己需要去消化的疲憊感。“一生懸命生きいる人を 誰バ馬鹿にできるへ”大多數人的生活都是來之不易的，哪怕是最普通的日子也都要拼盡全力才能得到，誰也沒有資格去嘲笑誰。最後，作為姨媽飯，我很開心永瀨廉這次的表現進步很大，我總覺得這跟搭檔柄本佑有關(笑)，期待你未來能跟更多的演技派合作。

2022.05.17

方逸伦先生是2019年末的惊喜 去年唯一惊艳的男演员19年末知乎占坑，20年末开写，拖到现在我也是醉了。方逸伦有个很奇怪的特点，就是能把一手烂牌打的还可以。资质上来说他各方面在90小生里都不拔尖，但每次完成任务完成的都超出我的期待。我是个老师，打个比方，最吸引老师，能让老师好好关注的学生不一定是班里的尖子生，而是那些平时不爱说话，学习中等的学生，小测不突出，课上不举手，你以为他是个弱鸡，但期中期末考试都能考进全班前三的学生。换句话说就是关键时刻不掉链子。方逸伦给我感觉就是这样。每次接的角色不管是男主还是男配，保证超常发挥，你以为他爱豆出身演技不在线，人家却部部演技都够硬，文戏武戏过关，哭戏吻戏带感；你看他采访觉得他温温柔柔讲话慢声细语，不够硬气，但人家演起侍卫抄刀杀伐果断，演起王爷戎装战场马革裹尸；你以为他长的有点女相觉得没有男友力，明月照我心里谁不想嫁给李谦。他身上有一种诡异的冲突感，就像好多网友说的，剧里觉得他好帅，一平时生活装就get不到了，我不认为是批评，这是一种蜜汁冲突感，甚至对我来说很迷人啊。人戏分的开，具有演员的素养。况且这小伙子部部戏都给我一种超越期待的赶脚，这点不是每个演员都有点。有的小生童星出道，他演的好你觉得他应该。有的小生科班出身，他演的好你觉得理所当然。但方逸伦他一个男团出道，20多才开始接触表演的人，能部部戏不掉链子，这就给我那种班里每次都能考进前三的学生一样的惊艳感了。而且哥们男团出来的，演技不错，嗓子更好，嗓子比演技惊艳，大部分演技比他好的人唱的没他好，唱的比他好的人演技不如他，都比他强的人可能没他帅，给他跪了。其实还是有脑子，别低估任何人。这个小哥粉到现在，开始我觉得他傻傻的，其实后来才感到，他应该是超级聪明的人，明月照我心大男主之后接的戏分别是九流霸主里的三番，绝世千金三番，长歌行里的五幡，双世宠妃里的三番，就他妈没当过男主。一开始我觉得肯定是公司不给力，后来我才知道他tm就没签公司，自己单干到今年，现在才签了一个公司。之前觉得明月之后他一直没男主的戏肯定是因为没资源没人脉，但是九流霸主开更到现在，我忽然觉悟了，也许不是没有男主戏找他，而是他是个挑本子的演员，李昭这个角色虽然三番，但确是九流这个戏里人设最好，演起来挑战非常大的一个角色。前期天真烂漫，后期黑化，最后死的伟大。人物发展有弧光，戏份不吃重但对演技有很高要求，方逸伦完成的很好，到后面黑化惊艳我了。上一个让我有这样感觉的角色是罗云熙的润玉。当然，九流这个烂本子跟香蜜比起来辱蜜了。但是方逸伦确实超出我期待，是个有脑子的人。而我，最喜欢有脑子的人。全文来自一个刚看完九流霸主因为李昭死了而失眠到五点的脑残粉丝，写的都是自己的意见，手下留情，不喜勿喷，跪谢了。

