无论曾多么想控制游戏，最终他知道，没有人能够控制生活的游戏，你可以战胜概率，但是赢家永远是“赌场”——那制定规则的一方。

当年华老去，当“辉煌”已成历史，除了你所爱之人的目光，还有什么能够衡量，能够值得期待？他说自己是蓬头垢面的天使，那一刻他只是一个老头。。。

无论是传奇如兰斯基，还是平凡如我们，人生总有阴暗和遗憾，在生命结束前，别忘了释怀吧。

给★★★，是因为这么富有传奇色彩的梅耶.兰斯基的一生，本可以讲述得更饱满、更波澜壮阔的，可惜编剧没有写出来。

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这部剧严重侮辱我智商，毁了我的童年，请编剧给我个交，熊出没这么好的一个IP就被你们毁成这逼样，他蚂特，求求你们了，编剧们的不要再这么颓废下去了！我求求你们了把真功夫用在刀尖上，以前的你们不是这样的，或许你们可能会说，熊出没已经不再适合这个时代，剧情可能会变，但你们也也不能摆烂呢，你们把据写上这个逼样，你们的孩子看到会怎么想呢？一班有个情节，我记得特别清楚，说里面一个人，叫天才危，他被一个机器人扒光的衣服，假如还有个裤衩，你说这么低幼的剧情，你们是怎么过审的，或许真正爱这部动画的才会骂你们，不喜欢你们的人，连骂都会骂，我只是喜欢你们，单指以前，我只想把你骂醒，可是我永远叫不醒装睡的人

随着科技的发展，西方经过500多年的科学基础学科等的研究和发展，人类的思想达到极大的自由进步，面对现实世界中存在的根深蒂固的传统既统治者对权利和金钱的过度追求，少数自认为“觉醒者”衍生出不同的思想观念的折射，这种观念也是对现今各国制度的反向思考的一种探讨，电影的片尾“也许他们可以给世界带来一些平衡”；也许去中心化的区块链在人类这个固有缺陷的种群之中也是未来发展的一种可能？自然界总是在平衡中循环发展前进，犹如中国的阴阳双生，阴阳不是静态的平衡而是一种动态中的平衡发展，有发展才有进步，也许维系平衡的力就是一种‘原力’的存在。

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圣诞节时一只小狗淑女成为了吉姆送给他太太的礼物，淑女就在充满爱的环境里快乐地成长。备受呵护的淑女原本过着平静愉快的生活，在女主人怀孕后却感到被冷落，因而郁郁寡欢。在小婴孩出生后，女主人和男主人一起去旅行，但他们找来当保姆的姑妈非常讨厌淑女。淑女因某次误会被迫逃离了家，巧遇一只流浪狗并跟他成了朋友，经过一连串的冒险与冲突，他们之间的感情也不断滋长。后来淑女顺利返回家中，与流浪狗结婚，过着快动画讲述一只娇养的可卡犬Lady和一只街头流浪狗Tramp之间的爱情故事。在Lady的主人生了孩子之后，她被抛弃在大街上，Tramp救下了装在背包里的Lady，试图让她过上无忧无虑的生活，然而更艰难的冒险接踵而来。[2]乐的生活。

昔日恋人不期而遇，陷入窘境的男人主动提出叙旧，一杯咖啡的时间，曾坦诚相待的两人因久别显得拘谨而客套，随着对旧时光点滴拾起，iceberg 缓缓融解，沿途一起造访当时的小店，与仍旧干着营生的老板亲切寒暄，随后，来到男人家中，翻看满是两人回忆的旧物：谈话录音、日记、信件…老友重逢般此起彼伏的欢声笑语，回味无穷中带着调侃和感慨万千；

气氛开始转变，当初的分道扬镳源起青春期特有的不知所措，交谈多了分沉重，官方的“互诉衷肠”后，男人终于道明一切，他的生活并不如愿，他的现状不见得甚好，而自己当时且此生唯一一次如此深爱女人！这边，女人何尝不触动，她的境遇也并非顺水顺舟，挚爱间阴差阳错促成不得不接受的当下生活，这次相见或许是柳暗花明，解开束缚她的精神枷锁，全新的自由在向她招手，可是，时过境迁，所有都已物是人非，曾经的心境哪怕现在重提却已经不合时宜，面对虎视眈眈的欲望，她选择了冷静。

男女重新梳理思绪，将理智拉回至正轨，惊喜开场，雀跃式前戏，炮火般过程，最终平静如水相视一笑的道别。

One day with ex-lover with various feelings, exciting rational impression in memory.

