解读《我可能不会爱你》之一：两个家庭的深度剖析此剧最让人纠结的当然是男主女主之间的情感咯。不过，如果要准确、清晰地理解主角情感，首先应当了解他们的家庭。剧中虽然没有完整地交代两个主角的家庭背景，但是，从他们的家庭现状，以及他们口中关于过去的只言片语，依然可以还原他们的家庭原貌。一、大仁的家庭大仁的家庭，最开始的时候，从本质上说，只存在一个家长——爸爸，其他全部都是“孩子”。因为妈妈是骄傲的公主，妹妹和大仁都是懵懂无知的小孩，只有爸爸是忠实的仆人。第二集中，大仁的妹妹有言为证：爸爸活着的时候，天天伺候公主（妈妈）要被骂。所以，这时的家庭，就是一种1V3的格局：一个爸爸伺候三个孩子。等到大仁稍微年长一些的时候，他就会与爸爸一起承担“仆人”的角色。剧中的大仁，在生活中充当妹妹与妈妈之间的润滑剂，就是这种“仆人”角色的延续。那么，他为什么会和爸爸共同承担呢？原因有二：1、从个体的角度看，大仁作为一个小男孩，自然会以爸爸为榜样，内化爸爸的行为模式——仆人。同时，作为一个小男孩，大仁尤其希望得到妈妈的爱，而爸爸的行为模式是妈妈喜欢的，所以，对母爱的寻求，加深了内化“仆人”模式的程度。2、从家庭的角度看，之前的家庭内部格局（1V3）是不平衡的。因为爸爸不仅要伺候三个孩子，还得忍受妈妈的责骂。就算爸爸的承受能力再强，内心肯定会存在怨气，既然无法通过口头宣泄，那这些怨气就会无意识地笼罩在整个家庭。这种不平衡所营造出来的张力，也就驱使大仁无意识地加深“仆人”模式的内化程度。当大仁能够成为另一个仆人，原先1V3的格局就变成了2V2，这样就平衡了。家庭的紧张氛围也就缓和了很多。当爸爸去世，大仁的家庭就变成了1V2的格局，于是，整个家庭的氛围，又会变得有些压抑、紧张，这种感觉很符合剧中一开始所呈现出的大仁家庭。当温柔可爱的白叔，若有若无地加入到大仁家庭的时候，整个氛围又缓和很多。因为白叔虽然不是正式加入，但原先不平衡的1V2格局，至少变成了稍微平衡的1.5V2格局。至于大仁的妹妹淘淘，与妈妈之间剑拔弩张的关系，也是大仁家庭内部动力的一个缩影。家庭中只有一个爸爸，三个“孩子”势必都要争夺爸爸的爱。大仁，在个体心理动力和家庭心理动力的驱使下，无意识地退出了竞争，苦逼地和爸爸一起做了“仆人”。而淘淘，因为一直没有退出竞争，所以一直与妈妈针锋相对。第二集中，淘淘与妈妈发生冲突的诱因可见一斑，淘淘就是因为妈妈不停地责怪爸爸才会与妈妈起冲突。而且，在生活中，淘淘一直把妈妈称作“老公主”，嫉妒愤恨之情溢于言表。唉，这就是一场活生生地争夺父爱之战啊！那么，淘淘为什么没有退出竞争，像大仁那样承担“仆人”角色呢？这背后的动力与大仁的动力是相辅相成的。1、从个体的角度看，淘淘作为一个小女孩，自然会以妈妈为榜样，内化妈妈的行为模式——公主。同时，作为一个小女孩，淘淘尤其希望得到爸爸的爱，而妈妈的行为模式是爸爸顺从和喜欢的，所以，对父爱的寻求，加深了她内化“公主”模式的程度。2、从家庭的角度看，大仁是淘淘的哥哥，在淘淘还没来得及感受到家庭动力不平衡的时候，大仁早已经无意识地把家庭格局调整为2V2。所以，既然格局已经平衡、家庭氛围已经缓和，淘淘只要安心接受爸爸和哥哥的服务就好了，根本没有任何动力促使她做出改变，反倒是有动力促使她维持“骄傲公主”的现状，加深“公主”模式的内化程度。总体来说，幼时的大仁，一直生活在“男人伺候女人”的家庭环境中。于是，“男性（仆人）-女性（公主）”的脚本，就会在大仁的内心生根发芽。随着年龄的增长，大仁会在家庭中亲自实践这个脚本，实践的正向结果就会促使大仁把这个脚本逐渐内化为自己人生的固定经验。而且，随着这个脚本的不断内化和深入，它会逐渐泛化到其他的人际关系中，即不论对象的性别，自己都是仆人的角色，这也对应了剧中提到的“配角”。大仁所从事的职业——热心服务机场旅客，也是他内在“仆人脚本”的另一种演绎。这个职业，就是大仁的本色出演。所以，我们根本无法分清，到底是职业成就了大仁，还是大仁成就了职业。二、又青的家庭至于又青的家庭，与上述分析类似，个体心理动力驱使大哥内化爸爸的“懒人”模式——依赖家人、好吃懒做，驱使二姐和又青内化妈妈的“女王”模式——照顾家人、独立能干。但从家庭内部动力的角度看，情形就比大仁的家庭稍微复杂些。大哥出生时、二姐出生之前，家庭是1V2的格局。虽然家庭动力的不平衡驱使大哥内化妈妈的“女王”模式，但个体的心理动力却驱使大哥内化爸爸的模式。一般来说，内因起主导作用，而且，1V2所诱发的不平衡的家庭动力强度应该不会像1V3、1V4那么强，所以，在大哥的内心中，爸爸的行为模式会占主导，妈妈的行为模式只能是辅助。细微观察一下，剧中的大哥还是有一些霸气外露的，至少他还掌管了一家卤味店。这就是“女王”模式的影响，也是爸爸所完全缺乏的。二姐出生时，家庭是1V3的格局，因为大哥毕竟还小。那么，个体心理动力和家庭心理动力都驱使二姐内化妈妈的“女王”模式。不过，因为二姐不是主角，所以我们在剧中只能看到一点点二姐“女王”模式的痕迹，尤其是对比一下二姐夫卑微的状态，就可以感受到二姐的霸气了。但是，由于天分不够、胸大无脑，所以，无法像又青那么优秀。如果有脑的话，应该会与又青不相上下的。又青出生时，家庭是1.5V3.5的格局，因为大姐毕竟还小。那么，个体心理动力和家庭心理动力都驱使又青内化妈妈的“女王”模式。值得一提的是，剧中程爸经常把程妈称作“庸妇”，虽然现在看来，这似乎是一种爱称，但程爸一直期望又青做一个优秀的女人，告诫她不要像程妈那样做一个“庸妇”，可见，这种称呼在某种程度上是发自内心的真实看法。