猎人兄弟配上Jimmy大黑粗后面带个弱鸡拖油瓶，加上背景音乐Shimmy Shimmy Ya，气氛就有了。 这段打戏也是全片最佳，断肢横飞，血浆崩裂，吸血鬼体操美女看的我脸红心跳，还有最后那一发共享子弹（这两兄弟什么都共享？？！？！） 这个片子到这里就算完了，后面急转直下，槽点太...  (展开)

我没有想到我会给这个片子五分。更没想到自己这么一大把年龄了，还会给一个纯爱片写影片orz


导演的诚意1分，主线的编剧1分，音乐1分，画面1分，还有1分是我私人的感情，给我非常喜欢的刘诗诗和周渝民两位主演。
事实上，在片子上映前大概小半年，我就和朋友念叨，“这开机仪式为毛如此朴素”“这取景地点也太偏了吧”“搞咩啊这架势是不过是给云南拍旅游宣传片儿么”“俩主演都是闷骚这要念台词绝对玩完”“好忧虑他们的演技”“怎么还不宣传俩主演怎么毛线动静都没有他们真的拍了电影么”之类的对话屡见不鲜，直到23号之前，每每和亲友谈及回爱，用的都是“必然扑街”来形容。
……当然，我现在依然觉得它是一部光看百度百科就没有兴趣去电影院的电影，再加上毫无名气的台湾导演，不怎么会来事儿的两位演员，以及仅仅靠之前曝光的宣传片和我的从业经历就能判断出其是个小到不能再小的小成本——连电影本身都没用什么钱的样子，在全国影院的排片和宣传上，几乎只有寒碜二字足以形容。
即使是此时此刻，我下面说的依然是自己的全部主观感受。

开场二十分钟，我就对朋友说：“不愧是湾湾导游，玩起小清新果然一流。”从最早对剧情设定的惯性吐槽到最后眼泪哗啦啦地流，其实这个过程真是挺奇妙的……
首先来说说故事，套路一点都不新，都是老梗，都市女白领有一个循规蹈矩的未婚夫，一份算得上体面的工作。她对未婚夫没有要求，甚至愿意忤逆自己的心意去一再地顺从，即使是结婚，也怀抱一种“来到了人生这样的阶段所以理所当然就这样吧”。原本以为一成不变的人生却在一次外出工作中以微妙的方式彻底地改变了——纪雅清在民宿收到了一沓来自跨越了六十年的“情书”，收件人的名字与自己一模一样。也因为这样的缘分，从而踏上了与许念祖一起寻找“情书”主人的旅途，而在这短短几天的时间里，她发现了自己真正想要的感情到底是什么。
……其实听起来真的很无聊并且很老梗，虽然是有狗血，但也是很多人嗤之以鼻的狗血。最开始我也这么认为……

电影其实有两条线，看似纪雅清和许念祖寻找老人并发展感情的是主线，但是我个人认为，主角帮助爷爷寻找跨越了六十年的爱人这条线，才是电影的主心轴，因为这条线不仅贯穿全剧情，纪雅清也是因为这条线，从而才得以成长，从而认清掩藏在心底最真实的心意。
其他的不剧透过多，我只是想单纯说说导演拍的这段横跨六十年时光的爱情。
一直分离，从未分离。大抵就是这样。
电影的最高潮大概就是主角找到了“纪雅清”。
独居的老奈奈听到“纪雅清”的名字无动于衷，只是微微停顿片刻，而在听到爷爷的名字时，明显停滞了。许念祖没有问，你是纪雅清么，也没有再说许多，只是把信全部拿出来给了老奶奶，告诉她爷爷已经过世了，可是爷爷一天都没有忘记过她。老人颤抖地把信和遗物拿过来。
三个人都有泪光涌动。许念祖转身就走了。
主角走到不远的地方听到了老奶奶撕心裂肺的哭声，女主角眼泪一直流。镜头转过来，老奶奶已经哭得鼻涕口水一起流下来。
这段横跨海峡两岸，延续了六十年的思念，终于在那一刻划上了句号。电影总是童话，它将所有的遗憾和圆满都用无限大的镜头全部包容了下来，并且传达给了每一位观众。

