男主这“全世界都欠我”的表情由头到尾，也太容易演了。

一群人无声吃肉。不应该是一边吃一边刷手机吗？要不你想玩内涵，就让一群人吃血淋淋的肉。

洗澡，洗澡，再洗澡。

沉默，沉默，再沉默。如果不说话的电影就是艺术，那导演你干嘛不装C到底，从头到尾一句话不说？

停车场广场舞，还是《小苹果》，早就更新换代了吧？

果然是诗人拍摄的电影，一定要装入自己的私货，莫名其妙故作高深的诗句。可惜再装的诗句也不如一句“甜蜜蜜”能打动人心。

杀羊。现在不爱看这种血腥杀戮动物的场面。小时候还看过杀猪杀牛，也亲捉过鸡供母亲宰杀。

李伽西这货能不能不要拍、演、编、导电影？

对了，真的不要看所谓诗人拍摄的电影，甚至是涉及诗人的电影。

很多观众都说要给港片补一张电影票，既是对港片的喜爱，也是对没有在大银幕上看港片的遗憾。

这部黑侠，我真是在本地的电影院看的。就记得里面有个变态，光着身子穿雨衣。还把一个假发姐姐吊到房梁上大玩SM。

大毒枭心脏里面安炸弹。

701特攻队员手被刘青云拷住，一刀砍下来，看的人头皮发麻。

莫文蔚对李连杰大喊：不要QJ我，我有AZ病。

司令为了要挟李连杰，居然绑架了刘青云？

这么多元素，我估计现在都不.会.过.审。

后来出了黑侠2，换了人，升级了特技，真难看啊。

李连杰不愧是那个时代的明星。

后来《太极张三丰》也在我们那里上映了，可惜没去看，再后来，泰塔尼克号上映，港片就慢慢消失了。

我在想，那时候在影院看双周一成的观众，每天的娱乐生活一定很丰富啊。等待一个百花齐放的电影时代。

作为一部爱情剧，它没有传统偶像剧的套路，也不仅仅只讲述两个人谈恋爱，在这部剧中，男女主的爱情线是主线，但是使它从烂大街的青春偶像剧中脱颖而出的是它展示的令人心动的真实与感动。以及，这部剧是实地取景，导演将那个地方的美丽都从作品中展示了出来，让人怀疑这是陶渊明的桃花源从课本中走了出来。

1.还是老问题，重台词无事件，不太欣赏得来，光一群人在那里叭叭练台词，一到事件就大笔跳过，就犹如写战争激烈，大笔一挥就过去了。

博弈也得讲事的对吧？

2.不知道是不是我看漏了，年代不详。

3.某个滤镜可真让人难受，眼都要瞎了。

4.秦昊有点用力过猛，表现不如他上一部江河水。

5.都不知道女主的作用是什么。

6.这样的风格一招鲜可不能招招鲜哦

我只是看电影来的 而不是来挑刺 毕竟喜剧电影 是看电影 而不是来看逻辑 一个电影要求那么多逻辑有屁用

起码我看电影笑了 。而不是尬笑

不晓得那么多一分怎么想的 看个电影那么挑刺干啥？ 还有一个个死命骂包贝尔的 何必呢

至于剧情 虽然有那么点扯 也能理解 毕竟是喜剧 讲道理 那么多喜剧 非要说逻辑 我敢说大多数电影都有那么一些不符合逻辑的事情

再说一次 我只是看电影

同为张颂文老师主演的戏，又同样是扫黑的，但这电影是真侮辱观众智商啊，无论是反派和还是正派都没有智商在线的。

都知道一部电影的时间要交代一整个故事是会删减很多，但这电影真是为了跟你讲故事，人物一点不刻画啊。金世佳坏人就是要从头到尾一直干坏事，生怕别人不知道还啥事都干不成，姜武正派就是从头到尾的正能量，一点都不动摇，一点手段都没有上去就怼，还就能把事办成了。张颂文大BOSS也是一点反转一点嫌疑都不搞直接实锤两面人。最后一段徒手单挑持枪大佬真是强行喂屎。

