首先非常感谢草场地这次策划的「母亲影展2022」,以及嘉宾论坛请到了导演本人来参加映后交流。趁我还没有忘记,赶紧记下来。
当我第一次看完片子发现片尾名单有林强老师的时候,我很惊讶,因为我完全没有过于注意到配乐的存在,刚刚导演在交流时也谈到了这点,她说她思考过日常生活应该会出现什么样的配乐呢?就是想作出一种可有
首先非常感谢草场地这次策划的「母亲影展2022」,以及嘉宾论坛请到了导演本人来参加映后交流。趁我还没有忘记,赶紧记下来。
当我第一次看完片子发现片尾名单有林强老师的时候,我很惊讶,因为我完全没有过于注意到配乐的存在,刚刚导演在交流时也谈到了这点,她说她思考过日常生活应该会出现什么样的配乐呢?就是想作出一种可有可无的感觉。今天放映时,我认真数了一下配乐出现的次数,大概出现了六次,分别是开头和结尾,剩下的就是中间对话引发出的梦境描述,回忆童年,逃离家暴,重返故乡。她说这部《日常对话》和《我和我的T妈妈》都是林强老师做的(如果我没听错的话),但是两部片子的配乐是不一样的,也就是说做了两版配乐,而在《我和我的T妈妈》中出现的片名也有配乐,(我没看过那部短片,所以对这段描述没有记太清楚。)
接下来就是导演关于如何认识林强的故事,她说她其实早在做牵亡的时候就见过林强老师,包括在纪录片工会时也会向作为会员的他来要会费,在去釜山工作坊寻资助时,林强老师是工作坊的讲师,觉得他们两个很有缘分,所以决定帮导演作配乐。(这和我想象的完全不一样!我以为是先和侯导在三莺部落社运认识后推荐的。)导演说很多人认为是侯孝贤团队,所以林强会来帮忙,但其实不是,他们两个是分开的,而且林强老师是第一个决定加入纪录片团队的。
再来就是我问导演是先有画面,还是先有配乐的问题,因为有此前林强答应帮作配乐的话题,我联想到国内一些导演找林强老师作配乐的过程,他们一般都发片段给林强看合不合适,然后再决定配乐。而按照黄导说的情况,她说之前就给林强老师看过一些片段,但不是剪好的片段,所以她也不确定是先有画面还是片段,林强老师还到现场看过她的母亲以及环境的状况(很玄的感觉),总之应该是一起进行的。
以下來自母親影展的完整摘錄:
惠偵(导演):我其实不太知道圈内比较专业的安排应该是什么,因为我之前拍移工的影片配乐也是一起搞运动的人,他们一边搞运动一边搞音乐,所以我们就理所当然一起工作了,一直到《日常对话》強哥帮我做配乐。为什么他会帮我做配乐,而且是在他看过片花后主动说,这又是另外一个缘分。林強这几年很笃信佛法,见到谁都要说佛法,我跟他的缘分就是,当时我正在纪录片工会工作,他是我们的会员,我会跟他催缴会费,所以他知道我。后来我又见到他是在韩国釜山,我有拿到釜山的一个电影基金,我们都在釜山那个工作坊里,林強是讲师之一。上完课之后,晚上有酒会,就去吃饭,然后我就跟林強讲,其实我们很久之前就见过面,我20岁的时候就见过你,他就问,然后我就告诉他那个时候我还在做民俗阵头,有一次我在某个人的葬礼上见过他。他听了之后,表情就跟刚刚梦奇一样,就说他觉得有点意思,就在那个当下说他想要帮我的电影做配乐。因为那个现场很吵,他就约了隔天我们见面,让我再给他看更多电影画面。之后他就觉得我们有缘分,觉得可能上辈子欠我什么东西,反正很妙,总之他就是这样帮我做配乐。因为大家看到监制是侯导(侯孝賢)都会以为他们两个是一起的,侯导監制、他做配乐好像也很合理,但他们是不同的情况之下进来这个片子的。強哥是他自己主动说帮我配乐,他人真的很好,可能真的是有某种因缘。
至于配乐的次数,我有跟強哥讨论,《我的T妈妈》那个短版本跟《日常对话》的配乐是完全不同的。因为设计不同,所以需求不同。其实《我的T妈妈》的配乐比较有存在感,都放在章节开始的地方,然后到《日常对话》的时候,我就跟他说,我现在这个版本要做的配乐,是一个好像没有的配乐。因为我觉得片名都叫「日常」,我会想,我们真正的生命、真正的生活,怎么可能动不动耳边就有音乐响起,这不太合理,所以我就跟他说,我希望他做的配乐是——「有,但是又好像没有」。所以很多人跟我反映,看完《日常对话》之后都没有发现配乐,直到看到片尾credit(工作人员名单)的时候,看到林強的名字,才开始回想刚刚是有配乐出现。強哥也很有趣,他说这个要求很难。所以我都跟他讨论,虽然我不专业、也不知道流程,但我觉得強哥很好,他会跟你聊,甚至他很用心,他不住在我们拍摄的那个地方,他会自己开车去我们拍摄的地方,他去我妈老家那边呆一呆、晃一晃,去感受这个地方的人、空气、阳光,他讲的很悬,总之就去感受一下我妈这个人。回来之后我们会继续讨论,所以那些东西要放在哪里的确有讨论过,虽然后来放的地方不一定一样,就是配乐的使用,最终可能都不是一开始强哥想的那样。说到「先有配乐还是先有画面?」我不知道,因为強哥在我们还没做完的时候就很早看过片花了,中间我们也会碰面,所以他其实陆陆续续看到一些画面。因为我不是给他一个完整的版本,有一点什么我就让他看一看,然后讨论讨论,所以可能是同时在进行。