PS，坐我身后那位之前偶然会吐槽的仁兄，我觉得我听到了他的抽泣声……彼时，我觉得整个电影院都安静下来，只有吸鼻子的声音……当然因为我也在忙着擦眼泪……

电影时长不到两个小时，撇去中途一些非常明显的BUG，单纯从感情地角度来说，老年组的爱情打动了当时电影院里所有的人。
但是导演似乎想告诉你，在这个浮华的现代，想要寻找一生不变的真心与爱意，虽然在大部分情况下，它只能是个笑话与幻想。但如果你能心无旁骛，如果你有一颗能够沉淀的真心，保持单纯，那么它不受时光的阻隔，没有地域的限制，也不受理智的控制。在这个速食的世界，爱情不是笑话，不是“一夜情”，不是“到了这个阶段所以要做这个阶段该做的事情”。
编剧说，爱情就是一个很奇妙的化学反应，在你不抱有任何期待的时候，如果所谓的“真爱”来临，请顺从自己的心意，抓住它，试一试。
当然，电影只是电影。如此而已。
整个剧情过程不再累述，因为剧透之后再去看，或许就再无惊喜。


但是我必须得说，导演的心意与诚意全部都在电影里，通过每一个镜头，一一传达给了观众。它有硬伤，有嘲点，但是它不浮躁，它很安静地，不徐不疾地带你走进了一段旧日情怀，用平静地时光为你讲述了两段爱情故事。
好好讲故事，能做到这一点的中国电影，我个人认为真的非常难得。
电影里许多的细节，从演员的眼神，表情，小动作，到情节设置，都非常用心。包括没有经过配音的当地语言，都透着浓浓的淳朴。电影让我从最初地想吐槽，到最后安静地观影完毕，编剧让电影院里所有有非议的人，都闭嘴了。


再来说说调色，就电影里的风光而言，真的非常不错。整个画面大概是经过了调色，所以镜头里都泛出了淡淡的黄，大片大片原生态的绿色，一望无际的蓝天，从高处俯瞰的空旷，没有经过过度开发的旮旯弯小景色，暖黄的阳光，随意行走的牛群，整个画面的基调是调过色的绿意。不知道大家有没有看过台湾的文艺片，回爱里的风景色彩就是这种感觉，我不好形容=。=并且哦，导演用调色，将周渝民和刘诗诗之间的“两地不同气场”很好地融进了同一个次元……
接着就是音乐……我不得不说，回爱的所有BGM都太灵了！！！好评啊亲！！！每次插曲响起都非常非常贴合当时的画面，一点都不突兀，非常纯净的音乐，感情的高潮起伏都有BGM作伴。草鸡草鸡好听，有几次直接把催泪了……我不是乐评家，我的形容只能是，导演对电影里所有音乐的用心，就像他拍这部电影一样，诚意十足。
最后来说说演员。在电影开场之前，我闺蜜很忧虑地问我：“两个面瘫要怎么搞？”我说：“对着面瘫就可以了……”（喂
周渝民给我的惊喜绝对不止一点点，直言不讳，多年以来喜欢的就是他的脸，在我看来，他的脸就是360度无死角，至于有没有演技……“光是看脸就赏心悦目谁还管那个啊”=____,=花泽类至今是我心中排名青春年少时的男神TOP.1。但是看了回爱，我对他改观了。因为我朋友是个十年死忠仔仔粉，所以之前仔仔接的《早见晚爱》我也去看过，那大概是我人生中看过最无聊的室内场景电影了，这里暂且就不吐槽了。仔仔在里面的演技真让我森森捉急，台本巨烂，演戏时好多动作都夸张得不忍直视，面部表情还控制得不好……包括之前的不少作品，仔仔其实演技都挺烂的……
而在回爱里，虽然他表演功力算不上精湛，但已经远远远远，远远地超过了我的预期。第一个惊到我的，大概就是在树下埋他爷爷的骨灰，当时他的样子让我想到了一个词语——“泪盈于睫”。之后的电影里，每次许念祖谈及最深爱的爷爷时，不堪苦痛的眼泪都是非常自然就流下来了，并且脸部表情也在抽动，有非常强的煽动性。或许是因为我对亲情point的抵抗力不强，至少在我眼里，仔仔把因为失去至亲之人而万分痛苦的情绪演得十分贴合。中间有个小细节，爷爷领养小念祖的时候倾盆大雨，爷爷就一直弯着腰撑伞走在小孩身边，那个镜头一出来，我瞬间泪崩……
而在和纪雅清的感情戏上，也拿捏得蛮到位。从最初的不怎么耐烦，到后期不断小心翼翼试探性的示好，他在不知底细的情况下喜欢上了姑娘，得知真相后，各种犹豫和挣扎，都被仔仔以一种相对适当的方式演绎了出来。
仔仔演的画家少言寡语，整个角色都没有进攻性，但是他想帮助爷爷完成心愿的执着，对于纪雅清的温柔细心，以及温润文雅的台湾男主角的塑造，都还蛮不错的。
……仔仔，你在拍回爱之前，是接受过演技上的特训么（喂等等别黑了！
再来说说刘诗诗。……事实上我644的粉啦（。）纪雅清这个角色在北京的背景设定下，大概也属于话不多，比较听话，没什么太多要求的姑娘，但是在许念祖面前倒是意外地有些活泼泼和少女。诗诗长相一向是我喜欢的，清淡干净，非常剔透。所以在电影里，她整个人的感觉就是化妆了也是没化妆，清淡素丽的妆面，和整个电影的基础画面就很贴合——纪雅清，人如其名，小清新，小淡雅……
纪雅清一路上和许念祖的互动在最开始没什么火花，但是慢慢地，两个人有些熟稔了，互动也开始渐渐有了一点点化学反应。……这对于两个都非常内向的的演员来说，不容易啊……（喂）而对于感情两难的抉择，在普洱与许念祖单独相处的最后一晚，打电话给闺蜜，哽咽的样子真是最好的诠释。
说起来，644这次的表演，依旧是眼神与面部感情交流为主，这也是她平时最为人诟病的一项，死板，没有变化。但是这次在回爱里，纪雅清就是一个习惯性压抑自己的人，她不怎么会表达自己的喜欢与讨厌，她把所有的感情都埋藏于心底，所以在某种程度上，644本身上也是极其贴合纪雅清角色需要的。644这姑娘，进入角色没有仔仔快，感觉上是属于慢热性的，她似乎很难有夸张的表情和表演，也很难演出喜极而泣、欣喜若狂、激动、狂怒这样需要用极深刻和炽烈感情的表演，她更适合长篇电视剧来慢慢表达感情。
说起来，之前导演说这两个角色非常适合仔仔和诗诗，我还以为他只是属于一般演艺圈都会有的客套话，但是看完电影后，我居然有点赞同（。）。对了，两个演员的台词居然用的原音……虽然理由我能理解，但是……我不得不多嘴说一句，他们俩念台词的功力真的可以再改进一下的……
老年斑纪雅清的老奶奶绝对是亮点，非常非常自然流露的感情，让我怀疑她是不是也经历过这样一段刻骨铭心的爱情。