惊蛰——第一集整理说在前面，没看过小说，没看过麻雀，不知道明确的剧情走向，只是靠猜，如果有理解偏差的地方勿喷，谢谢。1 肖正国怀表里有余小晚的照片，周海潮看到过2 肖正国小腿中枪逃跑，江元宝被俘3 肖正国回到1号地点天堂电影院，想在此处等待江元宝，却只等来了……死亡4 周海潮和同伴跑散后回到天堂电影院，发现肖正国躲在这里，查看周围无人后枪杀肖正国！这波什么操作？难道周海潮是内奸？回过头看，有一个细节，周海潮回到天堂电影院后，经过走道时，墙上有一张女演员的海报，就是电影中长得很像余小晚的那名演员。她眼神中充满痛惜、怜悯、不敢置信，是预示着周海潮走上了一条不归路吗？5 肖正国拖着受伤的腿，摇摇晃晃地走向大屏幕，屏幕上仍然放着他们离开时的那部电影，那部女演员长得很像余小晚的电影。他感知到自己的死亡，想在临死之前离余小晚更近一点，哪怕只是余小晚的影子。肖正国直到死都没有看清楚杀他的人是谁，只有放映机晃眼的灯光下那一团模糊的身影。不过，如果他得知杀死他的是曾经的伙伴、战友，他也许宁愿选择不知道真相吧6 日本特务机关隐藏在重庆的特务樱花透露了肖正国等人的行踪，得知肖正国是来通知飓风队启动刺杀楠木少将的计划，同时，还会启动卧底雄狮。这个樱花，会是周海潮吗？7 肖正国已死，江元宝被俘，周海潮将何去何从，剧情又会怎样推进，这第一集才刚开始了10分钟啊喂！信息量有点大啊！直到陈山出场，哦？长着一张和肖科长一模一样的脸啊！8 尚公馆特务科头头荒木惟，与特高课麻田将军不和9 陈山在米高梅展现特工天赋，这一段的细节和推理做得还是比较好的10 陈山被荒木惟看中，想用他搞事情，于是囚禁他，并抓了他的妹妹陈夏11 陈山设法逃走，被众人围堵，跑到一个小木屋里准备拼死一搏，结果对面直接不理他，七手八脚把门钉死了，陈山问号脸“你们怎么不按套路走！？”看得我笑出声来。没办法，陈山只好再次施展“生活小妙招”，利用电流将空气中的粉尘引爆，把门炸开再次逃跑12 陈山经过一个电话亭时，里面的电话一直响个不停，他鬼使神差地接起来，发现是荒木惟，而荒木惟好像早知道接电话的一定是他，陈山问荒木惟如何确定接电话的人，我特么也好想知道哇！结果荒木惟说“这不重要”，我特么……你出来，我保证不打死你！编不出来也不要说这不重要啊！或者不要设计这么脑洞的情节好不好呢，你想展现荒木惟神通广大也不用非靠这种方式吧……13 综上所述，第一集，有亮点，也有槽点，整体来说还是可以一看的。嗯……且看后面如何发展吧

惊蛰——第二集整理1 陈山为保护陈夏，接受荒木惟的训练，成为特工，并在训练过程中第一次杀人2 荒木惟安排江元宝和陈山见面，测试陈山的反应，陈山镇定应对，但这没什么，毕竟江元宝又怂又好骗3 陈山与雄狮接头，没想到雄狮和肖正国是旧识，雄狮不仅痴恋肖正国，还要在啥正事都没说的情况下先亮一波骚话？“可你不是一个泯于众人的人啊！我在人群中，总能第一眼就看到你！”姐……咱能别这样么……这是什么恋爱脑？一个被谍战剧耽误了的琼瑶剧主角么？你知道你把反派都逗笑了么……坐在她对面的陈山就很尴尬了！幸亏这个时候咖啡来了！赶快喝口咖啡压压惊~然后终于……开始交代任务了……结果30秒把任务说完了之后，又进入了尴尬的大型逼婚现场雄狮一脸期待的说“你这次来要跟我说的，就只有任务啊？”我……我都怀疑刚才的任务你根本就没听进去！你说你……你对得起雄狮这个代号吗啊？？？我写下来都觉得尴尬！结果这姐妹儿非要穷追不舍，继续追问。“上次我们告别的时候，我问你的那个问题，你今天能不能告诉我答案呐？”陈山他终于坐不住了！姐妹儿，在下告辞了！这下姐妹儿也急了！雄狮……大声地……哭着说……“你今天要是不说，我这辈子，可能就没命再听到了。我每天都在伪装，每天都在担惊受怕，我不知道什么时候就会暴露了。每次我只有在想到你的时候，想到我只要能活着，我就能再见到你，我才有勇气。你懂吗？”啊……恕我不懂，我真的佛了。单看这段话，很感人，很肺腑了，但是这话得分在哪说，什么情况下说。这种时候，这种情况下，就是不行啊！姐，你每天都在伪装？你的伪装呢？我看不出来你的担惊受怕啊，好像生怕别人不知道你是特工，不知道你们俩在接头啊。这可是咖啡店啊，而且是周二打折人很多的咖啡店啊？你俩跟这大庭广众的这样真的合适吗？嗯嗯嗯？？？然后陈山为了安慰她，又坐了下来。结果这姐姐突然冷脸，“你不是肖正国！”这……emmmm……这波操作我也是挺服气的呢……4 又回过头来想了一下陈山冒充肖正国和雄狮接头的这一段。雄狮说“真没想到是你”，“肖正国”说“我也没想到是你啊”。可是这俩人原来就认识，并且从雄狮的话里来看，肖正国应该是知道雄狮的隐藏身份的，那何来的“我也没想到是你”呢？这不是一句话就露馅的节奏？果然爱情使女人盲目……5 陈山去和雄狮接头的时候手上就已经带着戒指了，临去重庆之前还要特意安排一个荒木惟给陈山戴上戒指的桥段？还要大特写？咳咳，卖腐也要有底线啊亲……6 陈山回到弄堂，跟街坊邻里打招呼，但是却不让他去和父亲见面？我不是很懂啊，弄堂里面是没有秘密的好么，街坊邻居看到陈山消失这么长时间又回来了，难道不会跟陈父提起来？那这样子不让他和陈父见面又有什么意义呢？7 综上所述，有些情节生硬、尴尬，细节上的bug也确实不少，决定弃了。另外，麻烦看过小说的豆油们告诉我下，小说值得看么？