(本文约四千三百字,阅读全文大概需要五分钟)
职场歧视,婚育焦虑,其实已经都不是新鲜的影视话题;女性关系,女性独立,也屡屡成为当下影视剧展开剧情的基点。在这样的前提下,我认为,《我是真的爱你》还是有某种令人耳目一新的魅力,它最大的不同,在于它提供了一种女性的视角。
从新文化运动开始,
(本文约四千三百字,阅读全文大概需要五分钟)
职场歧视,婚育焦虑,其实已经都不是新鲜的影视话题;女性关系,女性独立,也屡屡成为当下影视剧展开剧情的基点。在这样的前提下,我认为,《我是真的爱你》还是有某种令人耳目一新的魅力,它最大的不同,在于它提供了一种女性的视角。
从新文化运动开始,中国女性的独立之路,已经走过了整整一百年了。但是,我不认为这是一条正向上升的直线,而是一道盘旋蜿蜒的曲线,一片起伏不定的波纹。女性,作为漫长地停留在历史无意识领域的群体,作为刚刚摆脱客体身份的新生主体,不同的时代,不同的声音,不同的诉求,都很容易压抑女性关于自身的思考,压抑女性为自己所想要说的话。而当下,性别话题、家庭话题,肉眼可见的与流量和财富挂钩,这当中诞生的故事话语和人物形象,有多少是与女性相关,是有待衡量的。
可以来看当下女性话题剧中呼声最高,最常见的几种模式。第一种,是女性乌托邦。青春靓丽的外表,不知从何而来的金钱,永远不用发愁的房子,召之即来挥之即去的总裁男友和小鲜肉,似乎要将历史和现实亏欠女性的,在一部剧中全部补偿给她们。它表述了女性的欲望却不塑造欲望背后的自我,许诺给女性自由却不负责实现,注定只能是一种暂时的精神麻醉剂。第二种,是他者即地狱。这个他者,包括原生家庭、第三者、婆婆妈妈、心机女、绿茶女等等,大众所认为的限制女性财富,破坏女人爱情婚姻家庭稳固状态的因素。它为女性的困境作了一些归因,但其实也算不上女性视角,因为它只是将女人的不幸归结于一个或几个恶人,而通常这些恶人就是女性。而主角要走出困境通常需要一个男性导师的拯救。它不分析女性敌对阵营形成背后的男权规律,它关注单个女性而并未将女性视为一个群体,它为女性提供了一种宣泄途径,使她们可以释放生活和职场中积攒的某些无名的压力,但是却对压力的源头视而不见。第三种,是有一个先行的主题。这一种,虽然通常也以女性为切入点,女性也有持续的表达,但全剧的价值最后都还是会服从一个更为优先级的群体或者对象,比如儿童、老人、家庭、国家等等。在这样的剧情下,男性和女性,是处在同样的被教育,被规训的位置。而因为男性的历史惯性,他们很难在故事的结局获得令人信服的转变,要么维持故我,要么表现出一种童话式的浪子回头。尽管,这可以彰显女性的道德要求和反省自觉要高于男性,但是,女性的自我又会被这更高一级的价值所压抑,而使剧情走向又一次徒劳地展示了男权的劣根性和对女性的规训。它书写了焦虑却不能指示路径,它提出了某些宏大的社会理想,却没有过问女性本人的意见。
我原以为《真爱》也会是第三种,但是看进去了才发现,《真爱》里的声音其实非常多元,并且,它给予了女性人物与各种观念对话的机会,让女性视角从一众传统和现代的价值中,强有力地突显了出来。
鉴定一部剧到底有没有女性视角,不是看它的题材,它主要人物的性别,是要看它是否认同并塑造了女性的自我主体,并且持续不断让主体发声。非常幸运的是,在剧中一系列女性角色的身上,我都看到了鲜明,甚至是自觉的主体性。这种主体性,使得她们的台词、行为方式、外表形象和内在性格,作为直接承载价值观的话语符号,都较之以往的婚育主题影视剧,发生了有趣的位移。
首先是“坏小孩”萧嫣。很显然,她的态度是最鲜明的,觉醒也是最彻底的,她的话语可以代表此剧大部分的价值观。她的形象,与一百年来女性文学中许多“逆女”的形象一脉相承,注定是一个规则的破坏者。与一些有拳不知道怎么打的前辈不同的是,在性别批评上,她已经很有章法了。身在职场的她,对流行话术中的性别歧视和男权凝视非常敏感,决不放弃任何表明立场和纠正偏见的机会。对萧嫣这样,已经以自身实力拥有了一定话语权的女性而言,最常见的是花木兰困境,即她们往往是因为某些大众观念下属于男性的特点和优势,比如理性、强势、果断、有欲望、有野心等等,才获得认可和赏识。这意味着她们进入大众评价体系之前,经过了一次换装,这其实无益于改善女性真正的处境。严直当着萧嫣的面,使用“大老娘们”一词来评价女性就体现了这一点,这说明他下意识地将上司萧嫣引为他的同类,将她与他认知中混乱、感性、拖泥带水的女性区分了开来。