五星神剧。七月份还出这种片子，看来欧洲死的人还不够多啊。其中三星必须给到给睿智的女主，身染病毒到处跑，害死了情人。被收容之后还逃脱，往自己家跑，生怕不能把病毒传给几个弟弟。自己老爹是相关研究人员，准备把女主送柏林做研究隔离，女连自己爹都不信，一心想把医院混乱情况传出去制造恐慌。活像是国内疫情初期在微博上上串下跳的各路公知。不说了～看了就知道，神了

非粉非黑，全程尿点，最烂纯爱电影没有之一。

一颗星给黑贤的傲娇脸。

人好吃的的饭无聊但起码有糖有高潮有演技。

这倒好，剧情拖沓，剪辑粗糙，拍的不知所以，一度以为是在看纪录片，看得我昏昏欲睡。

这电影竟然能拍两个小时？？？

明明少女漫改为什么总是远景？？？

吃东西的时候却突然脸部特写，是想说看我们造型师化的妆多好看？？？

为什么总是那么喜欢拍女生走路？？？

高兴也是走路，悲伤也是走路。

特么好不容易泼了杯水以为到高潮了，少女心正在砰砰砰跳，特么继续走路？？？！！！

Excuse Me？？？

导演是想表达什么？？？

女主健步如飞？？？还是女主脑残志坚？？？

女主咖啡厅表白那段，摄像大哥您抖什么？？？

靠黑贤的脸撑完全程。。我真的服气了。真白瞎了卖座的体裁和演员。

去看了看导演的百科，瞬间明白了全部。

导演是不是对少女漫有什么误解？？？

还有一个困扰我多年的问题，是不是日本高中女生每天都想着谈恋爱？？？韩国高中女生每天都想着出道？？？所以只有我天朝高中女生每天饱受试卷摧残到头来嫁不出去是么？？？！！！

宗教驱魔生活感悟片。一场失败的驱魔仪式让修女对宗教丧失了信仰，到了社会后，发现这个社会因为淫欲、贪念、私心变得污秽满地，一个人心灵的纯净其实与信不信教没有关系，眼中流出的血泪应该是对这个让人绝望的世界无望的控诉。

一个修道院里的一个修女突然发了疯，对院长和同僚恶语相向，还亵渎神灵。教会派了一个即将被放逐到国外的牧师以及一个还没有入职牧师的男子一起前往驱魔。牧师早就知道了自己即将面临的事情，所以对于驱魔只是尽人事听天命。到了修道院，牧师就按照以往的驱魔形式走了一个过场，不痛不痒的算是过去了。但是第二天搞的圣会上，疯了的修女突然暴起，咬掉了牧师的鼻子。牧师没有办法，就请来了一个在电视上高谈阔论的驱魔师，这个驱魔师以前也是牧师，因为开始驱魔，就不当牧师了，应该是牧师的好友。于是那个驱魔师前去驱魔，结果被发疯修女咬脖子死去。发疯修女的女友对信仰产生了怀疑，就离开了修道院。但是到了社会上并不是她想象的轻松，先是她打工的超市老板对她意图不轨，后来又是租她房子的房主找着理由涨房价，弄得她丢了工作，还没地方去住。这时她遇到了发疯修女的前男友，当两个人见面后，因为相同的境遇两个人竟然依偎在一起，但是女主咬伤了发疯修女男友的脸。最后女主与和牧师一起来驱魔的见习牧师一起讨论上帝是什么？似乎大彻大悟了。

女主有颜。应该还是一部宗教宣传片。但是里面的牧师很多都不靠谱，蛮毁宗教的。不过最后的社会现实也蛮残酷的，几乎到了吃人的境地。收尾有点着急。

两位演员完全没有吃透角色人物特点，九红和青青的被这俩演得不伦不类，狗屁不是，要不是知道这俩演员，第一感觉这完全是两个跑龙套的，或者是制片人关系户，郭老师好好的一部剧被糟蹋了！！！

