@蚂蚁,蚂蚁 看了一下评论区,军事知识基础完全为零,然后对着片子章口就莱,你军事知识不多我能理解,但你就非要把无知当个性,发出来误导他人?简单说一下。天雷,告诉你,一战这东西就有了!你要是鬼子,你也看不见,而且,你用雷的时候不看天气?挑一个大风天挂天雷?那你怕不是傻。再说“天女散花”,你是不是以为戴个钢盔你就无敌了?你带个钢盔被那种从高处落下的大石头砸一下,你别去医院,我敬你是条汉子。头发
@蚂蚁,蚂蚁 看了一下评论区,军事知识基础完全为零,然后对着片子章口就莱,你军事知识不多我能理解,但你就非要把无知当个性,发出来误导他人?简单说一下。天雷,告诉你,一战这东西就有了!你要是鬼子,你也看不见,而且,你用雷的时候不看天气?挑一个大风天挂天雷?那你怕不是傻。再说“天女散花”,你是不是以为戴个钢盔你就无敌了?你带个钢盔被那种从高处落下的大石头砸一下,你别去医院,我敬你是条汉子。头发丝雷,你是不是以为二战时的工兵的金属探测仪还带个2K高分辨率的屏幕以来显示出哪个高度有金属?错!它只能告诉你这有东西,没法告诉你这土地下埋的多少东西。蝎子雷,你是不是现代生活过惯了?以为这种东西只能用电子触发?引信,雷管都被你吃了是不是?况且咱评价的时候,考虑一下它是哪个年代的,丝毫不考虑这是啥年代的片。噢对了,这片子底下网特倒是挺多,不过我看你也不像。
首先一句话概括:这是一部女主借助穿越时空的设定同时跟不同时空新旧两版男主谈情说爱纠缠不清的电视剧。
虽然这么一总结,好像本应是一个荡气回肠的浪漫爱情故事,顿时变得索然无味了,但对于真心不爱看恋爱剧的我来说,却属于精准吐槽,很久没有能这么顺畅地把自己的不得劲表达清楚过了。
如标题所言:<
首先一句话概括:这是一部女主借助穿越时空的设定同时跟不同时空新旧两版男主谈情说爱纠缠不清的电视剧。
虽然这么一总结,好像本应是一个荡气回肠的浪漫爱情故事,顿时变得索然无味了,但对于真心不爱看恋爱剧的我来说,却属于精准吐槽,很久没有能这么顺畅地把自己的不得劲表达清楚过了。
如标题所言:人们不喜欢观看卑微的爱情,则恋爱的双方任何一方变成舔狗都会令人不适,所以在这部剧里,2021年的高冷男主比2022年的温柔大狗狗男主更令人上头,谁要看男主爱女主爱到骨子里放弃自己的骄傲与自尊啊?那通常是男二才会干的事!看男主一边傲娇一边忍不住被女主吸引才带劲嘛,才够拉扯嘛!但换个立场,女主当然不会对毒舌冷漠大直男的2021版男主动心啦,要动心,当然是对善良浪漫会宠人的2022版男主动心啦……不是这个逻辑到底是啥逻辑,不自相矛盾么大家???“就爱他高傲冷漠谁都不吊的样子”、“如果他为爱变舔狗立马下头”、“但还是要宠我”……可能新时代的爱情就是要这样子矛矛盾盾的才带感吧,我是无法李姐了。
雾蓝色天空,青翠的草地。女人,一个女人手拿弓箭,瞄准天上。这是Woman At War的开场,让人摸不着头脑,但是不知怎的深夜观看,反而静下心想看下去。之所以用它的英文名去称呼这部电影,而非台译的《进击的大妈》或者大陆这里《战中女人》,我觉得英文听起来理解意思更加中性些,中文博大精深,一个词有时候你听到会觉得它赋予了更多含义。像大妈这个词你去联想,怎么都不会跟女主角汉拉联系到一起的。故事硬要