所以，爸爸的这种期望，也成为又青内化“女王”模式的另一种心理动力。剧中，又青在工作中所表现出的女强人形象，就是“女王脚本”的一种演绎。又青会为女同学打抱不平，会关注同事的感情，会允许上班的同事请假，会慷慨地送大嫂衣物，会做饭给爸爸吃，会帮妈妈扔垃圾……这些都是“女王脚本”的作用。总体来看，整个家庭的成员，从强到弱，分布如下：妈妈最强、又青次之、姐姐中间、哥哥较弱、爸爸最弱。这与剧中人物所呈现出的状态也是吻合的。三、两个家庭如前文所述，两个家庭的氛围，在最开始的时候，都是不平衡的。不过，随着家庭内部动力的驱使以及孩子年龄的增长，两个家庭才逐渐恢复了平衡和融洽的氛围。那么，在孩子们年幼之时，这种一度不平衡的家庭氛围，一定会给他们造成不好的影响。这种不好的影响，就是两个家庭的孩子都是缺乏安全感的，尤其是大仁与又青。从大仁的家庭看，妈妈作为一个骄傲的公主，肯定很难给予幼时的大仁足够的关爱。而“仆人”爸爸的爱，还得分成三份，所以父爱也是不足够的。更悲催的是，大仁不仅没有得到足够的关爱，反而在各种心理动力的驱使下还要服务家人，这样的大仁是苦逼的，内心安全感的缺乏是必然的。从又青的家庭看，爸爸好吃懒做，对又青也是不怎么管的（剧中原话），所以，幼时的又青很难从父亲那里得到足够的关爱。而“女王”妈妈的爱，还得分成四份，所以母爱也是不足够的。虽然又青有哥哥、有姐姐，但可以想象，又青年幼的时候，他的哥哥姐姐也不大，又青所缺乏的父母之爱肯定是哥哥姐姐无法给予的。所以，又青不仅没有得到足够的关爱，反而在各种心理动力的驱使下，还要为照顾家人出一份力量，内心安全感的缺乏也是必然的。大仁与又青内心安全感的缺乏，是导致他们无法跨越朋友关系的关键所在。这是整部剧的核心主题，也是最让人感到纠结和虐心的核心问题。具体分析请看下篇博文吧。哈哈哈。四、总结1、大仁的家庭，男性弱势，女性强势；又青的家庭，也是男性弱势，女性强势。虽然两个家庭的强弱表现形式不同，但强弱的性质是一致的。2、家庭内部动力的平衡，是靠家庭的所有成员来维系的。不和谐的父母关系所诱发的不平衡，就会驱动着孩子承担相应的责任。这个过程，不是意识所能控制和把握的，它们都是在无意识中悄然发生着。虽然父母都不希望孩子过早地为家庭分忧解难，但是，不平衡的动力会在不知不觉中把孩子拉扯进来。3、父母关系是家庭中的首要关系。父母互相关爱，孩子们才能获得足够的父爱与母爱，这样，孩子们才能健康茁壮地成长。----------------------------------------------------------------------------------------------------------------解读《我可能不会爱你》之二：一段“主仆式”的孽缘终于，开始涉及此剧的核心啦！大仁与又青，我来啦！哈哈哈！一、大仁与又青：拥有就是失去的开始整部剧的主线就是大仁与又青之间的关系，其他的关系都是围绕这个主线展开的。大仁与又青，是“最好的朋友”，十几年一直维持“好朋友”的关系，却始终无法成为恋人。各位看官们最揪心的就是，明明两个人是天造地设的一对，为何彼此都无法迈出那关键一步——大仁不停地压抑自己，又青有意无意地回避与忽视。第二集中的小剧场《收信快乐》，有一段台词，是理解这段关系的关键点。在此贴上：“你知道吗﹗﹗我花了一辈子学一件事，拥有就是失去的开始，但终究我还是学不会。我没有办法接受，拥有青春，其实已经开始在失去青春；拥有婚姻，其实已经开始失去婚姻；拥有名声，其实名声也会失去；拥有了财富也一样，健康也一样，就算养一只狗也一样。拥有爱，天啊﹗失去爱更让人无法接受，为什么我们一生追求的东西，其实都在得到的同时已开始失去呢﹗如果我不曾拥有，那我也就没什么好失去的了不是吗？”拥有就是失去的开始——这就是暗藏在大仁与又青心中的恐惧。彼此都害怕失去对方，所以，他们努力地维系朋友关系。换句话说，正是因为他们太想拥有对方，反而不敢靠的太近。再换句话说，在他们的心里，爱情没有友情坚固——友情可以永远地拥有对方，爱情则有可能失去对方。因此，“最好的朋友”，这种关系的背后暗含了两层意思：1.大仁与又青非常契合，契合到如胶似漆，期望永远相随相伴；2.大仁与又青都不相信爱情的坚固。“永远相随相伴的期望”，在“不相信爱情坚固”的干扰下，最终形成了“最好的朋友”。那么，大仁与又青为什么会有这样的期望？他们又为什么不相信坚固的爱情呢？下面就围绕这两个问题进行两个主题的解读。二、大仁与又青：公主与仆人的完美契合其实，每个人早在幼年时期，就已形成内在的人际关系脚本。以后的生活，不过是在一个更大的舞台上，自动地、不知不觉地重复演绎这些脚本。引用剧中反复出现的一句俗话——狗改不了吃屎。玩笑之中，确是一种无奈的真理。回到剧中，大仁与又青，之所以如此契合，契合到希望永远的相随相伴，就是因为他们俩一个扮演了公主，一个扮演了仆人。公主需要仆人伺候，仆人也乐意伺候公主。离开仆人，公主不再是公主；离开公主，仆人也不再是仆人。也就是说，在亲密关系中，大仁自动地演绎了仆人的脚本，而又青也自动地演绎了公主的脚本。青梅竹马两小无猜的背后，是两个人内在脚本的完美契合。追根溯源，内在脚本的形成还是源于他们各自的成长经历。追溯的过程在前一篇博文里已经得到详述。需要注意的是，前一篇博文中提到的“女王脚本”只涉及了“照顾他人、独立能干”的形象，实际上，这个脚本还包含了另一种形象——霸道任性、需要呵护与照顾。