中国这么大,我想去看看。带你去一个你曾经去过或者没去过的地方。遇到和田,一个有故事的地方2008年8月,从南疆的喀什坐大巴10几个小时到了和田,现在已经同火车了。在新疆特别是南疆坐大巴,由于与北京有约两个小时的“时差”,所以有一个有意思的现象,就是“新疆时间”。
中国这么大,我想去看看。带你去一个你曾经去过或者没去过的地方。遇到和田,一个有故事的地方2008年8月,从南疆的喀什坐大巴10几个小时到了和田,现在已经同火车了。在新疆特别是南疆坐大巴,由于与北京有约两个小时的“时差”,所以有一个有意思的现象,就是“新疆时间”。
我是先看了第二部再看的第一部,之前看到第二部结尾李纬凡和展颜摊牌那里,她说展颜从不在她和季冬阳的考虑范围之内,这句话让我很憋屈,因为觉得不对又没找到反驳的理由,看了一之后发现了原因才释怀,季冬阳和王琪结婚是一直隐瞒展颜的,因为这是他是为了王琪即将消逝的生命做出的选择,他知道展颜很明白他不爱王琪,而他又不让展颜知道王琪的病,所以这样展颜是不会甘心,不会退让的,因为在展颜的世界里只有爱和不爱,没
我是先看了第二部再看的第一部,之前看到第二部结尾李纬凡和展颜摊牌那里,她说展颜从不在她和季冬阳的考虑范围之内,这句话让我很憋屈,因为觉得不对又没找到反驳的理由,看了一之后发现了原因才释怀,季冬阳和王琪结婚是一直隐瞒展颜的,因为这是他是为了王琪即将消逝的生命做出的选择,他知道展颜很明白他不爱王琪,而他又不让展颜知道王琪的病,所以这样展颜是不会甘心,不会退让的,因为在展颜的世界里只有爱和不爱,没有将就,所以她会做出一些极端行为警告他,而展颜是他除了自己最爱的人,在这个为了王琪做的选择上他是不会不顾及展颜的,就像以前为了她的感受不让王琪在家过夜一样,所以选择隐瞒。这代表他们还和从前一样,一切又回到了原点,除了他为自己做的选择,没人能让他放下对展颜的爱。而他打算和李纬凡结婚却是做了要公开的打算的,但这不是因为他爱李纬凡而不爱王琪,而是因为和李纬凡结婚是他为了逃避面对和展颜的感情,让自己活得更轻松的一种选择,是他比起展颜更爱自己的表现,这时候的他已经打算断绝自己和展颜的可能了,所以他不怕展颜知道,因为他已经打算放弃他们的爱情,只是想把这份爱封存,让它一直在却不会发生,他也比所有人都了解这个他看着长大的女孩,就连王琪都在担忧展颜不能接受,他却知道,如果这是他选择的爱,她不会闹,她只会离开和放手,不论有多么伤心痛苦,因为展颜有自己的骄傲,绝不会死缠烂打,她一路以来这么坚持他们的感情,不单单是因为他爱她,更是因为她清楚的知道他们是相爱的,只是季冬阳不愿开始而已,一旦知道他选择爱别人,她是一定会放手的,所以他一定要给她准备好后路--她的妈妈,有妈妈在她会有人疼爱安慰,只有这样之后,他才能去结婚,让自己有简单舒服的新生活,这是他对她的爱,除了自己最爱她。简而言之,娶李纬凡是季冬阳想要一场爱的适当的感情,符合世俗要求,聚散随缘,可能分开会伤筋动骨但不会痛彻心扉无法承受,这也是他自我保护意识强的体现,所以他不会为任何人让步,包括展颜,因为这是他为自己做的选择,并且他相信展颜会尊重他的选择。而娶王琪是他悲悯生命和回报王琪对他一直以来的付出的选择,而不了解内情的展颜是不会接受这个选择的,但他却不想她陪着一起演戏,因为这种为了生命的让步更无奈,他情愿让她生气,起码真实,所以一直隐瞒,直到瞒不下去。在自己之外,季冬阳一向是最在意她的,就连得了绝症的王琪都不能动摇他的心意。
十年的相依为命不是开玩笑的,就算展颜不了解季冬阳的一切,但他们仍然彼此懂得~
疫情期间,和爸妈看央视一套黄金档电视剧居然能看到这部尬剧,和家里人边吐槽边看,神奇的是他们还要坚持看下去。走后门的精神,老大假大空,老二矮矬穷,老三瞎扯淡,每个故事都是漏洞百出,也不知道说什么了,希望以后央视还是多拍点正常的电视剧吧。接下来,究竟是人性的扭曲还是道德的沦丧,让我们走近cctv1奋进的旋律,每晚20:20让我们不见不散!为
疫情期间,和爸妈看央视一套黄金档电视剧居然能看到这部尬剧,和家里人边吐槽边看,神奇的是他们还要坚持看下去。走后门的精神,老大假大空,老二矮矬穷,老三瞎扯淡,每个故事都是漏洞百出,也不知道说什么了,希望以后央视还是多拍点正常的电视剧吧。接下来,究竟是人性的扭曲还是道德的沦丧,让我们走近cctv1奋进的旋律,每晚20:20让我们不见不散!为
拍的好不好还另外说,里面所要表达的意思真是太脑残了,有机会上军校不去非得回来当司机,把小孩安顿一下不行吗,等你当了军官再接过去岂不是更能培养他们;这样的例子接下来一个串一个,到最后实在到了看不下去的地步,男主角不当司机跑去检修厂,后来干脆退休让大女儿干,拦住妻子不让出国等等……都犯不必这样,总之这部剧要透露的就是把愚蠢的行为当成是情义,把自卑当成骨气,骨子里的奴性十足,让人作呕
拍的好不好还另外说,里面所要表达的意思真是太脑残了,有机会上军校不去非得回来当司机,把小孩安顿一下不行吗,等你当了军官再接过去岂不是更能培养他们;这样的例子接下来一个串一个,到最后实在到了看不下去的地步,男主角不当司机跑去检修厂,后来干脆退休让大女儿干,拦住妻子不让出国等等……都犯不必这样,总之这部剧要透露的就是把愚蠢的行为当成是情义,把自卑当成骨气,骨子里的奴性十足,让人作呕
几年前看到了小说,就期待拍成电视剧,这几天片花,就有很强的代入感,唐嫣进步了好多好多,看到了小狐狸的影子,更加期待唐嫣 窦骁的演艺了,加上其他人的搭配太棒了期待。完美的!今天是个值得纪念的日子。呀呀呀激动激动一定要守在电视旁一直一直追剧,就喜欢这么甜虐甜虐的电视剧。………………所有的努力时间都知道
几年前看到了小说,就期待拍成电视剧,这几天片花,就有很强的代入感,唐嫣进步了好多好多,看到了小狐狸的影子,更加期待唐嫣 窦骁的演艺了,加上其他人的搭配太棒了期待。完美的!今天是个值得纪念的日子。呀呀呀激动激动一定要守在电视旁一直一直追剧,就喜欢这么甜虐甜虐的电视剧。………………所有的努力时间都知道
1那个孟凡瑶播音员,为啥开头的领导叫她把凡字拿了??有啥寓意么?
