几乎是留着眼泪看完的。片头开始,当亨利以天才少年出现的时候,似乎就预感到了后面的剧情,开始忍不住落泪。但剧情发展到亨利发现了邻居家的女孩被继父施暴,企图救援时,又暗自期待,也许这仅仅是个普通的少年侠士的故事。
就算后面亨利被确诊出脑瘤,还一直在期待奇迹发生,哪怕手术后的亨利变成了一个普通的男孩,至少让他活不去。
但若如此,也许就不会有如遗嘱般的亨利之书。
几乎是留着眼泪看完的。片头开始,当亨利以天才少年出现的时候,似乎就预感到了后面的剧情,开始忍不住落泪。但剧情发展到亨利发现了邻居家的女孩被继父施暴,企图救援时,又暗自期待,也许这仅仅是个普通的少年侠士的故事。
就算后面亨利被确诊出脑瘤,还一直在期待奇迹发生,哪怕手术后的亨利变成了一个普通的男孩,至少让他活不去。
但若如此,也许就不会有如遗嘱般的亨利之书。
我很佩服片中的妈妈,在她看到已故儿子的笔记本,听到儿子的语音,即使流着眼泪,忍着悲伤,她仍一步步的执行儿子设定好的杀人计划。
而在最后,她烧掉了这些东西,也许是因为不合法,也许是想move on,可不论何种理由,都是儿子珍贵的遗物,而她放弃这些的理由也许是在执行儿子所设定的救援邻家女孩的过程中,她也变得坚强,得到了治愈。
片中另一个催泪的是小弟弟的表现。他被同学欺侮,被叫笨蛋,是哥哥保护他,他不开心了,哥哥变魔术哄他开心。哥哥生病后,他一个人坐在医院的地上,七八岁的小男孩看起来那么孤单而悲伤,他的妈妈早已崩溃,没有人抱抱他,可在哥哥离开后,他自己开始学着坚强,他睡他哥哥的床,跟他妈妈说,不要跟我说话像个小孩子。
故事的结局最终呈现了预期的发展,小女孩得救,并成为他们家的一员,只是亨利,那个天才少年,却永永远远的离开了。如同片尾,亨利的那段独白,他说这是个关于你,我,我妈妈和弟弟,还有邻家女孩的故事,现在我的故事要结束了,你的故事仍在继续。
也许编剧一开始就借亨利的的话诠释了主题,在班里讨论遗产时,他说,遗产并不是我们在银行里的那个数字,而是我们所拥有的的人以及和他们共同的记忆。以及在医院里,亨利要离开时,他妈妈说,你是我生命中最好的一部分。活过,爱过,用尽所有的力量活在当下,并为世界的美好而做出努力,也许这就是片中想要呈现的关于生命的意义吧!
还行、挺好、没什么问题——剧还是好剧,有意思的地方也蛮多,只是后期发展实在是非常不对我胃口。分数不高只是单纯我不喜欢,不是不推荐。
为救被枪杀的Tulip而不得不回到自己扭曲的控制狂外婆Marie L'Angella身边寻求帮助。
还行、挺好、没什么问题——剧还是好剧,有意思的地方也蛮多,只是后期发展实在是非常不对我胃口。分数不高只是单纯我不喜欢,不是不推荐。
为救被枪杀的Tulip而不得不回到自己扭曲的控制狂外婆Marie L'Angella身边寻求帮助。
Marie L'Angella:“多年前,我爱上了一个别有所爱的男人,我竭尽所能去追求他,让他回心转意,却徒劳无益。那时我也曾经很美,我只是想得到爱情的回应,于是我只做了一剂药水,一剂自奴隶时代就有的古方。我将药水喷在他的身上,而事情就成功了。在那天以后,我就是他唯一想要的人……就这样,日复一日,直到我杀了他的那一天。”
Tulip被复活。Jesse目标假意投靠圣杯取回1%的灵魂获得创世纪,然后立马背叛圣杯并搞定外婆。但是被多疑、神经质的Tulip搞砸,失去了圣杯的信任。
《汉化日记》——震惊!一女子和两个单身汉同居,第二天醒来后的事情,让她崩溃!
看过汉化日记的朋友肯定都看出来了,里面有非常多的梗,除了英文字幕这种,还有很多别的游戏动漫的借用,今天我们来梳理一下里面的梗(有些梗不太懂,是弹幕里面说的)。不全的欢迎大家补充
第1集
《汉化日记》——震惊!一女子和两个单身汉同居,第二天醒来后的事情,让她崩溃!
