视角：一种低姿态的仰视 当你把镜头放在和几岁的小孩子齐眉高的时候，你就发现世界变得更宽广，有了更多的未知和可能，也拥有了更多的色彩。 可以说这次Sean Baker的摄影是有温度的，湛蓝的天空，粉紫的汽车旅馆，浓郁的热带绿色风光，橙红的晚霞，黑色的旷野里绽放斑斓的焰火...  (展开)

       讲的是一个极其简单的故事。还是那个巫山小县城，四个再庸常不过的中年男人，过着再庸常不过的日常生活，承受着各自家庭的问题。三个朋友想给丧妻的老齐找个女人结婚，目的却是想制造意外让“新娘”自己死去，以获取高额的保险金。走的不是悬疑的路子，看至不到一半时便已知四人的全部意图。却也不是文艺片，没有《巫山云雨》中的各种先锋符号、象征隐喻，而是节奏平稳，从画面语言到他们的说话举动，一派生活化，放映室里不断爆出笑声，时时一小笑，不定时整齐大笑，搞得我前边不懂重庆话的欧洲帅哥摸不着头脑。
    看多了牛叉闪闪的视听语言独特、叙事方式精妙的电影，平常的《新娘》却是让我实实地看到了心里，笑了也被触动了。
种种细节生动有灵性。他们攀山串户地以找打工妹为名物色新娘，顺手摘遍人家梨子；他们常常约着游泳，却总是一人瘦骨嶙峋地挎着游泳圈滑稽地站在公路边，骂着：“去哪里鬼混了？”在江边楼顶就着张小木桌喝啤酒闲聊骂娘，吹着巫山凉凉的晚风，望向四周湿润的山，底下是潜流暗涌的江面；酒足饭饱，远远看着临时搭建的台上“重庆小姐”的走秀，欢呼雀跃，评头论足。就是这样，某个夏日傍晚，泅水归来，累得气喘的时候，不知是谁也发出了感叹，用的是平日里我们最常见的句式：“想当年我能渡几个来回……”为何人们总是爱在水边感伤时光易逝往昔难追？《爱情的牙齿》里林洁在河边对回家的钱叶红说，“走了一圈又回到了原点”，那是意象化了的我们的感受，而这个场景这样的话却是我们每个人都有过的实实在在的体验，甚至预感。那时，他们正湿漉漉地往岸上走，四个老男人垂着头，他们的躯体，臃肿的或是瘦削，往日我会觉得丑陋的，在那一刻都柔软起来。总会有这样的时刻，所有的庸常不堪都蒙上一层光辉，透过那层光，我会觉得他们是可爱的，而我可以理解他们，甚至，我就是他们。
    对于所谓的“谋财害命”，影片对四人尤其是老齐的心理变化过程刻画得真实感人。妻子遭害多年缉查无果，很容易产生怨念（虽然这一点电影没有表现）；其余几人各有各的家庭不幸，尽管他们用笑骂带过。纵然起意，但他们对害人、死人这事本身并没有明确的认识，最后关头，他们甚至颤抖着喊道：“哎呀妈呀，真的有人要死啊”，奔跑着想要去挽回一切。在这之前，老齐前妻的被害真相查清时，并不憨厚的老齐呈现出的完全是一种“感谢政府感谢党”的精神状态，所有怨念似乎全都扫净，笑容灿烂如花盛开，对害人一事也开始明显愧疚。看到那块儿，我心中五味杂陈，说不清是什么滋味。就是这样，我家乡的父老乡亲，我身边的大多数人也是这样，社会、部门只要对他们一点点好，甚至有时只是尽分内责任，他们也要感激涕零，感恩戴德；生活给他们一点希望，整个人就会不一样起来，整个能被“救赎”。我们的人民真是可爱，韩寒也这样说。可新娘偏偏死去。生活有的时候偏是跟我们作对，即使这死亡有其必然性。
    真正触动我的是故事快结束时，村民为她招魂，爷爷唱起的那支歌。“那时不分天与地，那时没有高与低……”他绕屋而走，仰头歌唱，歌声苍凉原始如古乐，伴着鼓声，震人心魄。后来我才知道那是巫山世代相传的夜歌《黑暗传》，只是查不到片中歌词。爷爷歌唱时倾尽全力，不曾流泪，流泪时也是一人坐在凳中静静的流。我曾怀疑生命在他们那里是否就是一场仪式，静静地来，静静地去，将那念想和追思寄托在夜歌中。在那里，人人死而平等。
就这样，老齐放走了他获得幸福的最后一次机会，从此他将真正沦陷在悲剧中不可自拔。他在片末哽咽着为朋友背诵她——他的新娘写给他的遗书性质的信，心底也如此时的画面一样黑暗彻骨。我不想说什么“救赎”之类的字眼，他们确实曾经彼此温暖，以自己的方式。只是希望她的感念留在他心中，这束光不会散去。
    相比《巫山云雨》里的麦强，《新娘》里的老齐他们不再那样挣扎，有时甚至过得活色生香，自娱自乐。这是生活的必然规律吗？向它妥协，与它认同。章明说，年龄大了，就是年龄大了。也许就是这么简单，这既是生活。
    章明笑着对我说：“我就是他们。”记得他的真诚、执着以及淡然。谁说我们不是他们。
    离开北京那晚，在火车站前杂陈人腿的空地里看到一个躺在报纸堆里的老太太，身边几个像行李的塑料袋倒是包得整整齐齐。我有些纳闷，就上前问她怎么不进站。她坐在地上，看着我，说出了一句我很难忘的话---“明天五点上国务院。”我愣了一下，对她说晚上可以睡火车站的候车室里，她向我反复确定了不会被赶出来之后跟我一起进了站。之后跟她大概聊了几句，她说是唐山人，儿子被人陷害了；我问她可有人接应，她说国务院她都不知怎么走，她说她带着所有材料和儿子照片……我走的时候她拉着我的手，反复说谢谢我，说自己遇到了好心人。我心里是沉重的，不知对她说什么，只有劝她要小心，不要随便对人说她的目的情况。我记得她皱纹密布的脸，亮亮的眼睛，粗糙的手。我只祝愿她能尽量顺利安全。
    希望他们，我们的他们，一切都好。