《我们的蓝调》里最让人耿耿于怀的大概就是玉冬东昔两母子的爱恨纠葛了。金惠子饰演的姜玉冬奶奶，有着小鹿般惊慌的眼神，对周围无差别释放善意：与比邻而居的海女春禧奶奶互相扶持，对年轻后辈宽容理解，每日喂养小动物和小狗温柔地对话将弱小的猫捧在手里喂食，就是一朵开在野外的孤花，也能收获她天真惊喜的注目赞美。这么善解人意的老人，在儿子东昔的记忆里，却是一个冷漠无比的母亲，在东昔爸爸和姐姐相继去世后，带着少年东昔嫁给老婆瘫痪的男人当了小妾，让东昔喊养父的大婆为妈妈改叫她阿姨，当时执拗不从的东昔遭她打了十几二十个耳光，往后的日子里对东昔被养父的两个儿子日常毒打袖手旁观漠然以对……，就像东昔控诉的：“你能深情地看着那只狗，却对自己的儿子这么冷漠”。

我在看剧的时候也不停在想，这怎么能？这怎么会？不可能这么割裂，明明这么善良周全的人，却单单把儿子摒弃出她善的发散圈，母亲是有什么隐情吗？母子间是不是有什么误会？然而看到最后，没有隐情，没有误会，她确实是一个糟糕的母亲，东昔的记忆是真实的。玉冬是一个糟糕的母亲，因为她在与世人为善的同时，没有余力也没有能力对儿子善良。在玉冬对东昔的讲述中，我们可以理出玉冬的孤苦一生：父母早逝，哥哥在她少年时也去世了，她浮萍一般地活着，在十四五岁就开始工作，后来遇到东昔的父亲结了婚，生了东伊东昔两个孩子，她说东昔的父亲对她很好，理由只是“偶尔会买炸酱面给她吃”，但这样的生活也没能保住，丈夫短命，女儿东伊当海女却命丧大海，她自己没有谋生的能力，只能拖着未成年的东昔寄生于愿意接盘他们的男人，既当小妾又当佣人，靠出卖身体劳力为自己和儿子挣得一份遮蔽，让东昔有衣穿有饭吃有学上，剩下的她既没心力也没能力去顾，东昔被大婆的两个儿子打，她无能为力干脆就转过脸去漠然以对……。

这部剧了不起的处理在于，它没有让老年的玉冬忏悔求得谅解，玉冬自始至终没有道歉，大概因为道歉这东西有时除了将自己心头的重石转移到了别人心上之外并无作用；也没有清晰的和解，东昔最后和死去的妈妈相拥更像是算了，不是原谅而是算了，因为憎恨的那个人在死亡来临前就已经不在了，东昔记忆里那个冷漠的母亲，早已经被时光杀死，剩下的是现在这个骨瘦如柴的衰老母亲，怜悯的一刹那，憎恨就被抹平了。