我就有过类似的童年，我是独生女，但是在姥姥家受尽了委屈。我爸妈却一直觉得我不够谦让不能宽宏大量，不能释怀是因为我小心眼，老人都那么大年龄了我不能原谅是因为我刻薄。我看到这部剧，欢天喜地的介绍给爸妈看，本以为他们会通过这部剧理解我的痛苦，结果结局是这样的。我就是那个被钓鱼执法的，抗争了这么多年，哭过闹过，终于找到被理解的可能性了，又一杆子把我打死了。本来我是想通过这部剧获得爸妈的理解的，但我现在可以想象到，下次回家爸妈一定拿明玉的大度来教育我让我理解他们。我简直想打12315举报这部剧，诈骗，挂羊头卖狗肉，欺骗消费者！！！原答：就是烂尾。不只是烂尾，而是作恶。把那些有着痛苦童年的人遛出来，然后告诉他们“就算对你再不好，那也是你亲人，你有能力了也得对他们无私奉献心甘情愿”这简直是钓鱼执法，把默默抗争的人全都钓出来，当大家以为看到社会觉醒时，又一网打尽。原来的剥削者面对抗争时可能还有所愧疚，现在他们终于可以心安理得了。“毕竟明玉那么不公也是要给全家花钱的啊。”“虽然你委屈，但我儿子因为从小得宠没受到社会历练所以现在没大出息所以穷，所以我还是把钱都给我儿子吧你以后可得帮衬着我儿子啊”“虽然你哥打你但那是你哥你不能做让这个家有污点的事啊”“虽然全家都对你不好，但我们知道你委屈了，但事情已经过去了所以在我们需要你的时候你要回来与我们成为和谐美好的一家人啊”这些口号，本来还不那么好意思喊出来，现在终于合理的喊出来了

曼桢与世钧十八年后再次相见时，曼桢说：我们回不去了。

回首半生匆匆，恍然如梦。

或许，这就是所谓天意。? “陷入爱中的人总以为爱是无所不能，然而，世间情缘的衍生，最不可欠缺是天意，要上天的允许，并不是有情有意就可以。两个人之间绝不止是两个人而已。造物主有太多奥妙诡异的安排，打乱人苦心的经营。这些安排是我们所不能见的障碍，横亘成庞然沧海，崎岖长路。路途颠沛流离无从预测，不是有心就能安然行过。”这段话放在他们身上再恰当不过了。

时间能够冲淡的爱，不算爱。“重逢的情景他想过多少回了，等到真发生了，跟想的完全不一样，说不上来的不是味儿，心里老是恍恍惚惚的，走到衖堂里，天地全非，又小又远，像倒看望远镜一样。使他诧异的是外面天色还很亮。”他们又重新回到了世界，就像这十八年，他们被流放到了世界之外。有人说，爱的时候生命比原本存在的更长一点，而不爱的时候生命就比原本存在的更短一点。我想张的《半生缘》，就是为了表达一种宿命感，相爱的人，往往无法顺利携手渡过茫茫沧海。天意难测。张自己对此深信不疑。世间的事，都不会太完满。这是一个充满美丽与错误的世界，就像张自己所说：生命是一袭华美的袍，爬满了虱子。承认生命的美好，也承认其不可避免的缺陷。张的作品中字里行间厚重的苍凉感，像沉落的黄昏一般将人笼罩其间。在难测的爱情之中，人虽渺小，但仍可以选择怎么去爱。生命越是苍凉荒芜，人就越要留恋不放手。并非一切都可以推为天意如此，人才是自己的真正主宰，爱得不够深，甘愿认命，无可厚非；爱得执着，就算失去一切，也会勇敢去爱。