       前几天看完是枝裕和的电视剧《回家的路》，显然这名字用来概括李睿珺的新片毫不失精准。然而后者有一个更为诗性的名字：家在水草丰茂的地方。这话是从爷爷口中说出的，“你们的阿爸阿妈在远离镇子的地方放牧，那里有你们水草丰茂的家。”当时爷爷骑着马带着弟弟阿迪克尔，哥哥巴特尔在前面骑着自行车，大卡车飞驰而过，留他们在一地高扬的尘土中缓慢前行。

       片中的另一辆大卡车出现在此后不久，爷爷骑着白马，立于坡头，眺望着它满载群羊远去。大卡车把属于草原的一切都带走了，水、草、爷爷因井水干涸而卖掉的最后一只小羊，也带走了爷爷生前的最后一个背影。留下一个枯黄的世界。

       爷爷的过世在小孩眼中过于突然——老师让阿迪克尔去喊爷爷来办公室一趟，下一幕便是他看到喇嘛念经，亲人盛装，爷爷躺在床上，巴特尔在为他烧纸祭奠。然而伏笔是有的，阿爸到镇上给阿妈抓药时，医生对阿爸说，也带爷爷去大医院检查一下。实际上爷爷和阿妈一样，都已积重难返。这幅场景拍的有些生硬，确切的说，在两个孩子开启归家之路以前，几个大人（阿爸、老师、医生）的出镜都不太自然，阿爸在炕上和爷爷说家常时神色不定，避着镜头，老师过于紧张而口吐字正腔圆的普通话，只有在李睿珺电影里演过三回的爷爷丝毫不露怯意。尽管如此，这些情节足够交代了三代裕固族人捉襟见肘的生活现状：爷爷住在镇子附近，因缺水而卖完了羊；阿爸阿妈去越来越远的草原放牧；同在一个小学的兄弟俩由于从小被爷爷和父母分开抚养而互生怨恨。爷爷和阿妈都生病了，爷爷希望哥哥暑假能回家看望阿妈。

       考完试，家长们接孩子回家（不懂他们为何要盛装出席，略显刻意），如同《白鹤》一样，无人管教的暑假开始了。弟弟独自呆在空荡荡的宿舍里，还是决定收拾行李牵回骆驼，带哥哥一起回家看阿妈，寻找爷爷口中他们那水草丰茂的家。认定遭父母抛弃的哥哥起初并不同意，直到弟弟在门前坐了一晚，本着带爷爷的灵魂回家/草原的心愿，他们一人牵着一匹骆驼，开始了最古典的公路之旅，一次沙漠中的奥德赛。