这样拍摄难道不会传递一种,在领导面前个人连姓名权都不能保障的信息么??ㄟ( ▔, ▔ )ㄏ
2.保卫员说任何有字的信息都不能带出这间办公室。毛主席说一句天知地知你知我知就破例揣兜里了???
嗯……是想告诉我们现在的孩子,领导就可以站在规定之外??
这两
1那个孟凡瑶播音员,为啥开头的领导叫她把凡字拿了??有啥寓意么?
这样拍摄难道不会传递一种,在领导面前个人连姓名权都不能保障的信息么??ㄟ( ▔, ▔ )ㄏ
2.保卫员说任何有字的信息都不能带出这间办公室。毛主席说一句天知地知你知我知就破例揣兜里了???
嗯……是想告诉我们现在的孩子,领导就可以站在规定之外??
这两个问题没搞明白,我不敢看下去。怕是一部披着红色外皮黑我党黑我毛爷爷的片子。(*`へ′*)
不可否认,电影界藏匿着各种各样的“艺术家”,及一批被称为“电影艺术”的作品,然而,仅仅有少量的作品被冠以“艺术电影”的称号。早在上世纪之初,商界就迅速掌握了“艺术”这个词的宣传潜力,用它来区分虚构的、戏剧化的作品和迎合潜在观众感官刺激与好奇心的作品。例如,法国“艺术电影”公司就期望那些品味高雅的观众慕名前去观看它所制作的影片,那些影片均由戏剧杰作改编,由那个时代的知名悲剧演
不可否认,电影界藏匿着各种各样的“艺术家”,及一批被称为“电影艺术”的作品,然而,仅仅有少量的作品被冠以“艺术电影”的称号。早在上世纪之初,商界就迅速掌握了“艺术”这个词的宣传潜力,用它来区分虚构的、戏剧化的作品和迎合潜在观众感官刺激与好奇心的作品。例如,法国“艺术电影”公司就期望那些品味高雅的观众慕名前去观看它所制作的影片,那些影片均由戏剧杰作改编,由那个时代的知名悲剧演员出演。
然而,电影产生的前二十五年,“艺术”并不是指电影化的手段,而是一部电影中的组成部分——著名的演员及严肃认真的故事情节。而格里菲斯于1916年创作的《党同伐异》(Intolerance)仅仅使这种情况在表面上有了肤浅的改观,尽管他凭借这部电影的构图以及其艺术性的建构获得了人们的关注,但是这部电影真正的艺术之处被认为是在严肃认真的道德片里生硬地“键入了”修辞手法,意欲加强电影的情节和提升其艺术高度,而导演本人也希望藉此获得更多美誉。
运用艺术来“强化和提升” 高尚的道德主题,这种观念长久以来在西方大有市场,至少从贺拉斯(Horace)和普卢塔克(Plutarch)开始,一直到中世纪以及文艺复兴。但它是浪漫主义者明确放弃的一个观点,他们将它应用于电影的前提是电影不卷入那套在当代被视为“高雅艺术”的价值体系。
当然,早期的电影也有自己的美学家,他们将一部电影中生动的元素称为“艺术”。于果·明斯特伯格(Hugo Munsterberg)和维切尔·林赛(Vachel Lindsay)就是如此。而直到1919年法国的印象派运动爆发,一个庞大的亚文化群体才开始习惯(不仅仅是理论上)将电影当作高雅艺术对待。各种俱乐部、出版物、宣言、小电影、讲座以及展览均开始对一些特权电影趋之若鹜,更重要的是,它们认为这些新电影必须基于当时时代对绘画、音乐和小说的品味标准。作为时代的精英群体,这些印象派吸引着当时社会的精英观众,为他们培养电影理念。
1919年,一种更精致、更具有自我意识的电影艺术观念被引入美国。如大家所料,这是由格里菲斯领军,而且仅仅由他的一部电影《凋谢的花朵》表达。诚然,这也许暗示着,正是格里菲斯在1916年成名以后的自我膨胀让美国观众接触到了这个更易于接受的艺术理念。在美国,法国印象派的子文化也许永远不会存在,而且电影体制的每一个改变都必须通过在美国占支配地位的好莱坞文化的批准。极少有制片厂老板能够理解这种电影理念,支持这种理念的更是凤毛麟角,唯有具备格里菲斯的声望和愚钝的人才能将某一种电影理念发扬光大。
毫无疑问,在格里菲斯早期的众多电影中,这部电影在资金方面所受到的压力使其显得与众不同,阿瑟·莱尼格(Arthur Lennig)和万斯·凯普莱(Vance Kepley)在相关论著中对此有详细的描述。《凋谢的花朵》片长仅85分钟,在这么短的时间内,它很难具备《一个国家的诞生》(Birth of a Nation,1915)和《党同伐异》中史诗般的风格。此外,此片还缺少那些影片中波澜壮阔的节奏。诚然,从制作的角度看,这部影片是小成本投资(7万美元),17天完成拍摄,仅仅几个场景,成本只是早期巨作的一小部分。
然而,格里菲斯决定将自己的金钱和名誉押在这部电影的宣传上。也许正是在宣传过程中受到的冷落和怠慢使他放弃了好莱坞的传统宣传渠道,而是亲自上阵,主管其影片——对他来说是心头之爱——的发行。这种与体制的冲突必然导致他自以为是的态度,而另一方面,这种态度也导致了一个观念的产生:即艺术可作为确定电影的价值和吸引力的标准,并将其划分为不同的类型。在如火如荼的市场争夺战中,如果观众认可“艺术”,“艺术”会成为一样新型武器。格里菲斯认定艺术是有市场的,因为他认为观众信赖他,相信他的才智,将继续追随他,他深信观众会在他的指引下达到一个更新、更好的体验境界。