这就是大仁所说的“骄傲公主”，在这里也可称作“公主脚本”。因为又青的内心是缺乏安全感的，所以，这个所谓的“女王”，其内心是很脆弱的。从本质上说，“女王脚本”是在用外在的强大防御内心的脆弱。于是，当又青面对亲密关系时，她的防御会降低，就激活了“骄傲公主”的形象。如果抛开亲密关系的氛围，她的防御就会增强，从而激活女强人的状态。可见，一个人，无论是感情还是工作，其实都无法摆脱幼时形成的内在脚本的影响。当大仁与又青相遇，各自的内在脚本便自动地被激活，于是再也不想分开，希望永远相伴。这便是“公主仆人一相逢，便胜却人生无数”，一段主仆式的孽缘啊。三、大仁与又青：我不可能爱你前面提到，大仁与又青觉得爱情没有友情坚固，或者说，他们俩都不信任爱情或婚姻，害怕爱情或婚姻破坏彼此之间的关系。这种感觉有些不合常理，但这种感觉背后的心理动力，则是二人内心安全感的缺乏。这种缺乏，也需要回溯到他们的成长经历。1.大仁的成长经历从大仁的家庭看，妈妈作为一个骄傲的公主，肯定很难给予幼时的大仁足够的关爱。而“仆人”爸爸的爱，还得分成三份，所以父爱也是不足够的。更悲催的是，大仁不仅没有得到足够的关爱，反而在各种心理动力的驱使下还要服务家人，这样的大仁是苦逼的，内心安全感的缺乏是必然的。第二集中，大仁的妹妹一语道破：“你都不会觉得自己很可怜吗？你这一生都要被女人折磨耶。你看，你的那些同事，你妈，我，还有程又青。你比爸还惨。”大仁只能付之一笑。大仁已经感觉不到自己可怜，因为可怜的感觉会让自己很痛苦，尤其会让幼时的自己痛苦，所以，大仁只好将这种仆人式的可怜“合理化”，就像他说爸爸把妈妈捧在手心是一种幸福。很多时候，我们的合理化解释，都是为了避免让幼时的自己承受痛苦；而当我们能够合理化的时候，也就代表我们已经开始习惯这种模式——正如大仁把伺候霸道任性的又青看作一种幸福。2.又青的成长经历从又青的家庭看，爸爸好吃懒做，对又青也是不怎么管的（剧中原话），所以，幼时的又青很难从父亲那里得到足够的关爱。而“女王”妈妈的爱，还得分成四份，所以母爱也是不足够的。虽然又青有哥哥、有姐姐，但可以想象，又青年幼的时候，他的哥哥姐姐也不大，又青所缺乏的父母之爱肯定是哥哥姐姐无法给予的。所以，又青不仅没有得到足够的关爱，反而在各种心理动力的驱使下，还要为照顾家人出一份力量，内心安全感的缺乏也是必然的。此外，即使妈妈辛苦地照顾一家人，爸爸还是把妈妈称作“庸妇”。虽然现在看来，这是一种爱称，但是，对于幼时的又青来说，如果一个好吃懒做的爸爸成天喊着妈妈“庸妇”，又青会觉得这是爱称吗？所以，当妈妈摔伤住院、爸爸亲自熬汤服侍妈妈后，她说：“我以前都不知道你爱妈。”可见，几十年来，又青对父母的爱情一直是持否定态度的。四、大仁与又青：一个小结如此看来，正是各自的成长经历，使得大仁与又青缺乏安全感，使得大仁与又青感受不到爱情的坚固可靠。而如此缺乏安全感、感受不到爱情坚固可靠的两个人，怎么可能会轻易相爱呢？而且，越是爱对方，就越是不敢去表白，因为实在太害怕失去对方。爱情太危险，我们不如一直维持友情吧。所以，他们俩，谁都没有勇气第一个突破朋友关系，谁也不敢第一个迈出那关键一步。因此，对于自己最爱的人，大仁只能说：我不可能爱你；又青说：你不可能会爱我。而且，我们在剧中可以看到，他们的周围充斥着婚姻破碎的例子——离婚的离婚、外遇的外遇、丧偶的丧偶。这种外部世界的婚姻破碎，实际上对应了内心世界安全感的缺乏，对应了内心世界对爱情或婚姻的质疑。就像内心快乐的人看到的世界都是快乐的，内心悲伤的人看到的世界都是悲伤的。五、大仁与又青：恋爱模式不是不爱你，而是不敢爱你，而是害怕与你分离。这就是主题曲的内涵，也是这段孽缘的内涵。正如前文所述：一方面，内在的“主仆脚本”让他们希望永远和对方在一起；另一方面，内心安全感的缺乏让他们不敢触碰爱情。那么，随着年龄的增长，两全其美的办法就是：找一个“还不错”的对象恋爱，同时，让恋人也接受自己的好朋友。一旦恋爱关系危及朋友关系（99%是必然的），那恋爱就得结束。——这就是大仁与又青的恋爱模式。另外，为什么大仁的恋爱期与又青的恋爱期会交错进行，从来没有两人同时空巢的时候呢？因为，如果两人同时空巢，朝夕相处，两人相爱的几率便会大大增加；而如果两人同时恋爱，那两人的距离又拉得太远。所以，最好的状态的就是“一人恋爱，一人空巢”。可见，避免同时空巢，实际上是他们在无意识地避免两人相爱；避免同时恋爱，实际上是他们在无意识地避免两人分离。也就是说，他们一直在努力寻找相爱与分离之间的最佳距离，一直在努力维持“最好的朋友”的关系。既然大仁与又青不敢相爱是因为他们害怕分离，那么，当他们意识到彼此即将真地要分离的时候，他们自然就要相爱了。所以，当任何一方发现即将失去对方的时候，发现的一方一定会努力向前，被迫迈出那关键的一步。作为仆人的大仁，肯定是不忍心让作为公主的又青意识到自己将要与她分离，所以，最后只能靠“意识到分离”的大仁，做出那一步勇敢的跨越——大仁说：“可不可以让我做你的朋友，但不只是朋友。”（泪奔哦……）六、大仁与Maggie正如前文所述，对于大仁与又青来说，“一人恋爱、一人空巢”是最好的状态。当又青空巢时，大仁就开始不知不觉地恋爱了。而且，习惯了仆人角色的大仁，在Maggie面前，体验到了做王子的状态。这种角色偶尔转换的新鲜感，也使得大仁默默地接受这段感情。不过，大仁的脚本毕竟是仆人，所以，与Maggie在一起的时候，大仁基本上处于冬眠状态——自己的仆人脚本没有被激活，所以大仁很无感。