冬奥会结束了,被“我的眼睛就是尺”的王濛圈粉了。而近期上映的《我心飞扬》讲述了中国第一枚冬奥金牌的诞生过程。那么第一枚冬奥会金牌有怎样的故事?看过电影预告后更加好奇。看过电影后,我认为,《我心飞扬》是一部品质好但不赚钱的电影。在故事情节、人物塑造、镜头表现和细节等方面都做的不错。在故事情节方面,《我心飞扬》这部电影以大杨扬为原型,对她夺得我国第一枚冬奥会金牌的经历进行了艺术化创作。在九十年代
冬奥会结束了,被“我的眼睛就是尺”的王濛圈粉了。而近期上映的《我心飞扬》讲述了中国第一枚冬奥金牌的诞生过程。那么第一枚冬奥会金牌有怎样的故事?看过电影预告后更加好奇。看过电影后,我认为,《我心飞扬》是一部品质好但不赚钱的电影。在故事情节、人物塑造、镜头表现和细节等方面都做的不错。在故事情节方面,《我心飞扬》这部电影以大杨扬为原型,对她夺得我国第一枚冬奥会金牌的经历进行了艺术化创作。在九十年代,我国的冰雪运动还不够发达,甚至短道速滑没有国家队的大背景下,电影主人公杨帆面对父亲意外离世、妹妹的不解和母亲无条件的支持下;与主教练秦杉的训练理念有不同想法的情况下;在自己心态起起伏伏,甚至一度曾退役的经历后;终于勇于面对自己的内心,积极训练,到国外学习最先进的短道速滑技术后,在经历过冬奥会先输一局,半决赛意外受伤后,最终夺得中国冬奥会首枚金牌的故事。最感动我的情节是主人公杨帆的第一场哭戏,父亲为了参加自己的比赛意外遭遇车祸离世,而自己为了参加决赛延误了到医院的时间,没有赶上见父亲最后一面;而且,由于带着情绪,比赛失利,只获得了第四名,连块奖牌都没有。这一场哭戏,既有父亲离世的悲痛,也有比赛失利的遗憾,更有没能夺得金牌告慰父亲在天之灵的内疚。在人物方面,其实给我更多感动的人物是秦教练。运动员出身的他,或许也有过夺得冬奥会金牌的梦想,却最终遗憾退役;成为教练员的他勇于挑战自己的师父金教练,力主改革运动员选拔体制;成为主教练后身负夺冠压力。或许秦教练比杨帆更想夺冠,但是却不能亲自上场比赛,同时身负领导重任和自己成为主教练额外的压力。但是秦教练也有自己的缺陷,曾经一度陷入了体能训练的怪圈当中,这可能和他自身的认知和知识水平不足有关,正如他想辞职时所说,外道超越技术对教练员的要求更高,而自己的能力达不到。最终,他在杨帆的影响下,勇于面对自我,继续担任国家队主教练。在镜头表现上,主人公参加比赛时的第一视角是晃晃悠悠的,看起来很晕。这让我想起大杨扬在《可凡倾听》中说到的,短道速滑是滑冰界的F1赛车比赛。这样的设计大概是为了还原短道速滑的第一视角,让我不禁也想要体验一下这种运动。还有一个印象比较深的镜头就是,主人公在夺冠的那场比赛前的蒙太奇镜头,回顾了她一路一来的成长经历,更加突出了这块金牌的来之不易。在细节方面,这部电影做的也不错。比如主人公发型的变化:年少时的短发、长大后的中长发、夺冠时的长发,也代表了主人公从青涩到成熟的成长变化。又如每场比赛前的习惯性动作:手贴冰面,再贴一下自己的左右脸。还有就是一些小细节了,比如冰刀的颜色和款式、夺冠时的号码都和故事原型大杨扬一致。而这部电影不赚钱或许也在意料之内,印证了“败也流量”这句话、错过了冬奥会这个热门时机,而且由于故事背景是二三十年前,在布景、服装等方面也要花费更多,可能在成本控制方面做的不太好。在剧情方面,父亲在火车站门口出车祸,总让人感觉不太合理,虽然也理解编剧是想突出父亲离世和杨帆比赛之间的矛盾。电影名字中的“飞扬“既是短道速滑的一种直接感受,也是对主人公和我国冰雪运动的发展过程的暗喻,而且也是故事原型大杨扬创办的俱乐部名字。总体来说,《我心飞扬》是一部值得一看的电影,希望我们每一个人都能勇敢面对自己的内心,积极接受挑战,最终获得成功。
剧名很好理解,从零到一的爱情=从霖到傅泽一的爱情,人设、逻辑算得上一塌糊涂,很土还不甜!
