这部内地电影,是根据港片《生命因爱动听》的架构改编的,编剧是关信辉,原著是基于真人真事改编的,看过《生命因爱动听》(关信辉执导),再看《下一站再爱你》,就感受到两个导演的水准差距不小,当然,演员的表现也有一定的差距。不得不承认,关信辉执导的福音电影,拿捏得真的可以,期待关导即将上映的新片《热血合唱团》!
这部内地电影,是根据港片《生命因爱动听》的架构改编的,编剧是关信辉,原著是基于真人真事改编的,看过《生命因爱动听》(关信辉执导),再看《下一站再爱你》,就感受到两个导演的水准差距不小,当然,演员的表现也有一定的差距。不得不承认,关信辉执导的福音电影,拿捏得真的可以,期待关导即将上映的新片《热血合唱团》!
一.“他者”——杨之死
当一家人亲密地依偎在一起,杨是手持相机,站在画外的那一个,这一刻,他犹豫了。虽然朝夕相伴了很多年,杨终于再次刻骨地意识到他是这个三口之家的“他者”。
这一点,从男女主人Jake与Kyra私下谈论起杨的,都是关于他的功能特性里,得到佐证,也从Jake问起杨曾经的恋
一.“他者”——杨之死
当一家人亲密地依偎在一起,杨是手持相机,站在画外的那一个,这一刻,他犹豫了。虽然朝夕相伴了很多年,杨终于再次刻骨地意识到他是这个三口之家的“他者”。
这一点,从男女主人Jake与Kyra私下谈论起杨的,都是关于他的功能特性里,得到佐证,也从Jake问起杨曾经的恋人Ada,“杨是否曾想要成为人”的人类中心制的言论里,得以证实。
最直接的证据是,翻看杨的记忆我们会发现,杨永远是人类叙述与记录中的他者。
(这里的记忆设置得非常妙,凝视者变成了客者,被凝视者成为了主体。)
这些片段里,有一幕令人动容:婴儿Mika在妈妈Kyra怀中咿呀学语,而杨只能站在门外,轻轻地跟着Kyra数着拍"ten, nine, eight..."
所以当我们在杨的记忆里,发现他仅存的几秒中对着镜子的自我凝视,才格外心碎。
深度永恒的隔阂与无法跨越的局限——是人类视点里只有“我”和“他”的主客体区分人为造成的,当杨意识到了这一点,也就造成了他的宕机和“死亡”。
二.“留存”——杨之后
一个机器人宕机("死亡")了,还能有什么意义呢?Jake起初和Kyra一样只想修好他,得以让Mika不要接收到坏的结果。
但当Jake踏上旅程,启动了关于杨的“留存”的钥匙之时,我们也跟着Jake游移在杨的视点与他的视点之间,去思考起有关生死的“留存”与时间的“留存”问题。
Jake苦苦追寻的命题是人在死后能“留存”什么?而我们也可以渐渐在杨的视点上看到时间能“留存”下什么。
这两个命题其实是不同视点下的同一个命题,创作者很聪明地将死后的轮回量化成了时间在杨身上的留存,并让杨在几十年之后爱上了前任女主人的后代(转世),这一点符合佛教的观念,也是东方式的审美。
并借由Kyra和杨在回忆中的一次对谈中得到了证实,杨翻译了一个庄子所述的毛毛虫死亡后就是蝴蝶的故事,引出了“结束就是开始”这句话。
所以,在创作者的思想观里,如果我们足够跳出自我的局限,便会发现,时间是不存在的,死亡也是,何为生,何为死,在老子的口里即是“有无相生”。
这种可以把哲学观精准量化与隐喻的能力,立马让我想到了石黑一雄,同样讨论生死意义的“Never Let Me Go”里,他可以将人类的死亡,比喻成克隆人三次移植器官后的报废。
他们的设定都是精准的,但他们的故事改编同样会面对一个问题,即很容易被文学文本夺去影像的主权。好在导演在有关记忆的影像化处理上也非常精彩。
三.旋律的散文诗
故事的最后,杨并没有被修复好,也不会活过来。
在杨的回忆里,常常一段对话被重复进行很多次,往往在不同的情绪神态下讲出来,这也是某种意义上对制式化的“打断”,重要的是那个片刻的情感和能量,而它们都是流动的。
虽然创作者对于死亡有着精准的量化与设定,却恰恰强调了自我标尺的界定与量化的反面,即无序的永恒。终究,他带着我们求索的并不是生命的意义,而是意义以外的凝视,雨水,歌谣,像一首首杂乱无章的散文诗,但神秘,动人。
导演有两首背景乐,运用到恰到好处。一首是大提琴版的莫文蔚的“盛夏的果实”。这首歌被用在了最后一家人去看望“死后”的杨,像真正地送别一个家人。
没有被唱出来的歌词是:
“时间累积,
这盛夏的果实,
回忆里寂寞的香气。”
还有一首是影片的结尾乐,父女俩坐在沙发上一起怀念杨,小女儿轻轻唱着一首歌(这首歌在“关于莉莉周的一切”里也被哼唱过),作为杨一生的总结陈词:
“I wanna beI wanna beI wanna be just like a melodyjust like a simple soundlike in harmony“
我们谁不想?我们谁又不是呢?
