1 游乐场舞台剧的水准，负责搭场景的那位你能有一点点基本的审美吗？ 2 变形金刚潜水艇机器人，这是科幻电影？ 3 五毛古装剧水平的服装道具 4 这样三流网络小说级别的故事改编电影，你就算找全世界最好的导演照样拍成烂片 5 为什么古装片会出现电子琴，章鱼DJ和模特走秀？ 6 不...  (展开)

实在是很简单的故事：少女宁静和表哥爽然爱上了。
开始，爽然顾虑他订了婚。
后来，爽然顾虑他破了产。
十年后总算在香港偶遇了，爽然又顾虑他已沦落，选择一个人远走美国。
导演是存心把一个简单纯粹的故事再往淡里讲，总的来说是成功的，喜欢不喜欢会不会触动，要看看电影的人自身的心灵状态。它的美，有缘会看到，无缘会觉得单调，但真的是在那儿的。

电影开始时宁静脸上那小孩般的喜气和任性，也许只有当时的周迅才表现得出。那不只是单纯，而是什么都没经历过的人，对完整和美好的信心与憧憬。听人提起母亲的病，那扫兴，也是小孩才会有的。虽然担心着，总以自己什么都没经历过的人生经验相信不会吧，不会吧。讲的就是这样情怀的人的爱，人生只如初见的爱。
她母亲还是死了，只有白色，白色的雪原，白色的送丧队伍。不过是一个只有风声和脚步声的画面，她也不过就是送丧队伍中的一人。如此冷静的记述一个完整的世界开始了一点点的破碎，却没有玩酷的刻意，因为影片真诚纯粹的态度，那记述有若国画中的留白。
觉得这部片子最好的地方，在那些留白。让影片似在记录，又似在回忆，使得宁静少女时代影片闪亮、纯粹的画面，不是矫情的唯美，而是真实——那是回忆里用放大镜去看的青春：
她坐在火车上，金色的东北落日闪在她晶透含泪的眼中，象一颗小小的太阳。她刚爱上爽然，刚体验到无法说服固执的爱人的委屈，一切还正在发生。
她问他一座桥的名字。他说没有名字，一些责任就不用负，以为她会默契的沉默，她却一定要追问：“比如说呢？”于是只剩下鸟叫声，两个人并排坐着，看不远处，一座无名的桥，青灰色。
剧情的彩头应该是在后半段，难得的是平淡得近于真实生活的前半段拍出了意境。刚刚开始讲述，就又戛然而止，尤如两人少不更事的爱，让人生出会过去的怅惘，不多了的痛惜。

这部片子，不是关于一些我们不知道的东西，而是关于一些被遗忘或不屑的东西。再复杂的故事，再简单的经历，刻骨铭心之处，不在于来自什么事，而在于怎样去讲述，是否去体验。

导演刘德凯在这之前还拍过一些按普通标准可称前卫的剧集，如改编自张大春魔幻现实主义名著的[将军碑]，获金钟奖的[少年死亡告白]等，拍得很不错。是的，我就是在说那个演琼瑶剧演得挺成功的刘德凯。我现在却觉得这部在2000年大家都唯恐不前卫时拍的片子，其实在当时是另一种“前卫”。