真不知道这是不是那么多人一起拍的、剧组就没有一个人人正常看不出有点不对劲吗？

真不敢相信甄子丹也会演这种。他们花呢么多钱就忍心拍成这样？

还有刚刚看下来从头到尾的难受、快进都难受就赶紧过来看影评。结果发现评论比电影好看多了。可以安抚一下受伤的心灵。

我国的电影就真的要这样堕落下去的吗？

人家八九十年代拍的都比这个有看头。这两天一直就在刷九十年代的、除了画面我都觉得哪里都强……

真希望广电总局能让国产电影界百花齐放 百家争鸣、而且这不仅仅是一个电影的问题，这关乎教育。年轻一代应该有很灵活广泛的思维能力。

女主风萍是标准淑女气质，演员何花演的也很好，端庄又优雅，从每次的端正坐姿以及行走时不会左晃右摇中可以看出来。

男主是善良有些花边新闻的无所事事富二代，小狼狗小奶狗无缝切换（目前看完觉得小奶狗多一些），向女主撒娇的时候真的特别可爱。男主演员王瑞昌也吃透了这个人物。

剧总共三十集，看前二十集的时候真的很爽快，因为剧情流畅人设新颖没有太多的注水，感觉每个人物都很立体。无论是男女主的互动、温柔的大哥，傲娇的小妹，万能工具人阿九，他们的每次出现都合理且必要。

看这一部分的这天我都很开心，因为很少能有质量这么好的偶像网剧了，兴奋的我想一口气看完打五星。

一直到女主情敌也就是女二的出场，剧情急转直下，剧的质量跟洪水似的崩坏了。后面十集，因为女二的原因绑架女主，男主救女主被敲击头部失忆，在收购智能思维公司时女二处处使坏处处都是女二和她姑妈，男女主镜头一集不超过五分钟。

我不想看坏人怎么做坏事，明明是一部可以拍的很好的剧后期却这么崩坏，后面是换剧本了吗？？？

明明是说男女主互相治愈的甜甜蜜蜜恋爱剧，后期非要注水真的看的人很难受，尤其是前一天看还特别开心的我。

作死的女二和她作孽的姑妈的结局也很仓促，还想帮着洗白一波这操作我无语=_=

终于看过这部剧了，给个四星希望写前二十集的编剧可以写更好的剧本，男女主以及其中表现亮眼的配角可以再接再厉拍出更好的作品。

三七和长生的现代也有了很好的结局，很好

在香港电影蓬勃发展的上个世纪后页，作为少数曾进入好莱坞寻求发展的电影人，成龙不但拥有东南亚的外埠票房市场，还具有相当的国际化眼光。对了解成龙电影的世界影迷来说，成龙的港片质量，是大大高于自己的好莱坞电影的。有前期《醉拳》《a计划》《警察》《飞鹰》那么多优质系列的铺垫，后来《尖峰时刻》系列的卖座也显得顺理成章。有时我会想，幸好好莱坞没有一开始就对他伸出橄榄枝，使他能够在香港大刀阔斧潜心创作。不然，影迷们得错过多少部原汁原味的“成龙大片”呀。

一、越洋不顺 铩羽归来

【1985年的《威龙猛探》是继1980年《杀手壕》和1981年《炮弹飞车》系列之后，又一部由嘉禾投资、成龙主演的美国电影，目的在于将成龙打入好莱坞。可惜，如果说《杀手壕》是一个错误的话，那么《威龙猛探》就是一场灾难。影片开拍之初，嘉禾美国分公司负责人的安德鲁·摩根连同陈自强在分析了美国观众的口味后，决定在《威龙猛探》中将成龙打造成一个象克林特·伊斯特伍德一样的“纽约警察”，而不再是以往的“灵巧武打英雄”。成龙对此虽有顾虑，但美国分公司有着绝对的控制权。

最终，导演詹姆士·格里肯豪斯把《威龙猛探》拍成了满是陈年套路的好莱坞式动作片，动作场面不但少的可怜，而且十分僵硬、迟缓，完全没有了成龙的风格。成龙对这样的动作戏相当不满，拍摄过程中便多次与这位导演产生分歧，甚至破口大骂，训问对方是否懂得怎么拍动作片。但格里肯豪斯却说，从一开始，他就告诉成龙这是他的片子，由他来设计整个武打过程，并且要与成龙的那套完全不同。成龙火了，电话通知何冠昌说，要么格里肯豪斯走人，要么他离开剧组。可惜得到的回答并不乐观，因为格里肯豪斯与嘉禾签订了十分严格的合同，撤换他绝非容易之事，就算这是个错误，也必须完成制作。成龙虽然对这只拍了四天的动作戏十分恼火，但却无可奈何，只要按照导演的意思继续工作，有时在别扭的拍摄过程中几乎落泪。《威龙猛探》使成龙得到的唯一收益就是拍摄《警察故事》的灵感。