九红是一个因穷困落入青楼的女子，她既清楚贫寒又深谙风月，被白家大奶奶排挤，无法入门，只能在济南苟活，1912这剧里何晴却把九红演绎成一个完全没有任何特点的地主家的夫人，这性格标签贴在北京白家大奶奶身上还差不多。

青青就更离谱，做作的让人每看到有她的戏都浑身难受，仿佛一个县城演员班都没毕业的学生在农村丧葬舞台上演的小品，实在令人如刺哽喉！

主演里几个原班老戏骨就不用说了，这部戏里面几个配角令人眼前一亮，红花、水灵、金豆，潘大志、严玉成、米叶都值得点赞

《老鼠龙之猛龙过港》是周文健第二部自导自演的作品，这是一部向李小龙致敬的喜剧片。影片的演员阵容很强大（有周文健、罗家英和郑佩佩等大众耳熟能详的知名演员），但这是一部混乱的电影：作为喜剧片，它刻意模仿、恶搞周星驰，非常生硬；作为模仿、致敬李小龙的“李小龙剥削片”，它刻意恶搞、学习李小龙，然而片中所有的动作戏设计都很潦草（就连一本该非常正经的打戏也如同儿戏），全片最精彩的一段动作戏竟是主角“脑补”的；作为爱情片，它不知所云、角色动机毫无逻辑，十分无趣。而且总感觉这部粗制滥造的作品，除了展现出周文健也是李小龙的狂热粉丝，还有蹭97话题热度的嫌疑，片中许多笑料明显影射了部分港人对内地人的刻板偏见，同时片中还对某个伟人进行开涮，令人汗颜。

公路片，往往两个极端：要么温馨文艺，要么粗糙暴力。

德州系列，无疑是后者。

公路片一定会诞生在美国。

没有尽头的州际公路，白菜价的汽车加上不羁放纵爱自由的美国人。 收音机里放着鲍勃迪伦的音乐，后备箱塞满了啤酒，当然，还少不了一支大麻。

文艺的公路片往往是轻喜剧。主角带着生活中的苦恼上路了。一路上遇到了各种各样的人和事，渐渐发现了生活的美好和情感的羁绊。最后，主角到达了旅途的终点，也完成了自我救赎。

那么，粗糙的公路片要表达的意义又是什么呢？

答案是：毫无意义

这类型电影的特点是：纯粹的、不掺杂质的暴力展现。

《剥皮行者》、《隔山有眼》、《致命弯道》都是其中的代表。但论知名度，金牌IP还得属于《德州电锯杀人狂》。

真实案件改编固然加分不少，但支撑着德州系列走到今天的是贯穿整个系列的气质：粗糙的暴力

德克萨斯这地方的气质本就粗糙，充满了颗粒感。和德州的牛仔们一样。要是迎面走来一个头发一丝不乱，皮鞋擦的锃亮的人，那一定是费城来的赏金猎人，而不是德州牛仔。

电影里一切也都是粗糙的。粗糙的剧情，粗糙的画质，粗糙的房子，粗糙的汽车，粗糙的杀人工具。我们的主角头戴人皮面具，手拿电锯，毫无理由，毫无逻辑，见人就杀，人杀完电影结束。在尖叫和碎尸交织之中，观众走出电影院，一头雾水：他为什么要杀人？这部电影到底讲了什么？要表达什么意思？但是奇妙的是，虽然脑海中无数个问号，但是心里总有种莫名的满足感。那是灵魂深处对暴力的渴望得到了满足。

亚洲人总是拍不出这种粗糙的、纯净的暴力。

亚洲电影的翘楚国家中，印度和伊朗因为文化宗教原因，几乎没有暴力题材。泰国似乎更加关注神秘主义，他们拍是恐怖，而不是暴力。日韩当然不缺乏暴力。但是东亚文化圈骨子里还是充满人文关怀的，总想着拍一部电影，还是要传达一些对人性的解读。彻底无头无尾，不知所云的剧情，导演们接受不了。比如《大逃杀》，片中大量出现的人物内心描写，破坏了暴力纯粹。