根据前四集剧情能看出来整部剧是经典的“富家公子哥独自在外,家中遭到变故,被迫回家重振家族消灭强敌”的故事。相信你看到这种情节也会有一种熟悉的感觉。主线剧情没啥亮点,支钱也没有什么出彩的地方,至少目前看来如此。
整体风格依旧保留着黄石系列浓浓的西部硬汉风,请了年老的哈里森福特来撑场面,可惜八十来岁的哈里森福特柔情有余,狠辣不足
根据前四集剧情能看出来整部剧是经典的“富家公子哥独自在外,家中遭到变故,被迫回家重振家族消灭强敌”的故事。相信你看到这种情节也会有一种熟悉的感觉。主线剧情没啥亮点,支钱也没有什么出彩的地方,至少目前看来如此。
整体风格依旧保留着黄石系列浓浓的西部硬汉风,请了年老的哈里森福特来撑场面,可惜八十来岁的哈里森福特柔情有余,狠辣不足。
这其实是编剧的锅。
“为了打出自己凶狠的名声,让别人不再招惹自己”就不斩草除根?这个理由太牵强太随便了,十分不聪明。试问,黄石农场已经存在几十年了,这期间肯定不止一个强敌出现,该树立的名声威望之前没机会?还有,牧羊人一看就是有势力的人,而且不可能是新外来的户,达顿一家对他难道不了解?不知道对方也是一个心狠手辣呲牙必报的人?就算放了,之后一点防御准备都没有,也没人原地侦察有谁活下来了?老达顿活了那么大岁数,明知可能有敌人存在的情况还这么松懈,明显也是不聪明的决定。
为了剧情冲突可以理解,但杀了牧羊人,牧羊人的儿子也可以报复,冲突也成立,编剧没必要非要留下牧羊人。聪明的编剧是在一切都合理的状态下制造冲突,不聪明的编剧则是在明显有逻辑错误的情况下制造冲突。谢里丹毫无疑问是可以名留影史的编剧,但在此处剧情,明显不够聪明。
这个不聪明的做法就导致了老达顿重伤濒死,并且十分憋屈。他重伤濒死不是因为家国大义,也不是因为坚持自己的信念,更不是为了拯救他人,他是因为自己不聪明的做法而濒临死亡。一个伟大的形象必须死得伟大,最次也是死得其所,老达顿虽然被成功救活,但也失去了伟大的角色形象。
严重点说,老达顿的人设崩了,而在剧中,还有个角色的人设也崩了。那就是旅居非洲的史宾塞达顿的女友艾莉克丝。
出身良好的艾莉克丝因为不满家族联姻和仅有一面之缘的史宾塞私奔,虽然这个行为过于大胆,但毫无疑问观众会喜欢上这个敢爱敢恨的女孩。好莱坞一向有刚见面没有感情就彼此爱上的传统,艾莉克丝和史宾塞很快坠入爱河也是情有可原的,角色崩在了遇见狮子的那一场戏。果断勇敢的艾莉克丝在面对凶残的狮子表现出了极其害怕的一面,甚至几乎是丧失理智。当然有人会说普通人遇到狮子肯定害怕得要死,但记得,剧作是剧作,现实是现实,你把一个普通人的形象毫无修饰地搬到屏幕中,是极其偷懒的做法。特别艾莉克丝不是普通人,普通人不会在订婚宴上与刚认识的人私奔,艾莉克丝的性格如果是面临狮子都毫无恐惧,甚至还敢开一枪,那她的人设才真的很有趣。
艾莉克丝的人设由强变弱,这是剧作上的失误,让一个值得喜欢的角色,变得不是那么讨喜了。
本剧中的角色,说实话没有太出彩了,稍微有点期待的就是老达顿的妻子,希望在接下来的几集剧情中,能有更让人眼前一亮的角色出现。
自从《灵笼》这部动画播出以来,我老看到有这么一种言论,说这主人公啦队友啦长得都是外国人的脸,也就墨城小哥长得有点东方人的特征,这可是咱们中国的动画哎,你整一堆外国人?他配叫中国科幻么?
我一直觉得这话挺扯淡的,《海贼王》里的主人公们也就索隆小哥比较有日本人的特征,妨碍他成为日本动漫
自从《灵笼》这部动画播出以来,我老看到有这么一种言论,说这主人公啦队友啦长得都是外国人的脸,也就墨城小哥长得有点东方人的特征,这可是咱们中国的动画哎,你整一堆外国人?他配叫中国科幻么?