还是那句话：顺从的仆人，只有遇到霸道的公主，他才会有来电，才会有感觉。够贱、够自虐吧，但是木办法，内在的人际关系脚本早已根深蒂固，难以改变。当Maggie主动要求为又青张罗对象的时候，大仁是很不满的，并对Maggie提供的人选予以否定。从表面上看，是大仁爱又青；从内心深处看，是大仁不想与又青分离太远。他只想维持“一人恋爱、一人空巢”的状态。当又青与大仁真地同时恋爱了，他们的冲突就越来越多。因为他们之间的距离有些远了，这诱发了两个人无意识的分离焦虑。就像一个孩子，如果离父母太远，他就会焦虑不安、不停地哭闹。在这种焦虑情绪的驱使下，大仁与又青就会很容易发生矛盾与冲突。最终，习惯处于弱势的大仁选择了妥协，选择了与Maggie分手。他们又恢复到“一人恋爱、一人空巢”的状态。七、Nic、威哥与又青Nic的外形虽然是个小正太，但从内心来看，他与威哥是同一类型的——温柔的霸道。这正是对又青造成致命一击的地方。前面提到，又青的内心缺乏安全感。尽管在外人看来，她是一个女强人，但在内心深处，她依然是一个小萝莉，需要呵护与照顾。所以，大仁的呵护、Nic与威哥的照顾，就是吸引又青的核心要素。只不过，大仁的呵护是被动的，而Nic与威哥的照顾是主动的。如果说，大仁与又青是仆人与公主，那Nic、威哥与又青就是王子与公主。顺从被动的体贴，平淡如白开水，渐成习惯；霸道主动的温柔，激情如香槟，怦然心动。所以，在平淡如水的温吞环境下，偶然的一瓶香槟，必定会让又青“招架不住”。不过，王子与公主终究不如童话中那般最合适。十二集中，又青的妈妈一语道破：“一个家哦，一定有一个唱歌的，旁边的人都在帮他伴奏。那如果你和丁立伟，两个都在唱歌，两个都在抢麦克风，这样子怎么行啊。”婚姻也像跳双人舞，需要有一人引领，一人跟随，这样才能跳成一曲和谐的舞蹈。一个是王子，一个是公主，难免要争抢麦克风，摩擦与冲突自然少不了。如果一个是仆人，一个是公主，那公主就是引领者，仆人是跟随者，关系就会非常和谐、稳固。所以，一开始公主（又青）会很享受王子（威哥）霸道的温柔，但是，时间久了，还是仆人（大仁）的顺从体贴更合心意。毕竟，白开水才是真实的生活，香槟只是一时的调味品。八、东北大乱炖：各种关系和问题1、大仁的磨叽很多人都在吐槽大仁的磨叽，吐槽是因为不了解磨叽背后的心理动力。磨叽，体现的是大仁内心的冲突与挣扎：一方面，希望和又青永远在一起；另一方面，害怕爱情会破坏与又青的关系。这种冲突与挣扎的根源，就在于大仁的安全感缺乏——没有十足的把握，他是永远不敢表白的，永远不敢用嘴直接说出“我爱你”的；即使稍微有点勇气，他也只能用短信来试探。所以，他总是犹豫不决，磨磨唧唧，错失良机，阴差阳错。可见，我们的成长经历多么重要，幼时的感觉与印象也是不可磨灭的，虽然我们似乎忘记了，但它一直存在着，对我们的生活有着深刻的、不可撼动的影响。2、又青的自私很多人都在吐槽又青的自私——明明已经模糊地觉察到大仁的爱，还要有意无意地去忽视，期望在与威哥交往的同时，还能继续保持与大仁的友情，期望威哥能够接受自己与大仁的“纯洁”友谊。唉，这种恋爱模式，前面已经分析过了。最苦逼的还是“仆人”大-仁-哥，即使自己再不爽，也要努力维持自己与又青的关系，也不忍心让又青觉察到自己与又青的距离。不在沉默中爆发，就在沉默中死亡吧。3、工作与情感——普通朋友与亲密爱人其实，大仁在工作中并不是很磨叽，要不然，他不可能步步高升。但是，他一遇到情感，就会变得磨磨唧唧黏黏糊糊的，就像山药。又青在面对外人时，也不会总是耍公主的脾性。但是，她一遇到情感，就会变得霸道任性。有人说，威哥是个特例，其实不然。虽然一开始又青表现得像一个小女人，那是因为她的内心需要安全感，威哥的主动让她很沉迷。一旦熟悉了、习惯了，又青就开始霸道了，要争抢麦克风了。但是，又青发现她抢不过威哥，于是又青郁闷了、凌乱了。现实中，很多人都是如此，面对工作是一种状态，面对情感是另一种状态；面对普通朋友是一种状态，面对亲密爱人是另一种状态——这就是“关心则乱”。面对外人，我们很容易保持理性，不会陷入其中；面对亲密关系，我们的情结就会自动地被激活，沦陷而不自知。所以，很多人在工作中游刃有余，但在情感中会捉襟见肘。不过，不论是哪种状态，都能在我们的成长经历中寻得端倪，发现线索。4、看待婚姻的新角度有人说，既然又青不相信爱情的坚固可靠，那为什么她会同意威哥的求婚呢？原因很简单，就是因为又青不够爱威哥。因为不够爱，所以即使婚姻破碎了，自己也不会那么痛苦。既然失去不会那么痛苦，自然就可以放手结婚了。但是，又青太爱大仁，而恋爱或婚姻有可能让她失去大仁，失去大仁是她无法承受的痛苦，所以，她宁可与大仁维持最好的朋友关系。由此，我便联想到，现实生活中存在很多彼此将就的婚姻。这种将就的潜台词会不会是这样的呢——反正我不是很爱对方，离婚了也不痛苦，那就先结婚吧。不是所有人在将就的同时，都有一个“最好的朋友”在身边，所以，他们的将就，可能是因为曾经在恋爱中所遭受的创伤。第一次深爱过，分手了，受伤了，留疤了；下一次，便不敢爱的那么深；如果再有下一次，就更不敢爱的那么深……最终，找个“还不错”的人，将就着过完一生。因为，即使再分开，自己也不会那么痛了。突然想起一位同学所说，“人一生在爱情方面的能量总量，本来就是有限的。无论这对后来者有多不公平，但也没办法了。后来者也不必心存芥蒂。想想，你自己又何尝不是如此？”（完，9000余字，谢谢观赏！）