这个剧真的三观乱飞,太太太绿了……多重人格的作品咱看过不少了,还是第一次见女主同时跟两个人格谈恋爱。
举几个例子:
《鸣鸿传》女主一体双魂,白天她是男二的女朋友,晚上她是男主的女朋友,两个人格相互独立,共存一体,她是一个人,也是两个人!
《柒个我》翻拍的韩
剧名很好理解,从零到一的爱情=从霖到傅泽一的爱情,人设、逻辑算得上一塌糊涂,很土还不甜!
这个剧真的三观乱飞,太太太绿了……多重人格的作品咱看过不少了,还是第一次见女主同时跟两个人格谈恋爱。
举几个例子:
《鸣鸿传》女主一体双魂,白天她是男二的女朋友,晚上她是男主的女朋友,两个人格相互独立,共存一体,她是一个人,也是两个人!
《柒个我》翻拍的韩剧,男主7重人格,其中主人格和第二人格都喜欢女主,但女主永远只跟主人格谈恋爱,跟第二人格只当朋友。
《玲珑狼心》男主很明确坚定自己喜欢的是女主主人格,而不是第二人格狼隐,男三则爱慕的是狼隐,甚至想要灭掉主人格玲珑。
《双世宠妃》男主爱的一直是现代的那个女销售,而不是这具身体的原主人,要是他两个灵魂都爱,你猜观众会……
到了《从零到一的爱情》就不一样了,好像在编剧的逻辑中,傅泽一就是霖,霖就是傅泽一,所以景知夏同时跟两个人格谈恋爱且都发生关系不算绿?
这不算绿那什么算绿?傅泽一和霖就相当于是俩双胞胎兄弟共用一个身体,一人一天轮流使用。
还有爱情线,也是烂的彻底,全剧男女主只有9-11这3集是情侣,其他15集都是分手状态,意思就是发糖很少,另外男女二更是??,一个舔狗,一个卧底。
前面各种渲染景知夏多么爱霖,后面移情别恋傅泽一就跟他保持距离,还要牺牲这位前前任来成全前任,所以从头到尾霖做错了什么?他一直在帮景知夏,尽全力爱景知夏,下场就是被放弃,永远消失……
在傅泽一面前呢?就各种怀念霖的好,追忆他们曾经的爱情,把傅泽一当成霖,甚至傅泽一被PUA到怀疑自己才是多余的。
『垫底联盟』
应该算是国内院线首部真正意义上的电竞题材电影,
2000万的成本还特地设计了一个CG游戏生态,
算是一份心意,
部分动画效果结合也算可以,
但剧情上过多的漏洞、煽情的过度和演员参差不齐的表演水平使得影片槽点满满,
想要燃一把却始终差了火候,
整天水平差强人意。
【4分】
『垫底联盟』
应该算是国内院线首部真正意义上的电竞题材电影,
2000万的成本还特地设计了一个CG游戏生态,
算是一份心意,
部分动画效果结合也算可以,
但剧情上过多的漏洞、煽情的过度和演员参差不齐的表演水平使得影片槽点满满,
想要燃一把却始终差了火候,
整天水平差强人意。
【4分】
刚刚看完,观后确有些感触,详细记录一下:
1.为什么电影名字叫HUSTLE?
这个词有不少意思,其中一个意思是这样的:“Hustle, in any sport, refers to how hard a person tries. It means giving 100% to
刚刚看完,观后确有些感触,详细记录一下:
1.为什么电影名字叫HUSTLE?
这个词有不少意思,其中一个意思是这样的:“Hustle, in any sport, refers to how hard a person tries. It means giving 100% to whatever you are doing, and doing it as fast as you can. Often the best players are not the most talented, but those who try the hardest, and that makes them hustle players.”