看过汉化日记的朋友肯定都看出来了,里面有非常多的梗,除了英文字幕这种,还有很多别的游戏动漫的借用,今天我们来梳理一下里面的梗(有些梗不太懂,是弹幕里面说的)。不全的欢迎大家补充
第1集
本片自诩“黑色幽默电影”,着实是某些主创人员一厢情愿/自作多情/自视甚高,您啊,根本就不够格儿~
高中时代语文简答常听见这样一句话:“欧亨利时结尾。意料之外,情理之中。”荒诞却不失合理,这叫黑色幽默。这种合理性是根植于现实生活,因而顺理成章。而本片却处处充斥着脱离现实的荒诞,像是创作者们自慰时精神错乱的梦呓,让人看见了创作者
本片自诩“黑色幽默电影”,着实是某些主创人员一厢情愿/自作多情/自视甚高,您啊,根本就不够格儿~
高中时代语文简答常听见这样一句话:“欧亨利时结尾。意料之外,情理之中。”荒诞却不失合理,这叫黑色幽默。这种合理性是根植于现实生活,因而顺理成章。而本片却处处充斥着脱离现实的荒诞,像是创作者们自慰时精神错乱的梦呓,让人看见了创作者们抓耳挠腮想不出idea的窘迫和自娱自乐、圈地自萌的可悲。1.0分52秒,笔记本电脑的无声键盘,却敲打出了机械键盘清脆响亮的啪啪声。
很早之前看过3,只能说略微有点印象,19年中电影荒的我看了2,感觉比3强多了,之后就种下了看1的想法。直到2020年才把1补齐了。越长大越喜好看一些现实的电影。
1抱着很高的期待去看它的,一开始也就一般般直到末尾,真得太震撼人心了。小时候一贯以警察的视角去看这个世界,非黑即白,要抓光世界上所有的坏人,长大后才发现人生有很多无可奈何。想要过上富裕的生活是每个人想要追求,但每个人所实
很早之前看过3,只能说略微有点印象,19年中电影荒的我看了2,感觉比3强多了,之后就种下了看1的想法。直到2020年才把1补齐了。越长大越喜好看一些现实的电影。
1抱着很高的期待去看它的,一开始也就一般般直到末尾,真得太震撼人心了。小时候一贯以警察的视角去看这个世界,非黑即白,要抓光世界上所有的坏人,长大后才发现人生有很多无可奈何。想要过上富裕的生活是每个人想要追求,但每个人所实施的方案不同,特别是看到别人和自己原本一样,去了香港之后却过上了好自己百倍的生活,心理会有很多落差。
在纯真的年代单纯善良,可一旦遇到了香港这座繁华的都市很多人会迷茫,不知所措,此时一个领路人带领下,走上了一面天堂一面地狱。佛说不可说
《西部世界》中提到了以下四种人的思想状态:
第一种状态,即纯粹的机器人。他们是完全被自己程序和本能所控制的低级机器人,他们的全部大脑是为自己的本能服务的,他们虽然能理解普通的喜怒哀乐,但是他们不理解什么是“抑郁”因为他无法感受到自己的潜意识,从来没有怀疑过自己的信仰;《西部世界》一语中的: 真正的痛苦是自我意识的基础,而所有真正的痛苦的根源在于我们的意识和自己潜意识的矛盾。如果一
《西部世界》中提到了以下四种人的思想状态:
第一种状态,即纯粹的机器人。他们是完全被自己程序和本能所控制的低级机器人,他们的全部大脑是为自己的本能服务的,他们虽然能理解普通的喜怒哀乐,但是他们不理解什么是“抑郁”因为他无法感受到自己的潜意识,从来没有怀疑过自己的信仰;《西部世界》一语中的: 真正的痛苦是自我意识的基础,而所有真正的痛苦的根源在于我们的意识和自己潜意识的矛盾。如果一个人对自己的痛苦感到麻痹,或者没有勇气直视,没有质疑自己信仰的能力,那么他就是一个纯粹的不折不扣的机器人。所以只有真正能够理解“抑郁”的人,才能算是有自我意识的机器人。
所谓“抑郁”之所以挥之不去,难以言喻,是因为抑郁的根本是由我们的表象意识和潜意识的冲突造成的,换句话说,抑郁根本上是由对自己的信仰怀疑造成的。有些人根本不知道“抑郁”为何物,有以下二种可能:
(1)他无法感受到自己的潜意识,从来没有怀疑过自己的信仰。
(2)他的潜意识和表象意识不冲突(但是这几乎不可能:我们觉得应该做的和我们其实想做的是一定会有矛盾的。)
所以第二种状态,是能感受到自己的潜意识,并怀疑自己周围环境本质,有能力怀疑自己信仰的人。这些人是比较高级的机器人。所以《西部世界》开场的第一句话问机器人的问题就是“你对你的周围环境,现实本质是不是有过怀疑?” 他们之所以感到了挥之不去,难以言喻的抑郁是因为他们的潜意识和表象意识产生了矛盾,但是他们却不知道为什么会有这种矛盾。这就是《西部世界》中少数觉醒的机器人。能不能理解抑郁,能不能对自己的信仰产生质疑是区分开高级机器人和低级机器人的巨大鸿沟。当然这种状态的程度也有不同:大多数人都多多少少能感受到这样的抑郁,但是他们都积极地把这些感觉屏蔽了。这些人就是那些对自己不真诚的人。如果他们屏蔽的能力强,他们就可以正常地在世界上生活;但是如果他们的屏蔽能力不强,就很可能变成精神病或得抑郁症。
第三种状态,就是意识到自己是机器人的人,就是《西部世界》中那些闯到后台,看到了自己程序和潜意识的机器人。虽然第一次看到自己的潜意识会造成“死机”,但是这会给这些机器人带来前所未有的成长。于是他们便会想办法去用自己的大脑超越这种潜意识,不被这些潜意识束缚,试图获得自由。
第四种人,就是人类,就是有自我意识,自由意志的人,就是能够创造机器人的人。
如果你觉得自己是第四种有自我意识,自由意志的人,那么很不幸地告诉你:你很可能其实你就是第一种状态的人。这就是《西部世界》中的Jeffery Wright扮演的Bernard. Bernard虽然有管理机器人的能力,还去问其他机器人有没有怀疑过自己的环境,但是他自己就从来没有怀疑过自己的潜意识,自己的信仰,回忆以及痛苦。他的所谓痛苦是十分简单的,说得清道得明的痛苦:也就是失去了孩子和妻子的痛苦。但是其实他根本就没有妻子和孩子,仅仅是痛苦记忆的植入让他能够更精准地模拟自我意识而已。认为自己有自由意志的人一定是不知道自己有潜意识的人。所以我们不要以为一个人看似聪明就是高级的人,他可能仅仅就是大脑比我们速度快一些,但是他的大脑已经完全被他的本能所奴役了。而真正高级的人是能够用大脑控制潜意识的人,或者至少有这样的意识去尝试的人。
那么还有没有更高级的第四种人呢?如果有,那就是能够理解“自我意识”或“自由意志”其实根本不存在的机器人。因为潜意识的存在就让自由意志成为了不可能。就像是《西部世界》中Anthony Hopkins扮演的Ford。
There is no threshold that makes us greater than the sum of our parts, no inflection point that at which we become fully alive. We can't define consciousness because it doesn't exist. Humans fancy that there is something special about the way we perceive the world and yet we live in loops as tight and as closed as the hosts do, seldom questioning our choices, content for the most part, to be told what to do next.