    如果说我也能对一个胖子产生一种美好的崇敬，那么就是对丘吉尔了。他凭窗远眺的样子，像一头狮子巡视着他的领地。
  这部电影拍的角度很丰富，从各个侧面映射出丘吉尔的人物个性，康德说过“一个在他的禀赋中没有一样特别突出的，那么就只能构成一个没有毛病的人，他一定不是一个天才。”很明显，丘吉尔是个天才，他的优点和缺点就像是装在袋子里的枪头和枪尾，在人格的围栏里、在修养的服饰下脱颖而出。他脾气暴躁，却又睿智机敏；独断专行，又幽默圆融；任性冒险，但也执着勇敢；生活散漫，也性情豪放。丘吉尔妇人说“他睡着的时候可以看到他小时候的样子”是的，某种程度上说，丘吉尔是个孩子，但是只有葆有天性的人才能成就真正的伟大！！喜爱游戏，热爱艺术，也抽烟也喝酒但终究他的健康不是百分之二百的，但是我想的是他的生命质量一定是百分之二百的。
   丘吉尔是个业余画家，无独有偶，他的对手希特勒也是个绘画领域的二流选手，丘吉尔小时候口吃，曾经口含石子练习朗读，片子中也表现了他记录下生活中每一个灵感，以期能运用到合适的演讲中。希特勒也是一个演讲高手，他的演讲同样非常富有激情，对于演讲的细节打磨，也会找形体语言的学者来矫正他的态势。丘吉尔小的时候就喜欢摆弄1200名的玩具兵，在战争结束后，英雄获得了胜利的喜悦也无奈失去舞台的落寞。希特勒有偏执狂，掌控别人的欲望大到了意图掌控世界，我不知道他是否也衷爱游戏，但他对战争的天才应该来自于一个活跃不呆板的大脑。
  画画和政治的成功并没有什么直接的联系，但是艺术可以葆有人的天性，维护人的天性。记得某演员曾有一个座右铭“释放天性”，释放天性可以找到属于你自己的成功方式。而我们的教育却偏偏过于扼杀了人的天性。演讲的精髓是一种说服和影响的艺术，我们可以通过丘吉尔和希特勒激情的迸发，细节的执着来看出天才是强大的欲望加上后天的打磨来成就事业的巅峰的。两个人都爱冒险，也许也同样青睐游戏，我想尼采的两句话会很有意思“智慧愿我们勇敢、无忧、矜高，刚强；她是个女人永远只爱着战士。”“真正的男人只衷爱两样事物，游戏与冒险。”
  也许丘吉尔的伟大在和平时代是很难有机会展示的，他是个穿透乌云的彩虹，只有风暴才能拉开他瑰丽的序幕。

如果说这部电影演到王子复国，那绝壁是一部烂片，直接评价很差，唯一的印象就是女主角挤出来的事业线伴随着呼吸高低起伏，然而，世上最怕是认真两个字，王子复国之后展开了疯狂的打击报复，杀叔父，杀盟友，杀丈人，弑子未遂，高僧舍弃清名，替王子收下了不相认的孩子，得“淫僧”之号，然，忍辱负重，开导王子，王子悔悟出家。后半场看完全剧才发现男主角是高僧。。好吧，评价加一星

这部片子可以给2颗星，降低标准的话可以给3颗星。

故事的内容，的确有很多山寨的，但总体框架貌似还算是比较原创的感觉。在一些叙事和表演上比电视剧 鹰隼大队 的确要强不少。喜剧味道米有了。电视剧 鹰隼大队中的演员都是空政的，所以鹰隼大队中那种情景喜剧的味道浓重了些（米有办法，演员在 炊事班的故事，武林外传等这些喜剧中的表演印象过于强悍了。。灭哈哈哈啊哈）。本片 棍子出击在这一点上相对比电视剧强。可惜这是它唯一值得称道的亮点。

呃，本片中J10灰机空中发动机停车靠滑翔返场，驱离海上的敌机，内部红蓝对抗，远程机动去西北基地参加战术演习这些故事框架肯定是有原形的，而且空903师本身也是有原型的（如果没猜错，大概是空2师，片子中的机徽 很像空2师的那个徽章），本片从某种角度来说有点纪录片的意味，大框架是真实的。（而且这些内容也是平常八股新闻中会有介绍的）但是这些故事中的不少细节则基本上是山寨西方同题材电影了。这些细节例如有：在海上和敌人对峙时主动开火（记得空2师在N年前迫降英国的超轻型灰机的时候，用的是红外弹铂条弹，SU27表演时候常常用的那种，这个应该不算严格意义上的开火，如果真的像电影中这样开火的话，可能会引起外交军事冲突，而这不符合我军后发制人的策略，所以这一内容不太可信。），在敌机头上倒飞，和空中和灰常先进的无人机进行空战。这些细节都能从法国电影 捍卫天骑/空中决战 美国电影TOP GUN和绝密飞行中找到出处。

男性角色应该是有真实原形的，电影表现的还算可以，和之前宁海强导演的电视剧“海天之恋”相比，这次这位导演总算知道找一个形象和年龄都比较适合演员了。没有中年老男人了。而增设女性角色似乎更多是模仿美国电影TOP GUN等美国和法国电影的女性角色设置。是作为一种点缀出现的。说是多余的花瓶应该没什么问题。在本片中并不是主要想表现的。