我一直觉得这话挺扯淡的,《海贼王》里的主人公们也就索隆小哥比较有日本人的特征,妨碍他成为日本动漫的代表么?迪士尼动画里好些主人公连人都不是,妨碍他们成为美国动漫的代表么?拿灵笼主角的长相说事我想说明不了什么。
我觉得演的很好了,叙事采用倒叙的模式,层层推进剧情,娜扎的演技还是有进步的,不要过多苛求了,再有现在才更新几集啊,后面的剧情一定会非常精彩的, 制作团队还请到《红海行动》的武术指导为演员专门进行武术培训,所有演员在经历艰苦、专业的训练后才能“真枪实弹”的上阵 , 更是搞出来诸如背着女朋友做俯卧撑,骑在男朋友肩膀温书、喝饮料这种甜度爆棚且难度颇高的秀恩爱新方法。 <
我觉得演的很好了,叙事采用倒叙的模式,层层推进剧情,娜扎的演技还是有进步的,不要过多苛求了,再有现在才更新几集啊,后面的剧情一定会非常精彩的, 制作团队还请到《红海行动》的武术指导为演员专门进行武术培训,所有演员在经历艰苦、专业的训练后才能“真枪实弹”的上阵 , 更是搞出来诸如背着女朋友做俯卧撑,骑在男朋友肩膀温书、喝饮料这种甜度爆棚且难度颇高的秀恩爱新方法。
可能由于是美中社会差异,总觉得罗比饰演的新晋女主播的角色有些人格分裂,身在囹圄却似乎泰然自若!这在中国是不可理解的,要么离开,要么改变自己。从始到终感觉她似乎最在意的是老板罗杰的“不行”,而对方以权势对她的潜规则,她似乎不是不能接受。而最后福斯被接管后,得知换汤不换药的行业真相时,居然只是潇洒的扔掉了工作牌就离开了。就如同一个旁观者对局势的不屑,可她明明就在其中啊?还是一名妥妥的受害者,居然
可能由于是美中社会差异,总觉得罗比饰演的新晋女主播的角色有些人格分裂,身在囹圄却似乎泰然自若!这在中国是不可理解的,要么离开,要么改变自己。从始到终感觉她似乎最在意的是老板罗杰的“不行”,而对方以权势对她的潜规则,她似乎不是不能接受。而最后福斯被接管后,得知换汤不换药的行业真相时,居然只是潇洒的扔掉了工作牌就离开了。就如同一个旁观者对局势的不屑,可她明明就在其中啊?还是一名妥妥的受害者,居然没有一点反思和震撼!简直让人不能理解。是不是美国人都这么洒脱?还是导演希望表达美国米兔事件的社会价值就是苍白无力,不值得当事人哪怕半点反思?在美国,为了糊口就委曲求全到这种地步?不是一点点言语羞辱,不是简单的拉高裙子,而是实实在在的潜规则!这种程度的猥亵事件已经胜过政客的丑闻和女权社会价值等等一切内容,这对一个人的精神状态的打击不是能轻易抚平,也许社会本就如此,也许大家都不愿接受这个社会的任何一个阴暗面,暴力,人权平等,歧视!当自己正在经历时,还在怨怼社会对自己的不公!甚至埋怨有能力反抗的人没给自己铺好路,让自己也受难!却没意识到是自己给了对方机会,最起码这个新晋女主播没能向自己的老板说“no”,而塞隆饰演的凯利当年却做到了。影片让人印象深刻的,就是这种同为受害女性的纵容和默许!影片有呼吁当代女性面对社会阴暗面的时候,应该坚强面对的成分,而能坚强起来的人,却一如既往的永远只是那少数的几个人罢了…米兔题材的电影应该不断反思。理想的文明社会忽然值得追求,但真正的文明藏在人心,社会由男人带领,应该有道德界限,女人不想附属于男人,需要坚守内心,如若不然,再公平公正的法官和陪审群众也只能是看客,没人说有尊严的活着是一件容易的事。
泰剧《倾心相印》完结啦!