我想说的是，这是我近两年看过的，导演最用心，表现出了足够的诚意，最好的纯爱电影，因为它让我和我那心如磐石的闺蜜都在电影院里哭成了SB。

如果你想在这个冗长的夏天，感受一场淋漓尽致的爱意，不妨试一试回爱？
但是，它节奏很慢，有不少BUG，两个演员仍旧有很多不足的地方，它还是纯爱片。纯爱片的意思就是，它有可能对于热爱爆米花/好莱坞/紧凑节奏/精彩情节的人来说，非常非常无聊。

推荐人群：
正处于恋爱/暧昧人群。对爱情仍旧抱有希望。文艺片爱好者。小清新电影拥护者。有耐性看纯爱片人群。有海峡两岸情结人群。以及周渝民和刘诗诗的粉丝。


还有几个小花絮。
1 仔仔和诗诗中间有一个情节是需要对视……我后面那位男性观众说：“这是把妹的经典招数啊！还是帅哥把妹！”笑cry
2 中间我哭着擦鼻涕的时候，我旁边那位男同学不时望望我，我当时解读为，他认为我很傻逼……结果后来他抽泣的时候，我没忍住也多看了他两眼…………
3 电影谢幕时，我朋友一直站着不走，然后对我说，你要真去云南玩，至少看一下是到哪些地方拍的呀。
………………当然啦最后我们还是决定不去普洱了，尼玛这两位主角去的地方都太偏了，我们俩自己也不开车，不敢去，怕去了回不来…………（等等