从某种角度来说，本片导演似乎想表现和突出多个主题和情绪，但又都没能表现充分，属于典型的什么都想说，但又都没表现好。眉毛胡子一把抓，似乎什么都说了，这样就保险了。但而这个毛病，最近几年国内很多电影都会有这样的毛病，捡了芝麻，丢了西瓜。说实话，与其这样，导演大叔还不如拍摄一部纪录片来的实在。主旋律电影承载的东西太多太烂，让观众没有焦点。所以本片看的比较蛋疼。

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 至于特效，镜头，配乐，画面拍摄，背景题材以及和美国，法国，俄国同类电影的比较等。我为了写影评还得多看N遍电影！！！有木有！！！有木有！！！稍后继续跟进。
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 作为空战灰机为卖点的影片，如果真的从电影的剧本去看，这类电影的剧本的确可以很烂，很科幻，很糟糕，被人挑出一堆问题出来，无论是美国的TOP GUN ,绝密飞行，法国的捍卫天骑 还是俄国的幻影一号。这些电影的剧本其实都不同程度的有点狗血的意思。

但是作为空战灰机题材的电影，重点是视觉效果和镜头画面场景展现上。
而，歼十出击 在这个上面是很茶几地。

  在剧情设计与特效表现上，基本还是06年海航电视剧“海天之恋”的水准，火星时代的特效水准没有明显的进步。最有趣的对比就是 海天之恋中，也有飞豹降落并出现前起落架折损的故事情节。而在镜头表现上，本片中歼十空中停车后迫降的视觉效果与其如出一辙。很动画片，或者说很有建筑漫游动画的意思。镜头设计也很粗糙，就算是国外动画中的空战场景的镜头设计都比本片有真实感（推荐 日本动画Macross Zero 剧场版第一集中F14与MIG29 开场空战画面的镜头画面设计和剪辑。）

从之后火星时代特效公司网站上的幕后介绍来看。宁海强导演本质上对于特效和视觉方面的把握基本是被推着走，他对于特效理解和把握完全是火星时代这类特效公司给他科普的。从某种意义上来说，他没有对于本片特效效果的控制力。被特效公司牵着鼻子走。所以做出这样的电影特效，也是情理之中的事。说实话，他这个年纪的大叔，对于这种运动感很强的动作画面镜头处理不可能很强。在这个方面需要大量的积累才有可能拍摄出真正镜头感恰当好处的电影。翻看宁海强导演的履历，更多还是文艺片为多，展现人物角色关系上是他们这一辈导演的强项。对于视觉画面语言的把握，他们还欠火候。而新生代导演在这一领域的能力肯定会比50,60后这一代的要强的多(姜文导演除外，姜文的电影镜头感还是不错的，特别是最新的让子弹飞，节奏感很强)。因为70,80,90代的新生力量从小就生活在快节奏画面的视觉影像中，广告，音乐，游戏中的快节奏叙事方式显然更能适应。对于创作和把握这一类运动快节奏叙事镜头的能力也自然更强。（给埃及空军拍摄K8飞行表演队MV的中航传媒就是以年轻的80后为主体的一批人。）


根据火星时代网站幕后花絮的介绍，本片用真机绿屏抠像的方式拍摄。嘿嘿，用真机拍摄，出发点也许是好的，可惜地面的灰机在不开机的情况下，机体的水平翼舵和垂直翼舵都不会随着的飞行状态而产生变化，而本片中实拍和CG合成的镜头很多混剪，让人很容易发现其中的那种微妙的差别，而在灰机飞行中空气在机体周围产生的雾状气体也不会有所展现（这个可以不强求，毕竟这也不是随时都会出现的。）。对于特效公司而言，依靠绿屏抠像得来J10真机如何在画面中体现真实运动方式，是应该注意的问题（P.S 火星时代在2-3年前制作 海军航空兵题材的电视剧 海天之恋的时候，也有这么做，不过当时有部分镜头是纯CG的，当时的特效没有考虑灰机飞行状态下的各个细节的动作，时隔几年还是木有进展）。运动轨迹（飞机飞行的动力学特性）的处理需要对灰机飞行知识有一定的理解才可以做到真实性的再现，否则都是盲人摸象的胡搞。 还有最有喜感的是火星时代老总和导演说拍摄难点http://www.tudou.com/programs/view/jC_ugr9H4pc/
火星时代你丫没钱买Motion control咩？去年有钱在上海开分校，木钱买设备咩？你忽悠谁捏？每年圈初学者的培训费的利润买不起几台专业设备？ 访谈视频里，导演还说观众看不出破绽就成功了？你当观众都有视力障碍吗？有木有！！！有木有！！！