对于放弃通往成功的捷径——叙事以及壮观的场景,格里菲斯感到非常满意。他要求《凋谢的花朵》拥有一批新的观众,这批新的观众能够对一种新的叙事风格给予关注、做出反应,他觉得这一做法使他将电影这种媒介推向了极致。对格里菲斯而言,这种风格的新意在于整部影片中精致的情调,且在影片结尾的悲情自杀中达到高潮。在这部影片之后,格里菲斯草拟了一份与观众的契约,“艺术电影”此后都是按此约定如此运作的:通过延缓和压制带来廉价快感的壮观场面和故事,而遵从于一种更高的感觉,这种感觉是诗歌、戏剧、绘画或音乐带给我们的灵感和触动。自杀作为不快乐的标志,确保了影片的严肃性;而平缓细腻的叙事作为敏感的标志,继续体现了作者不刻意迎合观众的高尚情操,即不去满足观众粗俗的感情和期望。
请勿将格里菲斯渎神的态度撇在一边,让我们客观地审视他的感知,理解《凋谢的花朵》风格的发展以及它如何影响了我们的体验。在格里菲斯绝对的二元世界里,艺术总是与安静、崇高、道德、精致以及女性特质(当然是他眼中的女性特质)联系在一起。他利用标题为影片的开场打下铺垫,这个标题指出了影片崇高的地位与宝贵的主题:这是一个关于泪水的故事。如万斯·凯普莱所记载,格里菲斯将大量的时间和金钱花在对影片的装饰上,以此吸引首批观众。他过多地在影片的音乐、色彩、灯光效果上大做文章,以至于影片首映时,整个屏幕都充斥着各种色彩。此外,为了填充影片单薄的内容,同时唤起电影所崇尚的高雅艺术的传统,他还安排了“生死之舞”作为现场影片放映的序曲。这支舞蹈总的哲学主题是为了吸引“那几百名收到首映式邀请的严肃艺术赞助人”。
格里菲斯认为他应该在戏院的气氛上做些文章,来强调艺术价值,使其高于娱乐。但其实他没有必要那么做。《凋谢的花朵》并未改变电影的本质结构,只是改变了一些格里菲斯在比沃格拉夫公司(Biograph)时就开始使用的传统情节剧词汇。一开始,电影就摆出相反的价值观,让观众认同于其中一方,然后朝着一个戏剧冲突方向发展,经历一些情节的曲折和延误之后,正确的一方和观众会得到回报。《凋谢的花朵》就是建立在以下这些冲突之上:黄种人和巴特林·巴罗斯之间,中英价值观之间,以及冥想、被动的方式与进攻、暴力的方式之间的冲突。为了宣传需要,格里菲斯可能会说,在这些冲突达到顶点后,观众便会感受到艺术和壮观的场景之间的冲突。这样,对他来说,电影成了对当时所处文化中艺术的脆弱(也是艺术家的脆弱)的情节剧式展现,而当时的社会文化正被一些粗鲁庸俗的人所操控。影片中的暴力情节本身,而非影片中的那些“装饰物”,就足以吸引一些对这个情节变化感到熟悉的观众。然而,格里菲斯和他犹豫不决的追随者们对影片中的暴力情节并没有足够的信心,担心观众所不熟悉的实现认同的所在(东方价值观、艺术)以及光怪陆离的情节变化(自杀的结局)会遭致观众的冷遇。但他们错了。随着情节的发展,艺术已经在冲突中胜出。但这是一种奇怪的艺术,也是一种奇怪的胜利方式。
影片一开始就将这种冲突置于一组人物缩影之中:一位安静的黄种人刚刚从寺庙诵经归来,而与之形成冲突的是易怒的美国水手们。水手们除了摔跤这种粗鲁的乐趣之外,并不懂什么生活中的规则,他们只遵循生理本能的需求,不喜思考。而这位黄种人则被描述为一种高深莫测的文化传统的产物。影片中,在他出场前,三个已至婚龄的中国女人——士兵们潜在的追求对象——出现在镜头中,她们和往常一样,正在街道上向算命者询问自己的命运。在女人们青春靓丽的身形的映衬下,这位黄种年轻人出场了,伴随着他的则是沉思的、柔和的光线和镜头浅浅的聚焦。他以及那三位中国女人要依靠他手指的那本书来判断他们的生活。此时,格里菲斯给了这本书一个特写镜头。同样,在一个既定的、安全的社会秩序中,这位黄种年轻人就会显得英俊潇洒、光芒四射。寺庙中,对称的剪纸装饰显示了他的内心力量以及这种力量的源泉。这个场景的中心是念珠的特写镜头,接着插入一个僧侣敲锣的镜头,以及另外几个在至尊佛像前的僧侣。这位年轻人的师父诵读着经文,格里菲斯随之切回了一个远景镜头,这个远景镜头带有结束功能。格里菲斯用剪辑的策略将场面调度双重化,让黄种人永远处于永恒价值的世界。正是他静止的状态证明了他们所属世界的正直、他本人正直的品性以及其值得尊敬的后代。
这一段落的静态画面由一些精致而安静的构图以及朦胧的摄影风格(这些稍后对这部影片非常关键)展现出来。更重要的是,它们作为静态画面而存在,即这一段落的剧情力量存在于这些静态的画面之中,而不是存在于一系列事件之间的纠葛之中。
此时,导演明确地将静物与佛的永恒以及古老经文的永恒联系起来——这一切统治着所有的臣民,特别是这位年轻黄种人。他们的这种生活方式及相关记忆会通过电影的方式(表演、灯光和摄影技巧)呈现于伦敦街头。亚洲人的温吞与影片稍后呈现的水手们言语手势间的咄咄逼人形成了强烈的对比。后来,这种行为法则发展成了这位黄种人和巴特林·巴罗斯之间近乎荒唐的对立:东方人似水般的委婉体现在其优雅的姿势和神态上剧情的能量似乎存在于其体格之内。而这些魁梧的“拳击手们”则是吆喝着、比划着,毫无优雅可言,把我们的注意力从其体格转移到了其动作的对象上。