雾蓝色天空,青翠的草地。女人,一个女人手拿弓箭,瞄准天上。这是Woman At War的开场,让人摸不着头脑,但是不知怎的深夜观看,反而静下心想看下去。之所以用它的英文名去称呼这部电影,而非台译的《进击的大妈》或者大陆这里《战中女人》,我觉得英文听起来理解意思更加中性些,中文博大精深,一个词有时候你听到会觉得它赋予了更多含义。像大妈这个词你去联想,怎么都不会跟女主角汉拉联系到一起的。故事硬要说其实很简单,就是一为女性为了环保不断搞事情以及她生活部分。这高度浓缩把这个绝妙非凡的故事里精髓都给过滤掉了。这绝非如此。故事的精彩绝非如此。你不会想到汉拉向社会宣告她所作所为,在房顶上把传单撒向大街小巷。“我行走于黑暗,服务于光明”你也不会想到汉拉去割电线后,为了躲避逮捕,藏身在草皮角落下面,灵敏找不同地方躲避,甚至还随机应变躲在死去已久的羊身下。“我是来自艾维克的女鹰眼”“我是山之母”你也不会想到被逮捕后她姐姐与她交换旅程,她代替她姐姐给她安排好的去乌克兰收养她本想收养的女孩妮卡,去做一位母亲;她姐姐代替她在监狱里,把监狱当成原本去印度的修道院修行。她姐姐阿莎寻找的是她内心之路,她汉拉维护的是她觉得无比正确的正义。登上飞往乌克兰的飞机,阴雨绵绵,与妮卡初次见面。妮卡在画蓝天白云。汉拉在画一朵鲜亮的、蓬勃生长的红色花朵。“我叫汉拉”我相信——“正义,必将得到伸张”汉拉是进击的女性,她有着激进的表达。我关注女性独立,关注女性是否是在自己想走的路。我喜欢女性那些富有攻击性、野心勃勃、毫不气馁的举动。我犹记得,汉拉在屋顶扔下宣告传单后人们在网络议论纷纷,每个人只是在议题上表达他想表达的,真正发生了什么其实大部分人不关心。但是汉拉并不气馁,一意孤行,继续下去。在这个过程里她得到别人的帮助,来自亲姐姐,来自那个牧场认的可能的表兄,来自相关部门的人员。她的内心里始终有着音乐,有着自己的声音。我觉得导演这个构思设想真是妙不可言,三个伴奏人员带着打击乐器、弦乐器、铜管乐器,在她做正义的时候合奏而谈,遇到危险的时候分而奏之。她遇到好事时,三个女孩合唱古老的歌曲。总而言之,行云流水,融为一体,密不可分。我觉得很触动。当她意识到他们是可以阻止破坏大自然的最后一代,她那种使命感迫使她做出种种举动是非常无私的,这在让世界变得更好。这让我想到扎克伯格捐赠股份回馈世界,我觉得两者性质在本质上是类似,都希望可以改变一点世界,变得更好。最后的最后,汉拉抱着妮卡走入水中,我们回家。未来是幸福的也是充满挑战的。乐队在伴奏,三个女人在合唱。“我行走于黑暗,服务于光明”我是一个进击的女人。我血液里就带着激进。
故事围绕一个婚姻关系中的受害者展开,她是一个女性(性别),一个母亲(身份),一个情感受创的女人(弱势),也是扛起一个家庭重担的“父亲”(强大),更是一个执念(脆弱),生活摧毁了她,给了她破碎的家庭,破碎的关系,让她成为一个无法放下对男性期待与自我和解的母亲,再给她痛苦,剥夺健康,又从残忍中燃烧出一束温暖,这束带着温暖的光(女儿)最终照亮了这个只有母女组成的家庭。镜