尽管《威龙猛探》在欧美市场取得了一些成功，但却被评为成龙与嘉禾签约以后唯一的败笔之作。《威龙猛探》推出亚洲版时，成龙便提出要按自己的方法对影片进行修改的要求，获得同意。成龙找来编剧邓景生，为影片添加了多段附属情节，增设了几个新的角色，并将美国版中的莫名其妙的裸戏及算命戏等删掉，大家所看到的歌手叶倩文及武行李海生演出的情节，就是后来补拍加进去的。除此之外，成龙还从美国带回了主演戴米·埃尔洛及拳师比尔·华莱士，重新拍摄了最终决战的打斗场面，使它更长更复杂，动作编排更快捷，比较忠实于成龙的打斗风格。对于亚洲观众而言，这个版本要比美国版好看的多。】

二、港片时代 大片时代

成龙因不满自己在该片的表现，因而自行开拍香港风味的《警察故事》，终于大受欢迎，一连拍了四集。前两集由成龙操刀，故事着眼于香港本地，小帮办陈家驹化身孤胆英雄，在爱情与事业的不如意中坚定着自己作为警察的信念，打击毒贩与炸弹恐怖分子。第三、四部却改为唐季礼操刀，开始走向国际，远赴大陆、马来西亚、乌克兰与澳洲。除了武打巨星的身份，成龙导演的能力也是有目共睹的。为什么成龙在90年代的电影里，很少再自己导演了呢？这牵扯到一个成本问题。

尽管他的电影不用特效，但并不意味着成本低廉。成龙的剧组里所有的硬件设施都是最好的，给工作人员的待遇又是同行里面最高的。成家班的日常衣食住行他全包，工资红包直接上交老婆养家。同时，在戏班里长大的成龙特别喜欢一堆人热热闹闹围在一起吃饭。有企业家名人偶尔请他客，结果一请就是几大桌，人家后来还吐槽他吃大户。他曾说自己每年管成家班吃饭都要花几百万，后来改变签约方式改为合同工，多数成员只在开工期间大家聚在一起，反而省下来一大笔钱。

开工期间，几百人的剧组，大家吃喝拉撒睡不分彼此，都是一笔极大的开销。更何况剧组有时还要搬到国外拍戏，除去选景等花费，还要封锁道路交通，与当地政府打交道等，更加大了成本支出。毕竟成龙素有大哥之称，剧组内部，摄制组的支出总预算、编制影片的具体拍摄日程计划、艺术创作和经费支出等工作他也要插手，而本该负责这些工作的监制基本没有最后拍板的权利。剧组之外，嘉和公司老总何冠昌是成龙干爹，对他疼爱有加，因为迷信，不但给他下了不剪头发、不演反派、不准躺尸的死命令，还一直对他的电影创作过程不插手不干预，有时还自己担任监制，其实就是完全放手。保证了其最大的创作自由。成龙为了纪念父子二人的深情，1997年何冠昌去世后，他在电影《我是谁》中奉献了那举世震惊的一跳。2012年他最后做导演的那部动作大戏《十二生肖》中，他也在电影结尾留下纪念父母与干爹的字样。

本着让自己的电影可以放进博物馆的创作原则，成龙一直力求精益求精。2004年《新警察故事》，为了爆破场面追加2000万的投资，他跟作为影片监制的自己老经纪人兼好友陈自强闹僵，二人几年之后分手。1989年，刷新港片投资记录，花费6800万港币的文艺片《奇迹》的拍摄期间，成龙为了公司追加投资而不得不增加动作戏份以保证卖座。

由于太能造，使得嘉禾公司董事会实在头疼。虽然大哥你的电影能卖座，但利润总是要收入减去支出的。《奇迹》作为文艺片收益率实在比不上成龙的动作片。在1990年，为稳妥起见，保证为公司赚钱，成龙拍摄了自己的大卖作品《龙兄虎弟》的续集《飞鹰计划》，再次将票房市场瞄准了世界，全球豪取3905万美元。

嘉禾本要求成龙减缩开支，《飞鹰计划》到最后却大大超出预算，一共用了1.15亿港币，约合1500万美金，刷新了去年《奇迹》的制作成本上线，成了当时的新贵港片。而5年之后唐季礼导演，全球大卖8230万美金的《红番区》，成本才750万美金，连片中伊丽莎白二世的气垫船的价格都不够。为控制成本，在嘉禾公司的坚持下，成龙在《飞鹰计划》之后再也没能重握导筒。

脱离导演岗位之后，成龙更有精力专注于角色与动作，从而开启了自己的的高产年代。在与徐克、王晶、唐季礼、陈木胜、陈嘉上、陈德森等导演的合作下，作品虽不再是原汁原味的成龙式电影，却依然能够保证佳作频出。