这部根本不能算电影，而是爸爸去哪儿的剧场版，是搬上大荧幕的综艺节目。其实就相当于是一集爸爸去哪儿放到电影院里播出。
无可厚非，一部父子亲情真人秀《爸爸去哪儿》，作为一个真人秀的综艺节目，办的非常成功，非常的火，在中国掀起收视狂潮和广泛热议。但对于这种火了就来随便搬上大荧幕来圈钱的行为还是不能认同。但显然电影院作为播放平台是不是应该播非电影内容，这是个见仁见智的事情。影院是中介平台，反正如果电影院都放综艺节目和电视剧，我是不会去看的。
电影理论大师巴赞曾经说过：“电影是现实的渐近线！”《爸爸去哪儿大电影》显然满足这一要求，因为影片从头到尾无非是在用摄像机记录五个小萌娃在他们明星老爸的带领下，一起在广州长隆野生动物园里进行各种古怪项目挑战的实况。就这样芒果台将自己的热门电视节目搬上了大银幕，明星和星二代们玩到high，节目摄制组数钱数到手抽筋，三口之家们也在过年期间乐呵呵，如此三赢的局面，损害的却是电影本身。如此投机的电影圈钱行为，对中国电影来说实在是“百害而无一利”

    世界上有很多不可能是不可能的事，需要我们的意志和决心去实现。传说，在巴拉布城将要消亡的时候，出现了一位叫昆塔的英雄，他坚信自己的家园不可能就这样逝去，但是没有相信他的人，于是他踏上了独自的旅程去寻找生命的轨迹。终于，在沙漠中寻到了最后一株奄奄的仙人掌，但因为此时昆塔的生命能量已耗尽而永远地倒下了，后人为了纪念这个英雄便把仙人掌称作昆塔，他预言，当巴拉布城再次陷入危机时，他会唤醒那个拯救巴拉布的勇士。
    很久之后，巴拉布城果然再次迎来了大旱，一个叫菠菜的男孩儿无意中听到了昆塔的召唤，他把这件事讲给同城的人，可是依然没有人相信他，敢于探险的他踏上了寻找昆塔的道路，唯一相信他的是他的好朋友贪吃鬼奶泡泡，于是他们一起出发了，开始了一场精彩绝伦的奇幻冒险之旅。一路上与残酷自然作斗争，他们穿过了诡异的黑磁谷，发现了奇怪的鸵鸟车，来到了便棒山帮助大王去蝎子谷营救了野蛮公主嘎嘎。三个人很快成为了好朋友，他们背起行囊再次踏上了寻找昆塔林的旅途。
    前路是光明是黑暗，都要自己去探索发现，若不疯狂枉少年。我们坚信，菠菜和他的朋友们一定会找到昆塔林，带给巴拉布人希望和新的生活，就算途中有再多的困难险阻，聪明机智的他们也一定会想出打败敌人的办法冲出险境！梦就在手中，放手让它飞，梦想就变成了不可能是不可能的事，这就是《昆塔?盒子总动员》中两个盒子给我们的启示。

看的是国语配音版，不能不说是惨不忍听，三分钟后，我终于把片子删掉了，所以，俺不知道这个故事是讲什么的，抱歉。

作为一个短片集，真心不想用一个平均分来掩饰烂短片的烂，埋没了好短片的好。第三个故事四星半，第四个故事三星半，一二五都一星。

第三个故事天马行空剧本却张力十足，意想不到的结局和架构，剧本本身设计的很出彩，前两分钟的喜剧节奏把握相当到位，一下就吊足了观众胃口；女孩子的大胆的[男朋友计划]也设计的悬念十足，很有喜感；我觉得难处理的部分是黄轩作为一个真的生气了却还要原谅女生的物理男那场戏；加上快结束时电视上播报女主车祸这个转折是全剧本的高潮戏剧点，剧情一下子翻转。我觉得很妙。已经注定了这是一个四星的本子；
同时演员也选得好：在第一和第二个短片的烂演技的衬托下，黄轩的表演真的太有质感了：他闷，宅，容易较真，但又不真的较真，先懦弱，后面充满勇气，先是男孩儿，后成长为男人，演的非常自然。
除却一些分镜设计我感觉还是有些仓促，比如黄轩被甩后在酒吧醉酒，喝一口，镜头切到桌子上多一个杯子，再喝一口，再切到桌子上多一个杯子，加上布光什么的，这种拍法特别mv特别广告当时很不能忍，还好这一part短片后面都着重故事没出现这种无理由的来回切换镜头的了。
整体是最出彩的一部了。