对宁浩的初次记忆是在电影学院学习的时候，那时候的大学生电影节上有个短片参赛的项目，在那一届上，宁浩得了头奖，作品就是《星期四，星期三》。关于这部作品的记忆并没有太多，感觉就属于大凡导演都要拍的那种《童年往事》之类的作品，不过其中一个转场镜头在当时很受议论，就是书包飞起的镜头，有人说那是仿了姜文的《阳光灿烂的日子》，虽然很过瘾，但还是少了些原创的精神。大学生电影节，书包飞起的转场，这就是当时对宁浩的所有印象，然后这个人便消失在我的记忆中了。五年过去了，他以一部小成本的娱乐片再度出现在我的视线中，这多少令我有些惊讶。五年前，笔者也抱着学院派的思想看待中国电影，那时对宁浩除了羡慕得奖以外似乎没有任何想法了，三年前，当本人走向真正的电影市场的时候，对中国电影则抱着一种灰暗的心态，这种心态一直影响到现在。看待宁浩这样在大学生电影节上获奖的人，大体上也能猜出几条走向，一是进了电视机构，与电影与关了，二是尽拍些四六不懂的影片继续去获奖去，三是在圈内游鱼得水，但作品实在不敢恭维，四则是苦苦挣扎生活在水深火热之中。与中国一些好的球员相似，初露头角的年轻导演大体上都慢慢地没落了，所以在我意识中根本就没有了宁浩这样的一个人，即便他走了第二条路在国外到处获奖了，我同样认为他是没落了。但令我万万没有想到的是，一部《疯狂的石头》让我看到了一个新的道路走出来的人，这不能不令我十分地惊讶。在这里，首先感谢的不是宁浩，而是刘德华先生，若没有他的支持，我很难说宁浩会给人今天的惊喜。于是，在网上查了一下宁浩的简历：在《石头》之前是两部ＤＶ作品，《香火》与《绿草地》，故事很荒诞，创意也比较有趣，在国外一些电影节上获了奖，宁浩承认，之所以参赛是因为要给自己一个导演的证件。很不幸，在大环境影响下，宁浩还是如我所料地走了参赛获奖，恳请承认的道路，这想这与后来与刘德华的结识应该不无关系。不过在我看来，宁浩真正的积累还是在于许多ＭＶ的拍摄经验，关于这一点看过《石头》的人应该能够感觉得到，那是影片分析的事情，在这里不做过多的提及了。这次《石头》的火爆我更希望是作为一种现象出现，权且叫做宁浩现象，这个现象的意义远远大于《石头》这部影片的成功。首先，中国的小成本电影能否进入市场？这是一个很要命的问题，在一系列大制作的光芒与声势下，小成本电影几乎没有人会顾及到的，也不会有人注意的，这不但包括媒体，还包括院线本身，不给小成本电影安排档期是中国电影市场最可耻最目光短浅的一种做法。说其可耻是急功近利只为票房着想的心态，说其目光短浅是因为自掘中国电影的坟墓，不利于新电影新导演的成长。在美国，有一种Ｂ级片，一般来说是小成本，小制作的（当然比国内投资大），这类影片有专有的院线播放，而这种影片最大的好处是锻炼了新导演，有许多创意在迸发，一些好莱坞的大制作影片往往从这些片中汲取灵感。换句话说，小成本的影片是电影市场的沃土与基础，失去了这些东西，中国电影的道路只能越走越窄，光靠几部大片撑着是不可能形成市场的。大家一惯地认为没有宣传或炒作，小成本电影是没有票房的，但这次《石头》却靠着口碑成功地击败了同样是小成本但喙头满满的《梦想照进现实中》。当然，笔者的意思绝不是不需要宣传与炒作，但过份地信赖宣传与炒作而忽略电影本身也是那些经营市场的人目光短浅缺乏自信的表现。在我看来，小成本电影能否进入市场是一个观念上的问题，在欧洲甚至在韩国都有一些专门的小成本电影放映厅，用以支持小成本的电影。很可惜，笔者在看《无极》的时候，几乎所有影院所有的放映室都在集中播放《无极》，看不到一部小成本电影，看不到一个为市场发展而高瞻远瞩的放映厅，这不能不说是一个悲哀。第二个问题是观众到底爱看什么？一直以来大家都对观众的口味都抱着一种难以捉摸的态度，一方面认为观众水平低，好的影片观众不懂，另一方面认为观众太挑了。但所有这些说法都是在几个前提下说出来的，第一个前提就是影视人自己提出来的，第二个前提就是观众实际上并没有多少选择。在中国，类型片很少，这首先意味着将流失大量的观众群，毕竟爱看电影与爱看某某类型电影并不同。其次，大多数中国电影都是以一种强势的姿态去冲击中国的观众，这点比电视做得还要霸道，即你看也好不看也罢，但你要进院线你就必须顺从。