有点点高开低走的意思
不过都是编剧 泰剧《倾心相印》完结啦! 有点点高开低走的意思 不过都是编剧的锅 两位演员我狠狠的爱了~ 这部电影是真的很好笑!我已经很久没有抓着一部电影,轻轻松松的笑了。不再是强行煽情、讲究苦大仇深,真的是认认真真的在搞笑、在逗你开心。我几乎是从头笑到尾,上一次这么开心还是在看夏洛的时候(西红市首富其实笑料差一点) 喜剧场景的设计,非常有周氏无厘头和赵本山式小人物的特点,两者的结合使得这部电影的笑料频出,而且足够好笑。但是还是比较粗糙,可能作为电视剧、短视频或者小品来说已经足够了, 这部电影是真的很好笑!我已经很久没有抓着一部电影,轻轻松松的笑了。不再是强行煽情、讲究苦大仇深,真的是认认真真的在搞笑、在逗你开心。我几乎是从头笑到尾,上一次这么开心还是在看夏洛的时候(西红市首富其实笑料差一点) 喜剧场景的设计,非常有周氏无厘头和赵本山式小人物的特点,两者的结合使得这部电影的笑料频出,而且足够好笑。但是还是比较粗糙,可能作为电视剧、短视频或者小品来说已经足够了,但是对于电影来说还应该再精致一些。 能感受到导演有在努力的讲好、讲完一个故事,但是前半段对主线的交代和推进有点模糊,以至于我看到30分钟的时候,常常笑得想不起来主线是什么。 整部影片的服化道和场景设计,着实有点不上档次...场景混乱、服装也混乱,能看得出在尽可能的服务于剧情,但可能是受团队所限,还不够好。希望浩哥未来可以带更好的团队、创造更好的电影场景。 总之!!是一部超级好笑的电影!!真的比一些乱七八糟的有意思多了!!希望大家能放下偏见,带着一些包容的眼光(服化道和场景布置确实很捉急....)来看一下这个电影,你一定能有非常惊喜的收获。 万众瞩目的第八季第三集播出了,作为冰与火、死与生的巅峰对决,耗资1500万美元媲美电影效果的80分钟大战,看完第一个感觉是,卧槽太牛逼了!第二感觉是,卧槽太傻逼了! 没错,剧情跌宕起伏,氛围渲染完美,人物可歌可泣,看完很燃很爽。但作为一个智力生物,转念想想剧里的人类军事部署,一种智商被侮辱的气愤感油然而生!作为人类统帅的囧雪诺,真的什么都不懂! 万众瞩目的第八季第三集播出了,作为冰与火、死与生的巅峰对决,耗资1500万美元媲美电影效果的80分钟大战,看完第一个感觉是,卧槽太牛逼了!第二感觉是,卧槽太傻逼了! 没错,剧情跌宕起伏,氛围渲染完美,人物可歌可泣,看完很燃很爽。但作为一个智力生物,转念想想剧里的人类军事部署,一种智商被侮辱的气愤感油然而生!作为人类统帅的囧雪诺,真的什么都不懂! 仔细分析了双方的军事力量,我认为人类大军还是有相对优势的,制定一个优秀的军事计划,甚至可能靠常规战斗获胜。 先说优点: 男女主角人物个性都不喜欢,朴实的剧情规矩的镜头冗长的对白也让我时常不耐烦,但或许这也映衬了世间最简单的一件事——携手白头,儿孙满堂。没有过于激烈的冲突,没有伤人自尊的肮脏话语,没有不可挽回的极端行为,极正的婚姻观育儿观——这是神仙般的家庭吧。原来每一步都走对,再加一些运气,是有幸福的。无论是否政治原因,选在最动荡的年代,最云泥的角色,展现最动人的幸福,也算是很巧妙,让 先说优点: 男女主角人物个性都不喜欢,朴实的剧情规矩的镜头冗长的对白也让我时常不耐烦,但或许这也映衬了世间最简单的一件事——携手白头,儿孙满堂。没有过于激烈的冲突,没有伤人自尊的肮脏话语,没有不可挽回的极端行为,极正的婚姻观育儿观——这是神仙般的家庭吧。原来每一步都走对,再加一些运气,是有幸福的。无论是否政治原因,选在最动荡的年代,最云泥的角色,展现最动人的幸福,也算是很巧妙,让点点滴滴都成了大声的幸福宣言。给见惯了糟糕的原生家庭,隔离的互联网人际连接,精致利己主义包裹下的爱情的我们这一代,灌了一碗「希望」与「幸福」的鸡汤。 其次主角虽然不给力,配角们的设定都很出彩,老戏骨们演得也不错。 说缺点: 好不容易能正视那个年代,大多数人的不幸还静静躺着。最该写的应该是安欣与欧阳懿的故事。知识分子的大起大落,最后老百姓的自发欢迎与感谢,稍着笔墨都会是相当动人又深刻的故事。 反观安杰与江德福,在如此动荡的年代,幸福得脚不沾地,观剧过程中总感觉心中憋闷,只感遥不可及。不扎根在痛苦上的幸福,不具备说服力。细说几个我很不满的剧情,江德福结婚,不降职反升职 / 因为孩子不懂事的重大失误,红卫兵抄到家门口,被几句话骂走就再无下文 / 大儿子玩枪走火,其实前期对大儿子的不懂事铺垫了很久,结果只轻微擦伤自己 / 江德华在老丁「嗟来之食」般的求婚面前毫无自尊,直到后面差点都不能合葬,人物毫无进步 / 家长里短的杂事,全用江德福的权利安排解决 / 安然蛛网膜下腔出血,就在江德福生日前一天醒来 ....... 