故事围绕一个婚姻关系中的受害者展开,她是一个女性(性别),一个母亲(身份),一个情感受创的女人(弱势),也是扛起一个家庭重担的“父亲”(强大),更是一个执念(脆弱),生活摧毁了她,给了她破碎的家庭,破碎的关系,让她成为一个无法放下对男性期待与自我和解的母亲,再给她痛苦,剥夺健康,又从残忍中燃烧出一束温暖,这束带着温暖的光(女儿)最终照亮了这个只有母女组成的家庭。镜头的运用趋于成熟,人物间的矛盾和情绪的表达趋于精准,演员更是不负导演期望,非常深层次的诠释了这样一个高难度的角色,也是非常有价值的表演。这部作品让我有很深层次的共情,这与个人经历有关,它既是个人的治愈,也是一个家庭的成长,以及母女之间更深层次的情感连接。然而电影的更进一步表达,在于让治愈后的希望再次熄灭后重燃,我觉得这就是生活,偶尔给人温暖,但更多是痛苦,我们总是憧憬希望,但所有的希望都在痛苦背后。影像75分非常精准的影像,尤其是在表达故事阶段性过渡的部分,有很多影像层面的神来之笔,其一在于母亲假想中在夜晚淌雨寻找女儿,其二在于女儿在家庭重新步入正轨后那种带着希望的身影。剧本80分导演80分非常成熟的导演视角,也是华语电影在新时代里程碑式的创作,华语电影也可以非常准确的把握一个更当代化的情感命题,也是一个更女性化的议题,电影将一个家庭的,个人的,内在的,痛苦的故事,以情感共生的关系传递到母女之间,这个桥梁嫁接的是一个美丽的未来。表演80分创新75分作品分78分内容系数0.8影史分62分
在评价本片之前,我们先讨论一个老生常谈的问题:一部喜剧片的好坏,到底是看它好不好笑,还是有没有深度?
下面举一些比较典型的例子:
《王牌贱谍:格林斯比》很好笑但没深度,评分7.2
《白头神探》很好笑但没深度,评分7.6
《杰出公民》一般好笑但有深度,评分8.4
《让子弹飞》一般好笑但有深度,评分8.7
《三傻大闹宝莱坞》
在评价本片之前,我们先讨论一个老生常谈的问题:一部喜剧片的好坏,到底是看它好不好笑,还是有没有深度?
下面举一些比较典型的例子:
《王牌贱谍:格林斯比》很好笑但没深度,评分7.2
《白头神探》很好笑但没深度,评分7.6
《杰出公民》一般好笑但有深度,评分8.4
《让子弹飞》一般好笑但有深度,评分8.7
《三傻大闹宝莱坞》很好笑也有深度,评分9.1
《大话西游》很好笑也有深度,评分9.2
根据评分反映出来的现象是,评分高的喜剧片往往并不是最好笑的,而是有深度的,它们并不仅仅是单纯的喜剧片,而是优秀的剧情片附带了一点喜剧效果。
比如《美丽人生》描写的爱情和亲情、《触不可及》中两个世界和谐相处带来的感动、卓别林电影对现实的讽刺和批判……如果把它们当做单纯的喜剧片来看,就浪费了创作者的一番心血。
而纯粹的喜剧片往往是评分不高的,比如《夏洛特烦恼》《情圣》《澳门风云2》《撒娇女人最好命》《港囧》《老男孩之猛龙过江》《分手大师》《微爱之渐入佳境》,这几部电影评分一部比一部低,难道它们不好笑吗,恐怕并不见得,实际上问题还是出在剧情方面。
(以上结论也有特例,纯粹的喜剧片也可以有很高的评分,但是这样的例子不多。)
出现这样的现象并不是没有道理,毕竟随着时代的发展,影迷的口味也越来越挑剔了,如果因为电影好笑就打高分,那我们怎么区别两部喜剧片的好坏?而且剧情平庸的喜剧片的确很难让人给高分。不过剧情平庸也分为两种,第一种是没什么剧情,笑完就完了;第二种是剧情弱智,比如《摆渡人》。
第一种还好,观众可能会一笑而过;第二种就容易让人反弹,哪怕电影再好笑,观众也不愿意给你打高分。