而本片中，N处地方可以看出火星时代对于灰机飞行状态的表现似乎更多参考了美国科幻电影 绝密飞行中的灰机状态（因为电影“绝密飞行”中灰机是不会有其他同题材电影中大比例的实拍镜头，基本都是CG灰机和1比1模型灰机的合成画面镜头），本片中不少灰机的飞行姿态明显过大了，而且灰机飞行速度感有过快了，这和绝密飞行中的视觉速度感到是一致的。例如开场第1分34秒-1分36秒的这个镜头，灰机转弯的镜头，鸭翼，主翼水平的升降舵面和垂尾舵面都没有动作变化，没有动作变化，灰机是如何完成转弯的呢？灰机的轨迹也很怪，有一个过度向右侧下沉的动作。难道是靠矢量发动机咩？歼10目前还木有装备呀！！！木有啊！！上帝啊！！，做特效的火星时代的员工有点航空常识好咩？不要用做建筑漫游动画的心态来做电影特效好咩！！

   其实纯CG类的表现手法绝对可以表现的相当的真实，关键看你是否用心的去做。不知道火星时代的特效团队是否玩过或者看过空战类的游戏和预告片。

例如 日本的空战游戏：皇牌空战Ace Combat 6预告片http://www.tudou.com/programs/view/qzRjE7ETeKI/预告片中，灰机飞行与作战中的各种状态细节都有比较充分的表现。特别是灰机的飞行轨迹和状态非常有真实感。

而俄国著名的空战游戏Lock on是由俄罗斯ED公司开发的飞行模拟游戏，游戏以上世纪90年代美俄两国的空军主力机型为背景模拟飞行游戏 虽然游戏的画质比较粗糙，但里面的灰机飞行的物理状态的模拟非常逼真，包括回放的视频镜头角度选择也很有视觉冲击力。http://www.tudou.com/programs/view/BM9DYlQxjds/

建议做电影特效的火星时代多看看。。动动脑子。。
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这里也要提一下俄国的电影 幻影一号 Zerkalnie voyni Otrazhenie pervoye 这部电影大部分都是实拍，但也有CG镜头，例如 空中加油机的特写镜头和片尾与美国F15的空战。 那部电影中的CG水准和手法其实和本片差不多，但态度要更好，尽量做到了逼真。至少CG飞机的运动轨迹不像本片那么粗糙，幻影一号中F15的CG镜头与实拍的SU35镜头的结合的其实也不是很逼真，但是比“歼十出击” 要好一点。至少他们找到了美军飞行员的HGU55/P飞行员头盔+MBU12/P 氧气面罩等个人装备。这样展示对手显然更有真实感。 可惜国内电影和电视剧在这些方面都没有做的尽善尽美。

P.S:歼十出击和电视剧：鹰隼大队相比，在我军飞行员头盔上还是做到了真实还原，算是有点用心。电视剧鹰隼大队比较茶几，歼10飞行员用的头盔是与J11国产化配套(仿制ZSH7A)的TK12A头盔，而非应该配备的TK11系列,同时电视剧中面罩用的是TK11配套的YM9915插销式航空供氧面罩。这样奇怪搭配也挺有意思的。因为没有在任何官方媒体中出现过。

“歼十出击”中和外军在海上对峙的那段特效做的不怎么地。甚至比“鹰隼大队”还粗糙一些。这个情节最有趣的是，在同样是宁海强导演和火星时代制作特效的电视剧 海天之恋 之中也有表现，只不过当时是飞豹和双垂尾版的F16进行海上对峙（当时也许是为了照顾某些因素的关系，做出这么个雷人的造型）。。。。。（影评未完待续）