但萧嫣对这样的奉承不屑一顾,立刻就纠正了他,命令他尊重他的女同事、女客户,并严正地指出,他拥有所有女性都不具有的性别红利,他能站在高地上对女性侃侃而谈,并不完全是因为他的能力,更是因为社会对女性的不公。她始终认同自己的性别,有着最坚定的性别立场,对她而言,丁克只是一种选择,而并不等于放弃女性的身份和身体欲望,去变成一个男性苦行僧。这使她永远能够越过女性的外在身份,去对她们的困境感同身受,并施以援手。比如开头,她将赵太太对第三者的愤怒和追问,引导向对自身的关注,自我的寻回。萧嫣并没有用化妆给赵太太许下什么华丽转身的诺言,而是以化妆为喻,化妆是一种不可重复的过程,每一副妆容,每一张脸,都是独一无二的。赵太太化妆之后之所以被自己所惊艳,是因为她的素颜就很美,只是这种美,被生活的尘埃所埋没。化妆并没有加上美丽的泥土,而是拂去了尘埃,突显了本我。所以对女性而言,最宝贵的,其实永远都是独一无二的自我主体,这也是女性用以回击外界侵凌的本质底气。短短三分钟的化妆,并没有办法让赵太太变成另一个人,只能提示她回望自身。尽管这个过程可能需要三个月,三年,但也已经在赵太太的心中播下了种子。更难能可贵的是,萧嫣是一位口号与实践并行的实干家,她已经拥有了许多女性所不及的地位和视野,却依然关注最弱势的女性集体。比如送陈娇蕊去医院,替她隐瞒怀孕的事实,替她出差,将项目让给她,替小黄安排工作等等,这固然是因为萧嫣本性的善良,骨子里的温柔,更是基于她已经觉醒的性别认同。当然,萧嫣的自我也并非没有成长完善的空间。因为童年时与父母的隔阂,让她成为一个不太会表达对关爱的渴求的人,她对家庭生活有一种水深火热的想象,也有点喜欢戳破周遭她以为存在的“皇帝的新装”,喜欢折腾,喜欢不断地试探周遭人的底线,毒舌,说话不饶人。这使得她看上去真的与她最恐惧,最讨厌的熊孩子有着某些异曲同工的共通点,因为他们都喜欢通过“使坏”来吸引关注,逃避孤独。在职场中,她也更倾向于帮助有上进心,或者已经觉醒的女性,不太理解女性对家庭的付出。
陈娇蕊则是非典型的“心机女”。在以往的影视剧中,心机往往成为所谓“雌竞”环境的助推器,但是,陈娇蕊耍心机的动机和目的,是完全不同的。陈娇蕊人如其名,娇弱、敏感,但却有着非同一般的要强。她的身上,集中了数种婚育中职场女性的困境。首先是身体的挑战,生育带来的种种生理不适是客观存在的,并不因意志而转移。其次是竞争的激烈,她的对手,是宣称丁克,没有家庭牵绊的萧嫣,这很容易使她把所有的注意力都放在萧嫣身上,局限了自己的视野。其次是上司的利用,上司其实并不太认可她事无巨细的工作风格,拿走她的劳动成果,却是完全没有商量余地的。最后,她的家庭,也是新旧观念交锋的战场。她新式的母亲,无法像一个传统的,以孩子为中心的母亲一样,给她无微不至的关爱,并且处处以成功独立女性的标准要求她。而她的丈夫和婆婆,则有着或多或少的传统积习,比如对母职的过分推崇,无法兑现的照顾和分担,对儿女双全完美家庭的期待,对她的自我主体的忽视,打着为她好的旗号试图主宰她的身体和事业等等。对陈娇蕊而言,这个看似处处以她为优先,以她为中心的家庭,还是以父权的逻辑来组建的,而且,它不再赤裸裸地表现为从你的身上拿走什么,而更为隐蔽地表现为定义什么是为你好,什么是好男人、好丈夫。这使她实际承受着来自新旧两个时代的双重压力。一方面,家务育儿让她筋疲力尽,另一方面,职场的拼杀又使她左右支绌。摆在她面前的,其实是回不去的贤妻良母,与到不了的职业巅峰,家庭和职场,根本无法呈现自我实现的正向循环,与情感力量的互相支撑。这样的局面,就非要从内部打破不可。如果说,早前她的“心机”,比如将萧嫣代替出差表述为自己主动拒绝,是为了搪塞丈夫对她身体状况的担忧,为了维护家庭的和谐氛围,那么,她已经有预兆的“黑化”,就是为了彻底破坏这种吞没自我的家庭,更破坏整个社会对这种牺牲女性自我的家庭的认可与推崇。面对男权积习对资源和话语权的重重垄断,如果她不心机,根本无法打破。她必须要组建起一种新的,尊重自我并彼此尊重的家庭模式,这便是她的自我之战。如果说萧嫣是通过直接的言论、感触和实际行动来发声,而陈娇蕊则是通过她病态的精神状况,糟糕的处境,绝望的表情和无法抑制的嘲讽欲望在发声。而陈娇蕊的盲区则在于,目前的她还处在一种家庭不行,则将工作视为救命稻草的思维模式,为了不被家庭异化,就选择被工作异化,其实也并非自我实现的良方。她还需要化解在工作场上对她者的敌意,如对萧嫣的猜忌,建立起性别共同体的认知,才有可能实现自我的真正愉悦。