诸如此类,整个「幸福」都由一连串的好运气拼凑,这样的影视作品,你是幸福和感人了,但对当代人来说除了鸡汤意义,还有什么意义? 以下都是很主观的想法,或许不是剧本身的原因,只是我没看到我想要的。 这样的美好故事或许存在,对于现实中更常见的,一句话就能击碎一颗心,一个误会就能错过一生,越是亲密的人越是伤害彼此,大家都在不同的三观中和残酷的现实里奋力挣扎,我们好像需要的是「努力」而不是飘渺的「运气」。 任何东西拍出来都是有理由的,这样的片子到底在歌颂什么? 江德福的直男癌和和稀泥的处事理论?安杰从头到尾的任性和运气?江德华的逆来顺受忍辱负重?那个年代对人的迫害也还可以接受,大家都幸福了?权利解决一切问题?女人滚回家多生孩子?我承认,你们「幸福」。我承认,这或许是那个年代的局限性。但我要的是大家都幸福,我想要一些普世价值,我要这个年代的大家看见好的影视剧,能更好的面对黑暗的夜空,能捍卫尊严,追求自由,努力奋斗,找到属于自己的光。 我觉得很难得的一点是作为国产恐怖片,这部作品的每个部分都完成了逻辑上的自洽,当然很大一部分原因是剧本整体比较简单,两个小时的时长只走了一条线。作为伪纪录片形式,它的第三人称上帝视角感还是很重,但是第一视角的真实感可以弥补这种出戏感。其实第一幕里的那种镜头语言的青涩和尴尬真的很巧妙,那种一来一回的尴尬,一板一眼的问答,乡间集市的气息,这种贴近生活的感觉部分来源于真实的布景,另一部分就来源于这种 我觉得很难得的一点是作为国产恐怖片,这部作品的每个部分都完成了逻辑上的自洽,当然很大一部分原因是剧本整体比较简单,两个小时的时长只走了一条线。作为伪纪录片形式,它的第三人称上帝视角感还是很重,但是第一视角的真实感可以弥补这种出戏感。其实第一幕里的那种镜头语言的青涩和尴尬真的很巧妙,那种一来一回的尴尬,一板一眼的问答,乡间集市的气息,这种贴近生活的感觉部分来源于真实的布景,另一部分就来源于这种青涩的对戏,贴合主题:两个大学生借着好奇心和几个摄像机就来拍民俗纪录片。王婆和大叔同意拍摄还人的过程这件事本身就破开了故事的一角:实际上在这里百无禁忌。丁鑫使用烟盒偷拍刘梦和他抛下刘梦自己逃走的结局形成了呼应。就连大庆抱着姐姐尸体哭的那一段,尴尬的演技也与最后的审问中他被动的角色形成闭环(当然这大概不是刻意为之,而是演技确实有点问题)。我最喜欢的一点是丝毫不用背景音乐,那种远远传来的鸡鸣犬吠,风吹动柳条拍打墙壁的声音,灯笼晃动的响声和地上的光影。小楼的构造一点儿也不复杂,房间里除了铁架床就是一片白墙,惨白的灯光和灯笼红光就是晚上全部色彩。黑暗和安静,它真的将乡野的夜晚还给了恐怖片。整个故事虽然不是鬼神意义上的中邪,但是夜晚的恐怖核心当然是中邪,邪念入心于是上演了一出闹剧。王叔砸死王婆的一段,甚至没有利用道具血(看着非常假),但是王叔的突然爆发,又哭又笑的表情,恐怖感要远胜车里陈丽的突然出现。我觉得中邪的结尾并不是过审需求,它从一开始就是从人心的邪念出发刻画故事,故事中的所有人都有着自己的邪念,包括大庆和陈丽、丁鑫甚至是刘梦,它的结尾有故事线的考量在,但确实呈现得比较无力。整体而言,它的民俗色彩不是故事的主要推动力,因此后期变成了菜刀砍杀事件。我觉得最恐怖的一幕是刘梦跑到野地,本应死去的大庆在树后面和她讲话,非常正常而自然的对话,他慢慢回头的时候手里的菜刀反射出光。中式恐怖的精髓大概就是,你回到家的时候天已经黑了,一切与记忆中温馨的家无二,只是你发现妈妈的一只眼珠偏离,于是诡异感从她歪斜的瞳孔延伸至整个房间。而《中邪》不是为了拍出这种诡异,而是以透过诡异去看民俗如何涂画出人的荒诞。影片所有对于真实感的尝试都是为了刻画这种荒诞,这种呈现效果在如此低的成本和如此简单的剧情中,它交出了一份不错的答卷。 实名制夸一波柴鸡蛋!她的耽美文包括电视剧,都是百看不厌!真的是什么神仙太太了!选角儿!我是先看的剧再看的小说!刚开始感觉吃不到‘攻’的颜,本以为会像《上瘾》一样,两个男主都颜值top??!但是,读过小说以后会发现!真的仿佛就是为他们量身定做的好叭!虽然他们都不是顶流的爱豆,但是颜值也是OK的!然后!他们每个人对小说人物性格拿捏的都蛮准的,再就是他们演的都蛮真实!其中不得不说的就 实名制夸一波柴鸡蛋!她的耽美文包括电视剧,都是百看不厌!