处女作以来,第一次出现死亡,疲倦、迟缓而留白。当年语不惊人死不休的强制完型,于今天是花光力气后的自然放手,经历超载,用脑过度,该说早衰还是迟暮。
道德相对,遵守的未必辛苦,没遵守也未必逍遥。一人一世界,都是依着自己的感受。人事无解,心愿残缺,当别人还在装疯卖傻或稀里糊涂地跟着大队伍用义肢手拉手欢歌跳
处女作以来,第一次出现死亡,疲倦、迟缓而留白。当年语不惊人死不休的强制完型,于今天是花光力气后的自然放手,经历超载,用脑过度,该说早衰还是迟暮。
道德相对,遵守的未必辛苦,没遵守也未必逍遥。一人一世界,都是依着自己的感受。人事无解,心愿残缺,当别人还在装疯卖傻或稀里糊涂地跟着大队伍用义肢手拉手欢歌跳舞时,他却无法再装下去,东窗破露,人性裸露,无谓谁的错。后来华发苍颜,他捡起曾摔在地上的假肢,重新汇入安全队伍。
作者作者,“只谈得了自己,连自己也未必了解”。二十多年,始涉子女。 一人电影就像一人字迹,一路走来,一戏一命,有冥顽不灵,本性难移,也有热情磨损,苍凉殆尽。单机,寡人,寒气侵,黑白,冷冽,无事件。对美人的赞叹,乐莫乐兮新相知,对老路的服从,哀莫哀兮生别离。男人的爱欲,解药和毒药是一味。
都说是求拙,可拙求不来,他就是他自己,难者不会,会者不难。独钓寒江雪,新安文人画只在船底周边用干燥的笔尖勾了几条细纹,就是整条烟波江上使人愁。没说透的念想,没解释的诗谜,没做成的事情,没穿过针眼的线头。向人说起他的故事,他往往出于自尊和羞赧而狡黠地拆分化用,好这一口的自深体谅他在说什么,其他人要是问,他就自嘲道“你不会知道的,不是你喜欢的类型”。
十年以来一年两部,拍完此片戛然停顿。轻描淡写的呕心沥血,隔窗遥望的故意距离,片尾,陌生的女人在哭泣。
越看檀木夫妇,我脑海中越是清晰地浮现出“人生若只如初见”这句话,快要烂大街的词句,配上檀木夫妇,却足以让我在深夜里痛哭。
李俶对李倓说,你知道我当初多么羡慕你们吗,你自在,她淡泊,你们就像神仙眷侣一般。
李倓和林致相识在不知愁的年龄,那时,他是一个风流无忧的翩翩郡王,而她,则是一位善良单纯的杏林妙手。两人一见倾心,李倓向远处喊着,你长得真美,林致满脸娇羞,拽着衣裙,转
越看檀木夫妇,我脑海中越是清晰地浮现出“人生若只如初见”这句话,快要烂大街的词句,配上檀木夫妇,却足以让我在深夜里痛哭。
李俶对李倓说,你知道我当初多么羡慕你们吗,你自在,她淡泊,你们就像神仙眷侣一般。
李倓和林致相识在不知愁的年龄,那时,他是一个风流无忧的翩翩郡王,而她,则是一位善良单纯的杏林妙手。两人一见倾心,李倓向远处喊着,你长得真美,林致满脸娇羞,拽着衣裙,转身而逃,那是初恋的样子,也是命定的缘分。
他为了见她,每天不是往府里奔,就是向医馆跑,他带着补药去见林致,被拦于门外后,又乔装成贫民,才终于见到心心念念的姑娘。
他待她很好,亲手喂她喝补药,和广平王一样,把母亲留下来的玉镯送给她,笑着将同心结套在她手腕上,他每天,一声又一声的“媳妇儿”唤着,或轻声或嘹亮,不见她时,到处寻着,找到了就立马飞奔到她身侧,点点滴滴,仿佛都在诉说着白首。
他们,一个外向,一个内敛;一个“无赖”,一个矜持;一个话唠,一个沉静……他们,如此完美地契合。
自己无数次在内心喊到,要是能一直如此该有多好。
安静度日时,林致或许从来没有将那句“我爱你”说出口,她是脸皮那样薄的一个人,连香囊也不好意思绣鸳鸯戏水,可是,她对李倓的爱,又何尝逊了半分,在那些生不如死的日子里,如果不是为了挚爱,她那样决绝而又内敛的女子,是宁可赴死也不愿受折磨的,而让她撑下去的唯一动力,是他,哪怕要死,也想再见他一面。
李倓渣吗,绝不,年轻气盛的他鲁莽,为了泄愤,一把火烧了醉红楼,但他最恨的其实是自己,恨自己没有保护好林致,在古代,女子的名节是何其重要的东西,更何况是外表容不得一点杂质的皇室,那些流言蜚语叫嚣似地鞭笞着两人,那个“娼”字也深深刺痛着李倓,也许他在那些瞬间,介意过妻子的清白,可是,却从来没有减少过一分对她的爱意,这种矛盾的心理击打着他,让他濒临崩溃。
林致懦弱吗,也绝不,总听到有人说,林致什么都好,就是太软弱,藏不住心事,抓不到重点,可是她是多有勇气,才能抱住李倓的腿说我们能忘了那些事吗;才能将那把刀深深刺进自己的后背以至于双眼飙泪;才能站在抛弃她的皇室成员面前,只为再救一次昔日的爱人。
李倓为了保她,送去了那封和离书,他没有告诉任何人,如果他不这么做,他心爱的林致等到的,将会是一杯毒酒或是三尺白绫,在珍珠眼中,在林致眼中,就只是他抛弃了她,他没有解释,因为离开她是事实,不管出于何种理由。
后来,他对她说,我后悔了,那一刻,也许他想的是,哪怕再遇到生生死死的事,他也不愿失去他,可是,一切都晚了。
自此,她忘了,他只能在她看不见的地方默默守护着,注视着,为她做一切可以做的事,于是那些悲伤而又柔软的心事,他独自承受着,他甚至将这样的日子看做是对自己的惩罚。
那日他珍珠,我知道我错了,可是人只要犯一次错误,就真的无法挽回了吗?