巴特林·巴罗斯同样也与表现东方价值观的灯光和构图显得格格不入。跟随他的镜头始终是强光,而且他经常被置于有其他物体存在的长镜头之中。拍摄这个黄种人的镜头都是萨多夫式的景深镜头,或是弯曲的遮挡、浑暗的光线或黑色的背景。所有这些技术在某些关键场景中一齐出现,使得这位年轻人与镜头中的物质背景相分离,使他以及他所代表的生活显得超凡脱俗。
影片开场片段给了我们时间去适应这套新的价值体系,从而使我们能够情愿接受平静甚至停滞的画面,虽然我们更热爱和习惯于暴力和动态。这样,我们就可以成功地对构图的画面价值进行思考,从而获得愉悦。通过拍丽莲·吉许(Lillian Gish)的长焦距特写镜头,最后给我们传递了叙事快感,据说,这些镜头改变了特写的本质、明星的本质,或许还改变了电影快感的本质。
格里菲斯将观众对故事本身的兴趣转移到了对丽莲·吉许静止肖像的兴趣上。这种手法包括两个方面:一是她挣扎于两种截然相反的、对她具有压迫感的凝视中;二是在自我思考中,她投向二者的目光也变得越来越黯淡。这样,所有的视觉力量和剧情力量都聚集在她的身上,积聚于她的自恋感知之中。在残酷的世界中,她不敢抬眼去行动、去自卫,只是紧紧抓住脆弱不堪的自己,直到观众和剧中人物的利比多都倾注到吉许的形象上,使其充满生命力,并以萤火虫般的亮光照亮了整部电影。
从叙事到画面的转换始于对女主角活动范围的固定。首次出现在镜头中时,她正处于两难的境地:坐在莱姆豪斯区的茅屋外的碎石堆上,她正思考着,是继续受那些瘦骨嶙峋的淘气鬼的欺负呢,还是在大街上把自己卖掉。她当时的生活际遇就是一则悲惨的故事,别无选择:如果待在家里,就得忍受巴特林·巴罗斯的咆哮和毒打;如果离开家在附近转转,去当地的东方人居住区,则有可能遭遇危险。只有在找到一些类似于花朵和锡纸的美丽碎片时,她才会欣慰,她暗淡低垂的眼神才会变得明亮起来。
影片中一个片段极佳地表现了这种情况[1—8]。徘徊在年轻黄种人商店的橱窗边,露西并没有留意到有人正盯着她看,那两道凝视的目光足足可以将她钉在窗户上。年轻黄种人从窗户里向外凝视她,街对面邪恶的目光也正盯着她,他们的目光在露西身体上较量着。片刻之后,露西走到街对面站在邪恶的目光旁边,用她的锡纸换取花朵。而这时,年轻黄种人也跟着她走了过来,这样,两道扫视她的目光就处在了水平的位置。两人接连横穿马路使得这个场景紧张的气氛变得白热化,而对这两位凝视者来说,露西的位置也更加暴露无遗。巴特林·巴罗斯在当地一个酒吧里面安插了两个眼线,这也说明露西根本没有机会逃出魔掌。她挣扎在父亲和东方人居住区之间,现在来到东方人居住区的她只是换了个位置罢了。
幸运的是,露西并没有注意到那些密集而咄咄逼人的目光,她正沉浸于那些精致怀旧的小玩意:她从地板下挖出的皱巴巴的锡纸、这家商店橱窗里的一排小布娃娃(稍后,她会将其中一个娃娃紧紧抱在胸前),当然还有那些花朵——这与影片名相呼应。如果在电影传统中,目光的斜视打破叙事运动的序曲,并赋予角色和物体些许的价值,以及将银幕空间变为力量的线条,从一个地方穿越到另一个地方的话,那么,我们必须说,对露西而言,仅仅通过凝视她自己,以及通过那些最后浓缩到她手里的镜子中的、那些吸收了她的欲望的、那些自我指涉的物体的共同作用,她就已经内化了自我欲望。这种对外部世界的彻底的被动使她逆来顺受,面对外部的凝视,她会变得脆弱不堪——她会垂下眼帘。我们也必须承认,这使她成为我们激烈观点的牺牲品,我们赞同这激烈观点,就如赞同特写。
总之,作为大家凝视的对象,露西身上有着整部电影赋予她的叙事压力,她则将这些压力转移至一系列物体之上。这些物体和她极为神似,而最后将成为她自己的写照。这样就把欲望更明显地展现出来:露西身上聚集着众人的目光,她投向一个物体上的目光也可以反射到她自己的身上,从而看到她自己。电影画面的构图如此密封,又有镜头掩饰,再加上柔焦的着重庇护,我们可以肆无忌惮地凝视她。这部影片的结构促使我们对这种简单的、静态的表现方法心存敬畏,并将丽莲··吉许置于圣坛之上,在那儿,她为我们以及那位年轻黄种人展示了最终的价值。影片并没有在我们凝视的目光中平静地结束叙事,而是将我们的驱动能量变为了谵妄的、自淫般的崇高感。艺术——这部影片中永恒的、自恋的绘画价值,使用了叙事这一“道具”并超越了叙事,目的在于获得崇高这一“更高的”价值。
此处,格里菲斯本能地依附于艺术概念,意在规避好莱坞粗糙的、自娱自乐的运营模式。确实,弗洛伊德认为崇高,特别是艺术的崇高,可能是超我在对肉体欲望审查时做出的反应。弗洛伊德暗示,这是最为健康的方式,并将之与那些变态的行为相对立,比如虐待和受虐。当然,格里菲斯认为他给了好莱坞的情色主题一个健康的回应,而且在他的电影里,露西高雅精致而娇贵易碎的美被瑕疵所掩盖(她在片中寒酸而仓促)。露西被迫与好莱坞电影推出的肌肉男一起出现,等待着一批有能力欣赏她的纯洁的观众。一方面,被迫浸淫在这个充满欲望的娱乐业中,另一方面,观众那“邪恶的眼睛”也虎视眈眈,影片只能“垂下眼帘”,安心打造自己的美丽:它瞪着自己,瞪着处于其中心的吉许,以及上文提到的那个核心比喻。