尤雅,是空中楼阁的公主。她有成为公主的条件,优越的教育背景,名校毕业、留学海外,殷实的家境,以及公主的标配——优秀、多金而体贴的王子。她可以明晰地确认,当一个精致优雅的辣妈,就是自己的人生选择。因此她没有任何怨尤,反而非常享受居家育儿的生活。大多数女性缺乏的全感,自信力,对她而言,都不成其为难题。与闺蜜萧嫣一样,她也热衷于输出自己的观点,力图洗清大众眼中关于全职妈妈的刻板印象,比如蓬头垢面,不修边幅等等。她要力证全职妈妈也可以活的潇洒精彩,所以她练瑜伽,追求生活的光鲜亮丽。她的敏感点,还在于萧嫣话语中对这种自我提升和形象塑造的目的的臆测。她总是马上强调女性对自我,对自身女性美的欣赏,强调女性对美的追求,是为了取悦自己。这些都说明,她也是经过了自我觉醒的女性。但是她没有像萧嫣一样,把自我主体性拔高到挑战社会成见,改写性别规则的层面,她的名言是“红尘滚滚,都是凡夫俗子”。可见她并不掩饰,这个自我,是因为欲望而存在的。那么,只要能够满足欲望,使身处其中的人感到愉悦,她并不介意自己的家庭呈现出一种对“男主外,女主内”传统模式的回归。她把自我实现放在了家庭之中,也许她最大的成就感,就是对娜拉必须出走的结局的改写。但是,她忽视了这座精致的楼阁的基座——经济。一旦经济基础崩溃,她的自我实现也将随之粉碎。没有经济独立的自我,只是暂时的,不稳固的,甚至是虚幻的。要么,她放弃这种需要一定经济水平维持的自我,要么,就必须从构建经济基础开始,重新塑造自我。
由此可见,三个主要女性角色,虽然人设各不相同,却都是殊途同归的。她们都有一个自我主体在发声,也都有一些自我困境需要突破,一个自我认同需要完善。除此之外,目前在剧中出现的女性,赵太太、纪总、陈妈妈、莫妈妈、小黄、艾米等等,出现在台词中因为怀孕而休假的人力总监莫妮卡,出国陪读的黄律师,她们的资质不同,地位不同,经历不同,人生选择不同,她们被历史和社会塑造,同时也在塑造着自己,塑造着彼此。在下一篇剧评中,我希望来看看剧中的女性关系,并讨论一下,此剧到底有没有在贩卖焦虑,和厌女的问题。
高考几乎是我们每个家庭都会经历的一件大事。《少年派》想要表达的是,高考不仅是孩子们的一场考试,也是家长们的一场战斗,这是一个家庭的双向成长。《少年派》试图从“少年”的角度出发,用少年的眼光去打开世界,用少年的心态去过人生的坎儿。我们想用青春之“甜”治愈高考之“苦”,同时去调和琐碎家庭生活的“一地鸡毛”。
虽然林妙妙的高中生活贯穿全剧始终,但我们不想一
高考几乎是我们每个家庭都会经历的一件大事。《少年派》想要表达的是,高考不仅是孩子们的一场考试,也是家长们的一场战斗,这是一个家庭的双向成长。《少年派》试图从“少年”的角度出发,用少年的眼光去打开世界,用少年的心态去过人生的坎儿。我们想用青春之“甜”治愈高考之“苦”,同时去调和琐碎家庭生活的“一地鸡毛”。
虽然林妙妙的高中生活贯穿全剧始终,但我们不想一比一地复刻为冲刺“高考”的那种令人窒息的埋头苦干,不想过分强调高中生活的单调、紧张与迷茫,正如“少年”这个关键词所体现出的,那是一种充满了活力和创造力的精神风貌。在那个时候,和身体一样快速发育的思维和精神,让我们在人生中第一次产生一种渴望,想要和父母、和他人、和这个世界平等地谈一谈。
借此,少年从眼中看到的世界怎么可能仅仅有衬衫白和运动裤蓝两种颜色?少年们尝到的生活滋味又怎么可能只有酸涩辛苦几种滋味?到底是《少年派》呈现的少年生涯过于多彩,还是那段岁月本来就带着多种色彩,只是被我们选择性忽略或忘却了?
《少年派》
导演刘惠宁
2019.6.15
看完了这部印度版的《人生遥控器》:《看了又看》,还不错,和美国版的剧情很相似!如何平衡工作和生活这是每个人都无法回避的问题,赚钱重要,工作重要,但是陪伴家人,情感和关爱更重要!树欲静而风不止,子欲养而亲不待,别让工作和金钱疏远了你和家人的感情,珍惜当下拥有的幸福,把握眼前的人和事,别让人生留下太多遗憾!电影围绕都说天天啃书的理工男找不到女朋友?杰就是个把数学当作生命的屌丝男,
看完了这部印度版的《人生遥控器》:《看了又看》,还不错,和美国版的剧情很相似!如何平衡工作和生活这是每个人都无法回避的问题,赚钱重要,工作重要,但是陪伴家人,情感和关爱更重要!树欲静而风不止,子欲养而亲不待,别让工作和金钱疏远了你和家人的感情,珍惜当下拥有的幸福,把握眼前的人和事,别让人生留下太多遗憾!电影围绕都说天天啃书的理工男找不到女朋友?杰就是个把数学当作生命的屌丝男,却有迪亚这样美丽性感的青梅竹马女朋友。当迪亚为他们的一生做了完美计划的时候,杰收到了剑桥大学的任职邀请书。两天后就要结婚的杰在最爱的数学和心爱的迪亚中间不知道如何选择,快被亲戚和婚礼气氛逼疯的杰终于跟迪亚坦白,表示自己想追求未来。到底是爱人重要还是职业重要?杰会如何选择?
