这部剧最不容错过的就是高颜值的cp啊，看了这么多韩剧，本来以为已经看尽帅哥不会再轻易心动了，结果被刘永才妥妥拉入坑，以前是爱豆，唱歌好跳舞好，还是个小话唠，演员的个人魅力弥补了剧情的不流畅。说实话还是很可惜，感觉古装剧拍的精致一点会很特别，但是导演野心太大了...  (展开)

一名继承哥哥遗愿的骄躁赛车手弟弟，不论比赛还是训练时都不服从任何规章制度，赛场上联合好友出招使坏阻挡别人正常赛车，还轻易就能被人激将的恼羞成怒无所顾忌。不仅害的好友肇事半身不遂，还差点让自己几次被除去参赛资格。当莫名奇妙泡上敌方赛手妹妹的时候，竟然还试图修炼旁门左道妄图赢取赛事。本来很简单的赛车项目，却被这样一个不良赛手演绎的高深莫测玄乎其玄，完完全全的是一次本末倒置的可笑演绎。

自从《速度与激情》系列得到国人的热烈追捧以后，一连出现两部国产赛车影片，此部加上另一部《极速天使》。使用大量电脑特效的《极速天使》不仅没发挥出应用的赛车激情，还掺杂了大段的感情纠纷，让影片幼稚可笑的同时更显得不伦不类。相对比来看，此部《赛车传奇》具有了更多的真实赛车与车祸的场面，徒增了不少惊险刺激。但大段纠结于赛车理论知识的桥段，又让人感觉废话太多实质太少。什么左脚刹车、借风速换挡之类的玩应都不是我们关注的重点，整那么多别别扭扭你情我爱的求婚场面也非此片主题。偶们只是来看热闹而不是来学知识的，让我们来次过山车的感觉就好。

 无论如何，任何事物都会有一个发展的过程。从无到有，从幼稚到成熟，从效仿到创新，这都需要一个漫长甚至痛苦的过程。只希望我们的赛车类影片不仅仅只是一次跟风炒作，而是一次真真正正的开启新领域探索新空间的开始。当然，最最重要的，成功是需要无数次的失败坚持换取来的，明白这一点也许并不是一件容易的事。

开头以为宗教恐怖片，比较有神秘气氛,吸引人，等一看到那几个等着挨宰的家伙一出现，就走了老路线，没有新意,也不恐怖，建议那些胆子非常小的人看，可能有点效果!

看过了《钢的琴》和《离幸福就差半步》（《钢的琴》电视剧版）之后，再来继续看这部《胜利》。
这个世界又填加了一块拼图，更加完整。
他们说《胜利》不如《钢的琴》，演员不行，故事散乱，文艺腔太重又莫名其妙……的确，这是他们的看法。
导演有很强的个人风格，即使演员有这样那样的问题，在电影结束前，他们都驯服于所表演的角色，这样也就够了。所以无论是哪个演员来演，最后能达到这样的效果，都算完满了。
关于对台词的吐槽，完全可以不用理会。王家卫的“凤梨罐头”本就不是东北口音的产物，再说用普通话说几句根本算不上鸡汤的台词（其实本没有太多），又有什么不可以？为什么一定要先入为主觉得太文艺、不符合人物性格呢？当然开始看的时候也会不适应，觉得做作，也许是因为电影的篇幅太短，不如电视剧有足够长的时间让人适应。
回忆与现实递进，加上事件细碎，故看起来凌乱，也许是版本的原因，不过这种淡然的态度，更能让人接近这个弥漫着死亡的世界。

如果《钢的琴》是强颜欢笑，那么《胜利》则是干脆不用再装了。
它比《钢的琴》更接近这个世界的核心，苦难，就算用欢笑来包装，它依然是苦难，真正的苦难不需要用笑声来掩饰，真的猛士，敢于直面淋漓的鲜血。
无论它有多少不尽人意，至少它坚持告诉人们真相：在这世上，我们都在死，不断地死，千千万万遍。
每一个人都死了，就算活着也是行尸走肉；城市死了，就算假装有一个新的开始，充满了绝望的城市怎么可能会有生机？
这个世界，虽然还在垂死挣扎，可终难逃一死。
故事从新生（出狱）开始，以毁灭（死亡）结束，实际只是无数次死亡的又一次徒劳的重复。中间那些细碎的抗争，给人希望然后再变成绝望，便是一次次的死亡。
死亡隐藏在生活中，无处不在。它不是终结，而是与你相伴，终其一生。