也因为如此,越来越多的开始打造“笑中带泪”的“高级喜剧”。倘若煽情到位,可能出奇制胜,比如《银河护卫队2》;倘若功力不够或者用力过猛,就可能会适得其反,比如《从你的全世界路过》和《泰囧》。
《绝世高手》也是试图打造“高级喜剧”,所以它并不是纯粹的喜剧片。尽管拍得并不完美,也能看出导演卢正雨的用心之处。
卢正雨拍了多年的喜剧片,显然已经不满足于仅仅拍喜剧片,开始追求故事的内核。
就剧情而言还有所欠缺,但喜剧效果我可以毫无保留地给满分,个人认为导演的无厘头水平已经非常不错了。
范伟的鞋子,赵英俊尬唱,烧菜与体操的结合、辣椒粉丝的基因重组、毛线连起来绕地球一圈、菜品发射到地球同步轨道再通过卫星传输回来……都是导演天马行空的想象力的体现,无不让人捧腹大笑。看过电影的朋友想必已经有所体会,这里就不赘述了。
值得一提的是,笑点的原创性很高,很少有网络段子,这点值得表扬。
除此之外,这些笑点并非都是服务笑点本身,也有不少前后呼应的桥段,比如和郭采洁在钻小树林的时候被唱歌的大爷打断,后来男主就对“说句实在话”产生了心理阴影;再比如蔡老板在开头唱了一首《三百六十五》个祝福,最后又唱了《同一首歌》……
本片作为卢正雨大银幕处女作,当然也少不了“夹藏私货”,或者说隐藏的彩蛋:
1.片名梗
卢正雨的处女作是2005年的动作喜剧短片《高手》,2013年拍了网络微电影《嘻哈三部曲》之一《绝世高手》,2014年又拍了网络剧《绝世高手之大侠卢小鱼》,今年这部大电影再次以“绝世高手”为片名,可见他对“绝世高手”的感情之深。
2.人名梗
这和第1点类似,2013年的微电影《绝世高手》、2014年的网络剧《绝世高手之大侠卢小鱼》、以及今天这部《绝世高手》,卢正雨都担任主角一职,并且都叫“卢小鱼”,“卢小鱼”之于“卢正雨”,和“周星星”之于“周星驰”有异曲同工之妙。
3.配乐梗
电影后半段曾采用《无耻混蛋》的电影原声《Un Amico》,早在2013年他拍的《婚纱照》中就曾用过。
看过卢正雨以前的作品,你就会发现他是一个十足的昆汀粉。《嘻哈三部曲》之三《幽浮目击者》也曾使用《杀死比尔》的BGM《That Certain Female》。
根据我的猜测,《婚纱照》使用《Un Amico》是非法使用,这次是付了版权费的合法使用,也算是以正当的方式支持了自己喜欢的粉丝,想想还有点励志。
4.唱歌梗
本片的蔡老板多次一展歌喉,小树林的练歌大爷也是一大亮点。这不禁让人联想到《夏洛特烦恼》中自带BGM的同学,以及《蝙蝠侠大战超人》自带BGM的神奇女侠。
其实2013年的《绝世高手》就有这样的设计,要说《夏洛特烦恼》从中吸取了灵感也并非没有可能。
5.师父梗
无论是2013年的《绝世高手》,还是2014年的《绝世高手之大侠卢小鱼》,抑或是本片,都有对师父的调侃和恶搞,可以想象导演一定和师父有很好是私交,这个“师父”说不定就是指周星驰。
6.邵氏梗
2013年的《绝世高手》画风复古,布景简陋,色调浓郁,这是在向邵氏电影致敬。
这部戏,铺垫了一个小时,这一个小时,只为了讲清楚一个事.通过不同的人,通过地下组织内部的结构,所有东西藏着来讲.
就为了讲清楚一个事,这个地下组织怎么在严密的监控下,传递信息,密谋爆炸.这一个小时的高潮就落在一个小时处,他们成功的实施了一场针对外星人的大爆炸,在极为严密的监控之下.但是因为它一定要藏着讲,没人给你讲清楚发生什么事,所以特别难受.