更新的几集都看过了,童真有趣,感觉更适合年轻的父母带着孩子一起看,有很多父母引导的思维方式非常值得借鉴,干货比较多,教育的方式孩子都很容易接受。孩子也能从片中得到很多想象力、友谊、家庭概念的启发。感觉片子主题挺正的,主题也比较符合很多家庭目前的遇到的一些情况,父母和孩子的关系在片子中处理的非常好,不说教,以引导为主,从来没有因为调皮捣蛋而教训孩子,而往往是化解了父母在带孩子过程中心理上的紧张
更新的几集都看过了,童真有趣,感觉更适合年轻的父母带着孩子一起看,有很多父母引导的思维方式非常值得借鉴,干货比较多,教育的方式孩子都很容易接受。孩子也能从片中得到很多想象力、友谊、家庭概念的启发。感觉片子主题挺正的,主题也比较符合很多家庭目前的遇到的一些情况,父母和孩子的关系在片子中处理的非常好,不说教,以引导为主,从来没有因为调皮捣蛋而教训孩子,而往往是化解了父母在带孩子过程中心理上的紧张敏感,比如必须干这个,不许干那个,在片子中都没有出现,而是找到了孩子和父母都舒适的解决方式。
《忌日快乐2》比前一部更有趣,在“重复死在生日这一天”的基础上,又加了另外一个新的内容:多维宇宙。
女主角小翠被扯进了另外一个维度,在这个维度里,她发现她的妈妈没有死,她的室友人美心善,并且通过不停地死去,她成为了学霸。
这个维度的她,和之前(第一部)相比,完全是天上地下的区别:在第一部里,她的妈妈因为车祸去世了,她无法面对这个事实,她的室友想害死她,在这种无力的生活
《忌日快乐2》比前一部更有趣,在“重复死在生日这一天”的基础上,又加了另外一个新的内容:多维宇宙。
女主角小翠被扯进了另外一个维度,在这个维度里,她发现她的妈妈没有死,她的室友人美心善,并且通过不停地死去,她成为了学霸。
这个维度的她,和之前(第一部)相比,完全是天上地下的区别:在第一部里,她的妈妈因为车祸去世了,她无法面对这个事实,她的室友想害死她,在这种无力的生活里,她只有成为一个婊气冲天的贱人,才能缓解那些伤害带来的疼痛。
所以当她被扯进这个完美的维度的时候,一开始她毅然决定留下来。但是她发现,虽然是她自己,但是却是另外一个人的生活——一种和她完全不相干的生活。
当她发现她完全认不出手机里的照片的时候,当她和妈妈交谈,却完全不知道她讲的她们共同的经历的时候,她才恍然大悟:占据这个维度的自己,这无疑就是偷了另外一种的人生。
她还发现,这个完美的维度里,或许也没有那么完美:因为失去了共同的经历,所以,她心仪的男生,却是她闺蜜的男朋友。
小翠想念去世的妈妈,因为这个维度里,她的妈妈没有去世,所以她不愿意回去,她对男朋友说:“I can’t lose her again.”男朋友回她:“So what? You already lost her once.”
《忌日快乐2》的主题在这个多维宇宙的故事叠加下,主旨变得很明显了:我们的独特的记忆和经历,痛楚的、快乐的、悲伤的、开心的,构成了最独特的我们自己。另一个看似“完美”的维度里,我们的这些独特的记忆和经历,比这种“完美”属性更重要。
《忌日快乐》的定位是青春喜剧恐怖电影。关于青春,“成长”“自我”“失去”“友情”“爱情”都是关键词。这个系列牢牢咬紧了这些关键词,第一部出来的时候,就真的惊艳到我。第二部跟第一部相比,叙述虽然有点混乱,节奏有点拖沓,恐怖感稍显不足,但是仍然瑕不掩瑜,主旨传递得非常到位。
当然,对于没看过第一部的人来说,有点不太友好。和我一起去看的泰国小哥全程懵逼,还以为是女主角在做梦什么的。但是看过第一部的人,在这一部中看到小翠被拽回到生日那一天,完全重复的时候,会会心一笑。
查了一下,导演说会有第三部。我已经迫不及待了。
跟着婆婆断断续续看了一些,觉得简直是“神”剧……老演员王丽云和梅婷在里面演技都被拉低了,怎么会接这么个烂片?!剧情简直是又狗血又垃圾,唯独能听的就是背景音乐和插曲,其他都好扯淡啊!!!这部剧真的超级不建议大家去看,看了真的很想砸掉自己家的电视机……我婆婆居然还很热情的跟我去讨论,我内心有一万匹马在奔腾,唉,脑门儿疼啊疼~
跟着婆婆断断续续看了一些,觉得简直是“神”剧……老演员王丽云和梅婷在里面演技都被拉低了,怎么会接这么个烂片?!剧情简直是又狗血又垃圾,唯独能听的就是背景音乐和插曲,其他都好扯淡啊!!!这部剧真的超级不建议大家去看,看了真的很想砸掉自己家的电视机……我婆婆居然还很热情的跟我去讨论,我内心有一万匹马在奔腾,唉,脑门儿疼啊疼~
in the river i have seen you, through love age and miseryin the river i will find you, for you will always be you and i will always be me
in the river i have seen you, through love age and miseryin the river i will find you, for you will always be you and i will always be me
有意思的手法,很好听的音乐,看的开心
人鱼是拾回记忆的开始,带领她回到大海就好像帮助迷路的记忆回到脑海。
绷带 门牙 隐射他们原本的身份,走丢的不光是他们,还有美珍的记忆。通过老板娘的帮助(或许还有救赎)让一切回归。
你会怎样面对记忆?你的做法是否受到了自己的认可?
找回有温度的记忆以后,就可以放开对没有温度的物品的那份执念,这样是正道吧
有意思的手法,很好听的音乐,看的开心
人鱼是拾回记忆的开始,带领她回到大海就好像帮助迷路的记忆回到脑海。
绷带 门牙 隐射他们原本的身份,走丢的不光是他们,还有美珍的记忆。通过老板娘的帮助(或许还有救赎)让一切回归。
你会怎样面对记忆?你的做法是否受到了自己的认可?