我能不能一颗星都不给？好吧，就当这一颗星是给我浪费的票钱和两个小时时间……看到水军各种刷好评也是醉了，什么尊重国产电影人这样的话都出来了，尼玛我尊重你谁尊重我啊，你也尊重下自己的智商好么？四天前刚看了血战钢锯岭，看完是震撼，被信仰的力量所震撼，被战争的残酷所震撼，今天看完成龙大叔演的飞猫，嗯，这样也能叫电影，震撼了我的叔，看看编剧和观众谁更脑残么……

原载《光明日报》2022年3月11日。有删减。2022年2月20日，举世瞩目的第24届北京冬奥会闭幕，中国代表团以9金4银2铜位列奖牌榜第三，全民沸腾，举国欢庆。2月25日，冬奥组委特许授权电影《我心飞扬》上映。影片取材体坛史实——短道速滑名宿大杨扬，在2002年美国盐湖城冬奥会上斩获2金1银，晋级“短道皇后”和“冰上女王”，为中国实现冬奥金牌“零的突破”。冬奥创造英雄，英雄创造精神。自1980年中国代表团参加冬奥会起，屡屡与金牌失之交臂，铩羽而归。失败与不甘如针似芒，刺痛着国人期盼之心。22年星霜荏苒，邈如旷世，中国队屡败屡战，最终岁月不负。冬奥，彰显了国人自强不息，遇挫弥坚的精神；冰鞋，划出了国家强盛，民族复兴的足迹。《我心飞扬》回溯了这一艰难而光辉的征程。影片主角杨帆的原型人物大杨扬，出生在佳木斯市汤源县，松花江的冬寒凝冰，完达山的玉砌银装，七台河的雪虐风饕，砥砺了她凌霜傲雪的斗志。自1998年长野冬奥会之后的四年里，她驰骋冰场，摘金无数，创造了所向披靡的“大杨扬时代。”2002年盐湖城冬奥会，她为中国人拿下首金，铺就了今天冬奥的第一块奠基石。冬奥首金对中国健儿和中华民族而言是一次重大突破，而展现大杨扬冬奥摘金的艰难历程，也是中国体育电影史上的一次重大突破。由杨扬和教练辛庆山担任顾问的《我心飞扬》，从2018年开机到上映的4年间，一边是中国“冰雪人”厉兵秣马，备战冬奥，一边是电影人直面疫情阴霾，重现巾帼须眉在重挫中奋发蹈厉，激情燃烧，战胜心魔，技压群芳，荣膺桂冠的励志往事。在纷杂的素材中去芜存菁，确定热血叙事的重心，建构辅车相依的人物关系，需要一双慧眼掇菁撷华。《我心飞扬》删繁就简，避烦斗捷，以师徒俩的情感纠葛和理念冲突为“戏眼”，在师徒博弈的线上，以“父亲病危不能尽孝”、“学外道超越技术”、“带伤出战”三个叙事段落结构故事，以国内外的鏖战历程“金线串珠”，附着了杨帆对父母不能菽水承欢的愧疚，对妹妹的浓浓亲情，及新老教练对突破首金的殷殷之心。在竞技场上，韩国队员用先进的外道超越技术，如魔咒般“狙击”着中国队夺冠梦想，杨帆以“一刀之差”饮恨败北。“新竹高于旧竹枝，全凭老干为扶持。”教练秦杉敬业惜才，认为杨帆回省队练体能才算“秉要执本”，倔傲的她却坚持要去国外学技“操奇逐赢”。半年后学成归来，杨帆携外道超越“奇技”，带伤上阵，决命争首，终于圆了国人22年来梦牵魂绕的金牌梦。现代冰雪运动滥觞于西方，杨帆否极泰来的逐金之旅，也是中国以“拿来主义”，突破竞技体育瓶颈的“破壁”之旅。正如导演王放放所言：“面对西方舶来品的时候，如何走出属于自己的路，而这实际上已经超越了体育叙事的范畴。”把演员转化成运动员，把运动员转化成摄影师，是创作中的重中之重。为拍出富有现实质感的影像和情节，突出巾帼女杰杨帆的“阳刚之气”，柳弱花娇的“流量小花”孟美岐，甘为“槛花笼鹤”，苦练滑冰四个月，增重15斤，蝶变为英武飒爽的“帅妹”，在赛场上如鸿鹄凌云，似龙游曲沼，惊艳万分。短道速滑讲求速度、力量、对抗性和默契配合，其风驰电掣般的速度感，先天就具备令人血脉偾张的“动作奇观”特质。为获得兔起鹘落，追风蹑影般的视觉美感，三名速滑运动员受训四个月，蝉蜕龙变为滑冰摄影师，与技术团队契合无间，殚精竭虑，完美而炫酷地呈现了扣人心弦的竞技过程。励志热血，万殊一辙。投袂而起，靡坚不摧！在主创见面会上，监制徐峥说：“放放为拍片卖了房子，做片子前还是满头黑发，片子完成后，满头白发。”此言令人再次潸然泪落。人生有梦不觉寒，朝斯夕斯，艺痴技良，钟爱乃执念之本！作为导演王放放的“奥运三部曲”（《一个人的奥林匹克》《许海峰的枪》《我心飞扬》）的第三部，文戏造微入妙，动作戏惊险悦目，角色喜怒哀乐“发而皆中节”。特别是资料片妙和无痕地剪入，让人顿感大杨扬逐梦冰上，豪摘59金的体坛神话往事如昨，历历在目，油然而生体育强国的豪迈之情。2022年，未来已来，将至已至。励志故事，不惟夺冠！