这部戏,铺垫了一个小时,这一个小时,只为了讲清楚一个事.通过不同的人,通过地下组织内部的结构,所有东西藏着来讲.
就为了讲清楚一个事,这个地下组织怎么在严密的监控下,传递信息,密谋爆炸.这一个小时的高潮就落在一个小时处,他们成功的实施了一场针对外星人的大爆炸,在极为严密的监控之下.但是因为它一定要藏着讲,没人给你讲清楚发生什么事,所以特别难受.
剩下40分钟,让我一度怀疑,这部剧到底有没有意义.这是在讲地下组织经过这么大的努力,进入失败的故事?主角加布列就这样被利用来抓住地下组织的头头?
直到最后五分钟,他才揭晓所有的真相.
密谋本来就直指失败,而失败的目的,就是为了暴露原局长的失职,让里面大费周章搞清密谋、杀掉地下组织头号人物的警长升为局长,来得到面见外星人的权利。
最后两分钟,揭示了警长与地下组织头头的关系。地下组织头头是加布列妈妈的朋友。而加布列爸爸妈妈和警长都是好朋友。
警长就是为了成为局长,最后带着大量查不出来的那种炸毁外星人的隐形炸弹去面见外星人,其中一个证据就是加布列在工厂里最后的镜头,警报被拉响了。那一根火柴被点燃了,战争要开始了。
铺垫非常足。非常震撼。
特别是经过一整场的压抑和悬疑不明,最后告诉你,都是为了这一刻的时候,非常震撼。当然这种体验因人而异,不过看懂了自然懂。
圣诞节,三年没有回家的史密斯从纽约回到小镇。这次,他本打算向家人坦白自己的秘密,但面对感情需要修补的家人,这实在是一件困难的事。出乎意料的是,父亲知晓他的一部分秘密,请他不要像母亲坦白同性恋身份,这让他更难开口。他把秘密告诉了曾经的青梅竹马的好友卡莉,坦白自己身患艾滋命不久矣。史密斯给弟弟留下了一段录音,带着秘密返回纽约。这是一部很棒的独立电影。从故事切入的情节开始,带着秘密的儿子处理家庭关
圣诞节,三年没有回家的史密斯从纽约回到小镇。这次,他本打算向家人坦白自己的秘密,但面对感情需要修补的家人,这实在是一件困难的事。出乎意料的是,父亲知晓他的一部分秘密,请他不要像母亲坦白同性恋身份,这让他更难开口。他把秘密告诉了曾经的青梅竹马的好友卡莉,坦白自己身患艾滋命不久矣。史密斯给弟弟留下了一段录音,带着秘密返回纽约。这是一部很棒的独立电影。从故事切入的情节开始,带着秘密的儿子处理家庭关系,构成了很强的戏剧性。随着细腻的情节展开,观众逐渐理解了他的处境,新的戏剧性出现了——父亲知晓他的同志身份与生活的不顺。但对史密斯来说,这不是全部,他是位将死之人。故事的情感经过了如此三个层次的强化,结局令人心痛。在第一层故事中,史密斯与他的家人之间存在隔阂。弟弟在窗口翘首以待,哥哥回家后,他却表现的闷闷不乐。父亲是位教徒,重视规矩,两个孩子都在压抑的环境下长大。而史密斯本人,更是心事重重。导演使用了一组动态构图。通过运动交代了环境,同时逐渐推至史密斯的特写,此时构成了开放式的构图,将观众的注意力引导至史密斯的内心。画外的电视中,正谈论着真相与谎言,而史密斯正受其困扰。史密斯尝试与弟弟和解,并取得成功。这场戏交代了两条重要信息,同时也起到了舒缓观众情绪的作用。史密斯看起来很开心。但事实并非如此。橱柜分割了画面,父亲与弟弟此刻所构成的父子关系,让史密斯触景生情。他给朋友打电话。他们面临一样的困境,朋友已经不被家人接纳。导演在镜头语言上表现优秀,对情绪的把握十分到位。