真的是什么神仙太太了!选角儿!我是先看的剧再看的小说!刚开始感觉吃不到‘攻’的颜,本以为会像《上瘾》一样,两个男主都颜值top??!但是,读过小说以后会发现!真的仿佛就是为他们量身定做的好叭!虽然他们都不是顶流的爱豆,但是颜值也是OK的!然后!他们每个人对小说人物性格拿捏的都蛮准的,再就是他们演的都蛮真实!其中不得不说的就是龚俊饰演的“妖儿”,和读小说时自行脑补的人物完全一样!就是那种在外可以A到炸,在家就是可以嘤嘤嘤的小奶狗??这部剧我也推荐给身边不是同一个圈子的人看,反响也都不错!这部剧并不是一上来就是他们一圈人都是gay,而是在寻找爱情上,或者是一见钟情后才逐渐发现,爱的人和自己性别相同罢了!其实感觉这种剧不应该被禁,因为他可以传递出来一个正确的三观吧!同性恋并不是异类啊!世人都告诉我们要懂爱情,可是当找到真正属于自己的爱情时 ,世人却又投来无尽的嘲笑与厌恶…有时候多数并不是全部,而少数也并不是没有!不过还好我身边少数人比较多??没有看到社会的险恶!可能最后有点跑题??但是整部剧还是值得一看!n刷去了?? 来深圳看的第一部电影。居然是公司组织的。居然还挺好看的。个人喜欢后半段创业部分。给经济不景气的当下注入了正能量。遗憾就是镜头交代有点少。如果重点描述一下会更好。毕竟最能展现时下深圳的就是这部分。另外有两处萌点表示不解?1中年摄影师和照片女孩二十年后再相见跟她说了声对不起。为啥说对不起?之前有情愫?(此处10万个why?……)2片尾华为技术帅哥牵手华为萌妹子是在公然撒糖吗? 来深圳看的第一部电影。居然是公司组织的。居然还挺好看的。个人喜欢后半段创业部分。给经济不景气的当下注入了正能量。遗憾就是镜头交代有点少。如果重点描述一下会更好。毕竟最能展现时下深圳的就是这部分。另外有两处萌点表示不解?1中年摄影师和照片女孩二十年后再相见跟她说了声对不起。为啥说对不起?之前有情愫?(此处10万个why?……)2片尾华为技术帅哥牵手华为萌妹子是在公然撒糖吗? 曾经惊为天人。然而相同的配方,同样的味道,再好吃的菜也变得腻味。导演和编剧大概想把世界上所有的地方都变成桃花源,监狱如此,医院也是如此。机智监狱靠着小迷糊撑起了大半部剧。原本以为在新剧里能看到导演新的尝试,没想到还是旧的套路。所有没钱做手术的都交给了长腿叔叔解决;不爱钱的财阀管理不了医院,于是又安排了一个老年青梅竹马。至此,所有金钱利益与医德之间的冲突都解决完毕。编剧和导演在爱情剧中煽煽情, 曾经惊为天人。然而相同的配方,同样的味道,再好吃的菜也变得腻味。导演和编剧大概想把世界上所有的地方都变成桃花源,监狱如此,医院也是如此。机智监狱靠着小迷糊撑起了大半部剧。原本以为在新剧里能看到导演新的尝试,没想到还是旧的套路。所有没钱做手术的都交给了长腿叔叔解决;不爱钱的财阀管理不了医院,于是又安排了一个老年青梅竹马。至此,所有金钱利益与医德之间的冲突都解决完毕。编剧和导演在爱情剧中煽煽情,讲讲人性的美好偶尔生离死别就可以了。这本质上是一部披着医疗剧外衣的爱情剧。说实话还不如曹叔的《life》。坚持了8集,后来导演一开始煽情,我就头皮发麻。 弃剧。编剧可以一直待在她的舒适区,但是导演不能,演员更不能。很遗憾。
这是我看这个故事或者事件或者社会现象,对这个电影的总结,也是告诉我的人生哲理。我会把他作为我以后的人生信条来看。
这是我看这个故事或者事件或者社会现象,对这个电影的总结,也是告诉我的人生哲理。我会把他作为我以后的人生信条来看。
最好最好的朋友兄弟和7年初恋女友的背叛,和在我25岁占有我的所有积蓄,对我一个大学毕业刚两年多,30万,今天之前我认为的很颓废很消极的生活态度,沉迷网络游戏,不分昼夜的像《“丧尸”》一样活着,只有在累到极度才休息,走不出以前痛苦的回忆的自己大声说NO!NO!NO!我一定不要像这样的活着。
我要从今天起自己决定自己的人生该积极奋发的向上生活,去做更有意义的事情,去过好生活的每一天。要像我的名字一样——刘笑。要自豪的说我是刘笑,MY NAME IS LIUXIAO!做自己的梦想。一定要做!
人活着,总会有人刺痛,甚至有人伤害到你,别人怎么做不重要,重要的是,你在自己的故事里,想要扮演什么角色,一定要走自己梦想的生活!!!
感谢——大爱【猎仇者】,感谢你给我一定要做的DREAM生活……
人活着,总会有人刺痛,甚至有人伤害到你,别人怎么做不重要,重要的是,你在自己的故事里,想要扮演什么角色,想要走出什么生活!