杨晓林，同济大学电影研究所所长，编剧。

这一集讲的是书籍设计师的故事。在这集里，我们并非要表达读纸质书就是一种”政治正确“，而是让更多人了解，纸质书在记录和叙述功能之外， 被赋予的更多内涵、美感和意义。

本集由最“艺术范儿”的导演王悦阳执导，在她的镜头里，三个做书人的故事，也呈现出一种似水流年的意味。下面是她写的导演手记。

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2020年的第一天夜里和团队的朋友们一起看了我拍摄的这一集，虽然已经看过很多很多遍，但是想到这一遍过后，它将不再有什么改变，永远留在那里了，还是觉得很特别。

在决定这一集的主题是设计师后我兴奋地（瞎）想这一集在视觉上绝对是非常有表现力的：想象一摞洁白赤裸的稿件经过设计师的手改头换面，这就和那些教人穿衣或者装修房子的节目一样总能吸引人耐着性子看下去……可是临了才发现，原来那些最富有魅力的变化场景都发生在这些设计师的脑子里，而且它们大都已经发生过了。因此现在呈现出的状态大部分是拍摄对象对设计思路的陈述，这也就成为了我的一个遗憾。

还能想起很多琐碎的细节，宁成春老师工作室播放着古筝曲的cd机，何浩老师工作室卫生间马桶旁诡异的塑像，薄英的工作室里那个沉重的来自他祖母的小木桌。这些细节不合适变为影像放入片中，但正是这些细节让这些人的形象在我心中更加立体，也让这一集片子成为它现在的样子。

我对宁成春老师的大露台印象深刻。至今记得他在那个空旷的露台上，看着眼前的北京，告诉我们他记忆里北京的样子：“这儿是平地，那儿是菜园子”。那时我清楚感受到时间。回到屋里，他总客气地要给我们倒茶。他翻着自己整理的他设计过的书封，从60年代的开始，一直给我们讲到如今的设计。关于片中所提到的网格设计方法，宁老师不厌其烦地给我解释了三四遍，我花了很久去理解，因为考虑到篇幅的关系，没有放在片中。我不是专业人士，也尚不能对此作出评价，但这种方法一直为宁老师所用，他也颇为推崇，如有需要可以了解看看。

何浩老师是位非常低调的设计师，在网上能搜到的关于他的报道非常少，可是他的履历却很有震慑力，与他合作的都是非常卓越的艺术家。认识之后，发现何浩老师是个特别幽默的人。有一次他一本正经地问我：“你说现在为啥没人谈恋爱了，都养猫？ ”走在路上，他问我：“很多人学纯艺，你说说，纯艺可咋学呀？”我们去公园拍摄的时候，我请他去草地上蹲着拍一些意象式镜头，拍完他说：“这镜头我感觉会显得特寂寞，跟那（nei）相亲节目男嘉宾vcr似的。” 因此我没胆用那个镜头，我从此也没胆再拍那种镜头。