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本片的特效制作无非2种办法，一种是实拍，一种是CG，这2种方法都可以实现，不存在不可克服的问题。 也许有人对于实拍存在疑问，认为木有技术手段，但目前公开的资料来看，国内已经有团队实现了，而且是给国外某飞行表演队拍摄的MV。 中航旗下的中航传媒的团队给埃及K8飞行表演队成功拍摄制作的MV。。。http://www.tudou.com/programs/view/qjrkdpxYDmk/
这片从脚本设计到拍摄、后期制作全是中航传媒一手操办的，埃及空军只是提出要求和配合一下。当时是埃及空军想拿K8拍个宣传片，找到中航技，中航技又找到中航传媒。中航传媒派人去埃及拍了两个月，还是埃及最热的7、8月份。在国内，中航传媒又找洪都配合，反复试验在K8头部装个架子，以便安装摄影机。试验成功后，这个机头的摄影机架被送到埃及，安在埃及的K8上，看到机头的画面就是从这个位置拍的。片子拍好后，埃及军方非常满意，还把那个版本送给很多国家，着实替K8宣传了一把。

有这么优秀的团队，而且是体制内的团队，不像火星时代这种体制外的制作团队存在一些体制障碍，那么本片就应该能拍摄的更好。

火星时代你丫就别扯所谓的客观条件了，导演你也别扯了。http://www.tudou.com/programs/view/hz6L_6OzPDc/

王琦同学，你也有脸扯，歼十因为本身内容就不吸引人？？http://bbs.hxsd.com/showthread.php?p=13272144&posted=1#post13272144
呵呵，你这种素质的特效公司老总脸皮还真厚。。。。。明明没有用心，扯什么没资金。。。国外很多特效公司都是靠电影积累技术和名气，不靠电影赚钱。靠广告制作赚钱。形成循环。


故事不吸引人，自然靠特效来弥补。。好莱坞很多特效电影剧本故事都不怎么地，但好歹有个不错的视觉画面。。王琦同学你就应该免费做本片的特效。。没罚你钱算便宜你了。。。你丫扯淡也不脸红。。。没有敬业精神的公司还吹捧个什么劲。。。。

除了做培训圈钱你还做过什么出彩的特效？不知道那些初学者看了你的这个片子的特效，还会来你那学特效CG咩？哈哈哈

最有趣的是，火星还大言不惭的介绍自己特效的制作牛叉程度：http://www.hxsd.com/tutorial/muhouzhizuo/20110324/35547.html
说实话，看完火星的文章之后。更感觉你们不靠谱了。仔细看看你们文章中“歼十投射导弹”的那个配图。从弹翼可以看出是PL12(SD10)导弹，可是导弹的弹翼做的太粗糙了，形状都不准确。而且导弹在地面罩着的红色保护罩。。在空中的特效镜头中保留了。。这说明制作方根本没航空常识。

配图中另外的配弹是我军早期50年代曾装备的PL1型的导弹。。我了个去。。一群军盲做特效。。。
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本片还有一点，就是配乐。。。。没特色。。和运动镜头的配合一般。没有让人有记忆的OST。节奏感不强。。慢吞吞的感觉，基本上合其他主旋律电影一样属于大路货。。这一点和国外商业电影相比差距明显。。。欧洲人靠的是流行或重金属的摇滚乐做配乐。。节奏感很不错
而老美在配乐很著名的是 Hans Zimmer的电子合成配乐
。。貌似国内还没有这样的代表人物？？对音乐国内这块不熟悉。。。关于汉斯季墨 的作品可以看这个豆列：http://music.douban.com/doulist/207774/

弗朗索瓦?欧容的电影记忆

在年初凯撒奖时，有人戏称吉约姆?卡内（Guillaume Canet）已有取代欧容成为“法国第一帅导”的趋势。固然只是调侃说法，不过欧容却不会因此“自恋地”跑到镜头前，满足一下微弱的表现欲，换得观者的热切渴慕。他所在意的，只是他笔下与片中的故事。

欧容没有停止高产创作或是陷入灵感枯竭，从1988年开拍第一部短片《全家福》（Photo de famille），到2007年的《天使》（Angel），他几乎每年都有一部或长或短的影片出手。在1998年之前的十年，欧容接受了良好的学院教育，并且热衷于反复的影像实践。通过大量短片不断练手，推出风格自成、精悍有趣的作品，亦出现在一些电影节上。这其中有如《夏日吊带裙》的清新气息，予人印象深刻。

作为学院派出身，作为俊美男子，光这些就能赢回口碑与赞赏是远远不足的，否则这世界上应该还会多出许多冒牌货。欧容另一值得琢磨的话题是他和他作品中主人公的性取向——无疑多了这一点，会多出一部分狂热支持者。尽管欧容没有对外界公开表态，但远离花边绯闻的他无异于变相承认了自己是GAY的事实。基于此，人们已经把他确信无误判断为这一身份。