在这种情况下，观众是没有发言权的，所以观众的心声也无法得到导演们的体会，虽然有些媒体可以说出一两句，但很不客气地说，这些媒体很难代表观众的心声，大多属于那种自认为很懂电影的人，于是媒体的声音与其说是为观众鸣不平莫若说是为导演与观众制造障碍。电影是不是为观众而拍的，答案是肯定的，但并不是说电影是为了迎合观众，在我看来，毛片与三级片观众看的人肯定不少，但我很难想象这些片在院线中播放观众也很多吗？中国这种情况只适合偏僻的录相厅。所以说，观众进院线是有选择的，那他们到底选择什么呢？很不幸的一件事就是许多导演并没有一直不肯放下自己的姿态站在观众的角度拍片，去拍一部不是表现自己思想不是表现自己情结的影片，拍一部好看的电影难道就是这么难吗？《石头》拍得很好看，原因在于宁浩将自己放在观众的角度上了。有一个暗示可以说明这一切，有人说《石头》很象英国导演盖里奇的《两杆大烟枪》与《拐骗》，这两部片子我也看过，最深的印象是好玩好看，我想所有看过这两部片子的人都有这个感觉，至于什么思想性什么人生哲理恐怕得最ＮＢ的影评家慢慢杜撰出来。作为一个观众，宁浩感同身受了好玩与好看，轻松而没有过多的思考，于是他要将这个好玩与好看的感觉献给中国观众，显然，宁浩是把自己放在一个观众的角度来考虑如何拍片的，这才拍出了《石头》这样的影片。换位思考说起来很简单但做起来并不容易，首先要根除的就是电影是门表现艺术电影是个宣传机器这类形而上的定义，将电影当作娱乐是中国导演最缺乏的观念。其次，思想单纯一些，不要即想着获奖又想着能拍出好电影来，这种杂念也是很要不得的。所以在我理解中，观众其实就是导演自己，问题主要在于导演本身是否意识到自己是观众，是否真正地放下导演的架子去拍片，这是观众爱看什么的重点所在。第三个问题是一个最最恼人的问题。《石头》一出来，我首先想到的问题就是一部《无极》一部《十面埋伏》一部《英雄》到底能拍多少部《石头》？记得那年暑期档，为了某种原因，《十面埋伏》挤掉了本应在暑期放映的《哈利波特》，从那以后，我对第五代导演抱有深深的敌意。无数的影人都会说这么一句话“为中国电影市场做点事儿”，这是一个很虚的口号，事实证明第五代做得最次甚至是最不道德。一次次地冲奥可以打上为中国电影造成国际影响的标签，但事实上都是在为自己立碑记传。韩国电影这几年成绩十分地显著，主要原因是其国内市场已经形成了，在这种情况下，韩国电影才真正开始面向亚洲面向世界。换句话说，国内的条件允许自己的电影去向国际证明什么了，但中国却本末倒置，国内市场一片惨淡的情况下，还要消耗巨大资金去向国际证明什么，这是一个非常愚蠢的策略。许多国际知名导演吕克贝松斯皮尔伯格等虽然偶尔拍片但他们的大部分时间是用于培植新人上，而中国导演尤其那些成名的导演象张艺谋陈凯歌之流却没有这么做，虽然他们并没有义务这样做，但不能用自己的地位用自己的声望去抑制中国的年轻导演，从资金，档期等各个方面都处于垄断地步，这与那句“为中国电影市场做点事儿”的说法不但不符甚至是相悖的。在此，再次感谢刘德华先生，无论如何，刘德华对中国电影做出了真正的贡献。新星导计划是一个不容小视的计划，并不在于它能捧出多少导演，主要在于它给了许多导演真正的机会，新导演的作用在全世界都有体现，远的不说，仅是韩国正是由于一大批新导演的出现才造成了韩国电影的崛起，这一点是不容置疑的。而中国，新导演永远活在第五代的阴影下，他们的活力是无法体显出来的。可以想象，公平竞争的情况下，一个月同放《石头》与《无极》，真正赚有市场的到底是谁？谁能赢利？谁能对以后的中国电视市场产生积极的作用，而谁又产生消极的作用。我向来不愿否定一些知名导演的过去为中国电影所做的一切，但必须承认，现在这些导演的确严重地阻碍了中国电影市场的发展。张艺谋去导奥运应该是中国电影市场的一大幸事！本文通过宁浩现象从发行，选材到新生力量三个方面对如何形成中国电影市场说了些自己的看法，但我也知道，在中国拍电影并不是件容易的事情，个中缘由还有所谓的潜规则等问题不可尽述，但至少宁浩让我看到了那些即定规则的一些松动，这是莫大的欣慰。在此，感谢刘德华，宁浩这些为中国电影市场真正做出贡献的人。2006-7-14于通县