可是,原谅真的比想象中难多了,就像李倓问的——“你都不记得我了,为何还是那么怕我”——在战场,在军营再见时,他是那么渴望她,却又接近不了她。
弹幕以及评论总有人在刷“我成了天下至尊的王,却无人再叫我一声冬郎”,可是,在更早以前,那个以前满嘴叫着“媳妇儿”的人,也再没能吐出这几个字了。
早已知道,总有一天,林致会恢复记忆,也早就了解,李倓最终会逝去,而林致没能救得了他,每每想及此,无比难受。
前半生不羁,后半生戎马,一生专情。
想起《琅琊榜》里林舒对霓凰说:“都说缘许三生,希望来世我们都能生在平常人家,可以平淡安稳的携手终老”。
多么希望,来生,李倓和林致亦能如此。
面对现实,勇于沟通,远比活在谎言中好的多。-「雪怪大冒险」好莱坞的电影总是能从现实意义中脱颖而出,面对人类的暴力,警戒和自卫,还有对其他动物的猎杀,好奇,研究导致其面临濒危的境地,人与动物自然的和谐相处永远是人类的理想,在利益的驱使下,很多人违背道德而进行猎杀工作,影片用欢快的氛围陈述了这一事实,并且用美好的结局来憧憬人类与动物和谐相处的憧憬,片中的音乐很是动感,跟着节奏摇起来!
面对现实,勇于沟通,远比活在谎言中好的多。-「雪怪大冒险」好莱坞的电影总是能从现实意义中脱颖而出,面对人类的暴力,警戒和自卫,还有对其他动物的猎杀,好奇,研究导致其面临濒危的境地,人与动物自然的和谐相处永远是人类的理想,在利益的驱使下,很多人违背道德而进行猎杀工作,影片用欢快的氛围陈述了这一事实,并且用美好的结局来憧憬人类与动物和谐相处的憧憬,片中的音乐很是动感,跟着节奏摇起来!
我是土狗我爱看啊啊啊啊。刚开始是奔着be去的,因为刷视频看见,感觉有点小虐,结果发现一直都很甜啊啊啊啊,我的姨母笑停不下来,直到第二十集左右。如果在甜宠偶像剧里横向比较的话,个人心里能五星(虽然后面几集哭的也挺上头的,我的眼泪不值钱呜呜呜呜)。是那种有糖但不会腻,剧情大bug没有,有一些小细节处理的挺好的,比如威尼斯和和江城时间差、光线的问题等等,但是又感觉有点小bug,总感觉男主很赶的样子
我是土狗我爱看啊啊啊啊。刚开始是奔着be去的,因为刷视频看见,感觉有点小虐,结果发现一直都很甜啊啊啊啊,我的姨母笑停不下来,直到第二十集左右。如果在甜宠偶像剧里横向比较的话,个人心里能五星(虽然后面几集哭的也挺上头的,我的眼泪不值钱呜呜呜呜)。是那种有糖但不会腻,剧情大bug没有,有一些小细节处理的挺好的,比如威尼斯和和江城时间差、光线的问题等等,但是又感觉有点小bug,总感觉男主很赶的样子emmm。里面的配角形象还蛮丰富的,(除了男二很执着,让我不可思议,其实主要是去搜了一下书评,让人感觉男二这个角色有点虚浮了,喜欢一个不喜欢自己的人十几年,怒我不能理解)但是女主的家庭关系和朋友关系真的超级好,是让人羡慕的那种了。