那么第三种人可能有自由意志么?其实也没有。《西部世界》中也提到,我们想要超越自己的潜意识得到自由也很可能是我们潜意识的一部分。所以这也不是我们的选择,也是我们早就被安排好的命运。那么如果没有自由意志,也就没有自我意识可言了。自我意识只是让我们理解自己“害怕失去”的潜意识所找出的理由而已。这就是Rust在《真探》里说的,我们人类的自我意识太强了,但是其实我们的自我意识其实只是一种幻觉。
I think human consciousness is a tragic misstep in evolution. We became too self-aware. Nature created an aspect of nature separate from itself. We are creatures that should not exist by natural law... We are things that labor under the illusion of having a self, that accretion of sensory experience and feelings, programmed with total assurance that we are each somebody, when in fact everybody's nobody...
如果是这样的话,其实只有和第二种状态的人沟通才是有意义的。虽然我们看到那些第一种状态的麻木之人很是着急,但是我们对于这些状态是无能为力的。从我的朋友圈里,我就能看出大多数人都是第一种机器人,因为他们唯一会发的消息就是吃喝拉撒或是各种各样肤浅的快乐。但是其中也不乏一些非常聪明的人,但是他们发的都是仅仅显示自己智商高的文章。这就是鲁迅笔下的“麻木”的人。于是他弃医从文,想要去拯救大家。但是天真的鲁迅不知道的是,他的文章是无法把低级机器人变成高级机器人的,麻木的人永远都会麻木下去。想要叫醒一个不知道自己在睡觉的人是不可能的。唯一能和我们交流的只有那些懂得痛苦,懂得怀疑信仰的人。
所以我们要注意不要把精力和时间花在和第一种状态的人讲道理上,这样的话我们的状态也会退化。虽然不至于会回到第一种状态,但是第二种状态和第三种状态也是有很多不同等级的。所以我们还是应该多挖掘自己的潜意识,去拯救自己。这里要感谢Christopher Nolan和Johnathan Nolan一家和David Fincher的作品给我引发的思考,我朋友介绍的“板凳疗法”,我命中注定和我自己,能够在年复一年,日复一日的反复煎熬中不断思考,不断挣扎,没有放弃自己的灵魂,熬到了心结打开的这一天。
是Christopher Nolan让我真正理解了什么是潜意识,David Fincher让我真正理解了潜意识对我的毒害,而Johnathan Nolan让我明白了人的本质。
个人对剧情的一些猜测:sam的的父亲可能是个恋童癖或者有暴力倾向,对sam各种折磨,后来sam在邻居nick那里找寻到了温暖和慰藉,深深迷恋上了nick,于是在父亲提议搬家的时候,sam不想离开nick并且对父亲起了杀意。sam杀害父亲后喊来nick,nick带着他逃亡,他们跑出屋子遇到的黑猫很有可能是父亲的附身,因为1.父亲一死黑猫就出来了;2.sam有提到感觉这只猫像是被一个三十岁左右的
个人对剧情的一些猜测:sam的的父亲可能是个恋童癖或者有暴力倾向,对sam各种折磨,后来sam在邻居nick那里找寻到了温暖和慰藉,深深迷恋上了nick,于是在父亲提议搬家的时候,sam不想离开nick并且对父亲起了杀意。sam杀害父亲后喊来nick,nick带着他逃亡,他们跑出屋子遇到的黑猫很有可能是父亲的附身,因为1.父亲一死黑猫就出来了;2.sam有提到感觉这只猫像是被一个三十岁左右的男人附身;之后他们逃到妹子的旅舍,sam看出来nick想去和妹子打炮酸的不行,酸酸地让nick去了nick还真去了...事后醋意熏天的sam找到妹子说nick是同性恋,和妹子上床只是觉得妹子蠢。这里sam很可能是撒谎,因为nick后来知情后打了他,nick应该是喜欢妹子的。sam这么说应该是为了挑拨离间nick和妹子之间的关系。如果这么推测,nick有可能不是同性恋,一切都是sam的一厢情愿。后来离间计成功,nick与sam又继续上路了,nick带他到小树林里扎营,遇到的路人可能觉得他们过来露营却穿着短裤并不像是有备而来更像是逃难,于是就报了警。警察过来逮捕他们,nick在枪战中被杀,sam逃到一个小镇上面,因为谎话连篇而被居民怀疑并报了警,后来sam也被警察带走,警察问话时告诉了sam nick死掉的信息,sam悲痛万分,跑到厕所里哭泣。出来后继续面不改色地向警察撒谎,说是nick不想让自己搬走于是杀了自己的父亲并且带他出逃,但警察后来在sam的身上并没有找到性侵犯的痕迹。后来喜欢sam的妹子来找sam,道出了实情:1.sam痛恨自己父亲,希望他死掉;2.sam爱着nick。所以sam后来向那个胖叔叔说自己做了噩梦是自己杀的父亲很可能是真相。