吉许这个角色及其气质使我们想起其他影片已研究过的那些纯洁无辜的童妓——维多利亚风格的经典角色。二战后这种角色仍挑逗着观众的性幻想,低垂的眼帘仍吸引着淫荡的目光。主人公自我意识的缺乏使得性变得纯洁。而我们对此的反应,就像那位年轻黄种人一样,就是去保护她,使她远离那些她尚未发觉的贪婪眼神,使她无法获得对自己的了解。她的性,就像她的美一样,似乎被刻意地“隐藏”在一个她无法发现的地方,而只有艺术的敏感性才能使其旁若无人地显现并焕发出光芒。
格里菲斯精心呵护着他的《凋谢的花朵》,使其免受好莱坞风格的侵袭,他起初一定会为自己感到骄傲,而稍后对此心存怀疑——这是因为,尽管大众承认这部电影与众不同,但这部影片的竞争对手是好莱坞模式下的所有电影。尽管它被视为一部纯洁的影片,但只有从那些期望从电影中得到快感的赞助商那里拉来赞助资金时,它才算一部成功的影片;只有能从那些赞助商那儿拉来比那些好莱坞模式的电影——那些更为华而不实、更为直白的“拉客”电影——更多的赞助时,才算胜利。
当《凋谢的花朵》中精心设置的冲突解体,并分解为两股势均力敌的力量时,这种怀疑的迹象就曾出现。伦敦的迷雾里有着东方寺庙神圣的熏香的对应物。莱姆豪斯区那个长相俊美的淘气鬼令观众想起了影片开场时的三位东方少女。寺庙的高僧以及他正向黄种年轻人诵读的那本经书激发出年轻人对传教的狂热,而这种狂热却遭到即将前往中国的不列颠传教士们的嘲讽,他们随身携带的一本关于“地狱”的书。“监视物”只能是英国“邪恶的眼睛”,鸦片窟,堕落的东方圣殿。当然,最后,巴特林·巴罗斯咄咄逼人的淫欲退出了镜头,被那位年轻黄种人采取的行动所取代:他保护露西使其远离其父乱伦的淫欲,而这些行动则出于他自己的种族乱交的欲望。
这位年轻黄种人和格里菲斯不能够理解这种对等值,也没能够理解其实人类普遍存在着性欲,于是,在这种反身受虐的经典结构中,马上将这种欲望转移到自己身上。在佛祖的旨意之下,陶醉在来自东方的熏香中,这位年轻黄种人、格里菲斯以及我们观众通过一个自杀的结局消除了我们更低级的欲望。而这种自毁性结局的效果是诱人而令人满意的,因为喜爱的东西在遥不可及的远方。而在圣坛上的露西就是一个被人凝视的物体,是完全禁止触摸的。
继承了《特里斯坦与伊索尔德》以及《罗密欧与朱丽叶》的悲剧传统,格里菲斯意欲探索死亡和自杀那不可获得的境界。信仰万事万物转世轮回,雌雄同体的佛意味着永恒,而这一切正是那位年轻黄种人柔弱内心的追求方向,他的追求在切腹自杀时达到了高潮:他认为在刀锋之上终结了生命,灵魂便能得以升华。自杀的行为体现了东方和西方之间的不同,也保护了这种差异性。而同时,通过灵与肉最后的强制对立,自杀区分了黄种男人和他的动机。
这部影片,如同黄种人最后的自杀行为一样,从自我造成的“堵塞”中得到快感,同时为西方咄咄逼人的叙事风格以及直接展现壮观场景的方式画上了句号。影片期望通过自恋和受虐之间的相互作用达到崇高,同时提供了另外一种更为变态的方式,对其影像进行解读。弗洛伊德认为,自我被超我的残酷力量所降服,甚至最后残忍的自杀,这些都暗示了男主人公的一种欲望——期望在咄咄逼人的父亲面前取得一种女性顺从的姿态。自杀是影片本身最后的自恋,使露西的死亡具有双重意义,寻找一种在肉体与东西方差异之外的更高对应物(equivalence),它被动,而且属于灵魂。然而,正如弗洛伊德在上文提到的那篇文章结尾处写道:“如果不是性欲上的受挫,主人公的自我毁灭的行为兴许就不会发生。”《凋谢的花朵》力图通过一种幽回的方式达到这种“性欲”的满足。
然后,轮船驶入大雾弥漫的港口时的彼此呼应的镜头显得不知所云,却以柔和的语调叙述着:这位黄种人回到了真正的精神家园,影片也将观众带到一个陌生而古老的国度。中国是一方永恒的土地,一方没有冲突、不存在差异、有着母性关怀的土地。这部影片反过来讲述了一则主人公最后返回祖国的故事,因为这个黄种人最初离开了安宁的精神家园,开始一种分裂的生活,仅仅是为了最后返回佛的全能统治之中。
影片主体部分以时间为线索,记载了他从寺庙跌落到了鸦片窟里的自我快感,在那里,他获得了精神滋补的第二次快感,正如断奶的孩子从吮吸拇指中获得快乐一样。而后,在对自恋的重新简述中,这位黄种人突破自己选择了爱的对象,纯洁的露西——而对他而言,露西只是过去的他的重现。他给自己盖上包裹露西的长袍(这种长袍只在仪式上穿)走向死亡,就像我们给露西脸部一个特写镜头来结束这部影片一样。这是对纯洁的追求,为了一种更纯洁的电影或伦理,为了超越那种本质上是性欲的脚本的所有叙事。
此处,东方和西方各方面的对应物,肉体与灵魂之间的对应物揭示了影片的意图。因为,此片确实是一部故事片,其展现的内容也确实是为了迎合观众喜好。挣扎在各种冲突之中,年轻黄种人和格里菲斯在熏香的氛围中掏空了自己的内心,将自我扩展到整个宇宙。这就是反身受虐,即对“崇高”这一问题情节剧式的解决方式。然而,这种方法很简单,甚至是可预测的,与德米尔(Cecil B. De Mill)的宗教史诗片中对“神秘主义”粗俗的探索方式相似。而对美国电影“艺术”的探索,则需要冯·斯特劳亨(Von Stroheim)和茂瑙(Murnau)来开启另外一种更为健康的途径。