在与他的交谈的过程中我想那些恰到好处的设计真都“事出有因”。他说冬天的湖面上，在某一些时间会泛出各种各样微妙的色彩，他总爱散步到那里去观察那些色彩。

薄英是我们第二集《二手书的奇幻漂流》中的陈晓维老师的朋友，这个故事可以说是陈晓维老师带来的，在这儿再次感谢他。在他的那篇《薄英，充和，桃花鱼》中，我第一次知道了这个立体、丰富、动人的故事。它不仅讲书，也讲人，是我们第一个确定下来要拍的故事。

我在出发的前几天，忽然想起来去查所谓“桃花鱼”究竟是什么。一查才知道它是一种淡水水母，据说张充和在重庆嘉陵江中见到这种生物，因此写下《桃花鱼》。在正要退出那个网页时，我瞥到它们的照片，才恍然发现我竟然见过桃花鱼！在我还只17岁的时候，忽然有一天学校的小池塘里出现了一群指甲盖大小的透明水母，那些日子我每一天午饭后都去那里看它们。曾有一次我甚至明确地想到：有一天我会再次回忆起此时此刻。这件事令我开始神经兮兮，怀疑着是否有神有话要对 我说。但至少可以确信，这件事让我对这个故事更多了一份喜爱。我感受到一种难以言喻的美感，若是没人把关，我很可能会把这个故事弄成一个唯美乡村mv。

在薄英家的后院，种着几棵他为了纪念对他来说重要的人们的小树，其中有一棵就是给张充和的。薄英说张充和对墨的喜爱深深地影响了他，在他的画作中，墨是极为重要的元素。薄英有一只纯黑色的小狗，名字叫做“inky”，这个名字来源于“ink”，也就是“墨”。