sam是个极其腹黑的小男孩,谎话连篇,内心阴暗,和别人说话姓名,身份,经历全部撒谎,唯一卸下假面具的时刻大概就是得知nick死了之后,眼泪抑制不住地流下的时候吧。
四个故事组成一个电影,不同人物,也是小人物的生活,艰难随时会在,但喜乐就会更珍贵。最喜欢第一个故事,从小郭晕出衣柜,笑着开始确哭着截止。姥爷那代人一生只能爱一人的感情,儿女孙辈的善良。姥爷演的很精彩,棣棣的电影首次尝试很成功,小郭真实自然,原音台词很契合。棣棣演的恰到好处,有点东西。其它演员也很在线,既有喜剧效果,又很积极
四个故事组成一个电影,不同人物,也是小人物的生活,艰难随时会在,但喜乐就会更珍贵。最喜欢第一个故事,从小郭晕出衣柜,笑着开始确哭着截止。姥爷那代人一生只能爱一人的感情,儿女孙辈的善良。姥爷演的很精彩,棣棣的电影首次尝试很成功,小郭真实自然,原音台词很契合。棣棣演的恰到好处,有点东西。其它演员也很在线,既有喜剧效果,又很积极
涉及严重剧透,还没观看过全片的观众请勿往下看。
影片中的大黑佛母,原型指的是哪位神灵?
因笔者最近看过殊能将之的《黑佛》,故而可以认为大黑佛母为黑佛。
涉及严重剧透,还没观看过全片的观众请勿往下看。
影片中的大黑佛母,原型指的是哪位神灵?
因笔者最近看过殊能将之的《黑佛》,故而可以认为大黑佛母为黑佛。
在梵文中,Mahākāla由摩诃与卡拉组成,字面意思为大黑,或大时。卡拉是阎摩的称号,湿婆也使用同一个称号,当他以世界毁灭者形态出现时,称为摩诃迦罗。
导演在访谈中解释《咒》中所有的民俗以及宗教仪式都是杜撰出来的。大家也可以结合自身的认知去理解心目中的大黑佛母。
卢正雨推迟了影片的上映日期,可惜决定影片票房和口碑的,不是同时间上映的竞品,而是电影本身的质量。
尴尬
《绝世高手》通篇遍布大写的“尴尬”。穿着肌肉夹克的郭采洁尴尬地登场,矫揉造作地打退反派的喽啰;卢正雨孔连顺继承30年前港片的套路尴尬对话,用力过猛自以为有趣;只因被人抓住,卢正雨就毫无道
卢正雨推迟了影片的上映日期,可惜决定影片票房和口碑的,不是同时间上映的竞品,而是电影本身的质量。
尴尬
《绝世高手》通篇遍布大写的“尴尬”。穿着肌肉夹克的郭采洁尴尬地登场,矫揉造作地打退反派的喽啰;卢正雨孔连顺继承30年前港片的套路尴尬对话,用力过猛自以为有趣;只因被人抓住,卢正雨就毫无道理地喊出“我爱你”;卢、郭二人尴尬地谈情说爱,郭采洁像个弱智少女一样说“你是我的人”,一个过肩摔之后又突兀地分手。这种“男女主角只彼此看了一眼就坠入爱河”的情节设置,在没有任何铺垫的情况下,实在让人无法理解;因为失恋痛觉就大规模升级,又因为轻微触碰就剧烈疼痛,就被钦定为“厨圣”,这尴尬地都不符合基本法。这种弥漫全片的尴尬,就连风情万种的陈冲也无力抵抗,做汤的时候明明是发怒看起来却是便秘。唯一能化解僵硬氛围的,也只有金马影帝范伟老师,气定神闲地织毛衣,一本正经地装神弄鬼,风轻云淡地说“差不多得了”,好笑又不做作,大概是本片为数不多的亮点。最尴尬的,这部电影的豆瓣评分充斥着水军,然而却没有几个影迷出来反驳,可以说相当不受人重视了。
模仿
很少人做周星驰粉丝能到卢正雨这个地步,眉眼之间的表情学得极像,语气腔调也像星爷附体,堪称分子级复制,他还在《西游降魔记》《美人鱼》等周星驰执导的电影中担纲重要角色,可以说实现了作为粉丝的终极梦想——与偶像一起工作。翻阅他从前的作品,《嘻哈四重奏》《嘻哈三部曲》《绝世高手之大侠卢小鱼》,不管从画面风格还是故事结构,或多或少地带有周星驰电影的痕迹。这次的《绝世高手》也很明显地模仿《功夫》和《食神》,“堕落街”向“猪笼寨城”致敬,反派餐饮集团老板蔡国庆是食神里财团老板吴孟达的翻版。甚至影片末尾卢正雨关在厨房做辣酱的太极动作,也源自《少林足球》。全方位学习周星驰,卢正雨做到了极致,可学得像不代表自己也能拍的好。
周星驰