之前追的生活大爆炸已经完美??,破产姐妹还在等更,后来就发现了黑白邻居,也叫东邻西舍。最喜欢里面的Calvin和Dave两个活宝。简直相爱相杀哈哈哈。Tina多才多艺,最新一集的歌唱的太好了,可以看出唱功了得啊,简直可以出道啦。Gemma之前在破产姐妹里也是搞笑连连,都好喜欢,强烈推荐的一部好剧。
之前追的生活大爆炸已经完美??,破产姐妹还在等更,后来就发现了黑白邻居,也叫东邻西舍。最喜欢里面的Calvin和Dave两个活宝。简直相爱相杀哈哈哈。Tina多才多艺,最新一集的歌唱的太好了,可以看出唱功了得啊,简直可以出道啦。Gemma之前在破产姐妹里也是搞笑连连,都好喜欢,强烈推荐的一部好剧。
甜茶主演的电影,没看简介来看以为是很平常的故事线进行。没想到是讲一个孩子吸毒反复挣扎无法逃离的故事,画面+音乐很是渲染人物心境和故事起伏这样。吸毒环境的压抑+看到父亲为了了解儿子吸毒而去尝试吸毒来感受毒品瞬间炸裂的愉快享受,不同时期画面的来回组接,有一种吸毒的现实与幻灭的切换,颠倒一般人的生活线。没有毒品短暂家人相聚的日子,以及吸毒逃离又联络父母的挣扎恐惧。家庭起
甜茶主演的电影,没看简介来看以为是很平常的故事线进行。没想到是讲一个孩子吸毒反复挣扎无法逃离的故事,画面+音乐很是渲染人物心境和故事起伏这样。吸毒环境的压抑+看到父亲为了了解儿子吸毒而去尝试吸毒来感受毒品瞬间炸裂的愉快享受,不同时期画面的来回组接,有一种吸毒的现实与幻灭的切换,颠倒一般人的生活线。没有毒品短暂家人相聚的日子,以及吸毒逃离又联络父母的挣扎恐惧。家庭起初主要拍了主角尼克和父亲重组家庭继母和弟弟妹妹画面,因母亲住在美国另一座城市,后期母亲和父亲出现在一起陪伴尼克,看完是压抑的,父亲在起初就问他为什么要吸毒,尼克回答不出来。小时候尼克画面时不时切出,还很小到父母膝盖的孩子,假期坐飞机去妈妈家看着就很心疼的宝贝,眼里充噬着不安,可能从小伴随的不安与恐惧是长存的吧。以至于与亲情父母的交流接口也在无形中迷了方向,不知为何,答不上来。结尾先是字幕讲述美国毒品现状,和说要把它当作疾病来正视,并以一点数据来展现吸毒带给美国人民的巨大伤害。在结尾字幕快出完,有一段独白,是尼克在学校里读过的一个诗人的一段话,写实而又并非可以用通俗字面理解,却通过尼克角色声音再一次把那段诗读完又有了许多赋予意义在里面。对了父亲是作家的身份,儿子尼克之前也在跟随兴趣写作(不得不说这是否是有遗传在里面呢),这部电影是根据书改编的,电影里父亲的名字是和书作者的名字一样,最后才意识到这可能是作者的自述与表达,面对儿子自己与毒品所经历的一切。(百度搜了下,是作者的回忆录改编~)
倒不是为这基本上是烂片的剧平反,就是说一下中期还是可以看的,象狼两个人的性格塑造中期没有崩掉还塑造的挺好的。
前期我基本上地铁老人手机皱着眉头抛开脑子观看,前面的狼帅就是个极度阴郁暴躁的无情砍怪机器,象帅人间体出来的时候感觉太圣母了我一度要放弃。虽然有背景铺垫一个爹妈因为被优越体杀了一个得了绝症快死了……但是就是尬。
倒不是为这基本上是烂片的剧平反,就是说一下中期还是可以看的,象狼两个人的性格塑造中期没有崩掉还塑造的挺好的。
前期我基本上地铁老人手机皱着眉头抛开脑子观看,前面的狼帅就是个极度阴郁暴躁的无情砍怪机器,象帅人间体出来的时候感觉太圣母了我一度要放弃。虽然有背景铺垫一个爹妈因为被优越体杀了一个得了绝症快死了……但是就是尬。
中期象帅是真的塑造的不错,不是只是口头U咩圣母的搞一搞,是真的拼命在帮助别人。甚至人设非常不讨喜的狼帅,我都感觉狼帅真的性格扭曲了别矫正了象帅还是叭叭叭的给他讲道理身体力行去扭转他。
印象里比较深的就是他们在餐厅里关于邪灵体的对话。狼帅觉得不努力不吃苦只想吞药的人就是贪婪,觉得象帅放走他们给他们一次机会对于其他老老实实工作生活的人完全是一种侮辱。象帅觉得狼帅没有体会过得绝症的感觉,觉得人不被逼到走投无路了怎么可能去吞药,只要不是罪大恶极就能给他们一条生路让他们改过自新重新做人,如果再次做恶就亲自送进牢房,希望和重生对很多人来说都是很宝贵的事情。两个人完全不同的理念相互碰撞互相发问,谁都说服不了谁,我当时就看精神了。
后来他们在一次次的战斗中互相了解对方的痛苦,狼帅性格真的拧死了,最后还是被阿吼(?就是象帅那个机器人)点醒然后体验了一把合体成象帅的感觉然后去找象帅谈和,狼帅这货居然还有呆萌迟钝属性。
然后就是马鹰两个沙雕醒过来,因为米娜奇和希春合体的事情马鹰和象狼打了一架,彼此都只支持跟自己出生入死的兄弟。马鹰这对属于没什么苦大仇深的背景比较活泼开朗的类型,象狼这对属于和好的非常艰难尤其是狼帅这种性格很拧比较暴躁的要不是象帅脾气性格真的好估计没戏一起搭档的苦大仇深的类型,两对真的能碰出非常好看的剧情。
然后剧情就从这里一路拉胯拉胯,看见刑天出来卖了波不怎么样的情怀到最后那个烂的不行的boss战……看结局还没打完估计还要出个大电影或者下一部?