三星给追光，编剧给0分。总体可看，但很可惜。

"可看"主要是因为技术层面。追光的制作真的太美太好了，真·梦中神话场面，云雾雨电细腻，仙山流水清雅，战斗场面精彩，监狱等地神秘，还有印象深刻的神女之舞，舞美可以赞爆！

"可惜"是因为剧本。其实对于要求不高的路人缘观众，能开开心心看到尾，中途哇哇哇也不错。

但作为国漫爱好者，真的对《新神榜》系列一直抱着很高希望，希望这个系列能站得住走得远，能真正成为新经典，能够让我在任何时候都愿意不加思索的无脑为之掏钱买票，就像曾经某些年对待漫威一样（现已不)。这光靠优秀的技术特效远远不够，必须有足以支撑的剧本。

特别想问。《杨戬》的核心主题是什么？救母元素？救苍生？舍生取义？杨戬无论在西游记还是在封神榜中人物性格的核心是什么？古杨戬与新杨戬之间，除了名字和技能以外还有什么关联？新影视作品改编经典完全可以，《新神榜》系列也是目前经典中改编的最成功、最成体系、最有希望能构建出中国神话宇宙观的电影。但是，"改编"是否等于"重建"？是否可以肆意涂抹，无限制的重构？是否要完全改变一个人物的所有属性？既然要借经典的名头就要尊重经典的核心，尤其是人物的核心形象。但新旧杨戬之间除了名字和大体过往经历，其他无一相似之处，编剧的行为完全是是在塑造另一个完全的新神，而非赋予经典人物以新生，那不如不要叫杨戬了，换个名字吧。

此外，一个经典人物如何改编才能真正立得起来，才能丰富而饱满？在《杨戬》中，主人公毫无性格转变，从头到尾贯彻松弛的扁平纸片人，没有任何突出的记忆点和转变点。难道影视作品都不需要人物的成长了？

在这部影片里，编剧们直接涂改了中国古典文化中的这个人物符号。实际上完全可以从"古印象"中的提取出最具特色的性格特点，融入相应情节，让人物获得触动和升华，改变原有价值观。难道连这种程度的成长都不可以？

不要拿过审当借口了，审查再严格，不照样还是有那么多好作品？没有真正把心思放在内容的精雕细琢上，轻视了电影最核心的内容，才是真正的原因。

就像《大圣归来》和《哪吒》，之所以设置的形象能深入人心，难道不是因为"继承"和"顺应"吗？继承人物本来的核心性格特点，在不同情节中自然而然的加入新元素，人物形象自然饱满。