见识欧容在同性恋上的话题，只需要去看那部流传广泛的《八美图》。当法国国宝级女演员凯瑟琳?德纳芙和特吕弗遗孀芳妮?阿尔丹在地上抱成一处时，无需惊慌。一句话：女人已经如此，男人更不必说。几乎所有欧容作品都会主动和同性恋靠拢，这其中最为典型的是一部讲述濒死日记的《时光驻留》。在这部片子里，男主角身上投射得最多的正是欧容自己，结尾人群潮涌的沙滩成为欧容本人和诸多观众无法遗忘的场景。正如《5x2》结尾回到相恋最初开始的沙滩，在夕阳下波光烁金；还有《沙之下》，埋葬爱人和记忆的汹涌波涛，都与沙滩有关。也是在同样的沙滩上，还有《夏日吊带裙》的年轻男女，他们身上洋溢的青春热情，一样是欧容的心头大爱，迷恋到极致。《干柴烈火》里的舞蹈到《挑逗性谋杀》里的密林，无一例外还要设置一对欢喜冤家小情人。欧容另一关注的内容就是家庭。从第一部几分钟的短片《全家福》到第一部真正意义上的长片《失魂家族》，以及第一部取得广泛荣誉，带有黑色悬念、仿音乐剧的《八美图》，家庭题材都成为他的首选。

更值得津津乐道的是欧容作品的“无风格”。一般导演都会将对自己触动最大的导演当成“终身导师”，立为榜样或参拜学习。《看海》到《八美图》中的希区柯克悬念，《失魂家族》里帕索里尼和约翰?沃特斯的影子，献给法斯宾德的《干柴烈火》，再到《沙之下》与《游泳池》中的夏布洛尔、布努埃尔乃至《5x2》时的勒鲁什和伯格曼，欧容一人就将诸多大师名导通通打尽，统揽在手。也正是如此，他无法用个人化的风格说话。“无风格”成为最大的风格，有人以此为宣言来宣扬热爱着欧容，但愿他能感受到额外的压力存在。


安吉尔?德弗雷尔的真实生活

一切到了欧容新片《天使》中，仿佛又变了番模样。《天使》始于欧容对伊丽莎白?泰勒小说的一见钟情，正如他在《沙之下》中提及的英国女作家弗吉尼亚?伍尔芙还有《游泳池》中夏洛特?汉普林的英国女作家身份。英国女作家成为了欧容的不灭情结，前后五六年不止。在《天使》的原著小说中，写的依然是一位女作家，其原型是玛丽?科雷利（Marie Corelli），一名和王尔德同处维多利亚时代的畅销书女作家。关系如此缠绕，可见触动之深。它对欧容的更大改变是促使他在影片中全部采用了英语对白（《游泳池》中已有不少的英语对白），原因在于，一旦原著被改成法语对白，那将失去地道的英国味。

作为传记片的《天使》，在制作过程中、在导演理念里，它有意识地要被处理成大卫?塞尔兹尼克在好莱坞制作的通俗情节剧，30到40年代，它们盛极一时，这其中就包括有《乱世佳人》。欧容想着把心爱的女主人公安吉尔打造成如《乱世佳人》中的斯嘉丽，让人又爱又恨。否则如实遵照伊丽莎白?泰勒原著改编，只会呈现出一个傲慢自大、粗俗不堪的女人形象（正如她在出版商家中的表现，叫观众汗颜的场景），即便她有个光鲜的身份叫畅销书作家。同样被欧容剔除的还有隐藏的女同性恋副线，诺拉的角色被粉饰丰满了不少。

的确《天使》有着和大卫?塞尔兹尼克作品一般的衣着华丽，色彩富足。因缘巧合的转折，起落有致的剧情，连带音乐原声的风格，都通俗得有些可以，欧容的摹仿癖再一次将他推到了争论的高台。影片人物个性虽有幽默化的处理设置，却有千年不变的安吉尔，整体呈现类型脸谱化的迹象。