唉,铠甲勇士每一部都看,第一部真的是我永远的白月光,这部中期真的可以探讨了一些问题,前后就是烂的一批,我干嘛要这么真情实感气死了(-ι_- )
跟着孩子无意中看到的动画片,第一句话就是什么玩意儿这么丑,然而,居然一口气全看完了,没想到故事还挺引人入胜,里面还有好几首特别好听的歌。
为什么呢,主要是画面太好看、太小公主了,梦幻的毛茸茸的彩色城堡,各式各样的小怪物和一堆丑萌丑萌的娃娃们,质感好到极致,男女主那么丑的脸我竟然也看的津津有味,自己都很吃惊哈哈哈哈,不仅爱看而且萌的心都要融化了。
据说还有2,找来看一看
跟着孩子无意中看到的动画片,第一句话就是什么玩意儿这么丑,然而,居然一口气全看完了,没想到故事还挺引人入胜,里面还有好几首特别好听的歌。
为什么呢,主要是画面太好看、太小公主了,梦幻的毛茸茸的彩色城堡,各式各样的小怪物和一堆丑萌丑萌的娃娃们,质感好到极致,男女主那么丑的脸我竟然也看的津津有味,自己都很吃惊哈哈哈哈,不仅爱看而且萌的心都要融化了。
据说还有2,找来看一看。好看,喜欢,7.8分。
真相大白之后,才知道,这样的结局是凶手一早就料到的,或者说,正是他想要的。
一场生死局,包拯不顾性命不惧权威也要查清真相,凶手自知将会满盘皆输也在所不惜,他们为的仅仅是一个案子吗?可以是,但都不是。他们要真相,也要救赎,其实他们的目标都想要一个朗朗乾坤,还有欲罢不能的深情。于包拯而言,他的同理心难能可贵,那句“能成为对手的,
真相大白之后,才知道,这样的结局是凶手一早就料到的,或者说,正是他想要的。
一场生死局,包拯不顾性命不惧权威也要查清真相,凶手自知将会满盘皆输也在所不惜,他们为的仅仅是一个案子吗?可以是,但都不是。他们要真相,也要救赎,其实他们的目标都想要一个朗朗乾坤,还有欲罢不能的深情。于包拯而言,他的同理心难能可贵,那句“能成为对手的,一定也是知己”,想必对凶手而言,是莫大的安慰。对朋友他两肋插刀,对弱者他悉心安慰,对权势他不卑不亢,对生命他极大尊重,对万物他都有一份情深意重。
云可以淡,风可以清,山应当高,水应当长,而人,最好的还是情深义重那一种。
海洋爱好者必打卡片!不得不说,这个题材在一众优秀纪录片里都算少见的,毕竟都是大大大大大鱼啊,还跟这些庞然大物玩贴面杀神马的,想想就刺激!
海洋爱好者必打卡片!不得不说,这个题材在一众优秀纪录片里都算少见的,毕竟都是大大大大大鱼啊,还跟这些庞然大物玩贴面杀神马的,想想就刺激!
主题明确 态度鲜明
leat her face 人皮脸
Fist year, there are 50 children taken from home criminal home. Most children were given a new names. And them go to the foster care. Others. Others are no
主题明确 态度鲜明
leat her face 人皮脸
Fist year, there are 50 children taken from home criminal home. Most children were given a new names. And them go to the foster care. Others. Others are not general parents bring here Gorman House. We take care their physical and mental. yes,sir. I've been want to coming in here for a long time. I think I can help them .Elizabeth. Oh.sir. Please call me lili. Most of these kids go to jail or mental house. Keep them here safer for everyone. Keeping guard.
Oh help my name is lili I new here I want to know something about you. Oh, there's bob. You don't say much oh big guy. No..Er. Thank you for coming. I'm... lili.yeah. I heard you. Oh sorry, I'm Jason. Jason and Bob. And what makes you always drug,Jason? Material? They give you something you eat something. We think you know more about that. You won't give me some trouble, aren't you? No, Lili. Serious you keep saying my name? No. rocky I like it come in my tongue.
Back and do want you need to do. I didn't do anything. Don't look at me.
What are you doing? What's the big deal? It just a stupid mice.
Is everything all right? Yes, dr. Lang. I'm fine. I have words with Isak and Bob. Bob did nothing. Looking for tomorrow's section. Eh, actually, Bob didn't do anything. Is he fight? He was protecting me? You want me let you know what are he doing in his last foster family? They take away his dog. Yes, that's perfectly a good reason hit someone. Yes, there's what I'm thinking.
Oh sorry. I'm no propose to scaring you. No, you didn't. Thank you for help Bob. You don't even know her. That's such nice. Well, I here to help you. You are the nice person I first know in here. So I thought you should know. Know what. The everything in Ct room. Why that? You can see it tonight. Jason, you will get out here in some day. And you can't just don't trust people, you doesn't mean you shouldn't trust other, well. I think about that.