找回有温度的记忆以后,就可以放开对没有温度的物品的那份执念,这样是正道吧
男主角本来只是公司一个普通的员工,但是他的胃不太好一颗花生都不能吃。公司是女主角家开的,男主角做了上门女婿。婚后女主角生下一个儿子,碰巧大魔王的老婆也生了一个儿子。大魔王把两个孩子调换了。
25年后男主角的亲生儿子变成了无敌战神,男主角的养子变成了花花公子。那个亲生儿子爱上了一个美女,但是养子却要和那个美女订婚。其实养子真正爱的是表妹。亲生儿子本来在男主角家做佣人,和美女的事情被
男主角本来只是公司一个普通的员工,但是他的胃不太好一颗花生都不能吃。公司是女主角家开的,男主角做了上门女婿。婚后女主角生下一个儿子,碰巧大魔王的老婆也生了一个儿子。大魔王把两个孩子调换了。
25年后男主角的亲生儿子变成了无敌战神,男主角的养子变成了花花公子。那个亲生儿子爱上了一个美女,但是养子却要和那个美女订婚。其实养子真正爱的是表妹。亲生儿子本来在男主角家做佣人,和美女的事情被大魔王曝光,只好离开。那个表妹被坏蛋抓走,对方开出的条件是男主角的一半身家。
亲生儿子把坏蛋打个半死,救出了表妹。男主角从岳父那里知道了来龙去脉。当年那些掉包的事情还有一个护士知情。护士临死前把真相告诉了那个亲生儿子。碰巧这件事情被男主角的岳父偷听到了。于是男主角和亲生儿子相认,女主角同意把一半身家给亲生儿子。另一面女主角安排养子住到大魔王家,给大魔王5年的时间把养子培养成CEO。
看完这个故事,我们明白那些不明白任何情况就劝你一定要大度的人,你要离他远一点。因为雷劈他的时候会连累到你。坏人之所以可以胡作非为,那就是因为好人的一再容忍。面子给多了狗也会把自己当作老虎。虎落平阳被犬欺,却不知道老虎一张口就能够咬死狗。
又是一部不是开心麻花出品制作,但烂口碑让麻花背锅的片子。开心麻花从舞台剧起家,作为老粉丝,我知道2003年创立初期他们内部就有一句铁律:不真诚无喜剧。这真诚二字,就是不糊弄观众,只折磨自己力争做到最好。因为有这份真诚,开心麻花被推上国产喜剧品牌王座。如果记得没错,从2015年到现在,开心麻花只主出品了五部半所谓“麻花电影”:《夏洛特烦恼》、《李茶的姑妈》、《羞羞的
又是一部不是开心麻花出品制作,但烂口碑让麻花背锅的片子。开心麻花从舞台剧起家,作为老粉丝,我知道2003年创立初期他们内部就有一句铁律:不真诚无喜剧。这真诚二字,就是不糊弄观众,只折磨自己力争做到最好。因为有这份真诚,开心麻花被推上国产喜剧品牌王座。如果记得没错,从2015年到现在,开心麻花只主出品了五部半所谓“麻花电影”:《夏洛特烦恼》、《李茶的姑妈》、《羞羞的铁拳》、《驴得水》、《半个喜剧》,半部是西虹市主出品麻花参投的《西虹市首富》。这六部我都看过,有特别喜欢也有感觉不够好的。即便是口碑扑街的《李茶》,因为看过舞台剧对剧情熟悉,个人觉得问题更多出在舞台假定性太高不适合直接翻拍电影(譬如男扮女装的姑妈在舞台上是个包袱,在镜头特写下就是灾难)。六部正宗开心麻花电影看下来,评价一句话:各有短长,总的不掉价。我看到了一众喜剧人在背后的努力。
但是,随后问题来了,《日不落酒店》、《温暖的抱抱》加上这部《李茂扮太子》,烂的各有千秋,很多观众把骂声都给了麻花。但其实这几部虽不能称为冒牌麻花电影,但出品方里根本找不到开心麻花半点踪影,这几部只是麻花一众演员参演的片子而已。
作为老观众,我只能说喜剧不易,喜剧演员更不易,自家出品量少,只能去演别人家的喜剧电影,去一两个也就罢了,还扎堆去。普通观众谁管你出品方制作方是谁,大家只认那几张熟悉的面孔。
也难怪,菜烧糊了难以下咽,本是厨师的过饭店老板的过,但你见过几个食客杀进厨房找主厨理论的,大家不都是拿端碗端碟的服务员撒气,仿佛是服务员故意做了盘坏玩意。其实哪里轮得到服务员上锅上灶操弄呢?方向(菜系)、剧本(食材)、导演(操弄的厨子),当家老板(主出品公司)都码好了,雇来的服务员按规定动作给客人好好上菜得了。菜品不讨好招骂的也只能是服务员,谁让你在台前跑堂呢!
说到底,片子不好不该怪你。但开心麻花,你真得管好你的演员了,别什么片子都接,别人赚钱你背黑锅。
两个异类在茫茫人海中相遇、相识、相惜、相爱、相交……算一个童话或者寓言吧,总之就是讲少数派群体如何自我觉醒的。但是,既然是童话,你就不能搞得美一点吗?第一眼看到女主,真的被那妆容吓了一跳,虽然明知是化的妆,但是,为什么要化那么丑的妆啊?就是为了显示与正常人不同吗?还有各种生吃蠕虫、蚯蚓之类的,太恶心了。我不是LGBT?????? 人士,很难享受这种茫茫人海惺惺相惜的美好。
两个异类在茫茫人海中相遇、相识、相惜、相爱、相交……算一个童话或者寓言吧,总之就是讲少数派群体如何自我觉醒的。但是,既然是童话,你就不能搞得美一点吗?第一眼看到女主,真的被那妆容吓了一跳,虽然明知是化的妆,但是,为什么要化那么丑的妆啊?就是为了显示与正常人不同吗?还有各种生吃蠕虫、蚯蚓之类的,太恶心了。我不是LGBT?????? 人士,很难享受这种茫茫人海惺惺相惜的美好。
你好,我是吴风。我来自一个可能说了地名你也不知道的小镇,现在,我生活在这座城市里。
我有一个哥儿们,我们从小感情就很好。那时候我成绩不好考不了好学校,在为未来发愁的时候还是他建议的我学次中音号。这次中音号嘛,特别,特别的偏门,只有部队里才有,不过在部队里吹次中音号真的是我人生中最安稳、幸福的日子。可是总得有退伍的时候,除了吹次中音号之外没有其它特长的我对未来真有点迷茫……
你好,我是吴风。我来自一个可能说了地名你也不知道的小镇,现在,我生活在这座城市里。
我有一个哥儿们,我们从小感情就很好。那时候我成绩不好考不了好学校,在为未来发愁的时候还是他建议的我学次中音号。这次中音号嘛,特别,特别的偏门,只有部队里才有,不过在部队里吹次中音号真的是我人生中最安稳、幸福的日子。可是总得有退伍的时候,除了吹次中音号之外没有其它特长的我对未来真有点迷茫……
这时发小和我说不如一起来海城闯一闯。大城市机会多竞争也多,没啥专业技能的我难免会磕磕碰碰,不过一分耕耘一分收获嘛。虽然租房贵,几乎都是榨菜泡饭将就着就一餐。不过我租到了一个好房子,虽然是房东荒废了很久的老房,但我能在窗边看到她。
她好漂亮,我永远记得我刚来那天拆了钉在窗户上的木板后第一次见到她的场景,她笑着打开了窗,享受着风,享受着阳光,好美好、好安逸。后来机缘巧合知道了她是市里舞团的舞者,但是她应该很快就要离开这座城市了……我应该没有机会再见到她了……
半年前,我的发小因为掉进圈套结果连命也丢了...... 这个仇说什么也得报!