刚开始看的时候,甚至看到一半的时候,我都会觉得女主有点作,但是想想女主人设的家庭条件,好像也可以理解一点点,而且后期女主哭就跟着一起哭的人是谁(是我)。女主笑起来也觉得可爱了呜呜呜。个人看剧前面偶尔开了会1.25倍速,后面全都正常一倍速看,真好。个人观剧情感是:前期靠男主看下去,后期靠女主看下去。前期会觉得这是男主在慢慢摆脱孤僻的历程,后期不断改变的过去而产生不好的结果,偶尔脑子里也会产生出是男主自作自受的想法,但是总体而言(看到最后),他还是算勇敢的了。最后的结局是什么其实不重要了,我更愿意相信这是无数平行时空中的一个故事,每一个微小选择可能都会带来不一样的结果,但是那又怎么样的,勇敢走下去就好了。(说到这个,旁白真的帮了很多忙,刚开始不一定会注意到的细节,靠旁白注意到了不少,比如开学选位置的时候)。
影片聚焦于那些被遗弃的人,被父母遗弃,被养父母遗弃,被家庭遗弃、被社会遗弃、被国家遗弃……
具体到本片,主人公就是这样一个被反复遗弃的少数族裔,在美国生活了数十年的他,如今却面临着被迫与家人分离、被驱逐出境的困境。
借由主人公的遭遇,影片折射出的,是那些早年
影片聚焦于那些被遗弃的人,被父母遗弃,被养父母遗弃,被家庭遗弃、被社会遗弃、被国家遗弃……
具体到本片,主人公就是这样一个被反复遗弃的少数族裔,在美国生活了数十年的他,如今却面临着被迫与家人分离、被驱逐出境的困境。
借由主人公的遭遇,影片折射出的,是那些早年被美国人收养,但由于法律漏洞没能及时取得合法公民身份,长大后却因此被国家驱逐出境,或即将面临被驱逐出境的边缘人群。
影片中,那个身患癌症的美籍越南人曾说,她觉得移民就像鸢尾花,漂浮在水上挣扎求生,它们很美丽,同时也很可怜,因为它们是没有根的。
然而真的没有根吗?有的话,根又在哪里?故乡?祖国?家?亲人?什么是根?要不要寻根?找到了会怎样?找不到又会怎样?生活如何继续?……
也许,彼此理解会是一个好的开始。
新人国风估计要火,新面孔更有挑战和看头,新人国风我最爱估计得火,新面孔更有挑战和看头,新人新国风甜剧估计得得火,新面孔更有挑战和看头,新人新国风剧古计得火,新面孔更有挑战和看头,新人新国风甜剧古计得火,新面孔更有挑战和看头,新人新国风甜剧古计得火,新面孔更有挑战和看头,新人新国风甜剧估计得火,新面孔更有挑战和看头,新国风甜剧估计得火,新面孔更有挑战和看头,新人新国风甜剧估计得火,新面孔更有挑
新人国风估计要火,新面孔更有挑战和看头,新人国风我最爱估计得火,新面孔更有挑战和看头,新人新国风甜剧估计得得火,新面孔更有挑战和看头,新人新国风剧古计得火,新面孔更有挑战和看头,新人新国风甜剧古计得火,新面孔更有挑战和看头,新人新国风甜剧古计得火,新面孔更有挑战和看头,新人新国风甜剧估计得火,新面孔更有挑战和看头,新国风甜剧估计得火,新面孔更有挑战和看头,新人新国风甜剧估计得火,新面孔更有挑战和看头,新鲜感也强,要是现代偶像的很容易泡汤,还好还好是国风剧,大爱!