三、艰难困苦 玉汝于成

《飞鹰计划》中，沙漠之地北非摩洛哥是拍摄中的重要一环，飞鹰翱翔，云淡天高，全体主创心旷神怡，可机器设备总因为进沙而出现故障耽误拍摄。骆驼也不听使唤。因气候炎热，剧组九成以上的员工都因水土不服生病卧床，还有一个被蝎子蜇伤，拍摄不得不推延了两个月。日子越来越辛苦，有天女主角郑裕玲拍完戏，想到这样的苦日子何时是个尽头，当场就哭了。晚上，很快成为好友的三个女主角抱在一起苦中作乐，对酒当歌。情到深处便一起哭，哭完再进入帐篷睡觉。剧组每天早上4点起来化妆，中午前要收工，沙漠高温不光人受不了，机器也顶不住，拿着布罩着来拍，不让沙尘跑进去。后来，郑裕玲再也没拍过成龙的电影。

为了保证尽快完成拍摄任务，成龙不惜重金大费周章的做了很多后勤给养工作。最可怕的是剧组的道具钞票不知怎么回事被当成真钞票在本地流通了，摩洛哥当局传讯了成龙，并没收了所有胶片。情况紧急，剧组急忙赶紧联系律师来处理这件事，表明身份，作出保证，经过好多天的努力，警方终于把胶片还给他们。但同时警方仍以发行假钞票的罪名逮捕了制片经理，导致制片经理为此蹲了三个月的监狱。在当地拍摄的必要镜头完成之后，成龙这才带着伤员病号，进沙的机器设备，还有10吨原汁原味的摩洛哥沙漠，狼狈不堪返回香港继续完成最后的工作。

比起同类型的美国好莱坞影片，90年代的“成龙大片”在人力、物力、财力，企划周期、制作周期上，都大大低于美国好莱坞同类型影片的标准，而且产量很高。在这种短频快的情况下，作品能达到这种水平，已相当不易。同时，异域风情之下，电影所要表达的主题，也在习惯对着镜头讲大道理的成龙的新世纪作品中，实属难得。

四、战争·人性·生命

电影开始的剧情是个经典笑话，前往亚马逊河流域度假的飞鹰jackie因为喝了几口野人山洞里的圣水，被要求他做部落倒插门的野人追杀。自己偷价值不菲宝石的行为反而成了可有可无的罪过。宝石在躲避野人的攻击中不慎丢失，等他踩着气球从万丈悬崖荡下来以后，才叹息着发现一块没能留下。片中，那个被野人控制的瘦骨嶙峋的可怜老头子，就是剧组被摩洛哥警方抓进监狱的制片经理陈志华。

很快，在亚马逊河中浪荡着的三菱帕杰罗上的jackie，接到了上一部《龙兄虎弟》中，收藏大家西班牙伯爵的来信，请他代表联合国，带领一位地理学专家和某位德国副官的孙女前往撒哈拉沙漠，寻找被埋藏在纳粹秘密基地里的240吨黄金。老友会面时，二人穿越大厅对话的长镜头里，飞鹰轻描淡写的一句“（世界大战）我只知道不可以有第三次”，直接道出了战争的残酷，也为黄金的埋藏所在蒙上了一层神秘。

环境艰苦，黄沙漫漫，路途中还有独行的日本女孩，在绝地中寻找生命的意义。为抢夺钥匙获取黄金，各派势力粉墨登场，室内夺枪，市区追逐，旅馆大战，好戏频出。

动不动吞药自杀的复国圣战穆斯林二人组，坚定着自己的正义与信仰。一个与时俱进，坚决反对暴力，担心自己成为货真价实的恐怖分子。另一个不遗余力的遵循真主安拉的遗训，希望以暴力手段发声，使国际社会聆听到伊斯兰绿绿处境的悲惨。考虑到此前五次中东战争中，以色列的势如破竹，阿拉伯国家的不堪一击，以及新世纪后全球日益严峻的反恐形势。这两位无足轻重的小角色的存在，在提供笑料之外，也展现了影片主创们的思考。

温和的穆斯林是否曾经存在过，是否因为西方社会的一贯战争打压，最终导致了他们走向文明社会的对立面，不断以恐怖袭击，还有难民人潮，向曾经造孽的欧美列强寻求血债血偿。是他们以各种伟光正的理由派出军队打倒“独裁”，寻找“核武器”，踏平了曾经安定富饶的百姓家园。他们才是毁坏整个伊斯兰社会秩序的罪魁祸首。