第四个故事idea想想其实很陈旧了，欧洲人快把中题材拍烂了，他们思考中年／男女两性／婚姻已经到了一定高度。蜜月，先甜蜜，然后一定会吵架，然后回归平淡平凡，正式进入平淡又幸福的婚姻生活。在江一燕躺在那里，看到那对老夫妇互尊互敬的场面时流眼泪了，我也差点儿流眼泪了，那一刻我觉得这个短片的内涵是超出整个短片集的水准的。如果说第三部片子一定要好玩儿花哨，这个题材就要纪实一点，平淡一些，然后我发现片子就是这么走的，完成度很好，一些特别生活的细节都演出来了：江一燕内心很失望，坐在车上默默地说，我们不是命中注定，我们是安排好的，仿佛浇了一盆凉水给张孝全，张默默消化不说话；后面两个人走在雪地里，张消化完了，不愿意再伺候女主，任性的一味向前走，这时候镜头表达是男女前后走，拉开一定距离，女主拌了两跤，差点儿摔倒，她看了男主的背影，发现老公没有一点儿反应，然后把箱子一扔，不走了！然后两人情绪爆发戏正式开始......作为一个现实题材的片子，我们要让两位主角之间的微妙情绪被观众感知到，然后达到能够争吵的地步，按照好莱坞标准，可能应该会加一些大而无当的情节进去，但这样会显得虚假，没有纪实的质感了；往往现实生活中就是这么简单，因为人物情绪的变化，连走路都能吵起来！可是在初期写剧本的时候可能会想，那这样会不会显得江一燕很作呢？但我对这场戏印象挺深的，我觉得完成的挺好，挑起冲突的前后这几个镜头显示了分镜设计是work的，现场导演的掌控力也不错；但是后面要让江一燕跑掉的设计就挺傻挺作的，男主blablabla说了很多女主不知道的苦衷，女主蒙了，望着他说：“我只是想要一场完美的蜜月。”我当时就笑场了。这句台词像一个苍蝇破坏整段的感觉，片子瞬间变成了台湾偶像剧。我觉得她完全可以什么都不说就跑掉。女人嘛，任性不需要理由。
另，江一燕自从这场吵架戏以后我觉得才进入角色，可能因为她这个角色原本就有些刻板印象吧，前半段幻想蜜月啦，在老公面前得意啊唠叨啊，演的不入戏。相衬之下，张孝全真是个好演员，随时都在戏里。

烂片也能让反省。把我记得的分析一下。

第一个片子我进场的时候已经演了十分钟，基本不知道什么故事，不能在剧本上多做评价。但是对大密密的表演真是印象深刻，全程绷着脸，一副很决绝要赴刑场的样子不知道是为啥，基本和男主没啥互动啊，感觉郑开元演得很尴尬。

从第二个片子我就要骂娘了。
不知道那个女孩儿叫啥，演的太做作了！所有的表情动作都在告诉你，我就是在演网络剧（什么？我黑网剧了？）表演夸张，看不见人物内心，看不见人物内在，看不见人物变化。我举个例子：原本不接受欺骗来赚取客户的她，在朋友一再劝说下，没有任何表情上的给人感觉是在思考？挣扎？反正就糊里糊涂同意了。omg...
剧本问题很大！前后很多逻辑漏洞，实在难以投入剧情。
一个做菜做很多年却没有做好威灵顿烤肉的女生为什么在帅哥男的陪伴下一下子就学会了呢？？！后者并不会做菜啊！难道这事儿也跟颜值有关？
一个很多年没联系前男友并不想让前男友知道自己还喜欢他的倔强女生为什么在帅哥的鼓励下忽然改变主意了呢？为什么呢？有什么意义呢？都分手了。。我想这个问题也想了一会儿。而且打电话时候，对方当即同意了。试想前男友很久没联系女主了，忽然接到电话说要来送饭，而且亲自送到公司，而且想正常聊天一样很快同意了，前男友不觉得奇怪不觉得尴尬吗？都分手了啊。然后女主果真傻傻的站在那里，手里端着威灵顿烤肉，说“我做了你最喜欢吃的威灵顿烤肉，就这样。”然后走了。然后重复了一句“就这样”，说得很好吗？觉得很自豪吗？女主不是害怕前男友知道自己还喜欢他吗？这个举动太明显了吧！真心不明白编剧对女主角这个人物内在究竟怎么设定的，我不明白她是不是个黑心商人，我不明白她是不是一个倔强有骨气的女孩儿，我也不明白她究竟想要前男友怎样想她，但在编剧如此草率混乱的设计这个人物的结果是，我认定这个女孩儿真心没什么主见，别人说什么就是什么，是一个糊涂蛋啊。
还有其他逻辑在女主这个第一主角就这么失败的对比下也没什么了吧：比如真心不知道弗朗索瓦是怎么爱上女主的，前面并没有铺垫；比如作为一个前记者的经验，如果采访对象不想让电视台采访，难道记者还能逼你不成，结果面对女主的“能不采访吗”那个记者真的特别牛叉的说“不能！”我一口老血要喷到大荧幕了......
还有，既然男主人物设定就是个外国人，为什么要给他配音呢？？正常听着奇怪的配音太难受了。如果他能说着蹩脚的中文，或者男女主用夹杂着中英文的台词沟通反而能给片子增添真实感和可信度。
最后我再说一个不能忍的点，有两个女主做菜镜头，是做菜的空镜，1，做威灵顿烤肉时一块肉在平底锅上煎，2，在板子上，用蛋（可能不是蛋，反正黄色的薄饼）把那块肉卷起来，这两个特写用了三次，三次，三次啊！用在不同的用处，第一次女主回忆说起自己做菜的原因，第二次她和帅哥开心的做菜，第三次不记得了，我真心跪了，像mv一样花里胡哨胡乱的剪在一起，而且还有用同样的素材，观众真的是太好糊弄了吗这年头，起码的尊重都没有... 同样素材重复用在第五个故事里出现了，导演觉得自己在拍mv吧可能。mv拍完了有一个老板说，诶！拿来给我凑一个电影吧，赚得票房更多！然后，就是我们看到的这个样子了。。。