这个基本的意思,与电影里的两位男主角的态度是高度契合的:我不是最优秀的那一个,但是绝对是最努力的那一个。
再说两个其他不那么正式的用法:
第一,欺骗,诈骗。比如电影American Hustle, 就是这个意思。这电影里,小22号一点儿也不傻,没有说过自己打假的事儿,老22号更贼乎,骗了小22号1个月,说是76人买单,其实是自己和老婆买单。目的是为了能把自己想干的事儿干成,主客观上都是骗。
第二,be a prostitute。仔细想想,电影还真是这个设定:小22号社会底层,老22号丢了工作。都惨到不能再惨了。
所以,翻译成”挤”进NBA,这个字很传神,细想之下,其实之所以传神,是因为绝望。
2.NBA就是个玩儿而已,娱乐公司的本质,全世界都一样
NBA是个门专业的娱乐生意,打篮球热血,看球开心,是我们自己的青春。两者不必然有关系。所有的球星来凑热闹,都是看着这是个UNDERDOG逆袭的故事,对联盟和自己都有好处,所以才会来。背后签了多少法律文件,咱们不知道。每次看完NBA转播,看到后面的版权生命是本次比赛的版权归NBA娱乐公司所有,就是这个感觉吧。喜欢不喜欢都好,别太当真。
文体不分家,小22号不是顶级好球星,但是演戏还行,以后没准儿真当专职演员了。挺好的,祝福他,是个自然的转型。意外的收获是爱德华兹其实演的更好,坏笑的样子,确实像婴儿肥版本的乔丹,就很可爱。
3.中年男人的最后挣扎
1996年乔丹第二个三连冠开始,我在大学读大三,一直看了快30年球。自己打球方面,到现在也还能打两个小时全场。身体不算差了。看到电影里老22号的那个丧丧的样子,无论身体、心灵都饱受摧残,就不免想起很多身边的同龄人。大部分人,可能都是这样吧?
年轻人看个热闹,老年人看不懂,喜欢球的中年人,看了可能会落泪。别人是看个球,我们是看个球呀?
都是被社会裹挟的,在自己选择的套子里拼命挣扎:球员,球探,教练。员工,主管,经理。只是打份工而已。没得选,只能告诉自己:HUSTLE!继续挤!老板会在旁边拼命鼓掌:加油!
古龙的武侠小说,亦是一绝。
无论是悲情侠士李寻欢、踏香而来的楚留香,还是第一名侠沈浪,都是令人过目不忘的经典角色。
古龙群雄中,和复仇有关的人物,则属花无缺和白飞飞。
古龙的武侠小说,亦是一绝。
无论是悲情侠士李寻欢、踏香而来的楚留香,还是第一名侠沈浪,都是令人过目不忘的经典角色。
古龙群雄中,和复仇有关的人物,则属花无缺和白飞飞。
你是不是也和我一样想过,在深夜和胆大的朋友一起到电影院看一部毛骨悚然的电影,让鸡皮疙瘩布满全身,闭上眼睛捂住耳朵等待恐怖画面快点过去。
你是不是也和我一样想过,在深夜和胆大的朋友一起到电影院看一部毛骨悚然的电影,让鸡皮疙瘩布满全身,闭上眼睛捂住耳朵等待恐怖画面快点过去。
之前看奈何BOSS被徐開聘吸粉,這次也是因為徐開聘主演開始看,因此是第一次看女主張天愛的戲,發現張天愛很漂亮,跟Boss徐開聘很登對,Boss演技到位,眼神一樣深情款款,一開始對於男主的人設覺得很好,非常特立獨行,當眾人不敢評論女主的裝扮的時候,他會跳出來說老實話,當女主不計形象大啃螃蟹的時候,男主也跟著用同樣吃法幫女主緩夾,前幾集覺得哪裡不太對,原來是,男主的戲份超級超級少,幾乎繞著嚴良坤
之前看奈何BOSS被徐開聘吸粉,這次也是因為徐開聘主演開始看,因此是第一次看女主張天愛的戲,發現張天愛很漂亮,跟Boss徐開聘很登對,Boss演技到位,眼神一樣深情款款,一開始對於男主的人設覺得很好,非常特立獨行,當眾人不敢評論女主的裝扮的時候,他會跳出來說老實話,當女主不計形象大啃螃蟹的時候,男主也跟著用同樣吃法幫女主緩夾,前幾集覺得哪裡不太對,原來是,男主的戲份超級超級少,幾乎繞著嚴良坤和女主轉,後來的部份追到第9集真的追不下去了,這部的角色太多,太雜,模糊了主角的部份,而且劇情沒有連接,交代的很好,可惜了男女主,很想看完的
虽然不是漫画迷,受这两年复仇者联盟的影响,我喜欢上了超级英雄电影。
感觉超级英雄就跟中学生时代看武侠小说一样,都属于成年人的童话。
香港电影里不早就喊过:你有科学,我有神功。
在电影里,美国人用各种技术
虽然不是漫画迷,受这两年复仇者联盟的影响,我喜欢上了超级英雄电影。
感觉超级英雄就跟中学生时代看武侠小说一样,都属于成年人的童话。
香港电影里不早就喊过:你有科学,我有神功。
在电影里,美国人用各种技术堆积起来钢铁侠,和我们神功护体的郭靖本质上是一样的。
蜘蛛侠被蜘蛛咬了一口变得强大和段誉无意中吞食莽牯朱蛤变得百毒不侵都是同一个桥段。
浩克被辐射成为超级无敌的巨人和张无忌掉下悬崖闯入禁地学会九阳神功、乾坤大挪移都是同一个爽点。
总之套路就是偶然胜必然,小概率战胜大概率。
我是抱着看超级英雄的心态去看《地狱男爵:血皇后崛起》的,先恶补了头两部,才走进电影院看第三部。
地狱男爵和超级英雄电影不一样,严格的说,不能算是一部传统意义上的超级英雄电影,这应该是一部反常规超英电影,神怪倍出……
整部电影就像是一部暗黑童话。
女巫、通灵、复活、地狱、恶魔还有巨人……
这些都是童话元素,搭配上暴力、血腥……这不就是一部暗黑童话?
