什么玩意 不断闪回，导演直接下岗吧 感觉导演是50后 完全不能忍受，最后一集更是狗尾续貂 导演直接下岗吧

导演直接下岗吧导演直接下岗吧导演直接下岗吧导演直接下岗吧导演直接下岗吧导演直接下岗吧导演直接下岗吧。导演直接下岗吧导演直接下岗吧导演直接下岗吧导演直接下岗吧导演直接下岗吧导演直接下岗吧导演直接下岗吧，导演直接下岗吧导演直接下岗吧导演直接下岗吧导演直接下岗吧导演直接下岗吧导演直接下岗吧导演直接下岗吧

氛围、布景、剪辑、角色的演技都不错。但剧情真的不够好。

二个想法开始的一部剧。工作（工作和人生的意义）+人脑记忆分割（分割工作和人生）。由这两个点出发完善剧情，不过编剧的功力实在不敢恭维。

很多对话和场景都不必要（减掉也不会对这部剧有什么影响），有些冗长和浮夸。前三集的剧情完全可以控制在20分钟，第一季如果是一部电影的第一集，我想会更好。

剧里角色思想的转变，感情的转变，剧情冲突点有些奇怪（情节设置得不够细致，对角色思想、情感转变的刻画太浅薄）。可以一瞬间突然怀疑自己，一瞬间爱上一个人，这些是可能的，但在剧里就给我一种“剧情需要”的感觉。还是编剧处理的不够好。

前四集剧情如水，我就想为什么不让他们下班进电梯就直接麻醉，睡到上班。因为人权？那记忆分割不应该是反人权的技术吗（没记忆的时候不知道发生过什么）。这让我很矛盾，甚至盖过了编剧想让我们思考的点（工作与人生的关系）。直到第八集，近300分钟，剧情对角色的刻画还是不够（太多无效的剧情），冲突又僵硬，我是耐着性子看完的，因为我想想看看为什么这是部高分局。

第九集还不错，剧情推进的节奏总算正常了，但也结束了。

第一季结尾都没把主要问题（他们的工作到底是什么）说清楚，恰恰也说明编剧故事情节上的匮乏（或者野心大到不考虑观众的想法）。

这部剧国内外分都很高，我不是太理解。仔细想想，确实是一千个读者有一千个哈姆雷特吧。

总的来说，细节支撑不起主创们想说的宏大主题。

第二季我不会追，接受不了这么慢的叙事节奏和粗糙的剧情。但我还是会看“五分钟带你看完人生切割术第二季”，不得不说这种耍流氓的留悬念方式确实挺吸引人的。

设想剧情的两个方向。一，他们的工作就是间接杀人。找出感到恐惧的数字（代表有暴力倾向的人）。二，他们是克隆人，因为名字里都带字母。找出感到恐惧的数字（代表不好的基因，完善下一个克隆体）。但这两个方向和已有的剧情又不合。

虽然影片感觉拍的很一般,但不影响致敬英雄们。尤其是象老王这样的,看起来是个很普通的小人物,甚至还要背负汉奸的名声,却毅然决然的投身其中,用他平实的生活智慧,磨灭着心底的喷薄情感去跟小日们套近乎,从而获取各种宝贵的情报。哪怕最后暴露后,也没有放弃希望,奋力去抗争,小人物有大格局,说的就是老王他们吧。正是有了他们的牺牲,才换来如今的山河无恙,国泰民安,谢谢你们～～

看到有人说《不要抬头》全片暗讽美国社会现实，是部“高级黑”，我差点笑出声来。《不要抬头》才不是“高级黑”，更不是暗讽，而是直接黑明着讽。

从特朗普到疫情，从政客到媒体再到普罗大众，这部电影都嘲讽了个遍。它完全没有扭扭捏捏，没有惺惺作态，整部电影就像是一场百无禁忌的脱口秀，导演亚当·麦凯火力全开，想喷什么就喷什么，直白极了，直白到观众只要对自己身处的世界稍有关注，就能看懂影片到底在说些什么。

【详细】

14099411

昨天在B站看到扁豆《绣春刀》的影评，发现我连《绣春刀》都没看过，看完《绣春刀》又发现《刿心剑》刚刚上映，想看看结果发现全市只有两家影院有排期，近的一家隔天一场并且都是上午10点，估计也就大型影院放映厅多才会留出一些场次，地位可想而知。没有大牌演员，又是几乎绝迹的“武侠”题材，讲的也不是江湖中事，排期也少，再加上疫情影响，让刿心剑只能成为一部小众电影。个人感觉《刿心剑》严格来说不应该算是“武侠”片，在我心中江湖中的故事才是武侠，如《卧虎藏龙》和《剑雨》，但又不能称为“武打”，最合适的说法或是“古装动作”片？总体观感还是不错，一部没有小鲜肉的电影，演员演技算不上好但也在线，动作部分中规中矩至少没有倒立飞身接吻撞掉门牙的桥段，剧情始终在情理之中但也有意料之外。作为一个落伍的85后，演员我只认识《爱情公寓》秦羽墨和《北京青年》三弟，感觉男一适合大头来演，不知会不会出戏到《把长安十二时辰》。