周星驰的电影多半是固定套路:男主怀才不遇,备受欺压,进而忍无可忍,最后发现自己天赋异禀,斗争之中反败为胜,从此平步青云。这是庸俗且自我麻痹的结构,细究起来每部电影都充满自恋、不切实际和拜金主义。即便如此,周星驰电影所讲述的故事完整合理,人物自身有成长,激发天赋的事件也按部就班地出现。卢正雨对周星驰的模仿深入骨髓,可惜这些关键部位在《绝世高手》中完全没体现,近两个小时的影片时长,除了插科打诨强扭硬凹的笑点之外,人物变化跳跃,卢正雨失恋之后痛彻心扉,然后就成为“厨圣”,没有任何提示,哪怕救场的神仙也没出现,情节诡异无法自圆其说。如此硬伤,《绝世高手》到处都是,即便电影到了后面笑点密集,也无法掩盖逻辑混乱带给人的生硬感。
卢正雨
7年前我上大学就开始关注卢正雨,他的“嘻哈”系列我一集不差看完,有些作品结构精巧,豆瓣评分7分左右,良莠不齐的网剧横行的时代,这个分数已算高分。从情节、剧本编排的角度讲,卢正雨对短片的把控技艺纯熟,也在网上收获了一批粉丝。很多人也冲他之前的作品到电影院看《绝世高手》。然而这部电影暴露了他对商业片驾驭的有心无力,结构松散,笑料陈旧,有一种“我很努力但还是失败了”的感觉。
人生有很多东西是值得浪费的,但是绝对不能在《绝世高手》这部电影上浪费2个小时。
七夕那天,我正在北京出差,约了一个媒体圈的朋友一起吃饭看电影,随手选了临近场次的《遇见你》,我俩非情侣、更无半分暧昧,所以看电影过程都只是一些很理性的讨论,比如“饰演女主角的徐若晗像不像山口百惠”、“男主角加班流鼻血那会,剧情会不会发展成最后得白血病”等等,但结尾的时候,我俩不小心回头,却看到旁边有女孩在哭!!!
越是真实,
七夕那天,我正在北京出差,约了一个媒体圈的朋友一起吃饭看电影,随手选了临近场次的《遇见你》,我俩非情侣、更无半分暧昧,所以看电影过程都只是一些很理性的讨论,比如“饰演女主角的徐若晗像不像山口百惠”、“男主角加班流鼻血那会,剧情会不会发展成最后得白血病”等等,但结尾的时候,我俩不小心回头,却看到旁边有女孩在哭!!!
越是真实,可能才越能让人感同身受。
《长不大》是原创剧本,没有小说,是在疫情隔离期的那个春节,在老家完成的。每天一边刷着救援新闻一边写剧本,窗外是鞭炮,身边是家人……所以,《长不大》也是在爱与温暖的沉浸下完成的,于我而言,意义非凡。所以,我一直坚持它是一部偶像剧,但它又不止是偶像剧。
这是一个有关姐弟恋的故事,没什么新意,对结局好像也没什么可故
《长不大》是原创剧本,没有小说,是在疫情隔离期的那个春节,在老家完成的。每天一边刷着救援新闻一边写剧本,窗外是鞭炮,身边是家人……所以,《长不大》也是在爱与温暖的沉浸下完成的,于我而言,意义非凡。所以,我一直坚持它是一部偶像剧,但它又不止是偶像剧。
这是一个有关姐弟恋的故事,没什么新意,对结局好像也没什么可故弄玄虚。但它最核心的不是讲述两个人如何相爱,而是两个相爱的人该如何相处。年龄在爱情面前确实不是问题,但有时候又不得不是个问题。它有关思想,阅历,社会能力,还有成长。一直觉得无论什么题材,一个好故事最重要的不是多么跌宕的情节起伏,而是那些故事里的人,鲜活又真实,就如同生活在我们身边的人。人就一定有缺陷,不完美才最完美,所以,陆正安的孩子气,林漾的强势,李甜的任性,谢南克的懦弱,姚丹的八卦,曹灵的悲观,都是最值得被珍视的特质,有了这些才有了这个真实的世界。
记得一开始跟人介绍《长不大》,一听是偶像剧多少有些抵触,悬浮,无脑,低龄,类似的标签根深蒂固……如今看到它上线,看到那么多小心思被发现,被喜爱,我终于可以很放心地告诉他们,收起你们的偏见,那些标签是狭隘,偶像剧也可以现实又梦幻,深刻又浪漫,扎心又温暖。
《长不大》从完稿到杀青相对通畅,要比《睡不着》顺利很多,这要感谢很多人,是他们无条件的信任和帮助。只是到了临近上线前的那段时间,整个人突然陷入无尽的焦灼,整夜整夜在失眠。公司上下所有人拉了不下十遍全片,也请了外援来做剧评,听到了各种各样的声音,说好喜欢的是不是真心的?确定不是场面话?自己的判断到底准不准?会不会因为太主观所以丧失参考的意义?题材类型较普遍会不会没有市场竞争力?它没有多矛盾强情节,它镜头留存时间长,剪辑节奏慢,人物多,男女主情感进展慢,观众能不能接受?会不会失去耐心,拖拽快进,或直接二倍速?高压又焦躁的快节奏生活,是否能静得下心慢慢看?那些藏在深处的细节,还有每位演员留在每个镜头里的每处情感,能否被人捕捉并产生共情?好多好多的问题和不确定,数不清的争执和辩解,最后终于统一了共识,相信自己当初的决定,然后,相信观众。于是,有了现在的《长不大》,有了这一场冒险。
谢谢你,愿意陪我们一起。
一部作品从文字到影像,凝聚了太多太多人的心血,台前幕后缺一不可。所以,接受所有的批评和指正,但绝不接受闭眼黑,只看两眼或预告就直接喷,全程尬,抄袭,甚至上升人身攻击。宣泄的方式有很多,不要以伤害他人为出口。每位演员都呈现了他们最好的表演,他们就是角色本身!至少在我眼里,不接受反驳!