这组镜头暗示了宗教在史密斯家庭的重要地位,以及史密斯身处其中的煎熬。圣诞节,史密斯赠与家人昂贵的礼物。一切看起来,似乎很美好,史密斯与弟弟开着玩笑。镜头突然转至旷野,史密斯哭泣与之前形成情绪反差。这三组镜头的最后一组,空间跳跃很大,美中不足。但实际上,这个镜头在之后又有着很重要的作用。它既是铺垫,又具有象征意义。本片作为低成本的独立电影,在视听上有许多讨巧的技巧。它有很多画框式的平面构图,有分割画面,包括大光比与黑白画面,都能让主体的展示更加简洁、清晰。而这些画面,与旷野中无限延伸的镜头形成对比,有了不一样的象征意义,似乎史密斯的某种情绪得到解放。纵深镜头再次出现,是史密斯向朋友坦白艾滋病时。这里的设计非常令人惊喜。两人的对话一直是开放式的构图,目的就是深入人物内心。同时,由于没有先构建出轴线,空间显得很怪异,在心理上给观众造成了强化作用。反而是对话结束,导演才交代了全景。电影结束时,有一段很长的多时空抒情,像教科书一样。母亲送别史密斯。她早已察觉到儿子的心事重重,只是一直小心翼翼的不戳破。离别时,她对儿子说,“在你没有准备好之前,可以不告诉我。”别离的情绪开始在电影的时空中延续。镜头回顾到史密斯的家中,他可能永远也不会再回来。尤其是第一个镜头,暗示了死亡的命运。同时这组镜头也起到转场作用。弟弟起床后,发现家人不在。他回到房间,听哥哥留下的录音。随着史密斯的旁白,时空跳回到哥哥在机场等待飞离。剪影又流畅的完成跳回家中时空的过渡。并且时间关系上,也很流畅的完成了弟弟从中景到宽特写的变化。在记录这段话时,哥哥思念着自己的爱人。而弟弟虽然对真相一无所知,也感受到哥哥的情绪,因而泪流满面。他与哥哥有太多相似之处。过渡回另一端的机场,哥哥也拿出随声听,随着音乐再次展开抒情。这一次是与史密斯有着情感羁绊的所有人。安慰完史密斯的卡莉因为吻过史密斯,而独自去医院检查,很显然她会提史密斯保守秘密。不善言语的父亲,表面上的不情愿都是假象,他还是穿上了史密斯买给他的礼物。这个被爷爷管教长大,经历了越南战争的虔诚教徒,在知道儿子的同志身份后一直保守秘密,并反复告诉儿子,“你可以依赖我。”一直沉稳的母亲,颇厌恶的关掉了收音机中的宗教节目。她大概以为,家庭的隔阂都是因为丈夫信仰上的顽固。弟弟来到哥哥房间,拥抱哥哥的枕头。这对兄弟可能此生不会再见。画面终于回到故事的主人公史密斯,并结束于他的思念。这梦幻般的光影实际上并非第一次出现。如果跳回到电影的开端,就会发现片头光影的呼应,令人回味。片名之所以叫《1985》,大概是史密斯人生的定格。
两季讲了一个深刻的道理,那就是官僚体系和商业社会的权力利益博弈才是刑事案件在不利条件下翻盘的主要原因。
如果所长不是要去竞选律师协会的官职,是不会高薪挖人加调拨精兵强将去做不赚钱的刑事辩护事务。
如果佐田没有“赢和输都可以挣钱”把律所的利益设计进案件里,没有媒体炒作提高律所的公众影响力
两季讲了一个深刻的道理,那就是官僚体系和商业社会的权力利益博弈才是刑事案件在不利条件下翻盘的主要原因。
如果所长不是要去竞选律师协会的官职,是不会高薪挖人加调拨精兵强将去做不赚钱的刑事辩护事务。
如果佐田没有“赢和输都可以挣钱”把律所的利益设计进案件里,没有媒体炒作提高律所的公众影响力,是不会长期允许深山做多此一举、耗费人力的调查的。