痛苦和欢乐总是交相辉映的,美好的事情中会夹杂着痛苦,悲伤的气氛中也能找到快乐。这就是人生,同时也是真实的生活。当然,人人都期望更美好的生活,期待着欢乐中找寻美好,期待着痛苦中能让幸福永存。但事情的发展从来不以人的意志为转移的,因此,生活中的乐趣总归是少了很多。
痛苦和欢乐总是交相辉映的,美好的事情中会夹杂着痛苦,悲伤的气氛中也能找到快乐。这就是人生,同时也是真实的生活。当然,人人都期望更美好的生活,期待着欢乐中找寻美好,期待着痛苦中能让幸福永存。但事情的发展从来不以人的意志为转移的,因此,生活中的乐趣总归是少了很多。
2022-4-18 八仙的传说 爱奇艺
个人自用非影评 剧透勿看
七仙聚餐 铁拐李葫芦里显现出曹国舅劝谏皇帝正值灾年不要选美 皇帝将曹国舅发配蓬莱 何仙姑痛恨官吏离开
曹国舅一行前往蓬莱 汉钟离将石头变羊戏弄曹国舅手下 汉钟离化身蓬莱老道 铁拐李和蓝采和在蓬莱阁吵闹 汉钟离告诉骑马可以去安静之所在 飞马将曹国舅带走 曹国舅遇到村妇被抢 知府刘瓜夫人奇丑无比
2022-4-18 八仙的传说 爱奇艺
个人自用非影评 剧透勿看
七仙聚餐 铁拐李葫芦里显现出曹国舅劝谏皇帝正值灾年不要选美 皇帝将曹国舅发配蓬莱 何仙姑痛恨官吏离开
曹国舅一行前往蓬莱 汉钟离将石头变羊戏弄曹国舅手下 汉钟离化身蓬莱老道 铁拐李和蓝采和在蓬莱阁吵闹 汉钟离告诉骑马可以去安静之所在 飞马将曹国舅带走 曹国舅遇到村妇被抢 知府刘瓜夫人奇丑无比 喝女人眼泪可变美 曹国舅喝止无人听从
村妇逃离 铁拐李前来说可以炼制丹药使知府夫人变美 知府夫人喝下丹药变美 太监找到曹国舅说皇帝回心转意召曹国舅回宫 知府夫人与知府合谋进宫选美 知府要当国丈 知府夫人在皇帝面前原形毕露 皇帝下令杖责曹国舅 一切都是铁拐李汉钟离的幻化 何仙姑前来斥责众人
何仙姑 官宦家庭 因为出身满头黑发被扔到荷花池里 奶妈带何仙姑逃往洞庭湖 吕洞宾三次化身试探
何仙姑化身船家戏弄曹国舅 曹国舅遇到小贩被表弟儿子欺负 曹国舅喝止被套上酒罐子 曹国舅表弟给钱让他回京曹国舅拒绝被驱逐
吕洞宾把黄鹤楼给小贩打理 黄鹤楼有仙鹤起舞 曹国舅表弟抢了酒楼 吕洞宾施法戏弄 曹国舅拜见吕洞宾
曹国舅路遇哥俩抢宝不顾死去父亲 带二人来到官府 县令是曹国舅之前手下 拿走了曹国舅的财产 县令将点金棒充公 妻妾不和 大房将县令母亲点成金子 县令将大房点金 误将二房点金 曹国舅怒斥 哥俩是吕洞宾韩湘子幻化
王母娘娘寿诞 吕洞宾给曹国舅法宝 八仙飞天而去
【釜山电影节观影】之前一直有听闻佩德罗·科斯塔(Pedro Costa)这个如雷贯耳的名字,但是一直没有机会,或者说没有勇气去挑战这位葡萄牙导演的作品,据说他的影片具有纪录片风格的社会底层描绘,最让人抱怨的莫过于极其缓慢的节奏和没有对白的长镜头。没想到竟然可以在今年釜山的大银幕上见识到他的新作,并为其极端的美学风格与诗意的现实关注而深感震撼。这部作品原本入围今年戛纳“一种注目”单元,但据说因
【釜山电影节观影】之前一直有听闻佩德罗·科斯塔(Pedro Costa)这个如雷贯耳的名字,但是一直没有机会,或者说没有勇气去挑战这位葡萄牙导演的作品,据说他的影片具有纪录片风格的社会底层描绘,最让人抱怨的莫过于极其缓慢的节奏和没有对白的长镜头。没想到竟然可以在今年釜山的大银幕上见识到他的新作,并为其极端的美学风格与诗意的现实关注而深感震撼。这部作品原本入围今年戛纳“一种注目”单元,但据说因导演需要临时修改导致撤出,之后影片入围洛迦诺电影节,最终拿下最佳影片金豹奖和最佳女演员奖,风光无限,奠定了他在世界影坛上作者导演的地位。
这部影片的风格独树一帜,对白不多,依赖环境氛围推动叙事,大部分情节场景都深陷在黑暗之中,漆黑的画面上偶尔透出一束光源,却仅仅打在人物的脸孔和手脚上。尽管无法看清处于阴影中的人物全貌,却能在这风格化的布光摄影里感悟到人物的复杂情绪,无论是神父抽搐的双手,还是女主角流下的眼泪,都让人难以忘怀。
影片讲述同名女主角维塔利娜·瓦雷拉从非洲佛得角来到葡萄牙里斯本寻觅多年未见的丈夫,一下飞机就得知丈夫去世的消息。镜头跟随着她来到丈夫生活过的贫民窟街区,遇到他生前点工友和神父等人,她在丈夫简陋的小屋里回忆起过往的生活点滴,由此现实与梦境逐渐模糊了界线。