一名年轻女孩的梦想真实是什么？成功？财富？还有一生的爱？这些对于一个女人来说是不是有点太多了。《天使》讲述的是“令人嫌恶的安吉尔的一生”，她一朝得志，目空一切的洋洋得意委实叫人生厌。作为女人天性的虚荣，安吉尔更是不会缺少。一部分人对她每一次说话的装腔作势无可容忍（若按欧容原意，这是最该被避免的），当她作为一个女人发热般去追求一份难以得到的爱情之际，他们依然无法忘却她的得意猖狂以及腹中草包，空有幻想的不切实际。简单说被嫌恶的安吉尔并无法博得观众过多好感，只会加深排斥。正由于此，《天使》遭遇到了两极分化的评论，它很难达到催泪动容的目的。安吉尔的心灵冷暖、情感危急，仿佛就是属于她幻想中的一切，并不容易有代入感。

仅以讽刺作结，在埃斯米选择主动了断时，就可以给《天使》划上句号，那样也接近于欧容多数电影作品的时间长度。然而，形容枯槁的安吉尔又将影片拖拉了25分钟，本来精美的糖果因此变得有些无味。后半段的冗长直接给影片打了折扣，纵然在结尾还是有一丝亮色。这大概是欧容所不愿意见到的，他的目标其实更高，就是让观众对安吉尔又爱又恨，而不是像原著小说一样，对她无所不为地鞭挞讽刺。这点上，欧容对于女性角色的关照爱护，可见一斑。终究，安吉尔的魅力只为少数人发觉，多数人将她埋入冰冷墓地下面，和她那些畅销热卖的爱情小说一样，不再被提起。但是，欧容依然在继续。 【《口袋音乐》第十六期】

拖拖拉拉的同时又喜欢故弄玄虚，想要表达的东西始终无法透过来。实际上到了第二季，也看的十分无力。许多很好的能力，却从未展开来表达一下。前前后后毫无作用的事情做一堆，然后最后再圆一下。 美剧的烂局也是疯狂的多，令人感到难受。说起来许久没看美剧了，自从挖清楚他们的...  (展开)

[一周的朋友] 这部电影是讲的是校园恋爱，不管怎么样，我感觉很狗血，因为我对谈恋爱没有兴趣，所以这些电影看来也是消磨时间，毕竟我对谈恋爱没有兴趣，相对来说，校园恋爱确实是特别不友好，而且对你人生没有什么益处，他只会让你感觉很烦，所以这部电影我看来只是觉得特别好...  (展开)

杰夫瑞·莱昂内尔·达莫可能是犯罪史上最冷血、最令人发指的连环杀手。他的外表就有如一个再普通不过的男孩子，即使你在街上遇见他，你也不会特别注意他，但他却做出如恶魔般的罪行。他堪称是《[沉默的羔羊]》里食人博士汉尼拔的真人版本。他会把他有兴趣的猎物绑架，然後杀害...  (展开)

在该影片中，狗狗吃了进化版狗粮后拥有说话的能力，使得狗狗能够自由地用与人类互通的语言来表达自己的情绪甚至追逐梦想。一只可爱的约克夏----泰妮由于意外被捉狗人捉走却在囚犬室里遇到被困的独行侠并跟其一起成功出逃。面对捉狗人和赏金猎人的追捕，仍坚持不懈、快马加鞭赶往纽约参加《萌犬好声音》，并最终实现梦想摘得好声音桂冠。
        该片总的来说属于狗狗追梦冒险励志片，比较适合儿童的口味。对儿童来说，追梦冒险的影片是一种寓教于乐的方式，虽然剧情设计没有太多新意，但这对儿童来说足够了。于我而言，剧情显得很简单纯粹、甚至是平庸，算是一本正经地在给观众讲述整个故事，整个过程中戏剧化的情节的张力是不够的。在观影过程中，发现高潮部分也就是查理揭穿反派巴克剽窃自己的音乐并据为己用的情节，很眼熟，在《寻梦环游记》中也有相似的情节。该片在大陆是18年上映，在美国是16年上映的，也就是说在两年后该片才在中国上映，2年前的励志剧情放到现在来说是有点过时了。
       相比于之前拍的比较出色的汪星人影片《一条狗的使命》、《忠犬八公的故事》等等，这部显得很逊色。那两部紧紧地抓住了观众的软肋，擅长将狗狗与人之间的情感来戳中观众的情感迸发的点；这部的话，洛与泰妮的感情线是有的，但是不够深入，但是泰妮和查理的友情线我倒觉得表现得可圈可点的。总之，一部剧情是否出色，能否抓住观众的痛点就显得至关重要了。
        该片最大的亮点是影片中的音乐，不是大众很成熟风的流行欧美歌曲，稍微比较小清新，享受音乐，你值得拥有！