I don't know what to say.
This is don't like a stupid child do. This is evil. We have to put it down.
The way of these kids I do. They won't give up easily. I understand. I don't think you do. Although they are kids, but I don't want your heart soft. If they shot first, and then let god solve down. That's permission. You copy that? Copy.
看完了这部印度版的《人生遥控器》:《看了又看》,还不错,和美国版的剧情很相似!如何平衡工作和生活这是每个人都无法回避的问题,赚钱重要,工作重要,但是陪伴家人,情感和关爱更重要!树欲静而风不止,子欲养而亲不待,别让工作和金钱疏远了你和家人的感情,珍惜当下拥有的幸福,把握眼前的人和事,别让人生留下太多遗憾!电影围绕都说天天啃书的理工男找不到女朋友?杰就是个把数学当作生命的屌丝男,
看完了这部印度版的《人生遥控器》:《看了又看》,还不错,和美国版的剧情很相似!如何平衡工作和生活这是每个人都无法回避的问题,赚钱重要,工作重要,但是陪伴家人,情感和关爱更重要!树欲静而风不止,子欲养而亲不待,别让工作和金钱疏远了你和家人的感情,珍惜当下拥有的幸福,把握眼前的人和事,别让人生留下太多遗憾!电影围绕都说天天啃书的理工男找不到女朋友?杰就是个把数学当作生命的屌丝男,却有迪亚这样美丽性感的青梅竹马女朋友。当迪亚为他们的一生做了完美计划的时候,杰收到了剑桥大学的任职邀请书。两天后就要结婚的杰在最爱的数学和心爱的迪亚中间不知道如何选择,快被亲戚和婚礼气氛逼疯的杰终于跟迪亚坦白,表示自己想追求未来。到底是爱人重要还是职业重要?杰会如何选择?
服都服了,元彪,周比利,罗家英都毁在一个电影里也不容易啊,我滴个去,霍元甲后人绝对可以找这个电影索赔,尼玛霍元甲大师,1910年就去世了,1934年再从坟里爬出来收陈真为徒啊!!最后还有画外音“十九路军的福建事变”这还确实是历史事实,居然说陈真加入了19路军后来又拜霍元甲为师!!太不尊重历史了吧,这就是陈真就是送鸡毛信的儿童团。
服都服了,元彪,周比利,罗家英都毁在一个电影里也不容易啊,我滴个去,霍元甲后人绝对可以找这个电影索赔,尼玛霍元甲大师,1910年就去世了,1934年再从坟里爬出来收陈真为徒啊!!最后还有画外音“十九路军的福建事变”这还确实是历史事实,居然说陈真加入了19路军后来又拜霍元甲为师!!太不尊重历史了吧,这就是陈真就是送鸡毛信的儿童团。
版权归作者所有,任何形式转载请联系作者。
作者:Libey玛格与海(来自豆瓣)
来源:https://www.douban.com/ 版权归作者所有,任何形式转载请联系作者。 作者:Libey玛格与海(来自豆瓣) 来源:https://www.douban.com/note/800843315/ 女主的颜值好高啊! 一窝蜂的穿越剧终于告一段落,又来了一波外星人。这剧情让我想起《爱上喵星人》这个片名,是不是更契合? 男主虽然颜值不高,但是眼睛真的很猫呢,倒也是越看越顺眼,不觉得丑了。 男二好看一些,又应证了芊芊说的,“男主是女主的,男二是大家的”。 竟然还用了《盗梦空间》的梗,是想多高级? 片头的张朝阳是我们都认识的那个张朝阳么?事实证明是的,因为是搜狐出品。 导演手法已经很成熟了,真是什么预算就可以拍出对应的档次,不雷,不恶,不造作,感官还算舒适。 如今但凡一个网站都可以去投资拍剧,也算是全民影视化了吧,也好,免得被文化入侵。 这几天纠结一个问题,这种小甜剧,到底是拍给哪个群体看的?我嫌幼稚,但世面上适合我这种熟女看的剧,还真局限,所以《山河令》能红。 这女主多发她几部片子吧,实在是养眼。
看完琉璃,大概最让我感到心痛的就是罗喉计都这个人了。
他漫长而悲凉的一生最后的最后大概可以概括成这么一句话:
“要走,庆幸在你心中有爱;要留,只因我心中不甘”(摘自《金枝欲孽》)
这部剧很甜很甜,也虐,知道虐的时候已经深深入坑
男主古偶剧粉,颜 断不是什么开年第一丑。走向往上的内双本身就有几分冷淡和凌厉,感觉这种清冷系淡颜非常适合演「腹黑高冷王爷」。相比于其现代装,更喜欢古装,因为修长挺拔的身材更显风度。
个人审美差别真的很大,本来就很吃单眼皮/内双的颜,所以相比于男二的双眼皮,男主颜反而更杀我
对于演技,总是可以让我沉浸于剧情,情
这部剧很甜很甜,也虐,知道虐的时候已经深深入坑
男主古偶剧粉,颜 断不是什么开年第一丑。走向往上的内双本身就有几分冷淡和凌厉,感觉这种清冷系淡颜非常适合演「腹黑高冷王爷」。相比于其现代装,更喜欢古装,因为修长挺拔的身材更显风度。
个人审美差别真的很大,本来就很吃单眼皮/内双的颜,所以相比于男二的双眼皮,男主颜反而更杀我
对于演技,总是可以让我沉浸于剧情,情绪表达也基本没觉得不够不到位。雪迎的颜一如既往地抗打,很耐看,是标准女主脸,她一出现便是焦点。
最让我窝火的是「因一只鹩哥引起的血案」的设定,还有演员们被糊住的嘴。但凡女主问一句“沈家或抄或诛是不是出自你之口”,这后面桩桩件件便也了了。
所以看的时候总感觉有一丝荒唐、惋惜、别扭、莫名其妙。作者的剧情设定是丰富,但逻辑性发挥空间还很大,也期待新的好作品。