只不过加长了。
作为童话,一开始亚瑟王斗女巫,杀不死的女巫被亚瑟王大卸八块(记不清几块了,为了照顾成语,八是个虚词)分散抛尸。
看得我很期待,估计下面要进行一个寻宝和拼图的故事。
但是寻宝和拼图属于反派的戏码,一头猪妖和一座房子妖的任务。
主角的戏码是在打怪中寻找自己的身世。
地狱男爵从地狱里被召唤出来,被正义的教授布鲁姆收养,给予他良好的家庭教育。
这在童话里可以演变成两个套路:一个是农夫与蛇,一个是丑小鸭变成白天鹅。
看完三部,感觉主角的剧情就是在这两个故事之间摇摆。
在第一部里,他受到了纳粹的蛊惑,差点要变成那条咬农夫的蛇,这一部里,诱惑更甚,直接让他拿起宝剑,执掌天下。
当然主角都经受住了考验。
特别是最后主角的爸爸化成灵魂从爱丽丝的嘴里钻出来叭叭叭一通说教。
直接让地狱男爵挥起屠刀,横刀斩魔,除魔卫道。
充分说明,虽然人之初性本恶,良好地家庭教育,是可以让丑小鸭也变成白天鹅的。
即便没有白天鹅的基因,也可以成为精神上的“白天鹅”。
当然在主角在成长中,面对最大的敌人还是世俗的偏见。
毕竟他不比浩克,可以在不发怒的时候保持着凡人的状态。
他尽管锯掉了自己的角,通红的身材加上两个碗大的伤疤,再配上一条石化的手臂,怎么看都是个异类。
他谈吐幽默,处事有点混不吝的状态,大概就是为了消解形象上的凶恶,为了融入大家。
尽管如此,他的出现在电影里还惹得一片惊呼。
预言家爱丽丝把他带入自己家中,还在桌子下暗藏一把枪进行考验。
能够洞悉未来的预言家尚且如此,遑论其他芸芸众生。
那个翻着白眼如同女版柯镇恶一般的二流预言大师隶属的组织就代表着这样的偏见。
非我族类,其心必异,是他们的行事逻辑。
所以他们以捉巨人为名,设下圈套,暗中击杀地狱男爵。
地狱男爵用实力保护了自己,还随手孤身杀掉了巨人。
这说明,尽管受到了伤害,但是地狱男爵依然自动和邪恶划清界限。
真是人类虐我千百遍,我待人类如初恋。
这个桥段就大概为最后他能被老爹忽悠过来做好了铺垫。
总之,这不是一部常规的超级英雄片,不能像漫威的英雄们一样类比为武侠小说。
看到猪妖拼命寻找尸块的时候,我想起来了西游记。
那个野猪精丑萌丑萌的,有点像二师兄。
当然他和八戒比起来形象上还差了一百个幽默值。
反派的故事,细品也很曲折。
野猪精被地狱男爵打得满地找牙,他以为只有复活了血皇后才能夺回自己的位置。
于是他费尽各种气力完成了复活。
没想到复活之后的血皇后告诉他,自己不是大BOSS,不是最终的决定者。
最终的决定者是那个当初夺走你力量那个地狱男爵,咱们只有策反他,让他陈桥兵变,为他黄袍加身,咱们才是哼哈二将。
结果血皇后为了向她心中的王者献祭,牺牲掉了二师兄。
但是最后的一刹那,梵音响起来,被杀死的布鲁姆教授(地狱男爵的干爹)化成灵魂像唐僧进行布道,让迷途的“孩子”找到了自己的家。
这么说来,这电影就是用童话元素讲了一个权力的游戏故事。
女巫和王者、精灵和巨人、预言家和妖怪,用他们各自的力量展开了攻防战。
过程虽然曲折,但最终光明战胜黑暗。
因为光明有着最强大的同盟,再反套路也逃不脱这个套路。
这大概也是这部电影里超级英雄及其敌人与普通超级英雄电影的不同之处吧。
这是R级超英爆米花电影。
比起费脑子更考验味蕾和视觉及及心理素质......