不得不吐槽这部剧的三观。这样的剧真的会让小孩子变得任性幼稚是非不分。

女主角的为人确实不可信。自卑不是理由。一边享受着奢华，一边又一幅自己是不得已的表情，真的很可恶。自私没什么，但女主这个做派实在让人不服。内心没有美好到可以做女一。倒是公子哥的真心让人动容。相比之下，一个女人的自卑和自私有什么值得炫耀？

这个世界上坚强，勇敢，努力，不拜金的女孩有很多。未必都做出一幅油烟不进的样子。这样的剧，看得挺恶心的。不过，据说这样的角色特讨好。不知道是不是真的。。。。

 《告诉他们 我乘白鹤去了》里的“智娃”给我留下很深的印象，那个看到孙悟空被如来压在五指山下五百年就嚎啕大哭的小孩儿。看完《白鹤》，兴奋的关注了导演李睿珺的微博，头像侧脸看着有点像鲁迅先生。前前后后一年的期待，终于和《家在水草丰茂的地方》见面了。这次电影讲述的是两个裕固族小兄弟的寻家之旅，家在水草丰茂的地方。

  前几天翻看完一本《艺术史》，感慨人类几千年文明生生不息。再看到或谈到“艺术”，“电影”之类的字眼，不免心生敬畏之情。电影作为年轻的艺术，融会贯通120年，有她自己的风骨。
  
  和一个朋友聊天，他说现在中国电影市场真是了不得，一部爆米花电影轻轻松松就赚几个亿。电影导演们干脆都去拍这样的电影算了，观众吃着爆米花开开心心看完，票房还高的吓人。我也不知道怎么答复，顺口说了句“要是这样的话，电影史该没什么可增补的了，哈哈”。
  
  想起郝杰导演曾经说过的那番话：“你真的对电影好吗？你要是对电影好，我记你一辈子，电影史会记你一辈子。即使是多少年以后，我们都不存在了，但是我们的影像一定定格在某一个宇宙的时空里边，在那里边有我们生命活着的尊严和魅力；我们有太多的人，对我们的现实和我们的生活紧闭双眼。我看到的大部分电影，跟我的生活和生命感受无关。在这个伟大的时代，我得找着我自己。” 如果身边全是爆米花电影，可能找得到自己吗？没准以后对电影感兴趣的人回头看今天，会埋怨电影人的不作为，甚至埋怨你我作为普通观众的选择。

  当电影在大银幕亮起的一刹那，有她的温度和尊严。
 
  有一阵子我不太愿意再把自己喜欢的电影或文章书籍之类的强烈推荐给别人，毕竟很难期待他人收获和自己一样的感受和体验，在你这余音绕梁的佳作，不一定在别人那里发出“声响”。但若能找到和自己志趣相投的朋友，简直是一大快事。就像不久前，三个朋友聊天，聊到小时候自己最爱读的书都是《鲁宾逊漂流记》时，几个大老爷们兴奋地手舞足蹈。

  《家在水草丰茂的地方》画面美，大漠风光给人不一样的视觉震撼。大师佩曼·亚丹尼安操刀的配乐超赞，悠扬难忘。电影故事依旧诗意，很打动我。我有个亲妹妹，虽然我俩不曾像电影中的兄弟，有一次彼此相依的旅程，但随着一点点长大，手足间的感情越来越微妙。
 
  李睿珺导演在微博写道“看着大老方（方励老师，制片人）拎着包拖着箱子的背影，我一想其实他的岁数和我父亲差不多的，顿时让我觉得一阵酸楚，路演就像一个父亲带着初出茅庐的孩子闯荡江湖拜码头一样，一切只为电影。”
  
  《家在水草丰茂的地方》能在全国院线上映不容易。不喧闹，茫茫人海中的行者总会看见这部诚意之作，在大银幕相遇之时会感慨像是一场久别重逢。
  恐依门庭望，归来莫太迟。

  10月23日，遇见好电影。
  祝福《家在水草丰茂的地方》和她的观众看见彼此。