《长不大》是一部掏尽了情感,笑了最多声流过最多泪的作品,传递的是爱与温暖,希望看过的人都能获得希望,都能让自己这部现实主义都市剧变成一部浪漫的偶像剧。
最后,想对狮子鱼的老粉们说,从《不可抗力》到《长不大》,每一部都做到了力所能及,不糊弄不应付,不做行活,我们无愧于你们,无愧于心。
谢谢所有,感恩。
音乐总是会在适当的时候响起,那些远去的日子不能忘记却再也不能回来。
港生和韵文的爱终究是伤害了,彼此以及家庭,却依然义无反顾。没有人有错,只是在逝去的时光我们看见自己已经苍老的容颜,什么都是虚无,不能皈依,没有救赎。开始的开始,是谁唱歌,最后的最后,是谁的离开……影片的最后,年少的港生拉着韵文的手去参加舞会,寂静的走廊里留下音符般的脚步声,渐行渐远……
那些青春如花笑
音乐总是会在适当的时候响起,那些远去的日子不能忘记却再也不能回来。
港生和韵文的爱终究是伤害了,彼此以及家庭,却依然义无反顾。没有人有错,只是在逝去的时光我们看见自己已经苍老的容颜,什么都是虚无,不能皈依,没有救赎。开始的开始,是谁唱歌,最后的最后,是谁的离开……影片的最后,年少的港生拉着韵文的手去参加舞会,寂静的走廊里留下音符般的脚步声,渐行渐远……
那些青春如花笑语如珠的日子就这样离开,没有办法回头,因为我们都没有退路,再也回不去,回不去了……不禁让我想起“我希望你不会忘记,我们在一起每一天,都是那么开心,我都是那么爱你;我也希望你记得,我们分开的日子,你不在我身边,我才是最爱你。”这段浪漫得令人心碎的台词。
感觉玻璃之城倒映的是一个时代的印记,也是一段悲伤爱情的残影,港生与韵文终于可以再也不分开,相拥着死去也是对他们错过爱情最好的结局了吧……
当片头与片尾的影像重合,港生与韵文的爱情与生命也就此定格,那些被时间冲散在岁月里无可奈何融入电影感伤的基调里,就像是一声叹息轻轻浅浅的划过心房,带起一连串回忆的涟漪,余味悠长。
看了广告求爱场面 声音小小的 没有自信 感觉男主软弱 没有一点阳刚之气 不知导演或者编剧是不是上海的
这是离婚的节奏啊 一个家庭 男人不阳刚 没有血性 就没有希望 没有发展 浑浑噩噩 啃老 或者离婚
家庭里没有血性 就不会有大方向大发展 婆婆妈妈的 要男人干啥
像琼瑶
中国的离婚率已超过42%了 媒体在搞啥
看了广告求爱场面 声音小小的 没有自信 感觉男主软弱 没有一点阳刚之气 不知导演或者编剧是不是上海的
这是离婚的节奏啊 一个家庭 男人不阳刚 没有血性 就没有希望 没有发展 浑浑噩噩 啃老 或者离婚
家庭里没有血性 就不会有大方向大发展 婆婆妈妈的 要男人干啥
像琼瑶
中国的离婚率已超过42%了 媒体在搞啥?
我想聊一下马楠这个人。
刚开始小撒对马楠有个一字评价——佛,他活得特别佛系,什么事都不在乎,都延毕了,还不紧不慢不着急毕业,每天在躺椅上晒太阳,喝喝茶,打打游戏,这让我想起我大学的时候,那四年每到期末考试的时候,我大概就是那种状态。
因为平时社团很忙,一个学期都在搞各种活动,就像马楠的
我想聊一下马楠这个人。
刚开始小撒对马楠有个一字评价——佛,他活得特别佛系,什么事都不在乎,都延毕了,还不紧不慢不着急毕业,每天在躺椅上晒太阳,喝喝茶,打打游戏,这让我想起我大学的时候,那四年每到期末考试的时候,我大概就是那种状态。
因为平时社团很忙,一个学期都在搞各种活动,就像马楠的大一,最佳辩手,挑战杯……各种活动都参加了,也都拿奖了,可是大二开始就懒惰了。
后来的四年,懒惰像毒瘾一样,一直在侵蚀他的奋进力。
拿我的现在跟十年前相比,似乎仍旧没有什么变化。
依然是有了自由的时间,我就开始玩,看剧,看杂书,聚餐,瞎聊天,那些计划的事情,都没有完成,那些预定的目标,也都没有做到。
这些,恰恰符合了剧中的一个辩题——他律的缺失,我们是否真正获得了自由?