这些人表情都是死硬的,全是僵面,看到就不爽,一集没看完,就来豆瓣看看评分,果然不我出所料,4.5分,算是名至实归!
狄仁杰那种查案剧怎么现在拍不出来呢?
不必等到男主出来了,听说查案后面还有爱情!狗血就不看了,
又是借查案搞女人?演技就不说了,全是死人一样的,面僵!搞得很神经兮兮!
你们继续!顺便给一颗星,意思一下!
这些人表情都是死硬的,全是僵面,看到就不爽,一集没看完,就来豆瓣看看评分,果然不我出所料,4.5分,算是名至实归!
狄仁杰那种查案剧怎么现在拍不出来呢?
不必等到男主出来了,听说查案后面还有爱情!狗血就不看了,
又是借查案搞女人?演技就不说了,全是死人一样的,面僵!搞得很神经兮兮!
你们继续!顺便给一颗星,意思一下!
大鹏的《吉祥如意》成片方式有些特别,先是有了短片《吉祥》,后续增加了《如意》(即拍摄《吉祥》的幕后)扩展为长片在国内院线大规模上映。《吉祥》采用近些年流行的伪纪录片形式拍摄,且是私人化的家庭影像,是传统意义上的小众电影。作为一部40多分钟的短片,《吉祥》在金马影展和电影资料馆放映过,大鹏顺势把幕后故事经过处理成《如意》作为影片的后半部分,一下子一部两段式的电影就诞
大鹏的《吉祥如意》成片方式有些特别,先是有了短片《吉祥》,后续增加了《如意》(即拍摄《吉祥》的幕后)扩展为长片在国内院线大规模上映。《吉祥》采用近些年流行的伪纪录片形式拍摄,且是私人化的家庭影像,是传统意义上的小众电影。作为一部40多分钟的短片,《吉祥》在金马影展和电影资料馆放映过,大鹏顺势把幕后故事经过处理成《如意》作为影片的后半部分,一下子一部两段式的电影就诞生了。但影片上下部分内容的相通性、一定的互文关系,倒是不会显得影片割裂。大鹏很巧妙的用观众的提问连接起了影片的上下部分,过渡顺畅。总体而言,伪纪录的方式、专业演员进入真实环境表演、上下部的“电影”和“幕后”的互文关系都是很好的电影形式,值的肯定,甚至算得上是某种程度的实验或者创新之举。
不管是无心插柳、灵光乍现,还是刻意为之、早有准备,《吉祥》的幕后影像其实素材足够多,剪辑成一部电影绰绰有余,将《吉祥》加长的想法很快就成为了现实,所以说幕后素材还挺重要,发碟可以成为附加花絮,也可以把短片扩展变成长片(没有批评的意思)。然而,在口碑一路走高,且家庭片是我钟爱的电影类型之一,怀着期待之心去观看这部电影反而有些失望。无法与电影中的手足纠葛共情,相反,大鹏导演的创作方式让我感到不适。下文将解释这种不适感产生的原因。
下半部分《如意》中,大鹏解释拍《吉祥》的动机是想拍姥姥过年的日常,却遭遇姥姥去世,所以转而拍摄三舅王吉祥。但是如果只是想拍姥姥的日常,为什么要成立一个庞大的剧组?而显然这是一部周密筹备的安排,还事先请了专业演员加入。如果是私影像,大鹏完全可以自己拿着DV/相机/手机拍摄,非要那么兴师动众吗?庞大的剧组,反而增加了所有人的表演性。片中大鹏妈妈的一句话:“要不是你要拍这部电影,这个大家族也不会聚的这么齐。”揭示了一切。说明大鹏提前知会了亲人都回家团圆过年,顺便拍一部家族电影,这其中就包括一个十年未归乡的王庆丽。
大鹏想拍姥姥日常,也许不是真的,但他的野心却的确是真的。一个大家族,《吉祥》中所有人都是自己,却只有一个人例外,即十年未归的王庆丽。显然,王庆丽归家是电影爆点,一个完美的戏剧冲突,大鹏深知这一点。所以他早早联系了专业演员刘陆来扮演自己的表妹(姐)王庆丽,且第一个镜头即是王庆丽坐车回家的漫漫雪路,所以说王庆丽才是戏眼。大鹏用专业演员去饰演王庆丽,而真实的王庆丽其实回家了,其中目的昭然若揭,他想拍的不是姥姥日常,而是戏剧冲突。而这就必须要利用到自己的家人,利用自己最亲的人的情感。