文明城市里，还有纳粹余孽阿道夫的手下前来强夺秘密基地的金库钥匙。“二战”的产生，并非由元首一人一手造成。战争背后的根源，也是世界各国一直在研究的重要课题。阿道夫双腿残疾行将就木，却依然不惜燃烧最后的生命，怀着执念潜入沙漠寻找黄金。德国“新纳粹”的事业是否后继有人，黄金最终用途是否还是继续战争狂人希特勒的未竟之业。这些秘密因为手下首领的背叛，以及基地的爆炸，最终埋葬在了自己曾经奉献了一切的沙漠当中。

广袤的沙漠，也有自己原始野性的社会准则，阿拉伯社会本就物化、轻视女性，电影之中更有沙漠土匪对旅人游客滥杀无辜，掠夺女性和财物。散落在各处的酋长们在特定时间在赶集，对金丝猫和亚洲美人开展以骆驼为计价单位的奴隶拍卖。

现实生活中可不是天天都有亚洲飞鹰英雄救美的。中东遍地的石油富豪，暗地里的生活该有多荒淫与奢侈，能使得今天生活在文明社会的站起来的中国人，竟然听信传闻前去那个阶级分明的社会之中行乞，跪着做着月入47万的美梦呢？

纳粹基地的正上方，矗立着未知文明的城堡。一群其他宗教信仰下的土人，苟延残喘于伊斯兰文明包围圈下的沙漠废墟之中。奇异木偶神像背后孕育着的神秘文明的信徒们，狂欢着用令人惊怖的仪式，目送主角一行埋葬于无尽流沙之口。而手执原始长矛的他们，想来已经在前雇佣兵的长枪短炮枪口之下，折戟沉沙。

人为财死鸟为食亡，是这个时代的终极命题。亚洲飞鹰一行如是，背叛了阿道夫的雇佣兵如是，口中必谈money的客栈老板如是，发起此次寻金行动的联合国当局亦如是。世事无常，命运不可捉摸，你越想要什么就偏偏越得不到什么。伴随着基地爆炸，沾满鲜血的各色人等陪同他们最爱的黄金一同葬送在了沙漠深处，只剩下两个叫嚣着复国圣战的穆斯林和主角四人，艰难行走在寻找水的求生旅途。一块安慰奖的黄金已然不重要。竹篮打水一场空也不再重要。他们无奈的对视着，原来不到生命最后一刻，人类才不知道自己究竟要的是什么。

镜头拉远，6个找水的人影渐渐在热浪翻腾的风沙之中不可得见。在远方，应该有只一无所有的非洲雄鹰，自由自在的拥抱着翅膀上下的蓝天与黄土。

敌对的宗教与罪恶的战争，贪婪的人性与求不得的金钱，脆弱不堪的生命与伟大神秘的自然。

最后，以本片这首粤语主题曲来结尾吧。

良民难做

见世间饥困贫穷

强人无道

风沙满天

迷城强盗

哪裏找公正巨人

除奸共抗暴

挽你手走过崎岖的道路无尽数

抱你高空驾御云雾 （哈！哈！哈！哈！）

在也不相信强权

为着沉溺那无情杀戮 震怒 (嘿!嘿!嘿!嘿!)

条条情路

遍时间交错循环

谁人来做

凶山恶水

常人难道

哪裏找真正乐园

余生共过度

再也不想到经过天日后情渐老

与你珍惜朗月晨雾(哈!哈!哈!哈!)

再也不需要誓言

为着曾被那每段承诺下记号(嘿！嘿！嘿！嘿！）

征战 苦难 满布着人世的路途

为着名和利 溅血染黄土

厮杀 争夺 满眼是人间的糊涂

人兽但同路

空气 水滴 满布着尘世的路途

无求和无逐 处处也乐土

找遍心内 再发现人间的自豪

同创大同路

征战 苦难 满布着人世的路途

为着名和利 溅血染黄土

厮杀 争夺 满眼是人间的糊涂

人兽但同路

空气 水滴 满布着尘世的路途

无求和无逐 处处也乐土

找遍心内 再发现人间的自豪

同创大同路

20世纪最后十年，成龙经常挂在嘴边的一句就是希望世界和平。新世纪以后，这句话在他口中出现的频率似乎越来越低了。

新世纪匆匆过去，电影诞生27年来，满目疮痍中东地区依然血溅黄土，世间也满是名与利的糊涂。

“征战 苦难 满布着人世的路途

为着名和利 溅血染黄土

厮杀 争夺 满眼是人间的糊涂

人兽但同路 ”