我想从某种程度上，是我的拍摄对象自己导演了各自的故事。只荣幸我能拥有这样的机会，走进属于他们的空间去和他们交谈，再截取他们生活的一个侧面，呈现给大家看。

《王牌特工》给观众带来一种久违且最基本的观影体验，即单纯的娱乐性。这样的观影体验是建立在多方面的，从讲故事的方式到角色塑造，配以顺应潮流且新颖的“技术性格斗”动作场面，并且用优雅的绅士范包装，形象了电影最基础的框架。作为一部改编自漫画的作品，电影的形式感不得不夸张；拥有一个狂人般的反派，电影的故事不得不弱；来自科林·菲尔斯帅到掉渣的绅士形象，电影颜值不得不高。马修·沃恩这个典型的英式导演，电影的节奏感和情节不得不爽。如果以后有人问道如何优雅的杀人，像《王牌特工》这样就行了。风骚的间谍片时代还记得在上世纪90年代末期，那时候网络还不发达，记得有一篇很火的军事杂志文章在吐槽007，因为该片不科学。真正的特工并不是像詹姆斯·邦德那样优雅具有绅士范，在《黄金眼》中开坦克横冲直撞后西装一尘不染，《黑日危机》里潜到水中还不忘整理领带，而且随时随地的身边美女无数，间谍小道具层出不穷。现实中的特工间谍是什么样呢？整日生活在危险之中，提心吊胆，不能说终日蓬头垢面也要为了隐藏身份在人群中必须毫不起眼，连家人也时不时的跟着倒霉，被抓住了只有死路一条。当年007系列正是以其一贯的绅士气势和耍帅的行为方式为间谍电影提供了一个模式，并令很多电影加以模仿，那个时期的间谍片几乎都会拥有一个英俊潇洒且器宇不凡的特工，因此在电影里，想看大银幕上的间谍，就去看《007》系列，想看现实中的间谍，就去看斯皮尔伯格的《慕尼黑》，那里面的间谍都是灰头土脸的苦逼。如今时过境迁，007式的间谍片早已成了过去式，今时今日大银幕上在同类题材中，盛行的是《谍影重重》和《飓风营救》式的特工片，角色比较苦逼，简单明快的故事和节奏，凌厉的剪辑和动作设计，讲究“一步一杀人”，不像詹姆斯邦德那样，伯恩和连恩尼森们杀人时从不废话，一招毙命，爽快至极。当那边007电影开始走冷冰冰的文艺惊悚路线，这部来自漫画的《王牌特工》又将观众带回那个风骚的间谍片时代。复古三件套有的时候，类型片的流行会分为阶段化，好比我们周边生活中的潮流，流行了几年的时尚过一阵子就会热潮消退，而有过一阵子该风潮又会兴起，并美其名曰“复古”，电影也是一样。比如当年的美式动作片流行了十多年，被如今的超级英雄电影所取代，现在火爆的超级英雄电影过几年也许也会势头淡化。又比如上世纪50-70年代风靡的西部片，早已时过境迁，可又会随着《大地惊雷》、《被解救的姜戈》等片再次回到观众视线。《王牌特工》给我们带来的是复古间谍片的模式，而且在形式上将这种形式感刻意放大。片中出场的每个角色几乎形象是十分标准，一水的绅士风格。且举手投足之间刻意的追求有型、耍帅。绅士三件套，西装、马甲、礼帽，外加雨伞一个不能说。特工三件套，各种暗藏机关的钢笔、胸针、手表外加刀刃皮鞋同样不在话下，当年007被吐槽的原因就是由于绅士+特工道具的风格化，脱离现实不接地气，而《王牌特工》则是刻意的追求这种脱离现实的形式感，你可以理解其是为了致敬老式间谍片，也可以理解为追求间谍片风格的“复古潮流”。而且再以科林菲尔斯为首的kingsman绅士团中，从形象到行为方式找不到任何“接地气”的地方，电影就是要塑造这种“高大上”的风范，绝对是故意的。技术流+花枪道而且更重要的是，《王牌特工》采用007的形式，并且动作处理上追求简约风格的花哨，也恰恰符合当下动作电影“技术性击倒”的风格。如今流行的动作片中，以《谍影重重》《飓风营救》为首的作品，简单明快的动作设计和动感十足的画面取代了以往施瓦辛格和史泰龙们线条粗犷的原生态打斗，在整体故事不算新鲜的情况下，从故事的走向和情节设置方面大做文章，配合凌厉的剪辑，动作场面不一定火爆，但很刺激，用句格斗技巧术语叫做“技术性击倒”来博取更多的眼球。这也顺应了时代潮流，当年老式动作电影简单粗暴的狂轰滥炸造成的审美疲劳之后，也需要这种“技术性击倒”的方式来带给观众一丝新意。《王牌特工》就是采用这样的“技术性击倒”的方式，简单明快，而且配合了“花枪道”的动作风格。“花枪道”是来自电影《撕裂的末日》中的一种打斗方式，用热兵器近身肉搏，极为讲究造型与pose，招式华丽，角色上下翻飞，近距离躲避子弹、用手枪、子弹代替冷兵器的打斗方式，动作极为嚣张且颇具漫画感。《王牌特工》就是采用这种“花枪道”动作风格，结合“技术性击倒”的动作呈现方式，极具观赏性。而这些恰恰也与电影“不接地气”的风格非常相符，简单而言，《王牌特工》就是刻意追求复古的间谍片模式，再配以极为华丽的动作风格，成为“复古+新潮”合一的作品。马修·沃恩本片的导演马修·沃恩，是一个非常典型的英国导演。对比好莱坞传统导演，英国导演拿手的是情节和调度，对剧情张力的营造很有一手，不擅长的是人物刻画的独立性，大家可以回顾一些英国导演的作品，迈克尔·纽维尔的《哈利波特与火焰杯》，这部电影的情节发展非常强大，故事坚实可靠，《火焰杯》的观影效果是几部哈利波特电影中数一数二的。但人物塑造比较乏力，完全是在借前几部的光，这个特点到了他后来的《波斯王子》中也是一样。同理还有丹尼·鲍尔（《贫民窟百万富翁》）、莱德利·斯科特（《异形》）、盖·里奇（《两杆大烟枪》）、邓肯·琼斯（《源代码》）这些英国导演，他们的电影闪光点全在剧情、情节营造和节奏把握方面，用情节来反衬人物，这与好莱坞导演用人物来塑造情节是完全相反的。马修·沃恩也是一样，但他有一个特殊的地方就是善于利用剧情和情节对角色进行包装，用电影所有资源为角色服务。比如《海扁王》中的超杀女，单论这个角色除了耍帅没别的内容，相对扁平，但在整体剧情中设定中，一个屌丝男对比一个未成年的杀手，配合招招致命的动作技巧，这个角色立刻显得出类拔萃。《王牌特工》也是一样，科林菲尔斯和塔伦·埃格顿的角色其实也比较扁平，但电影用了大量故事和形式来服务于角色，让科林菲尔斯帅的一比，而且是那种深入人心的绅士风格，随后塔伦·埃格顿接班费叔，几乎是前者的翻版，但这个角色的转变并没有铺垫。如同马修·沃恩之前的《X战警：第一战》中X教授与万磁王那样，电影角色和剧情深度挖潜的层次上没有下太多的功夫，但却具备了一气呵成或者发人深省的资本。本片的故事节奏实在太棒了，让人的目光不忍离开大银幕。反过来，电影也不是故意玩“深沉”，倒更像是根本没想拍得那么“有深意”，因为电影剧情本身就极为简单，所以本片没有深入到那“味同嚼蜡”一般的深度哲学理念，也没有肤浅至爆米花快餐级别。本片在这个层面上，达到了一举两得的目的，让观众“贯注于故事节奏和角色风范，而忽略的剧情。”绅士幽默作为一部形式大于内容的作品，《王牌特工》的形式感必须强大，电影的绅士范简直太深入人心。角色的造型、服装就像一场复古英伦秀。著名时尚设计师Arianne Phillips 负责私人订制的蓝丝绒、羊毛面料的高级西装，牛津皮鞋、Bremont 定制腕表、George Cleverley Goodyear-welted 鞋履、Turnbull & Asser 睡衣和礼服、Drake’s 真丝领带、Mackintosh waxed 夹克、Swaine Adeney Brigg 雨伞和手提箱等等。几乎是融合了服饰到生活周边用品的男士用品专卖店。并且作为主打的英式范的电影，电影的反派来自美国的大boss则是走嘻哈路线。所以我想该片的广告费一定不菲，而且电影的广告都非常有趣，都是融入到情节之中，不像国内电影那样硬生生的植入。比如麦当劳广告，出现于费叔与大反派第一次针对相对的场面，用高档餐具装着快餐食品，既带出了台面下双方的波澜暗涌，也具有幽默属性。电影的英式幽默非常带感，其实很多对白幽默都融入了文化风格，很多观众也许看不懂，比如《窈窕淑女》《风月俏佳人》那个桥段，这些电影都有一个共同点，就是苦逼女主角摇身一变成为贵妇人的路线，这段台词从科林菲尔斯口中说出，用来挖苦男主角。还有最后一幕，解救公主的密码是2625，在九宫格数字键盘上打出的英文是anal！而且随后公映版删除了一幕，就是公主裸臀的场面，这个镜头结合之前单词，恶趣味十足。