亲,是人与人间物理性的关联,爱,是人与人间化学性的情感。
有了前者,必然有后者,但有了后者,却未必有前者。
而若没有前者,却有后者,那便是大爱。
有些电影的故事所以好,对创作者来说,他们是用倒推的方式,即让两个本来没有任何物理性关联的人,发生出那种化学性情感,甚至是先固化了他们的化学情感,而再去回头建设他们那本来毫无关联的物理联
亲,是人与人间物理性的关联,爱,是人与人间化学性的情感。
有了前者,必然有后者,但有了后者,却未必有前者。
而若没有前者,却有后者,那便是大爱。
有些电影的故事所以好,对创作者来说,他们是用倒推的方式,即让两个本来没有任何物理性关联的人,发生出那种化学性情感,甚至是先固化了他们的化学情感,而再去回头建设他们那本来毫无关联的物理联系。
几年前,导演蒋钦民曾拍这一部叫《纯爱》的电影,表的便是当年参与侵略中国东北的日本拓荒团团民1945年在日本战败后从黑龙江省的各地汇聚到哈尔滨,再悲惨地离开中国回到祖国的往事,一段如此历史条件下,却发生在一男一女,一个中国人一个日本人,之间的化学性情感――爱。
2011年,黑龙江省方正县,地方官不知哪根筋搭错,居然给当年死在那条逃亡归国路上的日本开拓团团民立了一块巨大石碑,以期促进日本友好引进日本投资,没过多久,这碑便被愤怒的中国老百姓给砸了。
这便是当年那批几万人的开拓团团民的命运,他们不算是日本军人,但却参与了对中国的侵略,他们又大多命运悲惨,只不过是军国主义的炮灰。
这亦是一种复杂而难以言述的命运和情感,其实本人小学的美术老师亦曾经是日本开拓团团民当年留在中国的遗腹子,在1990年代他已经是成年人后,回到祖国,所以,这次在观看《亲?爱》的时候,我第一个就想到他;电影中余男饰演的陆雪妮的养母,其实从1940年代到1980年代的生活与当年我的那位美术老师的经历多半相似。
他在小学时教了我很多基础的画画技巧,是一个随和愉悦的人,所以,至今我也难以将他与方正县那块冷冰冰的“鬼子碑”上写着的侵略者们联系到一起,其实,这也就是一种情感,超越或者掩盖了理智的情感。
虽然,这些只是《亲?爱》这部电影的铺垫,但若不能对这种复杂微妙的情感有所体验,也很难体会到创作者在电影中的用心。《亲?爱》是哈尔滨籍女导演李欣蔓的处女作,能创作出这样一部电影,我相信与她地道的东北人身份有莫大关系,也许在她的成长过程中也与我一样遇到过那位老师之类的什么人吧。
李欣蔓给自己的电影设立了一种复杂的,用常规语言难于言述的“化学性情感”,但让她可以正确充分地表达出这种情感的,还是她同时也找到了一种较为个性化的“物理性关联”。
驻上海的一家日企的高管陆雪妮(余男饰),在自己的日本母亲的逝世之后,她一直被悲痛和噩梦缠绕,这让她有机会知道自己还有一种被隐瞒的身世,她曾是母亲当年从中国回日本时领养的中国孩子,而她的母亲美智子,曾是一位日本开拓团团民的遗腹子,亦由中国的普通家庭养大,1984年由哥哥接回到日本。
另一位来自东北农村、操浓重黑龙江中部地区口音的老太太――她的生母从天而降,打乱了陆雪妮的生活,虽然这对经历迥异的母女终于在磕磕绊绊中找到共识和谅解,而陆雪妮的儿子步步更先期接受了这位突如其来的姥姥,不想,一份体验报告却显示,其实她们之间的血缘关系本是一场误会,一位当年失去了女儿的农村妇女,和一位当年被人领养的女孩,其实并没有任何血缘关系(物理性间隔),但她们最终能不能拥有可以超越这种物理性间隔的亲情(化学情情感)呢?
我尤其欣赏李导演为了结构这对奇妙、纠结的亲与情,而为本片设置的特殊结构――声画错位,即当年的日本女人美智子给中国养女留下的一封封书信,成为陆雪妮与她新认的中国母亲再一次找寻回失落的亲情的线索,画外声音的陈述,与画面内容的表达形成了严重的内容错位,但无论是观众还是画面中人,又都因由这种错位渐渐找到故事背后真正的人生感悟;又或者说,越是当这种声画错位趋向分野强烈之时,处于错位中两个人的情感却越发靠近,也就是说,物理性间隔越大,化学性融合越强。
这就是好电影的力量,它能够动用画面的、音乐的、表情的电影语言,亦能启发暗示的、窥隐的、互动的情感诉求,一起为这个故事看似不可能达到的终点筑路修桥,尤其让如此复杂、纠结的历史背景和如此复杂、纠结的人际关系下的思想和情感可以由如此复杂和纠结中突破而出。
情感的突破,恐怕才是这部电影内容的最终诉求,导演并没有为这样一对误会亲情的母女和这样一个假性的家庭树立一个必然的终点,而只是让她们的情感和愿望正在突破物理性的藩篱。
虽然,私以为,电影到此就嘎然而止,有点儿落入开放性结局的小俗套,不过,看过它半个月以来,我自己也无法为片中人找到一个更为合理的结局,《五灯会元?释迦牟尼佛》里说:“佛曰,放下著。”这更多的是指心灵上的放下,放下一点贪嗔痴,放下一点执着,放下一点愚昧,而《亲?爱》要表达的,应该是放下间隔、放下陌生和放下犹疑吧。
然而,看了
然而,看了几级后,我非常失望。失望于黄晓明扮演的岳飞、失望于狗血的剧情、失望于毫无生气的各种对白。唯一让人欣慰的可能是部分服装和装束还是比较不错,不至于看起来很粗糙很劣质。
下面我就来说一说这部片子的嘈点:
1、黄晓明演的岳飞英雄气是有的,但是更多是痞子气,从《神雕侠侣》的戏还没走出来。哥,你能不能别那么淫荡的笑了?我一直挺喜欢你的,你好好的行么?