画面构图极其讲究,人物往往被置于画面的一角或者边缘,具有油画般的古典质感,却同时散发出一种难以抗拒的宗教味道和悲剧暗示,直指非洲移民在里斯本的状况。像女主角的亡夫,远赴千里来葡萄牙打工赚钱,却只能一直生活在底层,遭受社会的压迫和排挤,最终客死异乡。无独有偶地,今年有好几部影片都从不同角度在讲述殖民主义的话题,从《僵尸儿童》里被施以毒咒而沦为农场主奴隶的活死人,到《大西洋》里越洋讨薪却命丧大海的塞内加尔男青年,欧洲的作者导演都开始将批判矛头指向了殖民主义及其恶果,非洲和拉美地区经济不平衡导致出现非法移民问题。
佩德罗·科斯塔此前多部作品都在描述非洲移民在里斯本底层社会的悲惨遭遇,而他一直采用非职业演员扮演真实角色的手法令影片混合了虚构与纪实,无论是叙事还是现实批判上都更具有触目惊心的表现力度。光影明暗的极致处理让人恍然入梦,似乎是一场难以醒来的噩梦。女主角越是陷入对亡夫的思念,就越凸显出她所处的现实环境的悲惨。两人过往在非洲的幸福日子与眼下的状况形成对比,再次激发出关于现实的思考:丈夫多年前来到这里添砖加瓦为别人盖房子,却换不到两人在非洲时自己建造房屋的幸福感,影片最后那个回忆的场景极具讽刺意味。导演对这个贫民窟的生存状况有一个超现实与感性的描绘,这种极端的美学取向比常见刻意卖惨的刻画有更意想不到的震撼效果。
我看到天花板的风扇叶,总会浮想联翩。旋转如此之快,扇叶如此之锋利,如果把头伸过去,一定会脑浆飞溅。
《鹿皮》里有个非常牛哄哄的武器:天花板悬挂中的风扇。风扇出自哪个厂家,我们不得而知。我们知道的是,它被一个大叔拆下来,然后经过一番的摩擦摩擦再摩擦,就成为了一把所向披靡的快刀。
我顿时想起了我家那把菜刀,名厂出货,但要是砍个西瓜,还真不一定干净利落的一切两半。
<我看到天花板的风扇叶,总会浮想联翩。旋转如此之快,扇叶如此之锋利,如果把头伸过去,一定会脑浆飞溅。
《鹿皮》里有个非常牛哄哄的武器:天花板悬挂中的风扇。风扇出自哪个厂家,我们不得而知。我们知道的是,它被一个大叔拆下来,然后经过一番的摩擦摩擦再摩擦,就成为了一把所向披靡的快刀。
我顿时想起了我家那把菜刀,名厂出货,但要是砍个西瓜,还真不一定干净利落的一切两半。
这个风扇快刀就做到了。大叔看到被切成两半的西瓜,简直是两眼冒精光。我也不禁感叹:好快的刀!天下无双的刀法,不可思议的刀法,傅红雪那把刀在它面前就是渣渣!
大叔就是用这把快刀砍翻了无数的路人。而让他走向犯罪道路的仅仅是因为他被鹿皮夹克给蛊惑了。匪夷所思的恋物情结让大叔的头脑越发的不清醒,终于他做出了一个决定:一定要让自己成为世界上唯一穿夹克的男人。
这是他的梦想,是他的目标,是他存在的意义。于是,这才出现了震惊海内外的“风扇叶无差别杀人事件”!
看昆汀·杜皮约的电影,你要有心理准备。就像在这部《鹿皮》里,不谈什么秩序,也不玩什么心机,就是一个字:干。没有法律机制,没有儿女情长,人物也没有名字,至于背景什么的通通模糊掉。
我们可以说这是一个陌生凶残冰冷的荒原。前一天还和你斤斤计较住房费的打工仔,第二天就自杀了;几次给关键镜头的女邻居,以为之后会大展神威,结果猝不及防就领了便当。
人生就是这么奇妙,总是无时无刻给你惊喜。杜皮约就是一反常规,试图构建一个无理由的空间,一切都是无理由的。不给你废话,不给你遐想的余地,直接让你看到行动。
除了荒诞的无理由,我觉得电影最有趣的就是加入了迷影元素,大叔以拍电影的名义,来完成自己的梦想,甚至还唬住了偶遇的女剪辑师。
这位剪辑师还做着酒吧服务生的工作,她在大叔的蛊惑下心甘情愿给大叔“电影经费”,最有意思的是,剪辑师还觉得大叔拍的实在是太棒,最终女剪辑师情不能自己,凭着一颗爱电影的红心,勇敢上位,摇身一变为制片人,投资大叔的电影。
当然我们也很困惑,当剪辑师看到大叔各种杀人的场面时,是否看出这一切其实都是真的,而不是演戏。但是导演不给你答案,这不重要。她的想法,思维,动机一切都不重要,重要的是:她对电影的爱。
(好吧,写到这我都笑了。)
反正干就完了!拍就完了!