所以，也只有无拘无束的美国，才有血浆四溅的公路。只有荒凉的德克萨斯州，才有那把沾满了内脏和骨屑的、低声轰鸣着的电锯。

写于某个无聊的初秋的夜晚

说起街头美食，会想起，吃了很多次但还想继续吃的煎饼果子、烤串、炸串、油墩子（油炸萝卜丝饼，但很少看到了）、汤包、春卷……

而我们也总是无法拒绝关于美食的故事：汪曾祺、陆文夫写吃、陈晓拍《舌尖上的中国》系列、松重丰扮演井之头五郎成为孤独的美食家、白钟元化身街头美食斗士……这一次Netflix也推出了一档美食纪录片，第一季选取了亚洲的9个城市，介绍了当地最具代表性的街头美食。

【详细】

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话说在前面，只因第七集开头光明正大的辱华，这剧就只值一颗星，一颗豆瓣关怀星。（我是非常期待负分机制的）

这一点真的好气又好笑，溢出屏幕的酸味，真是小家子气。

在第七集后考虑了很久要不要继续看，想想毕竟没有收视贡献什么的，以此为借口继续二倍速跳着舔屏金善浩。

这点还是让我有些羞愧的，不过我绝不会再安利他人此剧，只会劝人别入这种破剧的坑。

其实在这剧一开始几个礼拜，我还看的挺开心，毕竟是剧荒期。

我并没有看过第一季，最多看过几个名场面的cut，虽然当时口碑很好但不知为何提不起兴趣，然而第二季因为喜欢的演员阵容很愉快地入坑了。也因此无法与第一部做出什么比较，也不知道某些我不理解的部分是这系列的尿性还是续集的崩坏。

结束没什么意义的叨逼叨，开始我深夜抑郁的抒发：（以下内容含剧透）

结论是真是浪费时间！

为了金善浩继续看的，苦逼成什么样了？？？这个男一号太没存在感了吧？搞笑不如男二，撩妹不如男三，大概是苦情担当？

到了倒五分钟男女主才好上的这种操行我是真的骂不动了。什么年代了都？有本事写loveline怎么没本事让人好好谈恋爱啊？剧本够烂了还不让人舔屏磕糖舒爽一点。翻来覆去的搞低俗笑话不累吗，随便找个地让人牵个小手打个啵不是更容易吗？？？我就不理解了？这样还搞什么cp啊还不如兄弟姐妹一家亲呢，更省事。

看过伟大的诱惑者男二女二的cut挺喜欢文佳煐的（金善浩也是看最强送货员男二女二cut认识的…这个女二还是第一部的楚巴卡…这俩贼甜比威基基里这些好吃多了），但这姐姐在这剧里太踏马作了吧？？？学生时代看着还像集美貌才华于一身的样子，毕业了后就成了啥都不行的傻白甜，一边说着其实你是我初恋啦（不娶何撩知道吗）一边莫名其妙就拒绝人（从这时候开始谈恋爱有啥不好的啊？？？9102了还玩纠结三角恋？不来个人抢男人还没有征服欲啦？）。我是真不懂。

李伊庚的角色不评价，毕竟是唯一一个老角色，个人也对这个角色没什么意见。

李伊庚真的好可爱啊！（演员本人！）

安昭熙。辱华事件就是出在这姐姐身上的。虽然这事按理来说道具师造型师or导演编剧什么的责任更大吧，但演员没有一点反抗的权利我是很疑惑的。看不出这衣服啥意思就是蠢，看出来还不会拒绝就是坏了，由不得不连带被骂吧。

这角色本身也是很不讨我喜的，八卦，多事，见一爱一……为啥子想不开要接这种角色啊？

申寰洙。演员真好看，身材也好。傻白甜但不讨厌。万万没想到男三女三居然是感情戏最多最顺利（简直碾压）的一对，娃都有了隔壁俩都还没牵手。个人恶趣味真喜欢看这种喜当大/小舅子的揍姐/妹夫片段啊哈哈哈哈。