反观沉香，倒是有所变化，可又变得虎头蛇尾。开头时他心狠手辣，结尾突兀的就肯去护佑苍生了，就只是为了母亲的离去前的三两句话？为了舅舅的授业和迟来的那丢丢温情？（os：这位便宜舅舅还不如申公豹为他做得多呢……)一个内心充满戾气的、从小没有感受过温暖的孩子，为达目的可以不择手段的孩子，到这里的成长突然就戛然而止了，他的价值观又是如何改变的？申公豹为了救他而死，他又是如何看待的？连个触及内心的眼神都没有，老申死得真不值……

老带新成功案例参考《罗小黑战记》里，无限大人带着是非未分的小黑，可不只是教教功夫，还带着他从另一个角度了解世界，重新认识人类，真正认识了妖精与人类之间的另一种相处之道，这种相处是温暖而和谐的，不会造成伤害。所以小黑才会改变想法，站在风息对立面，他有明确的心路成长历程，起承转合的极自然。

真的不是在谴责这个系列，而是希望制作们重视情节。技术一旦被超越，就会被大众们忘之脑后，但若有经典剧本，再辅之以优秀的技术制作，这才是长久之计。

毕竟你们也想真正做大做强吧？

这部剧是在传递一个很朴素的道理：只要别人的一代对你有恩，那么无论这个二代是如何的卑鄙，如何的无耻，如何的阴险，如何的恶毒，你都必须顺着他，宠着他，供着他，捧着他，牺牲自己和家人的一切去成全他，助他成就一番伟业。

嗯，从这个角度来看，一切就都说得通了，我理解大家在看这个剧的时候的那种恶心，但只要换个角度看，一切就ok了。

28集，秋嫣告诉梁翊，她想要去游历四方，完成自己写公案话本的目标。梁翊把嘴边的表白藏起来，看着笑得手舞足蹈的秋嫣，笑着对她说，你做任何事我都会支持你。此时轮到我奇怪，秋嫣不会不知道梁大人想表白啊？最起码她知道梁大人是喜欢她的，前几日两人差点就动情接吻。证明秋嫣也是喜欢梁大人的呀？跟班宋锦问梁翊，为什么不劝秋姑娘留下来呢？为什么不把那些他听了都动容的话说给秋嫣本人听呢？梁翊坐靠在门口流泪了。我当下笑了，怎么心狠手辣放荡不羁强心脏一直很淡定的梁大人会哭呢？有些好笑。但他接下来的话，让我对他，对秋嫣都有了更深的理解。他说，秋嫣怎么可能不知道他的心意呢？只不过秋嫣明白自己从小立志朝堂，不可能会跟她去游历四方。所以选择以这种方式跟自己告别。其实如果秋嫣主动问梁翊，他会不会跟她走呢？我想梁翊自己也明白，自己是不会走的。因为他身上背负着自己父亲被仇家害死的血海深仇，所以他此前一直杀伐果断，苦心孤诣，连死对头都抓不到他把柄。也因此被评价没有人情味儿。所以当皇上知道他为了一个姑娘私自动用砍柴处时，居然没有责罚，而是说他终于有点人情味儿了。秋嫣入梁府后，梁翊的母亲也说过同样的话，第一次见儿子对一个姑娘如此上心。儿子身上终于有点儿人情味儿了。秋嫣说，在梁府这些日子好像是一场梦。对梁翊来说又何尝不是呢？习惯了刀口舔血，变得冷酷无情的他，遇到秋嫣后被这个姑娘身上的品质打动，居然做了那么多冒险的事。也暂时放下了背上的十字架，冰封的心开始融化，陪着她去冒险，多次涉险也要不计代价救她于水火。现在秋嫣要走，这场美梦，该醒了。人离散，选择了不同的路，以后不知还能否相见了。秋嫣那日对秦暄说，自己从来都不是个生命里只有感情的人。我当时心想，那你还不是爱上了梁翊，会因为看到他受伤昏迷而哭得手足无措。而本以为梁翊表白成功，秋嫣会在府里永远做他的小夫人的我，此刻才发现，她是秋嫣啊。她自称睚眦必报，也说过要为自己而活。就像她对秦暄说的那样。她在思想上，更像是一个现代女性。她的思想勇敢和为自己绸缪，主动掌握自己人生方向盘的特质，才是她身上最闪耀的地方啊。这才是梁翊喜欢她的魅力所在啊。有帖子说，受不了秋嫣了，怎么老是各种不淡定，出各种幺蛾子。但不完美的女主，让我觉得卸下了心房。看剧时人们难免会代入自己。昔日那么多机智勇敢性格毫无错处的女主，看的久了自然而然觉得女孩要像那样完美才值得被爱。但秋嫣，她有时候鲁莽，不顾后果。倔犟的脾气，让人看着都头疼。但就是这样的人物才更鲜活。几次看着乔欣哭得说台词都抽搐，才感谢制作方没有请另外的配音。这实时的人物对白，虽然不完美，但真实得让人动情。没看过原著，但我想，作者在构思人物的时候，就是让秋嫣是这样一个有缺点也有光芒的人物吧。梁翊28集的哭戏也刷新了人物的性格层次，他也是有血有肉的儿郎，在心爱的姑娘和杀父之仇与多年报复之间二选一，他只能选择后者，也是这么多年来支持他一直奋斗的目标。宋锦都替他委屈，说这么多年他背负着这么多几乎没有开心过，为何不跟秋嫣走呢？可他做不到，父仇未报，朝纪未肃清，母亲也需儿子照顾，他如何能自私地走呢？秋嫣也明白他的报复和处境，所以甚至没有问他愿不愿跟她一起走。向左走，美好幸福人生。向右走，继续苦心孤诣。他选择了后者。秋嫣当时知道母亲可能会是父亲毒杀的。她说，“这个世界上，许多真相本就令人煎熬。可我宁愿煎熬一辈子，也不能自欺欺人一辈子。”她在遇到他之前也是孤勇者，所以更明白他。她爱他，也因此，她不会开口让梁翊去为了她的理想而放弃自己多年的苦心孤诣。28集，刷新了我对他们两个角色的认知。梁翊是秋嫣内心伤痛的良医，可秋嫣也是他的良医啊。希望最后可以有个好的结局。虽然事难两全，但这不是剧嘛，可以梦幻一点的。