下半部分《如意》(即拍摄《吉祥》的幕后)的真实性其实也是要打折扣的,成了另一种形式的“伪纪录”。一个是镜头下的人的表演性,另外是作为导演对作品呈现的主导性。这种主导性就是常说的“断章取义”,电影的魔力就是通过剪辑可以呈现出创作人想要的效果,这部电影完全由大鹏掌控,电影会按照他的思路,剪辑素材达到完整。当王庆丽看到监视器里自己的扮演者刘陆,感叹和自己长得好像;当刘陆质问王庆丽为什么十年不回家;当屋里五兄弟姊妹发生冲突时,王庆丽在监视器外玩手机,而刘陆却在给王庆武磕头。大鹏把这些镜头都一一剪到了电影里,这就是作为导演的掌控性。而这点我尤其感到不适,他居然对自己的表妹下狠手,让根本不知道她离家出走的真正心路历程的观众,先入为主的确认了她的冷血。所以我觉得这不公平,该骂的不是王庆丽,而是她的表哥(弟)大鹏。若王庆丽遭到网络暴力,那大鹏真的就是真的罪过了。
电影中大鹏的出场时间少,但基本都是亲人逝去后的悲伤表情,或者是家人争吵的无奈表情,但他却是唯一置身事外的人,这一点更加让人难以理解。哭泣并不能说明你在乎,置身事外却是真的冷酷。当然家人争吵掀桌那场戏,他喊了“别拍了”,但这个场景、这句话最终还是被他剪到了电影里,真的是好一双剪辑之手。家人彻底成为了他电影的道具,可想而知,他是真的太想把这部戏弄好了。其实不太知道,大鹏家人在电影院看到自己会是什么感想。是高兴呢?还是痛苦呢?如果他们对电影的呈现不知情的话,我会觉得他们很可怜,被自己亲近的人利用,被家族里混得最好的人利用,成为一部贺岁商业大片里的主角,让全国、全世界的人看到他们的脸孔。大鹏为了自己的创作,一定程度上算是出卖了自己的亲人,赚了钱也赚了名声。而生活在农村的亲人与城市里生活的大鹏,农民与知识分子,这些对比,总觉得是城市在剥削农村,知识分子在剥削农民,不适感更上一层楼。文艺小片摇身变成商业大片,贩卖家人情感赚取利益,恐怕大鹏这次没那么容易解释清楚了。
《吉祥》得到了赞誉,大鹏萌生了对《吉祥》创作缘由的解答,但是他显然没有回答好那位观众的提问,反而为了追求电影的完美和戏剧冲突,背离了自己的初衷,野心和自恋暴露无遗。当然,作为艺术家,野心和自恋是褒义词。于我而言,如果大鹏将电影停留在《吉祥》就好了,至少是一部很实验的短片,不会越描越黑。
若观看电影的观众没有以上困扰的话,那我会觉得是美好的,可以尽情体会影片中手足间情感碰撞与联系。如果真是这样纯粹,那大鹏这部作品就真的挺好的。
看完之后只能用震惊来形容自己的感受,看着演员表的空白格,大概配音的伊朗演员都害怕露面,在伊朗这个男权至上的国度,到处都充斥着对女性的压迫和歧视,这样的电影靠德国人的拍摄让全世界看到了传闻中的伊朗,禁忌只是明面上不提,暗地里的勾搭才是罪恶的中心。
YSL国家独特的宗教信仰造就了这样奇葩的现实,三个伊朗女人不同出身结果却一个比一个命运悲惨,大概最后作为妓女的母亲派莉,她活的更潇洒吧,
看完之后只能用震惊来形容自己的感受,看着演员表的空白格,大概配音的伊朗演员都害怕露面,在伊朗这个男权至上的国度,到处都充斥着对女性的压迫和歧视,这样的电影靠德国人的拍摄让全世界看到了传闻中的伊朗,禁忌只是明面上不提,暗地里的勾搭才是罪恶的中心。
YSL国家独特的宗教信仰造就了这样奇葩的现实,三个伊朗女人不同出身结果却一个比一个命运悲惨,大概最后作为妓女的母亲派莉,她活的更潇洒吧,虽然最后很有可能逃不过被绞死的结局,但是相比较于走投无路被始乱终弃的冬娅,还有受过高等教育化作风筝死后被人唾弃的萨拉,她大概是对得起自己的!