于是为了鼓励大叔,她给大叔买了鹿皮裤,鹿皮手套,加上大叔之前拥有的鹿皮帽子和夹克。大叔成了不折不扣的鹿皮达人。
说真的,我都替大叔开心。毕竟百分之百是鹿皮啊,一身鹿皮那得多飒!于是这两人莫名其妙的把车开到了荒野,一群鹿看着他们。大叔开心的不能自己,张开双手拥抱自然。
有时候,我也会恍惚,看着大叔的造型,莫名想起意大利的西部片,如果大叔腰挎一把19世纪的火枪,那得多潇洒。
终于到了该剧的高光时刻,一颗子弹“嗖”的一下穿过了大叔额头,这一切全都被剪辑师拍下来。
剪辑师的举动仍然是让人迷惑的,她跑过去,脱掉他的鹿皮夹克继续拍。这让我想起了《筋疲力尽》的经典结尾:珍茜宝看到男友死去,冲着镜头做了一个用手划过嘴唇的动作。
悲伤不存在的,有的只是动作。剪辑师和大叔构成了一个诡谲的迷惑行为大赏。
我一直觉得这个结尾很有意思,你可以说这一切都是在解构,只是在拍电影而已。同时我也想到一点:大叔最后穿上了全套鹿皮,那么某种意义讲,他成了一个彻头彻尾的“变鹿人”。
之后他在荒野欢笑的时候,正巧被猎人给安排了,这一切像极了日常的狩猎。大叔就像是一头野兽,在最癫狂的时候,被屠杀了。最后还被剪辑师给“剥皮了”。
杜皮约给我们呈现了一个理性,荒诞,偏执,冰冷,苍白和杀戮的动物世界。毫无秩序,情感匮乏,思维诡异。
大叔消费了鹿皮,随后他变成了鹿,被猎人消费。而以上种种,又成了剪辑师的素材,又被她消费。
然而呢,杜皮约把这些拍成了电影。这部电影最终被我们消费。
当我洋洋洒洒的写下这篇垃圾文字时,也被正在看的你们消费了,还真是抱歉了。
这就是一个消费主义的时代。大家互相消费,乐此不彼,也实在是可笑至极。
题外话:
你想做个变鹿人,还是猎鹿人呢?
一个在幻想中永生,一个在虚无中死亡。
想想真有意思。
历史应当尊重
麻烦导演编剧了解下日军的进攻战术在拍吧,就开头呢站一排随便让打的日军 也就神剧里会出现了
还有这索然无味的对话 比老太太的裹脚布还又臭又长 人物刻画也一点都不鲜明不贴合实际 就是神剧里刻板的形象。
为
历史应当尊重
麻烦导演编剧了解下日军的进攻战术在拍吧,就开头呢站一排随便让打的日军 也就神剧里会出现了
还有这索然无味的对话 比老太太的裹脚布还又臭又长 人物刻画也一点都不鲜明不贴合实际 就是神剧里刻板的形象。
为啥我会闲的没事专门下个豆瓣来差评,因为是真难看啊 网上还一堆水军刷好评 无语至极!浪费我们全班考研时间! 本来想轻松一下结果看了这么个玩意,佛了,就这腾讯给悬崖之上7.8 给这玩意7.7??? 这差的是0.1?
影评要删就删 反正是发泄的 建议大家都别看 浪费时间的电影 还有个博主分析的 比较专业 我没呢个专业知识 就是来差评这个不好看的电影的
日系小清新之中滲入世代的傷痛,每個人的青春成長都有苦處,在歡笑的面孔下,埋下一副怎樣的面具。今天你還見到的人,明天已不能再見。《永遠比那些笨蛋年輕》即使不再是20歲的年青人也如一面鏡子看到自己的迷茫,看到青年人在想什麼,無聊的、其實無聊也不是壞事,亦沒什麼好批評的。最近香港連續有幾宗年輕人自殺的個案,在討論區看到其中一單個案的家人分享,
日系小清新之中滲入世代的傷痛,每個人的青春成長都有苦處,在歡笑的面孔下,埋下一副怎樣的面具。今天你還見到的人,明天已不能再見。《永遠比那些笨蛋年輕》即使不再是20歲的年青人也如一面鏡子看到自己的迷茫,看到青年人在想什麼,無聊的、其實無聊也不是壞事,亦沒什麼好批評的。最近香港連續有幾宗年輕人自殺的個案,在討論區看到其中一單個案的家人分享,勸勉其它人不要愛得太遲,難免感人落淚。以前讀中學時亦曾有同窗自殺,不要當年輕人不明白人間疾苦,責任是成年人沒有建立一個美麗的世界。批評一句自殺是懦弱的行為很容易,但我們也無經歷別人的人生與痛苦,是永遠也不會明白當中的因由。看這部電影看到當今日本大學生的憂愁,在他們的文化與語境下說出不能言語的心裡話,還是有感受與明白的。從中我們可以學習與體會「旁觀他人之痛」,在戲裡有一句話提到:「對不起,那時候不能在你身邊」,對於聽者來說是一句溫暖的話,也體會了日本人對人的同理心。有些痛,過去了就要咬實牙關過日子,總要面對現實。這部電影裡的年輕人正是要面對惡與我們的距離,如何去克服,如何去學習與它共存。