在看这部电影之前，偶然瞥了一眼该片的宣传海报，斗大的宣传话题“理科生对不起”，心里挺纳闷，也不知道他们葫芦里买的什么药。看完之后才发现，这部《暴走神探》真真是一部属于文科生的商业片，甚至还不完全是当代文科生，而是属于那种专修近代文学的高手们。其实电影也并...  (展开)

主线：这个剧是一边拍一边写吧，感觉大框架都没定好。最开始渲染老未来来救爱的人，然后变成找仇人，然后是救自己。自己挖的坑没选好阿编剧亲。
感情设定：演员感情萌生也很突兀，都30上下的人，突然就都爆发感情了，各种背后表白守护，才哪到哪啊。
台词：极其没意思，最开始矛盾的驾照过期，到解开矛盾的那期节目和做努力状，到男一的传媒操守，无聊到让我跳脚。
角色：在第三四集试图给女二脸谱外的一些心酸历程，找找人物饱和度，做成花絮一样。主要角色太典型化而失真。

因为演员打了一星。

对于懒癌患者的我来说好不容易写个评论，结果接了个电话就在手机上不见了，本想算了，但是觉得应该为这部这么好的电视剧应该更多人看到，因为很多人之前和我一样认为泰剧狗血或者只有腐剧，最近因为喜欢tor看了荷尔蒙，看了酒店风云，吃惊地发现原来泰剧也很精彩。极限S系列是n...  (展开)

不喜欢研书，说话吞吞吐吐，老是叹气，而且总是喜欢带着皱纹说话，是不是有哮喘啊？一点都不爽快，而且一副看不起人的样子，最讨厌这种人了．而且普通话相当不流利！
喜欢看两主角吵架的样子，还有吃醋的样子，哈哈．
甜蜜的反而觉得一般般
看到１２集~希望越看越好看~

观赏上世纪20-30年代的电影，总绕不开片首那段冗长的演职员名单。
我习惯性的跟念。
“田汉、冼星海。”
“怎么？”朋友问道“他俩是gay？”
晕！如今这个时代，两个男人的名字并排码着都是段暧昧！
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田汉与冼星海，两个熟悉而又陌生的名字，前者是《义勇军进行曲》的词作者，后者是创作出《黄河大合唱》的曲作家。对于生活在21世纪的我们而言，他们的作品，听过，但仅仅是听了冰山一角。古早的旋律，随着时代的推移早盖上了厚厚的灰，鲜有人知。
事实上，在1937年，冼星海为电影《夜半歌声》创作的“热血”“夜半歌声”“黄河之恋”三首插曲都曾传唱一时。由田汉所填的一段“人儿伴着孤灯，梆儿敲着三更”更是成为了当时小青年写情诗必引之句。旋律之悠扬、词句之琅琅上口可见一斑。可以说，配乐与插曲，是此次观影经历最大的收获。
电影开场，在钢琴伴奏下，云开月现，一盏孤灯从门缝隙中缓缓伸出，引出一位貌丑陋的老者。而后，风声大振，黑影攀上高墙。歌声渐起“人儿伴着孤灯，梆儿敲着三更，风凄凄 ，雨淋淋，花乱落，叶飘零。”在配乐与画面的共同作用下荒凉、阴森的气场渐渐铺展开来。韵律美与造型美的结合创造出了一加一大于二的效果。放到今天来看依然震撼。
较之配乐的给力，本片的配音多少有些“怪”。是那种典型的解放前风格，侯宝林在相声中挖苦过这种配音，不分平、上、去、入，从头到尾全是一个语速。再加上台词过于舞台化，动不动就“啊！霞妹”很有几分喜剧效果。男主角那句“你以为我这些年来只想着女人”更是引爆全场。看来大家的笑点都长到一处去了。散场时，还听见有人说“要是不张嘴，两位男主演还算是蛮帅的”。
据传在1937年《夜半歌声》上映之时，曾遭受过非议，原因是这并不是一个原创故事，其创作灵感来自与好莱坞著名恐怖片《歌剧魅影》。事实上，这两部电影在故事构架上差别很大，即便是有所借鉴，也绝构不成抄袭。《歌剧魅影》讲述的是先天畸形的音乐天才爱上女歌者，并不息一切代价使其成名的故事。而在《夜半歌声》中男主角丑陋的相貌不再是天生，而变成了遭人迫害，这使得他藏匿剧院的目的更加复杂。革命、复仇等元素的加入，打破了原有的构架，形成了一个全新的故事体系。
与前作相比，《夜半歌声》有一个先天的优势，它是一部有声电影。而拍摄于1925《歌剧魅影》则是一部默片。（第一部有声电影诞生于1927年）在有声电影尚未普及的年月，即便是善于歌唱的剧院幽灵也只能沉没。还是感谢一下有声电影技术吧！使我们能够隔着久远的岁月，听到《夜半歌声》。