一开始我就觉的电影动画风格有点独特,最后才知道电影是真人拍摄然后转动画,这样的操作对“禁忌”两个字有了重新的定义,电影里所有的伊朗男性没有一个善茬,把道貌岸然和卑劣无耻诠释的淋漓尽致,摄影机下的某某人,背景切换交代出了人物内心,而那一次次落下的装满水的套子……像无形中砸向男权社会的重拳……不过终究不会有什么改变。
庆幸我们活在了新时代的中国!!
小组管理员搞一言堂,踢人删评。然后踢掉你后还要鞭尸回复。说实话,这么喜欢极权你去毛美国啊。
基列太太口吻的发言,这是我在豆瓣看到的最恶臭的小组管理员。真是比生活组还娇7。处处我“高学历”“找到好老公”omg。
还扯“修为”,我姥姥都不这么说话了。这是哪位太太哦。
小组管理员搞一言堂,踢人删评。然后踢掉你后还要鞭尸回复。说实话,这么喜欢极权你去毛美国啊。
基列太太口吻的发言,这是我在豆瓣看到的最恶臭的小组管理员。真是比生活组还娇7。处处我“高学历”“找到好老公”omg。
还扯“修为”,我姥姥都不这么说话了。这是哪位太太哦。
一个小时的片子,全程无尿点,每一分每一秒都是精华,看完还以为只过了20分钟似的~~这是我看过最好的纪录片之一,即使在NBA恐怕也找不到如此硬核的体育纪录片。印象深刻的是片中导演把杜锋平日在训练场上扣细节的特点和法餐的讲究结合在一起;还有把比赛的对抗和交响乐演奏结合在一起,让平日里转播中感受不到的激烈对抗有了艺术化的表达。能感觉到导演还挺有想象力的,总之强烈推荐此片!
一个小时的片子,全程无尿点,每一分每一秒都是精华,看完还以为只过了20分钟似的~~这是我看过最好的纪录片之一,即使在NBA恐怕也找不到如此硬核的体育纪录片。印象深刻的是片中导演把杜锋平日在训练场上扣细节的特点和法餐的讲究结合在一起;还有把比赛的对抗和交响乐演奏结合在一起,让平日里转播中感受不到的激烈对抗有了艺术化的表达。能感觉到导演还挺有想象力的,总之强烈推荐此片!
影片以公司群体指代社会群体,探讨公私界限在社交网络下的关系。
第一是当隐私暴露于公众视线下对当事人的伤害。社交网络的特点在于记录并且放大用户所经历的片刻与瞬间,对于所有沾上社交网络的人都有普遍性和共通性,隐私一定会在一定程度上被暴露:从照片录像上透露的一角,或是无意中流露出的倾向等等。电影中则使用车祸这一设置
影片以公司群体指代社会群体,探讨公私界限在社交网络下的关系。
第一是当隐私暴露于公众视线下对当事人的伤害。社交网络的特点在于记录并且放大用户所经历的片刻与瞬间,对于所有沾上社交网络的人都有普遍性和共通性,隐私一定会在一定程度上被暴露:从照片录像上透露的一角,或是无意中流露出的倾向等等。电影中则使用车祸这一设置带给人一种stalker被隐蔽在社交网络之后的细思极恐感。
第二是社交网络某种程度上鼓动用户主动分享隐私权,当现实生活与网络平台无缝衔接,公私的界限也被模糊。就像影片中的一样,circle其实是指代当下互联网公司的集合体。如果人们的社交资料成为一种公开资源,那么社交资料所营造出的人物画像也会影响现实。“分享即关爱”的标语颇有neta奥威尔的味道。分享在这里被解读成一种扭曲的关爱:社媒满足了用户的展示欲,同时也满足了他人视角的猎奇欲——对隐私的窥视欲望和观者的无端想象。这种类社交互动和类社交依恋促进了观看主体与客体的双重饕足,但是这种快感本身的存在又是对公私领域的异化,通过不断加强对分享者生活空间的入侵,从而实现了某种“虚实共存”。同样这也不是基于平等地位的互动,背后存在着某种隐蔽的权力关系。这导致分享者也会滋生出反向的自我怀疑、无谓期待等心理。