金（）园姐姐。对不起这个姐姐了才疏学浅真不认得这个字…刚出场的时候觉得这姐姐长得好奇怪有点郁闷，越往下看越发现姐姐好，是女性角色中最讨喜的角色了。（真要比起来对我来说女一女二都不如房东阿吉嘛可爱！）

以上均为个人主观评价。

拒绝引战。

明天继续补充吐槽。

疫情期间，阳了，本想找部励志的电视剧鼓舞斗志！可看着看着，就发现不仅励志，还催人泪下呀！之前一直以为,《请回答1988》就是最赚我眼泪的电视剧了，看了这个，又更新了我的记录。本来以为倒数的几集已经把我的眼泪流干了，可最后一集直接开了个大轰炸，我的眼睛已经肿了，然而这并不能对我病情恢复有任何帮助！这对我来说，真是一个悲伤的故事！

高中时还凑了重金(差不多接近一个月生活费的吧)买了他的传记来看，无赖，自己没那个毅力，断断续续的也没好好看，现在通过电视剧这种载体再次来了解他，只能说我很幸运，曾经有过这么伟大的一位偶像！电视剧很棒，感恩有这么一位伟人做我们的开国领袖！愿盛世如您所愿！

１.当初大陆电影院公映时，全部都写导演是阿甘，现在看片子里面的字幕导演又是萧荣，那么导演到底是谁？又是黄百鸣的东方公司出品摄制，阿甘从哪里冒出来的，也可能萧荣是他真名。。。２.当初１９９９年的时候片子就已经出了～当时小谢正是人气小天王于是都是冲着他去看的片子～结果２０００年大陆上映了，剪辑有所变动，还添加了最后片尾２０００年台湾的小小情节，每段故事中间穿插的＜有没有鬼＞也都被剪掉了３.片名也改变了～虽然外包装封面都是写＜魔镜＞在９９年版片头是＜午夜凶镜＞，所以后来号称中国的＜午夜凶铃＞窘～之后２０００年版改为＜怪谈之魔镜＞４.删掉了很多镜头，例如，午夜诡异的街道，林心如被剪刀插死后的画面...另外片子的配乐很经典～也就只有音乐是恐怖的了

那会张震讲鬼故事很红，BGM用的全是魔镜里面的，诡异又恐怖

大陆＋香港＋新加坡＋台湾后来这种多地区分段的恐怖故事出了好多

比如三更，黑夜，

其实这片子现在看来也算是满有深度和教育意义的，把邪恶的心机婊整个

暴露出来，天地好轮回，苍天饶过谁。这个世界都是一群人魔在作妖。

无奈那会正是蜥蜴人嘚瑟的最劲的几年，随后的10年整个世界变天了~真相一点点

曝光，才惊觉原来恐怖片里的心机婊桥段在现实里更是不逞多让了，呵呵哒

因为剧情讲的是法院执行，本人一直以来对法律及相关的内容，正义，公平都很感兴趣，同时对这些内容平时又无从了解，因此就一直坚持看下去，剧中人物对我来说都是新面孔，剧情中有很多bag，如每次执行处出击都晚一步，作为每天与高精尖老赖斗智斗勇的法官确反应不敏感，同时要让这种事一次次上演，就算迟钝的意识到了，确没有快速果断的采取措施，而是一而再再而三的发生，女主那么聪明能干的法官，竟然要过好久才从父亲那里找到方法，这不是很容易想到的方法吗？弱爆了吧？在女主抓内奸时的方法也弱爆了，女主的头发也是个非常明显的bag，还有很多。如夹杂了很多师生恋，三角恋，等都弱化了剧情主旨，感觉很拖沓，如能一短，精，真实的又高于现实反应法院执行那就好了。后来通过看评论，发现很多在法院执行工作的人都反应该局严重脱离现实，这样来看这个剧可看的点几乎就没有了。但是向这张剧不是应该源自现实而高于现实，看来真实的法院执行与国家倡导的效果还有着让人觉得不真实距离。不过有一些确定的法院工作展现对于这方面小白的，应该是有了解价值的吧！当时自己正困惑在某些来自高层的压力，不知如何是好，惶恐中，但是看了女主的勇气与魄力，鼓舞了我，让我从困惑中解脱了，这是我看这部剧的最大收获。无论在哪里正义与私欲总是同时存在，因此博弈也一直在，以前会觉得没有对抗的，现在越来越明白，矛盾，对抗，博弈才是世间常态，它是永恒存在，并且推动进步。