第五个片子是一个纯粹糊弄观众片子，除了我觉得白百何演的还是走点儿心了的，尤其是一个人对着镜子演练婚礼上说的话的那场戏，情绪的层次挺多的。
不过当时我还是出戏了，因为我在思考，为什么导演总是找她演前女友，为什么总是找她去咋前男友的婚礼场子，难道她长了一张前女友的脸吗？因为她生性比较剽悍？
不过我很快想通了，因为第五个片子的这一部导演和编剧就是打算糊弄观众的啊，凑个数罢了。前女友去参加前男友的婚礼，多烂的题材啊，国产烂片都拍烂了的题材，所以顺手找了个熟手前女友白百何。
这个片子最大的问题人物是男主角小麦，我真心不知道这个角色想干嘛。接下来我可能要得罪阮经天的影迷了。先是不搭理人家，然后在party上一个劲儿冲着人家放电，然后开始说教人家“不是任何人都要走进你的计划里的！”你妹啊！你不想被计划，你别收人钱啊！拿人钱财，替人消灾你懂不懂啊！我还不明白，前一秒钟冲人吼完，后一秒钟开始伤感，抒情镜头表示思念，还加音乐，然后出现在婚礼门口绅士的来接人，然后两人就愉快的畅游弗罗伦萨，表示在一起了？最后揭示很早就刷人朋友圈，嘴角微笑很有兴趣的样子.......男人心，猜不透啊！看完之后我一直在想，这个男人想干嘛？1，他看这女孩儿傻白甜，单纯，就设计啃她的钱，让她花五星级酒店的钱来住自家的房子这样，而且料定她不会中途反悔，所以各种迟到捣乱；2，他看这女孩儿傻白甜，想泡她，但是朋友圈的信息让他猜到她还爱着前男友，所以各种折腾，说教她，就为了让她忘记前男友，其实这个解释比较靠谱一点儿吧，但是即使忘记前男友也不会爱上他呀，因为小麦对她实在太没来由太奇怪了..总之小麦这个人物角色设计的也是混乱不堪，而且不同场的戏直接转换的没有一点儿铺垫，就像我说上一刻还在耍酷不理人嘴上犯贱，下一刻派对上就一直盯着白百何不停放电，或许阮经天拍派对那场戏的时候以为是和好之后的最后一场戏吧，所以才可以这么肆无忌惮，我猜他拍的时候根本不知道自己在拍什么！
不仅场与场之间，同一场里面演员的动作都不接，白百何中景的时候还在低头思考，切全景就在喝酒了；两人从座位上站起来（中景），切全景两人从座位上又站起来一次！两人从座位上又站起来一次！两人从座位上又站起来一次！真的有一整秒的重复动作！我真的是在大荧幕上第一次见。一般说动作不接，都是因为少了素材，比如近景白百何低头思考还没举头喝酒就卡了，而全景白百何直接就举头喝酒而没有从低头思考演起，所以两个素菜怎么都剪不到一起，但是因为动作差别幅度很微小，所以观众不容易注意到就算了；可是，重复动作为什么会存在？两个人站起来两次很明显好吗？又不是倒带，又不是在剪mv......
最后两个人和好后，释放心扉同游弗罗伦萨这场戏根本就没拍！用的全是前面的素材（阮经天把白百何从机场接回来那场戏的素材）。我敢说剧组拍这个20分钟左右的片子拍摄时间不超过两天吧？完全看得出来，非常草率。
当然，从剧本到分镜设计到拍摄甚至到后期剪辑都像是草草完工的样子。我觉得第三／四个短片和这部短片放在一个片子里当作合片是对前者的侮辱。