人生最痛苦的，不是从未得到，而是得到后再失去。

定力不好的，往往就沉浸其中，永无明日了。谁都知道这样非常不值得，但少有人能做到真正洒脱忘记已然失去的东西，重新开始。

《傲骨之战》一开场，久经沙场的Diane向自己作为冠名合伙人的著名律所提出辞职，已年过6旬的她准备退休，过一过真正属于自己的生活，在普罗旺斯买套别墅、养花弄草、写本回忆录，好好放松一下。

但天不遂人愿，突如其来的一场庞氏金融骗局，将Diane存放于某基金公司的一生积蓄和全部财富卷入其中，付之东流。

普罗旺斯的别墅肯定是泡汤了，身为冠名合伙人的高薪职位也已被他人占据，退休party上信誓旦旦承诺Diane“如果想回到职场，大门随时为你敞开！”的老朋友们在听闻她的遭遇后统统避之不及。一时之间，Diane竟然成了律师界毒药。

这还不是最糟糕的，就连她在芝加哥的公寓都要抵押出去而自己不得不去重新当起租房客。而导致她失去一切的基金公司老板还是她交往多年的好朋友。

一瞬间，财富、事业、朋友统统离她而去。坚强如Diane，也终于忍不住在丈夫面前崩溃、留下眼泪。“我的生活怎么就他妈的一下子变得如此毫无意义，一个人是怎样每一天都努力辛勤地工作，到头来却没有任何东西去证明价值。”

害Diane倾家荡产的人是Maia的父亲，某基金公司老板，亿万级别财富投资商。前一秒，Maia还是万众瞩目的千金小姐。新律所入职报到，在其他同期生还在对自己“是不是很快被炒掉”忧心忡忡时，Maia则受到万千宠爱，每天都有新鲜百合花办公桌陪伴，律师界大腕儿Diane成为其职业教母，入职第一天就能参与重大案件。