今天因为早应该放弃的感情，心情有点低落，突然感觉迷茫，所以选部电影看。 美国的体育励志电影总是在我低落时帮我重拾动力！ 以下是边看电影边想到记下来的，可以叫做： “美国草根”随笔！ 你要相信你自己， 你要善良的对其他人， 以后你和某个人在一起， 要相信自己有能力可...  (展开)

80年代末90年代初，一套少女幻想冒险动画《OZ国历险记》占据了电视荧幕。在那个时代，占据电视荧幕是很简单的事情，一部不坏的动画片可以达到80%以上收视率。
客观讲，这部动画片有些诡异的地方，里面的观念很是保守封建。每一部的happy ending都是男人当国王，女人回归家庭。期间男人追求梦想，女人装傻卖萌。敢于抛头露面的女人都是女巫，不得好死。
记忆犹新，稻草人当上国王，被一个女巫篡权。女巫的理由是：“男人已经当这么长时间国王，也该轮到女人了。”——我那么小，都被这幼稚的对女权主义的嘲讽雷到外焦里嫩。这是我第一个被雷的记忆。
不过，这是根据一部1900年写的小说改编的，你想怎么样？
还有连环画，每一本很薄，有无数本凑成一套。

那个故事是说，一个小女孩桃乐丝，被龙卷风吹到奥兹国。
——当时我以为龙卷风和奥兹国一样是个幻想事物，哪有这么厉害的风啊……后来出了《龙卷风》这个电影……我就以为奥兹国和龙卷风一样是存在的，美国什么都有……当个小傻蛋真好。
为了回家，她沿着一条金色的大道去翡翠城找奥兹大王。因为奥兹大王很厉害，可以实现一切梦想。
在路上，她遇到了稻草人、铁皮人、狮子，几个人战胜邪恶，越过高山大河，终于找到了奥兹大王。
结果发现奥兹大王是个欺世盗名的纸老虎，他只是被另一场龙卷风吹来的魔术师，用一些魔术技巧欺骗奥兹国人民。在一众好人的批评教育下，魔术师坐着热气球回家了。
桃乐丝也告别朋友们，碰一碰鞋子回家。
然后……
然后这本小说卖得不错，被《柯南》化，一直连载到作者去世也没结局。
所以拍的动画片也反反复复没个完，桃乐丝怎么也长不大，冒险完了还冒险。
不过后面的故事，都没有第一部好。稻草人、铁皮人和狮子寻找内心的强大，桃乐丝无忧无虑地想回家。

这个电影是上面那个故事的前传。
迪斯尼出品。
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上面两句话已经说明一切了。这是一个美轮美奂、没有硬伤、普世接受、正义战胜邪恶、有公主、有几句好笑对白、有一两个可爱人物、有欢快的村民、中心思想陈腐、人物设定老旧、宣扬发色越浅人品越好的的动画片。