每次看片都很仔细，希望学到什么。没想到大部分是吐槽，感觉释放了很多负能量，真是对不住呀。

这次最大的感受就是，在一场戏里面，没有必要不要随意切断，无意义的过分剪切很大程度上破坏了本该有的味道。这就是为什么侯孝贤的片子如此有味道，意味深长，而广告片mv你会觉得浮华浮躁。作为剧情片来讲，我们传递的是故事是人物，一旦剪切会切断观众的情绪／现场传达的氛围／观众对人物情绪的体会和理解，一定程度上削弱了剧情。而且就现场演员表演来讲，一场戏一部分这么拍，然后等打光等等等另一部分那么拍，然后再打断演员等等等接下来再拍剩下一部分，明明一场戏一个整体，却让演员演的不明所以，情绪不停在消耗，当然不会出效果；又或者，你让同一段戏近镜中镜全景全拍一遍，演员把一段戏拍上很多遍当然没感觉。所以，除非剧情需要，不要随意切断一场戏。（另我思考，广告片随意切，用不同角度不同景别展示车辆当然是有道理的，就像模特走秀秀的是衣服，而日常生活人才是主角，衣服是配角嘛）
而这部注定会被列为烂片的片子很多场戏就是因为太多剪切太多配乐，是的原本可以很正常的电影短片变成广告片微电影网剧的质感了。

颁个奖吧，毕竟五个片子，有对比才分优劣：

最佳影片：巴黎篇；
最佳剧本：巴黎篇；
最佳导演：傅天余，北海道篇；
最佳男主角：黄轩；
最佳女主角：张榕容，白百何；

最没诚意片：弗罗伦萨篇；
最没演技演员：江疏影


ps，原本看《奇妙的世界》就很喜欢黄轩，现在真是更更更更喜欢了（看我花痴脸。。）

ps2,阿根廷不久前也公映了一个短篇集《荒蛮故事》，一起看就知道国内外这方面的差距了，里面有四个故事，简直是部部六星级，看完嗨翻了！

我本以为又是一道沙滩女体盛 没想到这道菜还不如它的疑似双胞胎姐姐《热浪球爱战》 虽然都打着穿比基尼美女的大旗 毕竟这部夏日恋神马出师无名 不是肾虚就是心虚 不打沙排你整天穿着比基尼跑出来干嘛 于是它捡起内衣模特的遮挡布把自己脱光
不必指望走台的美女的衣服会突然掉下来 电影的尺度就在那里 你相信或者不相信 它都在那里 靠女人的身体来博眼球 导演和编剧的脸都该埋在沙子里 不过我想有人会很傻的因为看这些美女去电影院吗
美女只是噱头 影片在探讨所谓都市病的问题 都市病从剧中的展现来看可以概括为有着某种常人不能接受的怪异习惯从而导致找不到女朋友或者失恋次数三位数 电影中详述的三位男主 一个缺钱 一个在女性面前紧张不能开口说话只能通过通讯设备交流 还有一个有点脑残 这三者我都觉得是精神病院的患者 或者港式电影的爱情电影男主普遍痴傻呆猥形象我一直不能接受 有这群男人在 有美女也没心情看
不过我对靠通讯器材交流这个都市病有点兴趣 我也觉得我有这样的毛病 并不是剧中表现的这般极端 而是相比现实中面对面交流和电话短信交流 我更擅长后者 貌似可以跟着剧情一起治疗治疗
这部影片纯粹是小菜 凉拌黄瓜没放作料的那种 没有营养 看与不看 无所谓 你不是神马 最好不要浪费时间