年初看见腾讯视频上播出《单亲辣妈》，简单看了一眼介绍，再看看演员阵容也没什么熟脸，也就没怎么在意，最近疫情在家懒得出门，把几个平台上的电视剧都扒了一下，实在没有什么可看的，意外又刷到这部剧，就将就着看了一下，刚开始还没有觉得怎么样，看着看着就停不下来了，居然一口气把12集给看完了，真实很神奇，其实要说故事本身也没有什么很特别的亮点，但看着就是停不下来，情节和台词还真的有点意思，每一集还真能把我勾住。我在想这部片也没什么大制作，没有什么大明星，能吸引我看完（说实话，很少有剧让我重头看到尾）一定有它吸引人的地方，我觉得要再看一遍，到底是哪里吸引了我。这部片子值得推荐，希望导演接着多拍一些好剧。

还好有林小颜给我洗眼睛，又可爱又有正义感今天最后两集了，看了《庭外》过后的ptsd就由郭雪芙来弥补吧！正义的算法必看的要素人物塑造刘浪是一个利己主义林小颜充满正义感，围绕两个人展开的戏剧冲突并不是感情（爱情）冲突而是性格冲突，反映在两人处理案件的态度上所以在一定程度上这部剧并不是腻歪的爱情剧，而是职场剧。两人的性格冲突在推进案件的同时既制造了喜剧效果，又引起思考我们应该如何看待法律，法律是绝对利益的工具？还是绝对正义的工具？在看完了一大半之后我认为应该在二者之间找到平衡，在保护正义的同时也要保持理性！同时对人物的塑造是内外节奏的统一，比如对刘浪的塑造会觉得人物在某几集太过自私但在某几集又认为他的自私是基于他理性思考合理权衡的结果；而在有几集会觉得林小颜过于正义感爆棚，但后来也才发现正是因为有了她这样的律师法律才有了温度。而当故事逐渐推进才发现两人是相互影响的。导演对人物塑造也能让人产生共情是合情合理随着剧情推进的，同时又有点在平淡生活中的感动。（比如在替小朋友打官司那集，刘浪就觉得他只是个小小孩什么事都应该听大人的；而林小颜发现了小朋友的压力尝试去了解小朋友的时候就感觉她是一个在理性法律面前有温度的律师，她拥有律师的优点倾听和正义同时又有缺点对正义的固执！她与小朋友的相处也能引起大人和孩子相处的思考和共鸣，大人和小朋友在某些程度上是平等的可以作为倾听与被倾听的对象且互相交换角色的。）叙事内涵本剧是以单元的形式进行的，印象深刻的是医生与律师、天才小孩、疫情之下的“法律”与人情还有最后几集的诈骗案。特别贴近当下的现实，讲的是小老百姓的生活。而像《庭外》这种腐败与探案结合的倒像律政剧倒悬疑的太悬浮了，一个大男主的形象几个女性角色感觉对剧情没有啥推动作用而且你要制造悬疑紧张又瞎jb硬切镜头硬跳看的反胃，而且《庭外》的台词也太过于生硬和远离生活谁的生活天天都是tm凶杀腐败而且你要制造悬疑效果台词像小说一样是念出来给观众的，根本就不合适！这真的是拍过《大明王朝》和《走向共和》的导演，真的是《白夜追凶》的剧组，如果是那就是这部剧幕后的态度问题这些问题在大陆影视这几年也是存在的“高级”导演用低级态度拍的影视让人担忧。反观《正义的算法》演员喜剧性的表演，夸张的肢体动作和到位的镜头语言以及后期制作，使得整部剧就很有视觉冲击和戏剧性拍出了平淡生活的不平常，不悬浮不管是从演员表演到整部剧都看出了创作者不同的态度。总之宁愿看《正义的算法》也不要追《庭外》都用好评来娇惯大陆导演大陆的作品只会越来越不行，好吧《庭外》的评论区都是清一色的好评《正义的算法》差评比它多但是存在的问题确实存在要不然也不会因为冲了15块那么暴躁，《庭外》的评论区也感觉很意外似乎我就是《正义的算法》的水军就硬吹，其实《正义的算法》也有缺点那就比如一些喜剧情节真的像日漫就特别爆笑和离谱但是这样也好当下也需要这种对社会有关注又能不制造焦虑与硬扯的好剧。