我都不想提《方世玉》是哪年的电影。
迪斯尼的毛病在Pixia出现以前都总结不出来，自从有了Pixia，我们终于知道迪斯尼的问题了：一直活在1950年代没出来。
这里面都是哪年的桥段和人生观啊！
以上只是吐槽一下，好朋友才吐槽。我可是打了四星啊！
知道这样才去看的，怀念那个当小傻蛋的时候。
有智商被迁就的感觉，好甜蜜哦。
吃着爆米花花，看电影影，回家写评论论，然后睡觉觉。都不要拍我哦，我给圣诞老人告状哦。

故事是这样的：
一个自命不凡的魔术师，和所有半红不黑的娱乐人物一样，有一个小跟班和几个脑残女粉丝。有一天他坐着热气球，被龙卷风吹到奥兹国。
然后秀了一段3D，这时候别发短信了，睁大眼睛好好看。
虽然理论上，他降落的地方应该充满了牛和羊的尸体，和一路上卷来的垃圾，不过无所谓啦。
和所有穿越文一样，魔术师第一个遇到的人是美女；除非他是女的，那她遇到的第一个人就是美男，这是第一宇宙定律，很科学的。
这个美女称为小红。
和所有穿越文一样，小红很纯情很善良，死心塌地爱上他。但是我们都知道，穿越后第一个情人是学习当地语言和风俗文化的踏脚石、擦鞋布、日抛型隐形眼镜。于是魔术师就通过小红认识了她更美艳的姐姐小绿。
小绿是瑞秋怀兹（《神鬼传奇》里的女考古学家），这个电影演员阵容很强大，收集了一堆接片不看剧本型顶级配角。比如瑞秋怀兹，能在同一年拍《The Constant Gardener》和《龙骑士》，她的经济人在想什么？想。什。么？
小绿是潜伏的邪恶巫师，挑逗魔术师去杀前奥兹大王之女——善良的南方女巫小白（《断背山》里小丑的老婆）。
魔术师带着猴子和小瓷人去找小白，不出所料，被勾搭。看到这一切的小红被小绿挑拨，黑化。
你吃惊了吗？我没有，小红是米娜古尼斯演的（《黑天鹅》里的黑天鹅），她的长相和发色，都意味着她在迪斯尼电影里只能演坏人。不够死纯死甜，这个妹妹老吃这种亏。
魔术师用他的魔术技法，带小白的村民杀回去，搞掉小绿和小红。在一个女人对爱情幻想破灭的悲鸣中，奥兹大王携着他白富美的新欢崛起了。

这个故事有很多阴谋论的解读，我觉得故事挺好的，很有早期儿童文学黑暗诡异的调调。
电影留给我们一个想象空间：奥兹大王和小红小绿发生了吗？
我是想说为什么小红注定没好下场：
1. 她血统不好。
2. 她没有金发。
3. 坏女巫在传统文化中是嬉闹、YD的女人。好女人就要一直端着，守着继承的财富和地位等人追。当然，你还可以在制度内进行娇蛮地反抗，谁都知道你伤不了任何人，就像小瓷人。
——所以说迪斯尼的价值观一直停留在50年代。

这篇剧评可能有剧透 有时候一部剧或电影好不好，不需要像很多时候那样，关注其合不合逻辑，或是剧情推进如何、某个角色有什么问题，亦或是以自己固有的思考与生活方式来评判等等，《黄石》完全可以用神话思维来理解和欣赏。 法国影评人安德烈巴赞曾提出，西部片的魅力正是其神话性，而没有漫长历史...  (展开)

挺不错，抛去特效的廉价感，是部好电影，韩国的导演永远都敢明目张胆地黑政府，黑教育，黑体制，之前看过河正宇的隧道和恐怖直播，还有铁线虫入侵，流感，熔炉等，现在又来了这部念力，说到最后，全都是反射在黑暗的体制下人性的缺失，对体制进行了无情的抨击，这种片子在国内...  (展开)

暑期电视荧屏尽现真人秀，越来越闹的虐星似乎越来越同质化，而《二胎时代》的热播，则像暑期档的一匹黑马，实力不可小觑。如果说，真人秀够热闹够娱乐，那么，看了电视剧《二胎时代》你会发现，生二胎要比真人秀精彩的多。