年輕人們的心事
在《永》片中的年輕人他們也各懷心事與悔恨,青春命題永遠也不會過時,成長、家庭背景與社會影響個人的想法。戲裡的堀貝(佐久間由衣飾)因小時候被欺凌的事與接觸的新聞而影響到她對職業的選擇,戲裡幾個年青人都有他們的迷惘,穗峰同學是一位會幫助小孩子,有一日無聲無色他消失在人間,他的死是自殺,事後的遺書還牽掛著那位小孩子。阿吉是穗峰的死黨,他為自己察覺不到穗峰的死亡預告而感內疚,亦因內心的罪責而遷怒堀貝。安田是堀貝兼職工作的同事,要前輩聽他追女孩的種種,然而他因陽具大,不能插入而自卑。大學四年要完結了,堀貝要完成畢業論文發放問卷,從而有各條支線側寫年輕人的處境。
而最主要的支線是堀貝與豬乃木的不期而遇,堀貝幫朋友做等價交換時遇上了豬乃木(奈緒飾),雙方開始聊起各自的背景,以年輕人的語言對話。問卷是堀貝連繫他人的工具,從中知對方的夢想與家庭,而她的論文題目是「成功與成長背景的關係」,因為她自己也來至單親家庭所以有關係吧,於是她與豬乃木有交流,問卷就是載體拉近她們的距離。從而透過社會問題打開心扉談起被性侵,父母不知如何面對女兒的問題。堀貝要畢業回老家當社工,而且得到份公務員的優差,同學質疑她一帆風順的人生,是否有能力介入別人的人生。在堀貝心中始終覺得自己觀察力不足,經驗不足,對自我質疑。這部戲描寫的是年輕人的群像,不帶道德批判與質疑而說他們的故事,對堀貝來說體驗別人的人生亦是做社工前的田野考察。
在看完這部戲的第一個念頭是要珍惜年青人,社會常說一代不如一代,但一代一代的成長背景與社會轉變也不同,不能用過去的標準看待。社會問題、個人情緒、虐兒、性侵是會一直存在,在日本校園欺凌情況也普遍,青年人有很多心事、矛盾是大人無法介入與疏理,而往往大人又會以自己的標準底線批判,先入為主的觀點。甚至在校園欺凌的個案,老師亦有份使用語言暴力。成長之中有萬重障礙,但請青年人抹去你的憂傷,很多事情可以解決亦終究會過去,有很多人跟你們一起同行。
性、女同志身份的迷思
除了描寫年輕人的群像與心事外,堀貝的性身份與電影對性的壓抑也可以討論一下,這部戲的重點其實摸不清,主要圍繞青年人的創傷與過去,同時也圍繞他們的內心世界與世界觀。就例如豬乃木問堀貝有什麼說話要跟失蹤的孩子說,堀貝講到這不是你的錯,那些玩弄你身心的人會比你先老去,永遠比那些笨蛋年輕。這番說話牽起了豬乃木的心事,及後她和堀貝談起自己的創傷打開心扉,互相慰藉。堀貝從豬乃木與死去的穗峰同學身上得到勇氣,拯救了被父母拋棄的孩子,雖然在結尾她不肯定自己有沒有做社工的能力,但她不是一無事處,在她的內心裡有一份原始的初心。
電影的重要也許摸不清,但年青人、大學生也會有感覺,都會回憶自己的青蔥歲月,每年大學也有人跳樓,每個人都有自己的故事,有校園欺凌、亦有快樂與無憂無慮的時光。在這部戲裡讓人找到的是理想與目標,堀貝一帆風順找到工作是稀有的例子。她不用經歷社會對年輕人殘酷的考驗,反觀其它同學要做社畜,要忙於見工,三年級的豬乃木也過了讀書的蜜月期要進入學習面試技巧的公式化人生。在結尾,她卻做出異樣的選擇一輟學。在社會角度,不讀大學,不安份守己就會被人貶低,大學學位是入場券,但當你讀過大學,可能得到的只是知識,而對世界是無知的。這部片雖沒有大道理與文藝腔,在故事上平淡而曖昧,能得到年輕人的青睞是因為共鳴與懷念。而成年人的不負責任,令年輕人不想成為他們眼中的大人,可是一說出來就會有先入為主的批評與雞湯式的勸勉,也令人煩厭,他們寧願把心事鎖在心裡,所以這部電影也是一部青年問題的電影。