后一秒，父亲主导的庞氏骗局被揭穿，爸爸锒铛入狱，自己则被律所无端解雇，每天收到50+条威胁短信，母亲背着父亲和自己与叔叔通奸。未来何去何从？

Lucca是一个独立、性感、非常有能力的黑人律师，和检察官Colin日渐生情，以为遇到了真爱，当她正逐渐放下包裹着真实内心的壳，准备向Colin敞开心扉迎接爱情时，突然发现Colin是一颗政界新星，和他在一起不过是一场政治骗局，她独立的个性和黑人的肤色能为他赢得不少选票。坚强如Lucca，也难免被Colin重重一伤。

失去了刚刚获得的爱情，Lucca也会像普通女孩那样，一个人偷偷在车里哭泣，但她宁愿选择这样的难过，也绝不愿成为别人的附属品、战利品。

擦干眼泪，又是一个精干、智慧的女律师Lucca。

Maia一边承受着家庭重大变故带来的打击，一边在复杂的职场艰难前行。原本就不强烈的千金小姐身份更是褪得干干净净，有的，只是一个为了生活、为了未来努力拼搏的Girl。

对Diane来说，天无绝人之路，当她几乎要陷入生活的绝境时，曾经的对手Adrian伸出援手，Adrian知道Diane的能力，在所有人都选择远离Diane时，他选择靠近她、帮助她，最后，他也帮助了自己。

事实上，即便失去了一切，强大如Diane依然能吞下所有软弱和眼泪、勇敢地继续生活，加入Adrian的公司后事业继续风生水起，依然散发着她女王般的光芒。

有一次在办公室加班到深夜之时，Adrian问Daine：“你在这里开心吗？你当时可以要准备退休的。”

“生活会用它自己的方式告诉你你是谁，事实上我是不会退休的。我喜欢这样的生活。” Daine回答。

Adrian说：“这是个残酷的时代，也是个奇怪的时代，感觉某些东西脱落了，就像一台机器的某些部分听起来运转不正常了。”

Diane问：“那我们怎么办呢？”

“就做现在正在做的事情，唯一不变的是法律，所有人都不知道在忙忙碌碌地做什么，法律是我们所拥有的唯一不变的东西。”Adrian坚定地回答。

对在法律界驰骋的她们来说，无论失去什么东西，法律是唯一在身边永恒不变的东西。

无论周遭的世界怎么变化，总有一些永恒的东西一直陪伴着我们，是信念，是爱心，是相信，还是生命本身？

放下那些已然失去的东西，才能继续充满力量前行，追寻真正一直陪伴着我们的东西。不然我们的生活该多么无聊？

今年院线国产片的绝对惊喜。非常喜欢。作为王朔读者加粉丝，这部是我一直想看的。但此前并未抱太大期许。因为二十一世纪以来的王朔编剧电影，没一部是我认可的好电影。上映后各处搜索评论，负面口碑不少。没想到，今天看了，深得我的喜欢。徐超导演的完成度很好。作为创作者的王朔，在叙事实验上也实现了对自己的突破。进入二十一世纪的王朔，从小说来看，一直都在关注生命和人类关系的主题。电影很好地延续了后期王朔的创作命题，并且空前地通过奇幻设定完成了这场叙事实验，这是此前的王朔作品几乎从未实现过的尝试。能在一部两个多小时的电影中探讨如此复杂与宏大的命题，在国产商业类型片中非常难得。导演的处理，基本做到了表述清晰与结构平衡。当然，如果以更为严苛的标准来看，成片在部分剧情的叙事上略显仓促，大量依靠旁白推进也是遗憾之一。但这恐怕是体量所限的无奈之举。如果能延长一倍时间，做一部七八集的迷你网剧，或许能够交代得更加充分一些。感谢徐超导演的努力和卓有成效的呈现，使得我这样的王朔老粉仍有机会得见且相信——依然宝刀不老的王朔。这样一部既严肃又商业，兼并浪漫主义与现实主义的奇幻电影，无论是对中国类型片市场和王朔本人，都是一场可喜的突破。推荐给那些对生命有过一些感慨和阅历，同时也仍旧怀有赤子之心，还会被浪漫主义叙事打动的人们来看看这部国产电影。

真的。能在电影院与依旧纯情的作家老王久别重逢，也是我苦等多年的隐秘幸福。