我不知道我还能不能活着回来......
原来能安安稳稳地生活也是挺奢侈的一件事,更别提什么出人头地了……
但是我不后悔!
离婚加失业,果然是废柴中年男人的标配
还好这个中年男人内心还剩下一点火种,不过也被残酷的现实浇灭了
影片前半部分,我以为这会是一个俗套的台湾青春片,剧情简单,高中生很鲜肉,男女之间的打情骂俏很机车,小混混们也永远是那副腔调。
离婚加失业,果然是废柴中年男人的标配
还好这个中年男人内心还剩下一点火种,不过也被残酷的现实浇灭了
影片前半部分,我以为这会是一个俗套的台湾青春片,剧情简单,高中生很鲜肉,男女之间的打情骂俏很机车,小混混们也永远是那副腔调。
不过中间的反转倒是让我眼前一亮,可看到结尾,这反转竟有些让我莫名其妙,我仿佛来到了星际穿越,感觉进入了一个多维空间。
看完后,我只为台湾片的没落感到唏嘘,本来想打三颗星,不过0.5星献给高中生小鲜肉们,他们还留有青春的美感,不像内地影片里的高中生,要么是带着厚眼镜片的书呆子,要么是大人装小孩的娘娘腔。
剩下的0.5星给ella,毕竟我是SHE20年的老粉了
《驱魔道长》是一部由午马执导,我看这部电影冲的是林正英这个鬼片大王,林正英拍的鬼片真的很不错,总体来说,这是英叔拍过以来最cult的一部灵幻片,里面的大boss竟然是吸血鬼,最奇特的是这大boss吸血鬼还是中西合并吸血鬼,能切换各种模式,动作也利索,场面弄得都很玄幻惊奇,跟以往灵幻片有很大的进步。
《驱魔道长》是一部由午马执导,我看这部电影冲的是林正英这个鬼片大王,林正英拍的鬼片真的很不错,总体来说,这是英叔拍过以来最cult的一部灵幻片,里面的大boss竟然是吸血鬼,最奇特的是这大boss吸血鬼还是中西合并吸血鬼,能切换各种模式,动作也利索,场面弄得都很玄幻惊奇,跟以往灵幻片有很大的进步。
特别喜欢这个导演,总结他的几部戏,他想表达的应该爱情绝对会完蛋,只有一个办法拯救。本质其实都是因为自私导致痛苦,比如这部戏里大儿子的前妻的自我检讨其实也是导演的心里话,小女儿的小男友说的想做个道德极其正直的圣人其实也是导演的心里话,其他人因为自私而出轨,病人的妻子因为自私而打算送丈夫去医院与世隔绝,大儿子差点失控杀了妻子,但是都是最后的
特别喜欢这个导演,总结他的几部戏,他想表达的应该爱情绝对会完蛋,只有一个办法拯救。本质其实都是因为自私导致痛苦,比如这部戏里大儿子的前妻的自我检讨其实也是导演的心里话,小女儿的小男友说的想做个道德极其正直的圣人其实也是导演的心里话,其他人因为自私而出轨,病人的妻子因为自私而打算送丈夫去医院与世隔绝,大儿子差点失控杀了妻子,但是都是最后的无私与爱能解决问题,在影片的最后,导演的独白也是这个意思,爱情只有不可避免地走向痛苦与离婚,唯一挽救的方法就是不要自私,多付出爱,就算再无可挽回的婚姻我们都要去重新发现里面的曾经幸福过的点滴。
导演常常自己身兼编剧,看了他的同床异梦,我感觉他就是一个奇人,神人乃至可能是个大隐于市的圣人,极其深邃洞悉一切的思想与近于无所不能的才华与拍摄技巧,洞悉人生人性,用故事告诉我们真爱是牺牲,得到一方就得伤害一方,鱼和熊掌不可兼得,适可而止,知足,因为欲望是永远也满足不了的。
风云三部曲,个人还是最喜欢校园风云卧底真的很残忍,你需要跟人真的做兄弟,后背放心交给你后,这一刀却由你来捅
风云三部曲,个人还是最喜欢校园风云卧底真的很残忍,你需要跟人真的做兄弟,后背放心交给你后,这一刀却由你来捅
先从几个预告说起,第一版(几十秒)预告就是为了恋恋剧场临时出的跳过,第二版总预告比第一版好了很多,其中看出来鞠婧祎和郑业成的cp感,也符合了“科幻童话”,雷初夏绑定许晓冬,“外星人”的设定,新颖的人设,很抓人,再到第二版“追爱”版预告,看出这部剧也走出“轻喜剧”感觉,“我喜欢你”变成“我欠你”,不管是官配“雷打不冬”或者是闺蜜那对,都很有“喜剧感”或者说是“戏剧化”在我看来,这一部分让这部剧