如果不是关键案件里的检察官和法官想要借机扳倒上司借机上位,这些要案就会继续冤假错案。
剩下来的靠啥。
检察官良心发现私下递情报,真正的凶手证词和行动上出纰漏情绪崩溃自爆。
除去上述,深山大翔律师基本翻不了几个案子。
所以说看上去讲的是“真相只有一个”,其实是翻盘还是得靠运作能力。两季完整看下来,讲的是律所所长、民事主管律师、法院大法官这三个人怎么靠一个耿直boy从刑事案件赚钱以及上位的故事。
(同期的非正常死亡,有相似的调查取证和法庭辩论情节,在社会性上弱于99.9,但是在情感张力上更好,主线完成度更高,所以确实比99.9更好看)
这种题材的主角为什么一定要有父亲被害死这个情节?声话不同步我就不说了,为什么现代电影还tm有会轻功的刺客?是刺客联盟出中国题材了吗?最后那个老外花200请的吗?反派亡命天涯的时候还要互相对视一眼,可真是用情至深,那一眼简直是一眼万年,整的我以为张智霖演的那个教授是去拯救世界呢,看到最后已经不生气了,我开始反思我自己了,或许最近真的钱多了,买了下午三点的票,寻思看完吃个饭,电影完事竟然不饿了,
这种题材的主角为什么一定要有父亲被害死这个情节?声话不同步我就不说了,为什么现代电影还tm有会轻功的刺客?是刺客联盟出中国题材了吗?最后那个老外花200请的吗?反派亡命天涯的时候还要互相对视一眼,可真是用情至深,那一眼简直是一眼万年,整的我以为张智霖演的那个教授是去拯救世界呢,看到最后已经不生气了,我开始反思我自己了,或许最近真的钱多了,买了下午三点的票,寻思看完吃个饭,电影完事竟然不饿了,太神奇了!
2-01
英国航空5390号(1990)
高空飞行中机长前方风挡玻璃脱落,机长上半身被吸出窗外,机舱失压,起因是事故前一天更换新的风挡玻璃时,维修工程师并没有按照维修手册更换正常型号的螺丝,而是通过与拆下的旧螺丝目视对比大小,给飞机风挡玻璃安上了小一个型号的螺丝
2-01
英国航空5390号(1990)
高空飞行中机长前方风挡玻璃脱落,机长上半身被吸出窗外,机舱失压,起因是事故前一天更换新的风挡玻璃时,维修工程师并没有按照维修手册更换正常型号的螺丝,而是通过与拆下的旧螺丝目视对比大小,给飞机风挡玻璃安上了小一个型号的螺丝,事发后副驾驶将飞机成功迫降在附近机场。
2-02
大西洋东南航空529号(1995)
因为螺旋桨生产商的设计缺陷,1号发动机螺旋桨内部被侵蚀性材料腐蚀,导致金属疲劳而断裂,飞机失去大部分动力,在村庄附近迫降后起火。
2-03
法国航空8969号(1994)
8969号航班在阿尔及利亚首都阿尔及尔等待起飞时,被四名伪装成警察(一说机场工作人员)的伊斯兰恐怖分子登机劫持,杀死三名人质后飞往法国马赛,在马赛落地后四名恐怖分子被法国特种部队消灭。
2-04
巴航德航2937号(2002)
由于雷达正在维修速度变慢,并且两名值班航管员有一名出去休息,需要一名航管员负责看管两台控制台,航管员忙乱之中发现两架高度相同的飞机已经相距很近的时候,给巴航2937号飞行员指令下降高度,巴航2937号飞行员没有按照飞机上的防碰撞预警系统的提示进行拉升避让,反而听从了空管员的降低高度避让,导致与听从系统指示进行降低高度避让的DHX611货机发生碰撞。
2-05
美国航空965号(1995)