无意间看到的剧，瞄了瞄，却发现太好看了 追平了（年轻人肯定不喜欢）。

三个女人的生活状态光鲜又压抑。每个人有每个人的优点、也有每个人的不安和困境。

都市偶像剧能接地气，并且能聚焦“39岁的偶像式婚恋”是莫大的进步。能融合众多观点，包括把“关注自身价值和自由的非单身女性”设定成非常自然存在的女主更是一种进步。

改天再来评

刚刚看完大结局和番外，从一开始的期待到看完之后的无语，真的有一种想要建议编剧去看看精神科的冲动。

我能理解封建制度下皇帝无法接受太子妃兼职做御厨，尤其是这个御厨还有给下等宫女做菜的“前科”，但是不能做御厨和不能做菜这是两回事吧？我记得之前也看过不少剧里皇后或者妃嫔给皇上做菜的，如果没记错的话，美人心计里的薄皇后为了讨好皇上就亲自下过厨，虽然后来还是没有比过栗妙人。以此类推，小小作为太子妃也好、将来做了皇后也好给太子和皇上做饭并不是一个特别丢人的事情。尤其从太子说将来可以自己做菜来补偿小小来看，似乎也没有严格到天潢贵胄不能下厨的地步，而且这里如果要安慰小小，不是应该说虽然你不能当御厨，但是可以当我的厨子，我也会欣赏你做的饭菜，甚至哪怕说等到自己即位之后就会给她做菜的自由也行啊。

从他这个话的角度确实看不出来他了解小小真正想要的是什么。

不过话说回来，我其实一直没有明白小小的追求到底是什么？是做天下第一厨的话，她已经做到了。是享受做出来的东西被人吃的时候的快乐，那给她爱的太子做饭不是双份的快乐？如果是为了发扬家学，太子也说了，他是太子，将来是皇帝，可以命令各个厨子学习，把凌家菜谱发扬光大。

难道说她是觉得一定要把自己亲手做出来的菜给许多许多人吃，然后亲眼见证他们吃她做的饭有多快乐，最终实现把凌家菜谱发扬光大这个目标？

那小小一开始进宫又是为了什么？

如果说进宫只是让小小顿悟了自己真正的追求，仅仅只是用最后两集里的几个片段和信里面的几句话点明，多少有些不够。尤其是她最初入宫想要当第一厨的目标实现之后，表现一下她的空虚呀，没有进取的方向啦，然后发现太子吃饭吃得香让她觉得很治愈很开心，让她从最初的追求虚名到明白了美食真正的意义就是带给人幸福，也不会太耽误剧情线和感情线。

说到感情线，真的是比剧情线还要让我闹心，虽然在我看两个主演的演技可能并不是十分完美，但是并不会特别影响观感或者出戏，足够了。前面十来集我是真的很为这种不太复杂的小小斗争和可可爱爱的糖上头的，尤其是肘妃，我最初就是看了她的CUT才点进了这部剧，实际上也确实没有让我失望，她和晋王以及江小姐真的是太好的一家人了。

但是男女主的感情线，尤其是到了后半段接近大结局的时候，真的让我不舒服，尤其是弹幕里面一些言论十分让人反感。我能理解编剧想要搞一个比起爱情更重事业的女主，但是这不代表就非得放弃爱情。在整个过程中，我其实是很少看到小小对于太子在感情方面的尊重的，她想走就走、想放弃就放弃，除了学习礼仪那一部分，她很少去考虑太子会怎么想。

这对CP不仅仅是太子不了解小小想要的是什么，小小也从来没有试图去了解太子想要的是什么。但是她又和太子不一样，当小小面临选择两难的时候，太子愿意去了解她纠结在什么地方并且试图去解决，但是小小却闷葫芦一样，似是而非地给了他自己会留下来的错觉，然后就走了，就走了！

如果太子之前的话不能解决她的问题，那为什么不能提出来，就像林奚一样明明白白地说清楚自己虽然爱他但是无法放弃事业，就是想要去做一个能给更多的人带来美食幸福的大厨，不行吗？前一天晚上亲亲，第二天早上留了封信就走，她想要做的事业是什么见不得人的事情吗，连和自己心爱的人都说不得？除非是太子之前拿刀放自己脖子上，小小你敢放弃我，本太子立马血溅三尺！逼得她不得不选择留下书信离开。

更不要说在正剧的结局最后，她又留下信去参加比赛的选择了，太子是一棵长在地里的树，挪不得动不得吗，带上太子一块去能死人还是怎么着？

说完女主，还有男主，太子真的就是那种除了对女主深情、长得还不错之外，看不出他还有什么好的感情戏挂件。如果在处理事务上比不上晋王那可能是天赋问题，但是你至少可以做一个努力的人、勇敢的人、孝顺的人吧。我都不想说女主走之后不好好做事，天天喝酒，抛下父母兄弟去追爱这种恋爱脑情节了。

单纯是他没有勇气和魄力的事情就让我喜欢不起来。想要离开去找爱人，选择死遁，没有胆子去正面和自己的父母说明（尤其是看剧情里的帝后其实是很明理的设置），还有什么“把太子之位传给晋王”，这位大哥不会以为他死了皇上就一辈子不立太子，直接改朝换代了吧？

（我忽然想到不会是他先写要传位给晋王，然后把奏折交给了皇上，然后父子两个一起设计了江苏和死遁的事情，不仅避免了太子恋爱脑所以不当太子了这种影响统治稳定的事情、而且还能给晋王立威、拢络人心。所以，太医帮太子也就有理由了。）