“共你相识三千天我没名无姓，庆幸也与你逛过那一段旅程”

2016年的旧片，去年才放出来资源，两年多时间，纷纷扰扰的世间变化了很多，也正好让当年的话题能消淡一些。提到叶念琛的电影，Stephy是绕不过去的话题，配角换了很多，女主却一直都雷打不动，原本默契出场的万刀甲消失了，只剩泪目的阿宝独自留在海报上，冥冥中也映射了现实里爱情故事的结局。

其实，论电影本身是没什么好说的，用了十多年的套路，再特别也会丢掉新意。当年为之狂热的少男少女，大多都走到了人生的另一个阶段，什么出轨分手与失恋，都已不再新鲜，只是看着记忆中最青春的面孔，也在银幕上老去，时过境迁，会蓦然感概身边不经意流走的时光。

曾经，我如此疯狂地迷恋着Stephy，从Cookies时代开始，会去高价购买她的Yes!!卡，会唱她的每一首歌，为此买过人生中唯一的原装大碟，还曾经在见面会后一路追车上高速。她在银幕上的邻家女孩形象，包含了那时少年们的所有憧憬。今天回首，那些看似最不成熟的过往却统统是我的金色回忆。

Stephy和万刀甲的CP从戏里走到戏外，就像霆锋与柏芝，Sammi和安仔，当人们早已把这一切都当作是约定俗成的时候，却料不到仍会有曲终人散的一天。这时我们才一次次惊觉，原来真的没有什么是永恒不变的，就像周遭的世界，热恋会变成白开水，明星会过气，而我们也终于会老去。

月初，文咏珊将在今年结婚的新闻被刷上了百度热搜，才想起来她早就不再是我印象中的靓模，然后静静回忆一下，Cookies里最小的Kary已经结婚了3年，男神乐叔和陈老师都已经结婚1年，阿娇也在去年嫁入了豪门，甚至从前未曾想象过婚姻的我也在去年跨入了人生旅程的新阶段。其实，并不是周遭的世界在改变我们什么，而是我们自身都在经历着成长，这每一天流逝的光阴都在一点一滴地改变着我们自己。湍急的时间大河只会不停歇地向前奔流，人们在其中分分合合，走丢了的终会过去，因为明天还有新的故事在等待。

再见了，阿宝！再见了，我的恋爱青春！

爱得早，不如爱得刚刚好。不推荐，不收藏。