2、过多的感情戏。古人云,儿女情长英雄气短。 这样的一部片子中,我不反对有感情戏。但是我不希望儿女情长,因为这不是我们想看到的。还有那个素素,一口一个岳大哥,叫的人蛋疼。跟你很熟吗?岳大哥已经有媳妇的人了,你有多远给我滚多远好么?(忘记宋朝是可以一夫多妻制)
3、岳飞很忙。真的很忙,所有的历史事件中都有岳飞的身影,主角就是主角,就连一开始还是个敢战士队长的时候就不一样,就能左右大宋历史的发展了。能低调一点么,能真实点么,能不要为了烘托英雄形象而做戏?给人看的又假有生硬。
4、俗套的对白。历史剧的对白用白话我不反对,但是你这对白措辞也太白话了吧。“我大宋从今天气再也不是任宰的羔羊”,我草,你能再娘炮点么?编剧你能在写台词的时候好好体会一下《满江红》是一个什么样的人才能写出来的。同样是向对敌人放话,你看看《汉武大帝》的那句“犯我强汉者,虽远必诛”,高下立判。还有那句,你岳爷爷不跟你玩了,我擦,你再萌点,我就把电视砸了。
5、称谓。 在封建社会,一个人的称谓是非常重要的,要是叫错了,有的可是杀头之罪。但是,我大宋九太子果断喊了自己的王妃为娘子而不是爱妃。古代尊敬别人一般会叫对方的字,而不是名。 但是在整部电视剧中,我听到叫鹏举的次数真的是少之又少。不管男女老少皆呼为岳飞。我鹏举不好听么?非得叫岳大哥?就不能叫鹏举兄?还有竟然有人直呼完颜阿古打和赵构“太祖”“高宗”,这种重大的错误也能犯?你不知道“高宗”“太祖”这些是庙号吗?庙号:指帝王死后,在太庙立室奉祀时特起的名号。人家人还没死你就用庙号来称呼,这不是咒人家死吗?
6、最讨厌的是罔顾事实,为了抬高岳飞而把其它人弄的跟白痴一样。
7、说一个亮点吧,我觉得看了这么多集了,少年岳云那段还是不错的,这个小孩子演的很出彩,有那种将门之后少年时候的样子,胆大、有担当、调皮、会动脑子。
8、再更一下,到目前为止,我看这部片子已经开始用快进了。实在快看不下去了。昨晚看了38—41J,岳大哥又带了两个弟兄杀进健康城带走张大年。留守王贵中金人诡计,死伤过百。岳将军回营后见此状,心中忿恨,脚踢王贵。我当时就在想,如果岳飞真就这种素养,岳家军就是空谈。第一,作为军事主帅,擅自犯险这是对军队的不负责任。这是个人英雄主义,这在任何部队都是不允许的。 结果你出去了,敌人用了个“围点打援”调虎离山计,王贵无奈出兵,吃了败仗。作为统帅不体恤下情就算了,还动手打部下,这是对战斗力的打击。总之这部戏基本上快排成武侠片了,已经没啥可以看的。细看的话,真的一点营养都没有。弃之可惜,食之无味,实为鸡肋。
9、高宠终于出现了,还没勃起第一仗就萎了。高宠枪挑铁滑车出现了,你们不觉得太假了么?感情这铁滑车就是为高宠一人量身定做的。而且一定要挑,而且一定是高宠死于滑车。旁边占了一堆弓箭手,没一个放箭的。然后一帮人跟煞笔一样在哪里围观高宠挑车,而且是一直在挑,我都搞不明白有什么好挑的。只是为了这段经典作戏罢了。作为岳飞手下第一的武将,还没怎么立过战功就挂了,实在看不出怎么就称得上第一武将了。我觉得可能是片酬太高,剧组阉割篡改剧情了。
10、作为岳飞一生中最重要的功绩之一的收复健康,就被几十秒粗略带过。作为救个张大年这种历史上都说不上号的事,竟然用了一集多来写。我只能说,编剧的能力估计就初中水平吧。估计初中生都知道一篇好文章需要详略得当。
11、我再也不想看见林心如跟那个素素出现了...我再也不想看见岳飞耍帅了.....
12、60J后,朱仙镇那段,差点飙泪啊。
13、昨晚大结局,泪奔了。
至此再降一星...
我会继续看,真的是因为岳飞的这个题材电视剧这也是很少的,只是导演真的是太不给力了。