（但是这样的话皇后就更可怜了吧，丈夫儿子联手，然后就骗自己一个人儿子死了？而且皇上居然能答应这种计策……讲道理明明可以用江苏治理不力的事情直接废太子封亲王吧，这样太子当了王爷也可以和小小HE，可能编剧还是更想要太子洗碗吧。）

可能和大部分的弹幕不太一样，太子在我这里最败好感的，不是他和江小姐联手试探各自CP的那一段（毕竟按照珍馐房的姐妹反应，小小那个时候做菜确实不好吃了，他实话实说也算不上在她最爱的事业上对她PUA）。

我最不能接受的是他为了给小小留下太子妃的位置，参加选秀，然后各种挑剔贬低参选的秀女。反正就是不能和皇后说不想参加，不想选别人，但是可以随便说那些来参选的秀女不好呗，毕竟她们只是区区秀女嘛，就算说她们没刷牙、看起来就胆小怕事、像没吃过饭一样又能怎么样？

当然，可能也会有人觉得这一段能够体现出太子对小小的深情，见到美女也不改变，磕到了磕到了。不过对于我来说，这种把自己无力对上反抗的不满和压力发泄给无辜的下位者的行为，就是没有勇气没有魄力的孬种。

总结来说，如果没有最后这几集，前十二集珍馐记是一个相当不错的下饭剧，即使没到满分的地步，至少也能达到7.5左右。但是看了后面四集，及格的三星已经是我能给它的最高的分了。

这是一部既没有什么文化艺术内涵，也不代表行业顶尖水平，但是至少做到了扎实稳健，忠于类型的合格喜剧片。结合国情来看，它还符合最广大劳动人民群众的幽默及审美趣味。对这样一部主流贺岁片，你喜欢，可以，不喜欢，可以，不管你看完这个片子是什么反应都合情合理。在影片的败笔上，这两部电影也是如此相似。如影片最后舒淇、吴彦祖、范冰冰的出场，都是为了制造影片的“爆点”，制造贺岁的喜剧气氛，但《人再囧途之泰囧》中王宝实现了愿望，和范冰冰渡了蜜月是给人如此不真实的感觉。《人再囧途之泰囧》，讲述的是小人物王宝和徐朗的兄弟情，影片重点也是放在这个上面的，人生本就不圆满，范冰冰的出现让这个故事就梦幻了一百倍了。观影的观众虽知道这个故事是梦幻的，但幽默的剧情会让人暂时忘了这个事实，但范冰冰一出现，观众就会立马发现这个故事就是一个梦幻的童话罢了。

看评论都说比动漫好，个人却总觉得比动漫生硬一点。动漫里季代什么时间、做的什么菜都跟舞伎们的出身、工作特点、日常生活息息相关，所以季代才是主角，在用她的菜来反映舞伎生活、地域文化的，而不是直写舞伎生活。

电视剧在还原的部分做得很好，但是为了丰富人物和情节，季代的菜比重会很低，其实不太看得出来她才是女主角，不如说除了不当舞伎当厨子这个先天特点外，她的个性远不如剧里的舞伎们来的强，做实了线索人物的定位。

但重点要是放在直写舞伎生活，这个职业传统以来的定位就会跟少女们的奋斗之间形成一种冲突的不适感。当然里面其实有通过舞伎们的故事来说明这个传统艺能行业的转化与变革，不管是吉乃结婚后又回来，还是百子立志要不论结婚生子都可以一直立于舞台，亦或是鹤驹困惑了就选择离开……都说明了这个行业在守着传统规矩的同时也在拥抱变化，只是这种变化可能还没变成大家真的期待的那种彻底去除“男性凝视”的革命。

好的地方是，真人演员确实让人物形象立体了很多，我一直很喜欢森七菜，这部剧里她把季代演得更加活泼温暖了，天真烂漫真的很像十几岁的小女孩。而小堇的角色却不怎么讨好，虽然她才是那个聚光灯关注的天才，但是她的定位除了决心很强之外没有什么特殊出彩的地方，最起码在这一季所体现的故事里是这样的，她对于舞伎职业的憧憬和执着是所有角色里最突兀的一个——憧憬百子的动力下就变成了天才舞伎，成长路线没有什么冲突，完全变成了其他有血有肉角色的陪衬，尽管出口夏希本身确实有这种天才美少女的气质。

桥本爱和松冈茉优演得真的是太好了。以前看《小森林》，我一直觉得桥本爱的美有点“朴实与俊朗”的元素，但是这回演头牌实在是魅力十足，优雅、可爱、豪爽、坚强并存，能理解为什么少女们会对她那么憧憬，而她的角色经历也很丰富，有着抉择的犹豫、恋爱的困扰和对传统的挑战精神。我从来没看过松冈茉优演吉乃这样的角色，以前的角色都是那种很纯粹很直接的人，而这回的出演则描绘了一位圆滑世故，用另一种迂回而市井的方式来挑战传统的前辈，最惊艳的时候就是看到一身烟火气的吉乃和百子、梓妈妈一起跳舞，三个人平日里是三种气质，跳起舞也是气度各异但是都很优雅美好，举手投足间都能看出有沉淀。

中老年组的故事其实描写得过于美好了，反倒显得失真过多，也难怪能看到很多人说过于美化一些“传统糟粕”了。但演员们的气质真的没得挑。可能是因为以女性为主的剧，男性角色笔墨不多，所以男性角色都没法很好立住，也就很难让观众喜欢吧。

想来剧的总时长也没有比动漫长很多（剧集数少），还想塞进去很多动漫并未涉及的人物个性，放什么不放什么很有取舍的难度，也难免重口难调。像我就比较喜欢动漫的美食小知识环节，电视剧没能给学做菜和记菜名的机会就很可惜。