影片开头主角沉溺于工作,流连于公私的行为或许是一种麻木和逃避,用数据代替你的人格,为活人贴上死的标签,这样才可以忽视自己身上发生的异变。“Secrets are lies”是一开始埋下的伏笔,在最后将恶人推上台被群众瞩目而达成反戈一击的设置也在这一伏笔下变得很耐人寻味。秘密到底是代表着对别人的谎言还是给自己的隐私。此刻,社交网络已经从冰冷的数据演变成为淬着烈火的追踪器。如何应对我们这个时代的生命政治、这个时代下人与社会的关系、人与数据的关系,以及技术与社会的关系,都是在探讨关于“后生命”时代值得深入阐释的话题。
才看了三集,但是每看新的一集都觉得达到我心中的新高度,每一集都是一个独立的日常小故事,是很适合一个人吃饭的时候安安心心品味的剧。
【下面涉及些微剧透】
第一集里是枝裕和式破碎又重构的“亲情”,第二集里为了男人而冲撞后又一起戴着墨镜吃冰淇淋的闺蜜,第三集里在B超检查时重逢的少年时期的前任,全都是细碎的、苦涩却也温馨的日常生活——每一集到最后都让我眼眶湿润。
才看了三集,但是每看新的一集都觉得达到我心中的新高度,每一集都是一个独立的日常小故事,是很适合一个人吃饭的时候安安心心品味的剧。
【下面涉及些微剧透】
第一集里是枝裕和式破碎又重构的“亲情”,第二集里为了男人而冲撞后又一起戴着墨镜吃冰淇淋的闺蜜,第三集里在B超检查时重逢的少年时期的前任,全都是细碎的、苦涩却也温馨的日常生活——每一集到最后都让我眼眶湿润。
第三集的表现手法在我心中是最绝的……B超检查室里与许久未见的前任的单独相处,“耦合剂涂抹在小腹上冰凉滑腻粘稠的感受”和“与前任重逢的尴尬暧昧也温柔的情绪”真的如出一辙,都让人忍不住脚趾蜷缩。
特写镜头也美——我一边欣赏架纯漂亮的小腹,一边回想起小时候做B超检查时的奇怪触感,心里大叫着“是枝裕和真是绝了绝了”。(我才没有在ghs!)
可故意安排了重逢、却又在相见时假装惊讶的架纯,是否只是精心策划了一场“寻找铭刻在身体中的回忆”的演技练习呢?
“如果女演员的心思能一眼就看穿,那还有什么意思呢?”
千年书院,悠悠历史。
魏巍岳麓山下,葱茏掩映之中,古色古香,书声琅琅。
优美的景色,娓娓道来的解说,配合着历史情境的一幕幕还原,似乎带领着观众穿越了千年的时光。
代代传承的,不止是中华的优秀传统文化,更是前人的坚守与信仰。
作为中国少有仍然承担教学功能的书院,岳麓书院千年来沉淀的文化底蕴不禁令人惊叹与敬佩。
千年书院,悠悠历史。
魏巍岳麓山下,葱茏掩映之中,古色古香,书声琅琅。
优美的景色,娓娓道来的解说,配合着历史情境的一幕幕还原,似乎带领着观众穿越了千年的时光。
代代传承的,不止是中华的优秀传统文化,更是前人的坚守与信仰。
作为中国少有仍然承担教学功能的书院,岳麓书院千年来沉淀的文化底蕴不禁令人惊叹与敬佩。
一部制作精心的纪录片,是值得反复观看与细细品味的。
如何解读一座城市?继《爱尔兰人》看睡着之后,Martin终于收回时间线性的长篇叙事,用一部文学感和演说性极强的剧作,唤醒了对于城市的感知。该剧感染力极强且有爱不矫情,四两拨千斤地贡献了史诗级水准。
如何解读一座城市?继《爱尔兰人》看睡着之后,Martin终于收回时间线性的长篇叙事,用一部文学感和演说性极强的剧作,唤醒了对于城市的感知。该剧感染力极强且有爱不矫情,四两拨千斤地贡献了史诗级水准。