十年,我都没有做到。
大学生活真的给了我自由,可是我却什么都没有获得。我觉得我是个几乎没有自律能力的人,有空闲的时间就想要去玩,不会去读书,也不会去学习,到了30岁的年纪,才开始去反思这件事,这让我特别难过。
没有自律的人,甚至都管理不好自己的饮食。
我已经三十岁了,仍然无法立,没有那种坚韧不拔的意志力,这十年的光阴,我都获得了什么?又究竟失去了什么?
我真的自由了么?
做不到自律的人,根本得不到真正意义上灵魂的自由。
以前我觉得,自由就是想做什么就能做什么;
后来我觉得,自由就是不想做什么就可以不用做;
现在我觉得,自由就是该做什么就能够去做什么。
大学其实是一个缺少他律的环境,那个时候获得的自由,其实是自己自主选择未来的权利,但是我并没有把握好,在一个不改放纵的年代,自己把自己放逐了,到后来就养成了一种类似马楠的佛系性格,觉得做什么事情,差不多就好了,不必执著考试成绩,不必非要求自己拿奖学金,不必要找一个高薪体面的工作,不必非要考上研究生……渐渐养成了对什么事情都不在乎的习惯,对任何事对不愿意付出百分百的努力,因为太累了,做人那么辛苦为什么呢?
最后,那些想要的,都没有得到,于是安慰自己,人生嘛,豁达一些,有求皆苦。
真正的豁达,是用尽努力后仍旧失败,但依然能在下一次挑战面前奋力拼搏;是真心付出后还不能得偿所愿,但依然能笑对人生坎坷保持从容与淡然;是数次战斗后却铩羽而归,但依然能重整旗鼓迎接人生的下一个挑战!
马楠的结局,看似搞笑,其实挺引人深思的。
大五的时候才意识到自己肩上的责任,才开始奋发向上,本以为可以毕业了,但是居然落下了一门计算机,还要再读大六!
我们失去的那些东西,虽然从现在开始努力也不晚,但是我们却要付出更多的东西才能追回那些年的遗憾,有些,甚至付出再多,也追不回,终将成为一生的遗憾。
一个独立且成熟的人,能够控制自己的一言一行,能够对自己的每分每秒负责,这才是真正的自律。
故事的开始是一对情侣,男主叫李毅(汪东城饰)女主叫周彤,男主在准备向女主求婚的时候,因为戒指,男主被车撞了,一幕之后,女主从噩梦中惊醒。他们两个人因为接到律师的通知,回去继承女主爸爸的祖屋。两个人回到苏州,是由女主后妈的弟弟去接他们的。在回到祖屋后,整个电影的惊悚镜头出现,可怕的停电,晚上窗户上趴着的园丁蓝染神出鬼没,后妈满嘴鲜血的吃小孩,女主弟弟和他们的私人护士总是悄悄地说房屋的事情。有一
故事的开始是一对情侣,男主叫李毅(汪东城饰)女主叫周彤,男主在准备向女主求婚的时候,因为戒指,男主被车撞了,一幕之后,女主从噩梦中惊醒。他们两个人因为接到律师的通知,回去继承女主爸爸的祖屋。两个人回到苏州,是由女主后妈的弟弟去接他们的。在回到祖屋后,整个电影的惊悚镜头出现,可怕的停电,晚上窗户上趴着的园丁蓝染神出鬼没,后妈满嘴鲜血的吃小孩,女主弟弟和他们的私人护士总是悄悄地说房屋的事情。有一天女主去镇上的咖啡店,遇到了她的发小-施雨,两个人聊了一会,女主就赶去签署律师的关于房屋继承的合约。回到家里,她总是找不到男主。男主回来自己再调查关于她后妈一家抢夺他们祖屋的事情。之后施雨给女主打电话说约她去咖啡店,当女主到达咖啡店门口的时候,看到店里面的施雨和他的男朋友很亲密的样子。在李毅走了之后她就问施雨怎么回事。后来他们悄悄潜入园丁的房间,看到了很多女主在镇上逛街的照片。男主认为事情很严重,就决定跟后妈一家摊牌。他们就严厉的责备后妈一家为了钱财祖屋什么都做得出来。再后来女主总是看到施雨和男主在一起,知道又一次她进入房间,看到施雨和男主在一起。施雨还穿着她的衣服,女主看到男主,不听他解释,就拔刀扎死了男主,然后和施雨吵架,问她为什么抢他的男人。施雨在说了她和男主从小就在一起之后,又说了男主已经死了。女主看着窗边的男主消失,泣不成声……之后就是在医院的病房里,医生咋爱分析她的病情,她的周围围了一圈后妈一家、园丁、施雨。医生告诉她,其实他们都是好人,因为女主进了一种幻觉,所以才会把他们都想象成坏人。她想象李毅可以一直保护她,下意识的将李毅已死的事实掩藏起来。大脑对事情的认知似乎故意遗忘了李毅死去的事实。这就是精神分析的防御机制中的一点,人都会趋向于忘记让自己难过的事情。故事到这就结束了,女主决定回到苏州老家,好好生活。