航班进场时因为飞行员将自动驾驶目的地设置错误,导致飞机偏航,驾驶员并没有发现偏航,并且开启了减速板,打算降落,机场塔台由于雷达损坏无法接收航班的实时信息,并没有发现航班偏航,飞行员发现偏航时已经不清楚自己所在位置,没有按照程序拉升到最低安全高度,直到近地警报响起,飞行员才解除自动驾驶,试图拉起飞机,却忘了关闭减速板,导致飞机撞山。
2-06
哥伦比亚航空052号(1990)
052号航班的目的地纽约天气恶劣,纽约航管中心却被华盛顿上级要求达到航班的最大进场数量,纽约上空十分拥挤,数十架飞机在排队等候进场,052号航班也在纽约上空盘旋等候,期间052航班有机会备降在其他机场,但机组人员并没有选择备降,由于航管员多次指挥失误,052号航班盘旋到燃油将要耗尽,机组人员终于等到航管中心发出的降落指令,进行第一次降落,由于剧烈的横风和大雾,飞行员没办法看到跑道,选择复飞,期间机长由于不会英语,命令副驾驶告诉塔台发生紧急情况,副驾驶并没有如实传达,只是告诉塔台燃油即将耗尽,请塔台允许本机优先进场,最终没来得及进行第二次降落,052航班的燃油全部耗尽,引擎停车,无动力滑行坠毁。
这部片不知道小时候看了多少遍,只因电视里放了不知道多少遍。刘青云在里面由傻变回聪明时超级炫酷,现在回头看还是觉得很有气势。小时候对黄子华演的大反派印象就很深,那种唯唯诺诺又阴毒的样子,配上大烟鬼的孱弱病态,是我关于变态型反派的启蒙之一(话说小时候对他演的赖三也是印象好深,但赖三就更可怜点)。这样的大反派最后居然只是变傻而已,但是变傻也的确变得挺搞笑的:我是小明,我
这部片不知道小时候看了多少遍,只因电视里放了不知道多少遍。刘青云在里面由傻变回聪明时超级炫酷,现在回头看还是觉得很有气势。小时候对黄子华演的大反派印象就很深,那种唯唯诺诺又阴毒的样子,配上大烟鬼的孱弱病态,是我关于变态型反派的启蒙之一(话说小时候对他演的赖三也是印象好深,但赖三就更可怜点)。这样的大反派最后居然只是变傻而已,但是变傻也的确变得挺搞笑的:我是小明,我要上学。这也成了我童年经典回忆之一,后来看到坏人变傻的桥段(比如《九五至尊》),都会想到招积(招祸)。
多年后重看,发现这部电影虽然有很多香港喜剧用惯的老梗,但也的确是出类拔萃的小清新。当时港影的一大笑梗是让古人演现代生活片段,比如《花田喜事》里面的奔驰马交通警。这部也有选美啊智力测试啊吸管杯啊等现代梗。时装表演梗到后来的一部《花田喜事》还在用。元华几次要杀掉丢掉刘青云不成反被虐,也是当时香港电影常用的笑点,《东成西就》《新少林五祖》都有类似情节。最后的智力测试那种无厘头,更不用提。
但令这部戏不落俗套的是其中一些颇具匠心的美术、音乐设计。比如几次元华和刘青云的追逐戏,动作设计和运镜融合了舞蹈的节奏与走位、与卡通片的夸张,很有趣致,甚至别具美感。又比如影片从头到尾对民乐《旱天雷》出神入化的化用,为影片增加了一种隽永温柔的淡淡惆怅,很符合阿福变傻时与招弟之间的一些小儿女情愫。
以上这些,以及刘青云凶与傻转换演技浑然天成,吴倩莲耐看到极致风韵到极致的美与清甜,黄子华工于心计表面又唯唯诺诺的阴森,元华漫画般夸张又不失可爱的表情与肢体语言,令观众25年后看这部片还是能在各种用滥的俗套中品出一种雅致宁静的美好清新。经典港片令人回味的往往是商业化类型片俗套之外的东西,但很多模仿者却只记得抄那些俗套了。