一切兜兜转转，太阳底下，也许真的没有新鲜事吧。

以上

影像/导演能力/演员整体三个层面几乎都达到作为艺术电影而言的影史顶级水准，但内容和完整性层面我还是打一个大大的“？”，甚至更苛刻的来看，我认为导演意志实际上有些被破坏掉了，后面我会说明为什么。这部作品在细节，以及技术层面赋予了电影深深的艺术魅力，威尔斯的镜头运用更是牛逼，可谓复杂/惊细到了极点，在电影里头多数带有台词情节部分，他的镜头实际上介于动静态之间，通过捕捉人物和承载内容的物体以及环境所产生的顿感实现比较独特的快速、精准变换，而在更复杂的镜头运用层面，我相信是一种非常准确的分镜(感觉特别复杂、精准，从每一场戏来看，这整个电影拍摄应该是非常复杂、重复的过程)与剪辑的结合，实现电影影像与内容融合的一种整体感，而实际上带有台词的部分我认为恰好是破坏导演意志的部分，而作为电影另一条主线即那位女性的部分(我不知道如何定义和形容这位女性)她所承载的实际上是电影导演意志更为明晰的一部分，只是它更为微妙。我相信观众更多在从前者去解读电影，而将后者只是作为电影内容的一种形式，但我认为恰恰相反，我不认为导演试图通过一个清晰的剧情来折射他自己，反而更合理的只是将这个作为电影表象的一部分，而真正核心的作为艺术语言的一部分，它是沉默的，是无声的，是属于一种行为层面所承载的艺术。配乐绝佳、剧本(我甚至不确定这究竟是不是一个剧本，这个剧本在我看来挺奇怪，我觉得挺乱，不知道有人是否会认为这是带有某种意识流，但我个人表示否定，我认为从电影剪辑的版本呈现，导演意志有些被错位，也即是我前面所提到的主次问题)所明确的部分其实是电影比较无关紧要的部分，它是内容主体的一种承接，反而没有台词或者内容推进，更多通过场景，演员，导演调度所实现的很多场戏处理的极为精妙，我认为这反而是电影中最重要的部分，因为作品显然有些别扭，或者说不完整，又或者说不是一个很完整性的威尔斯导演意志的体现，唯一能够最好承载这种导演意志的部分，恰好就在于这些没有台词或者复杂台词的一场场戏，它们是值得深深去感受和品读，至于这些戏份在承载着什么，我不好断言，只能保留我自身对它的一种意会(甚至不一定准确)。这部作品会引发我其实琢磨已久的一个问题，究竟导演意志所实现的是清晰的部分，还是更为不明晰的部分，我认为前者是一种内容驱动，后者是一种更复杂的层面(精神/心理层面的一种无法具象表达和描述的一种呈现)，这个类比其实就好比美国演员和欧洲演员作为表演表达层面的不同，美国演员更明晰，欧洲演员更追随演员本身的一种复杂的本质，顺其而行，前者实际上是一种我们肉眼能够理解和捕捉的一种清晰、直观表达，后者它更为模糊不定，它其实同样清晰，但是你无法语言去直接论断，因为它实际上带有人本身的一些复杂和变化在里头。这部作品实际上就是这两种不同逻辑的交汇，我认为最好的部分，恰好就在于这种模糊不定的部分，它是非语言的。最后，总而言之，这不是一部完整的电影，但它的艺术性和技术层面的一些东西，是超前的，即便是当代，也没有导演有这个能力实现这样的运用！

这剧播的时候我记得是跟着爸妈一起看的，也许这种带点家庭、狗血的剧他们都会看两眼，可是雷人的剧情以及空洞的演技还有那违和的配音让我没法看下去，我爸妈比较搞笑的是他们是边骂边看，有时候生气了也会换台看看别的，后面再换回来看，我也是醉了，对这部剧怎么说呢，女主是个智障人设，人设的原因总是表现处无辜感，独自抚养儿子长大当然很辛苦，可就是太蠢，让人着急，贺军翔呢，以前也是偶像剧小生，也是红过的，也许是为了转型才接这片的吧，but我要说转型失败，剧本应该再挑挑了，夏平安是个爱情事业双双受挫的人，贺军翔不痛不痒的演技实在没法让我感到共鸣，表情太少了，最最讨厌的就是大智那对，他媳妇是全片最大的智障，蠢得要死，当然大智也一样，怪不得能凑一对，里面演的比较好的是毛林林的周语晨，是个很有挑战的狠角色，为了自己目的不惜一切手段，一星给她，一星给我曾经喜欢的贺军翔，献给我的青春。