除了青年問題外,電影對性向、性身份、性的壓抑也有所反映。比如是堀貝因處女身份而被同學取笑,本身對她不是困擾,但女性沒愛戀沒性經驗就會被視為怪異,她的女性形象與一般女性化的有不同,性格也比較陽剛。這部電影可以理解為一個女同志的出櫃與尋找自己的身份,奈何電影不打算為此定調。為什麼說堀貝是女同志是有跡可尋,一是形象,二是對女性寫真的喜好、三是一段女同之間的一夜情與永遠守護豬乃木的愛的宣言,四是她應該會對男性身體好奇,安田給她看性器官時明顯的抗拒,五是她試探豬乃木的感情生活時提到如果我有一個女朋友會如何如何。在電影不刻意談女同志但兩個女生的感情就是同志情誼,心動了、更有一段一夜情關係解開禁忌大門。可惜又立場曖昧,可謂是電影的缺點,似有還無的感情,無菱兩可的相戀。在女同志以外,男性的性亦是壓抑的,安田在性上面遇上困擾,無法進入心愛的女孩子的身體。心生自卑要靠西洋大波妹增加自己的剛陽氣質,可是他面對大波妹沒法得到性的快感;當堀貝取笑他的大波妹相片時就感到羞恥與尷尬,而且堀貝如獲至寶。而安田在醉酒後也發現了堀貝的秘密一收藏女性寫真,而堀貝仍未意識到有女同的傾向,只是減壓而已。 電影沒把女生的情誼放大,有考量因素的,同志題材是小眾的,在主流市場難以被接納,再者最主要描寫大學生的生活、瑣碎與對社會的關心與敏感。
由《百合戀人》進化一佐久間由衣的魅力
對佐久間由衣的關注始於日劇《百合戀人》(2015),這幾年成為名模與開始拍更多電視劇與電影,今次是第二部電影出演女主角。佐久間由衣的外型與一般長髮女性化的女生不同,一頭短髮是屬於陰陽同體,她有參與拍攝內衣廣告,身材也不錯,在這部片與《百合戀人》都找她演陽剛氣質的女主角是合適的選角,而有趣的是當時佐久間由衣年紀比伊藤莎莉稍小點,卻是做姐姐的角色。在劇集中上演再婚家庭的姊妹相戀GL劇,是日本當代開宗明義的第一部GL劇集,日後才有《大叔的愛》。《百合戀人》時佐久間的演技較木獨,但當你看到她的樣子就會被她吸引,即使她是花瓶也有種氣質,無論身材、抑或是高度都很標青,再加上戲裡的性感出浴畫面,令人想入非非。
在佐久間的另一部當女主角的電影就是較女性化,做渣女的。現在在演藝圈浸淫了五六年,演技與打扮都依然小鳥依人與吸引,將會是性格演員,縱然大部份劇集也是當配角。這次以她為女主角而且演一個性格上怪奇、開朗的女士是別出生面的,而且演技也有進步。美中不足的是電影的結局是個遺憾,為什麼豬乃木要輟學,要避開堀貝又突然說很想再見面。看來要閱讀原著《等待放晴的日子》(津村記久子著)才會明白到了。
美国独立电影界人才济济,永远都有让人想象不到的意外惊喜,持续为影坛输出新鲜血液。虽说肯塔克·奥德利和艾伯特·伯尼这两位导演的作品我从没看过,但是今年他们合导的新作
美国独立电影界人才济济,永远都有让人想象不到的意外惊喜,持续为影坛输出新鲜血液。虽说肯塔克·奥德利和艾伯特·伯尼这两位导演的作品我从没看过,但是今年他们合导的新作却让我如获至宝。喜欢诺兰的盗梦题材、米歇尔·贡德里那种梦幻MV式作品(《美丽心灵的永恒阳光》《科学睡眠》)的影迷肯定会对这部《草莓公馆》有出奇的好感。
虽说电影的背景设在2035年,这却是一部名副其实的复古科幻片,或者说是手工制作的奇幻喜剧。整体创意十足,梦境稽查员和广告植入梦境的构思惊艳,大胆而具有启发性,虽比不上《盗梦空间》的精巧复杂,却有着一种充满童趣与朴素的简洁感。粉红色的室内布置、稽查员的笨拙头盔、带上动物面具的角色,其简陋粗糙感让人觉得是在看童话故事,同时也散发着怪诞的意味,偶尔让我联想到大卫·林奇的作品。不过,这里面完全没有阴森诡异感,换上了一派欢乐诙谐的氛围。
然而,相比起各种天马行空的创意和美轮美奂的怀旧美学,叙事稍显单薄了一些。尤其是后半部分男主角被袭击昏睡至最终醒来的一幕,这一大段情节的编排与设计更像是小孩的睡前读物,内容太过低幼而缺乏戏剧性。广告植入梦境的情节尖锐地指向了现代社会里资本和商业化带来的潜在危险,但是主题重点并不是老生常谈的消费主义批判。导演更倾向于在这个童话般的故事里寻觅人与人之间的情感联系,特别是在当下这个浮躁纷乱的时代,男女主角那种纯真的感情已不多见,所以显得弥足珍贵。