随着单独二孩政策的实施，“二胎”也成为了当下最为关注的社会话题，《二胎时代》就是基于这个灵感来创作的。该剧是由上海剧酷文化传播有限公司等出品的都市生活剧，由滕文骥、王为执导，王晓晨、蒋毅、米露、陈亦飞、杨洋等主演。生育二孩，意味着生活成本、教育成本、住房成本都会相应增加，所以，单独二孩政策的放开，并没有形成所谓的生育高峰，但是，也对社会带来了前所未有的冲击。《二胎时代》就是借助这样一个社会热门的话题，通过生二胎的种种事例和矛盾，来挖掘现代都市家庭在这种大环境下所发生的矛盾与变化，而这种戏剧性的冲突和当下的社会话题相结合，形成了无比强大的化学效应。在带给观众心理愉悦的同时，也引发人很多值得深思的问题，这也是该剧受追捧的最大原因。

《二胎时代》虽然是在讲家庭，讲婆媳关系，讲夫妻之道，但没有狗血式的激化矛盾，而是更正面的回归现实，让原本就很简单的生活原原本本的呈现。如果说，真人秀节目是360度无死角，是每天24小时持续拍摄，能真实的记录明星的生活。那么，《二胎时代》恰恰也是用了这样一种方式，更真实的反映当下人生活的方方面面，家庭、事业、爱情一个都不少，而且用快乐的方式来演绎，每一个细节，都传递了愉快的生活精神。很多个故事情节，有理有节有据，很多个家庭场景，似曾相识又觉得发生的相当自然，不做作，不去作，而是合情合理的让人在充满爱的家庭氛围里感受温暖，包容，理解，支持。生二胎虽然需要面临各种现实问题，但事实上，生下二胎给家庭带来的幸福感和精神力量，是任何困难都无法阻止的。这也是这部剧最想表达的理念，充满希望又给人带来阳光。

如果说，电影《北京遇上西雅图》曾引起了大众对“翻墙生子”的热议，是因为中产阶级对于现阶段的公共服务或生活环境不满。那么，越来越多的“双非”家庭赴美和赴港生子的急速飙升也告诉我们这样一个道理。能生的生不了，不能生的更想生。《二胎时代》也同样思考了这样一个问题，但是，把镜头对准的正是能生的这部分家庭，所以，在这个生二胎的问题上，角度更准，尺度更稳，精准的思路让这部戏塑造出来的角色更加的丰富立体。像金灿灿和陆晓东，就属于典型的中产阶层。而杜娟和韩丁，则是属于典型的富二代。而金灿灿和杜娟，又是非常好的闺蜜。既有高材生毕业就当了妈的现实问题，又有炫富臭美背后想要用生孩子来填补生活的尴尬局面。不同的家庭都因为生二胎而引发了一系列的矛盾。而在生二胎的背后，也让人看到了85后妈妈们的励志和成长，而这也是给现实生活中的很多女性很大启迪的地方，生孩子和实现自己的个人价值并不矛盾，为家庭和自己的理想抱负并不冲突。而这也是这部戏很大的亮点之一。

真人秀最大的精彩在于人，是什么样的人去做这样的秀，而秀出来了最重要的还要真。但生活从来就是生活，不是秀，所以，生活显然更加的真实。而这种真实比秀出来的娱乐节目，要精彩的多。而这其中，除了有这种最为先锋的话题，再加上编剧完美的艺术加工，和导演极具现实感的镜头，才引发了很多人的共鸣，而这才是观众真正需要的。

电影真的很走心了，无论是剧情，场景还是演员。剧情根据真实的温拿乐队故事改编，感觉把我们都拉到了当时的那个年代，但是又跟现在的时代不脱节。因为同样的在乐坛，在影视圈，每天都有人在努力为了梦想前进，为了能红拼搏，为了各种各样的目的，有的人还在等机遇有的人已经红...  (展开)