       从镇子到草原，实际上是一条逆时间的寻根冒险。兄弟俩走过郊外，露宿废弃的房屋，弟弟从被遗弃的相片里发现，这是他们的伙伴小胖旧时居住过的村庄；他们走过荒野，在风蚀严重的山洞里看到祖先的壁画，镜头随着哥哥手里的电筒细细探照着留在墙上的古老的故事：野望侯张骞出使西夏国图景；他们在濒死的骆驼的指引下来到昔日的黄金牧场，如今的沙漠；直到路过遗世独立的寺庙，这里的喇嘛也纷纷逃向城镇，留下一座空庙。他们路过干涸的井，地下的河，每一处都在求生存的同时，不忘以儿童的天性历险和把玩。每走一步，都意味着离他们的家，他们的祖先，他们最初的生活模样更近一点（尽管最终可能面临着不能承受的虚无）。每走一步，都意识到家的范围如何越来越小，文明源头如何越来越远。蜡烛红光中，不愿离开的老阿卡（喇嘛）道出了真理：父亲是草，母亲是水。而今母亲生病了，我们要虔诚祈祷。尽管不免有些生硬的说教意味，但是顾不得这些，我们清楚地看到了家庭关系的宏观比对，每一个成员都匹配着一种工整的隐喻。阿迪克尔和巴特尔的阿妈生病，正是他们的家园的干枯，暗示着与之息息相关的阿爸无法维持游牧业。水干草退，文明消亡，人们不再记得祖先的语言和生计，不再游牧，拥挤在狭小的镇子里，直到有一天狭小的镇子也被沙漠化吞噬，人们离开乡土，前往新地。祖先的后代成了永恒的流民，而他们不会再知道自己从何处来。

       与此同时，兄弟间感情的微妙变化，和他们身处的环境是一致的。儿童的天真和任性让他们的互动构成一路上生动的笑点，稀释了荒野求生的紧张感和亟待归家的迫切心情。起初弟弟百般热情，哥哥冷面相对，如同缺水的环境一样，两人有一种随时可能爆发分离的潜在危机。迷路后发生争执，两人寻求共存又相互警惕，关系始终不平稳。直到巴特尔偷换了水壶，阿迪克尔骆驼的奄奄一息，这种僵局终于到了冲突时刻。沙漠中的打斗宣泄了彼此心中长久的嫉妒和怨恨，哥哥的弃之而去又让两人关系互换——弟弟冷漠，哥哥愧疚。而寺庙的重逢，让哥哥从喇嘛那里懂得了归家的意义。一匹新的骆驼，充足的水，让他们的感情得到新的润泽，起了生色，重新上路。当哥哥假装系鞋带让弟弟去捡气球盒子，当两人玩溜溜球的影子投射在夜晚的白气球上，情感弥合，我们似乎感到这趟归家之路不再遥远。

       看到树木，经过河谷，人们在水里淘金。弟弟为哥哥描述着那个即将到来的美好的家，“我们能在天黑赶到的话，阿爸从草原上放羊回来，就能吃上阿妈做的香饭”。最残暴的一幕发生了，我们和弟弟同时惊呆了，转过身来的淘金工人之一是阿爸，他仍然戴着牧民的头巾，但是身边没有牛羊，没有草，只有被凿穿的河谷，手里的石子。我们往往因为在路上走了太久，把目的地当成确信的稻草，久之就忘了它可能不会存在的几率。兄弟俩的小理想打碎了，爷爷口中还在游牧的爸爸，喇嘛口中值得尊敬的最后的牧羊人，原来早就不在了。他和镇子里的人一样，谋着为更远的城市里的人服务的生计。即便走到文明的最核心，文明仍然不知所踪。这一击是异常沉重的。

       据说倒数第二个镜头是制片人方励给加的，为了让大家更明确地感受到工业文明对自然环境的剥夺，让弟弟望着远处的工厂和烟囱。我倒感觉不必。直接跟着最后一幕兄弟俩跟着疾步的阿爸走向消失就足够了。自然环境的削损背后，呼唤着一种更大的古老文明的全然溃败，没有草原，没有马背上的民族，没了历史，没了未来。乡愁式的虚无追溯，是不需要作出抵抗姿态的，极大程度是因为做不出。