弗里·拉什、杰·科特尼([自杀小队])加盟新版[鹈鹕的故事]，影片改编自科林·狄力同名小说；1976年，导演汉瑞·塞夫兰曾将该小说搬上大银幕。影片围绕澳洲海岸边一个关于友情与爱的故事展开。导演肖恩·斯伊特(澳剧《深水迷案》)，影片将采用真人与3-D电脑特效动画相结合的形式。7月开机。

港剧虽然近几年来的质量大多是平平无奇，不如人意的，甚至有时会另人大跌眼镜。尽管如此，偶尔也会有那么几部优秀的剧集，且制作水平都非常之精良，演员演技和剧情内容都非常之到位和出彩。就如《上车家族》确实带给热爱港剧的我们无限的惊喜，无意中看到便忍不住的追看几集，真的很有意思，有笑有泪，真实可信且接地气，高度还原香港上车族的辛酸血泪史！

2020年因为新冠，全世界在应对的同时也在反思，从人性到制度，从人情到日记，从人到人。

在这样的大背景下看这个剧，就衍生出很多题内题外的想法。

仅作讨论，不喜欢，右上角是出口。

离开了英国的英剧，来到了阿姆斯特丹，于是首集故事就与阿姆斯特丹Sex City的称号相呼应(英伦八卦个性使然么？)，一场因为男人管不住下半身而引发的连环血案，三死两伤，好几个家庭分崩离析。

剧集镜头里的阿姆斯特丹如同北欧一般清冷静谧，剧集里的角色也同样疏离孤立，不按常理出牌刻意与人保持距离的探长，出言直抒胸臆的女探员，永远宿醉的法医以及人工智能的新手小哥，所有的角色每一个人都独特却又刻意的不与人亲近。甚至出现了几分钟的那个应援的女大学生都张扬却又冷漠。

这种疏离与背景故事里的选举一起印证这这个时代里人们思想以及社会的撕裂，一方面是世界大同，天涯咫尺，管不住下半身的政治家的情人既有地球另一端的移民后裔，也有小镇女孩，而另一方面各种保守主义的极右思潮又强调保护本国利益以及排外。

思想的裂变在割裂着社会也在割裂着人，自我被放大，自谋私利已经不再是一件羞耻的事情，甚至成为了政治家拉票的口号，所谓的“政治正确”已经成为应对批评与反对最好的反驳武器。

旧的哲学寻求在思考中辨别，而新的哲学讲究在辩驳中选择，选择同类而排除其它，小镇姑娘因为得不到于是抱着其他人也必须失去的心态搅起一场腥风血雨，然后最应该受到惩罚的政治家只不过下一次卷土重来而已。

其它人原本就岌岌可危的生活瞬间就分崩了。

在新旧撕扯的时代里，警察上级说着诗意的“谁都不是孤岛”，美术馆馆长看着世界名画追忆见不得光的爱人的样子，女大学生谈吐着前卫的思想却做着古老的皮肉生意。

然而罪恶却是阳光底下永远不会出现的新鲜事，总归不过这般或者那般，撕裂的时代里面，爱恨情仇确是一如既往。

而男主角也一如既往地沉默且格格不入，既不入时代也不入人流。

看似的冷漠实际是不在意，不在意这个时代的演出与退场，也不在意是否与自己有关。

于是他带着旁观者的清醒与冷漠在这个矛盾且对立的时代里一意孤行。既对善良心存怀疑，也对罪恶努力审视。

而遇到的却又都是前所未有的旧人与旧事。

然而，扬帆起航的探长还是挺有腔调的。

【详细】

125731328

和我妈一起看到最后一集的我进来看了下评分，实在有点想不通。每次看影评最怕遇到的就是自称原著党的那批评论！对于那些年的台湾偶像剧、韩剧，各个都是给高分，一到国产剧要求就过分的高，对一些不切实际的剧情啊，老梗啊都无法接受了。既然是漫画改编，那自然是脱离了现实的，那么霸总剧情、女主人设又有什么不能接受的呢，毕竟这不是一部生活写实剧。说女主尬演的，白莲花绿茶人设的，就更想不明白了，这部剧的女主还算是挺聪明的，并没有任人摆布也没用处处碰壁，有自己的思想，和男二也是一直保持距离。为什么看台湾偶像剧，韩剧的你们到了这就变得如此挑剔了？剧情我觉得也ok，并没有所谓的拖沓，也没有那么平淡无奇，有剧情有节奏有画面，挺好的。希望国产爱情剧能越拍越好！