看了《美人依旧》，感觉海报比电影内容吸引。硬照还是有想象空间。旧时代蛇一样腰身的年轻女子……多少人梦中的期盼。
原以为电影会很激扬，豪门遗产，共军进城，在事业和感情上都充当赌徒的潇洒男人，两个有姿色的女人……没想到竟然是如此平淡，如同一杯贴了贵价的山泉水（其实是自来水）。
电影风格无疑是唯美的用心的，剧本却还是硬伤，角色塑造也让人无法体会：
什么大家小姐？老父去世才几天，就穿红着绿了，还帮着妹妹梳妆打扮，一边是丧父的凝重，一边是迫不及待的欢娱。
大小姐没有一点大气风范，倒是家里的老妈子有见地，句句都是金。连女佣也胆敢和大小姐耳语，真是一家亲了。
二小姐本是有志要做女医生的学生，该不是柔弱的小家碧玉吧，怎么就不停地在观众耳边念念叨叨欲断未断的奇怪的柔肠话？穿了暧昧的桃红大花的衣服还套件旧校服回去上课？？？？？
对于从前，就只是反复说母亲被送走，羡慕姐姐漂亮，这么简单的人生？
因为一时之念就生了嫉妒，去抢姐姐的情人？
既然是准备逃亡了，怎么没几个人是仓皇的神色，反而都是隐士的悠闲做派？连学校的学生也一个不少地安坐等上大学的考试？
政局都不稳了，还顾得上什么法律条文，非要签那么一个名才能掠夺财产？（太平盛世就怕打官司，乱世里面贪婪的自顾逃命的人还想做君子？）
妞妞折花自带，多少有点勇敢，但从何时开始有这心思的呢？
一个未谙世事的女孩子即便是生理上成了女人，政治触觉上也不会转变得那么快速吧，突然就觉得进城来的是清新的风？？？？？？

《美人依旧》不是现实的三角恋，是离越现实人世的爱。
爱，如梦，都是美的。

这篇影评可能有剧透 音乐给5分，电音超棒 超杀女给4分，前半部电影全看演技的独角戏，被她撑住了。 剧情给2分，导演大概是觉得一部90分钟的电影只靠3架零式战斗机或者一只大蝙蝠都撑不住，于是将二者杂揉在一起放进了电影。但是整部片子下来就会发现这种杂糅毫无必要。 其实从发现到击落日本的侦察...  (展开)

    刚刚看完这部影片，感觉延续了《追击者》，《杀人回忆》，《那家伙的声音》，《恐怖直播》类似的韩国惊悚片的紧张剧情，电影剧情绝不拖拉从头到尾一直都抓住我的眼球，相信大家也都喜欢这种欲罢不能，想要找到真想的感觉。
  其实结尾我觉得不用想得那么复杂，最后的结尾是女主在漫画里被无数冤魂围绕的镜头，我们不妨假设这一整部电影从头到尾都是一部漫画，一切所谓疑点全都迎刃而解，女主的第一部漫画非常成功，这整部电影是她的第二部作品。。。。。在片尾镜头突然切换到新漫画出版的新闻发布会，说明此部漫画已经出版，但是如果女主能够听灵魂说故事，有4个灵魂索命的漫画，是真实的事件，这本漫画怎么可能会出现在大众的视野内，女主牵扯到太多人的死亡，其中还包括两名警察。。。。。这部电影是整部漫画的内容，就说得通了，一个名声满载的恐怖漫画作家把自己融入作品，画进漫画中，告诫人们不要做那些自以为不会被发现的恶行，终会有冤鬼锁命。。。。。。。。。。。
  女主在新闻发布会现场，主持人问她，你相信世界上有鬼么？女主说，不相信（一个每天和冤魂打交道的人，会像她一样从容的说出相信么？)
（本想截图发现豆瓣上面没法粘贴），她说她只是把每个人内心藏着的秘密用恐怖漫画的方式说出来，来表达自己的看法，让大家不要把漫画当冤鬼索命来看，亦要把其当成自己的警钟，时刻敲打着自己的良知。其实新闻发布会才是本片的结尾。最后框在漫画里决绝的女主就把他当成是漫画的结尾。
  不像《黄海》那么复杂悲情，像《杀人回忆》那么让人蛋疼，不像《那家伙的声音》那样让人酣畅淋漓，亦不像《金福南杀人事件》那样让人震撼，这样的结尾只是让我们去想像，自己在做出违背良心事情以后的，那种恐惧，就像冤魂一直就在身边那样更让人夜不能寐。