先从几个预告说起,第一版(几十秒)预告就是为了恋恋剧场临时出的跳过,第二版总预告比第一版好了很多,其中看出来鞠婧祎和郑业成的cp感,也符合了“科幻童话”,雷初夏绑定许晓冬,“外星人”的设定,新颖的人设,很抓人,再到第二版“追爱”版预告,看出这部剧也走出“轻喜剧”感觉,“我喜欢你”变成“我欠你”,不管是官配“雷打不冬”或者是闺蜜那对,都很有“喜剧感”或者说是“戏剧化”在我看来,这一部分让这部剧更具有可看性,追剧本来就是一件娱乐的事情,很不希望电视剧“苦大仇深”,这部剧也没有很压抑,再到第三版“告别”版预告,我看到了演员的专业素养,视频里雷初夏“这就是我的抉择”的时候,真的就感觉是被演员的情绪所牵动,会为了不得不离开而难过,而当你共情的时候就是这个演员的成功,而许晓冬和雷初夏的扮演者很好的诠释了这个“不得不去做”的故事,电视剧里演技是标配而这部剧在这方面也很成功,第四版“剧情”版预告,是剧情的介绍,虽然走科幻童话爱情的主线但预告也将悬疑这一点融入,让剧情更有张力,让人不得不去想“十年前许父到底发生了什么”,“抄袭案中雷初夏在其中是个什么样的角色”等等等等一系列的问题,这四版预告真的很吸引人,让人控制不住自己去看。
再到正片部分,雷初夏从天而降,偶遇洗澡,多次实验,人工叫起床,刚网购的女人,金晓睿“转运面条”都很搞笑,也包括陈教授和小姨那对,欢喜冤家或者说是“搞笑担当”,小姨拿照片真的很搞笑哈哈哈哈奠定了喜剧的基调,全剧压抑的可能只有卫宣禾这一对,因为两个人担当着全剧“爱而不得”part,米热和鞠婧祎三次合作了,不过依然是悲催男二不过这次有自己的官配了,也给喜剧色彩的剧更丰富,更具有戏剧效果,毕竟故事也是有调剂的,不可能一个调子到尾,我以女主为中心有三条线,情感线,目前很喜欢这部剧的小暧昧,以及女主打直球,以及和前男友十年前的往事,女主很小机灵鬼了。亲情线,这是目前最虐到我的一个,雷初夏想和父母团聚却不可以,穿小熊服一个人躲在那里哭,真的很感动,用自己的能量让父母回家的路灯亮起,是一种遗憾与无奈,是一种想但是却不可以的无奈。友情线,袁媛等候十年,等闺蜜回来,每个月打扫一遍立夏食光,养着这个可能再也不会亮起灯牌的店,都是很好哭的点,听说后期还有穿越戏份我很期待。
服化部分,鞠婧祎前八集一共22套服装,每一套都很好看,紫色的高贵,白色卫衣的与可爱,郑业成的服装很符合IT男的设定牛仔衣,皮衣外套,米热西装“斯文败类”的feeling,秦悦的时尚的服装也都符合“主播”这个身份。
音乐BGM,目前都很符合“满月之下请相爱”的科幻童话爱情,第四集“我从夏天你从冬天”也都是贴合设定,看了一下片尾有很多歌啊,很期待,真的很想听。
最后再说主演,因为不想大家产生主观印象,先入为主,女主鞠婧祎,颜值高,这个没得挑,演技也不错,哭的时候,眼泪一下子出来真的很让人难过,很抓人,尤其要说的是她的“原音”我觉得是这部剧一个亮点,因为真的很好听噗哈哈哈哈,听过她歌的应该都会这么觉得,音色是真的好听,配现代剧是真的好听,不过美女古装剧太多当然也听过美女另一部剧路透朝堂那一段,台词不错,也很期待美女更多原音作品,再到男主郑业成,京剧武生出身,仪态很好,当然也很帅啦哈哈哈,一些打戏也很有动作感,搞笑也演的恰到好处,不尴尬,原声也很好,之前看过其他剧,演技不用说,米热,斯文败类风,尤其眼睛很有异域感,演技不错,袁媛拥抱初夏的那一块眼眶变红也足以说明演技,颜值也不错,金晓睿,思追后第一次看他演戏没有之前的青涩感,年龄感也没有,虽然我也不知道具体多大,秦悦走路自带风哈哈哈也很不错。
我自认为哭戏很体现演员演技但你去看这部戏哭戏都是相当绝,剧情也很有吸引力,很想看赶快更新,要追满月哈哈哈哈
我清楚地记得88-90年左右我们镇上的地震传言,当时隔三差五就有人散步即将地震的消息,或许这些传言真有可能是受这部电影“影响”的。结尾10分钟的会议太精彩了,足以永留中国电影史册。但可笑的机制完全建立在银幕内外信息差,也就是说观众知道怎么回事儿而剧中的参与人不知,他们始终保持在一种偏写实正剧的演绎模式,咱就是说啊太牛掰了些吧,哈哈本人有文化但不多
我清楚地记得88-90年左右我们镇上的地震传言,当时隔三差五就有人散步即将地震的消息,或许这些传言真有可能是受这部电影“影响”的。结尾10分钟的会议太精彩了,足以永留中国电影史册。但可笑的机制完全建立在银幕内外信息差,也就是说观众知道怎么回事儿而剧中的参与人不知,他们始终保持在一种偏写实正剧的演绎模式,咱就是说啊太牛掰了些吧,哈哈本人有文化但不多
重要的话说前面:剧情梳理帖,没看电影勿进!