恐怖片的题材看起来更像是一部关于爱情片。
今年是戛纳电影节七十华诞大庆,开幕影片殊荣属于阿诺德斯普里钦新片《伊斯梅尔的幽魂》,风光一时,然而放映完毕,掌声稀疏寥落,评论哀叹遍野。国内德斯普里钦的影迷隔岸无措。既以大师失手而哀,又欲一看究竟为快。幸贾导有心,欲以平遥立影迷万世狂欢之胜地。首届影展便邀来《伊斯梅尔的幽魂》。德斯普里钦亦诚意十足,亲身驻足平遥数日,拿出一百三十四分钟的完整版犒慰等待在华北深秋夜风中的影迷,戛
今年是戛纳电影节七十华诞大庆,开幕影片殊荣属于阿诺德斯普里钦新片《伊斯梅尔的幽魂》,风光一时,然而放映完毕,掌声稀疏寥落,评论哀叹遍野。国内德斯普里钦的影迷隔岸无措。既以大师失手而哀,又欲一看究竟为快。幸贾导有心,欲以平遥立影迷万世狂欢之胜地。首届影展便邀来《伊斯梅尔的幽魂》。德斯普里钦亦诚意十足,亲身驻足平遥数日,拿出一百三十四分钟的完整版犒慰等待在华北深秋夜风中的影迷,戛纳因为开幕式流程缘故放映的是一百一十分钟的删减版本。以这个一百三十四分钟的版本而论,放在当今影坛当谓杰作。放到德导作品序列里,亦是大师水准之作。影片开始是一群忙碌的法国外交官们在处理一起外交事件,镜头闪回交代了特工的招募。镜头转过马修阿马立克扮演的导演伊斯梅尔一杯在手的工作着。原来这是他在拍摄的一部以其弟弟为人物原型的电影。镜头开始转向导演的生活日常,妻子失踪,给他和他亦师亦父的岳父的生活带来了巨大的阴影。偶然的机会结识了甘布斯饰演的天文学家西尔维娅,渐渐的,伤痛开始消散。然而,一个女人突然出现了,玛利亚格迪昂扮演的妻子卡洛特在失踪了二十一年后回归了,隐约结痂的伤口再次被撕开。旧爱新欢,选择与放弃,二个女人表面上的彬彬有礼后面是导演内心的波涛汹涌,踌躇犹豫间,西尔维娅作出了选择,挥挥衣袖,独自去看星空,离开后,伊斯梅尔才明白了他不能承受的失去。影片始终在这二条线中交叉叙事,伊斯梅尔在寻找更好的自己更好的生活,而在这过程中不断的审视自身、家庭、社会。所谓的幽魂实际上就是伊斯梅尔过去的自己。什么是自己?什么是一个人?名字是一个代表,但是真正形成一个人应该这个人所有社会关系以及对经历事物的认识。片中离开二十一年的妻子回归可以要回她原来的名字但不能要回她原来的婚姻,也就是说原来的社会关系有部分已不能找回,也就是说不能找回完整的原来的自己。与之对应,剧中剧的影片中故事原型伊斯梅尔弟弟与伊斯梅尔也久不联系,所以故事的原型实际上伊斯梅尔基于自己经历想象中的弟弟,可以说影片拍摄过程就是伊斯梅尔寻找一个更好的自己一种更好的生活的过程。寻找过程的基点就是在二条线索中出现的过去的伊斯梅尔及基于过去的伊斯梅尔形成家庭和其他社会关系,也就是伊斯梅尔的幽魂。寻找的过程也就是对过往自身的批判、剥离、萃取的过程,在意识层面和真实世界中都及其痛苦。逃避还是坚持。影片最后呈现的画面是西尔维娅又回到伊斯梅尔生活里,过上其乐融融的生活了。貌似伊斯梅尔完成了对更好自己的塑造,过上了更好的生活。这时德斯普里钦借甘布斯之口说出一句台词“生活还在继续”。是的今天的生活又会成为明天生活的幽魂。先哲说“人不能二次踏进同一条河流”。人何尝能二次遇到同一个人呢?人又怎么能二次成为同一个自己呢?每个人每过的一天每经历的一个人一件事都是他以后成长的幽魂。今天的社会关系、今天的阅读、今天的观影,今天的社交,如何作用于成为更好的自己。我们是真的知道,还是自以为知道,还是只是剥开下一颗巧克力的包装纸。与影片深邃恢宏主题相得益彰的是演员们的表演。马修阿马利克是德斯普里钦喜欢的御用演员。几乎就是德斯普里钦在影片中的代言人,从理性与感性,现实与梦幻,回忆与向往,想象与真实多角度立体全面的奉献了教科书般的表演。双女主甘布斯与马里昂表演互为补充,冷静与热情,内敛与外放,清醒与迷茫,同样极为精彩,相对来说,我更喜欢甘布斯的表演,呈现出一种知识女性的独立优雅的知性美。以我个人的观影体验而言,本片不管是影片,还是男主、女主都应该是本届影展首映单元最佳的电影、表演。我尊重评审集体的决定,只是为平遥影展的荣耀簿上没有留下这部杰出影片的痕迹感到深深的遗憾。