既然都是诗人，那就有某种相似之处。中韩文化原本并不隔山越水，张允永的诗人身份，让他身上油然而生某种暧昧的情调，在“姐姐”的调教下逐渐适应了成年。开篇站在路边地图前，两人相互的距离已经给出明确的关系，在接下来的隧道中，让人们领略了《咏鹅》不一样的理解。骆宾王写的是一种静态描写的诗歌，而张律拍出来了电影的感觉。

首先，倒叙的结构给人的印象是，这对男女由密而疏，再从疏到迷的关系变化。从嫂子到姐姐，再到疏远的变化，是一个诗人从理想走到现实的精神蜕变，如果按照时间逻辑，不是流水账就是方言剧，所以，整体结构上的蒙太奇效果，给人一种曲项向天歌的宛然。

其次，巧妙的场面调度。每一次人物出场方式都匠心独运。张父看鹅，保姆从摄影机这边入画，两句台词后张父退场，然后晚上去敲保姆的门，你在外面拽，我在里面拽，儿子忽然发声：要不要帮忙。三个空间连在一起，真妙。房主女儿坐到允永身边的台阶上，然后转到他对面拉起他的手放在自己胸前，被松贤撞破之际，三人的尴尬被日本房主打断，女儿逃去屋内，一个环境中，四个人物不同心境昭然若揭。监视器的设置更是精彩，一个外边冷漠的父亲，望着监视器中门口的来客，伸手想去触摸女人，而当女人依在身边的时候，却说自己很久没有，已经不习惯了。女儿一如乃父，也在监控中偷窥心仪的帅哥，被发现后先躲在屋角，她的视点和观众重合，允永看着监视器，我们和女儿一起看帅哥。帅哥听见响动出门，女儿钻洞子逃回自己房间，帅哥进来发现洞子，探身出去给观众新的环境，这些技巧不是一镜到底这么机械，而是每次都有新设计，每回都能吸引人。而从屋内定镜摄影拍摄张允永在民俗之家四处探寻，形成内视角之余，把23岁少女的怀春之情不动声色地展露无遗。

喝完酒踉跄回去路边，看见学猴戏的表演，互相简单问询，你继续表演，他去远处撒尿，依旧是长镜头，在画内形成蒙太奇效果，这种技法在费里尼《八部半》中多次出现，没想到本片中也能驾轻就熟。

整合松贤聊到要不要见父亲，父亲恰好从右侧入画，俩人的尴尬被父亲的任性发作冲的一干二净，毕竟没几个人会直接对别人说自己父亲死了。也许大家都是对越熟悉的人越陌生，对不相识的人反而更客气。日本房主讲给松贤自己的婚变，女人演出自己的出轨男人，这些锁闭起来的情节，让本来看似平淡的剧情平添几分波澜。女儿的自闭，松贤调教咖啡店漂亮女招待，接着踢摩托也就合乎情理了。

再者，骆宾王的《咏鹅》，题目变成了主角名字的谐音，而诗句中的色彩，分明就是松贤的打扮。白外套，红鞋子，周围环境郁郁葱葱。女人在片中是舒展的，自在闲适的，不过一个人喝酒并不轻松，所以酒馆儿老美人一眼就看穿男女情事，而中年少女这种人设，恐怕国际范围都是海量存在吧。