       片子一开场就给出了裕固族的信息。作为信仰藏传佛教的突厥的后裔，裕固族曾经有过自己的国家，现在仅存一万四千人，百分之九十的人已经不会说自己的民族语言。爷爷的去世，喇嘛的搬迁，阿爸的改行，兄弟俩的乡镇成长经历，都诉说着这个民族的日渐消亡。 哥哥巴特尔和弟弟阿迪克尔身上，各承载着不同的角色责任。阿迪克尔是了解草原文化的，种种超现实元素的运用，映照出他心里种着的一片大草原。课堂上望着窗外的阿爸，他望出了一家人的游牧场景。骆驼回归故地，让他想象着曾经的夏日黄金牧场。给哥哥讲述阿爸阿妈的家时，幸福生活的场景早已浮现。他骑马，他不允许骆驼倌给骆驼膝盖前装木条，他看/梦到了爷爷的灵魂变成白马跑回来，他为死去的骆驼痛哭，以及那些反复出现的他站在高处眺望远方的身影。阿迪克尔是草原的后人，所以看到阿爸在淘金时，镜头给了他全然呆滞的表情，作为一个有意识的回归者，家的崩塌对他而言太惨重了，他回不去了，他成了草原之外的流浪者。而哥哥巴特尔本身并无草原经验，他更具有现代人的特质，执拗，重视自己的想法，掩饰感情，偶尔自私。他更像被设置成一个游历者、冒险者，所以镜头借他之眼去浏览那些古老的壁画，去穿过寺庙的一个个门洞，去领悟喇嘛的教导。他的失落来自外部，来自亲眼见证的归家意义的丢失。而弟弟面临的是信仰的灭亡。奥德赛的兄弟并行是非常好的设计，内部的张力得到展现，又不断得到相互补充。寻根不止于寻的姿态，还囊括了主体的学习过程。

       关于这个家园失落的乡愁故事，尽管有叫人微词之处，李睿珺仍然精心编织了一个惊艳的故事，给了极棒的结局。相较上一部《白鹤》，整体上精进很多。值得一提的是，这次影像的饱和度并不像之前那么高（在我看来鲜黄鲜绿绝不是《白鹤》的影像优点，而这次黄沙弥漫还原了灰头土脸的本色）。伊朗人Peyman Yazda的配乐哀怨绵长又不失神秘恐怖，也很好地配合了这个民族的文化趣味（我们甚至可以想象换一个更哀怨的伊朗电影式题目《何处是我阿爸阿妈的家》）。

       李睿珺关注老人和小孩，总是以他们为出口探寻正在丢失的东西。在大量乡愁叙事中，做一个朴素、扎实、忠诚的还原是很重要、也很难的。我们最不需要阐释，其次不需要滥情，相比之下说教反而更容易被原谅。比如和《我故乡死亡的四种方式》那种故弄玄虚的知识分子式表达相比，他充满了诚意、反思和责任，又绝不放大个人情怀。据说李睿珺的下一部作品要离开甘肃，讲两个战地记者在海外报导的故事。那么看起来他的故乡三部曲《老驴头》、《告诉他们我乘白鹤去了》、《家在水草丰茂的地方》正式完结了。我总觉得等以后他颇有名气了（放映厅能坐满了），人们一定会拿他和早期的贾樟柯相比，事实上他们的电影探索确实相似：内陆乡愁，好剧本，群众演员，方言；甚至连出道路径也一致：海外电影节、稳定投资方。然而李睿珺似乎看得更深远，不仅仅看这个世纪以内的事。他的关注颇为原始，这不是一种转型期的振荡，倒像是一种颠覆和灭亡，也许跟他更为内陆有关（？）。

       从山西到甘肃，是否还有更值得关注的内陆乡愁，关于宗教或民族或日常生活的样态，我不知道能不能看马润生的了。

                                                                                                      《电影世界》2015年10月刊

几点补充：

       《水草》放映的第二天晚上，浦东芳草路一家小小的青年空间放映了《老驴头》。李睿珺也来到现场和大家交流。这地方很远，这天下着大雨，来的人不到十个。没想到李睿珺也是单枪匹马坐地铁来的，在末班车上我把想问的都问全了。文中提到的几个疑惑也得到了解答。

       关于阿爸表情的不自然，这是我观影不够细致的误解。导演解释说这是他特意要求阿爸这么演的，仓皇失措，心里没底。因为那时候阿爸已经是淘金工人了，他每次回镇子上，其实都在编造他还在坚持游牧的假象，因此他说到自己去更高更远的地方时，言语迟钝，神情紧张。一个细节是，阿爸送兄弟俩回学校时，给他们脖子里一人套了一个小金锁，这其实也在暗示阿爸的淘金工作。关于之后的震惊，回头想想，伏笔是很扎实细致的。

       关于放暑假前，教室外面接孩子的家长都穿着隆重的民族服饰，我以为略刻意。导演解释说这是个巧合。找群众演员那天正好是当地一个民俗节日，所以大家都穿得很正式…而不是有意展现裕固族文化之类的用意…

       导演是个直接艺术家，朴素、扎实，没架子，有野心，单枪匹马，能写好剧本。他说故乡并不是只有三部曲，脑子里有七八个甘肃故事。希望有一天我们都能看到。